Формирование культурологических знаний через преподавание декоративно-прикладного искусства. Региональный компонент (на примере семейских Забайкалья)

Рассматривая элементы вышивки, сюжетные мотивы в росписях, резьбе можно составить представления о ценностях, ментальности данной этно-группы семейских Забайкалья. Элементы росписей, резьбы, вышивки выступают как семиотическая система, с определенной знаковостью, что позволяют исследованию, развитию богатейших традиций семейских Забайкалья, открывает возможность изучения и использования в декоративно-прикладном искусстве на уроках в УЭВД «Орешках».

На основании проведенного исследования можно сделать вывод о значительности и своеобразии художественной культуры семейских Забайкалья.

Изучение особенностей семейских является актуальным в плане обогащения знаний учащихся на уроках ДПИ, и как изучением регионального компонента культуры семейских Забайкалья через аспекты культурологических знаний, которые раскрывают его глубину и жизненность, позволяя приступить к комплексу работ по изучению и возрождению некоторых видов забытых ремесел семейских Забайкалья (росписей, резьбы, вышивке, ткачеству).

Список использованной литературы

1. Амброз А.К. Раннеземледельческий культовый символ (ромб с крючками). - М.: Наука, 1965.

2. Болонев Ф.Ф. Духовная культура и быт русских крестьян-старожилов Юго-Восточной Сибири XVIII - г.ХХ вв. - Н.: Наука, 2006.

3. БИ ЦЗИНЬЭ. Религиозная картина мира и ее отражение во фразеологии национального языка. - Чита, ЧитГУ, 2004.

4. Барадулин В.А. Росписи по дереву и бересте на предприятиях Сибири, Забайкалья и перспективы развития местных художественных традиций. - М., 1985. / Сб. трудов НИИХП. Вып.1. - с.1-52.

5. Барадулин В.А. Народная живопись Сибири, Урала по дереву, бересте. - М., 1980.

6. Болдырев-Казарин Д.А. Народное искусство в Сибири. - Иркутск, 1889.

7. Василенко В.М. Русская народная резьба и роспись по дереву. М., 2009.

8. Василенко В.М. Народное искусство. - М., 1974. / Избранные труды НИИХП.

9. Громыко М.М. Народное искусство Сибири и Урала. М., 2008.

10. Гончарова Л.И. Экспедиция музея народного искусства НИИХП в Забайкалье. - М., 1975 / Избранные труды НИИХП.

11. Даркевич В.П. Символы небесных светил в орнаменте Древней Руси. Вып. 4. // Советская археология. - М., 1960.

12. Динцес Л.А. Древние черты в русском народном искусстве. История культуры древней Руси. М., 1951.

13. Зеленин Д.К. Женские головные уборы восточных (русских) славян. // «Slavia». - М., 1927.

14. Ильина-Охрименко Г.И. Народные росписи Восточной Сибири. Роспись по дереву. - М.: Наука, 1982.

15. Ильина-Охрименко Г.И. Народные росписи Восточной Сибири, Забайкалья - Иркутск, 2008.

16. Ильина-Охрименко Г.И. Народное искусство «семейских» Забайкалья XIX-XX вв. Резьба и роспись. - Улан-Удэ, 1979.

17. Ильина-Охрименко Г.И. Русская домовая роспись Забайкалья: Этнографический сб. - Улан-Удэ: Бурят. кн. изд-во, 1979. - Вып.3.

18. Иванов С.В. Орнамент как исторический источник. - М.: Наука, 1975.

19. Константинов А.В., Константинова Н.Н. История Забайкалья (с древнейших времен до 1917 г.). - Чита: АНО «ИНОП», изд-во ЗабГПУ, 2009.

20. Кафка Л.В. Искусство обработки металла. - М., 1925.

21. Круглова О.В. Русские прялки. - М.: Просвещение, 1971.

22. Лотман Ю.М. История художественного труда в XIX-XX вв. Символы в орнаменте Древней Руси. - М.: кн. изд-во «Весь мир», 2009.

23. Леви-Стросс К. Почему люди носят украшения? - М.: Современник, 1990.

24. Маслова Г.С. Русский народный костюм Восточной Сибири: Этнографический сб. - М.: Наука, 1962.

25. Маслова Г.С. Одежда в обычаях и обрядах, связанных с сельским хозяйством. - М.: Наука, 1981.

26. Быт и искусство русского населения Восточной Сибири, Забайкалья. / Отв. ред. Маковецкий И.В. - Новосибирск: Наука, 1975.

27. Мамонтова Н.И. Художественные ремесла Восточной Сибири в системе русской культурной традиции. - М.: Наука, 1974.

28. Рыбаков Б.А. Язычество древних славян. - М.: Просвещение, 1980.

29. Селищев А.М. Забайкальские старообрядцы. - Иркутск, 1920.

30. Тарусская М.Г. Быт и искусство русского населения Восточной Сибири. - Новосибирск: Наука, 1975.

31. Уолтер М. Царство культур. - М., 2009.

32. Филиппова Н.П. Этническая региональная культура. Учебно-методическое пособие. / Чита, ЧитГУ, 2005.

33. Чекалов А.К. Народное искусство русского Севера. М.: Наука, 1974.

34. Чита: Город во времени / Сост. и ред. И.Г. Куренная. - Чита: Издательская мастерская «Стиль», 2008.

Приложение

1. Образовательная программа по дисциплине «Композиция декоративно-прикладная» 2 год обучения.

2. Пояснительная записка.

3. Тематический план.

4. Методические рекомендации по предмету ДПИ.

5. Авторская разработка по теме: Росписи семейских Забайкалья». региональный компонент.

6. Фотоматериал по тематике.

Знакомство с этнокультурой начинается с народного искусства, которое в силу целостности и родовых качеств остается фундаментальной структурой в культуре, как бы кристаллизует отношение народа к действительности, переживаемой в истории. Народное искусство как феномен современности, функционирует и развивается в контексте культуры. В этом его огромная общественная ценность, значение как исторической памяти: оно отражает народное мировоззрение, народное понимание красоты, народную мудрость и нравственность, выковываемые всей историей народа, шире - человечества. Феномен народного искусства - его системность. И эта система входит в более широкую систему национальной культуры и в систему мировой культуры как структура, которая на всех уровнях регулируется законом коллективности и традиции. Культурный смысл народного творчества, который определяет ему место в современной культуре - отношение к сущности, к прошлому через его память. Системность народной культуры состоит и в том, что средствами изобразительно-пластического и музыкально-поэтического языка в произведениях разных видов искусства выражено народное понимание сущностных связей, определяющих смысл жизни каждой отдельной личности и целого народа».

На уроках ДПИ с учащимися ставятся цели - через этнографический, исторический материал дать необходимые знания о формировании духовных основ нации и их влиянии на материальную культуру. Содержание программы по ДПИ в ЦЭВД «Орешках» должно в дальнейшем послужить основой для создания творческих работ в области ДПИ, а также для будущей педагогической деятельности. Экспедиционный материал входит в мультимедийные программы, которые сопровождают теоретические и практические занятия.

Конечной целью работы на уроках по ДПИ является:

- знать обычаи, традиции народов региона;

- владеть самостоятельной художественно-творческой деятельностью в области декоративно-прикладного искусства. Через систему культурологических знаний, обеспечивающих передачу (трансляцию) культуры от поколения к поколению.

В обучении по предмету ДПИ используются методы эмоционального стимулирования:

1) демонстрация приемов изготовления изделий носителями народной культуры (записи выполнения изделий народными умельцами), что вызывает у учащихся удивление и интерес;

2) на занятия приглашаются народные мастера, фольклорные исполнители (песенно-танцевальное отделение ЦЭВД «Орешки»);

3) методы познавательных игр: игровые ситуации, имитации обрядов, ролевые игры.

Тематический план по предмету декоративно-прикладная композиция (региональный компонент). 2 год обучения

Итого: по предмету декоративно-прикладное искусство (композиция). 2 года обучения, отводится 76 часов.

2 год обучения

Занятие №1. Введение. Беседа о декоративно-прикладном искусстве. Культура и история народов Забайкалья. Культура как предмет исследования, результат человеческой деятельности. Формирование культуры на территории Забайкалья. Роль археологии и этнографии в истории декоративно-прикладного искусства. Археологические памятники, характеризующие особенности развития культуры народов Забайкалья. Просмотр иллюстративного материала, репродукций, фотографий, видео.

Занятие №2. Особенности национальной культуры народов Забайкалья. Искусство бурят, эвенков, славян (русского населения Забайкалья). Поселение различных этнических групп в Забайкалье. Фольклор народов Забайкалья. Народный календарь, праздники, обычаи, обряды, этикет, песенная поэзия (сказки, былины, песни). Особенности фольклора.

Занятие №3. Искусство семейских Забайкалья. Орнаменты и изделия народного быта. Феномен культуры. Материальная и духовная культура семейских. Особенности. Костюм семейских Забайкалья (женский и мужской комплексы костюмов). Головные уборы, украшения. Декорирование одежды. (Вышивка). Ткачество.

Практическое задание №1 (по костюму семейских Забайкалья).

Зарисовка семейских костюмов. Изготовление куклы в семейском костюме.

Практическое задание №2 (росписи по дереву):

Выполнение эскиза росписи. Выполнение росписи предметов быта (прялки, доски, шкатулки, яйца).

Практическое задание №3 (резьба по дереву):

Эскиз орнамента (трехгранно-выемчатого). Выполнение геометрического орнамента по древесине (резьба).

Занятие №4. Бурятское искусство.

Орнаменты и изделия народного быта. Костюм. Резьба. Роспись. Архитектура. Декоративно-прикладное искусство бурят, изделия и их технологические особенности. Плотничные работы (шаманские ящики, сундуки, абдрэ), кузнечные работы, шитые работы (унты, дохи, ковры). Костюм (женский и мужской). Головные уборы. Украшения. Обувь. Изготовление посуды из дерева, бересты, кожи, шкур.

Практическое задание №4:

Эскиз национального бурятского костюма (женского и мужского). Изготовление куклы в национальном бурятском костюме (папье-маше).

Практическое задание №5:

Эскиз юрты, орнаменты. Композиция на тему: «Бурятский праздник». (Тема по выбору).

Занятие №5. Эвенкийское искусство. Орнаменты, изделия из кожи и меха (аппликация). Костюм. Архитектура. Декоративно-прикладное искусство эвенков.

Практическое задание №6:

Эскиз орнамента (в полосе, квадрате). Выполнение аппликации из кожи или меха, вышивка бисером.

Занятие №6. Современные изделия и народные традиции Забайкалья (сувениры из дерева, глины, соломки, плетение).

Практическое задание №7:

Эскиз сувенира. Выполнение сувенира (керамика, роспись по дереву, резьба - материал по выбору учащегося).

Занятие №7. Заключительный обобщающий урок. Подведение итогов. Доклады учащихся (темы по выбору).

Пояснительная записка

Целью программы декоративно-прикладной композиции является развитие воображения, фантазии, эмоциональной выразительности, творческого мышления учащегося. Применение полученных знаний и навыков в творческих работах. Актуальность программы тесно связана с поставленными в ней задачами: умение применять теоретические знания, полученные в школе, с практическими навыками, с умением и желанием экспериментировать с формой, цветом в различных техниках, создавать самостоятельные образцы, в умении трансформировать предполагаемые образы и научить учащегося максимально использовать культурологические знания в региональном компоненте.

Значение декоративно-прикладного искусства через формирование у учащихся культурологических знаний определяется прежде всего тем, что оно необычайно массово. Изучение данного предмета через систему культурологических знаний в региональном компоненте помогает детям активно осмыслить окружающий мир, творчески воплощая его в формах декоративно-прикладного искусства. Здесь налицо поиск наиболее лаконичного и максимально выразительного образа, гармоничного сплава функциональности и красоты предмета, его формы и декора, стремление выявить богатые выразительные возможности даже самого скромного материала.

Основная задача данного предмета - показать детям богатство выразительных средств художественного творчества, дать им возможность своими руками создать красивую вещь, превращая природный материал в произведение искусства. Особое внимание при изучении декоративно-прикладного искусства уделяется народным ремеслам, промыслам, которые складываются веками и ставшими неотъемлемой частью нашей современной многонациональной культуры, основанной на народных традициях.

В результате реализации данной программы учащиеся смогут:

· На основе собственных творческих вариантов создавать эскиз и добиваться результата в различных техниках как аппликация, роспись и резьба по дереву, батик и т.д.

· Передавать свое отношение к изображаемому образу.

· Иметь представление о художественной культуре, как носительнице определенного духовного содержания - того образного представления, той картины миры и места в ней человека, которая складывалась на каждом этапе исторического развития общества у разных наций. В программе по ДПИ возникла необходимость отражения целостного представления о культуре региона. Региональная культура несет в себе импульсы, оставленные прошлым, и в настоящем творит будущее.

Актуальностью учебной программы по ДПИ ставится задача - раскрыть учащимся эту связь.

Программа способствует формированию отзывчивости на добро, эмоциональной чуткости.

В реализации данной программы учащиеся получают:

- представления о различных материалах, о способах обработки, декорировании;

- знания основ культурологии: семантика, функциональность, символизм, гендерность, знаковость (значение) и основ композиции и цветовидения;

- умения способность учащихся создавать самостоятельные образы, раскрепостив творческую фантазию, начиная с эскизов до окончательного результата в работе.

Теоретические и культурологические знания чередуются с практическими заданиями на основе материалов, фотографий, видео, возникает необходимость также внесения в работу собственных образов, что развивает творческий процесс с учащимися.

Уроки в конце года и полугодия по сути являются новой ступенью обобщения, подведения итогов, обсуждения выполненных работ, выбор лучших, проведение отчетных выставок.

Программа рассчитана на детей от 7 до 15 лет, независимо от способностей и уровня подготовки. Занятия групповые. При формировании групп учитываются возрастные особенности детей, количественный состав группы 10-15 человек.

Курс предполагает самостоятельные зачетные работы учащихся в конце полугодия и учебного года. Проведение отчетной выставки лучших работ учащихся в конце второго полугодия, а также предполагает гибкую систему оценки учебных и творческих работ учащихся, учитывая их возрастные особенности, индивидуальный подход к учащемуся, так как возрастные границы учащихся 1-4 годов обучения 7-15 лет. Контроль за результатом работы ребенка должен быть на каждом уроке в устной форме.

Несмотря на то, что принцип организации проведения занятий групповой, преподавателю предлагается индивидуальный подход к каждому учащемуся в зависимости от его возрастных и психологических особенностей уровня подготовки и природных творческих способностей.

Размещено на Allbest.ru