Фестивали, шествия и маскарады. История и современность

Теперь Ницца - это город, который символизирует роскошь. Парады, карнавальные процессии в вечернем освещении, битва цветов на Променад дез Англез, спектакли, концерты, престижные банкеты - все это длится целые 15 дней.

Его Величество карнавал прибывает на центральную площадь Массена с почестями, в сопровождении свиты, и во время его вымышленного правления возможны любые безрассудства. В карнавальном Параде цветов (первый был организован в 1876 г.) принимают участие 20 украшенных тележек и около 600 гигантских большеголовых кукол, изготовленных специально для этого события.

«Битва цветов» - это настоящая процессия: перед вами проплывает караван из тележек, каждый из которых всплошную окутан живыми цветами.

Самые очаровательные манекенщицы Голубого берега в нарядах, декорированных блестящими стразами и пэрами, с улыбкой бросают цветы публике, которая сидит на трибунах.

Музыкальные группы из разных стран и уличные театральные трупы втягивают в действо весь народ. А вечером начинается Парад света. По кругу центральной площади Массена расположено панно с карнавальными сценами. Финальный парад проходит на Масленицу: по традиции Его

Величество карнавал сжигают на костре, что обычно раскладывают на городском пляже.

Карнавал на Канарских островах. Празднование на Канарских островах стало вторым в мире за масштабами и популярностью действом после карнавала, проведенного в Рио-де-Жанейро (Бразилия).

Тот, кто хотел бы узнать побольше об истории карнавала в Санта Круз де Тенерифе, должен вернуться в XVIII ст. Зажиточные семьи острова постоянно проводили в своих домах костюмированные баллы, на которых люди были одеты в смешную одежду.

Скорее всего, традиция надевать на карнавал маску родилась именно в этом городе: почти на всех фиестах женщины Санта Круз де Тенерифе появлялись на улице Пилар со спрятанными лицами.

Не только знать, но и простые люди тоже проводили в своих местечках карнавалы, невзирая на то, что власть и церковь запрещали народу танцевать и шутить, одевшись в «легкомысленные» карнавальные костюмы.

Самая главная ночь праздника - это и, в которую избирают королеву карнавала. У ни одной из королев в мире срок правления не бывает таким коротким, как у нее, хотя над нарядом, предназначенным для владычицы этого титула, коллективы модельеров, дизайнеров и швей работают на протяжении многих месяцев. Именно столько времени нужно, чтобы воплотить в реальность необычную фантазию и создать «королевский» костюм, вес которого иногда достигает сорока килограммов.

А присваивается титул королевы самой очаровательной, самой красивой и выносливой девушке. Главные атрибуты карнавала в Санта Круз де Тенерифе - танцы на площади города, в которых принимают участие тысяче «масок». Даже тех, кто просто хочет посмотреть на всех сбоку, процессии, которые ритмично продвигаются, все равно втянут в «дело» своими воспалительными танцами.

Единственное, что имеет значение, - ваше самочувствие и физическое состояние, ведь начинают танцевать в 8 часов вечера и безостановочно продолжают (поняло, кому это по силам) до утра.

Карнавал в Кадисе на юге Испании отличается от всех других проведением праздников гастрономов и конкурсов. Конечно, и здесь важными остаются маскарадные костюмы, что могут быть индивидуальными или же сделанными «для двух», а то и для целой компании.

В Кадисе считается позорным пропустить «Карусель-хор» - выступление хоров на главной площади, куда тысячи людей приходят специально для того, чтобы насладиться прекрасным пением и выбрать исполнителей, которые им больше всего понравились.

Конец февраля в немецких землях, которые вытянулись вдоль Рейна, называется «шутовским временами». Начало первой недели Большого поста - кульминация буйного, красочного, безудержного карнавала.

Готовятся к нему предварительно с той тщательностью, которую сами немцы называют «звериной серьезностью»: в 11 часов 11-го дня 11-го месяца в Майнце, Дюссельдорфе, Кельне и Бонне создаются карнавальные комитеты. А затем в каждом городе кипит работа: обновляется реквизит и гардероб, обсуждаются кандидатуры уважаемых граждан на роль «принца карнавала», которому в «розовый понедельник» (последний день праздников) обер-бургомистр торжественно передает ключ от ратуши и... власть. В костюмированных баллах и уличных ходах обычно принимают участие все, кроме медиков и полицейских.

По традиции бургундские земли Нидерландов, Лимбург и Северный Брабант, полностью отдаются стихии праздника. В эти дни нет ни государственной, ни общественной власти - все подлежит негласному закону громкого и веселого карнавала, а избранный всенародно принц замещает временно самого бургомистра.

Карнавальный ход проходит под самбу (совсем как в Бразилии), праздник начинается в субботу и длится до вторника. Под звуки музыки и грохот барабанов народ танцует и веселится, рекой льются спиртные напитки. Считается, что карнавальные маски и костюмы отпугивают злых духов на целый год.

В Венгрии на карнавале можно увидеть как одетые в длинношерстные звериные шкуры, в раскрашенных ярких масках жители прощаются с зимой. В руках у всех - колокольчики, которые веселят или пугают весь город. Этот праздник прощания с зимой и встречей весны заканчивается торжественными и очень веселыми похоронами Масленицы.

Бал-маскарад - это развлекательное действие, которое берет свое начало в Италии. Изначально это было абсолютно закрытый вечер, на который приходили строго по приглашениям и в характерной одежде.

Бал-маскарад отличается от любых других вечеров тем, что на него необходимо приходить лишь в нарядах определенной тематики. Например, в национальных костюмах, или исторических, или фантастических.

Практически на всех балах-маскарадах закрывали лицо маской. Эта традиция сейчас уже практически не сохранилась, но ранее, придя на бал-маскарад без маски можно было оказаться выставленным за дверь.

Сейчас балы-маскарады проводятся в различных клубах, куда зачастую пускают, даже если будете одеты не по «дресс-коду» маскарада, так как сейчас клубам важнее получить деньги с посетителей, чем создать необходимую атмосферу.

Кроме клубов, некоторые люди проводят такие балы-маскарады у себя дома. Зачастую они привязаны к каким-то общим праздникам, например, Новый Год. Т.е. даты, когда практически у всех есть возможность уделить вечер на приятное времяпрепровождение. На таких «домашних» маскарадах дресс-код соблюдается гораздо строже, ведь люди сами заинтересованы в создании атмосферы и потому все для этого делают.

Заключение

Рассмотрев в данной работе такие массовые мероприятия как фестивали, шествия и маскарады можно сделать вывод о том, что они не теряют свою популярность, красочность и несомненный интерес для общества. История этих мероприятий показывает, что они крепко вросли в сознание человека и его историю.

В настоящее время в России, как и в мире в целом фестивальное движение развивается и расширяется. Фестиваль становится частью жизни не только столиц, но и малых городов и поселков. Как одна из форм культурной деятельности, фестивали выявляют таланты и дают возможность творческого роста в условиях наиболее благоприятного профессионального общения, формируют культурный образ территории и делают ее “видимой”, оказывают позитивное влияние на экономику и объединяют различные социальные группы для участия в культурной жизни местного сообщества.

Музыкальным фестивалем может похвастаться практически каждый город в практически любой стране. Люди любят петь независимо от места жительства, языка и климата.

В Европе музыкальные фестивали - это явление совершенно обычное. Бесконечное количество музыкальных фестивалей добавляет радости в палитру обычной жизни европейцев.

Фестивальная и конкурсная жизнь народного искусства и творчества продолжается. Она не угасает, а наоборот развивается еще сильнее. Формы ее выражения многолики и неповторимы. Каждая из них имеет свое право на существование хотя бы потому, что преследует одну и ту же цель - продлить жизнь народных традиций, помочь людям достичь совершенства в овладении любимым видом искусства, поддержать в них интерес к творчеству!

Организация фестивалей имеет огромное значение для сохранения единого культурного пространства страны.

Истоки маскарадов лежат в глубокой древности, начиная с архаических времен и древней Греции. Что же касается России, то прототипами маскарадов были святочно-масленичные гуляния, скоморошество, т.е. истоки находятся в русском фольклоре.

Со времени маскарады видоизменялись, приобретали различные формы. Так, появившись при Петре I, маскарады имели своей целью политическую ситуацию реформ, проводимых императором, а так же важное значение в борьбе с церковной оппозицией, выступавшей против нововведений.

Маскарады проходили в форме уличных шествий. В этот период времени сословные различия, хотя и были не очень ярко выражены. При Екатерине II все еще существовала такая форма маскарадов, как уличное шествие, однако, маскарады постепенно стали терять всенародность, подвергались «бытовизации» и стали превращаться в обозреваемое зрелище с преобладаниями зрителей над исполнителями - участниками. Тем самым подчеркивались сословные различия общества.

Если рассматривать маскарады дальше, то в XIX веке общественные маскарады практически сошли на нет, появилась такая форма, как балы-маскарады, которые проводились в частных домах дворян.

Существенным отличием от предыдущих форм является то, что теперь в маскараде отсутствовал какой бы то ни было сюжет, и каждая маска вела себя не зависимо от других. Хотя у маскарадов существовали свои законы, свои вольности и запреты и все же они значительно отличались от традиционных балов с их этикетом и строгим распорядком.

Шествия имеют еще более обширную историю. Они были по всюду, где только было возможно вооружение. Шествие - это торжественный парад, в котором люди ощущают свою силу и гордость.

Все вышеперечисленные массовые мероприятия имею большое значение для человека. Без них не будет многих культурных, социальных и исторических аспектов нашей жизни. Людям необходимо ценить традиции проведения фестивалей, шествий и маскарадов, потому что эмоции получаемые при участии в этих мероприятиях заложены в нас предками и являются психологически комфортным состоянием.

Список используемой литературы

1. А. Силин. На главной площади с оркестром. - М.1997.

2. А.Л. Ястребицкая. Праздники и торжества в средневековой Европе в свете современных исследований: темы, проблематика, подходы к изучению: (Обзор материалов конф. в Падерборне, 1989 г.) // Социал. и гуманит. науки. Отеч. и зарубеж. лит. Сер. 5. История. - М.: «ИНИОН», 1995. - N 2. - с.33.

3. А.Ф. Некрылова. Русские народные городские праздники и зрелища. Ис-во. 1988 г. Лен.

4. Б.И. Краснобаев. Очерки истории русской культуры 18 в. - М.: Просвещение. 1987.

5. В.И. Немирович-Данченко. МаскерадЪ. - Изд. Московского университета. 1961.

6. Д.С. Лихачев. Древнерусский смех.//Проблемы поэтики и истории литературы. Саранск, 1973 (Сб. статей в честь 75-летия М.М. Бахтина).

7. Л.В. Белошевская. «Мир Высоцкого», Исследования и материалы». Выпуск III. Том 1 (за 1999 год)

8. Л.Н. Семенова. Очерки истории быта и культурной жизнь первой половины 18 в. Лен. Наука. 1982.

9. М.М. Бахтин Литературно-критические статьи. - М., 1986. С. 195.

10. Н. Гладких «Отбушевали карнавалы над муравейником труда?» Сборник «Россия на рубеже XXI века: Материалы конференции». Выпуск III. Философия, культура, археология. - Воронеж, 1995. С. 75-76.

11. О. Воронько „Ох, карнавал - дивовижний бал!”// Краєзнавство. Географія. Туризм.- 2004.- №6.- с.1-3.

12. О. Немиро. Праздничный город. Лен. «Художник РСФСР» 1987.

13. П.Н. Мимоков. Очерки по истории рус. культуры. В 3 т. - М.: Прогресс. Культура 1994.

14. С.Н. Шубинский. Исторические очерки и рассказы. - М. Московск. Рабочий. 1995.

15. С.С. Аверинцев. Судьбы европейской культурной традиции в эпоху перехода от античности к средневековью // Из истории культуры средних веков и Возрождения.- М.: «Наука», 1976.

16. Т. Ливанова Средние века // История западноевропейской музыки до 1789 года: Учебник в 2-х тт. Т. 1.- М.: «Музыка», 1983.

17. Хейзинга Й. Homo Ludens. В тени завтрашнего дня. М., 2004.

18. Ю.М. Лотман. Бытовое поведение и типология культуры в России XVIII в. - В кн.: Культурное наследие Древней Руси, с. 294.

19. Ю.С. Рябцев История русской культуры XVIII-XIX вв. - М.: «Владос», 1997.

Размещено на Allbest.ru