Изучение художественного мастерства мастеров-камнерезов

Существенным недостатком оникса является ноздреватость поверхности, что снижает качество изделия и его товарный вид.

Малахит-минерал состава Си₂С0₃(0Н)₂-один из самых популярных цветных камней. Его главная декоративная особенность даже не в зеленом цвете, а в чрезвычайной красоте и необычности рисунка, состоящего из сочетания темных и светлых зеленых тонов, присущих только этому камню.

Различают два основных сорта малахита: ленточный и радиально-лучистый. Ленточный малахит в основном светлых тонов, радиально-лучистый чаще встречается темно-изумрудного цвета.

Малахит представляет собой водную углекислую соль меди. Плотность его 3,9-4,1 г/см³, твердость по Моосу 3,5-4. Блеск шелковистый, точнее, атласный.

Как цветной декоративный камень малахит был известен и в древности. Плиний Старший обратил внимание на сходство минерала с листьями мальвы и назвал его «молохитес» (искаженное греческое название мальвы - «маляхе»). Очевидно, отсюда и название-малахит.

Греки облицевали колонны здания храма Дианы в Эфесе.

Долгое время самые крупные месторождения малахита были известны только в России, поэтому его называли русским цветным (поделочным) камнем. Богатейшая коллекция художественных изделий из малахита собрана в ленинградском Эрмитаже.

Всему миру известен «Малахитовый зал», облицованные малахитом колонны Исаакиевского собора высотой около 10 и диаметром 0,5 м.

Во Франции есть малахитовый гарнитур-стол, канделябр и ваза, изготовленный русскими мастерами и подаренный Наполеону Александром I. В настоящее время малахит представляет особую ценность, так как его месторождения значительно обеднели. Именно поэтому он требует к себе бережного и ответственного отношения. Благодаря невысокой твердости малахит легко шлифовать. В то же время обработка требует особенного внимания, так как его легко поцарапать более твердыми материалами.

Самым сложным является подбор плиток малахита по рисунку. Рекомендуется малахит применять в основном для облицовки объемных художественных изделий (шкатулок, ваз, столешниц), т.е. для мозаики.

Змеевик (серпентин) - довольно распространенный минерал. Представляет собой водный силикат магния с небольшим содержанием железа, хрома и никеля. Плотность 2,6 г/см³, твердость по Моосу 4, блеск матовый, цвет от чисто-зеленого до черновато-красновато-зеленого цвета с мелким темным рисунком или темными пятнами, напоминающими змеиную кожу.

Одноцветный змеевик похож на нефрит, но значительно мягче его. Применяется для изготовления художественных изделий подарочной и сувенирной групп. Может применяться в сочетании с металлом или деревом. Из-за невысокой твердости к выветриванию для изготовления вставок к ювелирным изделиям не рекомендуется.

Твердые породы

К твердым породам относятся камни твердостью по Моосу от 5 до 10, практически от 5 до 7. Камни твердостью выше 7 относятся к самоцветам. К камням твердой породы относятся нефрит, жадеит, лазурит, орлец, обсидиан, группа кварца и др.

Нефрит является соединением кремнезема и ряда металлических окислов. Плотность 2,9-3,1 г/см³, твердость по Моосу 5,5-6,5, излом занозистый (волокнистый).

Нефрит бывает зеленого, иногда почти черного или светло - молочного и серого цвета (рис. 4). В тонких слоях просвечивает. Его высокая прочность и вязкость в сочетании с относительно незначительной твердостью сделали нефрит неоценимым материалом.

Кварц легко царапает нефрит, а разрезается значительно легче (быстрее). Непревзойденный по твердости алмаз легко можно расколоть ударом легкого молотка. Нефрит же выдерживает самые сильные удары тяжелого молотка. Чтобы его раздавить, нужно усилие не менее 8 т/см², а для гранита достаточно 1-2,5 т/см².

Вот почему нефрит с незапамятных времен стал незаменимым материалом для изготовления высокохудожественных изделий. Высокого совершенства в обработке нефрита достигли мастера Индии и Китая. Нефрит сыграл большую роль в искусстве и поэзии восточных народов. Он считался священным камнем. В Китае из нефрита вырезана статуя Будды высотой 6 м.

Изделия из нефрита очень популярны. Кольца, браслеты, заколки из нефрита пользуются большим спросом. Из нефрита могут быть изготовлены вставки к ювелирным изделиям (брошам, портсигарам, кольцам, серьгам, медальонам и др.).

При создании художественных изделий из нефрита необходимо учитывать не только его физические и технологические свойства, но и декоративные, особенно способность просвечиваться в зависимости от толщины стенки изделия или детали.

Свойства нефрита позволяют создавать тонкостенные изделия с художественной резьбой. Он прекрасен в мозаике и незаменим при изготовлении растительных орнаментов. Из нефрита можно изготавливать тонкостенные чаши, вазы, рюмки и другие изделия, имеющие форму тел вращения, различные декоративные украшения в ювелирные изделия.

Происхождение названия «нефрит» трудно определить, но мы знаем, что китайцы называют его «Ию» или «Ию-ши», японцы «Тама», монголы - «Каш», иранцы - «Пешм», греки - «Яспис».

В Советском Союзе крупные месторождения нефрита находятся в Восточных Саянах, на Южном Урале, в Казахстане и Туве.

Жадеит очень близок по своим свойствам к нефриту. Он представляет собой силикат натрия и алюминия. Плотность 3,3-3,5 г/см³, твердость по Моосу 6,5-7, блеск-жирный, излом занозистый. Строение, как и у нефрита, волокнистое. Этим объясняется его прочность и вязкость. Цвет-яблочно - зеленый или бледно-желтый, иногда белый с ярко-желтыми пятнами. В тонких слоях (1-3 мм) просвечивает. Применяется для изготовления различных художественных изделий, а также может быть использован для ювелирных изделий, особенно для брошей, кулонов и медальонов.

Лучшими считаются жадеиты Бирманских месторождений. В СССР месторождения жадеита встречаются в Прибалхашье, в Западных Саянах и на Полярном Урале. [15, с. 43].

Лазурит синего цвета разных тонов и оттенков своей красивой окраской давно привлекал внимание человека. Изделия из лазурита были найдены даже в египетских гробницах IV тысячелетия до н.э. Как известно, плитки лазурита применялись при облицовке стен Вавилонской башни.

На декоративные качества лазуритовой породы влияет минеральный состав, который зависит в основном от содержания в нем минерала лазурит (25-40%).

Из лазурита изготавливают вставки к ювелирным изделиям (кольцам, серьгам, брошам, кулонам) в сочетании с драгоценными и другими металлами, различные художественные изделия, в том числе мозаичные. Лазурит можно применять для облицовки колонн, отделки стен и других предметов быта. При изготовлении изделий из лазурита или с лазуритом в сочетании с другими материалами очень важно подобрать камень по цвету и рисунку, не забывая эстетических требований к художественному изделию. [1, с. 112].

Декоративные качества камня определяются его цветом, интенсивностью окраски, характером ее распределения и степенью дефектов. Серьезными дефектами, снижающими декоративные качества камня, являются крупные инородные включения, трещиноватость, мякотины, ожелезнение, серая пятнистость.

Мелкая вкрапленность золотисто-желтого пирита, небольшие (точечные) белые и голубые пятна и тонкие прожилки не снижают декоративных качеств лазурита, а иногда могут усилить художественный эффект изделия из такого камня. Лазурит больше выигрывает в крупных изделиях или в мозаике.

Прекрасные художественные произведения из лазурита можно видеть в Эрмитаже в Ленинграде и в Лионском зале Екатерининского дворца в Пушкине. Грандиозные колонны внутри Исаакиевского собора облицованы лазуритовыми плитками.

Родонит (орлец) в Древней Руси называли баканом, иногда рубиновым шпатом. Название родонит происходит от греческого слова «родон» - роза. Родонит невозможно перепутать с другим камнем ни по цвету (розовому, малиновому до вишневого), ни по характерному только для пего рисунку прожилки густо-черных узоров в виде веток, дендритов или иголочек. Орлец имеет сложный химический состав. По составу это метасиликат марганца (MnSiO). Родонит в тонких слоях слегка просвечивает. [12, с. 154].

Самые крупные месторождения и самый красивый по цвету родонит принадлежит России. Особенно славилось месторождение Малосидельниковское на Среднем Урале, откуда огромные глыбы этого изумительного по красоте камня вывозились в Петербург. Из глыбы массой 47 т был изготовлен саркофаг для супруги императора Александра II. Масса готового саркофага около 7 т. Его можно увидеть в музее Петропавловского собора в Ленинграде. В залах Эрмитажа много уникальных художественных изделий из родонита вазы, торшеры-канделябры.

В 1936 г. из родонита выполнена интересная монументальная работа. Скульптор В.А. Кикин, художник К.П. Трофимов и инженер-архитектор А.А. Антипин создали памятник писателю Анри Барбюсу. Памятник представляет собой стелу с основанием из черного мрамора. Средняя часть стелы из уральской красной узорной яшмы. А венчает стелу верхушка из прекрасного красного родонита, на которой вырезан барельеф А. Барбюса. Памятник установлен на родине писателя в Париже, на кладбище Пер-Лашез.

Металлические колонны московского метро (станция «Маяковская») украшены плитками уральского родонита.

Из родонита можно изготавливать вставки к ювелирным изделиям, различные художественные изделия в сочетании с металлом и деревом. При обработке изделий из него одной из ответственнейших операций является разметка камня с учетом его цвета и рисунка.

Обсидиан представляет собой магматическую горную породу, образующуюся при излиянии вулканических лав. Является природным полево-шпатовым стеклом, поэтому его часто называют вулканическим стеклом. Плотность 2,5 г/см³, твердость но Моосу 5-5, излом-раковистый, блеск-стеклянный. Очень хрупкий. Цвет обсидиана черный, серовато-серебристый, серовато-синий с черными и коричневыми прожилками; встречается полупрозрачный, буровато-красного цвета. Самым ценным считается серебристый обсидиан, который при поворотах переливается серебристым блеском, и буровато-красный-полупрозрачный.

Обсидиан-прекрасный декоративный камень для изготовления ювелирных и других художественных изделий.

При обработке необходимо обращать внимание на плоскость раскроя. От этого в большой степени зависят декоративные качества будущего изделия. Требует осторожности при обработке, так как его свойства аналогичны стеклу.

Группа кварца. Кварц-один из самых распространенных в природе минералов. Представляет собой двуокись кремния Si0₂, составляет 12% земной коры, входя в состав многих горных пород. Плотность 2,65 г./см³, твердость по Моосу.

Кварц издавна называют «отцом стекла». Без кварца не было бы стекла. А стекло-это не только посуда, но и оптика.

Кварцевый песок абразивный материал. Прозрачный бесцветный кварц горный хрусталь-является пьезоэлектрическим материалом. Наконец, кварц компонент многих строительных материалов. Без кварца невозможно себе представить современную жизнь.

Известно около двухсот разновидностей кварца. Их можно условно разделить на две группы.

Первая группа представляет собой ярко выраженную кристаллическую форму прозрачных минералов разных цветов. К ним относятся: прозрачный горный хрусталь, дымчатый до черного-морион; желтый-цитрин; фиолетовый-аметист и другие самоцветы.

К второй группе относят цветные камни, чаще всего кварцы скрытокристаллического вида. Строение такого кварца представляется в виде тончайших волокон. Характерным представителем скрытокристаллического кварца является халцедон. Предполагают, что название «халцедон» произошло от древнего города Халкедона на северо-западе Малой Азии-месторождения халцедона.

Халцедон легко отличить от многочисленных разновидностей кварца. Он никогда не образует кристаллов. Непрозрачен, по просвечивает. Блеск тусклый (восковой), плотность 2,6 г/см³, твердость по Моосу 6,5-7, излом-раковистый, спайность отсутствует. Халцедон имеет более сотни разновидностей. В зависимости от окраски, рисунка или структуры камни имеют собственное название. Мы ознакомимся только с теми цветными халцедонами, которые широко применяются в промышленности для изготовления художественных, сувенирных или ювелирных изделий. [7, с. 54].

Таким образом значительное место в народном искусстве занимает создание из камня предметов сувенирного назначения.

Резчики по камню развивают лучшие традиции тувинского народного искусства, сохраняя и расширяя диапазон основных тем. С большой свободой демонстрируются декоративные возможности резьбы в деталях вещей, пластическая выразительность подчёркивается гораздо экспрессивнее, она подчас усложняется настолько, что превращается в самостоятельный декоративный приём. В бесконечном многообразии живых творческих поисков, в уважении к традициям прошлого работают тувинские народные мастера - мастера, умеющие не только резать камень, но и любить жизнь, слышать песни родных гор и степей, освобождать волшебные сказки от чародея - «чонар-даша». Искусство тувинских мастеров-резчиков является важной частью многонациональной художественной культуры народов нашей страны.

2. Технология обработки камней

2.1 История развитие камнерезного искусства в Туве

Значение камня в жизни человека, в становлении человеческого общества и особенно в истории культуры и искусство трудно переоценить. Как только наш далекий предок встал на ноги, он взял в руки камень.

История камнерезного искусства в Туве закреплен многолетней традицией и выявляется вполне определенно. Основоположниками камнерезного искусства можно назвать, сильнейшие мастера камнерезы-Монгуш Черзи, Хертек Тойбу-Хаа, Саая Когел и др.

После вхождения Тувы в состав СССР возможности развития тувинского народного искусства значительно расширялись. Скульптура из камня стала систематически экспортироваться сначала на тувинских, затем зональных, на республиканских выставках «Советская Россия», наконец на Всесоюзных выставках и за рубежом.

Еще в годы существования Тувинской Народной Республики (1921-1944) некоторые мастера работали в промысловой кооперации. Они занимались изготовлением на продажу чернильных приборов, игрушек, шахмат, резали печати для учреждений. По-прежнему мастера уделяли основное внимание традиционным анималистическим сюжетам, хотя в отдельных работах и находили отражение новые формы жизни народа. Фигуры вырезали в основном из дерева и окрашивали масляной краской, реже для резьбы использовали камень.

Современные резчики по камню развивают лучшие традиции тувинского народного искусства, сохраняя и расширяя диапазон основных тем. Наряду с этим появились и новые тенденции в народном искусстве мелкой пластики. С большей активностью проявляется творческая самостоятельность и оригинальность авторов. Мастера трактуют привычные формы и приемы, стремясь найти своеобразные решения, индивидуальный стиль. С большой свободой демонстрируются декоративные возможности резьбы в деталях вещей, пластическая выразительность подчеркивается гораздо экспрессивнее, она подчас усложняется настолько, что превращается в самостоятельный декоративный прием. В деревянных изделиях почти не применяют условно-декоративную раскраску, столь характерную для деревянной игрушки в еще недалеком прошлом. Современная скульптура из камня и дерева не имеет существенных различий в манере исполнения. Можно лишь отметить, что одни и те же мастера нередко режут фигурки из камня и из дерева, но в резьбе по камню, как правило, мастера добиваются более тщательной обработки и детализации форм. [6, c. 191].

2.2 Декоративно-художественное оформление сувенирных изделий

Декоративно-художественное оформление-один из наиболее устойчивых элементов народного искусства. Изменение технических приемов орнаментации и материала влияет на эволюцию некоторых узоров, но обычно не ведет к исчезновению исходных мотивов, которые нередко сохраняются в течение тысячелетий. Вместе с тем орнамент развивается и обогащается в результате как внутренних (эндогенных) процессов, так и влияния культур других этносов.

Декоративно-художественное оформление ювелирных изделий из камня-одно из древнейших ремесел в многовековой истории человечества. С незапамятных времен ювелирные изделия из поделочных и драгоценных камней являлись мерилом богатства и власти господствующих классов, символом эксплуатации и угнетения. [2, с. 32].

Среди произведений декоративно-прикладного искусства, которые были созданы в прошлом и создаются в наши дни, большое и почетное место занимает изделия из металла. Принято считать, что искусство каждого народа приобретает свою индивидуальность и своеобразие благодаря устойчивости определённых образов, тем, сюжетов, системе стилистических особенностей, своеобразию изобразительных, выразительных средств, особому мирочувствованию и пониманию окружающего мира. [34, с. 173].

Большой удельный вес в декоративно художественных изделиях с камнем выпускаемых промышленностью имеют сувенирные изделия. Круг предметов которые мы называем сувенирными, чрезвычайно обширен. К ним относятся утварь, декоративно-художественные изделии.

Человеческая потребность самовыражения в цвете, гармонии линий нашла выход в художественном оформлении всего, что было необходимо кочевнику в его непрекращающемся с рождения до смерти походе: посуды, нехитрой домашней утвари, орудий труда, одежды, обуви, конской сбруи. Постепенно из этого занятия вырос целый род художественной деятельности, названный позже декоративно-прикладным искусством. Мастера, в совершенстве владевшие им, творили шедевры, работая с обычными, доступными каждому, материалами, которые всегда были под рукой-кожей, шерстью, камнем, металлом.

Такие, как декоративно-прикладные, художественно-эстетические, музыкальные, устно-поэтические искусства отразили уникальность традиционного образа жизни, исторического пути тувинцев.

И это был естественный путь кочевого народного творчества, иного в данных условиях быть и не могло, в сложных судьбах мировой художественной культуры - путь наряду и наравне с другими. [22, с. 67].

1. Первый этап-это проектирование будущего изделия, когда художник произведение, осмысливает его художественно-образное содержание, ищет наиболее выразительную художественную форму, исходя из него назначения, работает над композицией, цветом и т.п.

2. Второй этап-это воплощение художественного замысла в камня, т.е. создание авторского образца с исполнением ручных приемов художественной обработки камней.

В зависимости от сложности авторского образца художник работает самостоятельно или с привлечением мастеров, граверов, сканьщиков, монтировщиков, ювелиров, и т.п., которые под его непосредственным руководством выполняют или отдельные элементы, или весь в целом, переводя его камень.

3. Третий этап-тиражирование. Каждое художественное произведение из камня, например декоративные элементы архитектуры или благоустройства, сувениры, или подарочные изделия, ювелирные украшения, как правило, выпускаются в серии. Исключение составляют уникальные произведения, создаваемые по специальному заказу, например индивидуальные подарки, выставочные образцы, памятники, мемориальные произведения.

Материалы и способы их обработки-это средства образного мышления художника, те средства выражения, которыми оперирует, воплощая свою идею в реальную художественную форму. Чем глубже изучение и тоньше понимание свойств материала, тем совершенное использование их в различных технических приемах для решения художественно-композиционных задач.

В настоящее время существует множество различных механических и ручных способов художественной обработки камней. Они обладают различными свойствами и качествами. Одни способы являются очень древними, возникшими в далеком прошлом, но не потерявшими своей ценности и в наши дни. [17, с. 54].

2.3 Способы обработки камня

Особенностью обработки природного камня является умение сочетать традиционный и единственно правильный подход к камню, т.е. индивидуальный подбор камня, с индустриальными методами его обработки, механизацией трудоемких процессов обработки.

Как уже говорилось выше, для эффективного использования природного камня особое внимание необходимо обращать на его разметку до разрезания на заготовки с учетом цвета и рисунка конкретного сырья. [12, с. 96].

Разметка-одна из ответственных операций, и выполнять ее должны квалифицированные специалисты умеющие видеть в сырье будущее изделие, хорошо знать «характер» природного камня и по-хозяйски им распоряжаться. Художники-модельеры сами выбирают и размечают камень опытного образца художественного изделия. В любом случае художник должен вести авторский надзор за изделием процессе его обработки. Технолог по опытному образцу рациональную технологию, необходимый припуск на обработку с учетом применяемого камин и необходимую квалификацию рабочего.

До появления электрических инструментов камни, обрабатывали ручными инструментами, требующим от рабочего больших физических усилий. Применение электрических инструментов сдерживало механизацию трудоемких процессов обработки камня, а значит, и повышение производительности труда. Не случайно, что в первую очередь механизировались процессы обработки мягких и средних пород камня, которые можно обрабатывать металлическими инструментами быстрорежущими и твердосплавными.

Создание в СССР надежной сырьевой камнедобывающей промышленности и затем промышленный выпуск электрических инструментов дали народному хозяйству новый высокопроизводительный инструмент, а тем самым реальные возможности технологических процессов изготовления изделий из природных камней, и прежде всего трудоемких операций обработки твердых пород, а также резкого увеличения производительности труда и ассортимента выпускаемых изделий. [15, с. 165].

В настоящее время электрические инструменты на металлической связке широко применяется при обработке камня, иногда применяется абразивный инструмент из карбидов кремния и свободный абракарбид кремния и электрокорунд в виде суспензии.

Значительно сократился ручной труд и повысилась культура производства. В связи с тем что технология обработки природного камня мягких и средних пород в литературе уже отражена (особенно обработка средних пород, применяемых в строительстве, таких, как мрамор и гранит), мы основное внимание уделим изготовлению изделий из твердых пород цветного камня. [17, с. 105].

Технологический процесс изготовления декоративно-художественных изделий из природного камня состоит из следующих основных операций:

- заготовительные операции;

- сверление;

- формообразование (подбивка);

- чистовое шлифование и

- финишные операции.

Заготовительные операции-подготовка сырья для дальнейшей обработки.

Сверление применяется для получения цилиндрических заготовок или отверстий и углублений.

Формообразование (подбивка заготовок) придает заготовке приближенную форму будущего изделия с припуском на дальнейшую обработку.

Финишные операции придают изделию товарный вид.

Основным видом механической обработки камня, обладающего твердостью и хрупкостью, является шлифование. [18, с. 193].

Подготовительные операции.

К подготовительным операциям относятся выбор сырья, разметка, разрезка блоков на фанеру-пластину и разрезан пластин на штучные заготовки. Кусоки неправильной формы из природного камня (яшмы, родам нита, агата, змеевика, нефрита и др.) разрезают на плиты ни распиловочном станке.

Разметка камня. В зависимости от габаритов исходного сырья (глыба, валун, облом, плита, кусок) различают две основные стадии.

Заготовительные операции.

СВЕРЛЕНИЕ

Если отверстие необходимо образовать двумя сверлами, то делают с одной установки заготовки, чтобы оси внутренней Полости и заготовки совпадали.

Формообразование бывает предварительным и окончательным. Предварительное формообразование часто называют подбивкой. Подбить заготовку-значит придать ей приближенную форму будущего изделия. Эту операцию выполняют на режимах грубого (предварительного) шлифования абразивными или алмазными инструментами зернистостью 60/40-40/28. Шлифования абразивными или алмазными инструментами зернистостью 14/10, 7/5 и М28.

Формообразование можно осуществить машинно-ручным либо механизированным способом. При машинно-ручном способе детали, имеющие форму тела вращения, обрабатывают на универсальных бабках, а плоскостные на планшайбах. При машин - ручном способе заготовки обрабатывают абразивными кругами из карбида кремния или свободным абразивом в виде суспензий. Заготовку вручную подносят к абразивному кругу, установленному на горизонтальный шпиндель станка. Обработку производят периферией круга средней твердости из карбида кремния зернистостью 40/28 диаметром 20-350 мм при частоте вращения абразивного круга 500-600 об/мин. Подача воды должна быть обильной и непрерывной, чтобы предохранить камень от растрескивания при нагреве в процессе обработки.

При формообразовании (подбивке) на универсальной бабко ваз необходимо изготовить специальный шаблон из жести, который подгоняется обрабатываемый камень. Оправку на нее заготовкой закрепляют на шпинделе универсальной бабки. На расстоянии 5-10 мм от заготовки устанавливают упор-подручник, на который опирается рука работающего. Абразивного круга из карбида кремния зернистостью 60/40 удобных формы и размера, служащие инструментом, подносят к вращающейся заготовке. При обработке с абразивной применяются порошки карбида кремния с водой, который тоже подают вручную на обрабатываемый камень.

После машинно-ручной подбивки шероховатость поверхностей должна составлять Rz=10-20 мкм. [5, с. 76].

2.3. Инструменты и приспособлении для обработки камня

Заточка. Правильная заточка штихеля имеет решающее значение в уменьшении конечного брака при обработки камней. Заточку начинают с того, что на шлифовальном круге у штихеля со стороны спинки делают аншлиф (срез), при этом высота лезвия рабочей части штихеля должна быть от 1,4 до 3 мм. Боковые ребра штихеля скругляют путем снятия фаски. Локоть руки при заточке надо держать на весу неподвижно, кисть же руки направлять к себе и обратно, плотно прижимая резец к шлифовальному камню, и следить за тем, чтобы плоскость резца затачивалась под углом 45-55°. Если угол заточки получился менее 45°, то штихель при гравировании будет срезать металл неравномерно, рывками, а при заточке более 55° движения штихеля будут скользящими. Площадка (лобовая), образовавшаяся между режущей кромкой и срезом (аншлифом), должна быть как можно меньше, чтобы обеспечивать наибольший обзор места реза. При заточке шлифовальные круги смачивают машинным маслом или керосином. Заусенцы снимают на глянцевом оселке или кремнистом сланце. Лезвие при необходимости заполировывают на шлифовальном круге из кожи с применением пасты ГОИ. Эту операцию осуществляют короткими движениями назад к ручке. [27, с. 112].

В качестве шлифующего инструмента при ручном изготовлении ювелирных украшений применяют абразивные бруски (точильные камни), шлифовальные напильники стержнеобразные длиной около 150 мм полукруглой, круглой, квадратной, прямоугольной, треугольной форм сечения, различной зернистости карбидокремниевые камни, пемзу, сланец, шлифовальные угли (обычно в виде брусков квадратного сечения), наждачную бумагу (шкурку), шерстяные, войлочные, фетровые круги, различные волосяные щетки, бормашинки со сменными резиновыми и керамическими кругами.

Ручное полирование сувенирных изделий из камня осуществляют с помощью металлических полировальных палочек, матерчатых (из миткаля, полотна, фланели, бязи) и нитяных щеток, нитей, полировников в виде напильника. Полировники изготовляются из высококачественных закаленных сталей и камня-гематита. Стальной полировник представляет собой стержень с гладко отполированной рабочей частью различной формы. Гематитовые полировники внешне похожи на кисти для живописи. Деревянный стержень заканчивается рабочей частью в виде гладко отполированного и закрепленного камня-гематита, называемого чаще кровавиком. Форма рабочей части кровавика различная. [6, с. 25].

Рабочее место мастера и правила техники безопасности при работе с камнями

Рабочее место мастера по камню будет зависеть от характера работы, от применяемых инструментов. Например, декоративное оформление сувенирных изделий резьбой требует длительного времени. В зависимости от условий приходится иногда работать зимой в сельской или городской квартире, а летом на даче, в деревне.

Ещё лучше выполнять подобную работу на балконе, во дворе, на улице, если позволяет погода. Рассмотрим два способа расположения мастера за рабочим столом или верстаком.

Первый, когда опорой является кромка верстака или положенное на стол полотно старой двери (речь идёт о работе на даче, в гараже, в сельской местности). В таком случае стол должен быть высоким, но чтобы крышка его была несколько ниже уровня локтей резчика. В этом положении меньше устают руки, удобнее применять силовые нажимы инструментом сверху лучше снабдить перекладиной или иметь подставку для ног, чтобы им было удобно.

Второй способ предусматривает низкую посадку резчика на диване или диван-кровати. Перед ним располагается какая-нибудь вертикальная опора, например дверца стола с тумбочкой или приспособленное для этой цели любое деревянное полотно. В этом случае под ноги ничего не подкладывают. На коленях располагают массивную рабочую доску размерами приблизительно 50353 см. Доску резчик прижимает корпусом к указанной перегородке. К ней привинчена шурупами вторая, для массивности, широкая упорная доска и поперечная планка. Эта доска и является рабочим местом мастера. Её можно повернуть нижней стороной к себе, чтобы приблизить упор, если подделка можно повернуть гладкой стороной вверх, если мешает упор, с неё легко стряхивать стружки.

Практика показывает, что второй способ организации рабочего места имеет преимущества перед первым. Работать в такой позе очень удобно, а стол перед резчиком остается свободным для инструмента. Конечно, используется и диван, куда кладется сама доска и подделка, когда резчик прекращает работать резцом, и некоторые тяжёлые инструменты. Поэтому диван следует накрыть «рабочим» покрывалом. Следует перенести на дачу все работы, связанные с электрорубанком, дрелью и особенно с большим кругорезом. Там же можно механизировать профильную резьбу, если есть возможность выполнить механический лобзик. [28, с. 43].

Иными словами, организация рабочего места связана с организацией и планированием всей работы: что удобнее и выгоднее делать в зимней квартире, а что на даче (в том числе и подготовительную работу к зиме пиление, строгание, заготовку подделок с применением топора и т.д.

А поскольку для нас работа на природе-это и моральный, и физический отдых, надо максимально перенести занятия резьбой на улицу. Например, верстак придётся сделать в крытом помещении, а тиски и приспособленное место для строгания и пиления на улице. Полезно обратить внимание резчика ещё на одно: рабочее место в сарае или дворовой пристройке сельского дома: старое дверное полотно, привинченное посредством больших петель к стене, которое опирается другой кромкой на приставную ножку. По окончании работы полотно поднимают вверх и закрепляют (деревянным брусочком на гвозде).

3. Технология изготовления сувенирных изделий для развития творческих способностей учащихся

3.1 Формирования и развития художественно-творческих способностей личности

Приоритетная задача, поставленная нами, - формировать и развивать творческие способности учащихся, стараясь добиться, чтобы каждый учащийся понимал смысл человеческого существования, собственно и других людей, понимал историческое прошлое, осознавал настоящее и будущее и свою непосредственную роль в нём. Проблема формирования и развития художественно-творческих способностей личности в педагогическом процессе является одним из сложных и ключевых проблем в педагогики, её теории и практики, так как в настоящее время отсутствует единая, стройная система управления формированием и развитием художественно-творческими силами в современной педагогике.

Вопросы о том, как выявить творческие способности личности в области художественно-творческого искусства; какие качества личности способствуют развитию и формированию творческих способностей, на занятиях декоративно-прикладными и народными искусствами.

Одним из аспектов формирования личности является, как известно, эстетическое воспитание. Будучи целенаправленным процессом формирования развитого эстетического сознания и вкуса, способности воспринимать и ценить прекрасное в общественной жизни, природе, искусстве, потребности и способности творить «по законам красоты», эстетическое воспитание неразрывно связано с другими сторонами целостного воспитательного процесса и как бы «пронизывает» их, во многом предопределяя его эффективность. Осуществление процесса эстетического воспитания не ограничивается временными рамками школьного учреждения,

а продолжается и на последующих этапах жизни и развития человека. Этим обуславливается растущая актуальность проблемы непрерывного эстетического образования и развития художественно-эстетической культуры личности в современный период.

В педагогике прежде всего, надо развивать те художественно-творческие способности, которые связанные с народными традициями. Особое внимание мы уделяем изучению обычаев и традиций своего народа, внедряя в учебно-воспитательный процесс национально-региональный компонент.

Кружковая работа в школе ставит целью развитие в первую очередь художественного творчества учащихся. Художественное творчества является повышение интереса к избранной профессии, развитие творческого мышления, изучение творческого наследия своего народа. Таким образом, заполняется душевная пустота, школьник занят, заинтересован, а это - главное в нашей работ

Декоративно-художественное оформление изделий из камня - один из наиболее устойчивых элементов народного искусства.

Декоративно-художественное оформление сувенирных изделий из камня - одно из древнейших ремесел в многовековой истории человечества. С незапамятных времен ювелирные изделия из поделочных и драгоценных камней являлись мерилом богатства и власти господствующих классов, символом эксплуатации и угнетения.

Среди произведений декоративно-прикладного искусства, которые были созданы в прошлом и создаются в наши дни, большое и почетное место занимает изделия из металла. Принято считать, что искусство каждого народа приобретает свою индивидуальность и своеобразие благодаря устойчивости определённых образов, тем, сюжетов, системе стилистических особенностей, своеобразию изобразительных, выразительных средств, особому мирочувствованию и пониманию окружающего мира.

Мастера, в совершенстве владевшие им, творили шедевры, работая с обычными, доступными каждому, материалами, которые всегда были под рукой - кожей, шерстью, камнем, металлом. Мастера трактуют привычные формы и приёмы, стремясь найти своеобразные решения, индивидуальный стиль.

Заключение

С незапамятных времён зародилось это искусство - тувинская народная декоративная резьба по камню. Эволюция общественной роли, назначения и признания тувинской народной скульптуры интересна в социологическом плане. В прошлом творчество тувинских резчиков служило формой выражения национального самосознания, способствовало развитию традиций самобытной национальной культуры в условиях духовного и экономического порабощения народа. При общности основных сюжетных типов для всей тувинской резьбы по камню в ней привлекает богатство творческих индивидуальностей, многообразие художественных решений, яркое соцветие народных талантов.

Резчики по камню развивают лучшие традиции тувинского народного искусства, сохраняя и расширяя диапазон основных тем. С большой свободой демонстрируются декоративные возможности резьбы в деталях вещей, пластическая выразительность подчёркивается гораздо экспрессивнее, она подчас усложняется настолько, что превращается в самостоятельный декоративный приём. В бесконечном многообразии живых творческих поисков, в уважении к традициям прошлого работают тувинские народные мастера - мастера, умеющие не только резать камень, но и любить жизнь, слышать песни родных гор и степей, освобождать волшебные сказки. Искусство тувинских мастеров-резчиков является важной частью многонациональной художественной культуры народов нашей страны.

Таким образом на уроках технологии надо художественно-творческие способности учащихся на примере технология изготовления сувенирных изделий из камня, которые связанные с народными традициями. Особое внимание мы уделяем изучению обычаев и традиций своего народа, внедряя в учебно-воспитательный процесс национально-региональный компонент. В изучении обычаев немалую роль играет правильно организованная внеклассная кружковая работа, которая является одной из форм организации досуга учащихся. Кружковая работа в школе ставит целью развитие в первую очередь художественного творчества учащихся.

Результатом работы кружков художественного творчества является повышение интереса к избранной профессии, развитие творческого мышления, изучение творческого наследия своего народа. Таким образом, заполняется душевная пустота, школьник занят, заинтересован, а это - главное в нашей работе.

Библиографический список

камень изделие декоративный сувенирный

1. Адамин В.О. Практическое руководство по обработке камня. Изд.: М., «Природа». 1997.

2. Андреев В.Н. Материаловедение камнеобработки. М. - Л., 1989.

3. Ардаматский А.Л. Обработка каменных изделий. - Л., 1988.

4. Алмазные инструменты для обработки камней. Сборник под ред. доц. Космачкова И.В. - Л., 1975.

5. Бакуль В.Н. Порошки и пасты из синтетических алмазов и их применение. Киев, 1979.

6. Банк Г.В. В мире самоцветов. М., 1979.

7. Банк Ч.Г. Камни: их роль в природе и науке. М., 1970.

8. Баранов Г.П. Яковлева М.Е. Минерология яшм. М., 1970.

9. Белицкаия Е.И. Алмазные инструменты. ЛДНТП., 1959.

10. Ефимова Е.С. Западно-европейская мозиайка. Собрания эрмитраже. - Л., 1968.

11. Ермеев В.П. Драгоценные камни. М., 1989.

12. Васкер Д.Б. Алмазная обработка технической керамики. - Л., 1986.

13. Валашков Г.Ю. Физико-механические свойства камней. М., 1991.

14. Волосатов В.А. Ультразвуковая обработка камней. - Л., 1976.

15. Волкова С.Н. Художественная обработка камней. М., 1995.

16. Григорьев Д.В. Малахит в Эрмитраже. - изд. «Природа». М., 1968.

17. Григорьевич М.Б. Цветные камни как полезные ископаемые. М., 1973.

18. Крюков Г.Г. Обработка камня из синтетических алмазов. Киев., 1968.

19. Космачеев И.Г. Инструментальные материалы. - Л., 1978.

20. Космачеев И.Г. Помощь инструментальшику-рабочему. - Л., 1981.

21. Лоскутов В.В. Шлифования камня. М., 1979.

22. Макаров М.В. Собрания цветного камня в эрмитраже. - Л., 1959.

23. Марченков В.К. Ювелирное дело. М., 1975.

24. Павловский Д.В. Камнерезное искусства. Свердловск. 1953.

25. Персианова О.М. Эрмитраж. - Л., 1979.

26. Супрычев В.И. Сказание о камне-самосвете. Киев., 1975.

27. Шакипко И.М., Семенов В.Б. Завод «Русские самосветы». Свердловск, 1976.

28. ШальновВ.А. Шлифование и полирование высокопрочных материалов. М., 1972.

29. Ферсман А.Е. Из истории культуры камня в России. АН СССР, 1946.

30. ФерсманА.Е. Очерки по истории камня. М., 1954, Т. 1, 1961, Т. 2.

31. ФренкельШ.Г. Алмазный инструмент для сверления отверстий в неметаллических материалах.-Синтетические алмазы, 1974, №2.

32. Тамара Будегечиевна Будегечи «Художественное наследие тувинцев» изд.: М., А.О. Внешторгиздат, 1995 г., с. 12-36, 46-47.

33. Леонид Павлович Потапов «Очерки народного быта тувинцев» изд.: М., «Наука», 1969 г., с. 97-98.

34. «Оживший камень» изд.: К., Тувинское книжное издательство 1969 г., с. 3-8.

35. Ооржак В.О. Каталог. Изд. ТывГУ., Кызыл. 2004.

Размещено на Allbest.ru