Сложные технические элементы в народных танцах (в исполнении ансамбля танца "Мазлтов")
Народно-сценический танец как предмет обучения. Основные исполнительские особенности танцев народов мира. Сложные технические элементы русской народной хореографии. Составляющие элементы грамотного исполнения технически сложных танцевальных движений.
Рубрика | Культура и искусство |
Вид | дипломная работа |
Язык | русский |
Дата добавления | 14.10.2013 |
Размер файла | 62,1 K |
Отправить свою хорошую работу в базу знаний просто. Используйте форму, расположенную ниже
Студенты, аспиранты, молодые ученые, использующие базу знаний в своей учебе и работе, будут вам очень благодарны.
«И» - удар полупальцами левой ногой в пол в 3-й позиции сзади правой.
«Два» - перескок на левую ногу с акцентированным ударом полупальцами в пол. Одновременно правая нога, сгибаясь в колене, слегка приподнимается вперед с сокращенным подъемом в свободном положении.
«И» - пауза.
Это движение можно выполнять на месте, с продвижением в стороны и с поворотом вокруг своей оси. Положение рук может меняться.
Удары каблуком.
Удары каблуком также являются составной частью дроби, хотя они могут быть в танце и самостоятельным движением. Из одних ударов каблуком можно составить интересные комбинации.
Например: поочередные удары каблуками на каждую четверть или восьмую долю такта с небольшим продвижением вперед. Ноги с «сокращенными» стопами находятся в 6-й позиции. Корпус наклонен вперед. Руки постепенно раскрываются из положения «подбоченившись» в положение 2-й позиции. В движении «переборы», описанном выше, вместо ударов полупальцами можно выполнять удары каблуками.
2.2 Подготовительные движения к сложному техническому элементу «Разножка»
К каждому сложному техническому элементу есть подготовительные движения.
Часто встречающийся сложный технический элемент в народной хореографии, так называемое «разножка». «Разножка» - прыжок с одновременным раскрыванием ног в стороны в воздухе, с наклоном корпуса к ногам и касанием руками носков вытянутых ног.
Рассмотрим подготовительные движения.
Для исполнения данного технического элемента требуется: растяжка ног, складка (умение наклонять корпус к прямым натянутым ногам), прыжок.
Первый этап.
Выработка гибкости. Исполнители учатся складываться к ногам.
Резкие наклоны корпуса к соединенным ногам.
Музыкальный размер 4/4.
Исполнитель сидит на полу. Две соединенные, прямые, натянутые ноги прижаты к полу. Ноги параллельны полу, пятки касаются пола в первой параллельной позиции. Корпус прямой, перпендикулярен полу. Руки находятся в позиции близкой к третьей, то есть, параллельны друг другу.
«И» - корпус подтягивается наверх, следить за прямой спиной.
«Раз» - корпус с прямыми руками складывается к ногам, голова смотрит вперед, руки в третьей свободной позиции. Ноги без изменений.
«И» - корпус поднимается от ног на 15-20.
«Два» - корпус рывком наклоняется к нога пытаясь увеличить предыдущий наклон.
«И» - корпус поднимается от ног на 15-20.
«Три» - корпус рывком приводится к ногам, пытаясь еще больше уменьшить угол наклона, голова смотрит вперед, руки в третьей свободной.
«И» - корпус поднимается в исходное положение, перпендикулярно полу, угол между корпусом и ногам 90. Ноги без изменений.
«Четыре» - пауза.
Проверяется ровность корпуса, натянутость ног, сохранение параллельности ног.
На протяжении движения следует следить за прямой поясницей, натянутыми коленями и стопами.
Движение исполняется три-четыре раза.
Резкие наклоны к разведенным в сторону ногам.
При проучивании этого движения, у исполнителя развивается не только гибкость, но и выворотности ног.
Исходное положение:
Исполнитель сидит на полу. Ноги прижаты к полу в раскрытом положении, угол между ними 90, пятки лежат выворотно на полу, носки вытянуты. Корпус перпендикулярен ногам. Руки в позиции близкой к третьей, т.е. параллельны друг другу.
Музыкальный размер 4/4.
«И» - корпус подтягивается наверх.
«Раз» - наклон вперед, исполнитель стремится грудью лечь на пол. Руки параллельны полу.
«И» - корпус поднимается на 15-20.
«Два» - резкий наклон вперед, корпус стремится лечь на пол.
«И» - корпус поднимается на 15-20.
«Три» - резкий наклон вперед. Голова смотрит вперед.
«И» - корпус возвращается в исходное положение. Ноги без изменений.
«Четыре» - пауза.
Проверяется прямая спина, сохранение параллельности рук.
Упражнение повторяется три-четыре раза.
Это упражнение помогает исполнителю прочувствовать положение, в котором его ноги будут находиться во время прыжка.
Наклоны с паузой, к соединенным ногам.
Упражнение служит для развития гибкости.
Музыкальный размер 4/4.
Исходное положение:
Исполнитель сидит на полу. Корпус перпендикулярен полу, угол между корпусом и ногами 90. Две соединенные, натянутые ноги прижаты к полу. Стопы в первой параллельной позиции, пятки касаются пола, носки натянуты. Руки в позиции близкой к третьей, т.е. параллельны друг другу. Голова смотрит вперед.
«И» - исполнитель подтягивает корпус наверх.
«Раз» - наклон вперед, корпус стремится лечь на ноги, голова смотрит вперед. Руки в третьей - свободной, параллельной полу.
«Два И Три» - пауза.
Следить за вытянутыми коленями, натянутыми стопами.
«И» - корпус поднимается в исходное положение. Ноги без изменений.
«Четыре» - пауза.
Наклоны с паузой, к разведенным в стороны ногами.
Музыкальный размер 4/4.
Исходное положение:
Исполнитель сиди на полу. Ноги разведены в стороны, прижаты к полу. Пятки касаются пола, носки натянуты. Корпус перпендикулярен полу, руки в свободной - третьей.
«И» - корпус подтягивается наверх.
«Раз» - наклон вперед, грудь стремится лечь на пол. Руки, направляясь вперед, разводятся в стороны до прикосновения к натянутым стопам (правая рука к правой ноге). Ноги без изменений.
«И Два, И Три» - пауза.
«И» - корпус поднимается в исходное положение, руки приводятся в свободную - третью. Ноги остаются без изменений.
«Четыре» - пауза.
Движение исполняется три - четыре раза.
Движение служит для лучшего прочувствования положения складки в воздухе, для улучшения гибкости и выворотности.
Одновременно с этим в исполнителях нужно нарабатывать силу ног для прыжка. Упражнением для этого могут быть высокие прыжки вверх из плие, с поджатием колен к груди.
Упражнение для выработки прыжка.
Музыкальный размер 4/4.
Исходное положение:
Ноги первая - свободная, руки на поясе. Корпус подается вперед на 15-20.
«Раз» - исполнить соскок по первой - свободной позиции в небольшое плие. Руки приводятся в подготовительную позицию. Корпус подается вперед.
«И» - руки начинают подниматься вверх, колени выпрямляются, давая толчок ногам и корпусу вверх.
«Два» - исполнитель в воздухе фиксирует руки в третьей - свободной позиции, ноги поднимаются вперед. Соединенные вместе колени, сгибаются, стремятся к груди.
«И» - колени выпрямляются в воздухе. Происходит приземление через стопы, постепенно углубляя плие.
«Три» - ноги выпрямляются. Руки приводятся в подготовительное положение.
«И Четыре» - пауза.
Проверяется исходное положение. Корпус подается вперед, колени соединены, руки на поясе.
Движение исполняется по восемь - десять раз, по три -четыре подхода.
Второй этап.
Небольшие прыжки с раскрыванием ног в стороны на 50.
Музыкальный размер 4/4.
Исходное положение:
Ноги в первой - свободной позиции, руки на поясе, корпус подается вперед на 15-20.
«Раз» - соскок двух соединенных ног в первой - свободной позиции в плие, руки в подготовительной.
«И» - толчок из плие вверх. Руки приводятся в третью - свободную позицию.
«Два» - ноги раскрываются в стороны на 50.
«И» - фиксация ног в раскрытом положении, руки в третьей - свободной позиции.
«Три» - ноги сгибаются вместе.
«И» - приземление через пальцы ног, углубление в плие. Корпус подается вперед, руки в подготовительной позиции.
«Четыре» - выход из плие, руки приводятся на пояс.
Упражнение исполняется восемь - десять раз.
С освоением данного упражнения исполнитель делает прыжок с большим раскрыванием ног - на 90, 180. Движения эти исполняются по тем же раскладкам, что и прыжок с раскрыванием ног в стороны на 50.
Одновременно с этим на занятиях уделяется время для упражнений на растяжку мышц ног. Приведем несколько примеров таких упражнений.
Растяжка с использованием хореографического станка.
Музыкальный размер 4/4.
Исходное положение:
Нога лежит на станке, два бедра ровные, подаются вперед. Пятка рабочей ноги стремится вверх, носок рабочей ноги - сильно натянут. Опорная стопа выворотна, параллельна станку.
«Раз, Два» - деми плие.
Следует следить за тем, чтобы два бедра оставались ровными и происходила растяжка под коленной мышцы.
«Три, Четыре» - пауза.
«Раз, Два» - выход из плие.
«Три, Четыре» - пауза.
Исполняется медленно, легатированно.
Исполнить три - четыре раза.
Перегиб корпуса к ноге.
Музыкальный размер 4/4.
Исходное положение:
Нога лежит на «станке», противоположная рука в третьей позиции. Бедра ровные, подаются вперед. Опорная нога выворотна, пятка рабочей ноги стремиться вверх, носок рабочей ноги - сильно натянут.
«Раз, Два, Три, Четыре» - перегиб корпуса к ноге с рукой в третьей позиции.
«Раз, Два, Три, Четыре» - пауза.
«Раз, Два, Три, Четыре» - возвращение в исходное положение.
«Раз, Два, Три, Четыре» - пауза.
Проверить ровность бедер, прямое положение спины.
Движение исполняется три - четыре раза.
Скольжение ноги по станку.
Музыкальный размер 4/4.
Исходное положение:
Нога лежит на «станке». Бедра ровные подаются вперед. Опорная нога выворотна, пятка рабочей стремится вверх, носок рабочей - вниз.
«Раз, Два, Три, Четыре» - нога, скользя по станку, проезжает вперед. Опорная нога на месте, рабочее бедро уходит за ногой.
«Раз, Два, Три, Четыре» - пауза. Корпус провисает между ног.
«Раз, Два, Три, Четыре» - исполнитель возвращается в исходное положение.
«Раз, Два, Три, Четыре» - пауза.
Движение исполняется три - четыре раза с каждой ноги.
Так же для улучшения растяжки используются разъезд ног в шпагат.
Раскрытие ног в продольный шпагат.
Исходное положение:
Ноги в широкой четвертой позиции. Правая нога впереди пяткой прижата к полу, носок натянут. Левая нога с заде прижата к полу подъемом стопы. Обе ноги прямые, образуют прямую линию. Руки опираются в пол. Правая рука с права от ног. Левая рука с лева от ног. Руки параллельны бедрам.
Движение происходит благодаря тому, что тяжесть корпуса постоянно давит ноги в пол. Постепенно мышцы ног расслабляются, и происходит разъезд ног: одной - вперед, другой - назад.
Во время движения следить за неподвижностью бедер. Исполняется движение с двух ног.
Продолжительность движения с каждой ноги 3 -5 минут.
Растяжка ног в поперечный шпагат.
Исходное положение:
Ноги максимально разведены в стороны, пятка и носок прижимаются к полу. Руки согнуты в локтях, лежат на полу впереди корпуса. Упор на руки производится от локтя до кончиков пальцев рук. Таз провисает между ногами и стремится лечь на пол.
В таком положении исполнитель находится 5-7 минут. За счет тяжести корпуса происходит разъезд ног в стороны.
Для улучшения растяжки можно исполнить следующее движение.
Смена шпагатов.
Музыкальный размер 4/4.
Исходное положение:
Правая нога пяткой прижата к полу, носок натянут. Левая нога прижата к полу подъемом стопы. Обе ноги прямые, образуют прямую линию. Руки упираются в пот, не давая ногам резко разъехаться в стороны - это снижает трамвоопасность при движении.
«Раз, Два» - исполнитель перемещает корпус в положение поперечного шпагата. В этом положении он задерживается на два такта.
«Три, Четыре» - исполнитель перемещает корпус в параллельный шпагат. Левая нога пяткой прижата к полу, носок натянут. Правая нога прижат к полу подъемом стопы. Обе ноги прямые, образуют прямую линию. Руки упираются в пол правая рука - справа от бедер, левая рука - слева от бедер. Руки и бедра находятся на одной линии. В этом положении он задерживается на два такта.
Движение исполняется три - четыре раза.
Следующий момент в обучении - это научить исполнителя максимально выпрыгивать и в самой верхней точке складываться к натянутым ногам, разведенными в стороны.
Для наилучшего прочувствования момента складывания исполнителю стоит исполнить прыжок с трамплина или с небольшой возвышенности. Это делается для того, чтобы исполнитель мог больше находиться в воздухе, благодаря этому у него появится больше времени для осуществления складки.
Для снижения риска получения травмы пол должен быть оснащен мягким покрытием или матами.
После того как исполнитель прочувствовал момент складки прыжки можно производить с пола.
Движение для выработки момента раскрывания ног в воздухе.
Для движения требуется «шведская стенка».
Музыкальный размер 4/4.
Исходное положение:
Корпус прямой. Руки подняты вверх, держатся за перекладину. Ноги натянуты и не касаются пола, опущены вниз.
«Раз» - соединенные, натянутые ноги поднимаются вверх, образуя между ногами и корпусом угол 90.
«И» - ноги фиксируются в данном положении.
«Два» - ноги раскрываются максимально в стороны.
«И» - фиксируем положение.
«Три» - ноги собираются вместе на высоте, образуя угол между ногами и корпусом в 90 .
«И» - фиксируем положение.
«Четыре» - ноги опускаются вниз.
Во время движения следить за прямыми коленями, натянутыми носками.
Исполняется 15-20 раз. Для достижения лучшего результата стоит делать по три подхода.
Последним этапом является исполнение движения в чистом виде.
Третий этап.
Для того чтобы лучше понять принцип исполнения сложного технического элемента, условно разделим тело исполнителя на две части. Так как нижняя часть (ноги, начиная от талии), больше чем верхняя, то мы стараемся удлинить верхнюю часть корпуса при помощи вытянутых, выпрямленных и направленных вверх рук. Руки поднимаются вверх в момент отталкивания ногами от пола. Это помогает увеличить амплитуду движения. Корпус в полете в вертикальном положении. В последний момент корпус наклоняется вперед (параллельно полу), ноги поднимаются вверх, в стороны (параллельно полу). Этот момент должен произойти резко, чтобы преодолеть сопротивление силы тяжести. Тело как бы ложится на ноги. Таз подается вперед для удержания равновесия в воздухе. Спина удерживается прямой. После складки и фиксации положения в воздухе ноги опускаются вниз. Приземление должно быть мягким, что происходит за счет углубления в плие и приход через пальцы стопы.
Исполнение движения в законченном виде.
Музыкальный размер 4/4.
Исходное положение:
Ноги в первой - свободной позиции, руки на поясе. Корпус подается вперед на 15 - 20?.
«И» - плие двух соединенных ног, руки приводятся в подготовительное положение.
«Раз» - руки поднимаем вверх, в третью - свободную позицию. Толчок ногами от пола.
«И» - натянутый корпус стремится вверх, ноги отрываются от пола.
«Два» - ноги поднимаются вверх и разводятся в стороны (параллельно полу). Руки и корпус складываются к ногам. Голова смотрит вперед.
«И» - фиксация вышеописанного положения.
«Три» - корпус выпрямляется, ноги соединяются, опускаются вниз.
«И» - приземление через полупальцы ног в плие. Руки на пояс.
Сложный технический элемент может исполняться как после припарасьона, так и подряд.
Рассмотрим один из видов припарасьона.
Музыкальный размер 2/4.
Исходное положение:
Встать в первую свободную позицию. Руки на поясе.
«И» - согнуть правую ногу в колене, подводя ступню к щиколотке (кудепье) левой ноги сзади и чуть приседая. Раскрыть руки в первую позицию.
«Раз» - шагнуть на всю ступню правой ноги назад, сгибая левую в колене и подводя вытянутым носком к щиколотке опорной спереди. Колено правой ноги вытянуть. Левую руку раскрыть во вторую позицию ладонью вверх, а правую во вторую позицию.
«И» - исполнить скользящие движение внешним ребром левой ступни по полу, приподнимая ее не высоко вперед. Корпус отклонить назад. Голову повернуть влево.
Список литературы
технический элемент народный танец
1. Бачинская Н.М. Русские хороводы и хороводные песни. / Н.М.Бачинская. - М., 1951. - 79с.
2. Богатырев П.Г. Вопросы теории народного искусства. / П.Г. Богатырев. - М., - 1971. - 161с.
3. Богданов Г. Урок русского народного танца. / Г. Богданов. - М., 1995. - 103с.
4. Борзов А. Танцы народов СССР. / А. Борзов. - М., 1983. - 174с.
5. Голейзовский К.Я. Образы русской народной хореографии. / К.Я. Голейзовский. - М.,1964. - 94с.
6. Гусев Г.П. Методика преподавания народного танца. Упражнения у станка: Учебное пособие для вузов/ Г.П.Гусев. - М.: Гуманит. изд. центр ВЛАДОС, 2002. - 208с.
7. Гусев Г.П. Методика преподавания народного танца. Танцевальные движения и комбинации на середине зала: Учебное пособие для вузов/ Г.П.Гусев. - М.: Гуманит. изд. центр ВЛАДОС, 2003. - 208с.
8. Иноземцева Г.В. Народный танец. / Г.В. Иноземцева. - М.: Знание, 1971. - 232с.
9. Климов А. Основы русского народного танца. / А. Климов. - М.: Издательство МГИК, 1994. - 268с.
10. Народно-сценический танец / Зацепина К., Климов А., Рихтер К., Толстая Н., Фаманянц Ф. - М., 1979. - 181с.
11. Народная хореография / В.Уральская, Ю.Соколовский. - М.: Искусство, 1972. - 72с.
12. Настюков Г. Народный танец на самодеятельной сцене: Библиотечка общественного руководителя художественной самодеятельности / Г.Настюков. - М.: Профиздат, 1976. - 63с.
13. Программа по народно- характерному танцу для самодеятельных хореографических коллективов. - Л., 1966. - 54с.
14. Степанова Л. Народный танец. / Л. Степанова. - М.: Советская Россия, 1968. - 117с.
15. Тарасов Н. Классический танец. Школа мужского исполнительства / Н.Тарасов. - М.: Искусство, 1981. - 479с.
16. Ткаченко Т. Народные танцы: болгарские, венгерские, немецкие, польские, румынские, сербские и хорватские, чешские и словацкие: Учебное пособие для вузов/ Т. Ткаченко. - М.: Искусство, 1974. - 351с.
17. Уральская В.И. Природа танца: Библиотечка в помощь художественной самодеятельности. № 17 / В.И.Уральская. - М.: Советская Россия, 1981. - 112с.
Приложение
Приступая к изучению новых, более сложных танцевальных движений и комбинаций, педагог должен учитывать уровень хореографической подготовки учащихся. Необходимо обращать внимание на то, какими физическим данными, знаниями и навыками обладают будущие танцоры, каков их внутренний потенциал.
Перед изучением того или иного хореографического материала преподаватель должен дать краткую фольклорно-этнографическую справку, характеристику, национальные и стилистические особенности материала, рассказать и показать манеру и характер исполнения танцевальных движений.
Начинается обучение каждому танцу с основных элементов, его составляющих: ходов, движений рук и поз в парном танце, характерных поворотов и самых разных движений, определяющих его лексику.
Все новые движения необходимо изучать в чистом виде. Если движение трудное и достичь правильного исполнения сразу нельзя, изучают вначале элементы, подготовительные упражнения. Кроме того, некоторые наиболее сложные элементы, которые предстоит освоить, могут быть специально разучены у станка. Это относится, например, к таким движениям, как присядки украинского, русского танцев, голубцы, револьтады и т.п. Освоенное движение исполняется в присущем для него рисунке: по кругу, диагонали, с продвижением вперед, назад, в сторону, в повороте и т.д. Несколько уже выученных движений соединяются в комбинации и также исполняются в отдельном заданном рисунке.
При разучивании технически сложных комбинаций необходимо:1) отдельно проучить все движения, входившие в комбинацию; 2) «разложить» данную комбинацию на составные, более простые части и проучить их по отдельности; 3) последовательно соединить все части в единое целое.
Движения рук разучиваются вначале отдельно, а затем соединяются с освоенной техникой исполнения всех движений. То или иное танцевальное па можно считать освоенным, когда учащийся может исполнить его и на месте, и в различных сочетаниях, и в определенном композиционном рисунке.
Много внимания необходимо уделять отработке вращения. Учащиеся должны одинаково хорошо владеть как динамичным, энергичным темпом вращения, так и плавным, спокойным. Вращение требует ежедневной тренировки. И в то же время перенасыщенность урока движениями на вращение может не дать нужного результата. Эффективности следует добиваться не сколько количеством отдельных упражнений, сколько качеством их исполнения, то есть настойчиво добиваться красивой формы вращения. Первый подход к обучению вращения - это повороты вокруг себя небольшими шагами. На этом упражнении устанавливается корпус и тренируется умение «держать точку», т.е. повороты головы. Затем тоже упражнение делается на полупальцах, шаги становятся быстрыми, мелкими (переборы ног). Независимо от природы вращения учат поворотам в правую и левую сторону. Отрабатывая у учеников вращение с продвижением, следует научить их правильно распределять пространство танцевальной площадки, мысленно вычерчивая линию - прямую, диагональ, круг, - и, четко следуя ей, исполнять вращение. Такая тренировочная работа по освоению навыков вращения позволяет при изучении непосредственно народных танцев с встречающимися в них вращениями не заниматься специально техникой поворотов и лишь обратить внимание на разновидность их пластики.
Сказанное о вращениях в равной степени относится и прыжковым упражнениям, а затем к движениям народного танца, построенным на прыжках.
Особое внимание необходимо уделять упражнениям для развития пластики рук. Они важны, так как наиболее уязвимое место в технике - движения рук. Порой педагоги в процессе обучения уделяют мало внимания работе над техникой рук.
При работе с мальчиками необходимо уделять большое внимание на проработку силовых, трюковых движений, присядок и полуприсядок. Прорабатывая трюковые движения важно добиваться не только качественного исполнения самого движения, но и всех связующих подходов. Так как от их активности зависит правильность и сила прыжка, растяжки, вращения.
Всевозможные присядки и полуприсядки встречаются в большинстве мужских плясок. Обучая полуприсядке, педагог не только знакомит учащегося с новыми движениями, но и подготавливает его мышцы, связки и суставы ног к новым упражнениям - присядкам. Именно так в данном случае происходит постепенное усложнение нагрузки при освоении движений. При освоении полной присядки, которая требует большей технической подготовленности, более развитых мышц, устойчивости и выносливости, педагог должен индивидуально подходить к обучению данного движения.
Присядки: мяч и ползунок, закладка, разножка, гусиный шаг осваиваются с разной быстротой, а поэтому принадлежат к тем движениям, которым обучают по индивидуальному плану. Педагог определяет количество движений, разрешая увеличивать их каждому в разные сроки. С теми учащимися, кому какая-либо присядка удается хорошо, отрабатывает ее для сольного исполнения в танце. Успех освоения этих сложных движений во многом зависит от того, насколько взаимосвязаны все занятия в студии: занятия классическим, народным танцем, занятости в концертных номерах.
Одной из животворных сил развития жанра ансамблей танца являются созданные любительские коллективы и самодеятельные ансамбли народного танца.
Природа танца, его корни лежат в потребности человека выразить пластически свои чувства, так как это искусство эмоционально, выразительно и заразительно. Эта особенность делает привлекательными занятия танцем в коллективах художественной самодеятельности. Такие коллективы - это своеобразная организованная форма художественного творчества народа. Наличие педагога - руководителя в этих творческих группах позволяет методически вести в них занятия по усвоению основ танцевального искусства, во многом опираясь на опыт профессиональной хореографии.
Художественная самодеятельность, в том числе и хореографическая, предполагает общественный характер и художественность этого явления.
Отсюда и двоединство сущности самодеятельных коллективов, определяющие емкими качествами: массовость и мастерство. Эти, казалось бы, взаимоисключающие понятия и составляют наиболее полное содержание самодеятельной хореографии.
Как достигается первое и, пожалуй, наиболее важное принципиально качество танцевальной самодеятельности - её массовость? Прежде всего, доступностью занятий танцем в одном из коллективов для любого здорового человека. Сеть танцевальных коллективов охватывает все возрастные, профессиональные и территориальные группы населения.
Детская сеть танцевальной самодеятельности начинается с детских садов, имеется при средних школах, в средних специальных заведениях, Центрах детского творчества, клубах, дворцах и домах культуры. Массовое участие обеспечивается также разнообразием типов и разновидностей хореографической самодеятельности. В соответствии с имеющимися в хореографии видами танца (народно-сценическим, классическим, эстрадным и бальным) создаются и коллективы, позволяющие заниматься именно тем видом танца, интерес к которому проявил участник самодеятельности.
Различаются и типы хореографических коллективов. Существуют так называемые танцевальные кружки, студии танца, ансамбли и театры.
Соответственно типу коллектива занятия в нём и характер репертуара различаются. Так, скажем, студийные коллективы больше внимания уделяют процессу обучения, ансамбли в первую очередь формируют репертуар и знакомят со своими концертными программами зрителей.
Полноценное воплощения художественного замысла в сценическом номере включает в себя два компонента: техническое совершенство и связанную с ним выразительность пластического образа. К технике танца относится лёгкость исполнения любого танцевального движения (виртуозных вращений, сложных прыжков). Кроме того, танцор должен освоить элементы и комбинации, входящие в данный номер, овладеть образной манерой их. Техническая подготовленность, как артиста балета, так и участника самодеятельности достигается тренировкой, дающей возможность овладеть различными приёмами как условием для интересного, яркого решения танца. Совершенное владение техникой танца необходимо для создания образной выразительности. Не случайно, прежде чем приступить к постановке танца, в коллективах самодеятельности тщательно разучивают отдельные его элементы.
Лишь тогда, когда исполнители овладеют разнообразными движениями, переходят к постановке самого номера. Конечно, танец может взволновать нас по-настоящему, если он выразителен, если танцующий, как говорят, «вкладывает в него душу», а не только демонстрирует свою техническую подготовленность.
Свободное владение техникой позволяет не задумываться во время исполнения танца о том или ином его элементе, эмоциональная увлеченность исполнителя создаёт невидимую нить взволнованного сотворчества, которая возникает между зрителями и теми, кто «творит» образ на сцене.
Занятия в самодеятельных ансамблях народного танца, студиях классического, эстрадного, бального танца, выступление на сцене и репетиционная работа раскрывают перед многомиллионными участниками самодеятельности богатство и красоту поэтического пластического языка искусства танца, и вместе с танцем в их сознание проникают художественные навыки и понимание тех нравственных ценностей, которые определяют жизненный потенциал искусства.
Бедуинский
Бедуинский - один из самых сложных элементов. Для разучивания требует предварительной подготовки. Сначала выполняется упражнение, которое мы называем "Ножницы назад". Стоя лицом к станку (или к любой опоре) и держась руками, махом ноги назад подбросить тело вверх (пусть это будет правая нога). В самой верхней точке, когда правая нога вверху, а левая внизу, резким движением поменять ноги. Теперь правая нога внизу, а левая - вверху. Движение похоже на классические ножницы (смотри ниже), только делается назад.
Освоив ножницы, можно приступать к следующему этапу. Техника прыжка - на видеоролике. Первое время используйте опору для рук. В этом трюке много хитростей, но все они описываются законом маховика: "Чем дальше от центра вращения находится масса, тем трудней раскрутить такой маховик, но зато и остановить его будет сложнее...". Центр вращения в области таза. Руки и ноги образуют противовесы маховика. Поскольку руки легче, чем ноги, требуется мощный замах руками и дополнительный толчок ногами (как в упражнении "ножницы назад").
Мне для освоения потребовалось около полугода, но у нас был случай, когда парень разучил этот элемент за одно занятие. Важную роль играет силовая подготовка и растяжка.
Отработка техники исполнения
Просмотрев весь танец и его драматургию, балетмейстер приступает к отработке техники исполнения, проверяет, как понята и передана лексика в общей композиции танца. Выясняется, всем ли удобно исполнять танцевальные комбинации, входящие в постановку.
Затем начинается работа над каждым движением. Не следует допускать, чтобы участники перенесли все своё внимание на технику исполнения танцевальных движений. Важно, чтобы они стремились выразить содержание данного фрагмента.
Работая над техникой танца, руководитель вносит необходимые поправки и изменения. Исправленная часть танца обязательно несколько раз повторяется.
Здесь руководитель может многому научиться и понять, чего недостаёт в учебных занятиях коллектива для освоения основных приёмов исполнения танцевальных движений. Если учебная работа поставлена хорошо, исполнители быстро и легко овладеют техникой танца. Остаётся только добиваться чёткости, образности и выразительности.
Научить - значить дать возможность танцору самостоятельно понять, осмыслить и исполнить движение, как он его чувствует, не нарушая его художественной целостности и грамотности, которая достигается только в повседневной, систематической учебно-тренировочной работе.
Это не значит, что участники могут исполнять движения кто как хочет. Все должны делать это грамотно, точно, энергично, четко и одинаково, в единой стилевой манере, но у каждого танцора должна сохраняться его творческая индивидуальность.
Верхний пистолет
Здесь показана связка из "верхнего пистолета" и "тура" с приходом на одно колено. Напомню, мы занимаемся в танцевальном коллективе, а не в секции каратистов. Для нас главное не эффективность удара, а красота движений, поэтому недостаточно сделать трюк. Надо еще красиво его закончить.
Народный танец не только развивает силу, ловкость, выносливость... Он еще воспитывает культуру движений. Мне кажется, что при подготовке тех же каратистов происходит деформация мировосприятия. Путь воина - достойный путь, но живем мы всетаки в относительно спокойном мире.
Теперь о главном. Ну где еще, скажите, можно так непосредственно общаться с девушками, как не в народном танце, который тысячелетиями вбирал в себя все самое лучшее. Кто не пробовал, тот меня не поймет. Надеюсь никто не будет спорить, что наши бабушки и дедушки умели веселиться и прекрасно общались без всякого РЭПа.
Классические ножницы
Этот элемент мы называем "классические ножницы" - его частенько можно увидеть в классическом балете. Конечно, при хорошей растяжке, с натянутыми носками, с правильным положением рук "ножницы" смотрятся великолепно. Но смею Вас уверить, что этот трюк доступен практически любому, стоит только немного попрактиковаться.
Принцип прыжка хорошо понятен из названия. Может выполняться вперёд и назад. Чтобы попробовать трюк изображенный на картинке, попробуйте лечь на левый бок, вытянув вперед правую, а назад левую ногу. Затем, поменяйте их местами, следя за тем, чтобы центр тяжести не смещался. Сам прыжок выполняется с небольшим наклоном (то же, что на полу, только на 1.5 метра выше). Руки работают в противофазе с ногами.
Лягушка
Читал, что американские военные используют этот элемент для подготовки своих зеленых беретов. Слышал, что и в нашей армии кое где еще гоняют новобранцев по этой же методике. "Лягушка" позволяет быстро развить силу ног и резкозть толчка. Она хорошо смотрится в танце (особенно, если исполнитель высокого роста).
Прыгая, надо лететь как можно ближе к полу. После толчка руки и ноги до последнего остаются "раскинутыми", после чего, происходит приземление в исходной позиции. Можно буквально за три прыжка пролететь большую сцену, но интереснее смотрится "лягушка на месте". То есть, ноги отрываются от пола и выбрасываются назад, руки выкидываем вперед, а корпус остается на месте.
На колено
На самом деле приземление происходит не на коленку, а на стопу, которая позволяет затормозить падение и обеспечивает мягкое приземление на вывернутую голень (коленка здесь вообще пола не касается). За счет этого можно выполнять этот элемент хоть на бетоне, хоть на мраморе.
К слову, чем мне еще нравятся народные танцы? Они крайне неприхотливы к сценической площадке (например в брейке необходим лист оргалита). Падение на коленку - хороший пример для демонстрации глубоких связей народного танца и древних боевых единоборств. Прекрасная страховка от ушибов, к тому же еще и удар ногой наносится...
Переворот
Выполняется на руках, а не на голове. Для уверенности необходимо научиться переходить из стойки на голове в стойку на руках (хотя бы возле стенки). Начинать освоение трюка лучше на матах. Я обычно в качестве разогрева делаю мостик, наклоны вперед и стойку на руках. Можно делать его как с высокой стойки, так и в присядке.
Пробовал сделать этот элемент без рук (видел такое в одном китайском боевике про Шаолинь). Сначала, стоя на ногах, наклонился вперед, упершись головой в пол. Затем резким разгибом выбросил ноги за себя. Приземлился не очень удачно, но на ноги.
Пистолет
В принципе, можно сделать и без рук.Хитрость в резком махе ногами назад с одновременным толчком руками в тот момент, когда стоишь на голове. Этот принцип (мах ногами под себя) используется во многих трюках и позволяет из самых невероятных положение приземляться на ногиЧеловек с поджатой одной ногой и вытянутой другой напоминает пистолет. Этот трюк может выполняться с поворотом и без. В прыжке и в присядке. Возможна связка, например, нижний пистолет затем верхний пистолет.
Со стороны выглядит не хуже, чем в боевиках. При выполнении следует помнить, что в прежние времена вытянутая нога использовалась для удара, поэтому "пистолет", как правило, делается с продвижением в сторону выбрасываемой ноги. Обратите внимание на голову. Необходимо постоянно держать противника в поле зрения, поэтому голова начинает поворот с некоторой задержкой, но гораздо быстрее, чем туловище, ведь в момент удара надо видеть куда бьешь.
Все наши трюки мы отрабатываем на маленькой площадке. Чтобы вписаться в ограниченное пространство делаем трюк по самому краю сцены (так, что мах ноги происходит уже за ее пределами) и максимально близко к заднику (например в "бланше" даже приходится ноги поджимать), поэтому очень важно видеть куда ты летишь, в противном случае можно кого-нибудь серьезно покалечить..
Присядка
Визитная карточка русского и украинского народного танца. Присядок существует такое множество, что даже перечислить их трудно. Уверен, что только одних присядок в народном танце больше, чем всех элементов в "Break Dance". К слову, там есть даже элемент, который так и называется "русская присядка" (ну может не совсем так, но по виду очень похож). Присядка требует силы в ногах, но выполняется в динамике - нельзя засиживаться на корточках.
В присядке можно проследить повторение многих трюков, выполняемых вверху. Например, есть нижний пистолет в повороте, а есть верхний. На Украине на основе только "низких" элементов был поставлен целый танец, который так и назвали "ползунец". Основой этого танца стали различные присядки.
Разножка
Прыжок "в разножку" или просто "разножка". При всей кажущейся простоте требует не только хорошей растяжки и сильного прыжка, необходим "баллон". Что это такое не могу сказать. За несколько лет, пока я пытался освоить этот трюк, понял, что этот загадочный "баллон" (почему так назвали не знаю) либо дается человеку при рождении либо нарабатывается неустанным трудом (проще говоря - идешь и прыгаешь, чем больше, тем лучше).
Есть несколько вариантов "разножки". В данном случае ноги не сгибаются, а в более простом варианте можно прыгать поджав ноги под себя и выпрямлять их в верхней точке. Прыжок с выпрямлением одной ноги мы называем "пистолетом" и техника там несколько иная.Существует "разножка в повороте". Та же разножка, но с поворотом корпуса на 360. Так прыгает Ван Дамм в своих многочисленных боевиках, хотя выполняет несколько упрощенный вариант с согнутыми ногами.
Склепка
Для выполнения этого прыжка достаточно научиться стоять на руках у стенки. Пока не будет силы в руках, не стоит и пытаться. Опыт показывает, что научиться может любой (даже если на руках стоять не умеет) примерно за месяц. Обратите внимание куда ставятся руки и ноги. Для правильной "склепки" их нужно ставить в одной точке. Замах руками помогает увеличить амплитуду прыжка.
Есть интересный элемент, чем-то напоминающий склепку, с помощью которого можно освоить технику взаимодействия рук и ног. Сидя в присядке и вытянув руки вперед, колени вместе, резким махом отбросьте обе руки назад (как будто толкаетесь лыжными палками). Одновременно, обе ноги (они все время сведены вместе) выкидываются вперед. Длится это доли секунды. До того, как вы приземлитесь надо успеть вернуть руки и ноги в исходное состояние. Делается очень быстро, но если не получается - ноги до конца не выпрямляйте.
Тур
Поворот вокруг оси на одной ноге. Мне удается сделать до 5 оборотов. Закончить элемент надо обязательно красиво и лицом к зрителям. Тренирует чувство равновесия, является основой многих трюков с вращением. На этом элементе я учился правильно поворачивать голову.
Для выполнения "Тура" необходима слаженная работа ног, рук. головы и туловища. Начинают руки. Затем происходит скрутка в плечах, накапливая энергию как часовая пружина. Добавляем легкий толчок ногами, и подняв одну ногу и встав на носочек, резко уменьшаем силу трения. Голова поворачивается резко, с некоторым запаздыванием. Теперь главное красиво закончить "Тур". Можно поставить стопу на пол, увеличивая силу трения, а энергию поворота погасить разведением рук (принцип маховика).
Хлопушка
Уникальный элемент. Не встречал нигде, кроме как в русских народных танцах. И откуда она взялась? Раньше к хлопушкам относился несерьезно, пока не начал их изучать. Через пол часа колени превратились в один сплошной синяк. Кисти болели, а звука все не было. Только после длительных тренировок смог наконец добиться громкого четкого звука, не испытывая при этом болевых ощущений.
Скорей всего, есть какая-то связь между набивкой ударных поверхностей в каратэ или У-шу и простой русской хлопушкой. Удары наносятся по плечам, по бедрам, по голенищу сапога... При этом может выполняться еще какой-нибудь трюк. Встречаются очень затейливые хлопушки, состоящие из нескольких комбинаций. Приходилось видеть танцы, поставленные исключительно на хлопушках.
Говорить на эту тему можно бесконечно. Я стараюсь заучивать разные комбинации, и чтобы не забыть, повторяю их во время разминки. Использую их чтобы взбодриться перед выходом на сцену. Кстати, присутствует и некоторый массажный эффект.
Экскаватор
Выполняется по кругу. В исходном положении вытянутая нога (например левая) находится в центре круга, а вес тела равномерно распределен между поджатой и выпрямленной ногой. Наклоняя корпус вперед, делаем замах рукаи по диагонали к согнутой ноге, и, как бы, ныряем щучкой под согнутую ногу. Прямая нога служит осью вращения. Она перекатывается с пятки на носок. Опираясь на руки и на прямую ногу, резко бьем согнутой ногой назад (мне чем-то напоминает атаку скорпиона). После удара необходимо приземлиться на правую ногу. Прямая нога все время остается в центре круга.
Несмотря на сложное описание, этот трюк разучивается буквально за одно занятие, но красивое исполнение с большой амплитудой потребует больше времени для освоения.
Размещено на Allbest.ru
Подобные документы
История развития русского народного танца от истоков до наших дней. Хореографическая структура хороводов и плясок. Методика преподавания народно-сценического танца на первоначальном этапе обучения. Правила исполнения движений народного экзерсиса.
курсовая работа [69,1 K], добавлен 18.10.2011Истоки форм русского народного танца. Балетное искусство России XVIII века. Совершенствование форм хореографии. Балет как высшая форма хореографии. Особенности форм народной хореографии. Основные элементы русского народного танца. Положения рук и ног.
курсовая работа [50,3 K], добавлен 21.04.2005Молдавский танец как один из наиболее древних видов народного искусства. История и стили молдавского танца. Особенности национального костюма. Метро-ритмическая структура и типы движений в молдавских танцах. Традиционные и самобытные элементы танцев.
реферат [100,0 K], добавлен 19.02.2015Русский танец как историческое явление. Национальные истоки танцев славян. Влияние прикладных искусств на возникновение и развитие славянской хореографии. Богатство форм русской хореографии. Специфические особенности русского народного танца Сибири.
курсовая работа [769,6 K], добавлен 06.02.2014Определение, основные элементы и движения экзерсиса, развивающие и тренирующие психофизический аппарат обучающегося. Основная особенность народно-сценического экзерсиса, его пластико-технологические особенности и применение принципа контрастности.
курсовая работа [27,3 K], добавлен 27.05.2009Анализ школы народно-сценического танца как целостной художественно-образовательной системы. Характеристика проникновения народного танца в недра балетного искусства. Обзор эволюции группировок, сочетания костюмов, подчиняющихся сценическим задачам.
контрольная работа [33,8 K], добавлен 29.01.2012Характеристика и особенности русских народных танцев. Танцевальные костюмы по мотивам народной одежды Московской областию. Сценическая обработка русских народных костюмов и танцевальных номеров. Исполнение и движения хоровода, кадрили и перепляса.
курсовая работа [4,2 M], добавлен 26.01.2010История создания ансамбля народного танца Грузии. Эволюция и реформа грузинского танца, национальный характер балета. Ансамбль народного танца Грузии на современном этапе. Ансамбль народной песни и танца "Эриссини", грузинские полифонические мелодии.
реферат [21,8 K], добавлен 12.07.2010Характеристика династии Легатов и анализ стиля исполнения характерных классических танцев. Жизнь братьев Николая и Сергея, особенности их хореографии. Стиль преподавания Николая Легата, постановка балетных спектаклей и работа в Мариинском театре.
реферат [27,3 K], добавлен 27.05.2014Основные части урока народно-сценического танца, его структура, используемые методы и приемы ведения. Организационные формы проведения данного мероприятия и требования к музыкальному оформлению. Содержание, цели и задачи урока первого года обучения.
контрольная работа [22,8 K], добавлен 22.03.2014