Аналіз трагедії В. Шекспіра "Гамлет"

Основні риси англійської літератури доби Відродження. Дослідження мовних та літературних засобів створення образу, а саме: літературні деталі, метафори, епітети. Творчій світ В. Шекспіра як новаторство літератури. Особливості сюжету трагедії "Гамлет".

Рубрика Литература
Вид курсовая работа
Язык украинский
Дата добавления 03.10.2014
Размер файла 74,3 K

Отправить свою хорошую работу в базу знаний просто. Используйте форму, расположенную ниже

Студенты, аспиранты, молодые ученые, использующие базу знаний в своей учебе и работе, будут вам очень благодарны.

Ніякі елементи трагедії не розглядаються самі по собі, відірвано від художнього цілого. Кожен формальний елемент змістовний, несе певне смислове навантаження, його неможливо відокремити від ідейного змісту твору. Духовне багатство великого твори обумовлено великою кількістю художніх засобів, застосованих Шекспіром при створенні «Гамлета». Нас будуть цікавити й загальні ідеї і деталі літературного мистецтва. Від загального - до приватного, а потім від одиничного - до цілого - такий запропонований тут шлях дослідження чудової трагедії Шекспіра.

Відповідно багато розбори трагедії побудовані як психологічні етюди, що досліджують характер героя. Це цілком зрозуміла аберація, яка підміняла вивчення образу, створеного художником, розглядом людської поведінки і його мотивів. Заперечувати користь такого аналізу було б невірно, з нього можна отримати, безсумнівно, цікаві висновки. Безумовно, що до цього нас підштовхує Шекспір, що змусив повірити в людську реальність Гамлета і оточуючих його осіб. Таке ставлення до персонажів трагедії підкріплюють і ті критики, які бачили і бачать у ній безсумнівну життєву правду.

А поведінка Гамлета часто розглядають з позицій психологічного правдоподібності. Але з такої точки зору воно часто виявляється незбагненним і загадковим.

Прагнучи зрозуміти трагедію, ми повинні відмовитися від такого підходу. Це не означає, що ми заперечуємо життєву правду твору. Але це та правда, яку затверджує художник, та правда, яку бачить він, і до того ж затверджувана засобами саме його мистецтва. У Шекспіра своя логіка, іноді розходиться з загальновизнаними поняттями. У тих випадках, коли це виявляється, що не будемо бачити в цьому промаху або помилки, а постараємося зрозуміти, чому він зображує події і вчинки саме так.

На початку дії Гамлет ще не з'являється на сцені, але про нього згадують, і це більш багатозначно, ніж здається на перший погляд. Справді, нічні варти - гвардія короля. Чому ж вони не докладають про появу Привида, як повинно, - «по начальству», - кому-небудь з наближених короля, хоча б Полонію, а залучають Гораціо, друга принца, а той, переконавшись у тому, що Привид схожий на покійного короля , радить розповісти про це не нинішньому королю, а Гамлета, який не має ніякої влади і ще не проголошеному спадкоємцем корони?

Можна, звичайно, сказати, що Марцелл і Бернардо в душі співчувають не новому королю, а обійдених їм принцу, що Гораціо вони покликали як людину вченого і тому здатного порозумітися з Примарою. Але всі подібні виправдання позбавлені сенсу. Шекспір ??будує дію не по датському статутом вартової служби, а відразу звертає увагу глядачів на фігуру данського принца.

Точно так само виділив він її чорним костюмом, різко контрастує з барвистими шатами придворних. Всі причепурились ради важливої ??церемонії, що позначає початок нового царювання, лише один в цій строкатій юрбі в траурному вбранні - Гамлет. Його перші слова, репліка про себе, мабуть, сказана на авансцені і звернена до глядачів: «Племінник нехай, але вже ніяк не милий» - відразу підкреслює, що не тільки вбранням, але всім єством він не належить до покірного і раболіпні сонму тих, хто оточує короля.

Гамлет стримував себе, відповідаючи королю і матері. Залишившись один, він в страсний промови виливає душу. У сучасному нам театрі монологи виконуються як роздум героя, яка розмовляє з самим собою. У театрі Шекспіра актор виходив на авансцену і звертався до глядачів, пояснюючи їм, що з ним відбувається. Ця різниця між теперішнім і тодішнім виконанням монологів таїть в собі принципове стильове відмінність. Тепер монолог психологічно виправданий, актор «грає» роздум, прагнучи надати своїй мові правдоподібний характер.

Умовним є прийом, коли актор робить своїми повіреними сотні глядачів, перед якими він оголює душу. У театрі Шекспіра не було «четвертої» стіни, передбачуваної в реалістичному театрі. Однак публічність самовираження героя нічого не робила його почуття умовними.

Кульмінація трагедії, її три сцени мають таке значення:

1) Гамлет остаточно переконується у вині Клавдія,

2) сам Клавдій усвідомлює, що його таємниця відома Гамлету

3) Гамлет, нарешті, «відкриває очі» Гертруді на справжній стан речей - вона стала дружиною того, хто вбив її чоловіка! Два моменти є вирішальними у сценах кульмінації: те, що король здогадується про знання Гамлетом таємниці смерті його батька, і те, що під час бесіди з матір'ю Гамлет вбиває підслуховуючого їх Полонія. Тепер у короля немає сумніву в тому, що Гамлет має намір вбити і його.

4) До починається четвертої стадії дії ніяк не застосовні визначення Фрайтага «спад». Навпаки, з усе більшою напругою виникають нові події: відправка Гамлета в Англію, прохід військ Фортннбраса до Польщі, божевілля Офелії і повернення Лаерта, вривається на чолі бунтівників в палац, звістка про повернення Гамлета, змову короля з Лаерт, смерть Офелії, похорон Офелії і перша сутичка між Лаерт і Гамлетом.

Всі ці наповнені пригодами сцени ведуть до заключної частини трагедії її розв'язки. Фрайтаг обмежив розвиток фабули правильно побудованої драми трьома «збудливими моментами». Але трагедія Шекспіра, якщо можна так висловитися, побудована «неправильно», точніше, не за правилами. У перших двох частинах є лише єдиний такий момент-розповідь Примари. Під час кульмінації, як вже відмічено, три моменти найгострішої напруги. Якщо Шекспір і слідував якомусь правилу, то воно полягало в тому, щоб у міру розвитку дії посилювати напругу, вводячи все нові події, з тим щоб увага глядача не послаблювалося. Так саме і відбувається в «Гамлеті».

На четвертій стадії значних і приголомшливих за драматизмом подій відбувається набагато більше, ніж спочатку.

Що ж стосується розв'язки, то, як знає читач, в ній одна за одною відбуваються чотири смерті - королеви, Лаерта, короля, Гамлета. Примітно, що не тільки удари меча, а отрута в першу чергу є причиною загибелі всіх чотирьох. Згадаймо, що від отрути помер також батько Гамлета. Це - одна з наскрізних деталей, що пов'язують початок і кінець трагедії.

Ще одне подібне обставина: перша особа, про який ми чуємо докладна розповідь Гораціо - Фортінбрас. Він же з'являється в самому кінці трагедії, і йому належать в ній останні слова. Шекспір любив таке «кільцеве» побудова. Це - своєрідні «обручі», якими він скріплював широке дію своїх п'єс.

Не можна не звернути уваги на те, що протягом трагедії весь королівський двір і всі головні персонажі три рази постають перед глядачами. Це відбувається в зав'язці, в кульмінаційний момент трагедії під час придворного спектаклю і в момент розв'язки. Зазначимо, однак, що ні в другій картині першого акту, ні в другій картині п'ятого акта немає Офелії. Таке групування персонажів, звичайно, була навмисною.

Читачі та глядачі настільки, можна сказати, звикли до «Гамлета», що все що відбувається в трагедії здається природним і само собою зрозумілим. Іноді занадто схильні забувати, що дія трагедії збудовано і розроблено до деталей. «Гамлет» - один з тих шедеврів світового мистецтва, в якому досягнута вища ступінь художньої досконалості, коли майстерність виявляється прихованим від поверхневого очі.

Ми пам'ятаємо, однак, що в п'єсі є деякі невідповідності, неузгодженості, навіть недоладності. Про них ще буде мова. Зараз наше завдання було в тому, щоб показати, що при всій своїй складності «Гамлет» не хаотичне, а глибоко продумане мистецький витвір, що досягає ефекту саме тому, що окремі частини його ретельно приладнані один до одного, утворюючи художнє ціле. Наблизитися до знання законів і особливостей драматургії Шекспіра необхідно для того, щоб правильно зрозуміти і вірно судити про велику трагедію.

Виходячи з вище сказаного, ми бачимо, що Гамлет, як літературний образ, створений художніми деталями, метафорами та епітетами. Якщо змінити ці мовні та літературні засоби на інші, то зміст та сама ідея сюжету буде мати інший сенс та суть.

Мова Шекспіра вона унікальна, і говорячи саме про трагедію «Гамлет», можна з певністю сказати, що задум завдяки літературним деталям вдався.

Гамлет:

О, ні, мені занадто багато сонця!

Навіть в цьому короткому уривку, а точніше, в одній фразі, ми бачимо, характерний для Шекспіра стиль. Як би він написав, наприклад, «дуже сонячно», або «сонце палко світить», то змінилася не тільки техніка написання, але і мова, і характер, і зміст.

Королева

Мій милий Гамлет, скинь свій чорний колір,

Поглянь як один на данського владику.

Не можна ж дня за днем??, опустивши погляд,

Покійного батька шукати у поросі.

Те доля всіх: все що жило помре

І крізь природу у вічність перейде.

В цьому уривку чітко видно колористичну лексему - епітет «чорний». В даному випадку автор хотів сказати н про колір, а про стан душі герою, який в пошуках мертвого батька втратив справжнє життя.

Отже, трагедія В. Шекспіра - це тема для аналізу в різних напрямках. Її можна вивчати, як літературу епохи Відродження, як релігійну преамбулу, як соціально-політичну тему, як на основі морфемно-епічного аналізу і так далі.

ВИСНОВОК

Роботу можна вважати виконаною, адже мета дослідження досягнута, а саме: ми виявили та показали особливості сюжету трагедії В. Шекспіра «Гамлет».

Для досягнення мети, ми виповнили наступні завдання:

- показали творчість Шекспіра у контексті англійської літератури доби Відродження.

Тобто в даному випадку ми зробили поетапний аналіз творчості В. Шекспіра під впливом англійського сприйняття світу під час доби Відродження.

- проаналізували основні риси англійської літератури доби відродження.

Ми показали, що темами в англійській літературі того часу було кохання (яке мало, як драматичний, так і трагічний характер), релігійні та соціально-політичні погляди. Стосовно образів, то тут не можна сказати «поганий» чи «добрий», бо в кожного героя своя мета, тобто авторський задум має повчальний сенс, а саме письменник створює певні вчинки персонажів та їхні наслідки.

- продемонстрували новаторство В. Шекспіра.

Тут бажано сказати не тільки про руйнування триєдності, але і про діалектику внутрішнього і зовнішнього, відповідні їй переплетення життєвого і театрального у Шекспіра в кожній деталі.

- дослідили поетику трагедії В. Шекспіра «Гамлет».

Цей етап роботи можна назвати одним із самих цікавих в першому розділі, бо саме тут розкриваються основні задуми шекспірівської мови. Тут ми бачимо таке нове поняття, як загадкованність стосовно Гамлету. Тут ми аналізували і містичні елементи поетики. Крім того, ми приділили увагу філософським елементам поетики і так далі.

- зробивши власний аналіз, показали специфіку стану герою та показали художні деталі.

Цей етап роботи ми вважаємо основним, бо саме тут ми зробили суто власний аналіз і висловили свою щодо використання певних художніх деталей. В цій главі для більш чіткого зображення нашої ідеї аналізи ми склали таблицю, в якій розгледіли стан герою; метафори і епітети, які створюють сам образ і стан Гамлета.

Крім того, в другому розділі на конкретних прикладах ми показали значимість колористичної лексеми «чорний», яка грала роль не опису кольору, а стану Гамлету та способу його життя.

Не слід забувати про використання специфічної шекспірівської мови, де чітко відображено стиль автора. Наприклад, як Гамлет говорив про те, що йому навіть сонця занадто багато. Своєрідна постановка певних художніх деталей - це і є особливість сюжету літературного твору.

Якщо узагальнити аналіз нашого дослідження, то на протязі всього аналізу ми використовували методи класифікації та порівняння, щоб виявити та уточнити певні ознаки, які мають пряме відношення до нашої роботи.

Вся робота має поетапний хід, при цьому ми намагалися кожний елемент розрити, як можна ширше, щоб пояснити його суть та значимість.

Крім власних думок ми використовували інтерпретацію того або іншого елементу видатних науковців у цій галузі, особливо тих, що стосуються теоретичних аспектів.

Підсумовуючи нашу роботу, хотілося б додати, що трагедія В. Шекспіра «Гамлет» - це справжній скарб для літературного, мовного та історичного аналізу. Саме в цій трагедії присутні фрагменти літератури, мови та історії. Мова і література - це зрозуміло. А при чому тут історія? І яке вона має сенс в житті літературного твору? Саме історичні дії впливають на світогляд людини в окремості і народу взагалі. А отже, таким чином формується конкретне мислення, а значить і мовлення. Таким чином, трагедія «Гамлет» унікальна за своєю суттю.

ЛІТЕРАТУРА

1. Алексєєв М. П., Жирмунський В. М., Мокульський С. С., Смирнов А. А. Історія зарубіжної літератури. Середні століття і Відродження Підруч. для філол. спец. вузів. М: висща школа, 1978.

2. Андрєєв Л.Г., Косиков Г.К., Пахсарьян Н.Т. та ін. Зарубіжна література другого тисячоліття. 1000-2000: Навчальний посібник // За ред. Л.Г. Андрєєва, М.: Вища школа, 2001

3. Анненський І., Проблема Гамлета. Друга книга відображень, М: Наука, 1979

4. Анікст А., Творчість Шекспіра. М: Художня література, 1963.

5. Бєлінський В. Г. Гамлет, драма Шекспіра. Мочалов у ролі Гамлета, М: Державне видавництво художньої літератури, 1948

6. Морозов М. М. Театр Шекспіра. - М.: Всеросійське театральне товариство, 1984.23.

7. Н. І. Балашов, А. Д. Михайлов, Р. И. Хлодовський, Епоха Відродження і новела. - М., 1974. - С. 5-32

8. Морозов М. М. Театр Шекспіра. - М.: Всеросійське театральне товариство, 1984.23. Пімонов Б. Загадка Гамлета. - М.: М. І. П., 2001.

9. Пінській Л. Є. Реалізм епохи, М: Відродження Державне видавництво художньої літератури, 1961 368с.

Размещено на Allbest.ur


Подобные документы

  • Дослідження творчої спадщини В. Шекспіра та її місця в світовому мистецтві. Вивчення жанру трагедії. Аналіз композиції та історії написання трагедії "Гамлет". Співвідношення християнських і язичницьких поглядів на помсту і справедливість у трагедії.

    курсовая работа [54,9 K], добавлен 23.11.2014

  • Філософське осмисленя людини та світу у трагедії В. Шекспіра "Гамлет". Світогляд В. Шекспіра. Герой і світ у трагедії "Король Лір". Зіткнення Добра і Зла у трагедії "Макбет". Зіставлення образів Макбета і Ліра. Ідейно-художнє багатство творів Шекспіра.

    курсовая работа [64,6 K], добавлен 27.09.2008

  • Дослідження монологу та його функцій в трагедіях В. Шекспіра. Розгляд художніх особливостей трагедії "Гамлет, принц Датський" та загальна характеристика монологу, як драматичного прийому. Аналіз образу головного героя трагедії крізь призму його монологів.

    курсовая работа [3,1 M], добавлен 21.11.2010

  • Інтертекст й інтертекстуальні елементи зв’язку. Теоретичні аспекти дослідження проблеми інтертекстуальності. Інтертекстуальність, її функції у художньому тексті. Теорія прецедентного тексту. Інтертекстуальність та її функції у трагедії Шекспіра "Гамлет".

    курсовая работа [94,7 K], добавлен 30.03.2016

  • Теорія інтертекстуальності та її функції у художньому тексті. Інтертекстуальність у літературі епохи Відродження та доби бароко. Гуманістична філософія Ренесансу в обробці Шекспіра. Біблійні алюзії та їх функції у творі. Тип взаємодії текстів у трагедії.

    курсовая работа [57,7 K], добавлен 07.03.2016

  • Поняття мотиву в оцінках дослідників, його різновиди та аналіз термінів "тип, характер, образ". Своєрідність епохи Відродження та особливості художньої манери трагедії В. Шекспіра "Макбет". Сутність, роль та функція мотивів у творі В. Шекспіра "Макбет".

    курсовая работа [47,3 K], добавлен 03.10.2014

  • Вільям Шекспір як найбільший трагік епохи Відродження, аналіз його біографії та етапи становлення творчості. Оцінка впливу творів Шекспіра на подальший розвиток культури, їх значення в сучасності. Гамлет як "вічний герой" світової літератури, його образ.

    курсовая работа [37,3 K], добавлен 04.05.2010

  • Поняття творчого (художнього) методу, його види. Характерні риси ренесансного реалізму, який продовжував демократичні традиції гуманістів Відродження. Особливості творчого методу Шекспіра на матеріалі трагедій "Гамлет, принц датський", "Король Лір".

    курсовая работа [754,6 K], добавлен 25.04.2016

  • Періодизація творчості Вільяма Шекспіра. Поняття психологізму у літературі. Трагедія "Гамлет" як найяскравіший приклад дослідження психологізму персонажів. Схематизація образної системи трагедії; внутрішній монолог як прийом визначення психологізму.

    реферат [70,5 K], добавлен 28.06.2015

  • Поняття і суть системи персонажів. Роль блазнів і слуг у п'єсах Шекспіра. Виявлення унікальності в системі персонажів в трагедії "Король Лір". Повний розвиток сюжетної лінії - трагедії історії Глостера і його двох синів поруч з історією Ліра і його дочок.

    курсовая работа [40,9 K], добавлен 03.10.2014

Работы в архивах красиво оформлены согласно требованиям ВУЗов и содержат рисунки, диаграммы, формулы и т.д.
PPT, PPTX и PDF-файлы представлены только в архивах.
Рекомендуем скачать работу.