Ознакомление с гжельской росписью как средство развития художественно-творческих способностей у учащихся начальных классов

Есть в России чудо-посуда!

Коль не веришь, возьми и проверь!

Покорит тебя красотою

Белоснежно-синяя гжелъ!

Учитель: Ну, а коль речь идет о красивой посуде, то мы обязательно должны обратить внимание на форму, пропорции и роспись. Давайте вместе подумаем: какие задачи стояли перед мастерами до того, как они приступали к работе над изделием. Посуда должна быть удобной в обращении? Должна.

Поэтому в первую очередь мастер учитывал практическое значение посуды. Разные части каждого изделия имеют свое функциональное значение. Давайте в качестве примера рассмотрим кувшин.

1 - тулово: самая большая и объёмная часть сосуда (размер его должен быть таким, чтобы кувшин можно было поднять одной рукой).

2 - ручка (должна выдерживать тяжесть наполненного сосуда и, одновременно, быть лёгкой и удобной в обращении).

3 - шея. (выполнялась достаточно высокой, иначе было бы не удобно пользоваться ручкой). 4-носик (должен быть ясно очерченным по форме). 5- поддон (должен быть устойчивым)

Учитель:

Вопрос: Скажите, что напоминают вам эти названия?

Ответ: Названия частей человеческого тела.

Учитель: Действительно, сосуды косвенно отождествлялись гончарами с живой природой и с человеком. Художник стремился найти такую форму и пропорции, которые бы наилучшим способом выражали назначения сосуда, и затем он украшал изделие кистевой росписью.

Мы тоже будем с вами расписывать посуду, но позже. Сначала каждый из вас попробует нарисовать свой сосуд: кувшин, молочник, квасник, кумган, чашку, чайник, бокал, супницу и т. п. Будет очень здорово, если вы украсите изделия

лепными украшениями так, как это сделала я (демонстрирую наглядное пособие сосуда с лепными украшеньями), это могут быть фигурки птиц, животных или людей.

Работу необходимо выполнять красиво и аккуратно: сначала тонкими карандашными линиями рисуете сосуд, потом прорисовываете лепные украшения и затем, обведя изображение четкой линией, начинайте вырезать его ножницами. Закончив работу, не забудьте ее подписать и сдать.

(работы вывешиваются на доске)

Посмотрите, какое разнообразие посудных форм получилось! Все это необходимо украсить росписью. Для этого нужно разучить некоторые приемы работы акварельными красками. Этим мы с вами займемся на следующем уроке. Для этого вам понадобятся акварельные краски, альбомы, кисти № 1,3,5.

(Выставляю оценки за урок)

Спасибо за работу. Урок окончен.

До свидания.

ПРИЛОЖЕНИЕ 7

УРОК № 2: «ОСОБЕННОСТИ ГЖЕЛЬСКОЙ РОСПИСИ»

Цель: познакомить учащихся с особенностями гжельской росписи и видами орнаментов.

Задачи урока

-совершенствовать знания детей о характерных особенностях гжельской росписи;

-научить составлять из элементов гжельской росписи композицию и украшать ею изготовленное на уроке труда изделие;

-формировать практические умения и навыки рисования с образца;

-воспитывать эстетический вкус, любовь к народному искусству, усидчивость, внимание, аккуратность при работе с красками;

-развивать детскую фантазию и индивидуальность.

Ход урока

На прошлом уроке мы с вами познакомились народным, художественным промыслом - Гжель. Я рассказала вам об истории развития промысла и мы подробно разобрали тему « Форма и пропорции сосуда». Давайте еще раз посмотрим на гжельскую керамику».

(Звучит музыка. Отрывки из 1 и 2 концертов Рахманинова, демонстрируются слайды.)

Учитель

Вопрос: Как вы думаете, а что еще кроме формы может придать изделию художественный вид? Ответ: Роспись.

Вопрос: А какова общая функция формы и росписи? Ответ: Они придают изделию художественный вид.

Учитель: Правильно. Кроме того, форма и пропорции подчеркивают назначение изделия, а роспись подчеркивает форму. И сегодня мы более подробно остановимся на теме « Особенности гжельской росписи». Начнем со цвета. Вопрос: Как выглядит палитра гжельской керамики? Ответ: В ней всего три цвета белый, голубой и синий. Учитель: Именно эти цвета изображены на таблице: белый цвет, различные оттенки голубого и синего. А в нижней части таблицы вы видите растяжку цветов (плавный переход от белого к синему цвету). Поэтому нам для работы понадобятся две краски: голубая и синяя, или можно обойтись только синей краской (разводя синюю краску водой, можно получить различные оттенки голубого и синего).

Обратите внимание на элементы росписи. Они имеют природную форму - это цветы, листья, птицы и т.д. Кроме того, в росписи имеются орнаментальные полосы, сетки, линии, завитки и т.п.

Тонкие линии вы будите выполнять кистью № 1, средние кистью № 3, а толстые - кистью № 5. Точки делают при помощи тычков. Приступим к упражнениям.

ЗАДАНИЕ № 1: На отдельном листе бумаги получить различные оттенки голубого и синего цветов.

ЗАДАНИЕ № 2: Упражнение с элементом «капелька». Мазок лежит в основе многих узоров и мотивов. Внешне он похож на дождевую капельку. С помощью него изображают листочки, веточки, лепестки многих цветов. Попробуйте при помощи «капельки» нарисовать цветок, веточку.

ЗАДАНИЕ № 3: Упражнение «мазок с тенью». Это особый тональный мазок, в котором отчетливо виден переход от темного к светлому оттенку синего цвета.

Очень важным для такого мазка является правильное распределение краски по кисти - с краю ее должно быть больше, а к середине меньше Для такого мазка необходимо набирать краску на одну сторону кисти. С помощью такого мазка рисуют цветы, листья, деревья, птиц и т.д.

ЗАДАНИЕ № 4: Рисование линий и орнаментальных полос.

ЗАДАНИЕ № 5: Составление композиции.

ЗАДАНИЕ № 6: Рисование птицы.

Учитель: Сегодня вы выполнили ряд упражнений, которые помогут вам на следующем уроке правильно и красиво расписать гжельскую посуду.

(Выставляю оценки)

Спасибо за работу. Урок окончен. До свидания.

ПРИЛОЖЕНИЕ 8

3-е занятие.

Тема: Точки и прямые линии в орнаменте. Оформление «Праздничное блюдо».

Цель: Знакомство с традиционными русскими художественным

промыслом - «Гжельская керамика» и освоением простых элементов росписи (прямые линии различной толщины, точки и сеточки).

Организация занятия. Это вводное занятие на котором дети получают самое общее представление о данном виде народного промысла, его истории и этапах развития. Прежде чем приступать непосредственно к рисованию. Следует рассказать детям о промысле, показать иллюстрации или изделия гжельских мастеров, воспользоваться материалами из альбомов, слайдов, плакатов, открыток. Хорошо, если есть возможность сводить детей в музей прикладного искусства.

Выполнение задания. Сначала дети на отдельном листке бумаги учатся получать различные оттенки синего цвета, разбавляя краску водой и белилами. Затем выполняют задание в тетради - учатся проводить прямые параллельные линии, рисовать точки и кружочки, повторяя и дорисовывая предложенные узоры. Для этой работы лучше воспользоваться тонкой кистью (№ 20-4).

Праздничное блюдо.

Цель: Освоение простого гжельского орнамента-сеточки.

Организация занятия. Детям следует рассказать, чем отличается большое красивое блюдо для праздничных застолий от повседневной посуды, которой люди пытаются уловить закономерность расположения орнамента.

Выполнение задания. Дети должны, уловив закономерность расположения орнамента. Закончить оформление блюда. Все элементы орнамента рисуются сразу кистью, без нанесения предварительного рисунка карандашом, при этом кисточку надо держать тремя пальцами перпендикулярно поверхности листа. Лист (альбом) можно смело вращать так, чтобы рука с кистью находилась в естественном и удобном положении.

ПРИЛОЖЕНИЕ 9

4-ое занятие.

Бордюры в орнаменте.

Цель: Освоение традиционных гжельских орнаментов и бордюров.

Организация занятия. Дети внимательно рассматривают представленные образцы орнаментов, слушают рассказ педагога о принципах построения орнамента в народном искусстве.

Выполнение задания. Дети выполняют упражнения на повтор главных элементов гжельской росписи. Все элементы орнамента рисуются сразу кистью, без нанесения предварительного рисунка карандашом.

Занятие масленка.

Цель: Освоение традиционных форм гжельской росписи в полосе.

Организация занятия. Практическое занятие предваряет короткий рассказ педагога, в котором он акцентирует внимание детей на том, что именно в гармоничном сочетании посудной формы и скульпторы заключается прелесть гжельской художественной майолики. Гжельские мастера всегда искали какую - нибудь интересную форму для посуды, и еще они очень любили делать из глины маленькие фигурки людей. Животных и птиц. Довольно часто они объединяли два своих увлечения. И тогда получались такие изделия, как орнаменты, какими часто украшали посуду.

Выполнение задания. Это упражнение на импровизацию - детям предлагается самостоятельно расписать масленку, используя полученные навыки и приведенные примеры.

ПРИЛОЖЕНИЕ 10

5-ое занятие.

Капелька в орнаменте.

Цель: Знакомство с традиционным элементом гжельской росписи - «капелькой».

Организация занятия. Учитель объясняет значение данного мазка в росписи. Этот мазок лежит в основе многих узоров и мотивов. Название его связано с внешним видом, который напоминает дождевую капельку. «Капелькой» изображают листочки, веточки и лепестки многих цветов. Очень красиво смотрятся «капельки» расположенные с одной или двух сторон от стебля, особенно если размер их меняется от больших в основании стебля до совсем мелких на верхушке.

Выполнение задания. Дети рисуют в тетради по образцам простейшие элементы росписи. Для воспроизведения мазка необходим определенный навык, который появится в процессе работы над альбомом.

Занятие. Блюдце.

Цель: Освоение простейших видов растительных орнаментов.

Организация занятия. Дети знакомятся с вариантами построения простых орнаментов в розетке с использованием мазок «капелька».

Выполнение задания. Дети украшают центральную часть блюдца, избрав произвольно любой из трех примеров для подражания, или придумывают свой узор.

ПРИЛОЖЕНИЕ 11

6-ое занятие.

Мазок с тенью в орнаменте

Цель: Знакомство с традиционной техникой гжельского мазка - мазок с тенью.

Организация занятия. Этот мазок представляет особую трудность при его освоении и требует определенных навыков. Мазок с тенями -- это особый тональный мазок, в котором отчетливо виден переход от темного к светлому оттенку синего цвета. Очень важным для получения хорошего мазка является правильное распределение краски по кисти -- к краю ее должно быть больше, а к середине меньше.

Выполнение задания. Дети стараются воспроизвести предложенные образцы линий, обращая особое внимание на переход тона внутри мазка. Для этой работы лучше всего брать толстые кисти (№ 8, № 10) с тупыми закругленными по типу «лопаточки» концами. Кисть аккуратно прикладывается к бумаге, а затем уверенным движением руки наносится соответствующая линия.

Занятие. Терем

Цель: Освоение техники гжельского письма -- мазок с тенями.

Организация занятия. Очень часто гжельские мастера использовали посуду для того, чтобы писать настоящие картины на излюбленные темы. А любили они изображать наряду с животными и птицами различные архитектурные сооружения. He составляет большого труда наити на изделиях мастеров самые разные здания, мосты, дворцы, избы, храмы.

Выполнение задания. В данном случае художник нарисовал сказочный терем, причем левая его половинка зеркально похожа на правую. Дети должны дорисовать рисунок и восстановить сказочный терем.

ПРИЛОЖЕНИЕ 12

7-ое занятие.

Мазковая роспись в орнаменте. Цветочек

Цель: Освоение мазковой техники гжельской росписи. Традиционное изображение цветка.

Организация занятия. Синяя роза -- один из главных мотивов гжельской керамики. Дети внимательно рассматривают изображения различных типов цветов в изделиях гжельских мастеров. Основой их изображения служит, как правило, мазок с тенью или тонированный мазок, по-другому -- «агашка».

Выполнение задания. Для мазковой росписи используется кисть среднего размера (№6--№8). Дети учатся наносить мазок сначала в одну сторону, потом в другую. Роспись самого цветка необходимо начинать с середины, затем наносятся два мазка слева и два мазка справа. При работе можно вращать альбом так, чтобы удобно было наносить мазки.

ПРИЛОЖЕНИЕ 13

8-ое занятие.

Последовательность выполнения «Чайник».

Цель: Освоение традиционного мотива гжельской мазковой росписи -- цветка.

Выполнение задания. Дети, используя в качестве примера изображенные в правой части листа расписанные чашку и сахарницу, аналогичным образом расписывают чайник. Изображение гжельской розы наносится с использованием традиционной техники, изученной на предыдущем занятии.

ПРИЛОЖЕНИЕ 14

9-ое занятие.

Последовательность росписи птицы

Цель: Знакомство с традиционной техникой декоративного изображения

гжельских птиц.

Организация занятия. Птица -- один из любимых мотивов гжельских мастеров. Мастера изображали их в разных позах, стоящими или сидящими, клюющими и порхающими, редко можно найти пейзаж, на котором бы не были изображены птицы. Мастера живо схватывали и передавали позы и повадки пернатых.

Выполнение задания. Дети берут чистый лист бумаги и пробуют на нем воспроизвести гжельскую птицу.

Занятие. «Синяя птица»

Цель. Освоение главного мотива гжельского народного промысла -- птицы.

Организация занятия. «Синяя птица» -- птица счастья. Педагог рассказывает детям о роли птиц в русской мифологии, о символике и суевериях, связанных с птицами.

Выполнение задания. Детям предлагается рамка, в которой каждый из них может нарисовать свою птицу счастья. Готовый рисунок можно подарить маме или бабушке.

ПРИЛОЖЕНИЕ 15

10-ое занятие .

Последовательность росписи «Кумган».

Цель. Используя ранее полученные знания и навыки, самостоятельно выбрать композицию и красиво расписать кумган.

Организация занятия. На этом занятии применяются все ранее полученные навыки и знания. Детям предлагается самостоятельно расписать кумган. Кумган -- это сосуд для питья с носиком, ручкой и крышкой.

Выполнение задания. Порекомендуйте детям сосредоточиться на композиционном решении узора и всего оформления сосуда.

Выставка работ учеников.

Цель: Определить самые лучшие работы учеников. Определить научились они выполнить гжельскую роспись. Развивалась у них художественно творческие способности.

Размещено на Allbest.ru