Анализ произведения искусства эпохи Ренессанса
"Мона Лиза" как решающий шаг на пути развития ренессансного портретного искусства. Достижения живописцев в портрете на религиозную и мифологическую тематику. Образ самой Моны Лизы. Оценка, которую Вазари дает "Джоконде". Пластичная осязательность фигуры.
Рубрика | Культура и искусство |
Вид | доклад |
Язык | русский |
Дата добавления | 25.10.2013 |
Размер файла | 12,0 K |
Отправить свою хорошую работу в базу знаний просто. Используйте форму, расположенную ниже
Студенты, аспиранты, молодые ученые, использующие базу знаний в своей учебе и работе, будут вам очень благодарны.
Размещено на http://www.allbest.ru/
Анализ произведения искусства эпохи Ренессанса
Леонардо да Винчи. «Мона Лиза» или «Джаконда».
Искусство Италии 15 и 16 веков. Размер картины 77Х53 см дерево, масло.
К работе над портретом «Моны Лизы» Леонардо да Винчи приступил около 1503 года и продолжал его писать до 1507-го.
Данное произведение явилось решающим шагом на пути развития ренессансного портретного искусства. До этого достижения живописцев в портрете уступали достижениям таких основных жанров, как композиции на религиозную и мифологическую тематику. Всё то богатство человеческих чувств и переживаний которое присутствовало в библейских образах не находило своё отражение в портретных работах.
Мона Лиза представлена сидящей в кресле на фоне пейзажа, необыкновенное величие образу придаёт сопоставление её сильно приближенной фигуры к зрителю с видимым из далека, как бы огромной горы ландшафтом. Пластичная осязательность фигуры контрастирует с её плавно обобщённым силуэтом с уходящим в туманную даль причудливым пейзажем. Но прежде всего привлекает образ самой Моны Лизы - её завораживающий, как бы неотрывно следящий за зрителями взгляд, излучающий ум и волю, и едва уловимая улыбка, придающая картине высокую поэзию. Смысл этой улыбки остаётся загадкой для нас и посей день. Лёгкая прозрачная вуаль, охватывая голову и плечи Моны Лизы, объединяет тщательно вписанные пряди волос и мелкие складки платья в общий плавный контур, что создаёт очень нежную и мягкую моделировку лица. Одним из средств такой тончайшей нюансировки было характерное Леонардовское «сфумато» - едва уловимая дымка, окутывающая лицо и фигуру, смягчающая контуры и тени.
Известный итальянский архитектор и историк Вазари, живший в ту блестящую эпоху, так писал о «Моне Лизе»: «Леонардо согласился написать для Франческо дель Джокондо портрет Моны Лизы, его жены. Он писал его четыре года и затем оставил, не завершив. Сейчас этой картиной владеет французский король Франциск. Тот, кто хочет узнать, как близко искусство может подойти к природному оригиналу, должен внимательно рассмотреть эту прекрасную голову.
Все детали её исполнены с величайшим усердием. Глаза имеют тот же блеск и так же увлажнены, как в жизни. Вокруг них мы видим слабые красновато-синие круги, а ресницы могли быть написаны только очень искусной кистью. Можно заметить, где брови шире, а где становятся тоньше, появляясь из пор кожи и закругляясь книзу. Всё настолько естественно, насколько это вообще можно изобразить. Маленькие, красиво вырезанные ноздри, розоватые и нежные, исполнены с величайшей правдивостью. Рот, уголки губ, где розовый оттенок переходит в естественный живой цвет лица, написаны так превосходно, что кажутся не нарисованными, а как бы живой плотью и кровью.
Тому, кто внимательно смотрит на впадинку на шее, начинает казаться, что он вот-вот сможет увидеть биение пульса. Действительно, этот портрет написан так совершенно, что заставляет любого сложившегося художника, да и вообще любого, кто на него смотрит, трепетать от волнения».
В оценке, которую Вазари дает «Джоконде», - знаменательная, исполненная глубокого смысла градация: все совсем как в действительности, но, глядя на эту действительность, испытываешь высшее наслаждение, и кажется, что сама жизнь не может быть иной. Другими словами: действительность, обретающая некое новое качество в красоте, более совершенной, чем та, которая обычно доходит до нашего сознания, красоте, которая есть творение художника, завершающего дело природы. И, наслаждаясь этой красотой, по-новому воспринимаешь видимый мир, так что веришь: он уже не должен, не может быть иным. Исходящее от картины «Мона Лизы» ощущение силы - это гармоничное сочетание внутренней собранности и чувства личной свободы. Великий живописец Леонардо да Винчи сумел внести в образ ту степень обобщения, которая позволяет рассматривать его как образ ренессансного человека. Это и есть магия великого реалистического искусства Высокого Возрождения. Недаром так долго трудился Леонардо над «Джокондой» в своём стремлении добиться «совершенства над совершенством», и, кажется, он достиг этого.
В двадцатом столетии картина почти не покидала Лувр, побывав в 1963 в США и в 1974 в Японии. По пути из Японии во Францию картина была выставлена в музее им. А.С. Пушкина в Москве. Поездки только закрепили успех и славу картины.
На сегодняшний день «Мона Лиза» находиться в Лувре, но к сожалению было принято решение о том, что она больше не будет отдаваться на выставки из-за её не лучшего состояния.
джоконда портретный ренессанс религиозный
Размещено на Allbest.ru
Подобные документы
Портрет Лизы Герардини, супруги торговца шёлком из Флоренции Франческо дель Джокондо на картине Леонардо да Винчи "Мона Лиза". История произведения, ее место в творчестве художника. Улыбка Моны Лизы как загадка и художественное достоинство картины.
презентация [175,2 K], добавлен 13.01.2012Особенности жизненного и творческого пути Леонардо ди сер Пьеро да Винчи, его историческое значение. Портрет Моны Лизы как тайный автопортрет Леонардо да Винчи. Специфика шрифта и манеры писать великого мыслителя. Разгадки тайн Моны Лизы П. Коттом.
презентация [1,0 M], добавлен 31.03.2011Полное название одного из самых известных произведений живописи - картины Леонардо да Винчи "Джоконда". Описание изображения на картине. Улыбка Моны Лизы – одна из самых знаменитых загадок. Мнения исследователей о портрете Джоконды и ее загадочной улыбки.
реферат [520,8 K], добавлен 24.06.2011Краткие биографические сведения жизненного пути и творческой деятельности Леонардо да Винчи - одного из крупнейших представителей искусства Высокого Возрождения. "Тайная вечеря" и "Мона Лиза" как величайшие произведения живописи всех времен и народов.
реферат [2,7 M], добавлен 05.04.2011Изучение биографии и творчества основателя искусства эпохи Возрождения Леонардо да Винчи. Обзор его вклада в мировую художественную культуру. Описания истории создания знаменитых творений художника "Мона Лиза", "Витрувианский человек", "Крещение Христа".
реферат [21,7 K], добавлен 09.12.2012Основные черты и этапы культуры эпохи Возрождения. Данте Алигьери и Сандро Боттичелли как крупнейшие представители раннего Ренессанса. Творчество Леонардо да Винчи. Особенности и достижения литературы, архитектуры, скульптуры и искусства Ренессанса.
дипломная работа [50,7 K], добавлен 27.05.2009История жизни Леонардо да Винчи - деятеля эпохи Высокого Возрождения. Широкие практические навыки да Винчи в различных областях деятельности. Создание художником великих полотен "Крещение Христа", "Мадонна Литта", "Мона Лиза", "Тайная Вечеря" и другие.
презентация [1,6 M], добавлен 07.12.2011Влияние античности на последующие эпохи. Наследие эпохи Ренессанса. Трансформация образа Венеры, созданная в античный период и представленная в работах художников Ренессанса. Сочетание античности и христианства в работах ренессансного художника.
контрольная работа [17,6 K], добавлен 29.11.2013Рост городов и развитие ремесел, подъем мировой торговли, великие географические открытия конца XV и начала XVI века. Эпоха итальянского Возрождения. Ценностные основы искусства эпохи Возрождения. Человек в эпоху Ренессанса как главная тема искусства.
реферат [36,0 K], добавлен 03.04.2009Исследование искусства римского скульптурного портрета как выдающегося достижения изобразительного искусства эпохи Римской империи: портретный образ, эстетические вкусы, идеалы и мировоззрение римлян. Роль римского портрета в истории мирового искусства.
контрольная работа [18,6 K], добавлен 02.12.2010