Особенности хотьковской резьбы по кости

Размещено на http://www.allbest.ru//

Размещено на http://www.allbest.ru//

Введение

В наступившем учебном году нам предстоит изучить много новых предметов, большинство которых непосредственно относятся к нашей специальности. Предметом изучения дисциплины «материалы и изделия художественных промыслов» являются как художественные промыслы, так и их результаты, создаваемые мастерами. Все это необходимо для формирования интереса к искусству народных мастеров и эстетического отношения к изделиям.

Один из древнейших и наиболее распространённых видов декоративного искусства, способ художественной обработки дерева, камня, кости, ганча, терракоты, лака путём вырезания. Темой изложения данного реферата являются особенности хотьковской резьбы по кости. Также я постараюсь описать историю развития резьбы, виды художественной резьбы, материалы для этого использующиеся, многообразие изделий и т.д.

К видам художественного промысла так же относятся росписи, миниатюры, финифть, кружево, игрушка, матрешка и многое другое. Разновидностями резьбы являются: резьба по дереву, по кости и камню. Среди предоставленных тем для изучения и написания реферата хотьковская резьба по кости показалась мне наиболее привлекательной. В процессе изучения особенностей хотьковской резьбы по кости я постараюсь сформировать наиболее полное представление об этом декоративно-художественном промысле.

Глава I. История и развитие резьбы по кости

История резьбы по кости уходит в глубокое прошлое. Первыми мастерами резьбы по кости были первобытными люди, подтверждение тому не раз находили археологи. Этот вид искусства сохранился с самых далеких времен истории человечества. Хотя материал не очень широко распространен в народном декоративно-прикладном искусстве, он успешно выделился в самостоятельный вид художественного творчества.

Издревле народы Крайнего Севера изготовляли из кости гарпуны для охоты на морских животных, ножи, наконечники копий, амулеты. Такие предметы, найденные на побережье Чукотки, археологи относят к началу нашей эры.

Раскопки культурных слоев X-XII вв. в Новгороде Великом доказали существование у населения древнерусских городов изделий, выполненных местными мастерами. В числе находок - орнаментальные бляхи-застежки одежды, гребни, шахматные фигуры, уникальные завершения посохов. Позднее изготовлением различных изделий начали заниматься в Холмогорах Архангельской области и Тобольске. Эти центры постепенно превратились в народные художественные промыслы по резьбе по кости.

Рис. 1 Северная резьба по кости

Уже в середине XX в. начали формироваться производства, занимающиеся художественной обработкой этого материала. Центры этого промысла начали развиваться в подмосковном Хотькове, в Якутске, Магадане.

Развитие промыслов резьбы по кости определялось и определяется сегодня условиями ее получения. На Чукотке добыча и обработка кости - клыков моржа - органически входили в образ жизни охотников на морского зверя. В Сибири бивни мамонта находили и находят до сих пор в вечной мерзлоте тундры. Эти виды материала становятся все большей редкостью и используются для изготовления уникальных произведений и высокохудожественных работ, выполняемых малыми сериями.

Для более массовой продукции употребляют простой, доступный материал. Однако мастера прошлого и современные косторезы не раз доказывали, что и с ним можно добиться высоких художественных результатов. Различные виды сырья, применяемого для художественных работ, имеют свои особенности, которые приходится учитывать при конструировании предмета и его декоративной обработке. Твердость его позволяет выполнять тончайшую ажурную резьбу по кости, но и заставляет помнить о хрупкости такого рисунка.

Белизна слоновых бивней требует четкой проработки рельефа, чтобы на нем хорошо играли свет и тень. На светлой чуть желтоватой поверхности моржового клыка гравированный рисунок или другой вид резьбы по кости необходимо подчеркнуть цветом, чтобы он был ясен для «прочтения». Слоновый или мамонтовый бивень, имея целостную массу, позволяет выполнять из него практически любую скульптурную форму. Клык моржа с внутренней ячеистой структурой ограничивает такую возможность.

Свои ограничения из-за небольшого размера и внутренней полости диктует зуб кашалота. Все эти виды благородного материала приобретают после полировки хороший блеск и выявляют деликатную структуру. В отличие от них простое сырье требует дополнительной обработки после процесса резьбы по кости. Ее обезжиривают, отбеливают, а трубчатую форму распиливают на пластины или части соответствующие будущему изделию.

Резьба по кости прошла длинный путь развития: от простейших украшений и предметов обихода до неповторимых по красоте и ажурности изделий, украшающих интерьер. Талант и труд одних поколений множился трудом и талантом других, достижения безымянных творцов находили достойных приемников в лице мастеров, чьи имена оставались в истории. Технические приёмы обработки кости, сложившиеся очень давно, не меняются и в настоящее время.

Умелые руки мастера превращают кость в тончайшее кружево, в неповторимый орнамент, где один элемент дополняет другой, где конец одной линии является продолжением другой, и в конечном итоге всё изделие являет собой фундаментальную завершённость.

Видов резьбы по кости несколько:

гладкая

рельефная

сквозная

Гладкая резьба более проста в исполнении, применяется для изготовления различных амулетов, небольших фигурок животных, людей. Мастером по заранее нанесённому рисунку формируются углубления, которые потом подсвечиваются краской для большей выразительности. Объёмная резьба предполагает создание изделий более сложных, трёхмерных, составляющих целые скульптурные группы. И наконец, для изготовления самых неповторимых по красоте и сложных в работе ажурных шкатулок, ларцов применяется техника сквозной или, так называемой, резьбы по кости в проём.

Глава II Возникновение хотьковской резьбы

Хотьковская резьба по кости -- один из самых молодых народных промыслов, находящийся в городе Хотькове Сергиево-Посадского района Московской области.

Рис.2 Хотьковская резьба

Этот промысел был сформирован в окрестностях подмосковной усадьбы Абрамцево, которой в то время владел С.И. Мамонтов. Возникновение промысла тесно связано в первую очередь с художницей Е. Д. Поленовой, организовавшей вместе с Е. Г. Мамонтовой в усадьбе Абрамцево в 1882 году столярно-резчицкую мастерскую, в которой учились и работали резчики из окрестных сёл: Хотьково, Ахтырка, Кудрино, Мутовки. В 1890 году один из учеников Абрамцевской мастерской, Василий Петрович Ворносков (1876-1940), основал собственное производство в родном селе Кудрине, которое стало основой будущего промысла.

В 1921 году В. П. Ворносков возглавил артель "Возрождение", объединившую резчиков села Кудрино и соседних деревень.

В 1936г. путем слияния трех артелей: Кудринской, Мутовкинской и Ахтырской была образована Ахтырская артель.

В 1940 году она объединилась с Хотьковской, образовав в Хотькове Ахтырскую столярно-художественную артель.

В 1960 году эта артель была преобразована в Хотьковскую фабрику резных художественных изделий, а в 1970 году фабрика слилась с Хотьковской Наперсткифабрикой "Народное искусство", где продолжает развиваться абрамцево-кудринский стиль резьбы по дереву.

Рис. 3 Абрамцево-Кудринская резьба

Из слияния образовавшихся в первой трети XX века в селах окрестностей Кудрина и Абрамцева артелей была образована Ахтырская артель, которая объединилась в 1940 году с Хотьковской артелью, образовав в Хотькове Ахтырскую столярно-художественную артель, которая в свою очередь в 1960 году была преобразована в фабрику.

Народный художественный промысел, находящийся в г. Хотькове, существует с 1947 года, когда была организована артель «Народное искусство».

Резчики Хотькова развили также навыки, полученные в училище в Абрамцеве, и использовали многообразные приемы ажурной резьбы по кости холмогорских резчиков. Постепенно хотьковский промысел выработал свою близкую к натуре стилевую манеру.

Преимущественно из цевки (кости крупного рогатого скота) в технике рельефной и ажурной, а также объёмной резьбы, сочетающейся с узорной гравировкой, изготовляются миниатюрные панно, анималистическая скульптура и прочее. Особенностью этих изделий являлось то, что в них были использованы орнаменты вязания кружев, вышивки, росписи.

Рис. 4 Резная миниатюра Рис. 5 Пасхальное яйцо

Рис. 6 «Юные буденновцы». П. К. Ротин.

Зуб кашалота, объемная резьба. 1967.

Основной материал, с которым работают мастера - простая животная кость. Из нее изготавливают броши, бусы, пуговицы, ножи для бумаг (рис. 7), миниатюрную скульптуру. В отличие от холмогорского, хотьковский орнамент основан на конкретных формах живой природы. Рельефная резьба приобрела отличительные черты, а использование различных материалов (кость, рог, дерево), позволяет расширить ассортимент.

Рис. 7 Нож для резки бумаги.

1940-е г.

Любимой для резчиков всегда оставалась анималистическая скульптура. Ведущие мастера фабрики Логинов и Зорилов создавали декоративную скульптуру по мотивам басен и сказок, отдавая предпочтение ловкой лисичке - "Лиса и журавль", "Ворона и лисица".

Рис. 8 Рис. 9

Рис 10

Рис. 8, 9, 10 - хотьковские шкатулки, резьба по кости

Ассортимент артели, а затем и фабрики отличался завидным разнообразием. Люди старшего поколения помнят доступные по ценам изделия хотьковских косторезов - точеные бусы, кулоны и броши, пряжки, резные гребни, вязальные крючки.

Работы ведущих мастеров фабрики 1960 -1970-х годов К.Г. Зорилова, Б.Я. Денисова, Н.Х. Касимова, П.К. Ротина, Ю.С. Чурилова представляли искусство косторезов на выставках, хранятся во многих музеях, в том числе и в музее «Новый Иерусалим», где представлены и уникальными работами, и массовым производством.

Глава III. Особенности, материалы и инструменты

хотьковский резьба кость

Резьба по кости в Хотькове существует со времени организации художественно-промысловой артели "Народное искусство" в 1947 году. Производство с самого начала ориентировалось на использование нового оборудования. Хотьковские мастера одними из первых осваивали возможности бормашины.

Не имея местных предшественников в обработке кости, коллектив промысла, естественно, опирался на особенности искусства косторезов русского Севера и Сибири, на работы мастеров монастырских мастерских в Сергиевском Посаде. Мастера работали с моржовой костью и костью мамонта, резали и из твёрдых пород дерева.

Сложились в Хотьково и собственные традиции, которые были связаны с использованием цевки - трубчатых костей крупного рогатого скота. На тонких пластинах толщиной 4-5 миллиметров резчики создавали объёмные формы. Из цевки создаются миниатюрные панно, экраны, женские украшения и даже скульптуру. Специфический "хотьковский" декоративный эффект создавала тонкая сетка ажурного растительного узора.

Хотьковское ремесло основывается на традициях обработки кости и твердых пород дерева, еще в 15-17 вв. существовавших в Троице-Сергиевом монастыре (инок Амвросий и школа троицких резчиков) и в 19- 20 вв. -- в Сергиевом Посаде (династии мастеров Хрустачевых, Цирюльниковых). Резчики Хотькова развили также навыки, полученные в училище в Абрамцеве, и использовали многообразные приемы ажурной резьбы по кости холмогорских резчиков.

Хотьковские мастера выполняют украшения в технике рельефной и ажурной резьбы, а также в сочетании резьбы с узорной гравировкой, иногда тонированием. Материалом служит кость-цевка (рис. 11), реже клык моржа (рис. 12), зуб кашалота (рис. 13)

Рис. 11 Цевка (кость крупных рогатых животных)

Рис. 12 Клык моржа

Рис. 13 Зуб кашалота

Постепенно хотьковский промысел выработал свою близкую к натуре стилевую манеру. В 1950-х -- начале 1960-х гг. промысел широко применял мамонтовую кость, твердые породы дерева (самшит), рог, перламутр.

Приемы создания анималистической скульптуры резчики изучали в Абрамцевском училище. Популярен был многослойный ажур, придающий многоплановость архитектурным композициям на крышках резных шкатулок. С конца 1960-х - начала 1970-х гг основным материалом становится коровья кость (цевка), из которой создаются шкатулки, пудреницы, кольца, броши, серьги, украшенные растительным орнаментом. В последние годы возродилась резьба по мамонтовой кости: мастер Н. Н. Саломакин создает т. н. «экраны» (с задней рельефной стенкой и скульптурой на переднем плане), наперсные кресты и панагии, создаются также резные иконы и пасхальные яйца.

В 1950-1970 годах развивали промысел мастера и художники разных поколений -- В.В. Ворносков, М. В. Артемьев, А. И. Гуляева, З. Н. Бородулина, Л. В. Баркан, Н.Н. и Г.И. Симанкины. Традиции Ворноскова успешно развивает мастер-резчик Семеньков. В 1960-х годах на фабрике сложился интересный коллектив резчиков. Основное стилистическое направление искусства резьбы определяла Тамара Владимировна Альхимович, главный художник фабрики, долго проработавшая "под рукой" у старых мастеров.

В мастерской Ворноскова сформировался особый стиль орнаментальной резьбы, были найдены удачные сочетания плоскорельефной резьбы с растительным орнаментом с геометрической резьбой. Были заложены принципы органичного использования резного декора в утилитарных предметах. Резьба Ворноскова - это невысокий мягкий рельеф с закруглённым краем и углублённым фоном, кружевной узор из веток и листьев, оплетающих поверхность изделия. Для выполнения такой резьбы требовалось более 20 видов стамесок. Можно сказать, что приёмы, выработанные в кудринской артели стали фирменным стилем абрамцево-кудринского промысла. Способствуют достижению прекрасных декоративных эффектов особые способы отделки поверхности изделия - морение, полировка, вощение.

Известными мастерами-исполнителями хотьковских изделий являются С.И. Васинская, В.А. Логинов, К.Г. Зорилов, Н.Х. Касимов, П.К. Ротин, Ю.С. Чурилов и другие.

Основная работа по обработке кости выполняется бормашинами, однако не всегда и не везде можно подобраться к труднодоступным участкам скульптуры или рельефа. Именно для этих целей существуют так называемые клепики (рис. 13).

Клепик -- это самодельный инструмент для резьбы по кости, изготавливается он из инструментальной стали, так же его можно сделать из обычного надфиля. Для удобства можно сделать ручку из дерева. Разновидностей форм заточки клепиков существует очень много, обычно их затачивают такой формы, чтобы было удобно подобраться к нужному участку работы. Угол заточки 30-60 градусов.

Рис. 13 Клепики для резьбы по кости

Принцип резьбы бормашиной заключается в выпиливании и удалении участков фона и создании таким образом орнаментальной или сюжетной композиции, построенной на непрерывно соприкасающихся силуэтных изображениях. Кость позволяет оставлять тончайшие перегородки между пропилами, при этом не нарушается прочность изделия. Это довольно сложный и кропотливый процесс, требующий от мастера терпения и аккуратности. Один неверный пропил может испортить всю работу.

Выполняется такая резьба при помощи бормашины (рис. 14), которой засверливаются отверстия шаровидным бором (рис. 15), которые в дальнейшем пропиливают при помощи лобзика. Удобней всего при этом использовать компактные микромоторы и лобзики (рис. 16) для ювелиров, пилки для лобзика нужно иметь в наличии разной толщины, в зависимости от размера пропиливаемого участка.

Рис. 14 Бормашина

Рис. 15 Бор шаровидный

Рис. 16 Лобзик

После того, как всё необходимые участки пропилены в ход идёт следующий инструмент -- втиральник (рис. 17). Это самодельный инструмент, созданный для того, чтобы убрать оставшиеся после пропилов неровности и шероховатости. Изготавливается втиральник вручную из инструментальной стали, затем придаётся необходимая форма, в зависимости от специфики резьбы, после этого наносится насечка зубьев, для крупной или мелкой резьбы. Размер насечки отличаются по ширине шага зубьев.

Рис. 17 Втиральник

Широко используется гравировка, которая выполняется на кости, на плотной поверхности оленьего рога, китовом усе и тускло окрашенном коровьем роге. Зуб кашалота может иметь довольно яркую окраску. Перед гравировкой его рекомендуется отбеливать.

Для выполнения гравировки подбирается кость с ровной естественной окраской, плотной структурой, без трещин и шадры, без царапин и шероховатостей. Чтобы устранить подобные недостатки, поверхность изделия шлифуют и полируют вновь. Необходимо отметить, что умелое использование техники гравировки позволяет скрыть отдельные незначительные трещины на поверхности предмета, включив их в рисунок гравюры.

Гравировка выполняется ручным инструментом: клепиком, коготком, рифильком, гравировальной иглой и механическим: бормашиной с набором гравировальных боров.

Современное косторезное искусство донесло до нас лучшее, что было выработано многими поколениями народных мастеров: отточенную технику ажурной, рельефной и объемной резьбы, опыт создания бытовой вещи.

Заключение

В ходе написания данной работы мною был изучен такой вид художественных промыслов как хотьковская резьба по кости, так же я ознакомилась с появлением и развитием этого древнего ремесла. Разновидностей резьбы с течением времени и обменом опытом становилось все больше, этот вид декоративного искусства расширялся и из необходимого ремесла превратился в очень изысканный, кропотливый и выгодный тип искусства.

Особенностями хотьковской резьбы являются сочетание рельефно и ажурной техник, углубленный фон, растительный узор, узорные гравировки. В своём творчестве мастера Хотьковской резной кости опираются на традиции Тобольской резной кости и Холмогорской резной кости. В резьбе использовались орнаменты вязания кружев росписи и вышивки.

Основные материалы изделий - это простая животная кость, а также рог, бивень мамонта, клык моржа, зуб кашалота. В Хотькове успешно развито декорирование изделий костью в сочетании с другими материалами - рогом, самшитом, перламутром. Изделия, производимые хотьковскими мастерами, оказывались в очень широком спектре использования, это были и миниатюрные панно, и анималистическая скульптура, и украшения, и шкатулки.

Если раньше изделия появлялись посредством охоты для охоты и создания украшений, то сейчас изделия создаются заслуженными мастерами для украшения интерьера и придания особого стиля, ведь качество материалов и труды мастера отличаются своей дороговизной. Кроме того хотьковские мастера были одними из первых, кто использовал для обработки бормашины. Однако, кроме них мастерам требовалось использовать лобзик, втиральник, более двадцати видов стамесок, клепиков и многих других инструментов.

Изучив данный вид промыслов, понимаешь, насколько тонкую кропотливую и тщательную работу проделывают мастера. Несомненно, хочется научиться использовать эти инструменты, попробовать что-то сделать и своими руками. А пока остается надеяться, что данные знания пригодятся мне для получения навыков и последующего их применения.

Размещено на Allbest.ru