Своеобразие художественной культуры

Размещено на http://www.allbest.ru/

Размещено на http://www.allbest.ru/

Введение

Художественная деятельность - это особый вид человеческой активности, уникальный в его отношении к культуре. Это единственная деятельность, главным содержанием, смыслом которой является создание, хранение, функционирование и передача духовных ценностей. Эта деятельность прямо направлена на “обработку”, оформление, облагораживание, одухотворение мира, окружающего человека, и на самого человека. В художественной деятельности и ее результатах ярче, непосредственнее, чем в чем либо другом, выявляется культура эпохи, периода, страны, этноса. Понятие “художественная деятельность” включает в себя художественное творчество и его результаты (художественные ценности), художественное восприятие явлений действительности и произведений искусства. В таком употреблении понятие “художественная деятельность” во многом совпадает с понятием “искусство”. Вообще художественная деятельность и искусство как ее специализированное выражение, - возможны потому, что существуют эстетические отношения и эстетические ценности. Эстетическое отношение необходимо присутствует и в художественном замысле, и в художественном творчестве, и в художественном восприятии. Если произведение не порождает эстетического отношения, то оно не является художественным произведением, или не выступает в этом качестве для данного человека. Эстетическое отношение - это и средство и цель конкретной художественной деятельности. Художественное творчество - это своеобразное осмысление человеком мира и себя в нем. Осмысление, выражающееся в специфическом оформлении материи, в эстетической организации особых чувственно-воспринимаемых знаков, в особых языках (языках звучаний, линий, движений, ритмов, слов и т. д.). Осмысление это обычно многослойно и многофункционально. В искусстве могут художественно осмысляться любые природные явления, все разнообразные человеческие отношения. Произведение искусства может содержат в себе религиозные, философские, нравственные, политические пласты жизненных проблем. И действуя на того, кто воспринимает это произведение (слушает музыку, читает стихи), искусство пробуждает его мысли и чувства, возбуждает гамму художественно значимых смыслов. Искусство представляет собой и особый род вненаучного знания о мире и, главное, о человеке, о его духе. Это такое знание, которое иным способом, кроме художественного мышления, - недостижимо. При этом художник может изображать не красоту и выражать не эстетический восторг, а, скажем свое негодование или даже омерзение в отношении к уродству, всяческой жизненной грязи, бесчеловечности. В этом плане художественные ценности - шире эстетических. В их носителях, знаках, знаковых системах (таких как храм, картина, икона, поэма, пьеса и т. д.) может воплощаться разнообразное содержание. Художественному осмыслению доступны все сферы природы, жизни, культуры. Однако это эмоциональное воплощение содержания, осмысление, становится художественно действенным, а его результат - произведение - выступает как художественная ценность лишь при некоторых непременных условиях. Во-первых, если это чувственное воплощение смыслов, осмысление себя и мира, - эстетически значимо. Если все пласты, все смыслы произведения искусства (религиозные, философские, нравственные и т. д.) “втянуты” художником в поле эстетических отношений. Во-вторых, произведение оказывается художественно ценным, только если есть те, кто способен художественно “постичь” это произведение. Художник, создавая произведения искусства, художественные ценности, - воспроизводит эстетические ценности и творит новые, так или иначе порождая красоту. Порождая ее хотя бы в форме выражения художественной мысли, органично воплощающей художественное содержание. Порождая чувство красоты, и в себе и в тех, кому адресовано искусство. И чувство, родившись, снова и снова влечет человека к этой и подобным художественным ценностям. Искусство поэтому - одно из мощнейших средств воспитания эстетической культуры и культуры вообще. Ибо в искусстве духовное становится зримым, слышимым, осязаемым и, вместе с этим, - чувственно привлекательным, желаемым конкретным проявлением человеческого в человеке, волнующим его, способным захватить все его существо. Но это может происходить только если человек встречается с настоящим искусством, и если эстетический и художественный вкус его достаточно развит. Причем, опять-таки, в основе художественного вкуса - вкус эстетический, т.е. способность к различению прежде всего красоты и уродства. Но развитый художественный вкус, базирующийся на этом, - это уже способность отличать художественные ценности (от того, что не ценно, от подделок, имитаций) - во всем их богатстве, включающем и не собственно эстетические элементы. Художественный вкус - это один из главных показателей наличия, характера и уровня художественной культуры человека (а художественные вкусы - культуры социальной группы). Художественная культура представляет собой, во-первых, развитие у людей и реализацию в их жизни художественных способностей, способностей создавать художественные ценности и воспринимать их в этом качестве. Во-вторых, культура художественная - это само создание художественных ценностей, художественное творчество, т.е. художественная “обработка”, художественное оформление, облагораживание, одухотворение разных материалов, вещей, процессов и т. д., а также - творение искусственных, эстетически и художественно значимых, форм и смыслов, создание произведений искусства. В-третьих, художественная культура выявляется в функционировании художественных ценностей, ведущем к облагораживанию, одухотворению людей, взаимодействующих с ними. Художественная культура тесно связана не только с эстетической, но и со всеми другими сторонами и сферами культуры. И, как и вообще культура, реализуется она не абстрактно, а в конкретных условиях, по-разному, в разной мере, на разных уровнях. Есть по-разному и в разной степени эстетически и художественно культурные люди и их группы.

Структура художественной культуры

Многочисленные археологические и этнографические материалы убедительно доказывают, что человек всегда стремился образно выразить свои состояния и отношения с окружением. Поэтому первые образные представления человека об окружающем мире появились еще в глубокой древности. Формы его образного выражения в ходе культурного развития приобретали все более сложные системные качества, позволяющие воссоздавать жизнь в ее целостности и многообразии проявлений. Художественное мышление, художественный образ и художественный метод - основные элементы составляющие определение художественной культуры.

Художественное мышление - это особая разновидность мышления человека, вид интеллектуальной деятельности, проявляющийся в образно-чувственном постижении мира, в органическом синтезировании результатов действия рационального и эмоционального механизмов воображения.

Художественный образ рассматривается как результат и идеальная форма отражения предметов и явлений материального мира, на основе чувственно-практической деятельности человека. Первоосновой художественного образа является эмоциональность, а его содержание - это единство субъективного и объективного, в котором отражаются существенные стороны действительности. Под понятием художественный метод обычно подразумевают исторически обусловленный тип образного мышления и фиксации образного материала.

Искусство -- это особый род творческой деятельности и результаты этой деятельности по преобразованию мира по законам красоты, результатом чего является создание художественно-образной системы. То есть искусство -- это, прежде всего, творчество, инновационная деятельность, поиск новой художественной формы. Бытие искусства -- это и процесс, и результат творческого освоения мира. Искусство -- это особый род познавательной деятельности, который связан со спецификой взаимоотношений между субъектом и объектом в процессе познания. В искусстве субъект (автор) и объект (произведение искусства) представляют собой целостное образование, причем благодаря именно авторскому началу произведения искусства представляет собой нечто уникальное и неповторимое, в нем выражено авторское видение, авторское понимание той или иной проблемы, выраженное в художественно-образной форме.

Искусство как феномен художественной культуры подразделяется на ряд видов, каждый из которых обладает своим специфическим художественным языком, своей знаковой системой. К основным видам искусства относятся литература, живопись, скульптура, театр, кино, балет, архитектура. Наиболее распространенно разделение всех искусств на три класса: пространственные, временные и пространственно-временные.

Пространственные искусства

Любое произведение искусства создается, существует и предстает перед восприятием прежде всего как определенная материальная конструкция - сопряжение звуков, объемов, цветовых линий, слов, движений, то есть предметов и явлений, имеющих пространственную, временную или пространственно-временную характеристику. Материально-конструктивная сторона художественного произведения - это его фундаментальная основа, условие реального существования и одновременно чувственно-воспринимаемый облик. Именно материально-конструктивная сторона произведения служит основным критерием отнесения произведения к категории пространственных. Произведение архитектуры, декоративно-прикладного искусства, скульптуры, живописи, графики создаются в трехмерном или двухмерном пространстве, и поэтому они относятся к пространственным видам. Благодаря своей предметной природе пространственные искусства глубоко укоренились в художественной культуре и существуют в ней как способ создания пространственной среды для жизни и деятельности людей.

Наслаждаться одновременностью - главная способность пространственных искусств, которые, меняя свои позиции в культуре, свое место среди других искусств, постоянно реализуют свои функции формирования культурного пространства и зримого выражения духовной сути разнообразных локальных культур. В связи с этим пластические искусства дают возможность современному человеку познакомиться с подлинными художественными культурами любой из ушедших эпох.

Временные искусства

Существенной особенностью всякого искусства является воплощение живого единства мыслей и чувств человека. Временные искусства материализуют духовную деятельность человека: 1) с помощью слова (устного или письменного); 2) с помощью внесловесных звуковых сочетаний, извлекаемых разнообразными инструментами; 3) с помощью сливающихся воедино словесных и звукоинтонационных средств.

Многозначность языка в художественном контексте, его иносказательность, метафоричность, способность вызвать разнообразные ассоциации позволяют создавать художественные образы самого разного масштаба: от отдельных предметов до панорамы исторических событий и мира в целом. Поскольку словесные образы лишены конкретной наглядности, условны и невещественны, в восприятии художественных произведений огромную роль играет фантазия и воображение.

Пространственно-временные искусства ориентированы на визуальное восприятие, что позволяет определять их также как зрелищные искусства. Зрелищные искусства предназначены что-либо представлять, то есть обнаруживать себя, выражать собой что-нибудь. Это и составляет их суть.

Данная группа искусств образует особую подсистему художественной культуры, постоянно обогащающуюся все новыми и новыми видами художественного синтеза.

Функции искусства

Место и роль художественной культуры и искусства определяется теми функциями, которые они в нем выполняет. К наиболее значимым из них относят познавательную, аксиологическую, коммуникативную, воспитательную, семиотическую, эвристическую, эстетическую, прогностическую, гедонистическую. В любом художественном произведении в той или иной степени присутствуют почти все из них. Еще в античной Греции древние мыслители обращали внимание на то, что искусство обладает особой способностью гармонизировать внутренний мир человека, формировать определенные нравственные качества личности. Аристотелем было разработано учение о катарсисе, которое включало в себя представление о способности искусства к очищению человеческой души посредством «подобных аффектов». Особое внимание Аристотель уделял роли трагедии, ее способности вызывать катарсис. Именно благодаря трагедии, показывающей тяжелые испытания, выпавшие на долю героев по воле рока, в душе зрителя рождалось чувство сопереживания по отношению к герою, «влекомому силой судьбы». Благодаря этому сопереживанию происходило как бы очищение его души, гармонизация нравственных качеств. Именно эта способность искусства оценивается как одна из наиболее важных социальных функций искусства -- воспитательная функция.

Воспитательная функция искусства служит не только передаче необходимых в педагогическом процессе знаний, моральных норм и ценностей, но и чувств, позволяющих придавать передаваемой информации эмоциональную окраску.

Познавательная функция заключается в том, что через произведения художественной культуры человек не только получает знания, но и осваивает мир во всем многообразии его сторон.

Аксиологическая (оценочная) функция позволяет найти в произведениях искусства не только знания о фактах, явлениях общественной жизни, но и их оценку с позиций добра и зла, прекрасного и безобразного и т.д.

Коммуникативная функция проявляется в том, что произведения искусства служат общению между людьми, обмену их мыслями, чувствами.

Эстетическая функция направлена на приобщение человека к прекрасному, на формирование его эстетического сознания и художественного вкуса.

Гедонистическая (дающая эмоциональное наслаждение) функция находит свое проявление при обращении к искусству как средству развлечения и отдыха.

Прогностическая функция (предвосхищения, предсказания) искусства присуща произведением художественной культуры, поскольку своим содержанием часто преодолевают границы известного и отражают извечное стремление человека заглянуть в будущее, дают варианты этого будущего, основываясь только на интуиции авторов, а не научных выводах.

Особенности художественной культуры

художественная культура искусство

Понятие «художественная культура» отождествляется с искусством. Искусство - центральный и системообразующий элемент художественной культуры. В художественную культуры включены три основных элемента, обеспечивающих ее функционирование: производство, распределение и потребление (восприятие, освоение) художественных ценностей - произведений искусства.

Взаимодействие этих элементов художественной культуры носит конкретно-исторических характер, определяется особенностями развития общества и многими другими причинами. От соотношения и взаимодействия составных элементов художественной культуры зависит возможность формирования творческой личности, востребованность (или невостребованность) произведения, созданного творцом, соответствие системы художественного производства, распределения, потребления художественных ценностей назначению и искусства.

Художественно-творческая деятельность, появилась в глубокой древности. Все остальные элементы художественной культуры возникали постепенно на разных этапах развития человечества. Появление их было обусловлено многими причинами: развитием общества и его потребностями, развитием самого искусства, возникновения в нем новых видов и форм, необходимостью создания условий для творческой деятельности, собирания и хранения произведений искусства, расширением возможностей для потребления художественных ценностей, необходимостью осмысления и изучения искусства.

Заключение

Произведения художественной культуры позволяют увидеть и понять мир человека, то, как люди пытались обрести гармонию с миром, найти в нем свое место. Во многом благодаря художественным ценностям стало возможным раздумье человечества над своим происхождением, своей сущностью и смыслом своего бытия. Художественная культура - это зафиксированный в произведениях искусства процесс «созидания образа мира в себе», познания нравственно-этических основ бытия, вечного поиска ответа на вопрос о смысле жизни.

Художественное произведение является носителем информации, понятным в реалиях времени той эпохи, когда оно создавалось. Часто временные реалии, воспринимаемые современниками как данность, утрачиваются, и произведение воспринимается лишь с эстетической точки зрения. Поэтому, для того чтобы правильно «прочесть» то или иное произведение искусства, необходима определенная историко-культурологическая подготовка.

Список использованной литературы

1. Гегель Г.Ф. Энциклопедия философских наук. Философия духа. - М.: Мысль, 1977. - С. 383.

2. Мировая художественная культура: Учеб. Пособ./Колл.авт.: Б.А. Эренгросс, В.Р. Арсеньев, Н.Н. Воробьев и др., Под ред. Б.А. Эренгросс. - М.: Высш.шк., 2001. - С.767.

3. Суздалев П.К. Врубель.Личность. Мировоззрение. Метод.- М.: 1984. - С. 216.

4. Выжлецов Г.П. Аксиология культуры. - СПб.: СПбГУ, 1996. - Гл. III.

5. Садохин А.П. Мировая художественная культура: учебник для студентов вузов/ А.П.Садохин. - 2-е изд., перераб. И доп. - М.: ЮНИТИ - ДАНА, 2008. - С. 495.: илл.

6. Соколова М.В. Мировая культура и искусство: Учеб.пособие для студ. высш. учеб. заведений. - М.: Издательский центр «Академия», 2004. - С.368.

7. Потебня А.А. Эстетика и поэтика. - М.: Искусство, 1976. - С. 61.

8. Суздалев П.К. Врубель. Личность. Мировоззрение... С. 216-217.

9. http://www.gumer.ru

Размещено на Allbest