Студия классического танца для детей 8-10 лет

Размещено на http://www.allbest.ru/

Размещено на http://www.allbest.ru/

РОССИЙСКИЙ ГОСУДАРСТВЕННЫЙ ПЕДАГОГИЧЕСКИЙ

УНИВЕРСИТЕТ ИМ. А.И. ГЕРЦЕНА

ИНСТИТУТ ТЕАТРА, МУЗЫКИ И ХОРЕОГРАФИИ

Кафедра современной хореографии

Выпускная квалификационная работа

Студия классического танца для детей 8-10 лет

Студентки IV курса, д.о

Волынец Алины Николаевны

Руководитель

Касиманова Людмила Альбертовна

Санкт-Петербург 2014



ВВЕДЕНИЕ

Классический танец является основой всех сценических танцев. Танец - это основа в хореографическом искусстве, который отталкивается от позиции ног, движений головы, рук, корпуса. Классический танец помогает развить физические данные.

Программа по классическому танцу I-II года обучения (возраст 8-10 лет) направленна на:

· укрепление опорно-двигательного аппарата;

· развитие гибкости, координацию, физическую выносливость;

· Изучить основы музыкально-ритмического воспитания.

Все упражнения данные в этой программе, обязательны для прохождения.

Актуальность темы исследования заключается в следующем: классический танец имеет огромное значение в воспитании координации и пластики тела, вырабатывается умение передать содержание музыки через движения, овладеть основами техники классического танца. Развить физическую форму ребенка и открыть большое количество классических танцевальных движений.

Цель и задача программы

Цель:

Обучить основам классического танца. Заложить фундамент исполнительского мастерства. Научить учащихся основным элементам классического танца, развить у учащихся навыки и умения, без которых невозможно овладеть техникой танца.

Объект исследования - методика преподавания классического танца.

Предметом исследования- заключается в том, что занятия классическим танцем эффективно влияют на формирование исполнительской культуры.

Задачи:

· Развить музыкальные способности: ритм, слух, память, выразительность и музыкальность;

· Сформировать технические навыки исполнения элементов классического танца;

· Развить интерес к классическому танцу и к хореографическому творчеству;

· Научить учащихся выразительно двигаться и развить артистизм;

· Помочь учащимся освоить исполнительские навыки;

· Развить физические данные, совершенствовать двигательный аппарат;

· Составить образовательную программу по классическому танцу I-II года обучения, для преподавания в студии классического танца.

Формы и методы проведения занятий

Методы обучения могут быть как и практическими так и наглядно-демонстративными, словестными, объяснительно-иллюстративными. Содержание методов совпадает с содержанием учебного материала, поэтому повторять информацию представляется целесообразным.

Наглядно-демонстративный метод :

Повышает уровень развития учащихся:

1. Показ видеофильмов по классическому танцу (выступлений лучших танцовщиков и танцовщиц, ходить с учениками на концерты и спектакли);

2. Показ педагогом комбинаций;

3. Демонстрация иллюстраций и фото.

Словестный метод:

Главной задачей педагога является развитие у учащихся интереса к классическому танцу. Педагог, проводя первый урок должен провести беседу с учениками. Словестный метод включает в себя

1. Анализ музыкального или художественного материала

2. Рассказ об известных исполнителях

3. Беседа (форма изложения учебного материала).

Практический метод:

Умение использовать на практике теоретические знания. Практический метод способствует углублению знаний и умений. В практическом методе выделяют следующие этапы: сначала учитель знакомит учащихся с теорией, затем идет инструктаж, проба (пример, как делать), выполнение работы, а потом контроль.

Объяснительно - иллюстративный.

1. Показ танцевальных движений с объяснениями.

Аналитический метод:

Направлен на развитие логического мышления учеников. Используется сравнение.

Условия реализации образовательной программы

· Программа рассчитана на детей 8-10 лет;

· Проведения занятий I года обучения 2 раза в неделю. II год обучения 3 раза в неделю;

· Длительность занятий- 1,5 академических часа.

Материально-техническое обеспечение занятий

· Помещение для переодевания учащихся и педагогов;

· Светлый и просторный зал оборудованный станками и зеркалами;

· Аккомпанемент концертмейстера;

· Аудио и видео аппаратура;

· Сценические костюмы;

· Подсобное помещение для хранения костюмов;

Форма обучающихся

· Одежда должна быть комфортной;

· Для девочек: купальник белого или чёрного цвета, колготки (белого цвета) и классическая юбочка;

· Для мальчиков: чёрная или белая футболка, лосины (чёрного цвета);

· Обувь: балетные тапочки черного или белого цвета.

Глава 1. Зарождение классического танца

1.1 История возникновения классического танца

Термин «классический танец» возник поздно, лишь в конце XIX века - и вытеснил прежние названия: «благородный, серьёзный, академический». Классический танец сложился в последние четыре столетия и стал главным выразительным средством балетного спектакля.

Как мы увидим, классический танец сложился и выработал основы своей техники во Франции, которой и принадлежало первенство, в области танца начиная с XVII до половины XIX века. Классический танец, как во всей Европе, так и в России, был в это время в полной зависимости от французов-балетмейстеров, насаждавших его и у нас вплоть до начала XX века.

Классический танец-это термин использует весь балетный мир, обозначая им конкретный вид хореографической технике, позволяя усовершенствовать свои движения, пластику и растяжку, является важнейшей дисциплиной в обучении профессиональному танцу. Этот учебный предмет - самый ответственный, основательный, трудный для будущего профессионального танцора и исполнителя. Основа балета, составляет действенный и характерный классический танец, в котором нет ничего лишнего. Эта система начала складываться в XVII веке, когда балет стал полноправным жанром музыкального театра. Возникновение термина «классический танец» связано с Россией, возник он относительно недавно. Этот термин отличает классический танец от других видов театрального танца (бытового, народного и прочих).

В эпоху Возрождения зародился танец, и тогда же появилось понятие «балет» (лат. «ballo»- «танцую»), но его термин закрепился гораздо позднее.

Во Франции балет появился в XVI веке. В 1661 году в Париже Людовик ХIV своим указом основал Королевскую академию танца, и балет оказался на профессиональной театральной сцене.

Поворот в истории развития классического танца, произошёл в эпоху романтизма. Балерина в танце выражала высокое назначение человека, делая движение на пальцах. В это время, это новая манера стала атрибутом женского классического танца с такими романтическими персонажами, как сельфиды, неяды, дриады. Но тогда ещё теоретики и практики не укрепили термин (классический). За два следующих десятилетия в России происходит переосмысление значения слова «классический» в отношении балета, и постепенно термин «классический танец» становится общепризнанным.

В XIX веке происходит окончательное закрепление общепринятой на сегодняшний день французской терминологии. Она была сформирована через отсеивание незначительных непостоянных элементов танца, и отбор повторяющихся элементов, которые определяют природу классического танца.

1.2 Система преподавания классического танца

Важнейшим и ценным вкладом в советском преподавании балета стала книга А.Я Вагановой «Основа классического танца».

В книге подробно, шаг за шагом, излагаются основы классического балетного танца, так называемая “Система Вагановой”. Но на этом развитие системы не останавливается и её учениками и продолжателями являлись А. Ширяев, А. Бочаров и А. Лопухов они впервые в истории балетного искусства смогли разработать методику характерного танца, написав о ней в книге “Основы характерного танца”(1939).

В дальнейшие полтора десятилетия вышли учебные пособия Н. Ивановского, Л. Ярмолович. Среди них книга учениц Вагановой по педагогическому отделению училища Н. Базаровой и В. Мей “Азбука классического танца” (1964). Лишь четверть века спустя Н.П Базарова и В.П Мей решили обобщить и закрепить накопленный опыт советской методики преподавания классического танца.

Их книга «Азбука классического танца» предполагает методику всего первых трёх классов обучения. Она была предназначена для лиц, практически осваивающих этот начальный курс, а так же для преподавателей. Методика Н.П Базаровой так одинакова с методикой А.Я Вагановой только упражнения на пальцах в мужском танце отсутствуют.

музыкальность ритмичность осанка танец



Глава 2. Методика преподавания в студии классического танца для детей 8-10 лет

2.1 Воспитательная роль и влияние классического танца на приобретение профессиональных навыков

Техничное и отработанное исполнение высоко ценится в каждом виде танцевального искусства. Высокий уровень развития техники танца, может быть, достигнут лишь путем непрерывной и систематической учебной подготовительной работы, путем систематического проведения занятий. В процессе обучения, тело ученика становится более гибким и пластичным, а движения становятся красивее и выразительнее. В основе обучения танцевальным движениям стоит методика системы подготовительных занятий к упражнениям классического танца, такая как Чекрыгин А.И. данное методическое издание по праву считается основным источником знаний и способов образования детей, так же является старейшим способом воспитания человеческого тела.

Экзерсис классического танца является продуманным, систематизированным, грамотно выстроенным перечнем упражнений, и по праву занимает главную позицию при обучении детей хореографическому искусству. Порядок упражнений в экзерсисе закономерен и последователен, каждое упражнение экзерсиса имеет свою определённую задачу. Упражнения классического экзерсиса не только развивают физическую форму ребенка, но и открывают для него большое количество классических танцевальных движений.

Основной задачей занятий у классического станка является развитие пластики тела, путем специально подобранных и постоянно повторяемых упражнений. Так же стоит помнить о том, что наработка выворотности ног у ученика является важнейшей задачей поставленной перед педагогом при обучении ребёнка экзерсису у станка. При обучении ребенка основам классического танца стоит понимать, что чем качественнее и подробнее материал будет излагаться педагогом, тем быстрее и успешнее ученик освоит основные позиции ног, рук, и положения корпуса классического танца. Что в свою очередь, в дальнейшем приведет ученика к наиболее техничному и уверенному исполнению более сложных элементов классической хореографии

Поэтому так важно обстоятельно и с умом подходить к обучению азам классического танца. Стоит так же помнить, что тазобедренный пояс человека имеет такую специфическую особенность, как больший размах совершаемых бросков ногами, возможность отведения ноги на угол большего градуса, или же большая амплитуда вращений, при нахождении тазобедренного сустава в выворотном состоянии. Поэтому учитель классической хореографии обязан иметь глубокие знания не только в методике преподавания классической хореографии, но и понимать построение человеческого тела с анатомической точки зрения, видя возможности ученика. Уметь грамотно донести до ученика важное значение выворотных положений в классическом танце. В обучении упражнениям классического танца детей 8 - 10 лет стоит уделять внимание не только грамотному выполнению учениками выворотных позиций, но и следить за тем, что бы упражнения учениками выполнялись в полную силу. Важно следить за тем, что бы во время выполнения упражнений классического экзерсиса, мышцы и суставы ученика находились в напряжении.

При обучении упражнениям классического танца стоит уделять внимание не только позициям и движениям ног, необходимо добавить и простые движения корпуса, движения руками, повороты и наклоны головы, что помогает развить координационные навыки ученика. Учитель классического танца должен развивать у своих учеников не только выворотных положений и координации в движениях, но и эмоциональной окраски движений и гармоничного исполнения движений под музыку. При построении классического урока у станка стоит помнить о том, что классические упражнения должны быть направленны поочерёдно на разные группы мышц и быть различными по динамике исполнения. А так же должны чередоваться между собой в последовательности от простых упражнений до более сложных.

2.2 Требование к исполнению классического танца

Прежде чем начать с выворотности ног мы начнём с постановки мышц тела. Пусть ученики сначала стоят в свободной I позиции, стопы чуть развёрнуты носками наружу. Сейчас нам важна не «выворотность», а ощущение силы в мышцах ног - особенно в бедрах, голени и коленях. Ноги крепко вбиты в пол, а колени плотно прижаты друг к другу. Спина должна быть подтянутой, сохраняя вертикальность с помощью подтянутых мышц. Спереди мышцы живота подтянуты, диафрагма втянута. Всё должно быть устремленно наверх. Макушкой тянемся в потолок, тем самым это помогает поднять спину.

Шея и плечи, в отличие от ног, свободны в суставах. Рука не должна быть в напряжении. Именно руки помогают передать музыкальные нюансы. Движение рук начинается от кончиков пальцев. Лопатки свободно опущены, не в коем случаи не зажаты.

Так начинается выработка осанки и устойчивости. Затем устойчивость продолжает вырабатываться во время исполнения классических движений.

Основные требования классического танца.

1. Выворотность ног:

Главным требованием классического танца является выворотность ног. Пятки вместе, носки открыты наружу. Упражнения предназначены для ног, но способствуют правильной постановке спины и развитию координации. Выворотность ног в голени зависит от связок коленного сустава, учитывая этот факт, нужно обращать внимание, как на состояние связок, так и на возможность их растягивания с помощью специальных упражнений.

Выворотность зависит от строение тазобедренного сустава, а именно расположение ветлужных впадин (у кого-то они неглубокие и направленны наружу).

2. Осанка:

Занимаясь классическим танцем, немаловажное значение для осанки имеет строение стоп. При правильной осанке ось тела будет проходить через весь центр тяжести. Благодаря правильной осанке ученик сможет держать равновесие. А для классического танца одно из главных задач это сохранения аплоба при переходе из одной позы в другую, при смене одного устойчивого положения на другое.

3. Plie (присидание, от франц.-plier- сгибать)

Растягивает и разогревает ахилл, готовит ступу для дальнейшей нагрузки на нее. Оно вырабатывет эластичность, выворотность и гибкость. Исполняется в медленном темпе. Неглубокое (demi plie ,деми плие, от франц. -demi- половина) и глубокое( grand-plie, гранд плие, от франц.-grand- большой) растягивает и укрепляет мышцы, работающие на выворотность бедра.

4. Battement tendu (франц. Battement - биение, удар, tendu - натянутый) и battement tendu jete (батман тандю жете, франц.- jete- брошенный).

Эти движения представляют собой ведение нятянутой стопы по полу, и броски вытянутой ноги на 45; они вырабатывают силу и выворотность ног. С помощью этих движений танцор достигает правильного вытягивания всей ноги от бедра и до кончиков пальцев.

5. Прыжки самая трудная часть урока.

Allegro нужно уделять особое внимание. Сам прыжок зависит от крепости мускулатуры ног, связок ступней и коленей, развитого сухожилия, крепости пальцев ног и силы бедра. Главное в выполнении allegro правильно оттолкнуться от пола с plie сохранив бросок рабочей ноги и толчка опорной, корпус в подтянутом положении, это способствует увеличению прыжка.

6. Музыкально ритмическое воспитание.

Задача педагога развить у учащегося музыкальный слух и память. Упражнения, построенные на взаимном отношении музыке и движений, помогает развить пластическую выразительность. Каждый учащийся занимающийся хореографией должен уметь активно воспринимать музыку, понимать и разбирать содержание музыки и музыкальной выразительности. Во всем процессе проведения уроков хореографии музыка играет очень важную роль. Учащие изучают простые знания основ музыкальной грамоты: дети начинают изучать и понимать строение музыкальной речи и его части, отличать образный характер в музыке его мелодические и метроритмические особенности, усваивать смысл, ритм, такт, затакт; осмысливают роль начало музыкального вступления, различают строение музыкальной речи.

Исходя из этого, важнейшее значение для музыкально-ритмического воспитания имеет правильный подбор музыкального материала. Он должен соответствовать целям и задачам урока, быть направлен на воспитание и развитие художественного вкуса учащихся и состоять из интересных и разнообразных по характеру музыкальных отрывков. Для развития внимания, чувства ритма и музыкальной памяти можно во время исполнения ритмических упражнений отмечать хлопками различные доли такта или определенное количество тактов, постепенно переходя от медленного темпа к быстрому, разнообразя тем самым динамику исполняемых упражнений.

При выполнении различных музыкально-ритмических упражнений необходимо отрабатывать правильную осанку учащихся (опущенные и раскрытые плечи, подтянутые бедра, положение головы с чуть приподнятым подбородком), что в дальнейшем явится основой для отработки правильной постановки корпуса и чувства устойчивости, т.е. апломба.

2.3 Построение урока в студии классического танца

На первом году обучения педагог должен суметь привить, не только интерес к классическому танцу, но и развить у детей технические навыки исполнения, выразительно двигаться. В классическом танце имеются название на французском языке, чтобы ученикам было проще их запомнить, преподаватель на каждом уроке переводит их на русский язык (см. Таблицу №1)



На занятиях педагог должен равномерно распределить нагрузку на учеников, потому что любая физическая перегрузка вредна.

Все позиции изучаются по этапно, пока дети не разучат одну не надо торопиться изучать другую. Дети начинают учиться с подготовки движения (preparation). Построение занятий состоит из нескольких частей:

Разминка по кругу

Портерная гимнастика

1. Экзерсис у станка

2. Экзерсис на середине.

3. Adagio

4. Allegro

Основные позы ученики сначала изучают у станка с пятью позициями ног и тремя рук и правильным положением тела. Занятия у станка содержит много трудных упражнений, поэтому нужно сначала разогреть мышцы и связки ног до начала урока. Для младших детей есть простая разминка (бег по кругу).

- разминка по кругу:

Разминка по кругу строится таким образом, что активные движения чередуются с ходьбой или успокаивающим дыханием. Изучаются шаги на полупальцах, на пятках, шаг с вытянутого носка, марш. В процессе увеличивается темп, добавляется работа рук; прыжки, бег, приставные шаги Нельзя перегрузить детей бегом или подскоками, так как это может привести к чрезмерным сердечно- сосудистым перегрузкам.

-Портерная гимнастика:

Занятия по учебному предмету «Партерная гимнастика» способствуют развитию природных физических данных учащихся, таких как выворотность, подъем стопы, высота и легкость шага, гибкость, координация, ловкость, быстрота, которые составляют так называемую профессиональную пригодность. Они развивают чувство ритма и музыкальность, артистичность и творческое воображение, музыкальную и двигательную память, помогают формированию правильной осанки, основных двигательных умений и навыков, необходимых для успешного освоения классического танца. Разнохарактерные упражнения на уроках гимнастики помогают укреплять и мышцы, и костную систему.

Упражнения для эластичности мышц стопы, растяжения ахилловых сухожилий, подколенных мышц и связок:

В положении лежа на спине и сидя:

-- вытягивание и сокращение подъема стопы по VI позиции ног;

-- развороты стоп с вытянутым и сокращенным подъемом в I позиции ног;

-- вращательные движения стопами внутрь и наружу;

-- приподнимание в воздух вытянутых ног попеременно на 25°, 45°, 60°;

-- упражнение «складка» -- наклон ровного корпуса на вытянутые ноги с захватом руками стоп ног;

Упражнения для развития выворотности ног, подвижности и гибкости коленного сустава

В положении лежа на спине:

-- напряжение и расслабление ягодичных мышц;

-- поворот бедер, голени и стоп внутренней стороной наружу;

-- круговые движения голенью ног вправо, влево.

В положении сидя:

-- упражнение «велосипед» -- поочередное сгибание и вытягивание ног над полом.

Упражнения на полу, как активные, так и активно-пассивные, максимально концентрируют внимание ученика на ощущении его мышц, и помогают научиться осознанно, управлять своими мышцами. Эти упражнения позволяют с небольшими затратами энергии выполнить сразу три задачи:

1) сделать суставы более гибкими;

2) усовершенствовать эластичность мышц и связок;

3) увеличить мышечную силу.

Гимнастические упражнения помогают корригировать недостатки корпуса и ног, развивают гибкость, эластичность стоп, вырабатывают выворотность ног.

Виды упражнений:

1) на напряжение и расслабление мышц;

2) улучшающие выворотность;

3) исправляют недостатки осанки;

4) подготовительные к экзерсису.

Заключительная часть урока продолжается 6-9 минут. Педагогу нужно: постепенно снижая нагрузку на детей, привести их в спокойное состояние, которое даст им возможность переключиться на другой урок или отдых. В этом могут помочь дыхательные упражнения, медленная ходьба и другие занятия, понижающие активность работы органов кровообращения и дыхания.

Экзерсис у станка включают в себя:

1) plie (присидание, от франц.-plier- сгибать), растягивает и разогревает ахилл , готовит ступу для дальнейшей нагрузки на нее. Исполняется в медленном темпе. Неглубокое (demi plie ,деми плие, от франц. -demi- половина) и глубокое( grand-plie, гранд плие, от франц.-grand- большой) растягивает и укрепляет мышцы, работающие на выворотность бедра.

2) Battement tendu (франц. Battement - биение, удар, tendu - натянутый) и battement tendu jete (батман тандю жете, франц.- jete- брошенный). Эти движения представляют собой ведение нятянутой стопы по полу, и броски вытянутой ноги на 45; они вырабатывают силу и выворотность ног.

3) rond de jambe par terre (рон де жамб, франц. - круг ногой), круговое движение работающей ноги en dehors и en dedans. Имеются разновидности: rond de jambe, выполняемый носком по полу (par terre). rond de jambe тренирует подвижность ног в тазобедренном суставе.

4) Battement fondu (франц. - fondu- тающий). Принадлежит к группе плавных и сложных Движений, развивающих силу, выворотность и эластичность ног. Battement fondu комбинируется Battement frappe (батман фраппе, от франц. - frappe- ударять.) быстрыми и короткими ударами работающей ноги (сгибающейся в колене о щиколотку опорной. Сочетание плавных, мягких движений с движениями резкими и отрывистыми тренерует мышцы и сухожилия особым образом, приучая их к быстрой смене характера движения.

5) Rond de jambe en lair (франц. -en lair- в воздухе), круговое движение ноги (сгибающейся в колене) в воздухе на высоте 45 или 90 градусов, упражнение тренирует коленные связки, увеличивает подвижность, а так же вырабатывает силу бедра.

6) Petits battement sur le cou-de-pied ( франц.- petit- маленький, sur- на cou-de-pied- щиколотка, букв.- «шейка ноги», быстрые мелкие движения нижней части работающей ноги возле щиколотки опорной ноги (переносы вперед и назад). Бедро при этом остаётся не подвижным. Движение развивает быстроту и свободу движения голени.

7) Adagio или battement developpe (франц.- developer- разворачивать, развёртывать). Движение исполняется в медленном темпе, представляет собой плавное вытягивание ноги. Кроме того, в комбинации adagio у станка могут выходить grand rond de jambe (гранд ронд де жамб) медленное круговое движение ноги в воздухе; battement releve lent (батман релеве лян, фнанц.-lent-медленный), медленные поднимания прямой ноги; battement soutenu (батман сутеню, франц.- soutenu -сдержанный) вытягивание работающей ноги с одновременным приседанием но опорной; и некоторые другие. Эти движения комбинируются различным образом. Все эти движения тренируют силу мышц ноги (особенно бедра) и развивают танцевальный шаг, вырабатывают устойчивость, координацию и гармонию движений.

8) Grand battement jete - большие батманы, представляющие собой броски вытянутой ноги на 90 градусов и выше. Упражнение активно развивает шаг.

При выполнении всех упражнений у станка корпус должен оставаться прямым и подтянутым, кроме тех случаев, когда его перегиба требует упражнение. Свободная рука открыта, как правило , на 2-ю позицию (в сторону). Голова учувствует в движениях различными наклонами и поворотами.

После занятия станка все упражнения повторяются на середине зала, как с одной так и с другой ноги, чтобы укрепить опорно-двигательный аппарат.

Упражнения на середине зала- выполняются намного сложней чем у палки.

Экзерсис на середине делается последовательно и исполняется полностью. На уроках средних и старших классов количество упражнений сокращается за счёт соединения движений.

Следующим этапом занятий начинается с лёгкого adagio. Adagio вводится для того, чтобы ребёнок приобретал устойчивость. По мере усвоения всех движений танца, с каждым уроком усложняются, когда в позы вводят работы рук. В последствии все движения проходят на полупальцах.

Adagio в младших классах составляется из простейших движений releve lent на 90 градусов и изучается постепенно developpe, port de bras - делаются на всей ступне в медленном темпе. В младших и средних классах при переходе из одной позы в другую вырабатывается устойчивость, крепость корпуса, поворотливость, выворотность ног и выразительность движения. Сначала на уроке педагог даёт более простые упражнения постепенно переходя к более сложным, чтобы не вызывать у детей особого напряжения и трудность исполнения. Легкие и сложные упражнения нужно чередовать, чтобы дети могли восстановить свои силы и дальнейшие трудности в выполнениях заданий. Постепенно adagio несколько ускоряется. В заключении adagio вводятся прыжки, усваиваются повороты корпуса и головы.

К этому времени дети должны быть подготовлены, к более сложным комбинациям, овладевшие уже устойчивостью поворотливостью, выворотностью, крепостью корпуса и мускулатуры. Всё что делается в экзерсисе и adagio непосредственно связанно с прыжками и во многом способствуют их развитию. Упражнения с adagio помогает столкнуться с allegro. Прыжкам стоит уделять особое внимание, adagio лишь помогает подготовится к танцам, а с allegro дети начинают учится танцевать. На allegro построен весь танец. Ученики начинают разучать различные прижки, начиная с малых ( temps leve saute). (см. Таблицу №2)



Таблица №2

Исходное положение	I позиция, корпус подтянут, колени сильно вытянуты. Руки в подготовительном положении, en face.
1ч.	Ноги, усиливая выворотность, в demi-plie; пятки плотно прижаты к полу, корпус прямой и подтянутый.
2ч. 1в.	Ноги сильно отталкиваются от пола, тотчас же вытягивают в прыжке колени, подъем и пальцы и,
2ч. 2в.	Сдерживаем приземление, фиксируют в воздухе I позицию
3ч.	Прыжок оканчивается в demi-plie, ноги приземляются с носка на всю стопу.
4ч.	Колени, сохраняя выворотность вытягиваются. Ноги возвращаются в исходное положение

Выполняя (chandement de pied (см. Таблицу №3) и echappe во вторую позицию (см. Таблицу №4).

Таблица №3

Исходное положение	V позиция, правая нога впереди. Руки в подготовительном положении. Голова повёрнута направо.
1ч. 1в.	Demi-plie
1ч. 2 в.	Ноги сильно отталкиваются от пола и тотчас же вытягивают в прыжке колени, подъём и пальцы. Голова поворачивается en face. Натянутые ноги, сдерживая приземление и усиливая выворотность, меняются, раскрываясь настолько, чтобы одна не задевала другую.
2ч.	chandement de pied заканчивается в demi-plie V позиции, левая нога впереди, голова поворачивается направо.
3ч.	Ноги вытягиваются, возвращаясь в исходное положение с левой ногой впереди.
4ч.	Исходное положение сохраняется.

Таблица №4

Исходное положение	V позиция, правая нога впереди. Руки в подготовительном положении. Голова повернута направо.
1ч. 1 в.	Demi-plie, голова поворачивается en face.
1ч. 2 в.	Ноги сильно отталкиваются от пола, фиксируя в высоком прыжке выворотную V позицию в воздухе.
2ч. 1в.	Ноги предельно вытянуты, сдерживая падения и усиливая выворотность, раскрываются, опускаясь в demi-plie на II позицию.
2ч. 2в.	Ноги, не расслабляя мышц, сильно отталкиваются от пола, фиксируя в высоком прыжке выворотную II позицию в воздухе.
3ч.	Предельно натянуты ноги, сдерживая падения и усиливая выворотность, соединяются, заканчивая прыжок в demi-plie V позиции, левая нога впереди, поворот головы налево.
4ч.	Ноги вытягиваются. Pas echappe исполняется с левой ноги.

Каждый прыжок повторяется в порядке сложности.

Упражнения assemble работает на все мышцы, прыжок зависит от силы мускулатуры и особенно силы бедра. Главное нужно уметь оттталкиваться от пола с plie. Если ученики научились правильно делать assemble, то они могут исполнять другие pas allegro.

Позиции glissade, balance, pas de dasque, уже можно включить, когда дети хорошо освоили assemble. С каждыми последующим урокам преподаватель классического танца вводит всё более сложные прыжки, умея делать jete- можно начинать разучивать прыжки на одну ногу, как в sissonne ouverte de bourree. После освоения этих прыжков можно разучивать какой-нибудь простой танец.

Изучение allegro (см. Рис. 1 «allegro»)

Рисунок №1 «allegro»



- заканчивается наиболее трудными прыжками с задержкой в воздухе, такие как (sout de basque и самый трудный calbriole - прыжок на месте с подгибанием одной ноги другой).

В младших классах педагогу следует заполнить время разнообразными комбинациями, чтобы детям не было скучновато, и они не делали ничего машинально, а следили за музыкой. В этих классах усваиваются эластичность связок, развитие мускулатуры, основы первоначальных движений.

Педагог развивает у учащихся способность движений рук и ног, чтобы они не забывали о ногах, когда делают позиции рук и наоборот.

В более старших классах упражнение делаются, как и в младших, но благодаря развитой технике упражнения делают в более быстром темпе. В конце уроков преподаватель даёт комплекс разнообразных расслабляющих упражнений.

В хореографическом искусстве для совершенствования движений необходим наглядный пример. К концу каждого года преподаватель даёт открытый урок, чтобы педагог смог увидеть чему добились его дети.

2.4 Формирование учебного процесса в студии классического танца

Выбор приемов обучения исполнительской культуры определяется с учетом индивидуальных способностей учащихся, их возрастных и психофизических особенностей. Нужно приучать учащихся сознательно исполнять каждое движение классического танца на основе детального и последовательного разучивания каждого элемента движения.

На занятиях используются разные методы преподавания:

1. словесный (объяснение, рассказ, беседа, диалог, обсуждение);

2. наглядный (это могут быть различные дидактические материалы: схемы, видеозаписи, иллюстрации);

3. практический.

Уроки классического танца - это трудоёмкая и невероятно сложная учебная работа, наполненная бесконечно повторяемой отработкой каждого пройденного и вновь изучаемого движения.

Педагог играет огромную роль в жизни учащегося. Она должна быть притягательной и заинтересованной в своей работе, так как от неё зависит как учащийся будет воспринимать информацию. Педагог составляет общий план работы, включающий учебно-воспитательные, творческие задачи и решение целого ряда организационных вопросов.

Немало важно периодически оценивать успеваемость учащихся. Делать контрольные уроки в каждом полугодии и экзамены в конце года. Это поможет понять творческий рост учащихся.

При оценке успеваемости учащихся преподавателю необходимо указать каждому из них, почему выставлена именно такая оценка и как надо исправлять недостатки.

Особое внимание нужно уделить на подбор музыкального материала заранее, до урока.

Условия проведения урока.

Для хорошего проведения урока нужно предусматривать целый ряд условий. Рекомендуется хоть раз в неделю переставлять учеников на разные места у станка. Это позволит педагогу увидеть те недостатки в исполнении, которые не всегда можно заметить, если ученик постоянно стоит на одном и том же месте.

На середине зала учащихся следует расставлять в шахматном порядке, чтобы видеть всех учеников в равной мере. И так же как у станка стоит раз в неделю менять линии.

Если учащихся слишком много, следует делить их по группам так, чтобы они могли спокойно передвигаться по всей площадке, не мешая друг другу. Педагог, зная слабые стороны класса или ученика может предварительно указывать, на что следует обратить внимание, что усилить, чего избегать.

В младших классах педагогу следует делать замечания не только в устной форме, но и осторожно и в тоже время твёрдо поправлять учащегося, тем самым довести его выворотность ног, положение рук, корпуса и головы до необходимой нормы. Исправляя ошибки ученика, педагог помогает быстрее и правильнее освоить то или иное положение части тела.

Ошибки учащихся следует делать в краткой, утвердительной и логической последовательной форме. Не тратить на ошибки слишком много времени так как это зачастую приводит к непроизвольной потери времени, учащиеся «остывают» и занятие становится неполноценным.

В педагоге должны сочетаться такие качества как строгость, взыскательность, но не стоит проявлять чрезмерную грубость и резкость, что бы не травмировать психику ученика.

Все педагогические методы складывались в течении долгого времени, известные педагоги и преподаватели определили методы и принципы обучения классическому танцу.

Анализ исполнения и исправление ошибок. Количество и характер ошибок, допускаемых при выполнении учебных заданий, определяют успеваемость учеников. Основные показатели, которыми должен руководствоваться преподаватель при оценке успеваемости сводится к следующему:

1. В какой мере ученик освоил объём программы;

2. В какой степени он осмыслил её содержание;

3. Как, в каком качестве умеет практически владеть пройдённым учебным материалом.

Есть такие исполнительские ошибки как:

1. Грубые (когда ребёнок часто нарушает элементарные основы техники движения, плохо воспринимают текс комбинации, ритм и характер музыки).

2. Второстепенные (когда ученик изредка нарушает некоторые детали техники движения, не всегда ритмичен и музыкален).

3. Малозначимые (случайное или редкое нарушение техники движения, незначительные музыкально-ритмические погрешности).

Количество ошибок и их характер могут оказаться самыми различными, но не все они должны приниматься во внимание при оценке успеваемости. Учитывать надо только те ошибки, которые при самом настоятельном требовании преподавателя учащегося не исправимы и продолжают их повторят на следующих уроках.

Длительность урока.

Урок по классическому танцу длится ровно полтора часа. Со временем проведения урока длительность первой части сокращается, а комбинации становятся сложней. Педагогу следует постепенно увеличивать по длительности и объёму движений вторую и особенно третью часть, чтобы ученик смог привыкнуть к нагрузке и комбинациям для лучшего исполнения.

К концу года урок по классическому танцу у станка и на середине будет сокращаться со временем, а к последнему году обучения упражнения будут занимать всего примерно четвёртую часть всего урока.

Педагогу нужно обязательно установить правильный темп для исполнения движений. Медленный темп позволяет ученику развить технику танца, хорошо и основательно проработать каждый элемент движений и все детали. Всё это хорошо позволит усвоить ученику данные комбинации.

Медленный темп способствует вырабатыванию, ритмичности, устойчивости, вниманию, эластичности, памяти, непрерывности движений. Чем старше класс, тем более быстрее будет ускоряться темп исполнения движений.



Глава 3. Методика преподавания в студии классического танца I-II года обучения

Методика преподавания в студии классического танца для детей 8-10, рассчитанная на 2 год обучения, с прилагаемыми методическими разработками некоторых наиболее важных разделов школы классического танца, опираясь на методику А.Я. Вагановой и Н.П Базаровой.

Цель I-II года обучения это постановка корпуса, позиций рук и ног и головы у станка. С первых уроков ученикам надо прививать пластичность, выразительность движений. Экзерсис у станка и на середине строиться «от простого, к сложному», постепенно усложняя комбинации. Классический танец на первом этапе считают однообразным, поэтому ученику потребуется много терпения, упорства и силы воли. А как вы понимаете, детям в возрасте 8-10 лет будет трудно даваться все эти качества. Поэтому следует уроки по классическому танцу в младших классах перемешивать с партерной гимнастикой.

Правильность построения урока и его развитие подчинены четырем условиям:

· Правильное построение движений на протяжении всего урока;

· Деятельность каждой части урока должна быть пропорциональна;

· Педагогом должен быть определён темп урока;

· Правильное составление комбинированных заданий.

Урок по классическому танцу должен проходить в умеренном темпе, а в конце урока можно увеличить нагрузку, а внимание учеников должно увеличиться.

На заключительном этапе урока темп снижается.

Педагог, составляя учебную комбинацию экзерсиса у станка или экзерсиса на середине зала, должен учитывать: пройденный материал (методику исполнения движений, количество изученных движений), возраст учащихся и их физиологические данные.

Цели обучения I-II года:

1) Учащийся должен научиться координации всего тела;

2) Овладение пространством в классе;

3) Овладеть музыкально-ритмическим воспитанием, чтобы движения сочетались с музыкой

3.1 Образовательная программа

Концепция программы:

Возраст учащихся 8-10 лет в студии классического танца предоставляется самым удобным для восприятия подростком информации. Их растущие организмы не до конца сформированы, но благодаря классическому танцу мы разовьём умение и навыки учащегося, усвоение материала путем последовательного прохождение по годам обучения. С каждым годом содержание урока будет усложняться.

Требования к поступающим в студию классического танца.

Программа адресована детям в возрасте 8-10 лет. Допускаются дети по возрасту и состоянию здоровья пригодные для занятий балетом.

1. Приём детей в группу проходит по просмотру физических данных (экзамен)

2. Наличие медицинской справки об общем состоянии ребенка и разрешение на физическую нагрузку.

3. Проверка музыкальности, ритмичности, координации движений.

Существует определённая система отбора, она состоит из 3-х отборочных туров.

Экзамены I тура проходит в специальном балетном зале, где члены приемной комиссии оценивают физически данные поступающего.

На комиссию детей вызывают по 10 человек. После этого начинается знакомство с каждым ребёнком. Визуально изучается форма и пропорция тела в положении стоя сомкнутыми стопами ног (6 позиция ног).

Предпочтение отдаётся детям узкокостным, слегка удлинённым корпусом.

Принимаются и для занятий классическим танцем также дети со средним типом телосложения, обладающие хорошими физическими данными.

Проверка физических данных, таких, как: выворотность ног, подъём, эластичности стопы, гибкость тела.

Выворотность можно проверить grand plie по I позиции (большое, полное приседание. Его роль: для развития выворотности всей ноги. Вырабатывает силу мышц ног и эластичность), «лягушка» лежа на спине. Эластичность стопы и подъём проверяется при помощи battement tentu в сторону, вперед. Гибкость тела определяется величиной прогиба назад и вперед.

Медицинский II тур проходит во врачебном кабинете, где тщательно исследуется здоровье поступающего.

1) Состояние внутренних органов (сердца, лёгких, вестибулярного аппарата);

2) Состояние позвоночника (лордоз (перегиб позвоночника вперед), кифоз (искривление верхнего отдела позвоночника), сколиоз (боковое искривление позвоночника)

3) X-образные, O- образные ноги.

Проверка музыкальности, ритмичности, координации движений.

Ритмичность и музыкальность проверяется с помощью прохождения поступающих по залу под музыку. Темп музыки должен манятся: то ускоряться, то замедляться. Воспитание ритмического рисунка проверяется следующим способом: концертмейстер, играя на рояле, задаёт определённый ритмический узор, поступающий хлопками в ладоши должен повторить его.

Проверка координации и равновесии

1) Исполнить позу, называемую «ласточка»: встать на одну ногу, другую поднять на 45-60 градусов от пола. При этом руки раскрыть в стороны; стоять в позе «ласточка» в течении 10 секунд.

Отбор детей в студии классического танца процесс не лёгкий. Это процесс изучения каждого ребенка в отдельности, который будет продолжаться на протяжении всего обучения классическому танцу.

Структура занятий

Первая часть урока (поклон):

- поставить детей максимально удобно, чтобы вокруг них было пространство для спокойного выполнения движений, лучше детей ставить в шахматном порядке, не забывая менять их линиями;

- разогрев по кругу, партерная гимнастика (упражнения для ног, тазобедренного сустава, плеч и шеи, головы и грудного отдела);

Вторая часть урока

- экзерсис у станка;

Третья часть урока

- экзерсис на середине зала;

- Adagio;

- Allegro;

- (поклон);

- выход из танцевального зала спокойным шагом, если кому-то из детей нужно задержаться в зале для повторения комбинаций, то он может находится в зале только в присутствии педагога.

Требования программы от учащихся:

I год обучения классическому танцу.

1. Учащиеся должны иметь представление:

- Что такое классический танец, история его происхождения

2. Учащимся нужно знать:

- о технической безопасности в классе;

- (терминологию) движений классического танца, их перевод и значение;

3. Учащимся нужно уметь:

- уметь выразительно двигаться;

- выполнять упражнений на развитие быстроты, гибкости, ловкости, силы и координации;

- владеть правильной постановкой корпуса, рук, головы;

II год обучения классическому танцу.

1. Учащиеся должны знать:

-как технически правильно исполняется классический танец;

- понятие epaulement et croisee et efface;

- все положения рук;

- прыжки с одной ноги на другую, с двух ног на одну.

2. Учащиеся должны уметь:

- владеть апломбом

- умение координации отдельных частей тела.

Учебно-тематический план первого года обучения

Тема занятий	Всего часов	Теоретический	Практический
Тема 1.Вводное занятие.	2	1	1
Тема 2. Основы классического танца	18	3	15
Тема 3.Портерная гимнастика	26	5	21
Тема 4. Экзерсис у станка	4	18	22
Тема 5. Экзерсис на середине	26	5	21
Тема 6. Allegro	2	12	14
Итого:	138	44	94

Учебно-тематический план второго года обучения

Тема занятий	Всего часов	Теоретический	Практический
Тема 1.Вводное занятие.	1	1
Тема 2. Портерная гимнастика	36	6	30
Тема 3. Экзерсис у станка с увеличением силовой нагрузки, с добавлением epaulement	38	8	30
Тема 4. Экзерсис на середине	30	5	25
Тема 5. Adagio	24	4	20
Тема 6. Allegro	24	4	20
Итого:	153	28	125

Содержание программы:

(1 год обучения)

Главной задачей педагога на I году обучения это изучение первоначальных упражнений для освоения постановки тела (рук, ног и головы), развития элементарных навыков координации. Обучение детей движениям, которые развивают силу ног и стоп.

Тема 1

Вводное занятие:

Инструктаж по технике безопасности и поведения в зале во время занятий. Педагог знакомит учеников с залом. Сообщает общую информацию о классическом танце.

1.История классического танца, показ видео.

2.Педагог даёт полную характеристику движений.

На первом году обучения педагог должен показать всё подробно. Темп должен быть медленный.

Тема 2

Основы классического танца:

Постепенно в течении года, каждый урок совершенствуется и усложняется, от простого к сложному, начиная и заканчивая поклонами. Потом в разных вариантах исполняется марш. Он прост и доступен для понимания и помогает делать сложные классические экзерсисы. Педагог с первых уроков уделяет большое внимание учащихся на выражение лица и постановке головы.

Создать единый образ балетного спектакля помогает музыка и танец. С первых уроков преподаватель обращает внимание на то как у детей развит музыкальный слух и в дальнейшем развивает его. Когда дети освоили простой марш на 2/4, следует отрабатывать другие музыкальные размеры.

Когда материалы первого года обучения хорошо усвоены, экзерсис у палки и на середине с каждым последующим годом усложняются, это относится к постановке рук, ног, корпуса и развитие простых навыков координации движений.

В первую очередь внимание педагога нацелено на постановку корпуса, так как это определяет устойчивость.

1. Постановка корпуса: (См. Рис 2)

Рисунок № 2 «Port de dras»

В постановке корпуса хорошо добавить ощущение оси: прямой позвоночник- пятки (Последний позвонок точно на пятки). При прогибе в пояснице эта ось нарушается, она располагается не по прямой линии, а изогнутой.

Спина должна быть ровной, плечи опущены вниз, лопатки не должны соприкасаться, нельзя сутулиться. Мышцы спины от ключицы растягиваются в стороны. Правильное ощущение возникает, если руки поднять в стороны на уровне плеч и стараться их удлинить как можно дальше от себя в стороны.

Живот надо «убрать», втянуть в себя, но обязательно на выходе, иначе происходит раздувание грудной клетки.

Постановка тела начинается сначала по I полувыворотной позиции ног.

Ученик встаёт лицом к станку, ставит левую ногу в I полувыворотную позицию и после этого кладёт руки на станок и одновременно представляет правую ногу в полувыворотную I позицию. Стоит соблюдать правильное положение рук лежащих на поверхности палки. Руки не должны полностью охватывать палку, а только слегка придерживаться за станок.

Корпус ученика должен быть в вертикальном положении, позвоночник вытянут наверх, талия должна быть удлинена. Грудная клетка и плечи раскрыты, лопатками стараемся тянуться вниз к пояснице. Голову держим прямо.

Максимально подтягиваем бедра вверх, соответственно не забываем подтягивать колени и ягодичные мышцы, чтобы они были собраны. Стопы плотно прилегают к полу, соприкасаясь с ним тремя точками: большим пальцем, мизинцем, пяткой. После постановки тела в I полувыворотную позицию ног мы переходим к I выворотной позиции. Для этого нам надо отвезти всю прилегающую ступню левой ноги до выворотного положения, затем так же сделать с правой ногой, чтобы обе ступни изобразили нам прямую линию в ногах.

Для правильной постановки тела выворотных позициях ног в экзерсисе нужно постараться, как можно сильнее развернуть бедра и колени наружу, при этом стараясь, чтобы был равномерный и с одинаковой силой разворот обеих ног, тогда и стопы легко смогут развернуться в выворотное положение. При этом следует следить за прямой линией в ногах, чтобы общей цент тяжести не выходил за линию границ опоры. Тело необходимо немного подать вперед, чтобы придать ему устойчивость. Простыми словами, ноги по выворотной позиции не должны, быть развернуты больше чем на 180 градусов это считается грубейшей ошибкой в исполнении.

Постановка тела во II позиции ног мы начинаем разучивать из I позиции ног во II, стоя лицом к станку, слегка держась за него двумя руками. Переход из I позиции во II производится скользящим движением рабочей ноги в сторону от пятки опорной ноги, при этом пятка рабочей ноги выдвинута вперед, а пальца слегка оттянуты назад, стопа и голеностопная часть ноги натянута. Затем мы медленно и мягко опускаем работающую ногу во II позицию, руки одновременно с ногой передвигаются по палке. Тяжесть тела переносится с опорной ноги на обе ноги так, чтобы вес тяжести оказался между двух ног. Для проверки равновесия можно приподнять руки с палки и опустить обратно в исходное положение.

Опорная нога-Это нога, на которую в момент использования движения приходится тяжесть тела.

Работающая нога- нога, которая находится в движении.

1. Позиция ног: Существуют пять выворотных позиций ног I, II, III, IV и V (IV позиция наиболее трудная изучается последней). Это основные положения, из которых выполняются движения и развиваются элементы классического танца.Последовательность изучения позиций -- I, II, III, V; с IV как с самой трудной учащиеся знакомятся в последнюю очередь.

I позиция- Ступни ногприжаты плотно к полу без завала на большой палец. Пятки соединены и развернуты носками в стороны по прямой линии.

II позиция- Ступни ног сохраняют прямую линию, но пятки отстают друг от друга на расстоянии ступни.

III позиция-Ступни ног стоят выворотно одна перед другой, так что пятка одной ноги плотно примыкает к середине ступни другой ноги.

V позиция- Ступни ног, сохраняя выворотное положение, стоят одна перед другой и плотно примыкают друг к другу, так что носок одной ноги соприкасается с пяткой другой ноги.

IV позиция- Ступни ног, сохраняя выворотное положение, стоят параллельно одна против другой на расстоянии длины ступни, и носок одной ноги находится против пятки другой.

Изучение позиций ног:

При показе и разучивании позиций ног целесообразно вначале изучить их в неполной выворотности. Осваивать позиции учащиеся начинают лицом к станку, держась двумя руками за палку. При этом педагогу необходимо обращать внимание на постановку корпуса, головы, положение рук на стайке (кисти должны свободно лежать на поверхности палки против плеч, не обхватывая и не вцепляясь в нее; локти свободно опущены, находятся немного впереди корпуса), колени предельно вытянуты и бедра подтянуты.

Заостряя внимание на постановке корпуса, необходимо следить за тем, чтобы во время исполнения позиций ступни ног плотно примыкали к поверхности пола, при этом тяжесть тела равномерно распределяется на обе ноги (стопы), с упором на все пальцы и пятку, не допуская навала на большой палец; плечи не должны быть напряженными, диафрагма опущена вниз; желудок подтянут; весь корпус как бы выстраивается отвесно над ногами. Приступая к показу позиций, нужно сразу объяснить учащимся понятие опорной и работающей ноги, а также понятие открытых (I--II) и закрытых (III, IV, V) позиций.

При изучении позиции в неполной выворотности перемена из одной в другую может исполняться учащимися в свободном положении и без музыкального сопровождения.

Разучивание позиций начинается с правой ноги, а потом все упражнения повторяются с левой. После показа позиций в невыворотном положении педагог работает над позициями, постепенно увеличивая выворотность.

Позиции в выворотном положении изучаются в той же последовательности, переход из одной в другую выполняется приемом battement tendu.



Рис.3 « Позиции рук и ног»

Позиция рук : (См. Рис 3) Существует 3 позиции рук (I, II, III). В классическом танце руки являются одним из основных выразительных средств артиста.

Руки служат не только для воспроизведения разнообразного по смыслу и характеру актерского жеста, по и являются главным помощником в технической выразительности танца.

Освоение позиций рук па основе точно отработанной системы движения помогает удерживать равновесие тела при исполнении упражнений, совершенствует координацию движений и способствует выработке у учащихся профессионального исполнительского апломба. В позициях классического танца вся рука от плеча и до копчиков пальцев активно и пластически определенно действует. При этом особое внимание привлекает чуткость кисти, как бы заранее предопределяющей движение. Среди разнообразных положений рук, допускаемых в сценическом танце, три являются основой, определяющей их пространственное движение.