Общая характеристика зарубежной литературы конца XIX - начала XX веков

Размещено на http://www.allbest.ru/

МИНОБРНАУКИ РОСИИ

ФГБОУ ВПО «Омский государственный институт сервиса»

Факультет экономики и сервисных технологий

Кафедра туризма, гостиничного и ресторанного бизнеса

Общая характеристика зарубежной литературы конца XIX - начала XX веков

Реферат по дисциплине:

Русская и зарубежная литература

Выполнила: студентка 3 курса

гр. 131 Тз Рыбакова Анна

Проверил: Карасев Игорь Евгеньевич

2015



Оглавление

Введение

1. Классические и неклассические типы мировоззрения

2. Французская литература

2.1 Натурализм

2.2 Обзор французской прозы и драматургии

2.3 Модернизм. Французский символизм

3. Английская литература

3.1 Английский эстетизм

3.2 Английская реалистическая проза

4. Бельгийская литература

5. Американская литература

Библиографический список



Введение

Главный признак начала рассматриваемого нами нового периода истории мировой литературы - возникновение совершенно новых литературных направлений: натурализма и символизма, первое из которых окончательно сформировалось во Франции в конце 1860-х - начале 1870-х годов. Советские учебники считают началом периода 1871 год - год Парижской комунны, очередного народного восстания, длившегося всего 2 месяца, а этому предшествовали действительно важные события в истории Европы - сокрушительное, унизительное поражение Франции во Франко-прусской войне 1870-71 годов, новое установление во Франции республики после того, как она была 20 лет империей (а Германия, наоборот, в 1871 году стала империей). Хотя на самом деле нельзя так прямо связывать развитие литературы и политической истории, как это делали авторы советских учебников, мы, чтобы избежать путаницы и облегчить процесс запоминания, тоже будем считать годом начала нового периода - 1871 год. В конце концов, это чистая условность. В русской литературе новый период начался лишь в 1890-е годы, когда в Россию проник символизм.

Окончание нового периода связано с началом в 1914 году Первой мировой войны, которая сильно повлияла на историю и культуру всего мира. Именно с неё, а не с Октябрьской революцией в России начинается литература 20 века. Стало быть, период заканчивается в 1914 году.



1. Классический и неклассический типы мировоззрения

В этот период в мировой культуре серьёзно заявило о себе и окончательно утвердилось новое неклассическое мировоззрение, новый взгляд на мир, человеческую жизнь, её смысл и т.д. Сам факт его появления сильно изменил характер мировой культуры и в первую очередь мирового искусства.

Что такое классическое мировоззрение? Это привычное, традиционное понимание жизни, моральные ценности, которые разделяют большинство обычных европейцев. В основе этого мировоззрения лежит христианство, ибо христианство лежит вообще в основе европейской культуры. Оно утвердилось в средние века и господствует до сих пор. Большинство современных обычных людей имеют именно классическое мировоззрение, близкое христианству. Хотя в реальной жизни они часто живут не по христианским заповедям, но всё равно в теории их разделяют.

В последней трети 19 века появилось достаточно много интеллектуально развитых людей, составляющих значительную часть культурной элиты, писателей, философов, художников и т.д., которые стали отказываться от традиционного классического мировоззрения, от христианской морали (они были и раньше, но их было мало, они не имели влияния). Возникло неклассическое, нетрадиционное, антихристианское мировоззрение. И в течение всего 20 века шла и до сих пор идёт интеллектуальная борьба между классическим и неклассическим типами мировоззрения.

Классическое мировоззрение - это стремление жить по традиционным нормам и законам, которые вполне устраивают большинство, это мировоззрение большинства, именно этому учат в школе, поскольку только соблюдение этих законов гарантирует сохранение жизни и стабильности в обществе.

Неклассическое мировоззрение - мировоззрение меньшинства, одиночек, бунтарей и хулиганов. Это, прежде всего, свобода, освобождение от всяческих законов, преодоление традиционных норм поведения, во имя более яркой счастливой жизни лично для этих одиночек. Но освобождение от норм - это огромный риск, свобода опасна, она действительно часто ведёт к гибели самого человека или окружающих его людей.

Итак, основа классического мировоззрения - христианство. Наиболее яркие представители классического мировоззрения в литературе 19 века, писатели так или иначе близкие христианству - Толстой, Достоевский, Гюго, Диккенс. Однако вполне возможен и атеистический вариант классического мировоззрения: например, таковым был советский материализм, не во всём, но в основных чертах.

Писатели-«хулиганы», бунтари, в творчестве которых можно найти многие элементы неклассического мировоззрения - Рабле, Боккаччо, Байрон, Лермонтов, Стендаль. Но они были одиночками, исключениями. К концу века их стало значительно больше, они серьёзно заявили о себе. Вообще эпоху конца 19 - начала 20 века иногда называют эпохой Декаданса (в переводе с французского декаданс - упадок), имеется в виду упадок традиционного классического мировоззрения. Декаденты - это те, кто наиболее явно и даже с вызовом стали исповедовать неклассическое мировоззрение, это французские символисты и русские старшие символисты.

Вообще о неклассическом мировоззрении надо сказать, что в чистом и полном виде, как в нашей таблице оно встречается крайне редко, чаще всего у писателей, и у обычных людей черты обоих типов перемешаны, и всё же что-то обязательно преобладает.



2. Французская литература

2.1 Натурализм

Натурализм - литературное направление, наиболее ярко себя проявившее в последней трети 19 века, сформировавшееся в 1860-е годы. Можно сказать, что натурализм - это крайняя степень реализма, доведение принципа правдоподобия до предела.

Основные черты натурализма: 1) Натуралистичность - откровенное, подробное описание ранее запретных, жестоких, отвратительных, низменных или интимных сторон жизни. Эту черту унаследовали от натуралистов многие писатели 20 века, и именно в 20 веке она достигла своего предела, когда уже нет абсолютно никаких запретов для писателей.

2) Представление о литературе как о научном исследовании жизни.

3) Биологизм - объяснение всех социальных и духовных явлений, прежде всего черт характера человека, биологическими, физиологическими причинами. Натуралисты считали человека главным образом биологическим существом, животным, организмом. Это тот самый вульгарный материализм, что проповедовал Базаров. Натуралисты считали, что свободы воли у человека нет. Все поступки обусловлены, во-первых, врождёнными, наследственными чертами характера, темпераментом, а во-вторых, той внешней средой, к которой человеческий темперамент приспосабливается. Разумеется, сводить всё только к физиологии - это глупость, но огромной заслугой натуралистов было то, что они впервые при анализе человеческого поведения стали учитывать такой важнейший фактор как наследственность, который раньше вообще не брали в расчёт, объясняя всё только влиянием внешней среды. Человек уже рождается с определённым набором черт, способностей и недостатков, которые обуславливают его жизнь. За понимание этого лично я им очень благодарен, может быть, я тоже немного натуралист. Также натуралисты ярко и убедительно показали, как действительно сильно в людях животное биологическое начало.

Некоторые черты натурализма заметны в романе Флобера «Мадам Бовари» (1857). Первыми натуралистами считаются братья Гонкуры (Жюль и Эдмон), писавшие вместе, писатели, в честь которых названа самая престижная литературная премия Франции - гонкуровская. Они написали первый натуралистический роман «Жермини Ласерте» (1865).

Эмиль Золя (1840-1902)

Самый известный же французский натуралист и теоретик натурализма. Вообще же это один из самых замечательных, ярких писателей 19 века. Золя умел писать по-настоящему увлекательно, ярко, красочно.

Первый значительный роман Золя и самый натуралистический из всех - «Тереза Ракен» (1867). Герои - люди простые с минимальным уровнем духовной, интеллектуальной активности, поэтому они вполне закономерно в романе показаны прежде всего как биологические особи, которыми движут инстинкты, обусловленные темпераментом.

Лучший роман Золя - «Доктор Паскаль». Главный герой учёный биолог доктор Паскаль, настоящий подвижник науки, отдавший всю свою жизнь на благо человечества, он задался целью изучить законы наследственности на примере своей собственной семьи (а он Ругон), чтобы научиться управлять ими, чтобы бороться с наследственными болезнями и недостатками.

Ги де Мопассан (1850-1893).

До 30 лет Мопассан был простым чиновником. Он писал, но не печатал свои произведения, считая их недостаточно совершенными. В 1880 году он опубликовал новеллу, принёсшую ему большую славу, - «Пышку». И с тех пор он очень много и очень успешно писал и публиковал романы и новеллы. В личной жизни Мопассан был типичным дон жуаном, коллекционировал любовниц, и это отразилось в его творчестве. Но весёлый образ жизни продолжался недолго, его стали преследовать болезни и не только венерические, он стал слепнуть и сходить с ума. С 1891 года он не в состоянии писать, в 1892 году он в приступе безумия совершает попытку самоубийства, в 1893-ем - умер в сумасшедшем доме.

Мопассан - один из самых ярких, талантливых французских писателей, прекрасный стилист, как и Флобер, стремившийся к художественному совершенству, выразительности и в то же время простоте и точности стиля.

Так же он - один из самых ярких представителей неклассического мировоззрения в литературе.

2.2 Обзор французской прозы и драматургии

Ромен Роллан (1866-1944) - классик французской литературы. Обладатель Нобелевской премии 1915 года. Писатель по типу близкий Гюго, эмоциональный оптимист, романтик. Роллан воспевает героев, сильных духом, творчески, отдающих свой яркий талант людям. Он верит, что идеал достижим, по крайней мере, к нему надо стремиться, когда-нибудь большинство людей на земле станут счастливы и духовно развиты (такова высшая цель).

Главное произведение Роллана изучаемого периода, за которое он удостоился Нобелевской премии - огромный 10-томный роман-поток (такой жанр) «Жан-Кристофф» (1912). Это подробная история жизни одного человека, главным образом, история его духовной жизни - от момента рождения до самой смерти. Жан-Кристофф - гениальный композитор, вымышленный Ролланом, но многие моменты его биографии, многие его черты характера Роллан взял у Бетховена. В 1920-е годы Роллан написал второй прекрасный роман-поток о жизни женщины «Очарованная душа».

Эдмон Ростан (1868-1918)

Яркий драматург неоромантик, его очень любила Цветаева. Знаменита его замечательная героическая комедия в стихах (такой жанр) «Сирано де Бержерак». Главный герой реальная историческая личность поэт 17 века, известный своим необыкновенным остроумием, храбростью, пылкостью, благородством, а также необыкновенно длинным носом. Пьеса - о безответной его любви к гордой красавице.

2.3 Модернизм. Французский символизм

Модернизм (от слова модерн - новый, современный) - это совокупность новых антиреалистических направлений в мировом искусстве конца 19 - первой половины 20 века. Какие направления входили в модернизм? Французский символизм, русский символизм, английский эстетизм, русский акмеизм, футуризм и т.д. Ярко проявился модернизм в живописи, музыке. Вообще рубеж веков иногда называют эпохой «Модерн». В этом курсе мы будем изучать первый, ранний этап развития модернизма до 1914 года. После 1914 года начался зрелый, более сложный модернизм.

Основные особенности модернизма: 1. Всех разных модернистов объединяет отрицание реализма, отрицание принципа правдоподобия. Все модернисты стремятся реальность в своих произведениях преобразить, изобразить не так, как она есть. 2. Большое влияние на модернистов неклассического мировоззрения, его черты есть у большинства модернистов. 3. Для модернизма характерно стремление к художественному эксперименту, к нарочитой усложнённости формы. Модернизм - искусство элитарное, ориентированное на самую образованную и подготовленную часть читателей, простые люди модернистские произведения понимают с трудом.

Французский символизм - первое направление модернизма. Окончательно оформился как единое литературное движение в 1886 году, когда вышел манифест символизма, и само это слово стало широко употребляться. Однако на самом деле символизм стал складываться гораздо раньше, начиная с 1857 года, когда вышёл сборник Бодлера. Но тогда символизм был достоянием одиночек.

Основные особенности французского символизма. 1. Смелое обновление содержания в сторону неклассического мировоззрения (в частности введение в поэзию раннее абсолютно запретных тем, описаний интимных, эротических, отвратительных, низменных сторон жизни). 2. Тяготение к выражению особо сложных, утончённых, странных, часто неопределённых переживаний, состояний, ощущений, оттенков, полутонов чувств. 3. Широкое употребление новых художественных средств, необычного сочетания слов, необычных метафор, эпитетов, разрушающих прямой, ясный смысл стиха, но создающих общее утончённое, неопределённое ощущение. Формирование поэтики намёка, когда вместо прямого ясного смысла - лишь намёк на то, что хотел выразить поэт: намёк - это и есть символ.

Генрик Ибсен (1828-1906).

Великий норвежский драматург, прославивший Норвегию.

Общая характеристика творчества Ибсена.

1. Пьесы его интересны для чтения: динамичный сюжет, интеллектуальная насыщенность, острейшая постановка реальных серьёзных проблем.

2. У Ибсена было в значительной степени неклассическое мировоззрение, он бунтарь по духу, его любимые герои - одиночки, бунтари, всегда идущие против большинства, стремящиеся к самостоятельности, свободе от мнения других людей.

3. Одна из важнейших проблем, поставленных в творчестве Ибсена - проблема противоречия между нравственностью и человеколюбием. На самом деле это одно из самых важнейших противоречий христианства, а также вообще той морали, которая была свойственна европейскому обществу в 19 веке, да и сейчас.

Пьеса «Пер Гюнт» (1867) одна из самых известных пьес Ибсена. Известна эта пьеса стала благодаря тому, что на её сюжет великий норвежский композитор Эдвард Григ написал прекрасную сюиту.

Главная особенность новой драмы Ибсена - интеллектуальность, в центре его пьес всегда напряжённый интеллектуальный, идейный спор, борьба не только самих героев, но и мировоззрений.

В 1875 году Ибсен написал стихотворение «Письмо в стихах», где описано европейское общество в виде большого, комфортабельного парохода, где всё идёт прекрасно, никаких неполадок, но почему-то вдруг людей на нём начинает что-то угнетать, они лишились веселья, энергии, уверенности. Возникает слух, что в трюме спрятан труп. Это символ скрытого неблагополучия, гниения.

«Кукольный дом» (1879) - одна из самых популярных, интересных пьес Ибсена. В ней впервые женщина в мировой литературе заявила, что у неё кроме обязанностей матери и жены «есть и другие, столь же священные обязанности» - «обязанности перед самой собой».



3. Английская литература

3.1 Английский эстетизм

Английский эстетизм - второе важнейшее литературное направление модернизма. Суть эстетизма проста - главнейшей ценностью является не добро, не нравственность, а красота. Красота выше нравственности, или, по крайней мере, они равноценны. Красоту нельзя судить с точки зрения нравственности, это разные явления, лежащие в разных плоскостях. Красота может быть безнравственной, нести зло, но она не потеряет своей ценности для человека.

Жизнь человека должна быть построена по законам красоты, окружена прекрасными вещами. А высшая красота находится только в произведениях искусства. Смысл жизни человека - общение с искусством, собственное творчество или восприятие произведений искусства. Обыкновенная жизнь среднего человека скучна и бессмысленна. Спасение только в искусстве, там настоящая жизнь. Искусство выше реальной жизни. Оно всегда является прекрасной ложью, вымыслом, не имеющим к реальности никакого отношения. Искусство, как и красота, не подлежит суду нравственности. «Нет книг нравственных и безнравственных. Есть книги, написанные хорошо и написанные плохо» (знаменитые слова Уайльда из предисловия к его единственному роману).

Оскар Уайльд (1854-1900) - ярчайший представитель английского эстетизма в литературе. Очень необычный, яркий писатель и человек.

Биография. По национальности ирландец, прожил большую часть жизни в Лондоне. После окончания Оксфорда он как сын обеспеченных родителей вёл типично светскую легкомысленную жизнь, развлекался, проповедовал эстетизм, гедонизм (смысл жизни - наслаждение), презрение к общепринятым нормам, в том числе нравственным. Любил вызывающую, необычную одежду. Он говорил: «Необходимо либо самому быть произведением искусства, либо носить на себе произведение искусства». Главнейшим талантом Уайльда было остроумие, побеседовать с ним или даже просто послушать многие английские аристократы считали счастьем, Уайльд умел сам наслаждаться остроумной беседой и давать наслаждение слушателям. Его звали принц эстетов.

Он был женат, имел двух сыновей. И всё-таки светские развлечения были на первом месте, жена оказалась обыкновенной и неинтересной. «Я бросил жемчужину своей души в кубок с вином и шёл тропой наслаждений под сладостные звуки флейт». И эта тропа привела его к гибели. Очень скоро обнаружилось, что Уайльд предпочитает не женскую красоту, а мужскую. Уайльд дружил со многими молодыми людьми младше его самого и не только дружил. Впрочем, пристрастие к гомосексуальным связям было в то время довольно распространено в Лондоне в определённых кругах - царила декадентская атмосфера, атмосфера утончённых, извращённых наслаждений. Через 2 месяца после выхода романа «Портрет Дориана Грея» в 1891 году Уайльд познакомился с необыкновенно красивым молодым человеком Альфре-дом и влюбился в него, попал под власть его очарования, также как и художник Бэзил в романе попал под влияние Дориана. Получилось, что в романе Уайльд предсказал свою собственную судьбу в образе Бэзила. Обоих привязанность к красивому юноше приводит к гибели.

Главная особенность произведений Уайльда, из-за которого его стоит прочесть - необыкновенное, яркое остроумие, ироничность и обилие парадоксов. Парадокс - это яркая, эффектная неожиданная мысль, которая противоречит традиционному, общепринятому мнению, или которая сама содержит некоторое противоречие, отражающее противоречивость жизни. В основном в парадоксах Уайльда отразилось неклассическое мировоззрение. Например: «Единственный способ избавиться от искушения (искушения согрешить) - поддаться ему». Кстати, классическое и неклассическое мировоззрение в его творчестве сочетаются.

Лучшие из них: «Счастливый принц», «Великан-эгоист» (в этой сказке один из героев - маленький мальчик, из-за которого великан избавился от своего эгоизма - неожиданно оказывается будущим спасителем, Христом), «Соловей и Роза», «Преданый друг».

В Англии же огромным успехом пользовались четыре комедии Уайльда. «Идеальный муж», в ней Уайльд выступает против излишней нравственной строгости, суровости и серьёзности, за более лёгкое, легкомысленное, беспринципное отношение к жизни. Именно беспринципность и легкомыслие позволяют прощать грехи другим людям и любить их такими, какие они есть. «Я люблю говорить ни о чём. Это единственное, о чём я что-нибудь знаю» - говорит герой пьесы.
«Как важно быть серьёзным» считается одной из самых смешных комедий на английском языке вообще. Все герои обретают своё счастье, в том числе и благодаря тому, что один из них имел склонность слегка приврать. Пьеса напи-сана о том, что не нужно быть серьёзным.
«Оскар Уайльд дорого заплатил за то, что был Оскаром Уайльдом. Но быть Уайльдом - верх роскоши. Так что вполне естественно, что это стоило ему так дорого» (Жан Кокто).

Бернард Шоу (1856-1950).

Прославленный драматург. Как и Уайльд, по национальности ирландец. Прославился экстравагантным поведением и яркими парадоксами. Например: «Сумасшедшие есть везде, даже в сумасшедшем доме». «Кто умеет - делает; кто не умеет делать - учит; кто не умеет учить - учит тому, как надо учить».

Пьесы Шоу - интеллектуальные, в центре - идейный спор. В этом смысле он ученик Ибсена, но до Ибсена ему далеко по напряжённости сюжета и глубине постановки проблемы. Написал Шоу очень много пьес, лучшие среди них три.

«Профессия миссис Уоррен» (1894). В пьесе очень остро поставлена проблема проституции как проблема социальная. Шоу задаёт вопрос: что лучше для девушки - медленно умирать на вредном производстве или продавать своё тело за деньги.

«Пигмалион» (1913) - самая популярная пьеса Шоу, по ней написан знаменитый мьюзикл «Моя прекрасная леди». Пигмалион - в древнегреческой мифологии скульптор, влюбившийся в собственную скульптуру прекрасной девушки Галатеи и женившийся на ней, так как по его просьбе боги её оживили. Лучшая пьеса Шоу «Дом, где разбиваются сердца» (1918) - в ней несколько раз резко меняется ситуация, отношение к главным героям. Главная проблема: душа и деньги. Что важнее для человека - ценности духовные или материальные: любовь или богатство, комфорт?

3.2 Английская реалистическая проза

натурализм эстетизм модернизм проза

Герберт Уэллс (1866-1946).

Один из основателей научной фантастики. Первые образцы дал ещё Эдгар По. Затем в этом жанре прославился француз Жюль Верн (1828-1905), но у Верна преобладает элемент приключенческий, развлекательный. Герберт Уэллс более серьёзен, он ставит социальные, нравственные проблемы, но и увлекательности не теряет.

Наиболее известные его романы. «Машина времени» (1895). Именно после романа Уэллса это словосочетание стало широко употребимо. Герои отправляются в далёкое будущее и там обнаруживают нечто странное и ужасное. Это интересно, но не имеет отношения к реальному будущему, как мне кажется.

«Остров доктора Моро» (1896). Талантливый, но властолюбивый учёный на необитаемом острове создал своё собственное царство из полулюдей-полузверей, которых он сам сотворил хирургическим способом из горилл и заставил служить себе. Но потом они же его и прикончили.

«Человек-невидимка» (1897). Талантливый, но очень самолюбивый и раздражительный физик Гриффин сделал невероятное открытие, научился делать невидимым человеческое тело, он поставил эксперимент на себе, но у него не было невидимой одежды и он не мог вернуться в нормальное состояние. Скоро он вступил в неизбежный конфликт с людьми, у него возникает шальная мысль - захватить власть над миром, пользуясь своей невидимостью. Он безнаказанно совершает преступления, но его скоро убивают. В этом и предыдущем романе мысль такая: не любить людей и желать над ними власти - плохо, это оборачивается против тебя же самого.

4. Бельгийская литература

Бельгия - страна молодая, она образовалась в 1830 г., отделилась от Голландии. Первый значительный бельгийский писатель Шарль де Костер. Ему принадлежит известнейший роман «Легенда об Уленшпигеле» (1867). Это обработанные и сведённые воедино народные сказания о весёлом и справедливом Тиле Уленшпигеле, защитнике народа. Жил он в 16 веке, когда Фландрия (старинное название Бельгии) находилась под властью жестоких испанцев. Отца Тиля - Клааса испанская инквизиция сожгла на костре (что-то не так сказал). Тиль посвятил свою жизнь борьбе за освобождение родины. Мать повесила ему на грудь мешочек с пеплом отца. Лейтмотив романа - фраза Тиля, ставшая крылатой: «пепел Клааса стучит в моё сердце» - я не успокоюсь, пока не отомщу. Книга страшная и смешная. Тиль остроумно насмехается над богачами, власть придержащими, обманывает их. Но исполнить свой долг ему не удаётся, восстание терпит поражение, Тиль погибает, но в самом конце воскресает. Он дух Фландрии, дух народа, который нельзя убить.

Морис Метерлинк (1862-1949).

Самый известный писатель Бельгии, а также самый известный представитель символистской драматургии. Наиболее яркая особенность его творчества - это двоемирие. За видимой земной жизнью скрывается нечто невидимое, неведомое и страшное. Метерлинк прежде всего мистик.

Мировоззрение. С его точки зрения, жизнь человека трагична в принципе, трагедия заключена не в каких-то катастрофах, видимых ужасах, несчастьях, а в ежедневном обыденном существовании человека, в самом факте существования отдельного человека, обречённого на смерть. Метерлинк впервые поднял проблему человеческого существования, которую очень подробно будет рассматривать экзистенциализм - философское и литературное направление 20 века. Сам факт существования отдельного человека, отдельного, единичного «я» странен, непостижим и потому страшен.

Наиболее пессимистичны ранние пьесы 1890-х годов.
«Слепые» (1890) - несколько слепых мужчин и женщин сидят в лесу и ждут проводника, который куда-то ушёл, они живут в приюте для слепых и вот вышли на прогулку. Проводника всё нет, тревога слепых нарастает, они ведут друг с другом разговоры, чтобы заглушить эту тревогу и чувство полнейшего одиночества, которое их охватывает в тишине, в тишине они полностью теряют связь с миром. Они говорят о своём одиночестве, о том, что не понимают, что такое мир, что такое они сами. В конце концов их охватывает ужас: их бросили, они в панике начинают шарить руками вокруг, и один из них натыкается на остывший труп проводника - старого священника, который, оказывается, умер и всё время сидел между ними, пока они его ждали. Затем они слышат чьи-то странные шаги, среди них есть один зрячий ребёнок, увидев кого-то он отчаянно кричит от страха: пришёл кто-то страшный, видимо, это Смерть.

Слепые - это символ современного человечества, ослепшего, то есть потерявшего ориентиры, цели, смыслы, потерявшего религиозную веру (недаром их умерший проводник - священник). И теперь человечество способно только брести наугад, но в результате его ожидает гибель.
Наиболее интересная пьеса Метерлинка «Там, внутри» (1894).

Томас Манн (1875-1955).

Знаменитейший умнейший немецкий писатель, основные его произведения приходятся на следующий этап развития литературы, после 1914 года. Это писатель не общедоступный, писатель для интеллектуалов, интеллигентов. Основная его тема - смысл жизни интеллигентного человека, часто творческого человека, его взаимоотношения с народом, религией, нравственностью, опасности, подстерегающие его на жизненном пути.

Интересно, что главная идея творчества Томаса Манна - предостережение интеллигенции, которая не должна отрываться от народа, от традиционных классических ценностей, призвание интеллигенции - служение народу. Но сами произведения Манна написаны так, что они народу интересными никогда не будут.

Знаменит Томас Манн тем, что умеет тонко и ярко выразить сложнейшие нюансы человеческих мыслей, чувств, ощущений, передать загадочность, странность, даже мистичность жизни. Первый его роман «Будденброки» (1901) - не лучшее его произведение. Лучшее, что он написал до 1914 года - новеллы. Особенно «Тристан» (1902), «Тонио Крёгер» (1903) и «Смерть в Венеции» (1911). В новелле «Тонио Крёгер» есть очень положительный отзыв о русской литературе 19 века, она там названа святой.



5. Американская литература

Нужно сказать несколько слов о самом главном событии американской истории 19 века. В 1861-65 годах происходила Гражданская война между Севером и Югом, северные штаты под руководством президента Авраама Линкольна хотели заставить южные штаты отказаться от рабовладения.

Марк Твен (1835-1910).

Классик американской литературы. Настоящее имя Самюэль Клеменс. Когда он был лоцманом на реке Миссисипи, у него была кличка «Две мерки» (Марк Твен), такова средняя глубина реки.

Марк Твен - сатирик и юморист. Его юмор грубоватый, прямой, народный, нетонкий, не всегда умный, но весёлый.

В творчестве Марка Твена, как ни странно, очень ярко проявились черты просветительского реализма, каким он был в 18 веке, многие его произведения лишены убедительности конкретных бытовых деталей, чем славится реализм 19 века, не создают настоящей жизненности, полного правдоподобия. Для него главное - не правдиво отразить жизнь, а доказать свою идею. По мировоззрению он просветитель, материалист, воинствующий атеист. Основанная его цель - борьба с остатками феодального строя, социальной несправедливостью, делением общества на классы, разоблачение дворянства, война с религией как помехой на пути освобождения и просвещения. Среди основных ценностей Марка Твена - Разум и здравый смысл. Он считает США - лучшей страной мира, демократической республикой, где простые люди наиболее свободны и счастливы (думаю, он не далёк здесь от истины).

Кроме того, важная цель Твена - осмеяние вообще разнообразных глупых, бессмысленных общепринятых традиций, условностей, правил поведения, противоречащих здравому смыслу, существующих только по традиции, по инерции.

Два наиболее просветительских произведения Твена.

Повесть «Принц и нищий» (1882). Англия 16 века, два очень похожих мальчика - один принц, другой нищий - поменялись одеждой ради забавы, и этой подмены никто не заметил. Нищий стал принцем, а принц нищим. Глазами нищего описываются средневековые придворные церемонии и выглядят смешно и нелепо. Зато принцу приходится очень не сладко, он испытал на своей шкуре страшную жизнь простого народа.

Роман «Янки при дворе короля Артура» (1889).

Марк Твен писал рассказы, наиболее смешные: «Знаменитая скачущая лягушка из Калавераса», «Часы», «Журналистика в Теннеси», «Как я редактировал сельскохозяйственную газету».

Лучшие произведения Твена. «Приключения Тома Сойера» (1876) - классика детской литературы. И «Приключения Гекльберри Финна» (1885).

Уолт Уитмен (1819-1892).

Интересный, оригинальный американский поэт, смелый новатор в области и формы, и содержания. Главное его произведение - сборник стихов «Листья травы» (1855), который Уитмен всю жизнь дополнял. Его стихи максимально свободны от поэтических правил, они очень близки к прозе, нет рифмы и ритм очень свободный, ослабленный, то исчезающий, то возникающий, произвольно меняющийся по ходу стихотворения, но всё-таки он есть. Строчки любой длинны.

Всё это нужно Уитмену, чтобы максимально сосредотачиваться на содержании, на том, что хочется сказать и как хочется это сказать, и не думать о рифмах и ритме. Стихи Уитмена в основном логически понятны, ясны. Содержание его поэзии тоже необычно, а с другой стороны, его идеи довольно просты и очевидны. Важнейшая мысль Уитмена - Жизнь, огромная и разнообразная, прекрасна в любом своём проявлении. Уитмен певец Жизни как таковой, жизни, природы, естественности. Всё, что есть в жизни, всё оправдано и на своём месте. Ничто не может быть отвергнуто.

Эмили Дикинсон (1830-1886)

Оригинальная американская поэтесса, которая всю жизнь прожила в родительском имении, никто даже не знал, что она пишет стихи. После её смерти оказалось, что она поэт-новатор, её стихи - короткие строки с изломанным ритмом, почти без ритма, с очень необычным, разорванным синтаксисом, стихи странные, полупонятные, малопонятные, ассоциативные. Понравятся они тем, кто любит разгадывать загадки. Дисгармоничная форма соответствует взгляду Дикинсон на мир как на разорванный Хаос. Страдания маленького слабого человека в страшном жестоком мире - вот её тема. Воспринимать её стихи на слух практически невозможно.

Джек Лондон (1876 - 1916).

Знаменитый американский писатель, один из немногих по-настоящему любимых, читаемых во всём мире. Его книги интересны, вызывают сильные яркие эмоции, потому что написаны эмоционально.

Биография. Он прожил довольно яркую жизнь. Родился в семье образованной, но очень небогатой. Джек знал унизительную нищету, в 10 лет начал зарабатывать на жизнь, в 15 лет узнал отупляющий фабричный труд (это описано в рассказе «Отступник»). В 16 лет он матрос на промысловой шхуне.

Важнейшая особенность творчества. Сочетание романтизма и реализма. Романтизм: любовь ко всему необычному, яркому, экзотическому. Лондона интересуют в основном необычные, выдающиеся, особо сильные телом и духом люди. Часто в его произведениях приключенческий сюжет. Он может отступить от правдоподобия. Но в целом жизненные детали, характеры описаны реалистически, правдиво. Иногда его описания натуралистичны.

Замечательны две повести о животных - «Зов предков», «Белый клык». О борьбе за жизнь, с точки зрения волка и собаки. Очень интересные, классика подростковой литературы.

Роман «Морской волк» (1904). Главный герой по фамилии Ван Вейден - литературный критик, оказавшийся в несвойственной для себя обстановке, на промысловой шхуне «Призрак» среди совершенно необразованных, грубых, жестоких матросов. Изнеженному интеллектуалу очень не просто выжить там, где царит грубая сила, на этой шхуне герой проходит суровую школу жизни.

Второй известный роман Лондона «Железная пята» (1908) - фантастический, действие происходит в будущем, яркое описание восстания рабочих против капиталистов-эксплуататоров, впрочем, заканчивается оно поражением. Одно время Лондон состоял в социалистической партии, верил в социализм, но потом разочаровался и в нём.

Лучший роман Лондона, несомненно, «Мартин Иден» (1909). Одно из лучших произведений мировой литературы. Роман в очень большой степени автобиографический - о том, как сам Джек Лондон стал из простого парня великим писателем с мировым именем.

О. Генри (1862-1910).

Один из лучших рассказчиков (сочинителей рассказов) в мировой литературе, наряду с Чеховым, Мопассаном. Настоящее имя Уильям Портер. Жизнь его была печальна. Рано от туберкулёза умерла его любимая жена. Сам он будучи кассиром в банке был уличён в растрате казённых денег, это очень тёмная история, но скорее всего он был действительно виновен, сидел три года, тюрьма на него произвела приблизительно такое же впечатление, как и на Уайльда - ужасное. Но именно после тюрьмы он стал писать свои замечательные смешные, светлые рассказы. Приобрёл деньги, славу, но только не счастье, сам оставался грустен, одинок, начал пить, и вскоре умер.

Основные особенности его рассказов:

1. яркое стилистическое мастерство - обилие необычных, неожиданных метафор, словосочетаний, каламбуров, иронических перифраз - когда то, что можно сказать коротко, сказано через посредство длинного описания. Например, вместо того, чтобы сказать у него совсем не было денег, сказано: «он и самая мелкая монета не имеют между собой ничего общего».

2. Яркий сюжет с неожиданными поворотами и неожиданным финалом. Очень трудно угадать, чем кончиться очередной рассказ О. Генри. Этот факт основан на убеждении, что жизнь очень сложна, непредсказуема. Любая ситуация может закончиться, чем угодно. Герои могут оказаться не тем, за кого они себя выдают; когда герой очень хочет попасть в тюрьму, так как кроме тюрьмы ему негде переночевать, то его не берут, прохожий сам отдаёт ему зонт, который он хочет украсть. Но когда желание попасть в тюрьму пропадает, его забирают насильно (рассказ «Фараон и хорал»).

3. Краткость, сжатость в стиле и развитии сюжета. Нет никакой лишней болтовни.

4. Использование очень интересного приёма - обнажение приёма. Прямое обращение автора к читателю насчёт особенностей литературной формы данного рассказа - извинение за избитую или слишком сложную метафору, рассуждение о том, как бы построил рассказ другой писатель и т.д.

5. Сочетание наивного романтического идеализма - веры в высшие духовные ценности, оптимизма с реалистической, горькой, скептической иронией.

Лучшие рассказы: Фараон и хорал, Дары волхвов, Золото и любовь, Пока ждёт автомобиль, Поросячья этика, Обращение Джимми Валентайна, Вопрос высоты над уровнем моря, Сила привычки, Горящий светильник.



Библиографический список

1. Аникин Г.В., Михальская Н.П. История английской литературы. М., 2007.

2. Андреев Л.Г., Козлова Н.П., Косиков Г.К. История французской литературы. М., 2007.

3. Бердяев Н. История всемирной литературы: В 9т. М., 2010. Т.1,7,8.

4. Бердяев Н. История зарубежной литературы конца XIX - начала XX века/ Под ред. Л.Г. Андреева. М., 2008.

5. Засурский Я.Н. История американской литературы: В 2 т. М, 2011.

6. Ковалева Т.В., Леонова Е.А., Кириллова Т.Д. История зарубежной литературы конца ХIХ - начала ХХ века. М., 2007

Размещено на Allbest.ru