Методика развития творческих умений и навыков у школьников на уроках технологии

Приближается замечательный весенний праздник - 8 Марта. Его отмечают во всем мире. В этот день принято дарить подарки мамам, бабушкам, сестренкам. Но самый дорогой подарок тот, который сделан своими руками. Ведь когда вы что-то мастерите, вы вкладываете частичку своего таланта, своей души и любви к тому человеку, которому предназначается этот подарок. И сегодня мы изготовим мягкую игрушку к 8 Марта.

Для этого нужно взять приготовленные заранее выкройки, приложить их к ткани и обвести цветным мелком. Теперь пунктирными линиями нанесем припуски к швам и вырежем детали будущей игрушки.

Сшейте из двух деталей голову, выверните форму и плотно набейте ватой.

Сшейте уши, совмещая детали из меха, и прикрепите их к голове.

Выкроите мордочку, затем стяните деталь редким швом «через край» и набейте так, чтобы она походила формой на большую фасолину. Пришейте мордочку к голове. Выкроите подглазники и пришейте их к голове. Глаза выполните из подходящих по цвету пуговиц или бусинок. Нос сделайте из большой пуговицы или кусочка черного фетра, рот можно вышить или сделать его из кусочка красной ткани.

Выкройте из меха деталь туловища. Затем согните деталь по понктирным линиям, так, чтобы отмеченные точки А, А1 и А2 совместились и сшейте ноги и спину. Заполните ватой только верхнюю часть туловища (до ног), вырежьте из плотного фетра ступни и пришейте к ногам игрушки.

Выкроите из меха две детали рук. Согните каждую деталь мехом внутрь по пунктирной линии, сшейте каждую деталь, оставляя отверстие у основания руки. Выверните формы и пришейте их к туловищу, не набивая ватой.

Из фетра вырежьте ладошки и пришейте их к рукам.

Хвост сделаем из кусочка фетра.

V. Самостоятельная работа учащихся и текущий инструктаж.

1. Выполнение работы учащимися.

2. Индивидуальная работа с учащимися, обход рабочих мест с целью выявления ошибок и предложения возможных способов их исправления.

VI. Закрепление нового материала.

- каким швом можно стянуть детали игрушки?

(«редким швом «через край»).

- что такое контур? (очертания фигуры).

VII. Заключительный инструктаж.

1. Просмотр и коллективный анализ выполненных работ.

2. Выставление оценок.

3. Подведение итогов.

4. Домашнее задание: изготовить галстук-бабочку для обезьянки.

5. Уборка кабинета.

ПЛАН- КОНСПЕКТ УРОКА № 2

Тема урока: Знакомство с бисером.

Аппликация из бисера. Пейзажная аппликация.

Вид урока: урок-беседа с элементами самостоятельной работы.

Цели урока:

Образовательная: познакомить учащихся с историей возникновения бисера, научить самостоятельно оценивать результаты труда, обучить приемам выполнения аппликации из бисера.

Воспитательная: воспитать эстетическое отношение к предмету труда, аккуратность, усидчивость, самоконтроль.

Развивающая: развитие логического, творческого мышления, воображения, эстетического вкуса, сенсорных навыков, моторных навыков, художественно-творческих навыков.

Оборудование: бисер разных цветов, клей ПВА, небольшая картинка с изображением пейзажа, кусочек ворсистой ткани, образцы аппликации.

Ход урока:

I. Организационный момент.

- установление психологического контакта;

- приветствие;

- проверка готовности к уроку.

II. Сообщение темы урока

- цели урока - овладеть приемами аппликации из бисера.

III. Повторение пройденного материала.

- Что такое аппликация? (прикладывание; вырезание различных форм и закрепление на другом материале).

- Какие виды аппликации вы уже знаете? (из бумаги, из ткани, из природных материалов).

- Какие цвета называются основными? Назовите их. (Цвет, который невозможно получить, смешивая другие цвета - синий, красный, жёлтый).

- Что такое пейзаж? (изображение природы).

IV. Сообщение нового материала и вводный инструктаж.

Слово «бисер» произошло от арабского «бусра» - маленькая капелька стекла. И действительно, бисером называют стеклянную бусинку со сквозным отверстием. Стеклянные бусы были известны уже в глубокой древности. Бусы и бисер служили для Египта предметом торговли. Вслед за Египтом бисер появился в Сирии, Японии, Китае.

В Европу бусы и бисер, в основном, поставили стеклянные фабрики Александрии. Александрийские бусы стали впоследствии предметом подражания для Венеции. Секреты производства строго сохранялись. Из Венеции в 1275 году был запрещен вывоз необработанного стекла, сырья, даже битой посуды. Имена искусных мастеров-стекольщиков становятся знаменитыми. После открытия Америки Христофором Колумбом начался бисерный бум, активными покупателями бус и бисера стали народы Северной Америки. Большой сбыт бисера шел и в странах Европы.

В некоторых городах устаивались даже бисерные ярмарки. Во второй половине XIV века в Богемии была изображена машина для производства бисера. Народы России узнали бисер благодаря торговле с Византией.

В России в толковых словарях слово «бисер» означало жемчуг. И только в 17 веке бисером стали называть стеклянные бусинки. Название «стеклярус» появилось еще позднее, в 18 веке. До этого времени его называли одекуй.

В середине 18 века М.В. Ломоносов открыл первую бисерную фабрику.

Бисер бывает матовым, прозрачным, блестящим, с металлическим напылением, покрытым слоем перламутра.

Сегодня мы будем работать с этим замечательным материалом.

Посмотрите внимательно на свои пейзажи. Какая часть композиции картины привлекает ваше внимание? Почему? (Самое большое дерево, самая яркая листва). Эта часть называется композиционным центром.

Какие цвета преобладают в ваших картинах?

Для работы понадобится бисер именно этих оттенков.

Высыпаем бисер понемногу на специально подготовленную ворсистую ткань. Как вы думаете, почему именно такая ткань? (Ворсинки задерживают бисер, не дают ему разбегаться).

Теперь приступаем к выполнению аппликации:

Промазываем клеем участок картины определенного цвета (всю поверхность покрывать клеем не стоит, потому что клей быстро высыхает). Теперь присыпаем покрытую клеем часть картины. Затем промазываем клеем следующий участок другого цвета и присыпаем бисером, подходящим по цвету.

V. Самостоятельная работа учащихся и текущий инструктаж.

Дети выполняют работу, учитель производит целевой обход, проводит индивидуальную работу с учащимися.

VI. Закрепление нового материала.

- Что означает слово бисер?

(В переводе с арабского «капелька стекла»)

- Зачем при работе с бисером нужен кусочек ворсистой ткани?

(Чтобы бисер не рассыпался по столу)

- Как подобрать бисер к пейзажной аппликации?

(В тон изображения)

VII. Заключительный инструктаж.

1. Организация выставки выполненных работ.

2. Анализ работ.

3. Выставление оценок.

4. Подведение итогов.

5. Домашнее задание: подготовить к следующему уроку лист бархатной бумаги, иглу, нитки в тон бумаги, бисер. Подобрать или придумать рисунок для поздравительной открытки.

6. Уборка кабинета.

ПЛАН-КОНСПЕКТ УРОКА № 3

Тема: История возникновения бисерных украшений. Простейшие приемы названия бисера.

Вид урока: урок-беседа с элементами самостоятельной работы.

Цель урока:

Образовательная: формирование понятий обучения новым приемам низания бисера, научиться самостоятельно оценивать результаты труда.

Развивающая: художественный вкус, усидчивость, внимательность художественно-творческих умений и навыков.

Оборудование и приспособление:

бисер разных цветов, тонкая прочная нить, тонкая иголка, воск, ножницы.

Ход занятий:

I. Организационный этап.

II. Сообщения темы и целей урока (тема записана на доске).

Цель: научиться простейшим приемам низания бисера.

III. Повтор пройденного материала.

Метод фронтального опроса.

1. Что называется композицией?

2. Что называется орнаментом? (ритмически построенный узор, составленный из растительных, живописных, геометрических фигур-элементов).

3. Какие необходимы материалы при работе с бисером? (игла, нить, воск).

4. Что нужно делать, чтобы нить не скручивалась? (потереть куском воска).

IV. Изложение нового материала.

Как вы уже знаете, бисер имеет многовековую историю. Одежда, украшенная бисером, была найдена археологами при раскопках памятников Древнего Египта, в Индии, на Ближнем и Дальнем востоке, Африке, с.Америке, ю. Америке, в Азии, Европе. Украшения из бисера были во многих случаях неотъемлемой частью не только женского, но и мужского костюма.

Изготовлялись бисерные украшения вручную или на специальном станочке, набирая бисеринки на суровую нить, конский волос. В разных местностях складывались свои традиционные по форме, цвету, техники изготовления бисерные украшения.

После этого учитель сообщает, что для работ надо иметь бисер, бусы, иголки, кусочек воска и выполняемый узор.

Бисер кладут на отдельное блюдце. Иголка по толщине должна соответствовать отверстию в бисеринке. Чтобы нитка не скручивалась, ее надо навощить - потереть кусочком воска. Узоры можно брать из журналов по вышивке или придумывать самим. Выбранный рисунок переводят в рабочую схему: бисеринки изображают кружочками на бумаге в клетку и показывают последовательность их низания.

V. Текущий инструктаж.

Практическая работа: выполнение простейшей цепочки.

Низание начинается с набора на нить пяти бисеринок одного цвета, например, белого, после чего оба конца нити выравнивают и продевают навстречу друг другу через бисеринку другого, например, красного цвета, нити затягивают (6)

Затем на каждый конец ее надевают по две белые бисеринки (7, 8, 9, 10). Далее концы продевают через одиннадцатую белую бисеринку навстречу друг другу. Так продолжают нанизывать бисеринки, пока цепочка не достигнет нужной длины. Тогда концы нити пропускают через пятую бисеринку и закрепляют их крепким узлом. Цепочка замыкается кольцом. Ее можно носить на шее, как бусы, в качестве браслета.

VI. Закрепление нового материала.

1. История возникновения бисера?

2. Изготовляли бисерные украшения вручную или на …? (специальном станочке).

3. Зачем при работе с бисером необходим воск?

(чтобы не скручивалась нить).

4. Если нет иглы, что нужно сделать с нитью?

(смочить конец ее в клею).

VII. Заключительный инструктаж.

1. Подведение итогов работы с выставлением оценок.

2. Назначение дежурных.

3. Домашнее задание: принести иглу, нить, зеленый, черный, белый бисер.

2.4 Условия успешного формирования художественно-творческих умений и навыков у школьников в процессе изготовления сувенирных изделий и пошива мягкой игрушки

Обучить творчеству нельзя. Оно не подчиняется никаким правилам и указаниям, требует особого состояния, которое непосредственно зависит от индивидуальности ребенка. Но это вовсе не значит, что учитель не может создавать на занятиях такие условия и ситуации, которые содействуют образованию и развитию творческой активности детей. Для создания на уроках таких ситуаций, когда каждый ученик стремится максимально выразительно реализовать свой замысел, используются различные педагогические средства: методические, организационные, игровые. Чтобы в процессе творчества ребенок еще и учился, такие ситуации должны включать или задачи, поставленные учителем и направленные на освоение новых способов художественной и трудовой деятельности, или задачи, поставленные самим учеником в своем замысле. Не менее важен и эмоциональный настрой ребенка, и общий психологический климат в классе.

Какие же условия нужно создать для оптимального развития художественно-творческих умений и навыков и творческих способностей ребенка в целом?

Существуют разные подходы и рекомендации. Так, например, американский психолог Дж. Смит написал на эту тему книгу, которая особенно ярко отражает типичный подход к обучению, существующий сегодня у большинства зарубежных авторов.

Основным в обучении творчеству Дж. Смит считает создание следующих условий:

2. Условия физические, т.е. наличие материалов для творчества и возможности в любую минуту действовать с ними;

3. Условия социально-экономические, т.е. создание взрослыми у ребенка чувства внешней безопасности, когда он знает, что его творческие проявления не получат отрицательной оценки взрослых;

4. Психологические условия, сущность которых заключается в том, что у ребенка формируется чувство внутренней безопасности, раскованности и свободы за счет поддержки взрослыми его творческих начинаний.

Но роль учителя или родителей в этом процессе не ограничивается лишь созданием условий. Она состоит еще и в том, чтобы активно помогать ребенку в развитии его творческих способностей. На этот счет полезные рекомендации разработал американский психолог Дж. Гауэн. Вот наиболее интересные их них:

1. Создайте уютную и безопасную психологическую базу ребенку в его поисках, к которых он мог бы возвращаться, если будет напуган собственными открытиями.

2. Поддерживайте способности ребенка к творчеству и проявляйте сочувствие к неудачам. Избегайте неодобрительной оценки творческих идей ребенка.

3. Будьте терпимы к страшным идеям, уважайте любопытство, вопросы и идеи ребенка. Старайтесь отвечать на все вопросы, даже если они кажутся дикими и нелепыми. Объясните, что на многие его вопросы не всегда можно ответить однозначно. Для этого требуется время, а с его стороны - терпение. Ребенок должен научиться жить в интеллектуальном напряжении, не отторгая идей, которые его создают.

4. Давайте ребенку возможность побыть одному и позволяйте ему, если он того желает, самому заниматься своими делами. Избыток опеки может затруднить творчество. Желание и цели детей принадлежат им самим, а помощь взрослого может порой восприниматься как «нарушение границ» личности.

5. Помогайте ребенку учиться строить его систему ценностей, не обязательно основанную на его собственных взглядах, чтобы он мог уважать себя и свои идеи, наряду с другими идеями и их носителями. Таким образом, он, в свою очередь, будет и сам ценим другими.

6. Помогайте ребенку в удовлетворении основных человеческих потребностей (чувства безопасности, любви, уважения к себе и окружающим), поскольку человек, энергия которого скована основными потребностями, менее способен достичь высот самовыражения.

7. Проявляйте симпатию к его первым неуклюжим попыткам выражать свои идеи славами и делать их таким образом понятными для окружающих.

8. Находите слова поддержки для новых творческих начинай ребенка, избегайте критиковать первые опыты - как бы ни были они неудачны. Относитесь к ним с теплотой: ребенок стремится творить не только для себя, но и для тех, кого любит.

9. Помогайте ребенку стать «разумным авантюристом», порой полагаться в познании на риск и интуицию: наиболее вероятно, что именно это поможет совершить действительное открытие.

10. Поддерживайте необходимую для творчества атмосферу, помогая ребенку избежать общественного неодобрения, уменьшить социальные трения и справиться с негативной реакцией сверстников.

Чем больше вы предоставляете возможностей для конструктивного творчества, тем плотнее закрываются клапаны деструктивного поведения. Ребенок, лишенный позитивного творческого выхода, может направить свою творческую энергию в совершенно нежелательном направлении.

Итак, необходимо создать определенную психологическую атмосферу, в которой ребенок мог бы проявлять и развивать свои творческие способности, вместе с тем, для успешного формирования художественно-творческих умений и навыков необходимо еще правильно организовывать творческую деятельность ребенка. Сюда входит и организация рабочего места, и ознакомление с материалами и инструментами, которые ребенок будет использовать.

Заключение

Формирование у подрастающего поколения мировоззренческой ориентации эстетических знаний и практических умений творить по законам красоты, гуманистического отношения к окружающему природному и «рукотворному» миру, совершенствовать его технологически, эстетически является педагогической задачей современного общества.

Овладение художественно-творческими умениями и навыками способствует формированию у учащихся художественной культуры, как составляющей части материальной и духовной культуры, художественно-творческой активности, помогает им в овладении образным языком декоративно-прикладного искусства.

Приобщение ребенка к искусству и труду в процессе обучения должно быть одной из важных целей постижения законов мастерства, которое обеспечивает эстетическое совершенство творения, понимание этих законов развивает эстетическое сознание личности, помогает более глубоко проникнуть в тайны строения художественных изделий, осознанно наслаждаться ими и одновременно заставляет прилагать мерки этого мастерства к собственной деятельности, формируя потребность в эстетическом выполнении задания.

Наверное, можно сказать, не остерегаясь упреков в перегибах, что трудовое воспитание - главное в формировании личности.

Формирование художественно-творческих умений и навыков у учащихся является результатом деятельности педагога. В процессе их формирования возрождаются утраченные духовные ценности.

Уроки трудового обучения, построенные грамотно методически - это особые уроки. На них как ни на каких других, в Вилу специфики предмета, учитель близок к ученику. Он стремится любую работу - вышивание, вязание, плетение и т.д. - сделать максимально индивидуальной.

Список используемой литературы

1. 1.Амонашвили Ш.А., Шаталов В.Ф., Лысенкова С.Н. (сост. Бердеханова) В.П. «Педагогика наших дней», - Краснодарское книжное издательство, 1989

2. 2.Андреева А.А. (под редакцией) «Рукоделие. Популярная энциклопедия» - М., Научное издательство «Большая Российская энциклопедия» 1982

3. 3.Атутова П.Ф. (под редакцией) «Дидактика технологического образования»- М., 1997

4. 4.Бабанский Ю.К. «Педагогика» - М., Просвещение, 1983

5. 5.Барташникова И.А., Барташников А.А. «Учись играя» - Харьков «Фолио», 1997

6. 6.Белов В.И. «Очерки о народной эстетики» - М., 1989

7. 7.Богатеева З.А. «Занятия аппликацией в детском саду» - М., Просвещение, 1988

8. 8.Богоявлинская Д.Б. «Интеллектуальная активность как проблема творчества» - Ростов-на-Дону, 1983

9. 9.Брушменский А.В. «Психология мышления и проблемное обучение» М., 1983

10. 10.Вакуленко Е.Г. «Система регионального непрерывного художественно-эстетического образования. Часть IV. Народное декоративно-прикладное искусство»- Краснодар, Департамент образования науки Краснодарского края, 1997

11. 11.Валери П. «Об искусстве» - М., 1976

12. 12.Василенко В.М. «Русское прикладное искусство»- М., 1977

13. 13.Вейль Г. «Симметрия»- М., 1968

14. 14.Виноградова Е. «Большая книга бисера» - М., Олмс-Пресс», 1999

15. 15.Волков И.П. «Учим творчеству: Педагогический поиск» - М., 1988

16. 16.Выгонов В.В. «Практикум по трудовому обучению»- М., 1999

17. 17.Выгодский Л.С. «Психология искусства» - М., 1968

18. 18.Геронимус Т.М. «Урок труда. Я все умею сам: Учебно-методический комплект по трудовому обучению для учащихся 1-4 классов»- М., 1998

19. 19.Еременко Т.И. «Десять маленьких друзей»- М., 1984

20. 21.Еременко Т.И. «Уроки искусства» - М., 1978

21. 22.Заречная Л.П. «Методика обучения учащихся 1-11 классов основам дизайна и декоративно-прикладного искусства в процессе внеклассной и внешкольной работы» - Славянск-н/К, 2000 г.

22. 23.Заречная Л.П. Особенности подготовки учителя обслуживающего труда в педагогическом институте: - Дисс.канд.пед.наук. Ростов-на-Дону. 1990 - С. 362.

23. 24.Заречная Л.П. Проблемы подготовки учителя обслуживающего труда в перспективе развития педагогического образования. - Славянск-на-Кубани. 1998. С. 181.

24. 25.Заречная Л.П. Теория и практика профессионально-педагогической подготовки учителя обслуживающего труда. Славянск-на-Кубани. 1998. С. 366-500.

25. 26.Зубарева Н.М. «Дети и изобразительное искусство» - М., Просвещение, 1969

26. 27.Конышева Н.М. «Наш рукотворный мир» - М., 1997

27. 28.Конышева Н.М. «Секреты мастеров : Учебник по художественному труду для начальной школы» - М., 1997

28. 29.Кочетов А.И. «Культура педагогического исследования» - Минск, 1996

29. 30.Кудина Г.Н., Мелик-Пашаев А.А., Новлянская З.Н. «Как развивать художественное восприятие у школьников» - М., 1988

30. 1.Кузнецов В.П. «Методика трудового обучения с практикумом» - М., 1998

31. 2.Леонтьев А.Н. «Деятельность. Сознание. Личность» - М., 1975

32. 3.Майорова И.Г. «Уроки трудового обучения» - М., Просвещение, 1973

33. 4.Машюткин А.М. «Проблемные ситуации в мышлении и обучении» - М., 1972

34. 5.Неменский Б.М. «Мудрость красоты» - М., 1990

35. 6.Никитин Б.П. «Развивающие игры» - М., 1995

36. 7.Онищук В.А. «Урок в современной школе» - М., Просвещение, 1981

37. 8.Охотина Л.Т. «Психологические основы урока» - М., Просвещение, 1977

38. 9.Пидкасистый П.И. «Педагогика»- М., 1996

39. 10.Пидкасистый П.И. Портнов М.Л. «Искусство преподавания», - Педагогическое общество России, М., 1999

40. 11.Пименов Ю.И. «Необыкновенность обыкновенного» - М., 1964

41. 12.Поддьяков Н.Н. (под редакцией) «Содержание и методы умственного воспитания дошкольников» - М., 1984

42. 13.Попова О.С. «Русское народное искусство» - М., 1963

43. 14.Популярная художественная энциклопедия - М., 1986

44. 15.Работнова И.П. «Активизация творческого воображения у младших школьников» - М., 1963

45. 16.Разина Т.М. «О профессионализме народного искусства» М., «Советский художник», 1985

46. 17.Разина Т.М. «Русское народное творчество» - М., 1970

47. 18.Рондели Л.Д. «Народное декоративно-прикладное искусство» М., Просвещение, 1984

48. 19.Рубинштейн С.Л. «Проблемы общей психологии»- М., 1976

49. 20.Рыбаков Б.А. «Русское прикладное искусство X-XIII вв.»- М., Л., 1971

50. 21.Сакулина Н.П. (под редакцией) «Методика обучения рисованию и лепке в детском саду»- М., Просвещение, 1966

51. 22.Сакулина Н.П., Комарова Т.С. «Изобразительная деятельность в детском саду» - М., Просвещение, 1973

52. 23.Салтыков А.Б. «Самое близкое искусство» - М., 1969

53. 24.Симоненко В.Д. (под редакцией) «Методика обучения младших школьников выполнению творческих проектов»- Брянск, 1998

54. 25.Симоненко В.Д. «Творческие проекты старшеклассников»- Брянск, 1998

55. 26.Синцов Н.С. (под редакцией) «Анализ и самоанализ урока"- М., 1980

56. 27.Сканекин М.Н. , Космянский Э.Г. «Трудовое обучение и профориентация школьников» - М., 1984

57. 28.Смолкин А.М. «Методы активного обучения» - М., Высшая школа, 1991

58. 29.Соколова Т.М. «Орнамент - поверх эпохи» - Л. 1973

59. 30.Соколова Ю., Сидорович Ю. - «Мягкая игрушка» - СПб., 1999.

60. 31.Соловьев С.А. «Декоративное оформление»- М., Просвещение, 1987

61. 32.Сухомлинский В.А. «О воспитании» - М., 1975

62. 33.Трегубенко Б.Н. «Трудовое обучение» - М., Владос», 1999

63. 34.Фридман Л.Ф. Кулагина И.Ю. «Психологический справочник учителя», - М., «Совершенство», 1998

64. 35.Цирулин Н.А., Проснякова Т.Н. «Уроки творчества», Самара, 2002

65. 36.Чудакова Н.В. «Я познаю мир : Культура» - М., АСТ, 1995

66. 37.Шевчук Л.В. «Дети и народное творчество» - М., Просвещение, 1985

67. 38.Шпикалова Т.Я. «Народное искусство на уроках декоративного рисования» - М., 1979

Размещено на Allbest.ru