В 1924 году, а затем в 1938 году дочь донатора - Агнес Зигфрид, пополнила дар своего отца большим парком, который раскинулся на западе Долины Луары с жилыми постройками по склонам холмов, и дорогой на северо-западе, которая ведет на плоскогорье.

С этой стороны памятнику обеспечена широкая поддержка и защита. А на востоке и севере к замку тесно подступает старый город, который является «подходящим окружением». В соответствии с завещанием донатора, Институт Франции, верный своим исконным традициям, продолжает неустанную работу по сохранению замка.

А внутри замка Анжер можно увидеть знаменитую шпалеру на сюжет Апокалипсиса, заказанную Людовиком I Анжуйским в 1373 году. Эта несравненная серия тканых картин, первоначально составлявшая в длину 140 метров, была выполнена Никола Батайем по эскизам Эннекена де Брюжа.

Шпалеры иллюстрируют последнюю книгу Библии - «Откровение Св. Иоанна Богослова». В 1400 году шпалеры хранились в архиепископстве Арля, а начиная с 1474 года - в церкви Св. Маврикия в Анжере. Эти гобелены, исчезнувшие в 1782 году, были обнаружены в 1848 году каноником Жубером, который предпринял их реставрацию. На каждой картине присутствует образ Св. Иоанна, принимающего участие в происходящих событиях и поясняющего их. Оригинальные подписи пришлось удалить вследствие их плохой сохранности.

Сюжеты, выполненные на гобеленах, сохраняют загадочный и аллегорический, подчас трудно толкуемый смысл текстов «Откровения Св. Иоанна Богослова». На первой картине представлен сюжет со Св. Иоанном, который по велению Господа, начинает описывать «виденные им во благо Семь церквей», изображенных в виде капелл. Турчин В.С. Города и замки Луары. М., 1986 с. 243

Символика, присутствующая в этой сцене, повторяется на всех гобеленах, особенно на том, где Св. Иоанн видит Мессию в окружении символических атрибутов и персонажей, изображающих суть Мироздания. После сцены поклонения Мессии следует изображение Св. Иоанна в слезах, вызванных откровением божественных тайн после представления Агнца. Всадники Апокалипсиса появляются на лошадях разного цвета в сопровождении душ умерших, служащих Господу Богу. После признания избранных происходят таинства в присутствии Бога и ангела. В сценах великого землетрясения, огненной звезды и орла природные стихии разверзаются после четырех первых звуков труб. Когда в пятый и шестой раз вострубили трубы, хаос Вселенной множится.

На следующих панно Св. Иоанн дает толкование пророческим знамениям семи громовых ударов труб и символически поедает Книгу, взятую из рук ангела. После того как Иоанн насладился небесной гармонией, идет повествование о приключениях с двумя свидетелями, спасенными Богом, о неминуемом пришествии Мессии и о Страшном суде.

Далее иллюстрируется глава о Сатане, представленном в разных обличьях: в виде дракона, угрожающего миру; нападающего на роженицу, которую защищает Св. Михаил, и сражающегося против верующих; в виде морского чудовища и, наконец, в виде земного чудовища.

После этих тревожных сцен космической катастрофы ангелы из Нового Завета возвещают о разрушении Вавилона и о наказании безбожников. Спасенные праведники приняты Богом, тогда как на нечестивых обрушивается гнев Господний и «ангелы срезают их, как гроздья винограда». За изображением небесных кар, сопровождаемых гневом Господним, следует появление трех чудовищ и Вавилона - «матери мерзости земной», который проваливается в бездну вместе с тремя чудовищами и Сатаной.

Заканчивается шпалера образом светлого Иерусалима, совершенство которого познает Св. Иоанн, перед тем как пасть ниц перед Троицей.

Апартаменты замка Бриссак украшены резными деревянными панелями, балки их потолков богато расписаны, а обстановка до сих пор составлена из ценных старинных предметов мебели. В Комнате Юдифи можно восхищаться замечательными гобеленами, необычайно насыщенными по цвету, и изящным камином; большой Зал Гвардейцев украшен шпалерами, гербами, седлами и оружейными принадлежностями. В Столовой - две великолепные лестницы со сходящимися наверху перилами в стиле Людовика XIII. В других залах замка - множество семейных портретов, выполненных знаменитыми мастерами. В южной готической башне, «входящей в новый замок, построенный наполовину на месте старого замка, почти разрушенного» (по определению, данному герцогом своей резиденции), находится частная капелла, где можно видеть мраморный барельеф - произведение Давида д'Анжера, местного скульптора, необычайно плодовитого в первой половине XIX века.

Апартаменты Ге-Пеан, оформленные в изящном стиле ренессанс, в своих стенах принимали многих французских суверенов, в числе которых были Франциск I, Генрихи II и III, а также знаменитых людей Франции - Лафайета и Бальзака.

Комнаты украшены каминами и содержат множество произведений искусства, прекрасную мебель эпохи Людовиков XV и XVI, гобелены, картины, в числе которых произведения Андреа дель Сарто, Жана-Луи Давида, Риго, Гвидо Рени и Фрагонара.

В библиотеке хранится богатейшая коллекция исторических документов.

Также, часто своим великолепием замки вдохновляли творческих людей на создание разного рода произведений.

Например, Сомюр был так прекрасен, что Рене Анжуйский, король-поэт, выбрал именно его из множества других, чтобы описать замок Любви в своем романе «Сердце, плененное Любовью»: «...этот прекрасный увеселительный замок был построен на изумрудной скале, по которой проходила жила из сверкающих алмазов, рассыпанных повсюду, их было даже больше, чем изумрудов. Четыре стены этого прекрасного замка были из чистого хрусталя, а в конце каждой стены стояла толстая башня, сделанная из драгоценных рубиновых камней, которые горели огнем; каждый из этих камней был больше человеческого роста. А покрыты были эти башни платиной шириной в ладонь, а дом между башнями был покрыт черепицами из чистого золота, на которых эмалью искусно был выведен девиз Бога Любви: Трепетному сердцу. А чтобы лучше представить себе этот замок, его можно сравнить разве что с Сомюром в Анжу, который стоит на реке Луаре». Цит. по: Мески М. Замки. М., 2003 с. 165

В конце прошлого века доктор Петон, мэр Сомюра, мечтал преобразовать его в музей. Его мечта воплотилась в действительность в 1906 году, когда город Сомюр выкупил донжон у государства за очень незначительную сумму в 2500 франков и решил предпринять его реставрацию на общие с администрацией Академии Изящных искусств средства.

Так, были обнаружены большие комнатные окна со скульптурной резьбой и перекрестиями, остатки больших каминов, витраж капеллы; под насыпью были найдены эмалированные плитки и, что особенно ценно - монета с изображением Людовика XIV, что позволило определить приблизительную дату преобразования замка в тюрьму. К сожалению, реставрация XX века, которая, хотя и проводилась с величайшей кропотливостью, не смогла воссоздать скульптурный декор дверей, окон и каминов в том великолепии, которое они имели в XIV веке.

С 1912 года на втором этаже северо-восточного крыла, полностью отреставрированного, также как и замыкающие его с двух сторон башни, размещается Муниципальный музей. Третий этаж отдан в распоряжение недавно созданного Конного музея.

Амбуаз тоже явился свидетелем важного события, а именно установления в Амбуазе 1 августа 1469 года Ордена Св. Михаила. В этот день король Людовик XI собрал в капелле Св. Михаила пятнадцать высокородных баронов и ознакомил их с уставом этого рыцарского ордена, основание которого имело важное политическое значение.

Орден Св. Михаила символизировал приверженность дворян и вассалов королевской Короне. Одетые с необычайной пышностью в длинные шелковые плащи, отороченные мехом горностая и расшитые золотым орнаментом в виде чашек эфеса, в широкополых шляпах из пунцового бархата, высокие сеньоры поклялись жить по законам Церкви и Рыцарства.

В этот день Амбуаз стал местом грандиозной церемонии, которая внесена в анналы Французского королевства.

В убранстве его интерьеров вначале преобладало французское направление, затем в него внесли свою лепту фламандские художники и, безусловно, после возвращения французских королей из походов 1495 года появились декоративные элементы итальянского происхождения. Меблировка была роскошной, гобелены - из Фландрии и Франции, драпировки - из Дамаска, ковры - из Турции.

В замке Шомон именно Екатерине Медичи принадлежала прекрасная комната, украшенная гобеленами. Вместе с королевой во Францию прибыл еще один флорентинец - астролог Козимо Руджиери. Он жил в замке Шамбор, хотя официально его резиденция находилась в аббатстве Сен-Мае, в Бретани. Некоторые считали его шарлатаном и оккультистом, для других он был человеком, истинно преданным науке. В одной из башен замка находится комната-обсерватория, где он часто совещался с королевой. Легенда рассказывает, что в ночи полнолуния Руджиери мог видеть в волшебном зеркале, сколько лет осталось жить королеве и ее сыновьям и мог также определить начало и конец их правления. Известно, что Руджиери был замешан во многих политических и дворцовых интригах, даже против особы королевы, которая предоставила в его распоряжение обсерватории во многих резиденциях. После одного из таких заговоров он был приговорен к галерам, а его соучастники Ла Моль и Коконна были жестоко наказаны. После освобождения он был вновь заключен в тюрьму по обвинению в наведении порчи на короля Генриха IV.

Замок Монсоро тоже не остался без своей истории в культуре. Персонаж, наиболее знаменитый во всей истории замка, - без сомнения Шарль де Камбес, которого обессмертил Александр Дюма-отец в своем романе «Графиня де Монсоро». Это литературное произведение, созданное три века спустя после описываемых событий, излагает историю Шарля, его жены Франсуазы (не Дианы, как в романе) и ее любовника - сеньора де Бюсси д'Амбуаз. Франсуаза де Меридор вышла замуж за Шарля де Камбес вторым браком; он был главным ловчим герцога Алансонского и в противоположность истории, рассказанной Дюма, не был ни старым, ни уродливым. В замке Кутансьер графиня де Монсоро познакомилась с Луи де Клермон д'Амбуаз, сеньором де Бюсси, фаворитом герцога Алансонского. Исторические хроники описывают его как красивого мужчину с тонкими чертами лица, с властным, словно завораживающим взглядом, как человека мужественного и образованного, поклонника Плутарха.

После Революции, которая не затронула замок, Юссе стало собственностью Клер де Керсен, герцогини де Дюра, которая устроила здесь литературный салон, затем замок перешел к графине Ла Рош Жаклэн и к семье де Блака, потомки которой до сих пор являются владельцами замка. Говорят, что Шарль Перро, завороженный сказочной красотой этого замка, окруженного зеленью деревьев, вдохновился на создание своей «Спящей красавицы».

Это ухоженное поместье обставлено прекрасной мебелью, представляющей большую историческую ценность; королевские покои хранят свой облик XVIII века, а в комнате напротив находится ценный «кабинет» тонкой резной работы итальянского мастера XVI века. На галерее нижнего этажа размещена коллекция оружия и прекрасных фламандских гобеленов; другие гобелены производства Брюссельской мануфактуры, находятся в парадном зале.

Помимо многочисленных полотен, ваз, итальянского триптиха XV века, Юссе хранит также майолику «Мадонна с младенцем» работы Луки делла Роббиа.

Внутри замка Азей-ле-Ридо был оборудован Музей Ренессанса, в котором хранятся мебель, гобелены, предметы быта и картины. Здесь следует обратить внимание на кровать под балдахином, принадлежавшую маршалу Пьеру Филле де ла Барру, погибшему во время осады Ниццы в 1705 году. Эта кровать под шелковым покрывалом, расшитым яркими цветочными узорами, установлена в Голубой спальне, а в Красной спальне находится другая кровать под балдахином из штофного полотна. Эта кровать находилась ранее в замке Эффиат. Среди ренессансной мебели, украшавшей залы замка, следует упомянуть ларь из Покоев Франциска I, декорированный колонками, медальонами, фантастическими животными. В кухне также находится изящный ларь с двумя резными профилями на переднем плане. Здесь, кроме того, выставлены образцы сервантов, керамической и металлической посуды, решеток, щипцов, разделочных вилок, тазов, кувшинов.

Коллекция гобеленов, хранящихся в замке, включает панно XVI века под названием «Три Парки», выполненное в Брюсселе и выставленное в Бальном зале вместе с другим гобеленом того же периода с растительным орнаментом. Другие стены этого зала украшены четырьмя большими фламандскими гобеленами XVII века на библейские сюжеты: Примирение Исава и Иакова, Суд Соломона, Ноев ковчег и Визит царицы Савской к Соломону. Столовая первого этажа украшена фламандскими гобеленами XVI века на сюжеты: Царица Семирамида, Королевский посол и Бальтассаров пир. Гобелены Королевских покоев выполнены по эскизам Симона Вуэ на сюжет «Любовь Ринальдо и Армиды». В Голубой спальне мы можем видеть Винсенский и Версальский замки на двух гобеленах Мануфактуры Лилля и сцены охоты на других гобеленах Мануфактуры Бове. Музей Ренессанса представляет также множество портретов королей Франции и членов их семей, в их числе - Франциск I, Генрих II, Екатерина Медичи, Франциск II, Карл IX, Генрих III, Маргарита Валуа и Лев XIV.

В замке Гиень находится Музей охоты. Коллекции, очень наглядные и поучительные, расположены в хронологическом порядке. Они рассказывают об охоте с ружьем на протяжении столетий. Рядом с ружьями выставлены рисунки, гравюры, картины, гобелены, расписная керамика и охотничьи принадлежности.

Затем идут кремневые ружья - ружья с очень длинными стволами для обеспечения лучшей досягаемости цели и пригодные для стрельбы при охоте верхом, чтобы не поранить лошадь; затем ружья двуствольные с горизонтальными и вертикальными стволами. Эти ружья с резьбой, гравировкой, насечками из золота и серебра, инкрустированные слоновой костью, раковинами, перламутром и драгоценными металлами, сами являются истинными произведениями искусства.

В великолепном большом зале второго этажа выставлено более 75 картин и этюдов Франсуа Депорта (1661-1743).

Необычайно своеобразное собрание его картин требовало специального показа, и данный зал как нельзя лучше подошел для этой цели.

Как известно, Депорт был талантливым французским художником-анималистом. Приближенный к особе короля Людовика XIV, он сопровождал его на охоте и запечатлял на полотнах самые прекрасные его трофеи. Он сделал также портреты лучших его собак: Бланш, Понн, Зетт и других. Он достиг небывалого мастерства, работая с неутомимой виртуозностью. Депорт выполнял также грандиозные работы по декорировке королевских и сановных домов и изображал в самых разнообразных вариантах охотничьи сцены.

Рядом с картинами Депорта находятся два больших полотна Ж.Б. Удри (1686-1755), который был его преем.

А, например, в Валансэ в служебных помещениях рядом с Оранжереей был устроен театр: небольшой перистиль с колоннами, фойе, зал с партером, бельэтажем, балконом и выступающими лоджиями вмещал 150 зрителей. Великолепное внутреннее убранство театра: колонны, драпировки и занавес, создававший иллюзию реальности, гирлянды, музыкальные атрибуты, медальоны в стиле «антик», принадлежит братьям Адам, знаменитым швейцарским декораторам.

Театр был открыт в 1810 году, и на его сцене выступали все знаменитые актеры того времени. Декорации, изготовленные в Париже, доставлялись на повозках; многие из них так и остались в Валансэ. Но с начала XX столетия театр забыт, уснул как «Спящая красавица»; сейчас существует проект реставрации, который возможно даст ему новую жизнь.

Но во время его расцвета там бывали герцог Поль де Ноай, своенравная княжна де Ливен, графиня Тышкевич, князь де Лаваль, Тьер, Бальзак, Деказес, герцог Орлеанский и множество других, среди которых в сентябре 1834 года была и Жорж Санд, которая оставила нам пикантный рассказ о своем пребывании в Валансэ.

При входе в поместье Шенонсо нужно пересечь длинную аллею, окаймленную вековыми деревьями, которая ведет на широкую эспланаду. По правой стороне раскинулись сады Дианы де Пуатье. На углу Парадного двора, омываемого водами Шера, возвышается средневековый донжон, частично обновленный. Подъемный мост позволяет попасть на нижний этаж, где можно увидеть Зал Гвардейцев, стены которого увешаны гобеленами XVI века. В капелле находятся скульптуры каррарского мрамора, среди которых «Мадонна с младенцем». Кроме Зеленого зала и Комнаты Дианы де Пуатье можно посетить галерею, где выставлены картины Рубенса, Приматиччо, Ван Лоо, Миньяра и Наттье. На второй этаж можно подняться по лестнице с прямыми маршами, чтобы увидеть там Комнату Габриэль д'Эстре, Парадную комнату, или Комнату «пяти королев». Комнату Екатерины Медичи и Комнату Карла Вандомского.

Замок Кло-Люсе и вовсе принимал самого Леонардо. Считается неоспоримым фактом, что в начале 1516 года Леонардо принял приглашение Франциска I поселиться во Франции. Осенью, еще до того как выпал снег, он отправился в дорогу в сопровождении ученика Франческо Мельци и своего слуги Баттисты де Вилланиса. Преодолев снежные громады Альп, он спустился в Савойю, унося с собой три свои картины: Джоконду, Св. Анну и Св. Иоанна Крестителя.

Франциск I встретил его с почестями, предоставил ему замок Де Клу, возле Амбуаза, и взамен почтительно просил его только об удовольствии разрешить беседовать с ним, удовольствии, которым он наслаждался почти каждый день. По свидетельству Челлини, Леонардо получал от Франциска I твердое жалованье в размере 700 золотых экю в год, а расплачивался с ним, в свою очередь, произведениями, которые он создавал.

Леонардо стал непревзойденным организатором увеселительных зрелищ двора. Чтобы отблагодарить короля за его благодеяния, он устроил 17 июня 1518 года для Франциска I и его приближенных блестящую феерию. Среди гостей был некий Галеаццо Висконти, который оставил нам детальное описание этого праздника.

Однако, без сомнения, Леонардо занимался в Кло-Люсе не только организацией праздников. Существует огромное число рукописных работ Леонардо, датируемых временем после октября 1517 года, среди которых страница из Кодекса Атлантикус с пометкой «во дворце Де Клу в Амбуазе, 24 июня 1518 года». Он сделал чертежи для замка Роморантэн, разработал проект осушения района Солонь и изобрел способ изготовления разборных домиков для свиты двора, находившегося в постоянных перемещениях. Сохранилось также большое количество рисунков Леонардо в Королевской библиотеке Виндзорского замка: головы стариков, эскизы праздничных зрелищ и аттракционов, а также наброски замка Амбуаз со стороны Кло-Люсе.

23 апреля, накануне Пасхи 1519 года, Леонардо да Винчи сделал свое завещание, составленное нотариусом Королевского двора. Вот его основные распоряжения: он завещал Франческо Мельци «в благодарность за его верную службу книги, инструменты и рисунки, относящиеся к его живописному искусству», Баттисту Вилланису, своему слуге, «половину сада, которым он владел на территории Милана, а другую половину Салаино», своему ученику, который там уже построил дом, а своей стряпухе Матурине - «платье доброго черного сукна, подбитое мехом, штуку сукна и дукаты». Клулас И. Повседневная жизнь в замках Луары в эпоху Возрождения. М., 2001 с. 238

2 мая 1519 года он скончался в возрасте 67 лет и был похоронен в Амбуазе в королевском монастыре Св. Флорентина. Впоследствии его прах был перенесен в капеллу Св. Губерта замка Амбуаз.

Таким образом, очевидно, что замки отнюдь не утратили того огромного культурного значения, которое они имели в период использования их по назначению, наоборот, посетив французские замки сейчас, можно окунуться в культуру прошлых столетий.

Заключение

В работе была сделана попытка раскрыть значение феномена французского замка на основе заданного плана, то есть, с одной стороны, показать его эволюцию в истории, а с другой - выяснить его роль в культуре Франции. Причем как в культуре эпохи расцвета замков, так и в современной.

В IX - XI веке ослабление королевской власти и захват ее феодалами приводит к росту насилия. Рыцари, обязанные помогать феодалам в управлении, участвуют в беспорядках. Это время междоусобных войн, иногда называемое «анархией феодалов», когда стали строиться первые замки для собственной зашиты. Назначение этих построек обуславливало и их архитектурный стиль - первые замки часто были деревянными и представляли собой башню, служившую укрытием в случае нападения, а также предназначенную для того, чтобы с нее обозревали окрестности. С течением времени архитектура замка все более усложняется: появляются глухие мощные стены без бойниц и различные подсобные помещения, находящиеся на его территории, сама постройка становится каменной. Политическая ситуация того времени была настолько обостренной, что церковь и государи устанавливают так называемый Мир Божий, который защищал от войны церкви, монахов, женщин, работников и запрещал сражаться во время поста. Во всех сферах жизни XI век является эпохой изменений и нововведений, эпохой беспорядков и насилия, но также и эпохой разумных начинаний и прогресса. После ожидания и страхов, связанных с приближением тысячного года, когда ожидался апокалипсис, мир постепенно обретает уверенность и жажду жизни.

Вторая половина XV века в Западной Европе - это время культурного расцвета, экономического развития и изобретений. Во Франции король Людовик XI, проводя централизаторскую политику, восстанавливает государственное могущество, возвращает французам их владения, подавляет недовольство местных правителей и завершает централизацию королевства, усмирив своего кузена из Бургундии. Становится очень популярной культура Италии, начинается эпоха Возрождения. Естественно, новые культурные веяния и изменения в политической жизни страны не могли не сказаться на замковой архитектуре и убранстве. Стены старинных крепостей вновь увидели свет, но в дальнейшем от них сохранятся только отдельные характерные элементы, например машикули (навесные бойницы), которым впоследствии будет отведена роль архитектурного декора (Амбуаз, Шомон, Шенонсо, Азей-ле-Ридо, Шамбор). Карл VIII жил в Неаполе, в Поджореале, в элегантном особняке, созданном для празднеств и увеселений. По возвращении во Францию он распорядился переделать укрепленный замок Амбуаз во дворец с анфиладой залов, галереями, террасами и садами. Шарль д'Амбуаз, которого Людовик XII отправил наместником в Милан, был до такой степени поражен пышностью и великолепием резиденции Висконти, что, вернувшись во Францию, решил переделать свой Мейанский замок.

Именно в это время именно Долина Луары становится ярким очагом расцвета искусства. Новый стиль, принятый во дворе, стал быстро распространяться на резиденции вельмож. Двор состоял из знати, крупных землевладельцев, богатых буржуа и банкиров, которые могли себе позволить безотказно одалживать деньги французским королям. Таковыми были Вертело из Азей-ле-Ридо, Боне из Шенонсо и, конечно, Жак Кёр, корабли которого возвращались с Востока груженные шелком, хлопком, пряностями и другими экзотическими вещами, воспоминание о которых увековечено в прекрасных витражах Буржа. Дворяне, испытывавшие пристрастие к образу жизни, принятому во дворе, начали обзаводиться своими замками. Так, по распоряжению графов д 'Амбуаз, был воздвигнут замок Шомон; Гюро возводят замок Шеверни. Новый стиль подчинил себе и города, оставив долговременный отпечаток в их исторических центрах. Тур, Блуа, Анжер и Орлеан стали настоящими памятниками резного камня. День 29 мая 1418 года, когда дофин (будущий Карл VII), спасаясь от преследования бургиньонов, укрылся в Бурже, считается началом пребывания королевских особ в Долине Луары. Впоследствии, когда опасность миновала, его преемники, однако, не захотели вернуться в Париж. Напротив, они превратили берега Луары в свою излюбленную резиденцию.

Таким образом, эта река в течение 170 лет была свидетельницей самых блестящих страниц в истории Франции. Луара была важнейшим водным путем, который бороздили суда и парусники. Это был естественный выход к морю - в Нанте, и дорога, по которой во Францию текли шелка, пряности, драгоценные камни, жемчуг, произведения искусства и военные трофеи. Возвращаясь из Италии, Карл VIII использовал воды Луары, чтобы перевезти на итальянском судне военную добычу - 130 гобеленов, 39 драпировок из кожи Кордовы, бархат, дамасские ткани, рукописные книги, картины и скульптуру. Но король привез во Францию также художников, ремесленников, краснодеревщиков, органных мастеров и декораторов, изготовителя инкубаторов и даже специалиста по разведению попугаев. Клулас И. Повседневная жизнь в замках Луары в эпоху Возрождения. М., 2001 с. 94 Франциск I привлек к своему двору уже немолодого Леонардо да Винчи (у которого он купил «Джоконду» за 4000 дукатов), доверив ему проект постройки канала в Амбуазе. Специально для него был оборудован замок в Кло-Люсе, где он жил в обществе короля и знаменитостей, привлеченных славой великого художника. Помимо гидрографических работ, Леонардо да Винчи занимался изобретением механических устройств, приводивших в ужас придворных дам, и устраивал грандиозные спектакли с иллюминациями и фейерверками во время королевской охоты в Амбуазе и Шамборе. Эти охотничьи забавы были тогда в большой моде, в них принимали участие послы, высокие сановники и даже монархи, в числе которых был и Карл V, король Испании и Фландрии, который во время своего визита в Шамбор в 1539 году назвал замок «наивысшим выражением человеческого духа».

Пристрастие к празднествам, балам и турнирам достигает кульминационной точки в жизни двора. Это также своего рода способ скрывать многочисленные интриги, приводившие к разводам супругов, неудачным замужествам, скандальным, а подчас и трагическим историям с куртизанками, убийствами и тайной борьбой за власть. И все это происходило на фоне сказочных замков, которые становились все более прекрасными. Каждая королевская, дворянская или буржуазная резиденция таит свою собственную историю, которую мы попытались раскрыть, а также события, которые происходили в тени этих замков. Затем наступили годы религиозных войн, ночь Св. Варфоломея (24 августа 1572 года), чума, которая несколько раз показывала свое страшное лицо (1583, 1584 и 1586 гг.). В 1607 году население Тура почти полностью вымерло; к этим бедствиям добавились неурожаи и голод.

Богатство знати и буржуазии быстро проматывается при дворе. Долина все более скудеет. Угасает некогда процветавшее производство шелка, чахнет сельское хозяйство. Упадок Долины Луары совпадает по времени с закатом династии Валуа. Королевские выезды становятся все более редкими, прекращаются празднества и развлечения в резиденциях, созданных специально для этих целей. Короли начинают отдавать предпочтение более обширным, монументальным дворцам. Так стала восходить звезда Фонтенбло. Замки Луары сходят со сцены.

Библиография

1. Амбелен Р. Драмы и секреты истории. М., 1993

2. Бартенев И.А., Батажкова В.Н. Очерки истории архитектурных стилей. М., 1982

3. Басовская Н. Карл Великий и его империя// Знание - сила. №7, 1997

4. Блюш Ф. Людовик XIV. М., 1998

5. Большая советская энциклопедия в 30тт. Т. 9. М., 1972

6. Бродель Ф. Что такое Франция? М., 1994

7. Бутовченко Ю. Альби: Красный город на голубой реке// Юный художник. №12, 2003

8. Власов В.Г. Стили в искусстве. В 3 тт. С-Пб, 1995-97

9. Гарро А. Людовик святой и его королевство. С-Пб, 2002

10. Данилова И.Е. Искусство Средних веков и Возрождения. М., 1984

11. Дефурно М. Повседневная жизнь в эпоху Жанны Д'Арк. С-Пб, 2002

12. Дюби Ж. Средние века. М., 2000

13. Дюма А., Собрание сочинений в 40 тт. Т. 36, М., 1992

14. Гнедич П.П. Всемирная история искусств. М., 1999

15. Иванов К.И. Многоликое средневековье. М., 2001

16. Ивлеев С.А. Художественная культура средневековья. М., 2001

17. Искусство. М., 2001

18. История мира от 1492 до 1789. М., 2000

19. История мира. Средние века. М., 2000

20. История Франции. В 3 тт. М., 1972-73

21. Клулас И. Повседневная жизнь в замках Луары в эпоху Возрождения. М., 2001

22. Колодочкина Е. «Светопреставления» на берегах Луары// Эхо планеты. №1, 2, 2004

23. Комбо И. История Парижа. М., 2002

24. Ленотр Ж. Повседневная жизнь Версаля при королях. М., 2003

25. Лот Ф. Последние Каролинги. С-Пб, 2001

26. Люблинская А.Д. Очерки истории Франции. Л., 1957

27. Люблинская А.Д. Франция при Ришелье. Л., 1982

28. Люшер А. Французское общество времен Филиппа Августа. С-Пб, 1999

29. Мадоль Ж. Альбигойская драма и судьбы Франции. С-Пб, 2000

30. Малов В.Н. Меровинги// Вопросы истории. №6, 2000

31. Мань Э. Повседневная жизнь в эпоху Людовика XIII. С-Пб, 2002

32. Мески М. Замки. М., 2003

33. Митфорд Н. Франция: Придворная жизнь в эпоху абсолютизма. Смоленск, 2003

34. Пастуро М. Повседневная жизнь Франции и Англии во времена рыцарей круглого стола. М., 2001

35. Петифис Ж.-К. Железная маска: тайны больше нет// За рубежом. №13, 2001

36. Плешкова С. Генрих IV Французский// Вопросы истории. №10, 1999

37. Прокофьева Е. Шамбор// Юный художник. №3, 2001

38. Прокофьева М. Бордо// Юный художник. №11, 1996

39. Рауль Р.П. Страницы истории Валансэ. М., 1968

40. Ревякин А.В. Французские династии: Бурбоны, Орлеаны, Бонапарты// Новая и новейшая история. №4, 1992

41. Рогинская А.Е. Очерки по истории Франции 17-19 вв. М., 1958

42. Романова А. Страна Прованс// Домовой. №7, 1996

43. Савинов А. Святые гвозди// Знание - сила. №12, 2003

44. Сто великих замков М., 2003

45. Татаринов Ю.Б. «Железная маска» - государственная тайна Бурбонов XVII век// Новая и новейшая история. №1, 1995

46. Тейс Л. Наследие Каролингов IX-X века. М., 1993

47. Турчин В.С. Города и замки Луары. М., 1986

48. Тьерри О. Рассказы из времен меровингов. С-Пб, 1994

49. Уваров П.Ю. Французы XVI века. М., 1994

50. Фавтье Р. Капетинги и Франция. С-Пб, 2001

51. Франция - память. С-Пб, 1999

52. Французские короли и императоры. Ростов н/Д, 1997

53. Хёйзинга Й. Осень Средневековья. Соч. в 3-х тт. Т. 1. М, 1995

54. Черняк Е.Б. Тайны Франции. М., 1996

55. Шишкин В.В. Королевский двор и политическая борьба во Франции XVI-XVII веков. С-Пб, 2004

56. Шоссинан-Ногаре Т. Повседневная жизнь жен и возлюбленных французских королей. М., 2003

57. Шюре Э. Великие легенды Франции. М., 2004

58. Юсупов Э.С. Словарь архитектурных терминов. С-Пб, 1994

Размещено на Allbest.ru