Размещено на http://www.allbest.ru/

Размещено на http://www.allbest.ru/

Федеральное агентство по науке и образованию

ПСКОВСКИЙ ГОСУДАРСТВЕННЫЙ УНИВЕРСИТЕТ

КАФЕДРА ДИЗАЙНА И ИСКУССТВ

Курсовая работа

Техника декупаж

Выполнила: Назарова Юлия

IV курс ФОТиД

Руководитель: Дьякова Наталия Викторовна

Псков 2013 г



Введение

В наше время невероятно развилась мода на вещи «ручной работы», на уникальные подарки, элементы интерьера и одежды.

Заниматься творчеством сегодня интересно и модно. Куда ни глянь, каждый второй шьет, вышивает, клеит и мастерит. Незаметно сам соблазняешься сделать что-нибудь красивое и желательно полезное.

Просматривая в интернете сайт по рукоделию, я натолкнулась на очень красиво оформленные изделия в технике декупаж. Для меня эта техника показалась очень занимательной и я решила подробнее ее изучить.

Цель курсовой работы:

- познакомиться с такой техникой декоративно-прикладного творчества как декупаж.

Для достижения поставленной цели необходимо решить следующие задачи:

- изучить специальную литературу по декупажу;

- выявить виды, стили и эффекты декупажа;

- разработать технологическую карту (алгоритм) изготовления изделия, этапы работы.



1. История возникновения техники декупаж

Слово decoupage происходит от французского глагола decouper - разрезать. Декупаж имеет длинную и очаровательную историю, которая ведет нас в прошлое через разнообразие стилей и стран.

Среди знаменитостей, увлекавшихся декупажем - Мария Антуанетта, Мадам де Помпадур, Лорд Байрон, Денди Бруммел, Матисс и Пикассо.

Еще в 12-ом веке, китайские крестьяне создавали яркую цветную бумагу - cutout, чтобы украсить окна, фонари, подарочные коробки и другие вещи.

Считается, что китайский опыт в "экспериментах" с ножницами, переняли кочевники Восточной Сибири, где китайскую цветную бумагу cutout, использовали для украшения предметов и стен курганов (могил) Сибирских кочевников, которые относятся к временам до Рождества Христова.

Немецкие и Польские ремесленники также использовали бумажные вырезки для художественного оформления мебели в течение несколько столетий.

Польские женщины и дети, в частности, развили огромный навык со свернутыми цветными листами бумагами (из журналов и газет), которые они вручную вырезали и складывали в геометрические формы, стилизуя под птиц, животных и цветы.

Однако, это не конец истории развития декупажа.

Дальневосточное искусство лаковой росписи 17-ого столетия, примененное, главным образом для отделки мебели, и считается родоначальником современного искусства декупаж.

Восточные предметы утвари и мебель, расписанные лаком, украсили фешенебельные европейские дома, и мода на них не проходила. Торговцы не могли в полной мере удовлетворить заказы европейцев на расписанную лаком мебель из стран Дальнего Востока.

В результате, Венецианские краснодеревщики и лаковых дел мастера (так называемые, depentore) начали производить поддельные лаковые вещи, чтобы не отставать от запросов покупателей. И вещи, выполненные в данной технике, были известны как lacca contrafatta (lacca - лак, contrafatta-подделки).

Ремесленники нанимали учеников, чтобы они цветными красками переносили на бумагу сюжеты картин и гравюр самых знаменитых художников. Затем, приклеивали эти рисунки к деталям мебели, музыкальных инструментов и т.д. и покрывали несколькими слоями лака. В результате получалась прекрасная мебель ипредметы искусства, которые называли object d'art, которые были очень похожи на настоящие популярные вещи, привезенные купцами из Китая и Японии.

Параллельно, богатая знать приглашала самых знаменитых живописцев, что бы они раскрасили мебель, стены и потолки.

Цены на object d'art и работы маститых живописцев, были очень высоки, и большинство людей не могли себе позволить приобрести работы знатных мастеров.

Как альтернатива object d'art развилось целое направление в художественном оформлении: покупались рисунки художников "одного дня", из них вырезались картинки, наклеивались и покрывались лаком.

Вещи, украшенные таким образом, получили альтернативное термину object d'art название - l'arte del povero , что означает искусство бедняков (l'arte искусство, povero - бедный человек).

В течение 18-ого и 19-ого столетий эта художественная форма процветала в Европе. Она проникла даже в здание суда Луи XV.

Аристократки пошли дальше, нежели мастера краснодеревщики, - вырезанными из настоящих живописных полотен деталями они стали украшать шкатулки, болванки для париков, обклеивали ширмы и всякие туалетные принадлежности, уделяя этому занятию многие часы.

Работы Boucher, Watteau, Fragonard, Redoute, Pillement и многих других выдающихся художников нашли свою липкую смерть в нежных ручках аристократок. Даже сейчас можно найти много великолепных примеров этой прекрасной вырезки, окраски и дизайна на антикварных бюро, шифоньерах и подобных деталях меблировки.

Для иллюстрации популярности этой художественной формы, необходимо упомянуть о некоей госпоже Мэри Деланей, что жила в Англии с 1700 г. до 1788 г.

Эта очаровательная, остроумная и талантливая женщина была наперсницей Короля Джорджа III и Королевы Шарлотты. Среди ее близких друзей были Уильям Хогарт, Джонатан Свифт и сэр Джозеф Банки.

Удивительно, что в возрасте 71 года, Мэри начала создавать изящное и ботанически точное воспроизведение растений и цветов, нарезая прекрасную бумагу и вручную расписывая ее. Она работала над своей " бумажной мозаикой "(как она сама назвала свой проект) до 88 лет, пока ей не пришлось уступить терпящему неудачу зрению. Сегодня эту превосходную работу можно увидеть в Британском Музее.

Подобно госпоже Деланей, много знатных дам Англии 18-ого века были настоящими знатоками ножниц и были поглощены искусством декорирования вырезанными из бумаги cutout изображениями под лаком.

Совмещение вырезания и общих навыков лакировки были известны в Англии как Japanning.

В 1760 году некий Лондонский издатель по имени Роберт Сейер, выпустил большую популярную книгу под названием "Развлечение Леди или Искусство Japanning Делать Просто (The Ladies Amusement or The Art of Japanning Made Easy).

Книга содержала 1500 иллюстраций работ художников и ремесленников, а это особенно нравилось праздным леди, которые любили красить, "вырезать и вставлять" очаровательные рисунки. Книга также содержала пять страниц инструкций по тому, как красить, приклеивать, лакировать и полировать cutouts.

Этим инструкциям предшествовали наставления читателю, с советами по комбинации изображений при декорировании. Например; " Если та вещь, которую Вы украшаете, по сути своей европейская", то автор настоятельно просит не помещать на нее "ничего экзотического или нелепого…Мы видели бабочку, поддерживающую слона и вещи, одинаково абсурдные ".

В 19-ом столетии, во времена Викторианской Англии, ручная роспись и искусство вырезания - Japanning, уступили место более сентиментальному искусству коллажа, близкой художественной форме.

Это совпало с введением в обиход Валентинок (Valentine cards), декоративных и рельефных бумаг и шнурков, которыми украшали поверхности типа экранов, стоек ламп, льняных коробок и много другого.

Многие викторианские няньки учили своих моленьких чад украшать различные предметы, применяя кусочки декоративной бумаги. Произведения деток были не столь тонки и опытны, но эти недостатки восполнялись сентиментальным обаянием.

Сегодня декупаж переживает возрождение во всем мире. Активную работу по пропаганде декупажа ведут Гильдии в Америке, Южной Африке, Австралии, Италии, Англии и Японии.

Первая Национальная Гильдия декупажа была основана в США в 1972 году, и именно она несет ответственность за популяризацию этого очаровательного и красивого искусства в его самой прекрасной форме.

Декупаж - слово 20-ого столетия - пришло от французского слова decouper. Бумага cutouts была разрезана и повторно собрана, а затем приклеена к окрашенной или позолоченной поверхности.

В наиболее традиционной методике применяется 30-40 слоев лака, которые доводятся полированием до красивого гладкого блеска. Однако, cutouts может также помещаться под стекло или, наоборот приподнят, чтобы создать трехмерное изображение.

Кроме того, существуют два направления, которые разнятся по типу бумажных картинок. Одни мастера искусства декупаж вырезают мотивы из полноцветных салфеток, а другие, предпочитают черно-белые изображения мотивов, которые после наклеивания на поверхность, раскрашивают цветными красками.

Очень популярна в настоящее время техника объемного декупажа, или как сейчас принято называть - 3D.

С такой историей, не удивительно, что декупаж все еще развивается и рождает внутри себя новые стили и методы.

В наши дни декупаж, можно сказать, переживает второе рождение. Ведь сейчас эта старинная техника украшения предметов опять вошла в моду. В продаже появилось огромное количество разнообразных составов, которые позволяют добиться неизвестных ранее эффектов и тем самым дают возможность декорировать многие предметы: сумочки, кухонные принадлежности, ёлочные украшения, и т. д., а еще способствуют созданию эксклюзивных предметов интерьера, оформлению одежды и изготовлению всевозможных модных аксессуаров. За последние годы в Европе в шесть раз выросло число магазинов с товарами для рукоделия, и основу составляют товары для декупажа.

2. Обзор основных видов, стилей и эффектов декупажа

Виды декупажа

1. Прямой декупаж еще называют классическим. Картинка наклеивается непосредственно на декорируемую поверхность. Причем поверхность может быть любой - дерево, глина, керамика, стекло, металл, ткань, кожа и т.д. Картинки можно взять из 3-х слойных салфеток, рисовой бумаги, или декупажных карт.

Самое сложное при наклеивании картинки - сделать это качественно, ровно и гладко. Существует несколько способов наклеивания салфеток, рисовой бумаги и декупажных карт - сухой, мокрый, горячий.

2. Обратный декупаж применим для декорирования прозрачных стеклянных поверхностей. Причем картинка (салфетка, рисовая бумага, декупажная карта) клеится с обратной стороны предмета лицевой стороной к стеклу. И как следует из названия при обратном декупаже - вся последовательность действий идет в обратном порядке (в отличие от прямого). Это довольно сложно понять по описанию, а если хоть раз сделаешь это своими руками, то все становится понятно.

3.Объемный декупаж

Придать объем некоторым элементам декора, позволяет применение разных техник объемного декупажа, таких как:

* применение объемной пасты

* создание объема при помощи драпировки ткани обработанной специальным составом

* создание объема при помощи скорлупы

4. Художественный декупаж

Художественный декупаж еще называют дымчатым. При этом происходит полная имитация художественной росписи. За счет различных приемов, полностью стирается граница между наклеенной картинкой (салфеткой, рисовой бумагой, декупажной картой) и фоном.

5. Декопатч

Декопатч заключается в том, что декорируемую поверхность оклеивают кусочками бумаги. Получается имитация лоскутного одеяла, или техники печворк. Бумагу для этого чаще используют специальную которая так и называется: бумага для декопатча (ее дизайны имитируют ситец, содержат мелкий геометрический или цветочный рисунок, зачастую изображают окраску звериных шкур), а можно использовать салфетки, или любую другую бумагу.

Стили декупажа

Среди стилей декупажа на сегодняшний день лидерские позиции занимает кантри в представительстве французского прованса, викторианский стиль (консерватизм, классика, красное дерево, состаренная роскошь, аристократические узоры тканей, благородные цвета), милитари (хаки, строгие формы, металлическая отделка), симплисити (или ампир с доминированием белого цвета, завитков, рюшек, кружевных мотивов, медальонов) и этно-течения (в частности, рустикальный стиль).

Прованс

Прованс часто называют отдельным стилем, хотя на самом деле это просто одно и французских течений кантри. Деревенский стиль с его апелляцией к романтике и простоте провинциального дома и бытовых сценок, сельского колорита в декупаже чаще всего фигурирует именно в национальных представительствах:

* в английском сентиментальном жанре, с его тканями в клеточку и растительными мотивами;

* в американском кантри с ботаническими иллюстрациями и яркими тонами;

* во французских направлениях - сдержанном нормандском и теплом прованском.

Последний является лидером среди мотивов кантри, выделяется доминированием холодной, а не теплой цветовой гаммы, в частности белого цвета, грубых натуральных текстур и состаренных поверхностей с редкими цветовыми акцентами, декупажными мотивами, связанными не с цветочным разнообразием и пэчворком, а лавандой, пряными травами, вином, виноградом, морской тематикой.

Шебби-шик

Шебби-шик, также известный как потертый шик - это апелляция к уютным бабушкиным домам, имитация старины с помощью белой или светлой пастельной основы и пасторальных мотивов с цветами в главной роли, с обилием милых деталей, легкостью и романтичность образа.

Декоративные эффекты

В декупаже кроме собственно наклеивания мотивов активно используют вспомогательные декоративные эффекты, которые позволяют добиться желаемой эстетичности текстуры поверхности.

К базовым эффектам декупажа принадлежат техники состаривания (потертость, кракелюр, патинирование), оттенение, тонирование и золочение (поталь).

Потертость

Эффект потертости помогает достичь зрительного ощущения уже использованной, потертой с течением времени поверхности и принадлежит к техникам состаривания наряду с кракелюром и патинированием. Чаще всего потертости нужны для декорирования в стиле шебби-шик, чтобы создать ощущение богатой истории.

Наносят потертости, натирая воском перед окрашиванием желаемые участки поверхности и затирая их наждачкой после ее высыхания.

Кракелюр

Кракелюр - это создание искусственного растрескивания для визуального эффекта старинной текстуры. Его делают при помощи специальных лаков, которые наносятся между двумя слоями, как правило, контрастной краски (фоновая - цвет будущих трещин). После просушивания верхнего слоя, на поверхности в результате воздействия состава для кракелюра проступают трещины желаемых размеров и форм.

Существуют однофазные, двухфазные средства для кракелюра, разные техники нанесения мазков, которые определяют характер трещин и их размер.

Патинирование

Патинирование - имитация затемнения поверхности, которая в естественном виде выглядит как изменения цвета в результате частого контакта с руками. Чаще всего патину, которая бывает как темной, черной, так и цветной или металлической, наносят на грани и углы.

Оттенение

Оттенение, или нанесение теней - это прием, при помощи которого пастель или краски наносятся сухой кистью, губкой для маскировки границ рисунка и смягчения линий на приклеенном мотиве.

Тени наносятся в зависимости от тона поверхности, на которую приклеен мотив и позволяют создать мягкий переход или более гармоничный эффект приглушенной росписи. Чаще всего применяют в обратном декупаже на декоративных тарелках.

Тонирование

Тонирование - нанесение цветных пятен или колорирование уже декупажированной поверхности, в том числе обработка лаком с добавлением блесток или мелких частиц. Выполняется с той же целью, что и оттенение, но для изменения или придания вариативности, живописности цветовой палитре.

Поталь

Поталь, золочение и серебрение - это обработка уже приклеенного изображения или поверхности основы при помощи золотых, серебряных или других металлических красок или листов-аналогов сусального золота, которые придают эффект драгоценной инкрустации.

3. Материалы и инструменты

Что потребуется:

1. Объект для декорирования

Основой может служить какой угодно предмет, изготовленный из любого материала. Традиционно в этой технике можно обновлять старые предметы интерьера, декорировать бутылки, рамки, стеклянные вазы, шкатулки и т.д.

Этот вид рукоделия очень красиво смотрится на деревянной поверхности, но украсить возможно изделия из пластмассы, кожи, металла, ткани и др.

2. Необходимые материалы

Техника открывает безграничный полет фантазии. К примеру, можно применить в своей работе старинные открытки или фотографии, которые способны создать из обычного современного изделия уникальный предмет старины.

С помощью специально созданных декупажных карт со старинными мотивами также можно работать в этой технике. Как правило, эти карты представлены листом тонкой матовой или глянцевой бумаги, на которой изображены 10-12 разных рисунков одного сюжета.

Мотивы можно также выбрать и вырезать из журналов, открыток и календарей. Главное чтобы они подходили к вашему замыслу оформления.

Но все же на сегодняшний день самым популярным материалом для декупажа являются трёхслойные салфетки. Применять этот вид оформления можно абсолютно на всех предметах -- посуда, книги, шкатулки, свечи, сосуды, музыкальные инструменты, горшки для цветов, флаконы, мебель, обувь и даже одежда. И на любой поверхности -- кожа, дерево, металл, керамика, картон, текстиль, гипс. Единственное правило - это то, что все эти поверхности должны быть однотонным и светлыми, чтобы хорошо был виден вырезанный из салфетки рисунок.

Инструменты

При украшении предмета ножницы являются основным инструментом. Поэтому к их выбору стоит подойти правильно. Лучше использовать небольшие заостренные ножницы с закругленными концами. Именно ими будет удобно вырезать детали из тонкого материала, например, из салфетки.

Важный секрет от сайта «Своими руками.by»: «Практически во всех пособиях по декупажу написано, что рисунок нужно вырезать. Но мы советуем салфетки не резать ножницами, а рвать руками, постепенно элемент за элементом вырывая рисунок. В этом случае край вашей салфетки будет неровным, и в готовом изделии практически не будет видна граница между оклеенной и не оклеенной поверхностью. Поверьте, именно эта мелочь отличает подлинные шедевры декупажа от поделок!»

Кисточка должна быть плоская и полужесткая, шириной 1-2см. Ей будет хорошо наносить как краски, так и лак.

Для наклеивания картинок на любую поверхность, кроме ткани, можно использовать специальный клей для декупажа или же обычный клей ПВА.

А для финишного покрытия подойдет акриловый лак на водной основе. В зависимости от того какого эффекта вы хотите добиться лак может быть: глянцевый, матовый и др.

Для создания фона кстати будет дизайнерская бумага, которую можно окрасить в необходимый вам цвет.

Но все же для придания фона главным материалом служат акриловые краски на водной основе. Они быстро сохнут, очень легко накладываются и не растворяются в воде после их высыхания, а также имеют широкую цветовую гамму с различными специальными эффектами. Специальные эффекты. Важно подобрать соответствующий фон. Для придания старины изделию на его поверхности можно создать кракелюры - трещины, с помощью кракелюрного лака. Чтобы ваш предмет приобрел винтажный вид поможет золочение.

Вспомогательные материалы

Шкурка для обработки шероховатостей деревянной поверхности, ватные палочки для удаления излишков клея или краски, грунтовка при необходимости крепкого сцепления поверхности и краски и т.д.

4. Этапы работы в технике декупаж

1. Выбор изображений:

Декупаж предоставляет огромные возможности для имитации различных техник: росписи по дереву, стеклу, керамике, фарфору, ткани и другим поверхностям.

Очень часто в процессе работы мастера используют тончайшую структуру верхнего слоя обыкновенных салфеток, это, так называемая, «Салфеточная техника».

Мотивы на салфетках существуют самые разные: от изображения цветов и фруктов, до стилизованных портретов людей.

Салфеточная техника:

С помощью специальных декупажных карт с репродукциями картин великих мастеров можно создать имитацию старинной живописи. Винтажные мотивы декупажных карт помогают в создании декора в ретро-стиле.

Великое множество самых разнообразных мотивов декупажных карт, представленных на современном рынке, открывает широкий простор для творчества.

Новинкой на современном рынке стало появление специальных пленок, переводных изображений. Многие знают их под названием "FREEDECOR". Есть и другие производители пленок для декупажа ("Салфетки" от Чип-Арт и др.)

В работе мастеров декупажа часто используются старинные открытки, фотографии и этикетки. С их помощью можно создать из обычного современного изделия уникальный предмет старины.

На современном артрынке есть мастера, которые создают новые коллекционные тематические открытки на высоком художественном уровне.

Репродукции картин, постеров в каталогах и справочниках, географические карты и схемы строения растений, расположенные в энциклопедиях, а также другие интересные фотографии и рисунки часто привлекают декораторов от декупажа.

Цветное копирование сегодня приходит в помощь. Выбор бумаги, на которую будет перенесена копия изображения, остается на усмотрение.

Главное, перед приклеиванием не забыть закрепить печатные чернила при помощи специального фиксирующего аэрозольного лака, созданного для подобной работы. Или хотя бы при помощи использования обыкновенного лака для волос.

Бумага для декора:

Техника декупажа идет уверенным шагом по стране, заглядывая по пути в творческие кружки, школы и даже детские сады.

Если вы хотите развить в своем ребенке творческие способности, то нет ничего лучше, чем предложить ему игру в аппликации.

При отсутствии навыков рисования, ваш ребенок легко сможет создавать замечательные картинки на картонных коробках, пластмассовых игрушках, чашках и на других предметах, которые вы без труда сможете найти дома.

2. Вырезание:

Чаще всего, декупажный мотив вырезают по контуру. Правда, этот вариант подходит далеко не для каждого изображения, особенно, если оно содержит мелкие детали.

Можно вырезать декупажный мотив, что называется, "с припуском". В этом случае края рисунка истончают различными способами:

- декупажную карту или открытку размачивают в воде и сдирают часть бумаги;

- сухую бумагу истончают липкой лентой или скотчем;

- после приклеивания края бумаги обрабатывают мелкой наждачной бумагой и др.

Можно вырезать декупажный мотив фигурными ножницами и тем самым, сделать акцент на изящной резной линии. Этот ход вполне оправдан в случае создания винтажных предметов интерьера или работы с фотографиями в технике декупажа.

Интересных эффектов можно добиться, если аккуратно, но уверенно надорвать края изображения. Особенно это актуально для работы с тонкой бумагой салфеток для декупажа.

Такому рисунку, после его приклеивания и полного высыхания на поверхности, часто добавляют еще большую потертость или некоторую небрежность. Делается это при помощи наждачной бумаги, патинирующих средств или полусухой кисти или губки с акриловой краской.

3. Подготовка основы:

Перед приклеиванием декупажных мотивов поверхность, чаще всего, необходимо подготовить, а саму бумагу истончить по краям и слегка смочить водой (кроме салфеток).

Поверхность стекла или керамики обезжиривают, дерево - шкурят, очищают и покрывают акриловым грунтом или акриловой краской.

Акриловые краски прекрасно подходят для тонировки основы. Светлые тона основы проявят яркость и контрастность рисунка, напечатанного на тонкой бумаге, например, на салфетке.

После приклеивания декупажного мотива очень часто продолжают тонировать и основу, и сам рисунок с целью снивелировать цветовой переход и, так сказать, "погрузить картинку в среду".

4. Тонирование изображения:

Если для техники декупажа выбрать, например, мотив старых нот или вырезку из газеты прошлого века, но воспользоваться для создании копии изображения простым черно-белым принтером или ксероксом, а распечатать изображение на обыкновенной офисной бумаге, в этом случае необходимо затонировать картинку.

Это необходимо для того, чтобы состарить белый цвет современной бумаги и загасить яркость свежих чернил. А можно просто перевести изображение на компьютере "в сепию", воспользовавшись графическим редактором.

Для тонирования прекрасно подойдут художественные акварельные краски. Смешивая подходящие по замыслу, а чаще всего это земляные цвета с большим количеством виды, изображение тонируют за один проход. Если водить кистью или губкой дольше, то есть вероятность разрушить исходный красочный слой рисунка.

Для тонирования изображений также можно воспользоваться обыкновенным мокрым бумажным пакетиком черного чая, который добавит вашей работе благородных желто-коричневых цветов. Пакетик чая можно прикладывать к картинке, оставляя то насыщенные по цвету, то более светлые отпечатки. А можно с его помощью окрасить воду в блюдце, в которое затем опустить изображение для получения более равномерного тонирования.

Получить ровный по насыщенности и своему характеру цветной тон декупажного рисунка можно и в самом конце работы. Речь идет о нанесении на декорируемую поверхность оттеночного лака.

Так, патинирующий лак придаст работе золотистый налет старины. Сетка трещинок, полученная при помощи кракелюрного лака и затертая битумом, также заключит работу в один общий по цвету тон.

5. Приклеивание изображения:

Момент приклеивания изображения на основу является наиболее сложным этапом в технике декупажа. Четких правил нет, каждый мастер находит свой путь создания идеального изображения.

Чаще всего, клей для наклеивания декупажных мотивов подбирается под ту основу, с которой предстоит работать, или исходя из типа бумаги. Одни клеевые составы рекомендуются для работы с декупажными картами, другие лучше подходят для салфеточной техники.

В большинстве случаев, со своей задачей справляется обычный поливинилацетатный клей, проще говоря, клей ПВА. Его часто разводят с водой (50%). Также можно использовать обычный клей-карандаш, который хорошо подходит для декупажа на деревянной или картонной поверхностях.

Многоразовый аэрозольный клей прекрасно подходит для новичков в декупаже. Он позволяет, в случае необходимости, переклеивать изображение несколько раз. Клей образует на поверхности бумаги тонкую эластичную пленку и не допускает разрывов при натяжении.

В настоящее время в большинстве художественных магазинов можно найти универсальные клеи, специально предназначенные для техники декупаж.

Клей-лаки для декупажа обеспечивают склеивание, герметизацию и отделку одновременно. Могут придать работе матовый или глянцевый эффект. Работать с ними легко и приятно.

На современном рынке существуют клей для декупажа на ткани и клей для нанесения изображений на свечи. Таким образом, техника декупаж, практически не имеет границ в своем применении!

Нанесение клея при выполнении декупажа предполагает использование одного или нескольких приемов:

- Клей наносится на основу, затем изображение прикладывается и разглаживается (для очень тонкой бумаги);

- Клей наносится на изнаночную сторону картинки, изображение прикладывается и разглаживается;

- Картинка прикладывается к основе, сверху на изображение наносится клей (для очень тонкой бумаги).

"Файловый метод" помогает приклеить салфетку максимально ровно, без образования складок и разрывов: мотив прикладывают к файлу лицом вниз, смачивают водой, прижимают к основе с нанесенным ранее клеем, приглаживают и убирают файл.

6. Дорисовка и декор:

После высыхания наклеенного декупажного мотива его часто дополнительно дорисовывают, тонируют, состаривают, добавляют декоративных элементов.

Объемные элементы декора бывают лепными, созданными при помощи структурных паст, гелей, лака с эффектом 3-D, клея и различных декоративных материалов.

7. Фиксация результата:

Готовую работу покрывают отделочными лаками, матовыми или глянцевыми, жидкими или в аэрозоле.

Если хочется добавить изделию золотистый налет старины, следует воспользоваться специально предназначенными для этого лаками. О них мы уже упоминали в разговоре о тонировке работы.

Это патинирующие лаки или лаки для придания картинам старого вида. На вид эти лаки имеют оттенок от золотистого до темно-бордового и придают работе очень прочное глянцевое золотисто-коричневое покрытие.

Если же такого состаривания показалось мало, то вы без труда можно создать на лакированном покрытии Эффект кракелюров, то есть сетку мелких трещинок. Такие трещинки легко получаются при использовании, так называемых, двухкомпонентных лаков для кракелюра от одного производителя.

Технологическая карта оформления основы шкатулки в технике декупаж

№	Название операции	Эскиз	Инструменты и приспособления
1	Подготовка основы шкатулки		Шкурка для обработки шероховатостей
2	Грунтование поверхности шкатулки		Грунт, губка
3	Вырезание ножницами из салфеток для декупажа требуемые элементы, предварительно отсоединив лишние слои салфетки		Салфетки, ножницы
4	Приклеивание мотивов из салфетки к поверхности шкатулки		Клей ПВА, вода, кисть
5	Окрашивание фона		Акриловые краски, кисть, губка
6	Покрытие лаком		Акриловый лак, кисть



Заключение

Сейчас мода на декупаж распространяется по миру, как лесной пожар - быстро и неудержимо. Миллионы людей с упоением режут бумагу и обклеивают ею практически любые предметы. Сотни фирм выпускают салфетки и декупажные карты, лаки и клеи для декупажа на различных предметах. Курсы по обучению искусству декупажа не имеют отбоя от учеников. Доступность и простота метода привлекают в ряды декупажа все новых и новых мастеров. Действительно, для того чтобы сделать самую простую работу, достаточно рисунка на тонкой бумаге, клея и лака, тем более, что сделанное своими руками изделие дешевле по затратам, чем купленное в магазине.

кракелюр патинирование тонирование золочение



Список литературы

1. Вешкина О.Б. Декупаж. Креативная техника для хобби и творчества.- М.:Эксмо,2008.-64 с.: ил.- (Азбука рукоделия)

2. Дольд Михаэла. Декупаж. Украшение мебели и предметов интерьера.- М.: Арт-Родник, 2010. - 61 с.

3. Зайцева А.А. Стильные штучки в технике декупаж.-М.:Аст-Пресс,2007.-35с.

4. Лупато М., Страбелло В. Всё о декупаже: техника и изделия.- М.: Издательство «Ниола-Пресс»,2007.-128 с.:ил.

5. Махмутова Х. Декупаж из салфеток.- М.: Эксмо, 2010. - 72 с.: ил

6. Мария ди Спирито. Красивые вещи своими руками.- М.: Мой мир, 2007. - 94 с.

7. Стокс Хильда. Объемный декупаж. Проекты для начинающих: Практическое руководство.- М.: Ниола 21 век, 2008.

8. Хелмольд С. Салфеточные аппликации. Новые идеи декорирования.- М.: Проф-Издат, 2007. - 63 с.

9. Черутти П.Н. Декупаж.Практическое руководство. М.: Издательство «Ниола-Пресс»,2009.-160с.:ил.

10. Colette George. Fresh Ideas in Decoupage .North Light Books.2005.-130

Размещено на Allbest.ur