Классический танец и его школа

Потактовый анализ музыкального материала. Сценическое оформление номера и костюмов героев. Хореографическое освещение композиции "Волшебные сны". Разработка урока классического танца. Пластическая интерпретация музыки в хореографическом искусстве.

Рубрика Культура и искусство
Вид дипломная работа
Язык русский
Дата добавления 10.08.2014
Размер файла 1,4 M

Отправить свою хорошую работу в базу знаний просто. Используйте форму, расположенную ниже

Студенты, аспиранты, молодые ученые, использующие базу знаний в своей учебе и работе, будут вам очень благодарны.

3-4 такты - повторить движения 1-2 тактов с другой ноги;
5-6 такты - два echappe во II позицию;
7 такт:
И-раз - temps leve sautй;
И-два - сhangement de pied;
8 такт:
И-раз, и-два - два рas de chat с броском ног вперед.
2. Pas assemble
Музыкальный размер 2/4, 8 тактов.
1-2 такты:
И-раз, и-два, и-раз - три рas assemble в сторону;
И-два - temps leve sautе;
3 такт:
И-раз, и-два - исполнить glissade и рas assemble в сторону;
4 такт - повторить движение 3 такта;
5 такт:
И-раз, и-два - doubles assemble;
6 такт - повторить движение 5 такта с другой ноги;
7 такт - три рetits сhangement de pied;
8 такт - assemble на croisee вперед с шага-coupe через IV позицию (шаг ногой стоящей сзади), руки вытянуты вперед ладонями вниз на уровне первой и третьей позиций.
3. Pas jete
Музыкальный размер 2/4, 8 тактов.
1 такт:
И-раз, и-два - исполнить glissade и рas jete в сторону;
2 - 3 такты - два раза повторить движение 1 такта;
4 такт - pas de bourre с переменой ног;
5 такт:
И-раз - исполнить temps leve sautй в V позиции;
И-два - temps leve на одну ногу, другая на cou-de-pied сзади;
6 такт - pas de bourre с переменой ног;
7-8 такты - повторить движения 5-6 тактов.
4. Sissonne fermee
Музыкальный размер 2/4, 8 тактов.
1-2 такты:
И-раз, и-два, и-раз - три sissonne fermee в сторону вправо, третий со сменой ног;
И-два - пауза;
3-4 такты - повторить движения 1-2 тактов влево;
5 такт:
И-раз - sissonne fermee вперед в III arabesque на croisee;
И-два - пауза;
6 такт:
И-раз - sissonne fermee назад на croisee;
И-два - пауза;
7 такт:
И-раз, и-два - sissonne tombee, coupe и assemble в сторону;
8 такт - повторить движение 7 такта.
5. Grand assemble
Музыкальный размер 4/4, 4 такта.
Исходное положение - epaulement croisee, V позиция, левая нога впереди.
1 такт:
И-раз, и-два - glissade в сторону без смены ног и grand assemble;
И-три, и-четыре - releve на полупальцах (правая рука закрывается в третью позицию, левая в первую) и затем demi-plie, руки раскрываются во вторую позицию;
2 такт - повторить движения 1 такта с другой ноги;
3 такт:
И-раз, и-два - шаг вперед правой ногой и grand assemble вперед левой ногой на croisee, руки в третьей позиции;
И-три, и-четыре - сценический рreрaration с переходом через IV позицию на croisee с правой ноги с большими руками;
4 такт:
И-раз, и-два - сценический sissonne в I arabesque на левую ногу и рas de chat с броском ног вперед;
И-три, и-четыре - повторить.
6. Grand changement de pied и pas emboite
Музыкальный размер 2/4, 8 тактов.
1-2 такты:
И-раз, и-два, и-раз, и-два - исполнить четыре grand changement de pied с croisee на croisee;
3 такт:
И-раз, и-два - четыре pas emboite на 450 назад en face без продвижения;
4 такт:
И-раз, и-два - два и assemble назад в V позицию на croisee;
5-8 такты - повторить все с другой ноги.
Заключение
В ходе работы теоретически и практически осмыслена тема «Постановка и разработка хореографической программы «Классический танец» на примере хореографической композиции «Волшебные сны».
Доказано, что классический танец воспитывает музыкальность учеников, танцевальную выразительность, активно влияет на развитие творческого потенциала детей, а так же вносит неоценимый вклад в нравственно-эстетическое воспитание. С помощью классического танца можно легко передать ощущение легкости, воздушности, сказочного волшебства.
«Важно приучить детей к непосредственности и выразительности исполнения, донести до их сознания понимание того, что их движения становятся средством создания танцевального образа, раскрытия содержания постановки» Громова Е.Н. Детские танцы из классических балетов, хореографическая педагогика. - СПб.: СПбГУП, 2000.- С.123..

Так же в ходе работы выявлено, что хореография, будучи оригинальным синтетическим жанром, включает в себя все виды искусств, в том числе и музыку. Музыка неопределенна и многозначна в передаче наглядных представлений, видимого объективного мира, поэтому одна и та же музыка допускает разные образные истолкования, кроме этого музыка влияет на эмоционально - образное содержание хореографического произведения. Музыка даёт хореографической пластике ритмическую основу, она определяет её характер, эмоциональный строй, образную выразительность Специфика выбора музыкального материала для хореографической композиции [Электронный ресурс]: Научная энциклопедия. - Режим доступа: http://book-science.ru/. Сила воздействия подлинно художественного хореографического произведения состоит в единстве музыки и танца.

Основоположник балетного театра Ж.Ж. Новерр писал: «Вложенная в нас природой любовь к музыке влечет за собой и любовь к танцу. Оба эти искусства - братья, неотъемлемые друг от друга. Нежные и гармонические интонации одного из них вызывают приятные выразительные движения другого, сообща они являют увлекательные картины зрению и слуху…» Филатов С.В. От образного слова - к выразительному движению. - М., 1993. - С.52. . Гармоничное слияние искусств покоряет зрителя и заставляет его испытывать самое восхитительное из наслаждений.

В данной дипломной работе автором осуществлена постановка хореографической композиции «Волшебные сны» на основе классического танца.

Проанализирован музыкальный материал программы в целом и по отдельным функциональным элементам.

Разработано и описано пластическое решение хореографической программы, опираясь на потактовый анализ музыкального материала.

Описано сценическое оформление композиции, световое решение и костюмы исполнителей.

Разработан урок классического танца:

а) выявлены цели и задачи урока;

б) подробно описано содержание урока.

Хореографическая композиция была представлена участниками детского коллектива хореографического отделения на базе МБОУДОД «ДШИ им.П.И. Чайковского» г. Йошкар-Олы Республики Марий Эл.

Таким образом, можно сделать вывод, что дипломная работа выполнена полностью, цель и задачи реализованы.

музыка танец хореографический искусство

Список используемой литературы

1. Абдоков Ю. Музыкальная поэтика хореографии: пластическая интерпретация музыки в хореографическом искусстве. Взгляд композитора. - Москва: МГАХ: РАТИ-ГИТИС, 2009. - 272с.

2. Антоненко Г.С. Задачи педагога-хореографа в работе с детским хореографическим коллективом / Г.С.Антоненко // Хореографическое искусство. - Киров: Диамант, 2007. - 156с.

3. Базарова Н.П., Мей В.П. Азбука классического танца. - СПб.: Лань, 2006. - 240с.

4. Бекина С.И., Ломова Т.П. Музыка и движение. - М.: Просвещение, 1983. - 288с.

5. Блок Л.Д. Классический танец. - М., 2001. - 534с.

6. Бухвостова Л.В., Щекотихина С.А. Мастерство хореографа: учебное пособие. - Орел: Орловский гос. Институт искусств и культуры, 2005. - 143с.

7. Ваганова А.Я. Основы классического танца. - СПб.: Лань, 2002. - 158с.

8. Ванслов В.В. Балеты Ю. Григоровича и проблемы хореографии. - М.: Искусство, 1998. - 174с.

9. Волков С.М. Страсти по Чайковскому. Разговоры с Джорджем Баланчиным. - М., 2004. - 156с.

10. Выготский Л.С. Психология искусства. - Искусство, 1986.- 215с.

11. Гарригус С.Р. Sound Forge музыкальные композиции и эффекты. - СПб., 2003. - 366с.

12. Громов Ю.И. Танец и его роль в воспитании пластической культуры актера. - СПб.: Лань, 2011. - 256с.

13. Громов Ю.И. Музыка для детских танцев. - СПб.: СПбГУП, 2000, - 42с.

14. Громова Е.Н. Детские танцы из классических балетов, хореографическая педагогика. - СПб.: СПбГУП, 2000. - 287с.

15. Добровольская Г.Н. Танец. Пантомима. Балет. - Л., 1975. - 124с.

16. Есаулов И.Г. Хореодраматургия. Искусство балетмейстера.- Ижевск: Удмуртский университет, 2000. - 320с.

17. Ефименкова Б.Б. Танцевальные жанры. - М., 1962. - 75с.

18. Захава Б.Е. Мастерство актера и режиссера: учеб. пособие. - М.: РАТИ - ГИТИС, 2008. - 432с.

19. Захаров Р.В. Искусство балетмейстера. - М., 1954. - 431с.

20. Захаров Р.В. Сочинение танца. Страницы педагогического опыта. - М.: Искусство, 1983. - 237с.

21. Загвязинский В.И. Теория обучения. Современная интерпретация: учеб. пособие. - М.: Академия, 2008. - 192с.

22. Зарипов Р.С. Драматургия и композиция танца. Взгляд из зрительного зала. - Новосибирск, 2008 - 344с.

23. Звездочкин В.А. Классический танец: учеб. пособие. - Ростов н/Д: Феникс, 2005. - 410с.

24. Звездочкин В.А. Творчество Леонида Якобсона. - СПб.: Гуманитарный университет профсоюзов, 2007 - 219с.

25. Костровицкая В.С., Писарев А.А. Школа классического танца. - Л.: Искусство, 1976. - 266с.

26. Костровицкая В.С. 100 уроков классического танца (с 1 по 8 классы): учебно-методическое пособие. - Л.: Искусство, 1981. - 282с.

27. Козлов Н.И. Пластическая выразительность как один из определяющих компонентов в создании художественного образа. - СПб.: Композитор, 2006. - 120с.

28. Красовская В.М. История русского балета. - СПб.: Планета музыки, Лань, 2010. - 312с.

29. Красовская В.М. Балет сквозь литературу. - СПб.: АРБ им. Вагановой, 2005. - 421с.

30. Маца И.Л. Идея и образ. Очерки по теоретическому искусствознанию. - М., 1930. - 330с.

31. Мессерер, А.М. Уроки классического танца. - М.: Искусство, 1967. - 552с.

32. Мессерер А.М. Танец. Мысль. Время. - М., 1990. - 450с.

33. Митрохина Л.В. Основы актерского мастерства в хореографии: учеб. пособие. - Орел: Орловский гос. институт искусств и культуры, 2003. - 108с.

34. Мориц В.Э., Тарасов Н.И., Чекрыгин А.И. Методика классического тренажа. - СПб.: Лань, 2009. - С.4-5.

35. Музыкальная форма / ред. Ю.Н. Тюлина, Т. Бершадской, И. Пустыльника. - 2-е изд., испр. и доп. - М.: Музыка, 1974. - 360с.

36. Мюллер В.Н. Декорационное оформление спектакля. - М.: Искусство, 1956. - 101с.

37. Основы подготовки специалистов-хореографов. Хореографическая педагогика : учебное пособие/ науч. ред. В.А. Звездочкин, рук. авт. кол. Ю.И. Громов. - СПб.: СПбГУП, 2006.- 632с.

38. Панферов В.И. Мастерство хореографа: учеб. пособие. - Челябинск, Полиграф-Мастер, 2009. - 368с.

39. Попова Т.В. О музыкальных жанрах. - М.: Советский композитор, 1981. - 154с.

40. Ручьевская Е. Слово и музыка. - Л., 1960. - 432с.

41. Самин Д.К. Сто великих композиторов. - М.: Вече, 2008. - 165с.

42. Самоукина Н.В. Психология и педагогика профессиональной деятельности: учеб. пособие для вузов. - М.: ЮНИТИ-ДАНА, 2003. - 415с.

43. Слонимский Ю. В честь танца. - М., 1988. - 265с.

44. Станиславский К.С. Моя жизнь в искусстве. - М.: Искусство, 1983. - 424с.

45. Сыркина Ф.Я., Костина Е.М. Русское театрально-декорационное искусство. - М.: Искусство, 1978. - 246с.

46. Способин И.В. Музыкальная форма. - М.: Музыка, 1984. - 400с.

47. Тарасов Н.И. Классический танец. - М.: Искусство, 1981. - С.16-22.

48. Филатов С.В. От образного слова - к выразительному движению. - М., 1993. - 52с.

49. Холопова В.Н. Форма музыкальных произведений: учеб. пособие. - Издательство: Лань, 2001. - 367с.

50. Худеков С.Н. Всеобщая история танца. - М.: ЭКСМО, 2009. - 606с.

51. Филатов С.В. От образного слова - к выразительному движению. - М., 1993. - 345с.

52. Футбер И. Пантомима, движение, образ. - М.: Искусство, 2000. - 298с.

53. Шеллинг Ф.В. Философия искусства. - М.: Мысль, 1966. - 496с.

54. Эльяш Н.И. Образы танца. - М.: Знание, 1970. - 240с.

55. Якобсон Л. Письма Новерру / Л. Якобсон // Сов. Музыка. - 1991. - №11. - С.105-111.

Приложение 1

Словарь хореографических терминов

1. Adajio - медленно, медленная часть танца.

2. Allegro - прыжки.

3. Attitude - поза, положение ноги оторванной от пола и немного согнутой в колене.

4. Arabesque - поза классического танца, при которой нога отводится назад носком в пол, 450, 600 или на 900; положение торса, рук и головы зависит от формы арабеска.

5. Assamble - соединять, собирать, прыжок с отведением и собиранием вытянутых ног в воздухе.

6. Balance - качать, покачиваться. Покачивающее движение.

7. Balancoire - качели.

8. Battement tendu - отведение и приведение вытянутой ноги.

9. Battement tendus jetes - бросок натянутой ноги на 250.

10. Battement fondu - мягкое плавное «тающее» движение.

11. Battement frappe - движение с ударом или ударное движение.

12. Battement double frappe - движение с двойным ударом.

13. Battement developpe - разворачивать, раскрывать, вынимать ногу на 900 в нужное направление, позу.

14. Battement soutenu - выдерживать, поддерживать. Движение с подтягиванием ног в V позиции, непрерывное движение.

15. Brise - разбивать, раздроблять. Движение из раздела прыжков с заносками.

16. Сhangement de pied - прыжок по V позиции с переменой ног в воздухе.

17. Coupe - отрывистый, подбивание, отрывистое движение.

18. Croisee - скрещивание. Поза, при которой ноги скрещены.

19. Demi-plie - полуприседание.

20. Ecartee - отводить, раздвигать. Поза, при которой вся фигура повернута по диагонали.

21. Echappe - вырываться. Прыжок с раскрыванием ног во II позицию и собиранием обратно в V.

22. En dehors - наружу, из круга.

23. En dedans - внутрь, в круг.

24. En face - прямо, прямое положение корпуса, головы и ног.

25. Effacee - развернутое положение корпуса и ног.

26. Epaulement - поворот плечей, корпуса и головы.

27. Ferme - закрывать, закрытый прыжок.

28. Glissade - скользящий прыжок с двух ног на две без отрыва от пола.

29. Grand battement jete - бросок ноги на 900 и выше.

30. Passe - проводить, проходить. Связующее движение, проведение или переведение ноги.

31. Petit battement - маленький батман, на щиколотке опорной ноги.

32. Pas de bourree - чеканные или слитные мелкие танцевальные шаги, исполняемые с переменой и без перемены ног, во всех направлениях и с поворотом.

33. Pointe - носок, пальцы.

34. Port de bras - упражнение для рук, корпуса, головы; наклоны корпуса, головы.

35. Pas couru - пробежка по шестой позиции.

36. Preparation - приготовление, подготовка.

37. Releve - приподнимать, возвышать. Подъем на пальцы или полупальцы.

38. Рas de chat - прыжковое движение, имитирующее прыжок кошки.

39. Releve lent - медленный подъем ноги на 900.

40. Rond de jamb par terre - вращательное движение ноги по полу, круг носком по полу.

41. Rond de jamb en l,air - круг ногой в воздухе.

42. Sisson tombee - прыжок с падением.

43. Sur le cou-de-pied - положение одной ноги на щиколотке другой.

44. Sisson - простой прыжок с двух ног на одну.

45. Temps lie - связанное во времени. Связующее плавное, слитное движение.

46. Temps leve sautе - прыжок на месте по позициям.

47. Tour - поворот.

Приложение 2

Рис. 1

Рис. 2

Рис. 3

Рис. 4

Рис. 5

Размещено на Allbest.ru


Подобные документы

  • Изучение понятия и признаков народного танца. Принципы выбора музыки и костюмов как составных частей успешного представления. Рассмотрение назначения, содержания, фигурных построений, композиции и идей основных жанров русского танца - хоровода и пляски.

    реферат [33,2 K], добавлен 04.08.2010

  • Зарождение и расцвет искусства хореографии. Создание академии танца во Франции. Становление танцевальной культуры в России. Балетное искусство как самостоятельная отрасль. Техника классического танца, его влияние на развитие детей дошкольного возраста.

    курсовая работа [55,4 K], добавлен 05.02.2014

  • Танец как форма индийского исполнительского искусства. Рассмотрение особенностей собственно танца – нритты, пения, искусства мимики и жестов. Рассмотрение различных стилей танца (ритуального – бхаратанатьям и одисси, классического, а также придворных).

    презентация [1,2 M], добавлен 13.05.2015

  • История создания танцевальных самодеятельных коллективов. Влияние экзерсиса классического танца на формирование исполнительской культуры. Понятия и принципы танцевальной исполнительской культуры. Принцип формирования репертуара в ансамбле народного танца.

    дипломная работа [83,8 K], добавлен 24.09.2009

  • Место и значение классического танца в учебной и воспитательной работе с детьми. Систематические занятия детей хореографией и их заинтересованность в изучаемом искусстве. Экзерсис - обучение танцовщика любого профиля в развитии его двигательного аппарата.

    реферат [23,2 K], добавлен 06.04.2018

  • Отличие современного танца от классического. Танец как неотъемлемая часть пластической культуры человека. История хип-хоп культуры. Нижний и верхний брейкинг. Капоэйра как танец, борьба, гимнастика, акробатика. Главные особенности техники джаз-танца.

    доклад [13,7 K], добавлен 21.12.2011

  • Положения индийского классического танца, которые изложены в трактате "Натьяшастра", который стал энциклопедией танцевального искусства. Передача девяти эмоций: счастья, сострадания, отваги, гнева, отвращения, страха, печали, удивления и умиротворения.

    презентация [2,6 M], добавлен 21.03.2019

  • История возникновения классического танца. Методы преподавания, структура занятий. Выработка осанки и устойчивости. Проверка музыкальности, ритмичности, координации движений. Правила выполнения preparation у станка. Анализ исполнения и исправление ошибок.

    дипломная работа [610,7 K], добавлен 18.05.2015

  • Анализ школы народно-сценического танца как целостной художественно-образовательной системы. Характеристика проникновения народного танца в недра балетного искусства. Обзор эволюции группировок, сочетания костюмов, подчиняющихся сценическим задачам.

    контрольная работа [33,8 K], добавлен 29.01.2012

  • Исторические аспекты детского танца в классических балетах. Детский танец как фактор положительной мотивации к занятиям хореографическим искусством. Особенности детского музыкального репертуара в постановке танцев. Детский театр танца им. Л. Якобсона.

    курсовая работа [29,7 K], добавлен 24.06.2011

Работы в архивах красиво оформлены согласно требованиям ВУЗов и содержат рисунки, диаграммы, формулы и т.д.
PPT, PPTX и PDF-файлы представлены только в архивах.
Рекомендуем скачать работу.