Стратегии ведущих музеев
История развития Государственной Третьяковской галереи. Путь от Русского Музея Императора Александра III до Государственного Русского музея в начале третьего тысячелетия. Сравнение методов и результатов работы музеев в период больших перемен 1980-1990 гг.
| Рубрика | Культура и искусство |
| Вид | дипломная работа |
| Язык | русский |
| Дата добавления | 29.10.2017 |
| Размер файла | 127,5 K |
Отправить свою хорошую работу в базу знаний просто. Используйте форму, расположенную ниже
Студенты, аспиранты, молодые ученые, использующие базу знаний в своей учебе и работе, будут вам очень благодарны.
60
Размещено на http://www.allbest.ru/
Содержание
- Введение
- Глава 1. Государственная Третьяковская галерея: важнейшие этапы развития
- 1. Галерея при П.М. Третьякове
- 2. Галерея при Совете после смерти П.М. Третьякова и преобразования И.Э. Грабаря
- 3. Изменения в Советскую эпоху
- 4. Реконструкция галереи в 1986-1995 гг.
- Глава 2. От Русского Музея Императора Александра III до Государственного Русского музея в начале третьего тысячелетия
- 1. Предпосылки и возникновение музея
- 2. Музей в Советскую эпоху
- 3. Расширение музейных площадей в конце 1980-х-1990-х гг.
- 4. Программа "Возрождение" (1999-2009)
- Глава 3. Сравнительный анализ методов и результатов работы музеев в период больших перемен 1980-х-1990-х годов
- Заключение
- Список литературы
Введение
Сегодня в эпоху бурного социально-культурного ускорения на волне музейного бума множится не только число музеев, но и многообразие их специализаций (профилей), форм деятельности, типов организации. Тем не менее, наиболее показательными для анализа серьезных трансформаций музейного мира, пожалуй, оказываются крупнейшие государственные музеи с богатой историей.
Период с середины 1980-х до середины 1990-х - эпоха социальных перемен в нашей стране, масштабного государственного переустройства. Причем, менялись не только политическая система и социальные структуры: в эти годы менялось мировоззрение, мироощущение людей, их ориентиры, цели, уклад жизни.
Учреждения культуры достаточно оперативно реагируют на социальные изменения в любые времена: они, с одной стороны, зависимы от государства, с другой - отражают перемены именно в духовном настроении людей.
Тема данной работы "Стратегии ведущих музеев страны в эпоху социальных перемен 1980-х-1990-х (на примере Государственного Русского музея и Государственной Третьяковской галереи)" сконцентрирована на самом остром и динамичном периоде из недавнего прошлого нашей страны. Для сравнения в работе были выбраны Третьяковская галерея и Русский музей по ряду причин:
во-первых, эти музеи схожи по своему собранию и по целям создания - оба являются сокровищницами национального искусства;
во-вторых, и тот, и другой музей проводили масштабные внутренние преобразования именно в вышеозначенный период, начав изменения в одной стране, закончили уже совсем в другой;
третьяковская галерея русский музей
в-третьих, эти музеи, одни из крупнейших музеев страны,, расположенные в двух самых оживлённых и активно модернизирующихся городах, активно включены в актуальный процесс модернизации.
Данная работа опирается на курсовые работы по темам "Пути становления главных государственных музеев на примере ГМИИ имени А.С. Пушкина, МАЭ РАН (Кунсткамера) и Британского музея" и "Анализ характера эволюции Государственной Третьяковской галереи от частной галереи до центрального музея национального искусства" и является их продолжением на основе более глубокого и подробного анализа уже выявленных проблем.
Содержание данного исследования является актуальным в силу того, что, как уже было отмечено, период 1980-1990-х - это совсем недавнее прошлое, и сегодня музеи предстают перед нами именно в том состоянии, которое явилось результатом событий этого прошлого. Эти годы - отправная точка в развитии государства в его обновлённом виде, в том состоянии, в котором оно существует сегодня и, вероятно, будет существовать завтра.
Цель данной работы - выделить сходства и связанные с локальными условиями различия в стратегиях Русского музея и Третьяковской галереи в эпоху перемен и дать оценку результатам этого анализа.
Задачи работы определяются в соответствии с целью, для достижения которой необходимо:
1. Изучить основные этапы, события в жизни музеев в их связи с историей страны.
2. Выяснить мотивы, методы, ход и результаты преобразований в обоих музеях.
3. Провести сравнительный анализ преобразований, в которых проявляются стратегии развития.
4. Дать оценку как стратегическим целям, так и результатам трансформации музеев в указанный период.
Решение этих задач базируется на изучении источников. Исследование основано на достаточно широкой теоретической базе, которую можно разделить на несколько основных групп. Прежде всего, это справочники и путеводители разных лет. Авторы статей в таких изданиях, чаще всего - научные сотрудники музеев. Такие источники, несмотря на свою кажущуюся незначительность, несут на себе очень заметную печать времени и идеологическую нагрузку, поэтому хорошо подходят именно для сравнительного анализа.
Вторую группу источников составляют многочисленные труды, посвящённые основателю Третьяковской галереи - Павлу Михайловичу Третьякову. К таковым относятся работы, в первую очередь, Боткиной А.П., а также Ненарокомовой И.С., Грязнова А.И., Безруковой Д.Я. и других. Отличительная особенность этих работ - описание не только развития галереи, но и влияния на этот процесс личности и характера создателя. В частности, труд А.П. Боткиной "Павел Михайлович Третьяков в жизни и искусстве" представляет собой подробное описание поэтапного создания и развития галереи. Уникальность этой работы в том, что автор, будучи членом семьи собирателя, передаёт информацию практически из первых уст, притом такую, которая не может быть с такой достоверностью и точностью известна другим исследователям. Так как Русский музей всегда был государственным учреждением, то для него такая группа источников отсутствует, но успешно может быть заменена как дореволюционными, так и советскими трудами, подробно описывающими процессы создания и развития музея.
Третьей группой источников можно назвать труды, посвящённые непосредственно истории музеев от дней основания до сегодняшних. Например, такие работы, как "Государственная Третьяковская галерея. Краткий исторический очерк" С.Н. Гольдштейна (М., 1956), "58 лет в Третьяковской галерее: воспоминания" Н.А. Мудрогеля, а также несколько энциклопедических изданий начала XXI века. Основным опорным трудом в этой области для меня является книга В.И. Антоновой "Государственная Третьяковская галерея" (М., 1968). В этой работе наиболее полно и структурированно содержится информация о большей части преобразований, совершившихся в Третьяковской галерее с момента её создания. Автор делает акценты на значимых переходных моментах в жизни галереи, изменении её значения и статуса.
Для Русского музея эту роль выполняют труды П.И. Нерадовского "Из жизни художника" (Л., 1965), П.К. Балтуна "Русский музей - эвакуация, блокада, восстановление" (М., 1981) и, конечно, книга Г.Ф. Петрова "Идём по Русскому музею" (Л., 1982). Это исследование, несмотря на очень заметный идеологический след, подробно и с опорой на большое количество разнообразных источников исследует историю Русского музея почти за целый век.
Отдельной группой источников являются искусствоведческие исследования собрания, альбомы и каталоги выставок. В частности, для работы с историей Русского музея эти издания очень помогли, так как содержат, в основном, очень подробные вступительные статьи: "Русский музей: 100 лет сокровищнице национального искусства" (СПб, 1998), работа Н.Н. Врангеля "Русский музей императора Александра III: живопись и скульптура" (СПб, 1904) и другие. Также особой работой для исследования Третьяковской галереи является труд П.А. Бурышкина "Москва купеческая" (М., 1954), в которой представлены ценные материалы о жизни московского купечества во второй половине XIX века и месте Третьяковых в ней.
Очень важным материалом для исследования преобразований и их последствий для Русского музея стали годовые отчёты этого музея за период 1997-2007 гг.
Работа состоит из введения, трёх развёрнутых глав и заключения.
Глава 1. Государственная Третьяковская галерея: важнейшие этапы развития
Данная глава посвящена истории Государственной Третьяковской галереи, раскрывает основные этапы её развития и описывает самые важные изменения, происходившие с музеем. В последнем пункте, согласно названию главы - ключевом пункте, содержится описание реконструкции галереи в эпоху перемен и анализ этих изменений.
1. Галерея при П.М. Третьякове
Отличительной особенностью Третьяковской галереи является её исключительно национальное содержание. На момент создания галереи в 1856 году идея музея национального искусства уже существовала. Считается, что первым, высказавшим её, явился директор Московского Университета А.М. Аргамаков в 1755 году. В начале XIX столетия существовали похожие проекты, однако аристократические и правительственные круги были равнодушны к ним. Прорыв произошёл в 1819 году: возник "Русский музеум" П.П. Свиньина (писателя, издателя, журналиста, а главное, собирателя древностей), но создателю пришлось продать своё собрание в 1839 году из-за финансовых трудностей. Поднимавшееся купечество отличали как наличие финансовой базы, так и общественные амбиции (подогревавшиеся жёсткой сословной иерархией, сохранявшейся вплоть до XX века). Коллекционеров среди купцов было достаточно много, например Ф.Н. Прянишников, К.Т. Солдатенков, В.А. Кокорев, семьи Хлудовых, Лепешкиных… Однако эти коллекции были открыты только для узкого круга лиц.
Тем не менее, в 1862 году возник первый "Московский Публичный Румянцевский музеум", который, однако, был чересчур идеологизирован.
Третьяков же сумел собрать художественную коллекцию и реализовать свою идею галереи, отвечающей демократическим принципам.
Создание галереи невозможно рассматривать в отрыве от обстановки в обществе в середине и второй половине XIX века. Исследователь В.В. Ермонская пишет об этом так: "Галерея была основана в 1856 году. В тот период прогрессивные силы России вели напряжённую борьбу за демократическое преобразование страны, зрело мощное освободительное движение. Развитие русской культуры, в частности литературы, музыки, театра, изобразительного искусства, шло под знаком формирования новой национальной школы. Демократическими силами России вынашивалась мысль о создании национальной реалистической художественной культуры" Ермонская В.В. Государственная Третьяковская галерея - сокровищница русского искусства. Ленинград: Художник РСФСР, 1965. - с. 5.
П.М. Третьяков (по свидетельствам биографов) в соответствии со своими демократическими принципами был убежден в важнейшей роли реалистического жанра и остро осознавал ответственность перед обществом. "Для меня, истинно и пламенно любящего живопись, не может быть лучшего желания, как положить начало общественного, всем доступного хранилища изящных искусств, принесущего многим пользу, удовольствие" Государственная Третьяковская галерея: Путеводитель [Авт. вступ. ст.Л. Иовлева] - 3-е изд.: Москва: Авангард, 2002. - с. 9, - это высказывание 1860 года подтверждает, что П.М. Третьяков ставил себе целью создать общедоступный музей, и притом - музей национальный. Одна из особенностей создаваемого музея была указана во вступительной статье к путеводителю по галерее в 2002 году: "Третьяков отчётливо понимал, что создаваемый им музей должен не столько соответствовать его личным (или чьим-либо) вкусам и симпатиям, сколько отражать объективную картину развития отечественного искусства. Может быть, именно поэтому Третьяков-собиратель более других частных коллекционеров был лишён вкусовой узости и ограниченности" Государственная Третьяковская галерея: Путеводитель [Авт. вступ. ст.Л. Иовлева] - 3-е изд.: Москва: Авангард, 2002. - с. 14.В. В. Стасов в статье в "Русской старине" (1893) писал о Третьякове и его галерее так: "Она не есть случайное собрание картин, она есть результат знания, соображений, строгого взвешивания и, всего более, глубокой любви к своему дорогому делу". Бурышкин П.А. Москва купеческая [Электронный ресурс] //ModernLib.ru - бесплатная электронная библиотека, URL: http: //modernlib.ru/books/burishkin_p/moskva_kupecheskaya/read_1/ (дата обращения: 25. 04.2015 г.)
Третьяков считал, что всё "нажитое" необходимо "вернуть народу в виде “полезных учреждений”" Государственная Третьяковская галерея: Путеводитель [Авт. вступ. ст.Л. Иовлева] - 3-е изд.: Москва: Авангард, 2002. - с. 10. Он был вдохновлён типичной для эпохи предреволюционных веяний второй половины XIX века, но по-своему понятой и переработанной идеей общественного служения.П.М. Третьяков стремился к развитию русского искусства во всём, в частности - оказывая поддержку художникам.
Павел Михайлович вообще был человеком очень деятельным. Помимо любимого детища - галереи, он продолжал свою торговую деятельность (в виде управления льнопрядильной фабрикой в Костроме, магазинами и др.), не забывал и о благотворительности (Третьяков являлся попечителем Арнольдовского училища для глухонемых и уделял ему немало времени).
Искусством Третьяков интересовался ещё в молодом возрасте. В своей книге "Павел Михайлович Третьяков в жизни и искусстве" А.П. Боткина приводит его полные восхищения письма из Петербурга и факты, подтверждающие, что в 1854 году он уже покупает живописные работы маслом. К тому же, примерно в это время, П.М. Третьяков вместе со своими друзьями организует кружок любителей искусства. Таким образом, в силу изложенных обстоятельств и, конечно, уникальной энергии и способностей мецената в 1856 году галерея была создана.
Изначально галерею составляли залы с полукруглыми стенами и стойками внутри. Картины заполняли собой всё пространство, в галерее господствовала шпалерная развеска. Находившиеся в залах произведения относились к разным эпохам: так как одной из задач Третьякова было проследить историю русской живописной школы, то он собирал не только современные ему работы, но и работы прошлых лет, отвечавших реалистической линии. Более того, Третьяков обращался даже к древнерусскому искусству: "Он один из первых сумел увидеть в иконах не предметы культа, а великолепные образцы национального художественного творчества". Нордкин А. Государственная Третьяковская галерея. - Москва: ИЗОГИЗ, 1957. - с. 5
Собрание увеличивалось очень быстро, и темпы этого роста возрастали с каждым днём. За 40 лет собирательства П.М. Третьяков в общей сложности истратил примерно полтора миллиона рублей на покупку живописи.
В мае 1860 года, будучи ещё совсем молодым человеком, Третьяков пишет завещательное письмо. Все купленные на тот момент произведения живописного искусства он завещает городу в составе основанной в 1856 году галереи. Так же он указывает несколько правил для будущих руководителей галереи: "Вход для публики без различия открыт с платою от 10 до 15 коп. серебром. Копировать дозволить всем безвозмездно". Боткина А.П. Павел Михайлович Третьяков в жизни и искусстве. - М.: издательство Государственной Третьяковской галереи, 1951. - с. 68
В начале 1870-х годов возникло Товарищество передвижных художественных выставок: "Целью объединения стало создание материальных условий для развития искусства, идейно и организационно независимого от Императорской Академии художеств, и пропаганды этого искусства путём организации выставок не только в Москве и Петербурге, но и в других крупных городах страны". Ермонская В.В. Государственная Третьяковская галерея - сокровищница русского искусства. Ленинград: Художник РСФСР, 1965. - с. 12 Фактически, ещё одной целью передвижников было отражение правды народной жизни в стиле критического реализма. Искусство. Современная иллюстрированная энциклопедия. Под ред. проф. Горкина А.П. [Электронный ресурс] //coollib.com, URL: http: //coollib.com/b/135967/read (дата обращения: 25. 04.2015г.) Третьяков, основываясь на своём уникальном художественном вкусе и пользуясь законным авторитетом, покупал самые значительные работы передвижников и свои идеи, надежды на будущее русской школы связывал именно с ними. Из-за этого Третьяков крайне мало приобретал работ художников академического направления XIX века, почти не собирал скульптуру и графику.
В 1870-х П.М. Третьяков стал заказывать художникам портреты знаменитых деятелей культуры: Достоевского, Островского, Даля, Погодина, Толстого, Салтыкова-Щедрина, Некрасова и др., дабы укрепить их образы во времени.
К семидесятым годам XIX века стало ясно, что всё увеличивающееся собрание уже невозможно разместить в стенах дома собирателя. Так об этом вспоминает его дочь А.П. Боткина: "По упоминаниям в переписке Павла Михайловича с художниками и по моим воспоминаниям, насчитывается полторы сотни художественных произведений. Но, конечно, их было гораздо больше. Назрела необходимость выстроить специальное помещение. Собрание Павла Михайловича приобретало известность, многие любители выражали желание знакомиться с ним. Посещения интересующихся делались стеснительными как для них самих, так и для семьи Павла Михайловича" Боткина А.П. Павел Михайлович Третьяков в жизни и искусстве. - М.: издательство Государственной Третьяковской галереи, 1951. - с. 75. Было принято решение о расширении дома.
Первая пристройка относится к 1872-1874 годам. Руководил строительством зять Павла Михайловича А.С. Каминский. Здание состояло из двух больших залов (ныне залы №№8, 46, 47, 48), которые были соединены с домом. Нижний зал, как и весь нижний этаж дома, был очень низким. Внутри, чтобы увеличить площадь для размещения небольших холстов, находились деревянные перегородки. Из нижнего этажа в верхний вела деревянная лестница. Верхний зал был очень высоким и освещался естественным светом из окон, проделанных под потолком, однако таким способом освещения пользовались очень недолго, так как он давал недостаточно света. Вскоре вертикальные окна были заменены стеклянным потолком. Это, в свою очередь, вызывало некоторые трудности с мытьём и починкой.
Третьяков уделял пристальное внимание развеске картин в новых залах. Картины были расположены хронологически; независимо от жанра, работы одного художника выставлялись отдельной группой. Собрание было уже столь обширным, что сразу заняло все новые площади.
Весной 1880 года было начато возведение второй пристройки, руководителем строительства вновь стал А.С. Каминский. За два года (1880-1882) было построено шесть залов: по три зала наверху и внизу. Один из залов полностью был занят живописью XVIII и начала XIX веков. В это же время был проведён ремонт нижнего этажа первой пристройки. Третья пристройка была окончена к 1885 году, а к концу 1880-х всего было построено уже 14 залов, которые окружали дом с трёх сторон.
Несмотря на быстрое и успешное развитие, в 1891 году галерея была закрыта. Две основные причины закрытия - это урон, наносимый копиистами, которые очень небрежно относились к оригиналам, и периодические кражи, совершавшиеся в галерее.
После смерти своего брата, С.М. Третьякова, Павел Михайлович пристроил к галерее ещё два зала для его иностранной коллекции.
В 1892 году Павел Михайлович Третьяков передал галерею Москве, претворив в жизнь давно принятое им решение. При этом он оставался пожизненно её почётным попечителем. Галерея имела уже достаточно большое собрание: "К этому времени галерея насчитывала около двух тысяч произведений и пользовалась огромной популярностью" Ермонская В.В. Государственная Третьяковская галерея - сокровищница русского искусства. Ленинград: Художник РСФСР, 1965. - с. 32. Одним из пожеланий Третьякова было оставить бесплатный вход в галерею для всех посетителей. При передаче была проделана большая и важная работа: составлена подробная опись собрания, уточнение дат, названий, авторов, стоимости. На основании этой описи тиражом в 5000 экземпляров был издан первый каталог галереи. Вскоре галерея вновь открыла свои двери для посетителей.
Передача галереи в ведение государства не могла не отразиться на ней. В 1893 году "по решению городской думы штат служащих был увеличен. Тысяча рублей в месяц выделялась на содержание галереи и десять тысяч ежегодно на приобретение новых картин. Суммы эти, конечно, были ничтожны. Третьяков решил покупать ценные произведения на свои средства, а отпущенные думой деньги расходовать на более мелкие покупки". Грязнов А.И. Почётный гражданин Москвы. Страницы жизни Павла Михайловича Третьякова. М.: издательство "Московский рабочий", 1982. - с. 151 В штате галереи появились реставраторы, столяры-рамочники. До 1897 года были возведены ещё две пристройки, включавшие в себя 8 залов.
Будучи почётным попечителем галереи и имея исключительное право на покупку произведений, П.М. Третьяков расширял собрание в течение последних лет жизни. В середине 1890-х он активно покупал произведения новых художников (Врубель, Нестеров, Серов и др.). Третьякова часто упрекали в непоследовательности, но он хотел составить полноценное собрание, в котором были бы представлены все основные веяния русской живописной школы.
В труде "Москва купеческая" П.А. Бурышкина приводятся сведения о некоей приписке к духовному завещанию П.М. Третьякова, в которой собиратель выражал нежелание пополнения собрания галереи после его смерти: по мнению Павла Михайловича, собрание было и без того большим, тем более, что вмешательство кого-либо могло изменить характер собрания. Бурышкин П.А. Москва купеческая [Электронный ресурс] //ModernLib.ru - бесплатная электронная библиотека, URL: http: //modernlib.ru/books/burishkin_p/moskva_kupecheskaya/read_1/ (дата обращения: 25. 04.2015 г.) Однако эта приписка не возымела действия.
П.М. Третьяков скончался 16 декабря 1898 года. После его смерти для управления галереей был избран специальный художественный совет, продолжавший пополнять её собрание.
2. Галерея при Совете после смерти П.М. Третьякова и преобразования И.Э. Грабаря
Совет попечителей избирала Московская городская Дума: "В его состав входили в разные годы видные московские художники и коллекционеры - В.А. Серов, И.С. Остроухов, И.Е. Цветков, И.Э. Грабарь" Государственная Третьяковская галерея: Путеводитель [Авт. вступ. ст.Л. Иовлева] - 3-е изд.: Москва: Авангард, 2002. - с. 16. Всегда в совет входила дочь П.М. Третьякова, его биограф А.П. Боткина. В работе совета нередко возникали сложности: И.Е. Цветков подчас очень мешал покупке новых произведений, опираясь на свои глубоко консервативные взгляды. Тем не менее, решающую роль играли идеи П.М. Третьякова, желавшего показать русское искусство наиболее полно: "В постоянных столкновениях с думскими ретроградами, нередко атаками консервативной прессы и художниками А.П. Боткиной удалось развить принципы собирательства Третьякова, добиться пополнения галереи работами ряда выдающихся русских мастеров начала ХХ века, принадлежавших к различным художественным группировкам того времени. Проявив незаурядное чутьё к новому и смелость в его отборе, Совет в то же время избегал приобретать работы, в которых воплощались крайности живописного экспериментаторства". По залам Третьяковской галереи: [Путеводитель] /В.М. Володарский. - Москва: Изобраз. искусство, 1975. - с. 7 Совет уделял значительное внимание расширению коллекции XVIII-XIX веков.
После смерти жены Павла Михайловича, Веры Николаевны, в 1899 году жилой дом был перестроен под галерею (нынешние залы 1, 3-7 и вестибюль). Благодаря трудам И.С. Остроухова здание галереи было модернизировано: все деревянные конструкции были заменены на железные, всё здание оснастили паровым отоплением. Помимо улучшения здания, значительное внимание уделялось развитию самого учреждения. Были выпущены 2 каталога, в 1900-х годах созданы архив (переписки П.М. Третьякова с художниками, различные документы), библиотека и фототека картин. В 1902 году в свет вышел альбом собрания галереи из 36 выпусков.
Ещё одним значительным достижением начала XX века стало создание в 1902-1904 годах общего фасада (по проекту В.М. Васнецова), который на сегодняшний день является "визитной карточкой" галереи. По мнению исследователей, "в начале ХХ века Третьяковская галерея становится одним из крупнейших музеев не только России, но и Европы". Государственная Третьяковская галерея: Путеводитель [Авт. вступ. ст.Л. Иовлева] - 3-е изд.: Москва: Авангард, 2002. - с. 16
В 1913-1918 годах была проведена реформация экспозиции И.Э. Грабарем. Новшество его размещения картин заключалось в следующем: раньше картины из новых поступлений вешали друг за другом, не ориентируясь на хронологию. Теперь же вся экспозиция строилась по историко-хронологическому принципу, который сохраняется до сих пор. По воспоминаниям Н.А. Мудрогеля: "Его заслуга - создание первой научной экспозиции. До этого сохранялось размещение картин, которое незадолго до смерти закончил сам Третьяков. Все новые произведения выставлялись по мере их поступления. Такая система приводила к путанице, посетителям невозможно было уловить историческое развитие русской живописи, проследить творческую эволюцию того или иного художника". Мудрогель Н.А. 58 лет в Третьяковской галерее: Воспоминания. Ленинград, 1962. - с. 114
По словам А.И. Грязнова: "Это, по существу, первая в истории русской живописи экспозиция, построенная по научному принципу". Грязнов А.И. Почётный гражданин Москвы. Страницы жизни Павла Михайловича Третьякова. М.: издательство "Московский рабочий", 1982. - с. 178 То есть, если идеей П.М. Третьякова было наиболее широкое и полное представление лучшего из русской живописи, то теперь эта идея трансформировалась в представление исторического развития русской живописи. Новая развеска далеко не сразу была принята: в думе И.Э. Грабаря обвиняли в самоуправстве. Одним из плодов его работы, в которую входила серьёзная научная систематизация картин, стал полный каталог галереи.
Ещё одной заслугой Грабаря стала победа в борьбе за здание галереи. В 1913 году появилось поддержанное многими членами думы предложение о строительстве нового технически оснащённого здания вместо старого, тогда как по завещанию здание должно было оставаться тем же, что и отстоял И.Э. Грабарь. Подобедова О.И. Игорь Эммануилович Грабарь. М.: издательство "Советский художник", 1964. - с 215.
На 1917 год в галерее содержалось более 4000 произведений. В это время её история, как и история всей страны, пережила серьёзные перемены - произошла революция, смена власти.
3. Изменения в Советскую эпоху
После Великой Октябрьской социалистической революции в жизни галереи наступил новый этап и новое обогащение её сокровищами русского искусства. Наиболее важно было то, что галерея была сохранена в период революционных событий: "Революция в Москве победила. Из Замоскворецкого военно-революционного комитета посыльный доставил приказ служащим галереи: никакого имущества не вывозить и не выдавать его никому ни при каких обстоятельствах. Это распоряжение было исполнено в точности. Национальные сокровища искусства были сохранены". Грязнов А.И. Почётный гражданин Москвы. Страницы жизни Павла Михайловича Третьякова. М.: издательство "Московский рабочий", 1982. - с. 182
3 июня 1918 года был издан декрет о национализации Третьяковской галереи, основными пунктами которого стали вхождение галереи в госсобственность РСФСР по причине её общенациональной значимости, поступление галереи в ведение Наркомпроса и требование в срочном порядке создать новый устав в соответствии с демократизацией и современными потребностями. Было утверждено название галереи. После национализации директором Галереи был назначен И.Э. Грабарь.
В 1919 году фонд галереи был поделён на экспозиционную часть и запас.
Революция стала причиной резкого увеличения собрания: "В связи с национализацией частных коллекций и процессом централизации музейных собраний количество экспонатов в Третьяковской галерее к началу 1930-х годов увеличилось более чем в пять раз. В состав галереи влился ряд малых московских музеев, таких, как Цветковская галерея, музей иконописи и живописи И.С. Остроухова, частично Румянцевский музей. Одновременно с этим из состава галереи была выведена и передана в другие музеи коллекция произведений западноевропейского искусства, образованная из собраний С.М. Третьякова, М.А. Морозова и других дарителей".
В 1918-1923 годах в галерее начал формироваться отдел советского искусства, оформление которого происходило в 1930-х. В настоящее время в её залах имеется наиболее полное собрание произведений советских художников - живописцев, скульпторов, графиков. Задачами нового отдела было формирование высокого нравственного облика советской молодёжи, воспитание патриотизма во вновь сформированных общественных группах: "В галерее появился новый зритель - рабочий, крестьянин, красноармеец, рабфаковец. Это ставило перед музеем новые задачи, которые требовали всесторонней перестройки привычных форм деятельности". По залам Третьяковской галереи: [Путеводитель] /В.М. Володарский. - Москва: Изобраз. искусство, 1975. - с. 8
Быстрый рост галереи потребовал расширения как экспозиционного пространства, так и мест хранения и служебных помещений. Уже в 1927 году галерея начала строиться вновь. Отличительная черта перестройки была в том, чтобы она производилась на отведённых участках, не меняя архитектурного облика здания. В 1929 году галерея получила во владение бывшую церковь Николы в Толмачах и несколько других зданий. Специальной пристройкой эти помещения были соединены с основной частью здания галереи. В них разместились запасники хранения фондов живописи и скульптуры. В 1927 году галерея получила во владение соседний дом. Он был перестроен и в 1928 году преобразован в служебное здание, где разместилась администрация галереи, научные отделы, библиотека, отдел рукописей и фонды графики. К галерее это здание присоединялось специальной пристройкой. В 1929 году Галерея была электрифицирована (до этого она была открыта для посетителей лишь в дневное время). Многими работами по строительству новых пристроек к галерее руководил выдающийся советских архитектор А.В. Щусев. Одна из последних пристроек была завершена в 1936 году. Именно тогда галерея приняла окончательно тот вид, который она имеет в наши дни. Благодаря новым пристройкам экспозиционная площадь галереи была увеличена почти в два раза, что ознаменовалось возможностью выставить огромное количество картин.
Тем не менее, места в галерее всё же не хватало. Стали возникать различные проекты расширения экспозиционных площадей, в том числе проект нового здания. Он был осуществлён, и в 1950-1960-х было построено второе здание галереи - так называемая, Третьяковская галерея на Крымском Валу (по проекту Н.П. Сукояна).
За годы советской власти собрание выросло почти в двенадцать раз. Восполнились пробелы в собрании XVIII и начала XIX веков, обогатилась и часть собрания, связанная с творчеством передвижников.
Изменился не только облик галереи, но и внутренняя её деятельность: "Вскоре после Октября в галерее было положено начало и тем формам работы, которые в ней прежде не существовали и которые с каждым годом обретали теперь всё больший размах. Речь идёт об интенсивной выставочной деятельности и о научной пропаганде искусства с помощью экскурсий, лекций, подготовки массовых изданий по искусству и т.д.". По залам Третьяковской галереи: [Путеводитель] /В.М. Володарский. - Москва: Изобраз. искусство, 1975. - с. 10
В 1930-е годы шла активная работа с этикетажем и сопроводительными текстами. В 1928, 1930-1933 годах осуществлялись попытки перевески картин, которые позже были признаны исследователями неудачными и вульгарными. Тогда же впервые были проведены монографические выставки классиков русской живописи.
К семидесятым годам в галерее прочно и постоянно проводилось примерно 3-5 выставок в год, экскурсии, научная работа, работа библиотеки, пополнение фототеки, реставрация, закупки, лекции, передвижные выставки.
По мнению исследователя В.М. Володарского: "Так выполняются задачи, поставленные перед Государственной Третьяковской галереей ленинским декретом, - сделать ценнейшие достижения художественного творчества прошлого и современности живым “духовным достоянием миллионов трудящихся”". По залам Третьяковской галереи: [Путеводитель] /В.М. Володарский. - Москва: Изобраз. искусство, 1975. - с. 11
В период Великой Отечественной войны галерея понесла некоторый урон. Пусть и небольшая, но часть работ пропала: "История исчезнувших картин такова: в далёкие 30-е гг. на основании распоряжений Комитета по делам искусства за период с 1930 по 1937 г. были выданы из коллекции Государственной Третьяковской галереи во временное пользование 38 произведений XVIII, XIX и начала ХХ вв. для украшения интерьеров полномочных представительств СССР в Германии, Австрии, Чехословакии и Польше". Сводный каталог культурных ценностей, похищенных и утраченных в период Второй мировой войны.Т. 3: Государственная Третьяковская галерея, Государственный Русский музей/ [Сост.: Ромашкова Л.И. и др; Вступ. ст.Л. Ромашковой, С. Янченко]. - 1999. - с. 7 Эти произведения так и не были найдены после разрушений и злодеяний немецких захватчиков на территориях вышеупомянутых стран. Хотя эти потери и незначительны, но пострадала целостность коллекции: "Коллекция каждого музея, как и коллекция Третьяковской галереи, является единым целым, объединённым концепцией музейного собрания. Утрата даже одного произведения, а тем более части коллекции у неё наносит невыносимый ущерб не только собранию музея, но и всему музейному фонду страны как единой культуре народов России". Сводный каталог культурных ценностей, похищенных и утраченных в период Второй мировой войны.Т. 3: Государственная Третьяковская галерея, Государственный Русский музей/ [Сост.: Ромашкова Л.И. и др; Вступ. ст.Л. Ромашковой, С. Янченко]. - 1999. - с. 7
Однако в основном всё собрание было сохранено. В июне 1941 года произведения искусства начали упаковывать и двумя эшелонами вывезли за Урал. Здание галереи заметно пострадало от падения двух фугасные бомб во время налета немецкой авиации, которые разрушили стеклянное покрытие крыши в нескольких местах, межэтажное перекрытие некоторых залов и нанесли урон главному входу. Восстановление галереи было начато в 1942 году, а к 1944 году в 40 залах из 52 был закончен ремонт, что позволило вернуть экспонаты из эвакуации. В конце мая 1945 года галерея вновь была открыта для посетителей.
За последние 60 лет галерея превратилась в огромный музей, научный центр, где активно разрабатываются вопросы теории и истории русского искусства, который проводит большое количество выставок в России и за рубежом. В галерее читаются многочисленные циклы лекций, проводятся разнообразные экскурсии, работают реставрационные мастерские и библиотека (собрание насчитывает более 20000 тысяч томов по искусству), внедряются новые прогрессивные технологии.
И, поскольку время шло, фонды и масштабы деятельности увеличивались, а здания оставались прежних размеров и ветшали, возникла идея проведения реконструкции галереи.
4. Реконструкция галереи в 1986-1995 гг.
Расширение, развитие Третьяковской галереи постоянно наращивало темпы. Если по данным на 1892 год в галерее хранилось 1287 живописных полотен, 518 рисунков и лишь 9 скульптур, то через 110 лет, в 2002 году, её собрание насчитывало более 100000 единиц хранения. К середине 1980-х годов количество посетителей вновь возросло, залы галереи с трудом вмещали все экскурсии и занятия школьных кружков. Из-за этого вновь возникла необходимость расширения экспозиционного пространства. Директором галереи, осуществлявшим эту реконструкцию, был Ю.К. Королёв, который возглавлял галерею с 1980 по 1992 годы.
Строительные работы по реконструкции галереи были начаты в 1983 году: "Реконструкция предусматривала создание крупного музейного комплекса, включающего хранилища, обширное выставочное помещение, конференц-зал и переоборудование старого здания при сохранении его исторически сложившегося внешнего облика". Государственная Третьяковская галерея [Электронный ресурс] // Официальный сайт Государственной Третьяковской галереи. URL: http: //www.tretyakovgallery.ru/ru/museum/history/history_galery/history_galery1986_1995/ (дата обращения 18. 02.2017 г.)
В первую очередь, требовалось создание нового большого помещения для хранения фондов. Такое здание было построено в 1983-1985 гг. - депозитарий площадью более 6000 кв. м. Это обеспечило возможность сохранения фондов во время реконструкции основного здания. Там разместились хранилища и реставрационные мастерские. Таким образом, производилась как реконструкция старого здания, так и возведение новых.
В 1989 году был закончен второй корпус. Он был назван Инженерным (так как в этом здании сосредоточена большая часть инженерных служб и систем) и по сей день является местом проведения выставок, лекций, конференций, занятий с детьми: "Новый корпус вместил в себя экспозиционные залы для выставок на двух этажах площадью 1200 кв. м., многофункциональный конференц-зал на 400 мест, лекционный зал на 280 мест, детскую изостудию, технические службы и инженерное оборудование, обеспечивающее стабильные климатические параметры и другие системы жизнеобеспечения во всех зданиях Галереи". Музейный квартал в Лаврушинском переулке [Электронный ресурс] // Комплекс градостроительной политики и строительства города Москвы. URL: https: //stroi. mos.ru/uploads/user_files/files/konkurs/Буклет_%20Третьяковка. pdf (дата обращения: 28. 02.2017 г.) Именно в этом корпусе в 1992-1994 годах были выставлены главные шедевры собрания.
В 1986 началась реконструкция основного здания галереи (архитекторы И.М. Виноградский, Г.В. Астафьев, Б.А. Климов и другие). Основной идеей реконструкции было сохранение исторического облика здания. Поэтому немаловажной частью реконструкции были работы именно с внешним обликом здания: реставраторы восстановили историческую окраску, расчистили герб Москвы на фасаде, обновили и отреставрировали многие более мелкие детали с минимальными заменами.
Но, конечно, самым значительным элементом реконструкции стало увеличение экспозиционных площадей за счёт застройки двух внутренних дворов галереи: "В одном из новых больших залов теперь размещено полотно А. Иванова "Явление Христа народу", раньше находившееся в пристройке к храму, полностью разобранной для восстановления исторического облика храма. Второй внутренний двор был использован под сооружение самого большого зала Галереи для повески масштабного полотна М. Врубеля "Принцесса Греза", экспонировавшегося ранее только на Нижегородской ярмарке в 1896 году". Музейный квартал в Лаврушинском переулке [Электронный ресурс] // Комплекс градостроительной политики и строительства города Москвы. URL: https: //stroi. mos.ru/uploads/user_files/files/konkurs/Буклет_%20Третьяковка. pdf (дата обращения: 28. 02.2017 г.) Эти залы по-настоящему обновили галерею, придали ей современный вид, не нарушив облик остальных помещений и, к тому же, увеличив экспозиционные площади на целых десять залов. Кроме того, всё искусство советского времени было перенесено в здание на Крымском валу. Это позволило разместить широкую древнерусскую экспозицию.
Таким образом, реконструкция не только обновила экспозицию, сделала её шире, масштабнее и обеспечила новым материально-техническим оснащением, но и сделала её более системной и подробной, что, несомненно, очень сильно влияет на восприятие зрителя и лучше позволяет проследить основную идею галереи - представление целостной истории русского изобразительного искусства.
Одной из особенностей реконструкции было включение в музейный ансамбль храма Святителя Николая в Толмачах, который был восстановлен и вновь освящён. С реконструкцией храм получил статус домового храма-музея при Третьяковской галерее.
В том же году к галерее "на правах отделов был присоединен ряд московских музеев мемориального характера - Дом-музей П.Д. Корина, Дом-музей В.М. Васнецова, Музей-квартира А.М. Васнецова, Музей-мастерская А.С. Голубкиной. В связи с этим Третьяковская галерея получила новый статус и стала именоваться "Всесоюзное (с 1994 года - Всероссийское) музейное объединение “Государственная Третьяковская галерея”" Государственная Третьяковская галерея [Электронный ресурс] // Официальный сайт Государственной Третьяковской галереи. URL: http: //www.tretyakovgallery.ru/ru/museum/history/history_galery/history_galery1986_1995/ (дата обращения 18. 02.2017 г.) .
После завершения реконструкции экспозиция в Лаврушинском переулке была вновь открыта 5 апреля 1995 года. За прошедшие с этого момента двадцать лет с внедрением новых технологий значительно изменилось техническое оснащение галереи, но коренных преобразований больше не производилось.
Преобразования второй половины ХХ века имели под собой, в сущности, те же основания, что и большинство изменений в истории галереи: было необходимо расширение экспозиционных площадей. Однако опираясь на итог этой реконструкции, можно предположить, что причиной также явилась потребность соответствовать международным стандартам, что характерно для СССР в целом в эпоху конца 1980-х и начала 1990-х гг.; и в реструктурировании работы музея (в частности, проведение временных выставок в отдельном корпусе). Это положение объясняется следованием общегосударственному курсу: именно в эти годы в Советском Союзе началась так называемая "перестройка": "Знаменательно, что масштабная реконструкция галереи совпала по времени с коренными преобразованиями в жизни России". Государственная Третьяковская галерея: Путеводитель [Авт. вступ. ст.Л. Иовлева] - 3-е изд.: Москва: Авангард, 2002. - с. 7
Также необходимо отметить менее значительные преобразования в галерее, совершенствование музейного оборудования, а также влияние новых веяний в музейной жизни: меняются и совершенствуются принципы работы с посетителями, реформируется оформление ряда залов, модернизируется техническое оснащение зданий и выставочных пространств.
Важное новшество с точки зрения обеспечения комфорта посетителей - создание нового просторного вестибюля в подземном этаже (старый стал вводным залом), в котором есть всё необходимое от стойки администратора и сувенирного магазина до гардероба и кафе. Может показаться, что эти преобразования не имеют большого значения, но, тем не менее, заметно влияют на общее настроение посетителя.
Если подводить краткий итог реконструкции, то можно сказать, что она была успешна и выполнила цели по расширению экспозиционных площадей, созданию помещений для новых видов деятельности, постройке целого музейного комплекса. Однако самое значительное достижение - это действительно выведение галереи на международный уровень и некое обращение её к зрителю: экспозиция стала подробнее, целостнее и просторнее, а залы светлее и приятнее.
Без сомнения, история галереи намного богаче и обширнее. Однако, осветив основные пункты, выяснив этапы развития, причины и ход преобразований в галерее, мы имеем достаточно материала, чтобы сравнить перестройку Третьяковской галереи с преобразованиями того же периода в крупнейшем музее русского изобразительного искусства - в Государственном Русском музее.
Глава 2. От Русского Музея Императора Александра III до Государственного Русского музея в начале третьего тысячелетия
Государственный Русский музей - крупнейшее собрание национального искусства: "Здесь собраны художественные ценности, создававшиеся народом, безымянными и прославленными талантами, начиная с XI века до современности". Петров Г.Ф. Идём по Русскому музею: Ист. - искусствовед. Очерк. - Л.: Лениздат, 1982. - с. 6 На данный момент в Русском музее содержатся произведения скульптуры, живописи, графики, предметов декоративно-прикладного искусства, народного…
Русский музей и Третьяковская галерея неизбежно подвергаются сравнению, и рядовыми посетителями, и в профессиональной среде. Для такого сравнения необходимо изучить основные этапы истории Русского музея.
1. Предпосылки и возникновение музея
Идея создания национального музея витала в атмосфере второй половины XIX века. Обращая взгляд на Европу, слыша мнения прогрессивной общественности, заняться созданием такого музея хотел ещё Александр III, но реализовать эти идеи не успел.
Мнение общественности - это не просто отдельные возгласы или статьи, и даже не красивая фигура речи: "Требования собрать под одной крышей шедевры отечественного изобразительного искусства, сделать их доступными для обозрения звучали всё настойчивее". Петров Г.Ф. Идём по Русскому музею: Ист. - искусствовед. Очерк. - Л.: Лениздат, 1982. - с. 34 Во-первых, количество коллекционеров во второй половине века значительно возросло, и их собрания (например, Ф.И. Прянишникова, В.А. Кокорева, К.Т. Солдатенкова) включали очень большое количество произведений русских художников. Во-вторых, в разных точках страны эти коллекции становились основой для создания небольших национальных музеев. Были коллекции русского искусства и в крупных музеях (Государственном Эрмитаже, музее Академии художеств, Румянцевском музее), но это лишь небольшие собрания, в то время как в Европе уже давно существовали крупные национальные музеи.
Конечно, нельзя обойти стороной и Третьяковскую галерею - достаточно подробное и крупное собрание, ставшее популярным и, что немаловажно, публичным музеем. Но все эти собрания были недостаточно полными, и в этой ситуации решение вопроса действительно осталось за государством: "Его [общенациональный Русский музей] не могли заменить не только небольшие, ограниченные по составу экспонатов хранилища, но даже и великолепная Третьяковская галерея". Петров Г.Ф. Идём по Русскому музею: Ист. - искусствовед. Очерк. - Л.: Лениздат, 1982. - с. 35-36 По мнению Г.Ф. Петрова, хотя Павел Третьяков и стремился горячо к покупке всех выдающихся произведений современности, не в его власти было приобрести то, что уже давно находилось во владении царской семьи.
Это можно объяснить совокупностью двух причин. Первая очень проста и связана с тем, что в собственности царской семьи, во дворцах и особняках членов царствующей фамилии находилось очень большое количество произведений русского искусства, видеть которые мог лишь круг избранных, но никак не широкая публика. Вторая же причина несколько глубже. Как известно, последняя треть XIX века - неспокойное время: революция 1905-1907 гг. не могла возникнуть на пустом месте, ей предшествовали десятилетия общественного возмущения и социальных волнений. Чтобы снизить остроту недовольства, государям приходилось периодически содействовать пожеланиям подданных. Именно поэтому было так важно, чтобы инициатива создания столь желанного национально музея исходила именно от императора. В тоже время, по мнению директора Русского музея В.А. Гусева идея была близка и императору, и обществу: "Историческое своеобразие ситуации заключалось в том, что идея "подогревалась" совпадением национально-патриотических стремлений как демократической общественности, так и монарха, слывшего, по официально культивируемой легенде, ценителем и покровителем национального искусства". Путеводитель/Гос. Рус. музей - СПб: Гос. Рус. музей, 1997. - с. 12
Так или иначе, 13 апреля 1895 года был подписан царский указ об учреждении "Императорского музея русского искусства имени Александра III". Открылся музей 7 (19) марта 1898 года. Петров Г.Ф. Идём по Русскому музею: Ист. - искусствовед. Очерк. - Л.: Лениздат, 1982. - с. 34 Для музея казной был приобретён уже некоторое время почти заброшенный к тому моменту Михайловский дворец (первая четверть XIX века, архитектор - Карл Росси). Дворец был построен для великого князя Михаила Павловича, брата Александра I. Задачей архитектора было не просто построить дворец, а "сформировать важную часть парадного центра города" Петров Г.Ф. Идём по Русскому музею: Ист. - искусствовед. Очерк. - Л.: Лениздат, 1982. - с. 24, в которую были включены Инженерная улица, площадь Искусств, Михайловская улица.
Готовил здание к созданию музея архитектор В.Ф. Свиньин. По словам исследователей, эта подготовка была больше похожа на тотальное разрушение. Из-за этих действий было утрачено большое количество декора, элементов оформления. Кроме того, дворец был чуть ли не разграблен: "Нельзя себе представить, какая свистопляска началась в помещениях дворца <…> Свиньин горел от нетерпения как можно скорей уничтожить всё великолепное убранство дворца". Нерадовский П.И. Из жизни художника. - Л., 1965. - с. 102-103 Впрочем, если обратиться к дореволюционной литературе, то можно увидеть совсем другое мнение об архитекторе от лица патриотически настроенного, видевшего в музее "такое же высококультурного значение, какое для Франции и Англии имеют Национальный музей в Париже и Британский в Лондоне" Военский К.А. …Русский музей императора Александра III/К. Военский. - Санкт-Петербург: тип. МВД, 1897. - с. 19, русского историка К.А. Военского: "Управляющий музеем сумел найти себе достойных помощников в лице <…> главного производителя работ по реставрации и приспособлению Дворца к целям музея - молодого, талантливого архитектора В.Ф. Свиньина" Военский К.А. …Русский музей императора Александра III/К. Военский. - Санкт-Петербург: тип. МВД, 1897. - с. 6. Тем не менее, преодолев все препятствия, музей создали и открыли для публики.
Первоначально собрание состояло из переданных картин из Эрмитажа, Академии Художеств (в том числе коллекция икон), Гатчинского и Александринского дворцов. Кроме того, свои коллекции передал музею князь А.Б. Лобанов-Ростовский (серия портретов XVIII века), родственники князя Г.Г. Гагарина передали его рисунки, а княгиня М.К. Тенишева подарила музею коллекцию графики. Всего в собрании оказалось около шестисот экспонатов (большая часть - живопись). Конечно, если оценивать эту коллекцию именно с точки зрения собрания национального искусства, то её никак нельзя назвать полной: там почти не было В.И. Сурикова, И.И. Левитана, И.Н. Крамского и совсем отсутствовали В.А. Серов и В.Е. Маковский: "Просто кому-то те или иные холсты, те или иные авторы были неугодны". Петров Г.Ф. Идём по Русскому музею: Ист. - искусствовед. Очерк. - Л.: Лениздат, 1982. - с. 40
Подобные документы
История Пермской государственной художественной галереи - одного из лучших музеев России. Красноярский культурно-исторический музейный центр. Уникальность литературно-мемориального музея-заповедника А.П. Чехова (Мелихово). Музей-усадьба "Ясная поляна".
презентация [3,4 M], добавлен 10.04.2013История Государственного Эрмитажа в Санкт-Петербурге - крупнейшего в России и одного из самых больших в мире художественных и культурно-исторических музеев. Частная коллекция Екатерины Великой. Интересные факты Лувра и Британского музея в Лондоне.
контрольная работа [28,0 K], добавлен 21.10.2011Сущность, классификация и история музеев, их особенности как объектов научного исследования и туризма. Характеристика музеев Франции, историческая ценность экспонатов Лувра, Музея импрессионизма, Национального центра искусств имени Жоржа Помпиду.
курсовая работа [101,1 K], добавлен 12.01.2011Сущность и история создания музеев, их классификация и направления работы. Проектный подход в музейном деле и его особенности. Экспозиционная и издательская деятельность Русского музея, проектирование его виртуального филиала и способы увеличения бюджета.
дипломная работа [552,3 K], добавлен 12.02.2013Памятники культового искусства как культурно-историческая ценность. Культурное наследие как система культурных ценностей. Методы ранжирования музеев. Понятие критериев ценностей в основе международных актов. История Русский государственного музея.
дипломная работа [1,9 M], добавлен 07.12.2008Основные понятия, функции и направления деятельности музеев Российской Федерации. Классификация музейных учреждений. Характеристика ресурсной базы музеев Санкт-Петербурга, регулирование их деятельности. Факторы привлекательности музея для посетителей.
реферат [453,1 K], добавлен 21.04.2015Сеть и типы музеев. Нормативно-правовая база деятельности музеев Российской Федерации. Назначение и функции музея. Учет и хранение музейных ценностей. Экспозиционная и научно-исследовательская деятельность музеев, особенности их кадрового состава.
контрольная работа [42,6 K], добавлен 28.11.2012Пути взаимодействия посетителей и музея для дальнейшего их развития на празднике. История и причины появления Ночи музеев как первого регулярного массового праздника на площадках музеев всего мира, практические рекомендации по проведению в Беларуси.
курсовая работа [33,6 K], добавлен 20.12.2012Характеристика гжельской местности (месторасположение). Возникновение глины, представление о фаянсе, фарфоре и других материалах. Общее понятие о ЗАО "Гжель". Виды музеев: галереи, частные, виртуальные. История развития музейного дела на Руси и в мире.
дипломная работа [68,2 K], добавлен 12.08.2010История Государственного Исторического Музея, характеристика новой стационарной экспозиции по истории России с древности до начала XX в. Описание достижений сотрудников музея. Древнерусское государство, древнерусский город в IX–XII вв. в экспозиции музея.
отчет по практике [10,1 K], добавлен 12.12.2009
