Модные причёски в стиле "ретро"

Размещено на http://www.allbest.ru/

Введение

Война осталась в прошлом, как и женский труд на заводах, фабриках и в больницах. Но военные годы так сильно повлияли на женское мировоззрение, что это отразилось на их внешнем виде, и, разумеется, на моде в целом. 20-е годы прошлого века по праву могут называться годами начала эмансипации. Женщины стали самостоятельными и более независимыми. Они стали доказывать себе и миру, что могут трудиться наравне с мужчинами, выполняя тяжёлую работу. Женственность отходит на второй план, образ романтичной барышни больше не вызывает восхищения. Теперь в моде андрогинная фигура, женственные формы ушли в прошлое.

Целью курсовой работы является сформировать представление о модных тенденция 20-х годов XX века, а также создать коллекцию причёсок в стиле ретро.

Для достижения цели были поставлены задачи:

- ознакомиться с историей моды 20-х годов XX века;

- выявить факторы, повлиявшие на модные тенденции 20-х годов прошлого века;

- ознакомиться с особенностями женского костюма 20-х годов XX века;

- получить сведения о дамской одежде, обуви, аксессуарах;

- ознакомиться с модой на женские причёски 20-х годов прошлого века;

- иметь представление о стрижках в стиле ретро;

- ознакомиться с особенностями повседневного и вечернего макияжа в стиле ретро;

- собрать информацию о роли Коко Шанель в формировании стиля ретро, а также об иконах стиля того времени;

- на основе полученного материала разработать коллекцию причёсок в стиле ретро;

- подготовить необходимые материалы для создания коллекции, найти модель;

- создать коллекцию причёсок в стиле ретро.



I. История моды 20-х годов XX века

1.1 Женский костюм 20-х годов

У слова «ретро» латинские корни, retro обозначает «назад», «обращённый к прошлому», «обращённый назад». Когда говорят о ретро, подразумевают достаточно большой период времени. И, хотя его границы не слишком чёткие, в модных кругах принято считать, что к ретро относятся все стили от второй половины 19 века до первой половины 20 века (до 70-х годов 20 века включительно).

20-е годы прошлого века - это один из переломных и самых ярких периодов в истории моды. Одежда, которую носили в мирное время, оказалась совершенно невостребованной во время войны и после неё. В ней было неудобно двигаться и трудиться. Женщинам, работающим в тылу, нужны были удобные, функциональные вещи. Из женского обихода исчезли корсеты, пышные платья, оборки и рюши, длинные волосы, силуэты одежды стали проще, платья и юбки короче. Женщины много пережили, в чём-то повзрослели.

Война осталась в прошлом, как и женский труд на заводах, фабриках и в больницах. Но военные годы так сильно повлияли на женское мировоззрение, что это отразилось на их внешнем виде, и, разумеется, на моде в целом. 20-е годы прошлого века по праву могут называться годами начала эмансипации. Женщины стали самостоятельными и более независимыми. Они стали доказывать себе и миру, что могут трудиться наравне с мужчинами, выполняя тяжёлую работу.

Моду 20-х годов ещё называют «стилем Чикаго», хотя «стиль Чикаго» продолжал быть популярным и позднее, в 30-х годах. Короткие гладкие стрижки, платья с заниженной талией, горжетки, боа и небольшие шляпки-клош. Интересно, что в 20-х годах появилось два модных направления: эдакий джазовый образ в стиле Чикаго (короткая стрижка, прямое платье с открытой спиной и заниженной талией, боа и туфельки с круглыми носами), и мальчуковый образ девушки-пацанки в брючках.

1.1.1 Женская одежда

Одежда, которую шили для военных, приживалась и в повседневной тыловой жизни. Например, плащ тренчкот («траншейное пальто»), хорошо известный и любимый и по сей день, был предложен в качестве обмундирования солдатам британской армии. Это универсальное изобретение Томаса Бёрберри, сшитое в то время из водонепроницаемого габардина, женщины продолжали носить и в мирные 20-е годы.

Новый ритм послевоенной жизни продиктовал рождение нового стиля. Женщины не хотели возвращаться к прежним модным стандартам. Их больше устраивал свободный силуэт платья - без корсета, укороченный, прямой, с мягкой заниженной талией, с застежками, перенесенными со спины на грудь, гораздо более удобный на работе, в городском транспорте, в очередях. В 20-е годы получила широкое распространение новаторская застежка-молния.

Любимой одеждой по-прежнему оставались платья, костюмы, пальто, но с обновленным свободным силуэтом. Из обуви - элегантные туфельки на небольшом каблуке. Длина женских юбок становилась все короче и короче. В начале 1920-х годов модной считалась длина до щиколотки, в1924 - 1925 годах подолы юбок приблизились к колену, а к 1927 году и вовсе приподнялись выше колен. Руки оголялись, большой популярностью пользовались длинные перчатки.

Костюмы 20-х годов, как и вся одежда, отличались мягкими прямыми линиями, в моде были плиссировка, мелкие складочки, причем, не только на юбках, но и на жакетах, а также декоративная отделка.

Модная линия пальто - прямая, сужающаяся книзу, с крупным меховым воротником шалькой или круглым боярским воротничком в русском стиле, полы и рукава пальто тоже были оторочены мехом.

Стала очень популярна одежда в стиле унисекс, особенно брючные костюмы. Брюки пока еще не стали постоянной составляющей дамского гардероба. Это были всего лишь «первые ласточки», предвещающие этой сугубо мужской одежде огромную популярность у прекрасной половины человечества.

Женщины к 20-м годам, выполняя мужскую работу, уже примерили на себя комбинезоны. Занятия спортом заставили их задуматься о том, что в брюках и шортах их успехи на спортивном поприще могли бы возрасти.

Главными женскими брюками в это время стали брюки пижамные. Пижамы, пришедшие в Европу из Индии, в 20-е были на пике популярности. Сначала в качестве спальной принадлежности их начали носить мужчины.

Но женщинам настолько приглянулась экзотическая одежда для сна, что они быстренько примерили её на себя и начали использовать довольно своеобразно. В пижамах стало принято ходить на пляж.

Именно в 20-ые годы появляется интерес к трикотажу. Если раньше это была ткань, которую использовали рабочие, люди невысокого социального положения, то после войны удобство и практичность трикотажа оценили многие женщины и трикотаж занял свое место в гардеробах модниц.

Вечерние же платья шили из шелка, бархата, шифона, декорировали вышивкой и бахромой.

1.1.2 Шляпки модниц 20-х годов XX века

Несмотря на то, что женственность отходит на второй план, головы красоток по-прежнему в полном порядке. В то время ещё было странно, если женщина появлялась на публике с непокрытой головой. К пальто и костюмам полагалcя головной убор: шляпа с полями, маленькая круглая шапочка или замысловатый берет. Особенно популярной была фетровая шляпка-клош, имеющая форму колокола. Летом такая шляпка могла быть сделана из соломки. Впрочем, в 20-е годы существовало множество разновидностей причудливых шляпок, которые делались из различных материалов. Модные головные уборы отделывались декоративными строчками, атласными лентами, цветами, расшивались стразами. Шляпки украшались перьями, брошами и шляпными булавками. Своей безумной популярностью замысловатые шляпы, береты, повязки были обязаны знаменитым актрисам того времени, появляющихся на экранах в головных уборах поражающих воображение.

Шляпка в форме колокольчика (шляпка-клош) - это любимый головной убор 20-х: кокетливая, привлекательная, женственная. Эта милая вещица в 20-е годы 20 века буквально накрыла женщин с головой. Звезды кино, девушки-флапперы, буквально все надели этот головной убор.

Благодарить за это нужно известную шляпницу того времени Каролину Ребу. В 1865 году она открыла модный магазин в Париже на 9 avenue Matignon и проработала там всю свою жизнь. В течении 50 лет она была королевой креативных шляпок. Ее называли королевой модисток. Она была первым модельером, украсившим дамскую шляпку вуалью. В 20-е годы она создает свою cloche hat (шляпку-колокольчик), но до этого была реставрация прошлых веков- шляпа "Гейнсборо" и шляпа в стиле натурщиц Вижи-лебрен. На Парижской всемирной выставке 1900 года Ребу представляла французскую коммерцию.

Шляпы-клош обычно изготавливались из фетра, носили их, надвинув низко на лоб. Часто, разные виды лент, прикрепленные к шляпам являлись своего рода "носителями информации" о владелице. Например, лента в виде стрелы означала, что девушка не замужем, но сердце ее не свободно. Туго завязанный узел означал, что перед вами замужняя дама, а пышный бант ярко сигнализировал о том, что владелица шляпки не замужем и заинтересована в знакомстве.

Клош имел форму колокола - правда несколько более округлого, чем привычный колокольчик; искусные шляпницы изготовляли тульи клошей таким образом, что их форма могла визуально прибавлять клиентке роста.

Существовало множество разновидностей клоша - был даже такой, напоминавший по форме берет. Клоши отделывались весьма разнообразно: от цветных строчек "зиг-заг" в стиле арт деко до вполне стандартных украшений в виде букетов.

Идеальным материалом для изготовления шляпки-клош считался фетр, впрочем, летние модели делали и из соломки - при этом ее полировали или красили, чтоб с виду шляпка напоминала шлем. Другим вариантом была вышивка.

К концу десятилетия сложилась система, диктовавшая соответствие клоша с полями стилю casual, в то время как клоши без полей принято было носить в особых случаях. Состоятельные женщины украшали клоши брошами и клипсами - как правило, только с одной стороны. Такая ассиметрия вполне соответствовала стилю арт деко.

К 1926-му единственным способом освежить модель клоша оказывается только отказ от полей!

В 1928году поля клоша исчезают окончательно.

1.1.3 Женская обувь 20-х годов XX века

Одна из самых популярных моделей женской обуви 20 годов - туфельки на устойчивом каблучке с перепонкой, пришедшие вместе с танцевальной модой. А чтобы защитить от уличной грязи тонкие и дорогие шелковые чулки телесного цвета, без которых был немыслим гардероб модницы 20-х годов, на них надевали специальные резиновые чехлы.

Помимо изящных туфелек с костюмами и пальто было очень модно носить, ботики и, так называемые, русские сапоги с застежкой молнией.

С ними соперничали предшественники современных рейтуз - шотландские гетры, доходившие длиной до колен.

1.2 Женские прически в стиле ретро 20-х годов ХХ века

Если несколько десятилетий назад прически в ретро стиле были, как нечто совершенно новое, а иногда вызывали протест у людей более старшего поколения, то сегодня они давно стали классикой. В это время преобладают короткие стрижки, геометричные каре, популярен образ женщины-вамп. Популярные детали - прямая челка, широкие ленты, волосы окрашиваются в темные тона. Культовые фигуры того времени - Марлен Дитрих, Луиза Брукс, Мэри Пикфорд, Ирен Касл Боб.

В таких причёсках есть что-то необычайно чувственное, женственное, притягательное, что никак не позволяет забыть их. Изысканные и элегантные, милые и нежные прически в стиле ретро, несколько преображенные и «отгламуренные», с учетом современных тенденций, возвращаются на страницы модных журналов вновь и вновь.

Все начиналось с бурного стремления женского пола к эмансипации. Романтические женственные локоны больше не приветствуются, и безжалостно срезаются, превращая женскую головку в короткую стрижку «паж».

20-е года стали настоящим переворотом в моде, макияже и прическах, образ женщины 20-х годов стал символом борьбы за ее права и свободу. Женщины больше не хотели чувствовать себя ущемленно, они требовали и доказывали, что вправе быть наравне с мужчинами. Изнеженные тургеневские барышни больше не котировались. Длинные волосы либо безжалостно отстригались, либо тщательно укладывались в консервативную прическу без всевозможных атрибутов, которые могли бы характеризовать женщину инфантильной и изнеженной. Стиль в одежде и прическе 20-х годов был максимально приближен к мужскому.

1.2.1 Модные стрижки 20-х годов

Стрижка «Гарсон». Короткая стрижка «гарсон», что в переводе с французского означает «мальчик». В 1922 году увидела свет книга писателя Виктора Маргеритта «La Garcone» . Эта книга сразу приобрела огромную популярность. Книга о сильной и немного бесшабашной девушке, которая была коротко острижена, покорила сердца читательниц. Женщины начали подражать героине книги и менять свои привычные прически на короткие стрижки. Образ тонкой и нежной женщины-мальчика становился все популярнее. На просторах бывшего Советского Союза появление этой стрижки вызвало очень положительные отклики у женского пола. С тех пор женская стрижка гарсон приобретает различные формы. У этой стрижки появились строгие и кокетливые формы. Ее делают на прямых и вьющихся волосах. Стрижки на основе гарсон приобрели популярность у женщин разных возрастов и профессий.

Форма стрижки гарсон предполагает тяжелые виски, ненавязчивое удлинение по шее, прикрывающее затылок, открытые ушки усиленную лобно-теменную часть. Челка должна быть массивной, объемной, подчеркивать текстуру стрижки. Контур стрижки должен быть четким, аккуратным, хорошо обозначенным. Именно в таком случае проявится эффект визуальной беззащитности и утонченности образа.

Стрижка «Боб». Короткая, простая и невероятно удобная в использовании. Стрижка боб стала просто незаменимой для тех женщин, который постоянно «на бегу», для тех, кто хочет выглядеть потрясающе всегда, при этом не проводя целый день в ванной перед зеркалом, укладывая волосы. Стрижка под боб стала невероятно востребованной в тысяча девятьсот двадцать первом году. Дизайнеры с мировым именем, такие как Коко Шанель, а также актрисы Клара Боу и Луиза Брукс, создавали все новые и новые образы этой стрижки. Бесподобный вид этих икон стиля вдохновил женщин по всему миру, и они, не задумываясь, стали состригать свои волосы.

Как и большинство новых стрижек, боб стал пользоваться невероятной популярностью среди молодежи, и задал тон моде того периода. Стриглись обычно коротко, оставляя ровную длину, постепенно боб эволюционировал, его стали сочетать с завивкой, а также делали его в различных цветовых интерпретациях, дополняли длинными нитками бус, перьями и многими другими аксессуарами.

Стрижка «Каре». Начало двадцатого века стало для женщин этапом самоутверждения. Женщины самоутверждались за счет слов, одежды, и, конечно же, причесок. Женщинам нужно было что-то особенное, новое, отличное от прежнего. Что-то такое, что заставить вздрогнуть чопорную общественность. Этим чем-то и стала стрижка каре (боб). В середине двадцатых годов известная танцовщица Ирэн Касл отрезала мешающие танцевать волосы. Так появилась прическа, получившая имя любительницы новаторских коротких юбок и удобных стрижек -- каре Касл (Castle Bob). В этой милой прическе концы волос были завиты наверх.

Как и большинство модных тенденций, каре стало популярным сначала среди молодежи. Стрижка каре вначале представляла прямо подстриженные волосы до плеч. В дальнейшем видов каре стало больше, его внешний облик изменился до каскада волн, прядей разной длины и цвета.

Популярность каре росла, в тысяча девятьсот двадцать первом году с этой стрижкой уже ходили такие законодательницы мод как Коко Шанель, актриса и секс-символ Клара Боу, модель, танцовщица и актриса Луиза Брукс. Вдохновленные их примером, тысячи женщин делали стрижку каре, чтобы быть похожими на своих кумиров.

1.2.2 Модные причёски в стиле ретро

Прически 20-х годов - это тяга к холодной, несколько обезличенной красоте.

Стиль «Мэри Пикфорд». Мэри Пикфорд была, пожалуй, самой известной кинозвездой 20-х годов. Хотя за это десятилетие она успела повзрослеть, имя себе она сделала, играя юных девушек в популярных фильмах тех лет. Характерным для Пикфорд стилем причёски была масса коротких кудряшек на голове. Она часто носила огромный бант на затылке или сбоку головы, и это украшение до сих пор популярно среди юных девушек. Чтобы сделать такие же кудряшки, как у Мэри, необходимо накрутить волосы на бигуди не снизу вверх, а в боковую сторону, чтобы кудряшки легли характерными локонами.

На начало 20-х годов пришлось зарождение феминизма - движения юных женщин, известных своими свободными взглядами. Однако, вместо того, чтобы остричь волосы в короткое каре, многие предпочитали собирать их сзади на затылке в шиньон, оставляя большую часть головы свободной, чтобы можно было повязать популярные тогда головные повязки. Такой головной убор повязывался вокруг лба и сходился на затылке, и часто украшался блёстками, стразами, перьями, бусинками и другими декоративными элементами. Сеточки для волос тоже были популярны, чтобы надёжно удерживать длинные волосы во время продолжительных танцевальных вечеров и ночей. Наиболее консервативные женщины той эпохи собирали длинные волосы в свободный узел на макушке - всё еще сохранившийся стиль причёски предыдущих десятилетий.

Однако длинные волосы тоже не выходили из моды. Они разделялись прямым пробором, связывались узлом или закалывались в пучок на шее. Прически на длинных волосах стали гладкие и украшались бусами, черепаховыми гребнями, шелковыми и бархатными лентами, массивными брошами из полудрагоценных камней и бижутерией, цветами, кружевами.

1.3 Макияж в стиле ретро

Акцент делался как на глаза, так и на губы, использовались насыщенные цвета.

Подводка для глаз -- интенсивного цвета (ярко-синий, изумрудный или фиолетовый); тушь по цвету сочетается с подводкой (соответственно для ярко-синей подходит темно-синяя и т. д.)

Брови выщипанные и подрисованные в четкую, черную линию с опущенным концом.

Губы четко очерчиваются, помада -- ярко -- или темно-красная, часто -- маленький рот в форме сердечка.

Лицо румяна достаточно нежных оттенков, наносятся как круглое пятно; кожа -- гладкая, матовая.

Чтобы сделать макияж в стиле ретро 20-30-ых годов, нужно хорошо очистить кожу и нанести очень светлое тональное средство. Цель - добиться благородной бледности лица. На скулы необходимо нанести персиковые или красноватые румяна. Самое сложное и важное - это, конечно, макияж глаз. Их нужно сделать большими и выразительными.

Тени наносились вплоть до переносицы. Граница оттененной области не растушевывалась, а оставлялась явной и несколько угловатой. Нижнее веко жирно подводилось черным карандашом.

Акцент делался и на ресницах - они должны быть длинными и густыми. Необходимо также подчернить брови, сделав их потоньше.

женский ретро коллекция стрижка

1.3.1 Дневной макияжа в стиле ретро середины 20-ого века

Наносился довольно светлый тональный крем на все лицо, включая веки.

Жидкой подводкой черного, серого или коричневого цвета, рисовалась стрелка, которая плавно расширялась не от внутреннего угла глаза, а от середины века (примерно от воображаемой точки над зрачком). Стрелка должна была быть жирной и очень четкой. Конец стрелки выводился за границу наружного угла глаза и приподнимался к вискам.

Нижнее веко затемнялось тенями, а затем во внешнем углу глаза проводилась небольшая линия подводкой, которая соединяла ее с верхней стрелкой.

На верхнее веко над стрелкой наносились светлые матовые тени. Линию бровей подчеркивали коричневыми тенями, затем красили ресницы.

1.3.2 Вечерний макияж в стиле ретро 20-х годов

1. Над внешним углом глаза сделаем несколько штрихов черным карандашом и проведем одну линию на границе между подвижным и неподвижным верхним веком. Черным карандашом подведем верхнее веко по линии роста ресниц от внутреннего до наружного угла глаза.

2. Заполним оставшуюся область подвижного века коричневыми тенями.

3. Все тщательно растушуем, сделав так, чтобы линии штрихов были размыты, но на их месте остались более темные участки.

4. Воспользовавшись очень темными тенями, проложим широкую линию над внутренним углом глаза, сделав ее продолжением нашей растушеванной штриховки. Причем проложим ее угловато, как на фото ниже.

5. Густо подведем нижнее веко толстой линией с помощью черного карандаша или подводки.

6. На коричневые тени можно наложить немного ярких теней - лучше всего фиолетовых. Это сделает глаза чуть светлей и ярче.

7. Подчерним брови, густо накрасим или наклеим ресницы и, может быть, приклеим или нарисуем мушку.

1.3.3 Макияж в стиле ретро 20=ых годов: губы

Чтобы сделать губы маленькими и придать им форму сердечка, нужно покрыть их плотным тональным средством, чтобы рот сливался с кожей лица. Затем карандашом для губ рисуются нужные контуры. Обязательно следует сделать более выраженной дугу купидона, то есть придать губам так называемую форму бантика. После этого губы внутри границ, обозначенных карандашом, заполняются красной или очень темной, почти коричневой помадой.

1.4 Королева моды - Коко Шанель

«Королевой моды» этого периода безоговорочно стала Габриэль (Коко) Шанель, предложившая бежевые, серые, черные платья-рубашки из недорогих шелковых и хлопчатобумажных тканей: гладкий лиф, отделанный кантами, и юбка плиссе или в складку. В историю костюма вошло ее маленькое черное платье из муслина с длинной нитью искусственного жемчуга. Фальшивые драгоценности - искусственный жемчуг, цепочки из сусального золота, разноцветное стекло, предлагаемые как украшения, заменяют настоящие и становятся необходимым элементом композиции костюма, демократичного и доступного для самых широких масс работающих женщин. Собственно, в 20-е гг. мода перестала быть уделом богатых. Большинство считают именно 20-е годы точкой отсчёта стиля ретро.

Главные особенности стиля Шанель - свобода движения. Она первая поставила знак равенства между элегантностью вещи и ее максимальным комфортом. Взамен избытка деталей Шанель предлагает дамам психологический комфорт, до чего не додумался до нее ни один дизайнер. К старости это стало ее манией, она приобрела привычку беспрерывно бормотать под нос: «Надо отсечь все лишнее. Ничего, что портит линию».

Свобода, простота, комфорт и элегантность - эти слова применимы к любой модели Шанель. Юбки в складку, женские брюки и блейзеры - все эти привычные сейчас элементы одежды ввела в женский гардероб Шанель.

Отличительные признаки стиля «Шанель»:

- силуэт платьев и костюмов прямой или прилегающий, преобладающая форма - прямоугольная. Знаменитая женственность Коко мужского рода: безупречный крой, строгость линий, никаких рюшей, воланов, оборочек;

- покрой рукава - втачной, средней ширины. Именно такой вариант не затрудняет движения руки и делает рукав практичным. Шанель пришила пуговицу на манжету дамской блузки, «чтобы можно было засучить рукава»;

- детали, придающие одежде особый шарм - небольшой воротник, карманы с клапаном и многое другое;

- отделка, которая так важна для простой одежды - это шнур, кант, тесьма, крупные пуговицы, однако характерной особенностью Шанель является отсутствие излишества в отделке - один, два вида;

- самое характерное для костюма «Шанель» - это карманы, пуговицы и кайма. Пуговицы Шанель создавала к своим жакетам сама - золотые, серебряные, исполняющие роль декоративной отделки. Пуговиц в костюме много, их пришивают везде: по борту, на карманах, не менее трех на шлицах рукавов;

- подкладка жакета и блузки часто выполнена из одной ткани. Блузку может дополнять бант, галстук, красивая булавка. Очень много в костюме «Шанель» элегантных мелочей - пряжки, пояса с цепочкой, брелки;

- отделка может и отсутствовать вообще - главное, чтобы сохранялись пропорции и была гармония;

- материал - натуральные ткани типа джерси, твида;

- степень открытости - умеренная (шея, кисти рук, ноги ниже колен);

- талия наряда - на естественном месте;

- модели просты. Роскошь «по Шанель» - это простота и чувство меры, изящество, совершенство линий и форм;

- длина костюма предполагает чуть закрытое колено. Причем сама Шанель сохраняла приверженность одной длине очень стойко;

- цветовое решение в стиле «Шанель» лучше всего описала его автор: «Цвет? Тот, который вам к лицу». Однако в ее работах заметно преобладание пастельных тонов, неярких цветов, но яркой отделки.

Шанель предложила следующие гармоничные сочетания: платье с жакетом, юбка с блузкой и жакетом, юбка с блузкой и пальто. Позднее эти практичные сочетания обогатились добавлением брюк - все это костюм «от Шанель». Костюм от Шанель всегда будет современным. Первые костюмы Шанель создавала исключительно для себя, наглядно демонстрируя, где и как должны смотреться ее смелые вещи. Отказавшись от подкладки, облегчив покрой и выбрав невообразимые ткани, она сделала жакеты мягкими, как вязаные кардиганы. Невзирая на революционность идей, Шанель была на редкость практична. Ее универсальный костюм работающая мадемуазель могла надеть в офис, легкомысленная - на прогулку по магазинам, а вечером и та и другая, вложив платок и помаду в нагрудный карман, отправлялись в нем на коктейль.

Аксессуары играли огромную роль в концепции моды от Шанель и были абсолютно узнаваемыми атрибутами общего стиля, которому было предназначено стать культовым:

Головные уборы. Шляпы - неотъемлемая часть стилистики «Шанель». Они напоминают мужской котелок - строгие и простые.

Обувь. Туфли простые, утонченные и элегантные. Каблук невысокий. В качестве отделки могут использоваться тонкие или широкие ремешки, а также пряжки правильной формы. В этой простоте - глубокий смысл: туфли-лодочки с контрастным носком удлиняют ноги, так же, как укороченный пиджак и юбка до колена стройнят и делают даму молодой и мобильной. До сих пор в моде удобные двухцветные туфли с открытой пяткой, зрительно сужающие ногу.

Сумки. Проявляя остроумие и практичность, Коко делает черные сумки с красной подкладкой - «так легко найти ключи». И стеганую сумку с цепочкой вместо ручки и застежкой-логотипом тоже создала Шанель

Ювелирные украшения. Со стилем «Шанель» всегда сочетается крупная бижутерия, в частности искусственный жемчуг, а также золото. Достаточно чуть-чуть жемчужной «перловки» от Chanel - и в чем угодно вы выглядите стильно. «Настоящие драгоценности напоминают мне о морщинах старух. Это все равно что навесить на себя ожерелье из банковских чеков».

1.4 Модные тенденции в современности

Сложность выбора одежды в стиле ретро не в том, чтобы найти ту вещь, которая понравится, а ту вещь, которая будет гармонично сочетаться с другими элементами гардероба.

Освежить свой внешний вид, добавить изюминку можно, подобрав деталь одежды в стиле ретро, чем-то близкой современным тенденциям. Узкие темно-синие джинсы в стиле 80-х придадут облику тонкую ностальгическую нотку, а к остромодному жакету подойдет головной убор кепи разносчика газет 50-х годов, навевающий мысли об Англии. Создание образа в стиле ретро начинается с выбора основных, базовых вещей, которые можно одевать снова и снова. Неважно, будут ли это жилеты, футболки или джинсовые жакеты, главное, чтобы они сочетались с остальными вещами.

Не теряют популярности и пиджаки 50-х годов, которые сегодня уже почти коллекционная редкость. При выборе винтажной куртки стоит отдать предпочтения маркам Marbury Coats, Turtle Bax, Motor Company, Leathers of New England.

Незаменимым в создании образа ретро будет качественный деним. Рубашки в стиле Дикого Запада, джинсовые жакеты, джинсы с разнообразием силуэтов при правильном уходе подарят своим хозяевам стильный внешний вид на все времена. Качественная джинса - это Wrangler, Ely, Levis.

Ретро-стиль популярен сегодня среди многих знаменитостей. Бывшая жена Мэрилина Мэнсона Дита Фон Тиз не прочь порадовать себя платьями и аксессуарами из прошлого, используют образы ретро певицы Рианна, Мадонна, Гвен Стефани. Экстравагантные наряды, яркий макияж, стильные украшения в стиле ретро помогают обратить на себя внимание окружающих, заставить восхищаться тонким чувством стиля. Ретро будет в моде всегда, главное, правильно воспользоваться тем, что подарила нам история.



II. Разработка и выполнение коллекции в стиле «ретро»

Для выполнения причёсок понадобятся следующие инструменты:

- расчёска-хвостик, расчёска с редкими зубьями;

- зажимы;

- силиконовые резинки для волос;

- шпильки, невидимки;

- стайлинговые средства.

Причёска с холодными волнами

1. Макушечную часть волос отделить. Закрепить зажимом сверху. Работа над этой частью будет чуть позже.

2. Остальные волосы связать в низкий хвост на шее.

3. Резинку оттянуть чуть вниз. Пальцами разделить волосы над резинкой на две части.

4. Резинку поднять и протянуть сквозь отверстие над резинкой. Расправить хвост.

5. Хвост начесать против роста волос. 6. Начесанный хвост завернуть наверх валиком.

7. Закрепить валик шпильками или невидимками.

8. Вернуться к макушечной части. Распустить волосы. Разделить пробором на боку.

9. Уложить волосы с обеих сторон волнами, выполненными холодным способом:

- на чистые волосы нанести гель, затем приступаем к холодной укладке, используя расческу с частыми зубьями, определяем направление волн;

- отступив от пробора 1--1,5 см начинают волну. Рассчитать ширину волны можно таким образом: с большей стороны пробора -- пять и больше волн, с меньшей стороны -- не менее трех. Накладываем средний палец левой руки на место предполагаемого изгиба волны. Расческу берём в правую руку, вводим в волосы перпендикулярно голове и отступив от среднего пальца 1 см, производим резкий сдвиг в сторону. Кладём расческу плашмя и указательным пальцем сдвигаем с расчески волосы, плотно прижимая их к среднему пальцу. В результате между указательным и средним пальцами образовывается крон. Не вынимая расческу из волос, расчесываем волосы в противоположном направлении, одновременно приглаживая их обушком.

-отступив от первого крона 1,5--2 см, снова накладываем средний палец левой руки, делаем сдвиг расческой в противоположную сторону, образовывая второй крон или начало новой волны. Волны с большей и меньшей стороны от пробора соединяются на затылке.

10. Волны с большей и меньшей стороны от пробора соединяются на затылке.



Заключение

В ходе написания курсовой работы были выполнены следующие задачи:

- изучены историю 20-х годов XX века, а также факторы, повлиявшие на модные тенденции того времени;

- изучены модные тенденции этого времени в макияже, украшениях, сформировано представление об «идеальной красоте» того времени.

В результате проделанной работы были выявлены отличительные особенности моды 20х годов:

- основные элементы одежды это конечно платья, костюмы прямого покроя;

- в моде плиссировка;

- модное пальто прямого покроя сужающегося к низу и с меховым воротником;

- в моде пижамные брюки и пижамы, в которых в то время ходили на пляж;

- появились первые купальные костюмы для женщин - революция в пляжной моде;

- шилась одежда из более доступных тканей и открытием стал трикотаж;

- в моде спортивный стиль, появляются не только брюки, но и шорты;

- появление классического маленького черного платья Шанель;

- обязательный элемент костюма - шляпка;

- туфли на устойчивом каблуке с перепонкой;

- появились туфли лодочки;

- гетры на пики популярности.

20 - е годы прошлого столетия - это годы эмансипации. Женщины становятся независимыми, борются за свои права. Это отразилось не только на характере, но и на внешности. В моде андрогинная фигура, женственные формы ушли в прошлое. Женственность отходит на второй план.



Список используемой литературы

Учебники

1. Иконы стиля. История моды XX века Переводчик: Ю. Гурко Издательство: Амфора, 2009 г. 192 с.

2. «Словарь моды. Терминология, история, аксессуары»Терешкович Т. А., 2000 г., 464 с.

3. История домов моды Автор: Дарья Ермилова Издательство: Академия Серия: Высшее образование, 2004 г. 288 с.

4. Всемирная история костюма, моды и стиля Автор: Блохина И.В. Издательство: М.: АСТ 2009г. 400 с.

Сайты

5.http://vernisag.com.ua/forum/468

6.http://www.matrony.ru/stil-retro-vse-grani-istorii/

7.http://www.costumehistory.ru/view_post.php?id=149

8.http://fashiony.ru/page.php?id_n=28910

9.http://www.casual-info.ru/moda/wardrobe/168/2152/

10.http://visagistprofi.ru/makiyag/makiyazh-stili-xx-veka-20-e-godyi/

11.http://blogsummit.ru/moya-semiya/samye-krasivye-zhencshiny-20-veka-etalon-krasoty.html

12.ww.0zd.ru/kultura_i_iskusstvo/koko_shanel_20-e_gody.html

13.http://www.you-woman.com/bio/coco/chanel3.htm

14.http://www.uznayvse.ru/znamenitosti/коко-шанель.html

15.http://ya-modnaya.ru/publ/3-1-0-52

16.http://almazova.su/cold_wave_hair/

17юhttp://gazetap.ru/catalog/detail/11_retro/1547_pricheska_metodom_kholodnoy_volny/

Размещено на Allbest.ru