Садово-парковое искусство Японии

Характеристика источников возникновения сада. Влияние религии на развитие садово-паркового искусства Японии. Периодизация развития японского сада: Нара, Хейанский период и Дзенский сад. Функциональные требования к композиции и памятникам японского сада.

Рубрика Культура и искусство
Вид курсовая работа
Язык русский
Дата добавления 22.01.2014
Размер файла 102,1 K

Отправить свою хорошую работу в базу знаний просто. Используйте форму, расположенную ниже

Студенты, аспиранты, молодые ученые, использующие базу знаний в своей учебе и работе, будут вам очень благодарны.

3.2.6 Японский миниатюрный сад

Наша жизнь - росинка Пусть лишь капелька росы Наша жизнь - и всё же. Кобаяси Исса

Миниатюрный сад - это оригинальный способ показать необъятность мироздания на очень маленькой площади. В искусстве создания таких садов японцам нет равных в мире!

Появление миниатюрных садов привело к дальнейшему развитию символизма в садовом искусстве Японии. Они создавались как сады, где зритель избирался сотворцом сада. И сегодня, созерцая миниатюрный сад, зритель своим воображением и фантазией должен наполнить сад теми элементами, которые в данный период созвучны его душе.

Острый дефицит площадей заставил японцев обратить внимание на возможность создания садов на крышах домов.

Автор этого миниатюрного сада - архитектор Кишо Куракава . Сад создан на крыше дома в деловой части Токио.

Бетон, стекло, этажи домов… И кусочек живой природы, парящий в небе!

Как замечательно раскрывается в этом миниатюрном садике один из основных принципов построения японских садов - «в малом добиваться большого»!

Любимы японцами и миниатюрные сады, расположенные на балконах. Увлечение балконным садоводством получило особое распространение в 90-х годах прошлого столетия. Созданный на балконе, садик помогает человеку ощутить себя рядом с природой, уединившись - расслабиться, элементарно отдохнуть.

Но желание быть рядом с природой заставило японцев обратить внимание на возможность создания на крышах не только миниатюрных садов. Например, гранд-Отель в Саппоро (о. Хоккайдо) имеет на крыше сад размером 600 кв.м. Проходя мимо, вы никогда и не подумаете, что рядом с вами на приличной высоте «парит» чудный сад, созданный человеческим желанием ощутить на себе благостное влияние природы в агрессивной городской среде.

3.3 Разнообразные японские сады и их восприятие

Японские сады могут заключать в себе принадлежность к какому-то основному элементу, нести конкретную задачу, узкую направленность. По такому принципу их можно подразделить на: - Сад камней;

- Сад мхов;

- Сад папоротников;

- Сад молодой сосны;

- Сад цветущей сакуры;

- Сад времён года и т.д.

В больших садах они зачастую дополняют друг друга. В японском искусстве есть такое понятие как «послечувствование», будь то поэзия, живопись или сад. Образ, набросанный художником несколькими штрихами, предстаёт перед зрителем или слушателем в своей изначальной целостности. Будить воображение, возбуждать долгое и прекрасное «послечувствование» - вот удивительная по силе способность садового искусства Японии с его принципами недосказанности, незавершённости, символизма.

Зритель, созерцая картины сада, дорисовывает своим воображением недосказанное, становясь сотворцом сада. И в этом тоже ответ на вопрос - почему садовое искусство Японии продолжает волновать всё новые поколения. Некоторые посетители японских садов находят в них одинаковость. Подтекст японского сада не лежит на поверхности.

Сады Японии - канонические сады. И воспринимаются они по-особому, потому что каноническое искусство имеет свою форму восприятия. Прекрасное объяснение этому феномену мы находим в статье замечательного учёного Ю.М. Лотмана: «Оно (каноническое искусство) нуждается в дополнительной интерпретации, ибо канонический художественный текст выступает в роли «возбудителя информации» и требует специфической творческой активности воспринимающего его человека. Иначе говоря, зритель или читатель, к которому обращены канонические формы искусства, становится соучастником творческого процесса, то есть он знает «правила» восприятия, так как принадлежит к коллективу, для которого культурный контекст открыт и понятен».

Значит, чтобы японские сады не казались одинаковыми, - нужно познать сначала «правила восприятия» этого искусства и на этой основе научиться читать его «культурный контекст».

3.4 Значение японского сада

Для современного человека, живущего напряжённой жизнью, сад в японском стиле имеет особое значение. Атмосфера покоя, самоуглублённого созерцания, веками создававшаяся символика, благоприятно действующая на подсознание, - всё это способствует приобретению душевной гармонии, столь необходимой человеку XXI века. Японский сад - это Сад Картин.

Каждый уголок японского сада - законченная картина. Если мастер грамотно «напишет» эти картины, то сад будет обречён на успех.

Природа в Японии всегда была объектом искусства, а не фоном для него (как на Западе). И каждый японский сад - это храм поклонения природе. Ван Вэй - китайский художник (1699-1759) сказал: «Создать сад - значит, раскрыть природу Природы, закончив деяние Творца!» Достигается это при помощи синтеза искусств.

Понимание и грамотное применение законов садового искусства, живописи, архитектуры, скульптуры рождает произведение садового искусства с многозначной содержательностью.

Есть в Японии понятие «сейдзяку» - обретение спокойствия, тишины, гармонии. Японский сад, созданный по правилам и канонам, вызывает ощущение спокойствия, вечности и вселенской гармонии.

Древнее название Японии - «Ямато» - переводится как «Великая Гармония»! Может быть, в этом и есть разгадка тайны под названием «японский сад»?!

Глава 4.Принцыпы и приемы построения сада

4.1 Обязательные компоненты японского сада

Сад создаю,

Природы образы объединяя

В райский уголок.

Гармония твоих, Япония,

Садов - Учитель мой.Настоятель буддийского монастыря

Японский сад обязательно включает в себя пять компонентов:

Духовный - ИДЕЯ ( ради чего вы создаёте этот сад)

Четыре материальных компонента :

1.КАМНИ,

2.. ВОДА,

3. РАСТЕНИЯ,

4 АРХИТЕКТУРНЫЕ ЭЛЕМЕНТЫ.

Даже хотя бы один из этих элементов убрать нельзя: это повлечёт за собой потерю гармонии и самого понятия «японский сад».

Сущность прекрасного японцы выражают четырьмя понятиями, называемыми «саби», «ваби», «сибуй» и «югэн». Корни первых трех категорий уходят в синто, последняя -- «югэн» -- навеяна буддийской философией.

Понятие «саби» связывает воедино красоту и естественность. То, что неестественно, согласно этому принципу, не может быть красивым, но ощущение естественности можно усилить добавлением особых качеств. Естественную красоту вещей, как считают японцы, с наибольшим успехом выявляет время. Поэтому особенно притягателен для японского глаза замшелый камень в саду, потемневшая от старости древесина. Все эти черты также входят в понятие «саби» (это слово буквально означает «ржавчина»). Этот критерий прекрасного, таким образом, подчеркивает, что естественное несовершенство, отмеченное печатью времени, может быть по-настоящему красивым.

Понятие «ваби» воплощает связь между искусством и повседневной жизнью. Ваби --это мудрая воздержанность, отсутствие чего-либо вычурного и броского, благородная простота.

Третье понятие -- «си-буй» -- появилось в результате слияния первых двух принципов. Таким образом, си-буй -- это красота естественности в сочетании с красотой простоты. Сами японцы говорят, что сибуй -- это то, что человек с хорошим вкусом называет прекрасным, универсальный критерий оценки.

Но чтобы быть совершенным с японской точки зрения, произведение должно соответствовать требованиям еще одного принципа -- «югэн». Это понятие поэтизирует изменчивость, недолговечность, недосказанность. На формирование этого принципа оказали влияние идеи дзэн-буддизма, согласно которым с вечной изменчивостью мира несовместимо понятие завершенности. Поэтому и в искусстве не может быть места статичности, однозначности; произведение должно показывать процесс совершенствования, а не готовое совершенство. Оттого ив японской живописи, и в поэзии как бы намеренно оставляется место, которое каждый заполняет своим собственным воображением. Японский сад, как и все искусство Страны восходящего солнца, создается так, чтобы каждый созерцающий становился его сотворцом и одновременно чувствовал себя частью единого, но изменчивого и многообразного мира.

Не принимая завершенность, югэн отрицает и симметрию, считая ее также несовместимой с вечным движением жизни. Кроме того, симметричность воспринимается японцами как повторение, а любое дублирование элементов несвойственно природе. Поэтому, располагая растения и предметы в саду, художник старается поддержать нарушенное равновесие, асимметрию, которая олицетворяет для него живой и подвижный мир. Предметы в саду ни в коем случае не должны быть одного итого же размера и формы, а воображаемые линии, соединяющие эти предметы, чтобы не нарушать первозданную гармонию, не могут располагаться параллельно или быть одинаковой длины.

В полной мере почувствовать красоту японского сада может только тот, кто понял значение еще одного важного термина -- «масс бумей» («цивилизация сосновой иглы»). Под этим имеется в виду умение наслаждаться красотой сосновой хвоинки, вместо того чтобы пытаться охватить взором целый лес. Отсюда и эстетическое наслаждение от зрелища одной-единственной капли росы или ветки сакуры, эмоциональный отклик, вызываемый скупой выразительностью композиций икебаны.

Японский сад не выглядит роскошно: во всем, что его составляет, чувствуется благородная сдержанность, мудрая недоговоренность. Созерцающий его должен уметь видеть внутреннюю красоту каждой его составляющей, отдельных участков, которые несут различные смысловые нагрузки, если смотреть на них с разных мест наблюдения, и, наконец, чувствовать своеобразную гармонию, разлитую во всем саду в целом. Углубившись в созерцание, отрешившись от повседневной суеты, нередко занимающей все его мысли, чуткий зритель откроет эту гармонию и в глубине своей души.

4.2 Приёмы и принципы создания японского сада

I.ПРИЕМЫ

1) Один из основных и обязательных приёмов, используемых при создании японских садов - применение теории Ян-Инь.Мудрецы и философы древнего Востока осознали, что всё во Вселенной подчинено действию положительных и отрицательных начал. Они создали теорию Ян-Инь - теорию единства противоположностей; но не в смысле «хороший-плохой», а как равноценное определение противоположных качеств. Эти начала взаимосвязаны, в идеале- уравновешены.

Уже в VI веке до нашей эры основатель даосизма Лао-Цзы учил, что равновесие мира основано на взаимодействии двух противоположных начал: мужского -Ян и женского -Инь; на гармонии По учению Лао-Цзы, жизненная энергия ЦИ в соединении с Ян-Инь составляет гармонию мира. и противоборстве света - Ян и тьмы - Инь, активности - Ян и пассивности - Инь.

Изначально иероглиф Ян означал свет солнца, Инь - его отсутствие, темноту. Позже они стали означать космические принципы мироздания, обозначая всё противоположное. Очень важно правильно понять смысл этой теории, потому что ни один восточный сад не создавался без её применения, поэтому эти сады так гармоничны и привлекательны. Формирование садов Японии по такому принципу сделало их необычайно популярными во всём мире именно в наше безумно урбанизированное время. Когда уставший от жизненной гонки современный человек захотел остановиться, отдышаться, присесть отдохнуть и, созерцая Красоту, пронизанную гармонией Ян-Инь, попытаться разобраться в смысле этой гонки. Теория Ян-Инь позволяет создавать гармоничные композиции, что ведёт к гармонии всего сада в целом.

Гармония Ян-Инь сада - это ритмичное чередование плоскостей и растительных масс, сочетание плавной береговой линии водоёма и островерхих холмов-«гор», крупных листьев и мелких, большого и малого. Равновесие, баланс контрастов во всём.

2)Второй приём, - в малом добиваться большого . В применении этого приёма японцам нет равных в мире. Для них миниатюрный сад - это способ показать необъятность мироздания на очень маленькой территории.

Самые знаменитые миниатюрные сады находятся именно в Японии. Причём, современные дизайнеры и архитекторы с великим мастерством используют этот приём и сегодня. Кадзуэ Сэдзима и Рюэ Нисидзава создали «Сад с одним деревом». Одинокое дерево в определённой городской среде… Оно необыкновенно живо, и выразительно. Оно заставляет человека мыслить. Каждый дорисовывает по-своему картину этого минималистского сада. Здесь налицо ещё одна замечательная особенность японских садов - сделать зрителя собеседником, соавтором сада.

3)Третий приём, - главное отличать от второстепенного .

В японском саду главное - не количество высаженных растений или архитектурных элементов, а то, какую смысловую нагрузку они будут нести, как будут воздействовать на человека, как будут раскрывать основную идею сада.

Принципы создания японского сада

При создании сада в японском стиле нужно обязательно руководствоваться следующими принципами:

*главный принцип - подражание природному ландшафту;

*принцип неравенства, отсутствие симметрии, параллельности;

*принцип неповторяемости элементов композиции сада;

*принцип незавершённости

*всё, что можно пересчитать, не должно быть в чётном количестве.

Каждый из принципов создания японского сада характерен для мира живой природы, в котором мы не увидим два абсолютно одинаковых, симметричных или параллельных дерева. Не увидим остановившийся в своём развитии природный ландшафт. Всё в природе течёт и изменяется. Так должно быть и в саду.

Сад в японском стиле интересен ещё и тем, что может быть создан на затенённом участке, так как многие его растения теневыносливы или тенелюбивы. Хосты, роджерсии, , магония ,мхи, папоротники, барвинки и т.д. Для мхов же, тень и влага - необходимая среда обитания, где они хорошо чувствуют себя и выглядят удивительно красиво. Но красоту мхов нужно понять.

Сад в японском стиле - это Сад Картин.

Это означает, что каждая отдельная композиция сада должна быть завершённым самостоятельным элементом. Например, холм, водоём, дорожка, группа растений и т.д.. Все они, пространственно перетекая друг в друга и гармонично сочетаясь, должны создавать единую картину сада.

Проникая друг в друга растениями, дорожками, камнями, архитектурными элементами, все эти отдельные «картины» объединяются и образуют единую картину сада.

В Саду Картин обязательно должны быть точки обзора. Ибо «картинами» мы должны любоваться, неспешно гуляя по саду и останавливаясь в местах, откуда открываются особо интересные виды. Точкой обзора может быть:

- большой камень на развилке дорожек;

- старинная скамья под раскидистым деревом;

- место на берегу водоёма;

- обязательно - место для просмотра водопада и место, где мы будем слушать его «пение

4.3 Роль воды

«Чтоб жизнь моя счастливою была, Я зачерпнул воды из родника, Что в Таруми бежит, шумя со скал. И воду эту жадно пить я стал». Из антологии японской поэзии «Манъёсю».

Источник всего живого на земле - вода. Благодаря синтоистской и дзенской эстетике, вода одухотворена и воспета японцами в различных видах искусства (как и горы, и камни, и растения).

Вода в японском саду обязательна - настоящая или в виде символов. И, зачастую, вода в садах Японии в большей степени важна не как субстанция, а именно как символ. Представление японцев о рае, сложившееся ещё в седой древности, - это прекрасный сад с водными пространствами, покрытыми священными лотосами. Конечно, сейчас другое время, другая степень верований. Но отношение к воде в Японии по-прежнему остаётся благоговейным.

Япония - островное государство, окружённое водой со всех сторон. Неудивительно, что вода здесь является обязательным элементом любого сада. Вода может присутствовать в нём в форме водоёмов, водопадов; а если позволяет площадь сада, то и в виде небольших речек или ручьёв. Однако если площадь сада невелика, то элемент воды может быть представлен в виде тсукубаи (цукубаи), соцу (сеси одоси), а также в форме каменных или гравийных композиций, символизирующих воду.

Водопад в японском саду

Создание «звонких водопадов», когда вода свободно падает с возвышения, издавая характерный звук, - особо любимый вид присутствия воды в японском саду.

Летом в Японии стоит жаркая погода. Видом и звуком падающей воды, живительной энергией брызг подобные звонкие водопады несут отдых, вдохновение и желанную прохладу, позитивно воздействуя на весь организм.

Мастер, планируя водопады и водотоки, должен обязательно соотносить их размеры с площадью сада. Здесь главное «не перестараться», потому что неестественно большой или бурный поток воды в маленьком саду вызовет тревогу вместо успокоения и нарушит законы Инь-Ян, а, значит, - и общую гармонию сада.

Место для водопада должно выбираться особенно тщательно - подальше от дома, но так, чтобы звук падающей воды был слышен и в доме. Это создаст ощущение единения с природой, умиротворение и просто хорошее настроение.

Камни для создания «горы», с которой водопад берёт начало, подбираются очень тщательно. Главный критерий подбора камней для водопада - красота естественности «саби» Рука человека прикоснулась к камням только для того, чтобы привезти и установить их в саду.

Сейчас камни уже покрылись естественной патиной от влаги и тени, частично обросли мхом - создаётся впечатление, что они были здесь всегда. А когда приведётся в соответствие фон (забор) и появятся рядом соответствующие растения, то эта картина сада будет особо привлекать и радовать своей природной естественностью и таким приятным человеческому слуху «пением» воды.

Пруд в японском саду

Одна из самых распространённых форм присутствия воды в саду - пруд. В древнем трактате об устройстве садов «Сакутейки» читаем: «Вода всегда принимает форму своего вместилища вне зависимости от того, красиво оно или нет. Очень важно правильно выбрать форму пруда». Именно поэтому форма «вместилища» для воды должна стать предметом особо тщательного предварительного обсуждения, потому что форма водоёма, красота его береговой линии вместе с каменными композициями будут определять и красоту вашего сада в целом.

В саду японского стиля береговая линия пруда не может быть правильной геометрической формы.

Оформление водоёма камнями - очень важный этап формирования сада. Рекомендации из древнего японского трактата по устройству садов: «Чтобы берег пруда был похож на дикое побережье, начни с расположения нескольких больших, грубых камней у кромки воды. Затем положи камни поменьше в воду у самого берега - так, чтобы казалось, что они вырастают со дна. Ещё несколько камней нужно разместить подальше от берега, как одинокие острова». Удивительно, но сказано это было в ХI веке! Руководство, написанное около девяти веков назад, по-прежнему современно, полезно Это лишний раз подтверждает, что садовое искусство Японии уникально и доступно, потому что истинное искусство не знает границ.

Поверхность задает горизонтальные линии в композиции сада. Исходя из этого, продумываются вертикальные и диагональные линии композиции - так, чтобы не была нарушена гармония ИНЬ -ЯН , основной принцип построения сада. Камни в японском саду - это символ Ян - мужской, светлой, сильной, положительной энергии. Вода же - символ женской, тёмной, мягкой, мистической, мудрой, отрицательной энергии Инь. Их вечное и неразрывное единство и такое же вечное противоборство в состоянии равновесия энергий - основа всеобщей гармонии.

При создании композиции сада часто используется очень эффектный, любимый приёме в японских садах - об отражении в воде. Кустарник или дерево с красивым габитусом, фонарь или камень, помещённые на границе двух сред - воды и суши - будут отражаться в водной глади, увеличивая пространство сада и создавая картину - отражение.

И здесь главное - не переусердствовать, соблюсти равновесие Инь-Ян. Огромное дерево даст соответствующее отражение во весь пруд. Посадив же на берегу пруда красивый кустарник или небольшое деревце с необычной кроной, поставив фонарь, интересный природный камень, пагоду, соорудив «горбатый» мостик - можно получить картину-отражение, которая будет радовать всех своей необычностью и красотой.

Если по замыслу автора водоём должен выглядеть глубоким, то он «впустикает» в него отражение голубого неба, то есть, планирует место для водоёма так, чтобы в нём постоянно отражалось небо.

Если же художник хочет, чтобы в саду было светлее, то «впускает» в пруд солнце. То есть, выбирает такое место для водоёма, чтобы полуденное солнце всегда могло отражаться от поверхности воды, привнося дополнительное освещение и светлое настроение в ваш сад.

В водоёме сада японского стиляжелательно создание острова или островков. Это придаст вашему «озеру» естественную природность. Но остров или островки нужно правильно соотнести по высоте между собой и самым высоким берегом пруда. Вершины берега, островов, фонаря и больших камней не должны оказаться на одном уровне, что сделает общую композицию однообразной и скучной. К острову можно провести мостик из камней - сплошной или пошаговый. Если же к острову подхода не будет, то, по японским понятиям, он будет символизировать остров бессмертных и будет особо чистым (священным) местом в саду.

Остров может иметь форму журавля или черепахи. Эти образы символичны и любимы в садовом искусстве Японии. Благодаря вашей творческой фантазии, они могут выглядеть очень привлекательно и станут отдельными картинами сада.

Не всегда есть возможность создать в саду водоём или водопад. Но сад в японском стиле тем и интересен, что есть варианты создания элемента воды в саду даже на очень маленькой территории.

Тсукубаи в японском саду

Одним из вариантов создания элемента воды в саду может быть тсукубаи (цукубаи). Тсукубаи - это каменный сосуд своеобразной формы, который стал обязательным элементом чайного сада, «перекочевав» потом в другие садовые стили.

В идеале камень для тсукубаи нужно найти природный. Чем старее и необычнее камень, тем больше он будет соответствовать критериям красоты с японской точки зрения.

Тсукубаи устанавливается в саду с фонарём Орибе. Каменный сосуд может быть самостоятельным элементом композиции, но в паре - только с Орибе. Тсукубаи вписывается в интересную композицию из камней, гальки, растений, фонаря. Ранее мастер строил её согласно канонам чайной церемонии. Сейчас она присутствует в японском саду зачастую именно как водный элемент.

Решив создать такую композицию в своем саду, нужно всё же придерживаться основных правил:

- воду для омовения рук из чаши набирают с помощью бамбукового ковша, который должен быть здесь же;

- вокруг тсукубаи обязательно должна быть галька или камни, на которые выливается использованная вода.

Тсукубаи, наполненный прозрачной водой, создаст в саду эффект её присутствия. А звук падающей в сосуд струи воды создаст ещё и звуковой эффект присутствия воды, так любимый всеми.

Соцу в японском саду

Ещё одним вариантом водного элемента в саду может быть соцу (сеси одоси).

Соцу - интересное приспособление, которое японские крестьяне использовали на полях для отпугивания диких животных.

Устройство соцу основано на медленном наполнении бамбуковой трубки водой. Когда трубка наполняется до краёв, то под тяжестью воды она падает, ударяясь о камень. Получается довольно громкий звук, который и отпугивает животных.

У нас соцу представляет собой просто декоративный элемент присутствия воды в саду. Соцу требует небольшого пространства для размещения. Выглядит интересно, если сочетать соцу с камнями и растениями - то есть, создать композицию и вписать её в пространство сада. Ведь наряду с явной оригинальностью конструкции соцу, он может служить и по прямому назначению (например, отпугивать из сада нежелательных птиц).

Символ воды. «Сад Воды»

Водный элемент можно создать в саду и без присутствия воды, т.е. заменить её символом.

Техника «Каресансуи» - сухого пейзажа - поможет символически создать воду в саду. Но при условии, что в композиции заменяется символом только один элемент . Например, воду можно заменить гравийной крошкой, песком или каменным сколом. Все остальные элементы (берега, прибрежные растения, отмели, камни) должны быть абсолютно реальными. И тогда мы получим очень правдивую картину присутствия воды в саду, что подтверждает фото из книги Кетчела «Японский сад». Может быть создан и «Сад Воды». Но тогда вода станет здесь «главным героем» сада и должна быть представлена в нескольких ипостасях (водопад, пруд, ключи, заводи, ручьи), в любых взаимосвязанных композиционных решениях.

4.4 Философия сада камней

Камни учили меня молчанию. Камни учили меня терпению. Камни учили меня спокойствию. Камни учили меня созерцанию. Камни учили меня бесконечности мироздания. Настоятель дзенского монастыря.

Японцы считали, что те места, где много камней, избираются богами (ками) для своего пребывания. Камни этих мест являлись объектами особого поклонения, так как были, по убеждению японцев, священны, а, значит, - наиболее чисты и надёжны именно в силу пребывания там божеств. Такое отношение к камням привело к тому, что эстетическая основа японских садов, появившихся много лет спустя как вид искусства, стала формироваться в большей степени камнями.

Особое значение камень приобрёл в эпоху Средневековья, когда укоренялась культура дзен-буддизма. К новой религии японцы обращались с надеждой укрепить силу и дух в периоды длительных междоусобных войн. Дзен-буддизм рождал новый вид сада, доведя символизм сада до абсолюта, где камню отводилась основная роль в передаче сущности мироздания.

Японское государство находится на островах вулканического происхождения. Поэтому горами занята большая часть территории Японии, и вся жизнь коренного населения тем или иным образом связана с горами и камнями.

В японском искусстве герои песен, стихов, живописных произведений - это зачастую холмы, скалы, священные камни и священные горы.

Талантливому японскому архитектору Кендзо Танге принадлежат такие слова: «Духовное влечение японцев к необработанным камням, первоначально питавшееся религиозными представлениями, характерно для всей истории Японии вплоть до наших дней. Оно проглядывает в использовании камней и валунов в строительстве и при устройстве садов. Создание каменных садов высокой эстетической ценности, полных символической многозначительности, когда несколько камней могут складываться в знак целой Вселенной, - важная часть традиционной японской садовой культуры. Таким образом, внушённое религией ощущение камня породило то, что мы можем назвать «искусство камня». Искусство камня, в свой черёд, вдохнуло в камни жизнь и дух, и этим лишь укрепило традиционное тяготение к ним». Прекрасное объяснение японцем сути отношения к камню в его стране.

Отсюда становится понятным, почему каждый японский сад - это в большей или меньшей степени «сад камней», и почему камень по-прежнему остаётся главным компонентом создания японского сада и в настоящее время.

Камни для сада должны отвечать определённым требованиям:

· соответствовать стилю композиции сада, не споря друг с другом по цвету, структуре, происхождению;

· форма и размер камней должны быть правильно определены в соответствии с концепцией сада.

Чтобы сад в японском стиле состоялся и стал «частью Вселенной», нужно понять природу и характер главного героя сада - камней, которые будут жить в этом саду. Понимание природы камней и их индивидуальности всегда были очень важны для японцев , они умеют чувствовать в них Время.

Японцы называли монахов- создателей садов: «монахи, договаривающиеся с камнями». Действительно, с камнем можно «договориться». Но это получится только тогда, когда поймешь его природу, свойства, характер. И только тогда камень разрешит вам свободное обращение с ним. Каждому камню в саду находится именно его место. Этому способствует предварительный «диалог» с камнем - изучение со всех ракурсов его цвета, свойств, фактуры. Самое главное в такой «экспертизе» - определение «лица» и «верха» камня. То есть, нахождение самой интересной его стороны, которой мы будем любоваться в саду - стороны, которой камень будет «смотреть» вверх. Наиболее значимые стороны камня - его «лицо» и «макушка» - должны быть органично вписаны в окружающую камень среду.

Таким образом, художник сада, приступая к работе с камнями, должен постараться понять характер камней, их возможности. Это позволит выполнить наиболее интересные, выразительные композиции из камней, органично вписывая их в общую канву сада. Именно камни помогают многое переосмыслить, приблизиться к осознанию понятий вселенской тишины, гармонии, бесконечности мироздания.

Прижились камни

В моём саду. Покрылись

Мхом густым.

Вместе с ними слагаю

Песнь Тишины…

Применение камней в японском саду

Применение камней в японском саду весьма обширно. Это построение из них интересных композиций; оформление водоёмов; создание дорожек, мостов и мостиков, подпорных стенок. Это и создание из гравия символических водных ландшафтов, а также использование каменных фонарей и пагод. Чтобы композиция из камней была сбалансирована, в Японии применяется приём её построения в форме соразмерного треугольника. Причём, это касается не только каменных композиций.

В каждой композиции сада (будь то кустарниковая, древесная или композиция с архитектурными формами) баланс достигается, в том числе, и за счёт вписывания элементов сада в сомасштабный треугольник, где обязательно будет главный элемент и один или несколько подчинённых. Этот канонический приём несёт красоту и гармонию одновременно. Но в каждом конкретном случае, конечно же, могут быть отступления от канонических норм.

Соблюдение других основополагающих приёмов и принципов создания садов в японском стиле сделает эти отступления незаметными. Хорошим тоном в Японии считается использование камней именно той местности, где сад создаётся.

Если во все элементы сада вложена настоящая творческая энергию, то она обязательно почувствуется. Она ощутима в садах Японии вне зависимости от цвета камня. И тогда посетитель сада испытывает незабываемые состояния души.

Аналогичные ощущения возникают, когда мы смотрим на прекрасное живописное полотно или скульптуру. Невозможно безучастно смотреть на полотна Репина, да Винчи или скульптуры Родена, читать Ахматову или японские танка и хайку. Нас не оставляет равнодушными мощь творческой энергии, вложенная в эти произведения великими авторами.

То же самое происходит, когда человек находится в саду, созерцая творения художника сада, вложившего в него энергию своего духа и мысли, энергию творческого вдохновения.

В современной Японии, наряду с традиционными формами, успешно применяются и новые формы создания садов камней. При этом изощрённость ума японских мастеров находит чудесные варианты, которые в очередной раз заставляют удивляться этойизобретательности.

Сад Кензо Кума «Дом и вода» создан согласно классическим японским традициям: остров из каменных глыб в центре водоёма; форма камней также традиционна.

Композиция каменной группы построена в форме соразмерного треугольника. Но уникальность этой композиции в том, что состоит она из камней, сделанных из горного хрусталя. Немного воображения - и перед нами картина, дорисованная лучами закатного солнца. Лучи света, отразившись от хрустальной поверхности камней, феерическими брызгами рассыпаются по водной глади и в окружающем пространстве.

Японские сады несут в себе эстетику хэйянского периода с его ключевым понятием «мононо аварэ» - «красота с лёгким привкусом меланхолии»; те японские сады, которые несут эстетику дзен-буддизма; сады камней, пробуждающие мысль, приближающие к истине бытия.

Расстановка камней в японском саду

Искусство расстановки камней - «сутэ-иси» считалось главным в работе создателя сада. Настоятель дзенского монастыря когда-то сказал: «...В моём саду камней поселилось всё мироздание разом и только ждало, когда пытливый глаз откроет его и войдет в него, чтобы стать частью его…». Удивительные слова, раскрывающие силу глубинной философии камня! Приблизившись к её пониманию, мы сможем приоткрыть завесу великих тайн мироздания.

Правила расстановки камней в японском саду описаны во многих книгах и журналах. Главное на первом этапе - понять значимость камней для сада в японском стиле, понять философию сада камней. Придёт такое понятие - и тогда всё остальное станет делом техники

Рассмотрим некоторые основные правила работы с камнями:

* композиции из групп камней составляются в основном из нечётного количества камней (три, пять, семь).

*Устанавливая камень на постоянное место, его надо углубить, так что он должен врасти в землю и соединиться с ней, но не лежать на поверхности.

*Глубина, на которую вкапывают камень в землю, зависит от характера рельефа: на плоском месте углублять камень нужно значительно меньше, нежели на склоне.

*При установке камней главный принцип достижения баланса - расстановка их в форме соразмерного треугольника, где главный камень («сюсеки») должен быть грамотно соотнесён с первым второстепенным («фукусеки») и вторым второстепенным («киакусеки»). Другими словами, в группе не должно быть камней одинакового размера. Иначе композиция из камней будет неинтересной и скучной.

*Для баланса энергии Инь-Ян, расположенных горизонтально камней должно быть больше, чем вертикальных. Потому что окружающих вертикальных линий в каждом саду довольно много (вертикали заборов, деревьев, строений). Их перевес будет нарушать гармонию, вызывая ощущение тревоги. Но в каждом конкретном случае могут быть и исключения. Главное - соотнести вертикали и горизонтали сада в разумном балансе.

*Камнем можно изменить очертания водоёма. Для этого нужно красиво «вживить» камень нужного размера в береговую линию. От величины и формы камня будет зависеть новая линия берега.

*Создавая дорожки из камня, учитывайте, что на них в саду возложено несколько функций одновременно.

Символизм сада камней

Очень важным моментом создания сада в японском стиле является правильная компоновка камней и растений. Они соединены так, что ни у кого не вызывает сомнений - камень этот лежит здесь всю его каменную жизнь, символизируя постоянство Вселенной. А вот растения периодически сменяются, так как они символизируют природное непостоянство, изменчивость жизни. Прекрасно получится это совмещение, если «подсмотреть» подобные образцы у живой природы: в лесу, на берегу озера, в горах. В Японии ценят камни не только за природную красоту, но и за их чистое звучание. «Какая ерунда!» - скажет на это европеец, а японец поведает целую поэму о «звучании» каждого камня.

Концепция сада диктует необходимость применения камней одного типа или нескольких различных типов. Если художник сада воплощает одну конкретную идею, то обычно применяются камни одного типа. Но жизнь человека настолько разнообразна, что, создавая сад, символизирующий Путь, дизайнеру приходится символически воплощатьнесколько идей одновременно. И тогда мастер сада использует для этого камни разных типов.

4.5 Растения в саду

Японские сады сегодня находят всё больше ценителей их лаконичной, до мелочей продуманной, умиротворённой красоты. В этом мире гармонии растениям принадлежит особая роль, что весьма отличительно от европейских садов.Если европейский сад зачастую напоминает коллекцию разнообразных растений, то воплощающий определённые идеи сад японский не только далёк от разнообразия растительных форм, но может быть и садом одного дерева или только одного вида растений. И это несмотря на то, что растительный мир японских островов довольно разнообразен.

Непременное правило выбора растений для японского сада - чем меньше сад, тем компактнее должны быть подобраны для него растения.

Хвойные растения Как ни белит снег, А ветви сосны Всё равно зеленью горят. Мацуо Басё.

Растения являются самой изменчивой составляющей сада. Но поскольку сад в японском стиле - нечто «вечное», значит, и растения должны подбираться с условием их наименьшей изменчивости. Такими характеристиками в большей степени обладают хвойные растения. Многие из видов хвойных растений живут несколько сотен лет, поэтому они так любимы в Стране восходящего солнца.

Япония - царство хвойных растений. Традиционно любимым и почитаемым деревом в Японии являются сосны. Для японцев сосна является символом долголетия, отваги, мужественности, сильного характера.

Сосна - это основное структурное дерево японских садов.

Именно сосны в первую очередь подвергаются специальной формовке с целью создания задуманного образа, соответствующего эстетике японского сада, для удержания растения в определённых размерах (три-пять метров). Это не только традиция, но и, зачастую, просто необходимость - ведь сад площадью в одну сотку считается в Японии уже большим. На маленьком участке свободно растущие сосны будут нарушать гармонию сада. Сформированное дерево должно располагаться на самом интересном месте сада, быть его кульминацией.

Также для формирования хорошо подходят растения медленного роста и мелколистные породы кустарников. Методика формовки растений в саду та же, что и для бонсаи. Главное, чтобы в процессе его формирования дерево оставалось гармонично сбалансированным.

В садах Японии способ формирования деревьев отличен от западного. В европейских садах мы видим растения, сформированные чаще всего в виде геометрических фигур, спирали, скульптуры и т.п.

Но поскольку сад в Японии - это имитация природного пейзажа, то и дерево здесь формируется как естественное дерево, но выросшее в сложных климатических условиях. Например, глядя на причудливую сосну в японском саду, мы понимаем, что выросла она в расщелине горной скалы, а слива с искривлёнными ветвями - на продуваемом всеми ветрами каменистом морском берегу.

Лиственные растения Ну и ну! Ну и ну! - Как ещё о вас сказать, Вишни в Ёсино?.. Тайсицу

Формирование растительной составляющей сада в японском стиле должно происходить в соответствии с такими понятиями как особая цветовая гамма сада, целесообразность, минимализм, символизм, правильное соотношение растительных и архитектурных форм. Ассортимент декоративных кустарников для сада в японском стиле довольно широк. Главное - правильно вписать их в композицию сада по цвету, текстуре листвы,

В японском саду самым значимым растением из лиственных является, конечно, сакура; её называют «визитной карточкой» Японии. Сакура - японский символ чистоты, благополучия и стойкости: цветки её на дереве не вянут, а опадают «не умирая», и ещё некоторое время лежат «живыми» на земле. Сакура - это собирательный образ из нескольких видов косточковых: вишен и слив (по другим данным - вишен и черёмух) с махровыми цветками и кратковременным периодом цветения.

В течение нескольких дней или даже нескольких часов эти деревья утопают в белом или розовом облаке махровых цветков, собранных по четыре-пять в душистые соцветия. Японцы боготворят эти растения, поклоняются им. Время цветения сакуры - любимый национальный праздник. Японцы считают, что, созерцая такую красоту, человек обновляется духовно, излечивается от недугов .

Буйство цвета в японском саду бывает дважды в году - весной (во время цветения сакуры, азалий, др.) и осенью, когда японские клёны и другие растения демонстрируют листву удивительной осенней красоты.

В остальное время года цветочное оформление японских садов довольно своеобразно. Цветы присутствуют в саду лишь как дополнение к какому-то элементу сада, как акцент, усиливающий впечатление от общей картины сада или отдельного его элемента. Растительное наполнение садов в японском стиле сильно отличается друг от друга в зависимости от стиля и размера сада. В садах большой площади можно увидеть ирисы, пионы древовидные, хризантемы и другие крупноцветковые растения.

В небольших, традиционных японских садах преобладает разнообразие мелких декоративных растений с неброскими цветками. Интересная и достаточно разнообразная палитра сада создаётся за счёт оттенков зелёного цвета разной листвы растений.

«Один цветок лучше, чем сто, позволит пережить цветочность цветка», - говорят японские мастера.

4.6 Архитектурные элементы

Наряду с камнем, водой, хвойными и лиственными растениями, в саду японского стиля большое значение имеют скульптура и архитектурные элементы. Это пагоды, фонари, тсукубаи, мосты, изгороди, скамьи, чайные домики, беседки. Соединившись c ландшафтом и растениями в гармоничный ансамбль, они придают японскому саду атмосферу уюта, красоты и умиротворённости. Желательно, чтобы скульптура и архитектурные элементы сада были выполнены из натурального материала: дерева, бамбука, глины, камня.

Фонари

Фонарь на берегу,

Огонь свечи внутри.

Мой сад ночной

С луной ведет беседу.

Смотрю и растворяюсь в сказке

Фонари сейчас, пожалуй, самый популярный у нас элемент сада в японском стиле. Объяснить это просто. Формы фонарей, отточенные временем, превратились в оригинальную скульптуру. Органично вписываясь в садовые композиции, эти фонари-скульптуры делают сад загадочно-привлекательным. Фонари имеют удивительное свойство - оживлять композицию сада

Часто бывает так: саду создана красивая композиция из растений в японском стиле, вроде всё хорошо, но все же чего-то не хватает. Но как только устанавливается фонарь, то композиция многократно оживает, приобретая совсем другое звучание.

Изначально фонари были ритуальными предметами. Они располагались у статуи Будды, символизируя свет его учения. Затем фонари ставили у входа в храм и по краям дорожек, ведущих к храму, - как элемент освещения Пути.

Существует много разновидностей фонарей: от грубо вырубленных, до богато орнаментированных. Появление новых фонарей было связано с появлением нового садового стиля, мастера фонаря, местом изготовления, какой-то определённой датой.

В основе конструкции фонарей заложено три основные геометрические формы - треугольник, круг и квадрат.

Конструкция фонарей обычно состоит из шести отдельных элементов: подставка под фонарь, опора, подставка светильной камеры, сама камера, крыша и навершие. В Японии существует даже сад фонарей в синтоистском святилище Касуга-тайся, где представлено около двух тысяч каменных и тысяча бронзовых фонарей разных времён, форм и типов. Два раза в год, сопровождаемая музыкой и танцами, происходит церемония зажигания всех фонарей во время праздников Сецубун (3 февраля) и Обон (14-15 марта). Какая дивная картина разворачивается перед посетителями сада фонарей!

Фонари стали неотъемлемой частью японского сада только с развитием искусства чайной церемонии. Сейчас фонари - едва ли не самый узнаваемый элемент японского садового ландшафта, зачастую являясь просто декоративным элементом.

Несколько типов фонарей:

- Юкими-торо (Якими-гата) - фонарь с широкой крышей, на которой зимой образуется большая шапка снега.

Японцы всегда любуются такой зимней картиной. Хорошо смотрится этот фонарь на границе двух сред (например, воды и суши). Отражаясь летом в воде вместе с растениями и камнями, фонарь создаёт картину-отражение. Красив фонарь и зимой, с пушистой шапкой снега.

· - Касуга-торо - очень привлекательный фонарь, стоящий на прочной, высокой, круглой «ноге»- опоре. Это один из немногих богато орнаментированных типов фонарей. Отличительная его черта - сильно закруглённые углы крыши, состоящей из шести граней. Фонарь настолько интересен, что может один «держать» целую композицию, быть её кульминационной точкой. Красиво смотрится такой фонарь на открытых участках сада и перед входом в дом, в беседку.

· - Оки-торо - маленький фонарь, который ставят у края тропинок, на отмелях. В конструкции этого фонаря могут отсутствовать: подставка фонаря или камеры, или же опора под фонарь. Оки-торо высотой не более 40 см.

Маленький фонарь хорошо смотрится в небольших дзенских садах, на берегу символических водоёмов, ручьев.

· - Орибе-торо - интересный фонарь, который устанавливается только вместе с тсукубаи - чашей для омовения рук. Отличительная черта Орибе: внизу его опоры всегда должно присутствовать изображение фигуры человека. Это связано с древней легендой о происхождении фонаря. Некто Орибе служил мастером чайной церемонии. По вероисповеданию он был не буддистом, а христианином (что преследовалось в Японии того времени). Чтобы можно было поклоняться своему Богу, мастер в самом низу опоры фонаря вырезал распятие и поставил фонарь так, чтобы растения полностью закрывали низ фонаря. И каждый раз, наклоняясь к тсукубаю набрать воды во время проведения чайной церемонии, мастер-христианин кланялся своему Богу. И никто не догадывался об этом.

Поэтому тсукубаи в саду ставится только с фонарём Орибе, нижняя часть которого должна быть всегда закрыта растениями. Так что, Орибе близок христианам по духу .

· - Ямадоро-торо - великолепный фонарь, выполняемый из грубого природного камня. Обработка его минимальна, что создаёт впечатление фонаря, собранного из целых природных камней.

Место Ямодоро-торо - в заросших, тёмных, сырых уголках сада, где фонарь быстро покрывается мхом и лишайником. Это полностью соответствует критериям красоты с японской точки зрения.

Фонари наиболее полно раскрывают свои необычные качества в вечернее или ночное время, когда в их светильной камере горит обыкновенная свеча. Пламя, колышущееся внутри фонаря, придаёт саду таинственность и очарование. При таком оригинальном освещении японцы проходят по саду в чайный домик - тясицу. Но и простое созерцание фонаря с горящей внутри свечой создаёт настроение необычности, реальное ощущение другого мира.

Мосты

Мосты в японских садах встречаются очень разные по конструкции. Им отведено несколько ролей: быть не только полезным сооружением , но и интересным архитектурным элементом, и символом, несущим дух философии и культуры садового искусства Японии. Мост в японском саду - это символичный элемент. В зависимости от общей концепции сада, он может означать переход от одного периода жизни к другому, из одной среды в другую, из настоящего в неизвестность.

Мосты обозначают путешествие, символизируют переход из одного состояния в другое, из одного мира в другой. Мост - это и продолжение дорожки, Пути. Мост или небольшой «горбатый» мостик, зачастую, призваны создать определённое настроение, вызвать ассоциации, восхищение, воспоминание.

В саду японского стиля мост большим быть не может (за исключением парковых садов). Иначе мост войдёт в противоречие с принципом миниатюризации японского сада.

Если постройки в саду деревянные, то мост тоже лучше сделать деревянным. Такой мост создаст настроение лёгкости и воздушности, что очень близко духу японцев. Поэтому в их садах часто можно увидеть именно такие мосты и мостики - лёгкие, выгнутые, деревянные. Роль моста может выполнять и простое необработанное бревно, перекинутое через ручей, речушку. Мосты могут быть и в виде земляной насыпи, связывающей берег водоёма с островом. Такие мосты в прямом назначении используются редко, являясь символическим элементом.

Если в саду присутствуют композиции из камней, мост должен быть каменным. Очень ценятся в Японии мосты из цельных необработанных камней или каменных глыб. Особое очарование саду в японском стиле придадут мосты выгнутые, с красивыми природными вертикальными камнями на разных берегах у начала моста. Но опять-таки, должна быть мера во всём - представьте себе большой мост на площади маленького сада. Такие мосты создают абсолютную природную достоверность композиции.

Зигзагообразные мосты Яцухаси - китайского происхождения, но они так же популярны и в Японии.

Хорошо расположить такой мост через заболоченный участок, заросли ирисов, заросший водоём. Зигзагообразные мосты выполняются в основном из дерева.

Пагоды

Пагоды - многоярусные (3, 5,13 ярусов) сооружения, символ буддийского храма. В зависимости от площади и назначения сада, пагоды могут быть разных размеров.

Нижний ярус пагоды самый большой, а каждый следующий ярус будет несколько меньше предыдущего. Такой ритм лишает общую композицию пагоды излишней активности, создавая настроение спокойствия. Благодаря этому, даже очень большие пагоды не подавляют человека, а посылают в пространство волны позитивной энергии. На Востоке считают, что пагоды гармонизируют энергию в окружающем пространстве.

Раньше пагоды изготавливались в основном из камня. Сейчас в специализированных магазинах можно купить пагоду из бетона или керамики. Конечно, если кто-то сможет поставить пагоду из камня, это будет в наибольшей степени соответствовать японской садовой эстетике.

Согласно японским канонам создания сада, первыми должны быть построены ворота, ведущие в сад. Вторым объектом строительства должна стать пагода, которая устанавливается на возвышении. При отсутствии естественного возвышения его нужно сделать.

Если в саду устанавливаются и фонари, то их размеры нужно соотнести с размерами пагоды. Существует правило: высота самого высокого фонаря в саду должна быть меньше высоты пагоды в 1,5-2 раза - если и пагода, и фонарь просматриваются вместе. Если же они находятся в разных точках обзора, то их размеры могут не зависеть друг от друга.

Стены и ограждения

Японский сад в большинстве своём - камерное творение. И чтобы таковым оставаться всегда, он должен быть отгорожен от внешнего мира. Ведь в саду мы полностью уходим от мирской суеты. Оставшись наедине с природой, мы погружаемся в состояние созерцания, расслабления, медитации. Поэтому так важны в японском саду стены и ограждения. Но они играют и другую важную роль.

Стена часто является фоном, который помогает прочесть и прочувствовать ту или иную композицию сада. Стена останавливает взгляд зрителя, возвращая его к объекту созерцания. Это особо важно в дзенских садах, так как помогает наибольшей концентрации внимания.

Стены могут быть из дерева, бамбука, природного камня. Хороши глинобитные стены с цветом побелки от белого до бежевого. На крыше такой стены можно быстро вырастить мох, что очень приветствуется в японских садах. Покрытая мхом крыша органично впишется в общую композицию сада и, в то же время, расширит его границы. Потому что мох будет одновременно принадлежать и саду, и пейзажу далеко за стеной.

Бамбук в японских садах применяется для создания и внешних, и внутренних ограждений. Но бамбук - это довольно дорогое удовольствие; его можно заменить деревом. Причём, сделав забор из дерева, не нужно его красить. Ведь в саду японского стиля всё должно покрыться естественной патиной времени.

Дерево хорошо сочетать с бамбуком. Например, во внешнем заборе несущие столбы можно сделать из дерева, а бамбук расположить между столбами, но чтобы он не контактировал с землёй (так он прослужит гораздо дольше).

В японских садах можно увидеть много лёгких ограждений. Их задача - чисто символически отделить одну часть сада от другой. Лёгкость таких ограждений не закрывает от просмотра Картины сада. Наоборот, лёгкие ограждения дополняют Картины сада воздушными конструкциями, усилив «японское» звучание.


Подобные документы

  • Изучение особенностей применения садово-паркового искусства Японии на практике в области ландшафтного дизайна. Теории происхождения японского сада. Символика обязательных элементов: каменного фонаря, воды, острова, моста, чайного домика или павильона.

    курсовая работа [2,2 M], добавлен 04.04.2011

  • Краткая история появления, наиболее характерные особенности и разновидности садово-паркового искусства Китая и Японии. Миниатюризация и символизм - главные идеи японского сада. Основные принципы обустройства парка, разработанные китайскими архитекторами.

    доклад [23,4 K], добавлен 15.11.2010

  • Идеологическая основа садово-паркового искусства Китая. Духовные аспекты компоновки и выращивания садов. Исторические аспекты садово-паркового искусства. Зарождение классической эстетики сада в эпоху раннего средневековья. Характеристика китайского сада.

    курсовая работа [514,7 K], добавлен 18.06.2009

  • Символика и повествование как основы дизайна японского сада. Композиции из камней и воды. Структура и особенности сада в японском стиле, основные декоративные и архитектурные элементы. Растения для одиночных и групповых композиций для японского сада.

    реферат [1,5 M], добавлен 13.03.2009

  • Индийская ландшафтная архитектура. Культура сада с лекарственными растениями. Мавзолей Тадж-Махал. Преобразование Могольского сада в Раджпутский сад. Использование жасмина как декоративного растения. Самые известные садово-парковые комплексы Индии.

    курсовая работа [27,7 K], добавлен 24.09.2015

  • Садово-парковое искусство как синтез разных искусств: иcториография и обзор источников. Научно-философские основы эволюции представлений о природе. Садово-парковое искусство Западной Европы в XVII-XVIII вв. Памятники живописи как исторический источник.

    курсовая работа [68,4 K], добавлен 21.12.2009

  • Место развития индийского садово-паркового искусства в истории страны. Индийская ландшафтная архитектура как оригинальное явление. Растения в индийских легендах. Заповедники и природно-национальные парки Индии. Грандиозная окаменевшая волна Гималаев.

    реферат [1,2 M], добавлен 25.03.2011

  • Концепция сада. Райский сад и средневековое обожествление садов. Отход от регулярности, смена вкусов в XVIII веке. Пейзажный парк в XVIII веке. Архитектура внутри пейзажного парка. Стили садово-паркового искусства в Англии XVIII века.

    курсовая работа [24,6 K], добавлен 02.02.2004

  • История зарождения и развития регулярного парка в Италии под влиянием настроений и идей эпохи Ренессанса. Влияния архитектурных форм эпохи на формирование образа итальянского сада. Особенности регулярных садов, присущих именно итальянскому искусству.

    реферат [13,4 M], добавлен 06.06.2015

  • Японский сад как символ совершенного мира земной природы. Художественные и эстетические задачи сада, смысловая нагрузка и значение его компонентов. Искусственные горы и холмы, острова, ручьи и водопады как основные элементы композиции японского сада.

    презентация [27,4 M], добавлен 28.05.2015

Работы в архивах красиво оформлены согласно требованиям ВУЗов и содержат рисунки, диаграммы, формулы и т.д.
PPT, PPTX и PDF-файлы представлены только в архивах.
Рекомендуем скачать работу.