Развитие культуры в странах Западной Европы в XIX в.

Размещено на http://www.allbest.ru/

Развитие культуры в странах Западной Европы в XIX в.

культура искусство революция художник

События 1789 года прозвучали финальным аккордом эпохи просвещения. На глазах менялся мир, но далеко не всегда можно было сразу разобраться в сути перемен. Особенно много споров вызывала сама революция, с которой просветители связывали победу «царства разума», торжество идей Равенства, Братства и Свободы.

Великая революция не осчастливила человечество. Идеи века Просвещения, ее подготовившие, были опущены на землю и реальным опытом безжалостно проверены. Наступила пора отрезвления и разочарования в кумирах XIX столетия. Как следствие краха просветительских иллюзий возник романтизм. Романтики были убеждены, что не только мыслящий рассудок управляет поступками людей, не все можно понять и объяснить с позиций логики. Человек утверждает романтическое искусство, живет, починяясь велению сердца, повинуясь чувству. Задача истинного художника - проникнуть в сложный и противоречивый духовный мир.

В XIX веке формируется творчество известных писателей, художников. Одним из них был Франсиско Гойи (1746--1828). Он родился в семье ремесленника, в молодости много путешествовал. Чтобы скопить денег на обучение живописи в Италии, ему пришлось овладеть опасной профессией матадора. Ранние произведения художника - нарядные веселые жанровые картины в духе «галантного века» - радуют глаз изысканными цветовыми сочетаниями, непринужденностью поз персонажей. Но в конце века Гойя резко меняется, уходит беззаботность его живописи. Таков «Портрет королевской семьи Карлоса IV». Волшебные, сверкающие краски не в силах скрыть чванства, глупости, нравственного и умственного убожества персонажей.

Глубокий интерес к внутреннему миру человека проявлял и современник великого Гойи, Теодор Жерико (1791--1824), считавшийся одним из наиболее талантливых продолжателей Давида. Полотно «Офицер конных егерей, бросающийся в атаку» запечатлело мчащегося коня с седоком, поле боя, взрывы снарядов. Главное творение Жерико «Плот «Медузы» - история людей, затерявшихся посреди океана после кораблекрушения фрегата «Медуза». Романтики часто изображали своих героев в моменты наивысшего напряжения духовных и физических сил, когда наиболее ясно обнажается сущность человека.

Был в эпоху XIX века и мятежный Оноре Домье (1808--1879). Он начал как карикатурист, делал для журналов портретные сатирические зарисовки политических деятелей и самого «короля лавочников».

Реалистические традиции в изобразительном искусстве первой половины XIX века, как и сам термин «реализм», прочно связаны с именем Гюстава Курбе (1819--1877). Внук якобинца, сын крестьянина-виноградаря, Курбе родился на юге Франции. Скандальным было его вступление во французскую живопись. Салон 1848 года широко распахнул двери для молодых художников. Среди многочисленных полотен были и работы Курбе. Большинство выставленных там произведений было осмеяно публикой и обругано газетчиками. Особенно досталось картине «Завтрак на траве». Ее автор Эдуард Мане (1832--1883) - один из тех, чье творчество завершает развитие классического искусства и начинает новую эпоху в живописи.

Вокруг Мане объединяется группа молодых художников, ищущих новые пути в искусстве. Весной 1874 года малоизвестные живописцы, отвергнуты Салоном и назвавшие себя «независимыми», представили на суд публики свои произведения. Но их живопись встретила лишь глумливый смех посетителей, а газеты запестрили заголовками: «Комическая выставка», «Издевательство», «Мазня». За художниками закрепилось прозвище, данное в насмешку ловким журналистом - импрессионисты.

Многолюдный мир Парижа покорил Камиля Писсарро (1831--1903). Полотно «Бульвар Монмартр в Париже» переносит нас на оживленную магистраль. Множество экипажей движутся в разных направлениях. Все окутано прозрачным голубовато-сиреневым воздухом. Художник пишет стремительным, беспокойным мазком, едва касаясь холста кистью.

Романтизм принес в искусство не только новые темы и новых героев, обновляются музыкальные формы. Австрийский композитор и музыкант Франц Шуберт (1797--1828) жил в Вене в одно время с великим Бетховеном. Застенчивый юноша преклонялся перед силой его таланта, наблюдал за ним издалека, но так и не рискнул познакомиться. И все же известен отзыв Бетховена о музыке композитора: «Поистине в этом Шуберте живет искра Божия».

Среди блестящей плеяды талантливых музыкантов первой половины XIX века одно из наиболее почетных мест принадлежит поляку Фридерику Шопену. (1810--1849). Юность композитора проходила в музыкальной столице мира Вене, а затем в Париже. Сюда поздней осенью 1830 года пришла весть о вспыхнувшем в Польше восстании за независимость. Излюбленной формой произведений Шопена были танцы, в основе которых часто лежали национальные славянские мотивы, композитора называли «королем мазурок».

Дальнейшее развитие музыкальные романтические традиции получили в творчестве Джузеппе Верди (1813--1901). В преддверии событий 1848 года оперы композитора станут могучим средством борьбы для итальянских патриотов за независимость родины. Так, на примере оперы на исторический сюжет о вторжении гуннов в Италию римский полководец бросает вождю варваров: «Возьми себе весь мир, лишь Италию оставь мне», а зрители неистово кричали «Нам, нам Италию!»

Вечером 3 марта 1875 года в переполненном театре «Опера комик» царило оживление, которое обычно сопутствует премьере. Имя 37-летнего композитора Жоржа Бизе(1838--1875) уже знакомо парижанам, его оперы «Искатели жемчуга», «Пертская красавица», музыка к драме А. Доде «Арлезианка» благосклонно приняты публикой и критикой. Опера-драма «Кармен» - новое и самое любимое произведение композитора мало подходило для подмостков комической оперы. На сцене действовали работницы табачной фабрики, солдаты, горожане. Оркестранты, привыкшие сопровождать простенькие арии бытовых комедий, с трудом приноравливались к серьезной симфонической музыке. Нелегко приходилось и певцам, которые должны были проявить себя как актеры.

Развитие музыкальной культуры конца XIX века связано с творчеством композиторов, увлеченных открытиями символистов. В то же время импрессионисты покорили их любованием пейзажами, стремлением воссоздать переменчивый облик природы. Новатором музыкального искусства выступает французский композитор Клод Дебюсси (1862--1918). К началу 90-х гг. сформировались музыкальные взгляды композитора, блестяще воплощенные в оркестровой прелюдии «Послеполуденный отдых фавна». Толчком для ее создания послужило произведение поэта-символиста о любовных переживаниях древнегреческого лесного (фавна). Стихотворение предполагалось читать с эстрады в сопровождении танцев. Небольшое изящное произведение погружает зрителя в атмосферу мимолетных образов и ощущений. Хрупкая, нежная мелодия неопределенна и расплывчата.

В начале XIX века в период наполеоновской империи классицизм получает своеобразное развитие и отныне будет называться «стиль империи» - ампир.

Лаконичный и монументальный, новый архитектурный стиль выражал спокойствие, величие, силу. Но развитие индустриальной цивилизации неузнаваемо изменило облик европейских городов. Развертывание промышленности и торговли породило необходимость возведение многочисленных построек: складских помещений, контор, фабрик, вокзалов. Их назначение диктовало новые архитектурные формы, применение оригинальных строительных материалов. Ярче всего черты нового стиля проступают в архитектурном облике Нью-Йорка. До XIX века Нью-Йорк подражал провинциальным английским городам. Но в первой трети столетия усиливается его экономическое и политическое влияние, город начинает расти и перестраиваться. По мере того как увеличивается плотность застройки, дорожали земельные участки. Это оказало огромное влияние на архитектуру: постройки потянулись вверх, чтобы сократить до минимума занимаемую площадь.

Искусство XIX века так же противоречиво как и литература. Это эпоха первых попыток сближения различных видов и жанров художественных произведений, которые в полной мере будут воплощены в следующем столетии.

Размещено на Allbest.ru