Чудеса возвращаются. Театрализованное представление с элементами игры

Трек №8

Лейтмотив похитителей,

Трон короля уносится в правую кулису.

9.

Жители. Похитители чудес?

Софиты (верхний свет) и софиты портальные башни, направлены на декорации и героев.

Трек №9.

10.

Веселинка. Ребята, вы нам поможете?

Дети. Да!

Софиты (верхний свет) и софиты портальные башни, направлены на декорации и героев.

Трек №10

Игра - кричалка со зрителями.

3.5 Сценографическое решение театрализованного представления

Образное решение представления

Для раскрытия темы и идеи театрализованного представления используются следующие выразительные средства: декорации, реквизит, бутафория, свет, актерская игра, живое слово, музыка, пластика и хореография, сценические костюмы, спецэффекты.

Все эти средства и их возможности направлены на создание сценического образа волшебной сказочной страны Веселяндии, в которой живут и действуют герои.

1. Оформление сценического пространства соответствует образному решению театрализованного представления: созданию сценического образа волшебной сказочной страны Веселяндии, в которой живут и действуют герои. В течение представления декорации меняются несколько раз в зависимости от смены места действия: первое место действия - это главная площадь страны Веселяндии, второе место действия - это волшебный лес, где живут Лесовушки, третье место действие - это замок злого волшебника Таранкура.

В первой картине, где действие происходит на главной площади страны Веселяндии, используется мягкая декорация - задник сцены, изображающий площадь сказочного города и жесткие декорации - геометрические фигуры, сложенные в форме строений, домиков, башенок.

Яркие, сочные и в тоже время теплые цвета задника изображающего площадь сказочного города и насыщенные цвета геометрических фигур создают атмосферу светлого, радостного, веселого праздника. Нестрогая, игривая, кукольная архитектура домов, строений, мягкие линии арок задника погружают нас в атмосферу сказочной страны.

В картине, где спасатели чудес оказываются в волшебном лесу, используются мягкая декорация - задник сцены, изображающий зимний лес и жесткие декорации - искусственные елочки.

Задник, изображающий зимний лес выдержан в сине-белых тонах - это цвет сказочного зимнего леса. Елочки серебристого цвета создают иллюзию холодного сверкающего зимнего леса, в тоже время они выглядят не по-бытовому, а празднично и волшебно.

В картине, где главные герои оказываются в замке волшебника Таранкура, используются мягкая декорация - задник сцены, изображающий замок Таранкура. Темные цвета задника создают атмосферу мрачности, тревоги и напряженности. Но черные сверкающие пайетки на заднике вносят в тяжелую атмосферу замка некоторую сказочность, волшебность, иллюзорность, блеск пайеток придает замку Таранкура некий шарм.

В представлении использовались бутафория и реквизит, которые служили дополнением к декорациям сцены, усиливая эффект присутствия в заданном месте, и которые использовались в действии героями сказки.

1) На главной площади страны Веселяндии на сцене у задника расположена бутафорская елочка, которая в течение сказки вырастает.

2) Жители страны, при подготовке к новому году, демонстрируют приготовленные подарки и сладости - бутафорские вещи.

3) В картине «Замок Таранкура», был использован бутафорский сундук, в котором хранились сказочные чудеса: волшебная пыльца, волшебная палочка, волшебный уголек Лесовушек.

5) Похитители чудес Бандитка и Громила угощали жителей страны Веселяндии конфетами, для этого были использованы бутафорские конфеты.

6) Король страны Веселяндии Хохотун Четвертый восседал на бутафорском троне.

7) Диджей Мокус и его помошник использовали в своем выступлении старые виниловые пластинки и бутафорскую коробку для фокусов.

2. Свет является неотъемлемой частью театрализованного представления и одним из важнейших выразительных средств. С помощью света достигается нужная атмосфера на сцене.

Например, в картине «Подготовка жителей города к встрече любимого и долгожданного праздника Нового года» используется насыщенный свет ярких цветов, создающий атмосферу радостного настроения, предвкушения праздника.

В картине встречи главных героев с Лесовушками, используются направленный свет зеленого, белого и голубого цветов для создания атмосферы волшебного зимнего леса, где обитают сказочные герои Лесовушки.

В картине «Победа Принцессы Веселинки и Ди-джей Мокуса над Таранкуром» в сцене, когда Таранкур и его помощники Бандитка и Громила под действием волшебного заклинания исчезают, используется стробоскоп, свет находится в динамике, погружая зрителя в атмосферу волшебного перемещения из замка Таранкура на главную площадь страны Веселяндии.

Хорошо продуманный свет дополняет и делает интереснее действие на сцене.

3. Актерская игра стала одним из основных выразительных средств в театрализованном представлении. В работе над образами артисты использовали следующие элементы внутренней техники актера: произвольное сценическое внимание (внешнее и внутреннее), сценическую свободу (внутреннюю и внешнюю), сценическую веру, воображение и фантазию, сценическое отношение и оценку факта.

4. Одним из главных выразительных средств представления является живое слово, которое звучит из уст героев представления. Герои по ходу представления общаются друг с другом и зрителями. С помощью выразительных интонаций, необходимых пауз, определенного для каждого героя тембра голоса, артисты эмоционально воздействуют на зрителей и стараются донести основную идею представления.

5. Значимое место в ряду выразительных средств театрализованного представления занимает музыка, ведь жанр театрализованного представления был определен как волшебная музыкальная сказка. А это значит, что музыка звучала на протяжении всего представления. Музыка сопровождала появления героев и их действия, помогала раскрытию образов, переносила зрителей в определенное место действия, создавала общую атмосферу события, создавала необходимый темпо-ритм спектакля.

Творческие номера (песни, танцы, цирковой номер) были вплетены в сюжет сказки и являлись не вставными музыкальными номерами, а органичным продолжением действия.

Например:

1) Сказка начинается с первого вокально-танцевального номера «Праздник веселый стучится в наш дом», музыка этого номера сразу же дает зрителю радостный, позитивный настрой, вводит в мир сказки, настраивает и подготавливает зрителей к дальнейшему восприятию спектакля.

2) Песня Таранкура более полно раскрывает нам злой характер этого героя.

3) Музыка на выход Деда Мороза создает атмосферу торжественности и праздничности события, говорит об особой значимости момента.

4) Лейтмотив Похитителей чудес подчеркивает коварный характер героев, их злые намерения.

Несколько музыкальных номеров были созданы специально для этого представления. Например, песенка Мокуса была написана для этого героя, и с помощью выразительных средств музыки - мелодии, гармонии, аранжировки, ритмического рисунка, - более ярко и интересно был раскрыт образ Ди-джея Мокуса. Песня-речитатив Таранкура также была создана специально для представления и помогла более полно раскрыть образ отрицательного героя.

Интересная, выразительная, специально подобранная и написанная к сценарию музыка усиливает эмоциональное восприятие происходящего на сцене.

6. Пластика и хореография актеров и артистов соответствовала образам, создаваемым ими на сцене. Так, например Принцесса Веселинка, маленькая, веселая и подвижная девочка, быстро и легко передвигалась по сцене, а во время песен весело пританцовывала. Король Веселяндии Хохотун Четвертый, мужчина среднего возраста и солидной комплекции, двигался по сцене более плавно, не торопясь, как подобает настоящему Королю. Лесовушки, веселые и озорные лесные жители страны Веселяндии, были очень подвижны, легки и даже виртуозны в исполнении своих танцевальных фрагментов. Движения злого волшебника Таранкура были угловаты, нелепы и даже комичны, что подчеркивало его характер и придавало особую характерность герою.

Танцевальные номера были созданы специально для этого представления хореографом, и явились логическим продолжением сценического действия. Так номер «Танец Лесовушек» представил нам целую картинку из жизни лесных обитателей, раскрыл веселый и озорной характер Лесовушек, придал хороший темпо-ритм дальнейшему действию. Использование необычного реквизита в «Танце Лесовушек», придало номеру необычность, сказочность, оригинальность, заставило зрителей заинтересоваться и увлечься еще больше происходящим на сцене.

7. В представлении были использованы спецэффекты: дым-машина и снег-машина.

Например, в картине «Встреча с Лесовушками» с помощью этих технических средств создается эффект зимнего колдовства Лесовушек. Лесовушки вызывают метель, поднимается ветер (дым-машина), идет снег (снег-машина).

В картине «Победа Принцессы Веселинки и Ди-джей Мокуса над Таранкуром» для создания атмосферы старого, ветхого, запущенного, таинственного замка Таранкура была использована дым-машина, дым стелился по полу.

Спецэффекты служат для максимального усиления смысловой и эмоциональной нагрузки в тех эпизодах, где это необходимо.

8. Костюмы героев выполнены в современном условном стиле, по цветовой гамме и по форме соответствуют образу жителей сказочной страны. В них преобладает определённая цветовая гамма - золотой, красный, зеленый, бордовый, синий. Цветовая гамма костюмов гармонирует с художественным оформлением всего представления.

Костюмы главных героев Принцессы Веселинки, Короля Веселяндии, Ди-джея Мокуса соответствуют статусу и характеру персонажа.

Костюмы жителей города отличаются интересным покроем, насыщенным цветом и ярким, праздничным внешним видом.

Костюмы троллей выполнены в темных тонах: черный, коричневый, серый, что подчеркивает их подземное, нерадостное, недоступное солнцу существование.

Костюмы Лесовушек сшиты из легкой, воздушной ткани, светло-зеленого и ярко-зеленого цветов и создают образ веселых лесных жителей.

С помощью выразительных средств, используемых для создания новогоднего музыкального театрализованного представления: декораций, музыки, света, костюмов, спецэффектов, художественного слова, выразительной игры актеров, ярких художественных номеров мы доносим главную идею представления: Бороться и искать, найти и не сдаваться!

3.6 План подготовки театрализованного представления

3.7 Программа театрализованного представления

1. Голос за кадром

2. Занавес открывается.

3. Театрализованная песня «Новый год» в исполнении Принцессы Веселинки и жителей города (Тоня Черепанова и хореографический коллектив «Лаборатория Свободного Движения»).

4. Выход Короля Веселяндии. Сцена общения Короля и жителей города (Тоня Черепанова, хореографический коллектив «Лаборатория Свободного Движения», Андрей Дайнеко).

5. Номер «Цирк в стиле Ги», исполняют жители города.

(Цирковой коллектив «Цирк Ревю»).

6. Выход Ди-джея Мокуса и его песня (Валера Перегоедов).

7. Выход Лже-Деда Мороза и Лже-Снегурочки, сцена похищения волшебной пыльцы (Марина Гарипов, Антон Кодочигов).

8. Игра-кричалка со зрителями.

9.Совешание Бандитки и Громилы (Марина Гарипов, Антон Кодочигов).

10. Танец Лесовушек («Лаборатория современного движения», далее как ЛСД).

11. Выход Бандитки и Громилы, сцена с Лесовушками (Марина Гарипов, Антон Кодочигов, ЛСД).

12. Танцевальная зарисовка «Метель» (ЛСД).

13. Выход Веселинки и Мокуса, сцена с Лесовушками (Валера Перегоедов, Тоня Черепанова, ЛСД).

14. Игра-танец с залом (Валера Перегоедов, Тоня Черепанова, ЛСД).

15. Выход Бандитки и Громилы, общая сцена (Валера Перегоедов, Тоня Черепанова, ЛСД, Марина Гарипов, Антон Кодочигов).

16. «Танец троллей» (ЛСД).

17. Выход Бандитки и Громилы, сцена с Троллями, уход Бандитки и Громилы (Марина Гарипов, Антон Кодочигов, ЛСД).

18. Выход Веселинки и Мокуса, сцена с Троллями (Валера Перегоедов, Тоня Черепанова, ЛСД).

19. Игра - повторялка с залом.

20. Сцена Таранкур, Бандитка, Громила (Илья Иванов, Марина Гарипов, Антон Кодочигов).

21. Выход Веселинки и Мокуса, сцена с Таранкуром, Бандиткой и Громилой (Валера Перегоедов, Тоня Черепанова, Илья Иванов, Марина Гарипов, Антон Кодочигов).

22. Песня Таранкура.

23. Сцена с Веселинкой, Мокусом, Таранкуром, Бандиткой и Громилой (Валера Перегоедов, Тоня Черепанова, Илья Иванов, Марина Гарипов, Антон Кодочигов).

24. Выход жителей Веселяндии, Веселинки, Мокуса, Лесовушек, затем троллей, Бандитки и Громилы, общая сцена (Валера Перегоедов, Тоня Черепанова, Илья Иванов, Марина Гарипов, Антон Кодочигов, ЛСЛ, цирк «Ревю»).

25. Выход Деда Мороза и Снегурочки, общая сцена (Валера Перегоедов, Тоня Черепанова, Илья Иванов, Марина Гарипов, Антон Кодочигов, ЛСЛ, цирк «Ревю», Анастасия Жилина, Андрей Дайнеко).

26. Финальная песня «Карнавал» (Валера Перегоедов, Тоня Черепанова, Илья Иванов, Марина Гарипов, Антон Кодочигов, ЛСЛ, цирк «Ревю», Анастасия Жилина, Андрей Дайнеко).

3.8 Смета расходов

Размещено на Allbest.ru