Советская культура: специфика и основные этапы развития

Размещено на http://www.allbest.ru/

Кировский филиал

Федерального государственного образовательного учреждения Высшего профессионального образования

«Пермский государственный институт искусства и культуры»

КОНТРОЛЬНАЯ РАБОТА

по Культурология

на тему Советская культура: специфика и основные этапы развития.

Выполнил Бортников Сергей

Преподаватель: Кондрашина Наталья Леонидовна

Киров 2009

Содержание

Введение

1. Причины и этапы возникновения специфической советской культуры

2. Развитие науки в стране советов

3. Литература, как лакмус преобразований

4. Живопись в СССР

5. Тоталитарные тенденции в архитектуре

6. Музыка, театр, кинематограф в СССР

7. Культура русского зарубежья, как часть отечественной культуры XX в

Заключение

Библиографический список

Введение

Советский период это сложное и противоречивое явление в развитии не только нашей истории, но и культуры. XX век дал отечеству гениальных ученых и исследователей, талантливых художников, писателей, музыкантов, режиссеров. Он стал датой рождения многочисленных творческих сообществ, художественных школ, направлений, течений, стилей.

Однако именно в XX веке в России была создана тоталитарная социокультурная мифология, для которой характерно следование определенным догмам, манипулирование сознанием, уничтожение инакомыслия, примитивизм художественных оценок и физическое уничтожение цвета российской научной и художественной интеллигенции. Именно поэтому культура советского периода, никогда не была монолитной, по сути, она противоречива как в отдельных своих проявлениях, так и в целом. Чтобы достоверно оценить культуру советского периода, необходимо рассмотреть все культурные звенья (образование, науки, литературу, живопись и др.) не как стационарные и постоянные единицы, а как унаследованный постоянно совершенствующийся и развивающийся живой организм с учетом всех политических и социальных условий.

Цель данной контрольной работы: изучение советской культуры, ее специфики и основные этапы развития. Поэтому цель контрольной работы определяет задачи, выполняемые при написании:

1. Выделить этапы развития советской культуры, установив их причины;

2. Выявить специфику в развитии советской культуры.

Изучение данного периода в культуре российского государства необходимо чтобы не повторять ошибки, допущенные ранее и никогда не забывать те великие достижения и произведения, которые были созданы в этот период и потрясли весь мир.

1. Причины и этапы возникновения специфической советской культуры

Первая мировая война обострила все внутренние противоречия в воюющих государствах. В ряде стран произошли революции. Россия оказалась самым слабым звеном «в цепи империализма». Сначала государство потрясла Февральская революция в 1917 году, в результате которой было свергнуто самодержавие, а затем, из-за полного бездействия Временного правительства, Октябрьская. Пришедшие к власти большевики заявили, что страна отныне будет развиваться по социалистическому пути. Но далеко не всеми в России был воспринят новый миропорядок. Началась Гражданская война (1918-1920) - вооруженное противостояние нового, советского государства и сторонников старого режима. Идеологическое противостояние коснулось миллионов граждан нашего государства. Очень болезненно эти проблемы переживались и представителями художественной и научной интеллигенции. Не все смогли и захотели принять и признать советскую власть. 1917г. привел к расколу в русской культуре, началась эмиграция.

Строительство социалистического государства предполагало формирование новой ментальности у советских граждан. Для решения этой важнейшей задачи требовалось в первую очередь превратить Россию в страну всеобщей грамотности. Возникли общества «Долой неграмотность!» (ОДН, обучило грамоте 5млн. человек) и Ликбез (40 млн. человек). Совнарком уже в 1919г. принял постановление, основное положение которого превратилось в лозунг: «Грамотный! Обучи неграмотного!». Количество грамотных в дореволюционной России в 1897г. составляло 28,4%, а в СССР в 1926г. уже 56,6%, в 1939г. - 87,4%, в 1970г. - 99,7%. Была создана широкая сеть просветительских учреждений: избы-читальни, школы грамоты и т.п. Преподавание велось более чем на 70 языках. На селе государство с конца 1920 - х годов стало создавать школы колхозной молодежи, дававшие возможность учащимся получить знания не только по общеобразовательным предметам, но и по агрономии, ветеринарии. В городах кроме школ, открывались ремесленные училища, техникумы, готовившие профессиональных рабочих. Согласно решениям XIV(1925) и XV(1927) съездов ВКП(б), было введено обязательное всеобщее начальное образование. С 1930-х гг. неуклонно (сначала в городах) стало вводиться обязательное всеобщее семилетнее образование. Расширялась сеть вузов. Уже в годы второй пятилетки (1933-1937) были отменены ограничения при приеме в вузы, связанные с социальным происхождением. Запрещались досрочные выпуски, бригадные формы обучения. В 1937г. вводиться единая аттестация научных кадров, устанавливается система защиты кандидатских и докторских диссертаций.

Советской властью под охрану государства были взяты наиболее ценные памятники русской культуры: музеи, художественные галереи, дворцы и усадьбы, парки, театры, библиотеки и др. Был запрещен вывоз за границу культурных ценностей.

Война с фашистской Германией нанесла отечественной культуре огромный ущерб. Официальная статистика гласила, что в годы войны было разрушено 1710 городов и 70 тыс. сел, уничтожено и разграблено 427 музеев, 43 тыс. библиотек, не говоря о человеческих потерях, которые для СССР исчисляются в 27 млн. погибших. Фашистами были разграблены и осквернены дома-музеи А.С.Пушкина в Михайловском, Л.Н.Толстого в Ясной Поляне, П.И. Чайковского в Клину… От бомбежек и артобстрелов пострадало не поддающееся исчислению количество шедевров и памятников архитектуры. Многие из них были утеряны безвозвратно.

В послевоенные годы советский народ нашел в себе силы совершить трудовой подвиг. Им не только было в кратчайшие сроки (к 1948г.) восстановлено народное хозяйство, но и были предприняты все надлежащие меры к строительству и возобновлению работы очагов культуры и образования. С 1949г. стал осуществляться переход к всеобщему семилетнему образованию, так как этот процесс был прерван войной. С начала 60-х гг. начинается переход к обязательному всеобщему среднему образованию молодежи. В 1950-х гг. в СССР было студентов больше, чем во всех западноевропейских странах, вместе взятых. Количество только инженеров в этот период увеличилось по сравнению с довоенным в 7 раз. Безусловно, огромными достижениями советской власти были реальное претворение в жизнь системы обязательного всеобщего среднего образования и общедоступность высшего, при бесплатности обучения в школе любой ступени, включая аспирантуру и докторантуру.

2. Развитие науки в стране советов

советский культура архитектура литература

Развитие науки в СССР носило столь впечатляющий характер, что позволило осуществить цивилизованный рывок и вывести советское государство на передовой уровень. Советскую власть признали и продолжали работать в Советской России К.А.Тимирязев, К.Э. Циолковский, Н.Е. Жуковский и многие другие ученые. Крупный вклад в генетику и селекцию внес Н.Н. Вавилов (1887-1943). Он был основоположником современного учения о биологических основах селекции и учения о центрах происхождения культурных растений. Биологией и селекцией занимался И.В. Мичурин. Он вывел более 300 сортов плодово-ягодных культур. И.В. Курчатов (1902-1960) - выдающийся советский физик был организатором и руководителем работ по атомной науке и технике в СССР. Под его руководством были созданы первый в нашей стране циклотрон, а затем первый в Европе ядерный реактор, первая в СССР атомная бомба и первая в мире термоядерная бомба, первая атомная электростанция. В.И.Вернадским (1863-1945) - ученым-энциклопедистом были написаны труды по философии естествознания и развито представление о ноосфере. Ученый считал, что вокруг Земли существует пространство, которое является одной из характеристик биосферы. В учении о ноосфере были заложены и основы экологической науки. Существенный вклад в развитие геологии и нефтехимии внес И.М. Губкин, разработав основы теории о происхождении нефти, условиях формирования ее залежей. Основателем советской научной школы физической оптики был С.И.Вавилов. Институтом физических проблем руководил П.Л.Капица. Н.Д. Зеленский и А.Е.Фаворский создавали научные школы и проводили основополагающие исследования по химии. Теоретические труды А.Е.Фаворского стали основой для создания важнейших производств, в том числе синтетического каучука. Н.Н. Бурденко, А.Н. Бакулевым, А.В. Вишневским разрабатывались новые методы лечения, в частности нейрохирургия, и создавались новые лекарственные препараты. Выдвинулись талантливые историки, такие, как Б.Д.Греков, И.А.Орбели, Е.В.Тарле, А.М. Панкратова. Фундаментальные открытия Н.Н.Семенова, П.А. Черенкова, И.Е. Тамма, Л.Д. Ландау, И.М.Франка, Н.Г.Басова, А.М. Прохорова были удостоены Нобелевских премий.

Параллельно с достижениями мирового уровня, открытием сотен научно-исследовательских институтов наблюдались и негативные тенденции. Упор на русские национальные традиции принял в послевоенные годы уродливые формы. Развернулась кампания против «низкопоклонства перед Западом». Вначале основным объектом ее стала творческая интеллигенция: в литературе - юморист М.М. Зощенко и поэтесса А.А.Ахматова, в кинематографии - режиссеры С.М. Эйзенштейн, В.И. Пудовкин, А.П. Довженко, в музыке - Д.Д. Шостакович, В.И. Мурадели, С.С. Прокофьев, А.И. Хачатурян. Компания началась принятием Постановления ЦК ВКП(б) «О журналах «Звезда» и «Ленинград»» (1946), за которым последовал ряд аналогичных документов по различным областям искусства, вплоть до постановления «Об опере В.Мурадели «Великая дружба»» в 1948г.

Для наведения дисциплины среди ученых создавались «суды чести», которые призваны были осудить тех, кто поддерживал научные связи с западными коллегами. Сессия Академии сельскохозяйственных наук в августе 1948г. обрушила удар на советских генетиков, обвинив их в заимствовании «антинаучных» методов «буржуазных ученых» Т.Х.Моргана и Г.И.Менделя. В противовес им был поднят на щит шарлатан Т.Д.Лысенко. Юбилейная сессия АН СССР, созданная в связи с 225-летием Академии в 1949г., была всецело посвящена «доказательствам» исторического приоритета русских ученых над западными в самых различных областях науки и техники.

С начала 1949г. развернулась компания против «космополизма». Объектом ее стала в основном еврейская интеллигенция. Своего апогея кампания достигла в 1952г. и первых месяцах 1953г. Были репрессированы ведущие деятели распущенного еще в 1948г. Еврейского антифашистского комитета, инсценировано дело «врачей-убийц». Перед самой смертью И.В.Сталина велись приготовления к массовой депортации евреев из крупных городов.

История Российской империи стала трактоваться как прогрессивный процесс объединения народов под эгидой России. Поэтому Шамиль, боровшийся с царизмом на Кавказе в первой половине XIX в., был объявлен «английским шпионом». Острой критике был подвергнут национальный эпос мусульманских народов и запрещен за «клерикальную и антинародную направленность».

В начале послевоенного периода был развернут ряд научных дискуссий по философии, экономике, языкознанию. Первоначально они имели научный характер, но затем выродились в осуждение «буржуазной идеологии» и расправы с лицами, ставшими по тем или иным причинам неугодными И.В.Сталину. Хотя там где «охота за ведьмами» грозила затронуть интересы науки, обслуживающей военно-промышленный комплекс, она, как правило, приостанавливалась. Так, было наложено вето на планировавшийся разгром в сфере физиков-ядерщиков. Однако осуждение кибернетики как «служанки и продажной девки империализма» и «оккультной науки» задержало развитие этой науки в нашей стране на десятилетия.

3. Литература, как лакмус преобразований

К началу 1920-х гг. большинство писателей окончательно решили для себя главнейший вопрос - принимать или не принимать Октябрьскую революцию. Острая идейная борьба сказалась в возникновении разного рода групп. В то время насчитывалось около тридцати различных литературных объединений, в большинстве своем немногочисленных. Среди них можно назвать такие, как «Серапионовы братья», Всероссийское общество пролетарских писателей (ВОП), «Рабочая весна», «Октябрь», «Молодая гвардия», Российская ассоциация пролетарских писателей (РАПП), ЛЕФ (Левый фронт искусства), «Перевал», ЛЦК (Литературный центр конструктивистов) и др. А.Н.Толстой охарактеризовал этот период следующим образом: «Литература была тем грибным летом, которого не помнят старожилы. Школы, направления, кружки выскочили на ней в грибном изобилии».

Выявились три направления в писательской среде. Безоговорочно принимала новый строй РАПП, ориентировавшаяся на творчество писателей, вышедших из рабочих и крестьян. Тех, кто сотрудничал с новой властью, но не был привержен коммунистической идеологии, называли «попутчиками». А писатели, члены группы «Перевал», считали, что советская литература должна продолжать лучшие традиции русской литературы.

Тема революции и Гражданской войны доминировала в литературе. Одним из наиболее выдающихся произведений первых послевоенных лет стала поэма А.А.Блока «Двенадцать», отрицающая старый мир и утверждающая величие революции. Прослеживается зарождающийся соцреализм в произведениях Д.А.Фурманова. Реализм, переходящий в натурализм, свойственен И.Э.Бабелю и Б.Пильняку, гротеск и фантастика проявляются в творчестве М.А.Булгакова, А.П.Платонова, В.В.Маяковского.

Наряду с этими течениями существует и модернизм. Имажинисты (С.А.Есенин, А.Б.Мариенгоф, В.Г.Шершевич) утверждали в своем творчестве самоценность не связанного с реальностью слова-образа. Они не считали. Что отношения искусства и государства обязательно антагонистичны. Творчеству обэриутов, в числе которых входил Н.А.Заболоцкий, Д.И.Хармс, А.И.Введенский, были присущи алогизм, абсурд и гротеск.

Очень сильна была в нестабильные 1920-е гг. лирико-романтическая струя в литературе. На этот период приходится расцвет творчества А.С.Грина («Алые паруса», «Бегущая по волнам»), в это время появляются «экзотические » произведения К.Г.Паустовского, возобновляется интерес к научной фантастике (А.Р.Беляев, В.А.Обручев, А.Н.Толстой). В целом литература 1920-х гг. характеризуется большим жанровым разнообразием и тематическим богатством. Но проблема борьбы старой и новой жизни доминирует, это прослеживается в таких произведениях как «Жизнь Клима Самгина» М.Горького, «Хождение по мукам» А.Н.Толстого, «Тихий Дон» М.А.Шолохова, «Белая гвардия» М.А.Булгакова.

В 1930-е гг., когда в СССР утвердился тоталитарный строй, произошли изменения и в литературе. Группировки писателей были разогнаны, многие писатели подверглись арестам и ссылкам. В тюрьмах и лагерях погибли Д.И.Хармс, О.Э.Мандельштам и др. А с Всесоюзного съезда писателей в 1934г. началось официальное внедрение метода соцреализма. Труд был объявлен «основным героем наших книг», на что откликнулись Ф.И.Панферов «Бруски», Ф.В.Гладков «Энергия», В.П.Катаев «Время, вперед!», М.С.Шагинян «Гидроцентраль». Произведения, не отражавшие героику трудовых социалистических будней, например произведения М.А.Булгакова, А.П.Платонова, Е.И.Замятина, А.А.Ахматовой, Д.И.Хармса, опубликованию не подлежали.

В 30-е гг. многие писатели обратились к историческому жанру: С.Н.Сергеев-Ценский «Севастопольская страда», А.С.Новиков-Прибой «Цусима», А.Н.Толстой «Петр Первый», Ю.Н.Тынянов «Смерть Вазир-Мухтара».

В годы Великой Отечественной войны К.М.Симоновым, А.А.Ахматовой, Б.Л.Пастернаком были созданы прекрасные литературные произведения, была написана поэма А.Т.Твардовским «Василий Теркин». Публицистика, характерная для периода начала войны, сменилась повестями и романами (М.А.Шолохов «Они сражались за Родину», В.С.Гроссман «Народ бессмертен»). Тема войны еще долго оставалась ведущей в творчестве писателей (А.А.Фадеев «Молодая гвардия», Б.Н.Полевой «Повесть о настоящем человеке»).

«Ждановщина» в эпоху позднего сталинизма вынесла на поверхность посредственных писателей: В.Кочетова, Н.Грибачева, А.Софронова, которые в своих книгах, издаваемых миллионными тиражами, описывали борьбу «хорошего с очень хорошим». Вновь был поднят на щит советский «производственный роман». Надуманность сюжетов наиболее ярко характеризует творчество этих писателей. Но одновременно в этот период создавались такие произведения, как «Доктор Живаго» Б.Л.Пастернака, за которого он был удостоен Нобелевской премии, мемуаристика К.Г.Паустовского и М.М.Пришвина, поэма А.Т.Твардовского «Дом у дороги», повесть В.П.Некрасова «В окопах Сталинграда».

Смерть Сталина и последовавший затем XX съезд партии в 1956г. привели к «оттепели». «Шестидесятники», так называли творческую интеллигенцию второй половины 1950-1960-х гг., после долгого перерыва заговорили о ценности внутренней свободы личности. Годы «оттепели» стали своеобразным ренессансом советской поэзии. Появились такие имена, как А.А.Вознесенский, Е.А.Евтушенко, Б.А.Ахмадулина, Р.И.Рождественский. Заслугой «оттепели» стало и то, что вновь стали печатать долгое время запрещенные произведения М.М.Зощенко, М.И.Цветаевой, С.А.Есенина и др. Значительным явлением этой поры была публикация в журнале «Новый мир» рассказа А.И.Солженицына «Один день из жизни Ивана Денисовича», где говорится о системе ГУЛАГа. Но и военная тематика не уходила на второй план. В литературу вступили писатели, которые принесли свой личный опыт и знание войны: Ю.В.Бондарев, В.В.Быков, Г.Я.Бакланов.

Период «оттепели» закончился подавлением в 1968г. «Пражской весны», когда объединенные войска Организации Варшавского Договора (ОВД) дали понять всему социалистическому лагерю, что отказ от тоталитарной социалистической модели невозможен. Наступила эпоха «застоя». В это время подпольно издавались официально запрещенные книги (так называемый «самиздат»). В 1960-1980-е гг. в советскую литературу вошло много талантливых прозаиков (В.Г.Распутин, В.П.Астафьев, Ф.А.Абрамов, В.М.Шукшин, Ю.В.Трифанов, В.С.Маканин, Л.С.Петрушевская и др.), возникли такие жанровые направления, как «деревенская проза», «городская проза», военная проза, историческая проза, а также так называемая «другая» проза.

80-е гг. - время сосредоточения культуры вокруг идеи покаяния, которая проявляется через притчи, мифы, символы. В эти годы стремились донести до масс, что общечеловеческое гуманистическое значимее, чем социально-историческое, это связано с самосознанием личности в ее отношении с миром природы и миром людей.

4. Живопись в СССР

После Октябрьской революции был создан Пролеткульт - Союз пролетарских культурно-просветительских организаций, ставивший своей задачей создать особую пролетарскую культуру на основе отрицания наследия прошлого. Начинал складываться революционный жанр. Так как пролетарское искусство требовало оперативности (особенно в годы Гражданской войны), простоты и доходчивости, то в нем преобладала графика и плакатный жанр. Самым известным плакатистом был Д.С.Моор, в графике работали Г.С.Верейский, И.И.Бродский, А.П.Остроумова-Лебедева. Понимая всю значимость агитационно-пропагандистской работы, большевики уже в ноябре 1917г. организовали отдел искусств, непосредственной обязанностью которого было оказание помощи нуждающимся художникам и поэтам.

В живописи в первые послевоенные годы происходили весьма бурные процессы, кроме реализма, существовала масса модернистских направлений: кубофутуризм, кубизм, лучизм, супрематизм и др. Период НЭПа (1921-1929гг.) из-за ослабления цензуры превратился в один из самых замечательных периодов развития советской авангардистской живописи. Одним из теоретиков и практиков супрематизма как разновидности абстрактного искусства был К.С.Малевич. Однако в 1930-е гг. он возвращается к изобразительности и обращается к советской тематике («Скачет красная конница», «Девушка с красным древком»). Кубизм, влияние которого в советском искусстве прослеживается до 1960-х гг., представлен полотнами кубофутуриста В.Е.Татлина (затем художник обратился к конструктивизму). От формальных экспериментов с материалом (дерево, металл, стекло) в 1920-х гг. В.Е.Татлин перешел к художественному конструированию (орнитоптер «Летатлин»). К наиболее известным художникам этого периода можно отнести М.С.Сарьяна, А.В.Лентулова, Р.Р.Фалька.

В 1930-е гг. выдвигаются такие живописцы, как В.А.Фаворский, П.Д.Корин, А.А.Дейнека, Ю.И.Пименов. Их динамичные по композиции и монументальные по форме произведения прекрасно передали символику труда (что было определенной данью соцреализму) и мироощущение той эпохи. Полотнам этих художников свойственна одухотворенность и волевая собранность образов. Изобразительное искусство периода Великой отечественной войны характеризуется ярко выраженной патриотической тематикой. Ведущим становится портретный жанр, но параллельно развиваются бытовой и пейзажные жанры, так или иначе связанные с войной (А.А.Пластов «Фашист пролетел», А.А.Дейнека «Оборона Севастополя», А.И.Лактионов «Письмо с фронта»). Для картин военного периода отличительными чертами являются лаконизм, даже плакатность. Поздний сталинизм наложил отпечаток и на развитие живописи. Многие известные художники пишут портреты не только И.В.Сталина, но и «вождей» местного масштаба. Официальные партийные документы требовали акцентировать внимание на положительных сторонах жизни советского общества, культивировать своего рода беспроблемность жизни советского человека.

На рубеже 1950-1960-х гг. появляется «новый авангард», альтернативный официальному искусству и пытавшийся выступать против конформизма в общественном сознании. Посещение Н.С.Хрущевым 1 декабря 1962г. выставки московских художников в Манеже было одним из первых знаков того, что отношение властей к современному искусству будет более жестким. Первый секретарь ЦК КПСС раскритиковал творчество «оторвавшихся от народа формалистов». На многие годы «неформальное» искусство было запрещено, а соцреализм продолжал доминировать. Во времена «застоя» «придворным живописцем» становится Д.А.Налбандян, создавший галерею портретов Л.И.Брежнева. Из официальных художников, наиболее известных в 1970-е гг., можно выделить И.И.Глазунова, пытавшегося по-новому осмыслить русскую и советскую историю.

5. Тоталитарные тенденции в архитектуре

Тоталитарные тенденции отчетливо выразились и в архитектуре. На рубеже 1920-1930-х гг. первоначальная простота архитектурных форм, отражавшая демократические идеалы, сменилась обращением к классическому наследию, которое в большей степени могло выразить достижения и успехи нового социалистического строительства. Образцом парадной представительности является проект Дворца Советов, победивший на конкурсе начала 1930-х гг. Авторы проекта Б.Иофан, В.Щуко и В.Гельфрейх предлагали воздвигнуть 300-метровую композицию, увенчанную 100-метровой статуей Ленина. Начало Великой Отечественной войны прервало строительство этого сооружения. В конце 1930-х гг. завершилось строительство Всесоюзной сельскохозяйственной выставки в Москве, нового здания Государственной публичной библиотеки им. В.И.Ленина, где одним из основных декоративных приемов стала колоннада. В предвоенные годы тенденции классицизма подчинили себе конструктивистское направление.

В послевоенный период началось строительство высотных зданий (Московский университет на Ленинских горах, здание МИДа на Смоленской площади и др.). Две архитектурные тенденции сосуществовали в этот период - типизация массовых жилищных построек и возведение отдельных помпезных сооружений. В 1955г. партией и правительством было принято постановление «Об устранении излишеств в архитектуре и строительстве», приведшее к такой крайности, как полное обезличивание строительства. В 1960-1970-х гг. постепенно перешли к новому стилю, в своей простоте выражающему эстетические возможности современной техники (здание СЭВ в Москве, Останкинская 553-метровая телебашня).

6. Музыка, театр и кинематограф в СССР

Музыкальная культура советского периода также была призвана содействовать укреплению социализма. Народно-песенная традиция прослеживалась в творчестве И.О.Дунаевского, М.И.Блантера, В.П.Соловьева-Седого. Их песни становились достоянием миллионов. Истинно народными исполнителями были Л.О.Утесов, К.И.Шульженко, Л.П.Орлова, Л.А.Русланова. Симфоническая музыка была представлена произведениями Д.Д.Шостаковича, Н.Я.Мясковского.

Символом единения всего советского народа в годы Великой Отечественной войны стала песня «Священная война» А.В.Александрова. Патриотические песни в этот период создавались В.Г.Захаровым, Т.Н.Хренниковым, В.П.Соловьевым-Седым. Высокий пафос был характерной чертой и симфоний военного времени. В послевоенный период существенный вклад в развитие симфонического искусства внесли С.М.Слонимский, Б.И.Тищенко, А.Г.Шнитке, А.Я.Эшпай. Наивысшие достижения в области оперы связаны с именами Р.К.Щедрина, Т.Н.Хренникова, В.А.Гаврилина.

Мастера песенного жанра С.С.Туликов, М.Г.Фрадкин, Я.А.Френкель получили всенародное признание. С начала 1960-х гг. становится популярной авторская песня, создаваемая самими исполнителями (бардами) - В.С.Высоцкий, Б.Ш.Окуджава и др. А с середины 1960-х гг. в Москве и Ленинграде начинают исполнять рок-музыку. Первоначальное копирование западных музыкантов сменяется оригинальными отечественными произведениями. Но рок-музыка «не приветствовалась» чиновниками от культуры, что вынудило многих ее исполнителей перейти на полулегальное положение. Однако совмещение рок-музыки и эстрадной песни позволило некоторым коллективам создать вокально-инструментальные ансамбли (ВИА) и с успехом заниматься концертной деятельностью. Только с середины 1980-х гг. представители рок-музыки получили доступ на концертную эстраду, радио и телевидение. Существующие различные стилевые направления русской рок-музыки (бард-рок, блюз-рок, фолк-рок) отличаются от англо-американского рока тем, что на Западе в основу жанра положен ритм, а у отечественных музыкантов - слово.

Пожалуй, самые решительные перемены в первое революционное десятилетие произошли с русским театром. В 1920г. В.Э.Мейерхольд, выступая за революционное преобразование театра, выдвинул программу полной переоценки эстетических ценностей и политической активизации театра и возглавил движение «Театрального Октября». Он хотел сделать театр политическим и агитационным, в котором и зрители должны были участвовать в спектакле. Однако поиск талантливого режиссера не увенчался успехом. Он не был понят ни зрителем, ни деятелями искусства. В театре преобладали традиции дореволюционного театрального искусства. В 1939г. В.Э.Мейерхольд был репрессирован. В 1918 г. в ведение государства перешли крупнейшие музыкальные учреждения: консерватории, Большой театр, Мариинский театр, фабрики музыкальных инструментов, нотные издательства. Были созданы новые концертные и музыкально-просветительские организации, музыкальные учебные заведения, организованы самодеятельные коллективы.

Революция способствовала созданию советского режиссерского театра, в котором именно режиссеру не только необходимо было иметь изобретательную фантазию постановщика, но и творческую волю, способную сплотить театральный коллектив, а также очень высокую гражданскую и художническую активность. Всеми этими качествами обладал Е.Б.Вахтангов - создатель одноименного театра - одного из самых известных театров мира. Именно он воспитал целую плеяду талантливейших советских режиссеров и актеров, среди которых особо выделялись Ю.Завадский и Р.Симонов.

Совместно с развитием театрального искусства развивался и кинематограф. В 1925г. на экраны вышли историко-революционные фильмы С.М.Эйзенштейна «Стачка» и «Броненосец Потемкин», ставший шедевром советского и мирового киноискусства. В 30-е гг. патриотическая тема была им воплощена в фильме «Александр Невский». С возникновением звукового кино открылись огромные возможности обращения к сложным вопросам и глубокого их разрешения, к экранизации произведений классической литературы, а также к раскрытию таланта актеров. Значительным событием в культурной жизни советского общества был выход на экран страны кинокомедий Г.Александрова «Веселые ребята», «Цирк», «Волга-Волга», «Светлый путь».

Годы Великой Отечественной войны отразились как в кинематографе, так и в театральной жизни ярким огнем патриотики. В эти годы вышли такие фильмы, как «Разгром немецких войск под Москвой» Л.Варламов и И.Копалин, около 150 кинооператоров создавали киноэпопею Великой Отечественной войны, создавались такие художественные фильмы, как «Секретарь райкома» И.Пырьев, «Нашествие» А.Роом, «Радуга» М.Донской, «Она защищает Родину» Ф.Эрмлер. Гораздо позднее в кинематографии зазвучат имена С.Ростоцкого, С.Герасимова, С.Бондарчука, Э.Рязанова, Н.Михалкова, Г.Данелия и др. Именно они создадут ту богатейшую тематику отечественного кинематографа, которую мы унаследовали от советского периода (это и военно-патриотические, исторические фильмы, экранизации классических произведений в литературе, лирические, драматические фильмы).

Затем в 60-80-е гг. были созданы балетные спектакли, которые отличались глубоким воспроизведением образов героического и комедийного, лирического и драматического. Это «Легенда о любви» А.Меликова, «Спартак» А.Хачатуряна. Молодые балетмейстеры Ю.Григорович, О.Виноградов, В.Васильев, развивая лучшие достижения предыдущих периодов, содержание и новые средства выражения, создали своеобразные неповторимые балетные спектакли.

Огромную популярность приобрели артисты Е.Максимова, И.Колпакова, Н.Бессмертнова, В.Васильева, М.Лиепа, М.Сабирова, Н.Павлова. Владея современной техникой, высоким профессионализмом, они утверждали славу русского хореографического искусства.

7. Культура русского зарубежья, как часть отечественной культуры XX в

Особое место занимает русская зарубежная культура XXв. По разным причинам часть русской художественной и научной интеллигенции оказалась в эмиграции. Одни покинули родину сразу после Октябрьской революции 1917г. (писатели И.А.Бунин, А.И.Куприн, Д.С.Мережковский, З.Н.Гиппиус); другие - чуть позже (М.И.Цветаева, К.Д.Бальмонт). В 1922г. большая группа интеллигенции была обвинена в антисоветской деятельности и выслана за пределы советского государства. За рубежом талант многих российских писателей раскрывался с новой силой. И.А.Буниным был написан автобиографический роман «Жизнь Арсеньева», вышли его сборник рассказов «Темные аллеи» и сборник стихов. В 1933г. «за строгий артистический талант, с которым он воссоздал в литературной прозе типично русский характер», ему была присуждена Нобелевская премия. Литературу русского зарубежья прославили также такие писатели, как В.В.Набоков и И.С.Шмелев. До 1923 г. центром русской литературной эмиграции может считаться Берлин, где издавался еженедельник «Накануне». Писатели, сотрудничавшие в нем, не теряли надежды восстановить связи с Родиной. Затем культурным центром стал Париж. Писатели- эмигранты не только начинали издание «Русской библиотеки», где печатали свои произведения, но и создали «Союзы русских писателей» в ряде западноевропейских стран.

Эмигрировали художники А.Н.Бенуа, М.З.Шагал, М.В.Добужинский, В.В.Кандинский, М.Ф.Ларионов, З.Е.Серебрякова, К.А.Сомов, не возвратился из своей усадьбы «Пенаты» в Куоккале (Финляндия) И.Е.Репин.

Трагично сложилась судьба ряда музыкантов и певцов. Последние годы жизни провели на чужбине композиторы А.К.Глазунов и А.Т.Гречанинов. Пятнадцать лет - с 1918 по 1933г. жил за рубежом композитор, пианист и дирижер С.С.Прокофьев. Один из величайших пианистов мира - композитор С.В.Рахманинов также не принял советской власти. Ф.И.Шаляпин, выехав в 1922г. на гастроли за границу, не вернулся в СССР. Остаток жизни он провел в Париже. В 1976г., обвиняемый в создании «антипатриотических» произведений, вынужден был покинуть СССР скульптор Э.И.Неизвестный.

В годы «застоя» вынуждены были покинуть Советский Союз А.И.Солженицын, В.П.Аксенов, В.Н.Войнович, чьи книги стали известны отечественному читателю только в период перестройки.

Культура русского зарубежья, безусловно, является неотъемлемой частью отечественной культуры XXв.

Заключение

Итак, культура советского периода - это сложное, противоречивое явление, обладающее внутренним единством. Октябрь 1917г. выдвинул задачу осуществления культурной революции, включающую задачи создания нового типа культуры, социалистической по содержанию; приобщения миллионов людей к азам культуры; освоения мировой культуры, пропустив ее через цензуру. Это были реальные и демократические задачи, во многом выполненные Советским государством. В кратчайшие сроки были ликвидированы неграмотность, создана система образования, которой можно гордиться. Широкие народные массы приобщились к достижениям мировой культуры. Успехи советских ученых обеспечили многим отраслям науки передовые позиции. Художественная культура создала блестящие образцы литературы и искусства, признанные во всем мире.

Культуре советского общества присущи своеобразные черты, к которым можно отнести следующие: господство в культуре официальной идеологии марксизма-ленинизма; тотальный контроль государства над культурными учреждениями, творческими союзами; госбюджетное, остаточное содержание культуры.

В настоящее время культура находится в кризисе. На состояние культуры негативно воздействует не только формирующийся рынок. Российская культура испытывает все возрастающее влияние массовой западной культуры, разрушается нравственная чистота и самобытность культуры. Задача вернуть потерянные позиции в мировой культуре России сложна, однако пока разрешима.

Библиографический список

1. Соколова М.В. Мировая культура и искусство: Учебное пособие для студентов высших учебных заведений. - М.: Издательский центр «Академия», 2004. - 368с. ISBN 5-7695-1372-1

2. Садохин А.П., Грушевицкая Т.Г. Мировая художественная культура: Учебное пособие для вузов. - М.: ЮНИТИ-ДАНА, 2000. - 559с.; илл. ISBN 5-238-00155-х

3. Культурология: учебник/под редакцией Ю.Н.Солонина, М.С.Кагана. - М.: Высшее образование, 2008. - 566с. ISBN 978-5-9692-0217-7

4. Культурология. История мировой культуры: Учебник для вузов/ Под ред. Проф. А.Н.Марковой. - 2-е изд., стереотип. - М.: ЮНИТИ-ДАНА, 2008. - 600с.; илл. Цв. - /Серия «Cogito ergo sum». ISBN 978-5-238-01377-0

5. Культурология. Составитель и ответственный редактор Радугин А.А.: Москва «Центр», 1996. - 400с. ISBN 5-88860-011-3

6. Культурология. История мировой культуры: Учеб. пособие для вузов / А.Н.Маркова, Л.А.Никитич, Н.С.Кравцова, и др.; Под ред. Проф. А.Н.Марковой. - М.: Культура и спорт, ЮНИТИ, 1995. - 224с. ISBN 5-85178-016-9

Размещено на Allbest.ru