Фотожурналистика в городе Шадринске на примере собственного опыта работы в качестве фотокорреспондента на первом информационном портале SHADR.info

Размещено на http://www.allbest.ru/

Размещено на http://www.allbest.ru/

Федеральное агентство по образованию

Государственное образовательное учреждение высшего профессионального образования

«Шадринский государственный педагогический институт»

Кафедра литературы и журналистики

Выпускная квалификационная работа

По направлению подготовки 060301 Журналистика

На тему

Фотожурналистика в городе Шадринске

(на примере собственного опыта работы в качестве фотокорреспондента на первом информационном портале SHADR.info)

Исполнитель: Гусева А.В.

студент 5 курса дневного отделения

Научный руководитель: д.фил.н.,

Профессор г. Лозовский Б.Н.

Шадринск, 2012 г.



СОДЕРЖАНИЕ

ВВЕДЕНИЕ

ГЛАВА 1. ФОТОГРАФИЯ И ЖУРНАЛИСТИКА

1.1 История развития фотографии

1.2 Предпосылки возникновения фотожурналистики

1.3 Виды репортажной фотографии

ГЛАВА 2. АНАЛИЗ ФОТОИЛЛЮСТРАЦИЙ В ГАЗЕТАХ, ЖУРНАЛАХ И ЭЛЕКТРОННЫХ СМИ

2.1 Проблематика современной фотожурналистики

2.2 Анализ фотоматериалов региональных газет и журналов

2.3 Фотоиллюстрации в электронных СМИ

ГЛАВА 3. СОБСТВЕННЫЙ ОПЫТ РАБОТЫ В КАЧЕСТВЕ ФОТОКОРРЕСПОНДЕНТА НА ПЕРВОМ ИНФОРМАЦИОННОМ ПОРТАЛЕ SHADR.INFO

ЗАКЛЮЧЕНИЕ

СПИСОК ИСПОЛЬЗОВАННЫХ ИСТОЧНИКОВ

ПРИЛОЖЕНИЕ 1

ПРИЛОЖЕНИЕ 2

ПРИЛОЖЕНИЕ 3

ПРИЛОЖЕНИЕ 4

ПРИЛОЖЕНИЕ 5

ПРИЛОЖЕНИЕ 6

ПРИЛОЖЕНИЕ 7

ПРИЛОЖЕНИЕ 8

ПРИЛОЖЕНИЕ 9

ПРИЛОЖЕНИЕ 10

ПРИЛОЖЕНИЕ 11

ПРИЛОЖЕНИЕ 12

ПРИЛОЖЕНИЕ 13

ПРИЛОЖЕНИЕ 14

ПРИЛОЖЕНИЕ 15

ПРИЛОЖЕНИЕ 16

ПРИЛОЖЕНИЕ 17

ПРИЛОЖЕНИЕ 18

ПРИЛОЖЕНИЕ 19



ВВЕДЕНИЕ

Фотография - искусство получения фотоснимков, где основой творческого процесса является поиск и выбор композиции, освещения и момента фотоснимка [27]. Секреты хорошей фотосъёмки всегда интригуют не только начинающих фотографов, но и профессионалов с большим опытом работы. Умение сделать великолепный снимок - совокупность технических знаний аппаратуры и собственного творческого видения объекта съёмки. В настоящее время, при интенсивном развитии техники и приемлемой цены достаточно неплохих фотоаппаратов, интерес к фотографии активно возрастает. В городе Шадринске многие фотолюбители посещают мероприятия с целью сделать хорошие снимки не по заданию какой-либо редакции, а для своего удовольствия, так как в фотомастерстве огромную роль играет опыт работы в разных условиях. К примеру, снимая какое-либо мероприятие в помещении, огромную роль играет освещение сцены, цвет фона, элементы, которые могут отражать свет, место локации, разрешение или запрет на использования фотовспышки, динамика движения объектов съёмки, размер помещения, высота и цвет потолка и многое другое. При съёмке на улице существуют другие трудности - пересветы (отсутствие деталей в свете), погодные условия, место локации. Стоит также упомянуть, что фотографии напрямую зависят от настроек, которые может себе позволить фотоаппарат, объектив и внешняя вспышка. К примеру, получить хорошие снимки со спектакля, где использование фотовспышки запрещено, достаточно трудно с объективами, у которых недостаточно мощная светосила - величина, характеризующая степень ослабления объективом светового потока [23]. Также не во всех фотоаппаратах есть дистанционное управление внешней фотовспышкой, а использование так называемой «вспышки в лоб» делает изображение плоским, в связи с чем теряются многие элементы и тем самым нарушается композиция и экспозиция кадра. Под композицией в широком смысле слова понимают расположение и связь отдельных частей художественного произведения [Морозов 1942: 26]. Общий смысл в правильно выстроенной композиции кадра в том, что мы легко и непринуждённо рассматриваем фотографию. При этом получаем эстетическое удовольствие, видим логическую связь между предметами в кадре, любуемся деталями изображения. Композиция передаёт через фотографию творческий замысел автора [Беленький 2006: 53]. Экспозиция отвечает за освещённость фотографии. В каждом цифровом фотоаппарате есть встроенный экспонометр, автоматически определяющий необходимое значение экспозиции. Значение необходимой экспокоррекции зависит от конкретной ситуации, поэтому нельзя точно спрогнозировать, в какой ситуации какое значение необходимо [Харт-Дэвис 2003: 34]. В технической части работы фотографа очень много нюансов, так как не существует основных настроек для съёмки различных мероприятий - все они подбираются индивидуально, учитывая перечисленные выше детали.

Специфика фотожурналистики заключается в том, что изображение должно первым делом передавать настроение освещаемого события. Здесь вступает в силу художественное видение фотографа, так как передать эмоции, царившие на мероприятии, не всегда так просто, как может показаться. Многие начинающие фотокорреспонденты допускают в своей работе распространённые ошибки: съёмка всего мероприятия с одного ракурса, съёмка только общих планов и отсутствие отдельно заснятых мелких деталей, съёмка исключительно того, что происходит на сцене и поспешное удаление неудавшихся кадров. Всё это в совокупности даёт неполную картину, и фоторепортаж теряет свою значимость.

Следующая специфика заключается в том, что в целом журналистика пишет о людях и для людей. Интерес к материалу возрастает, если человек в нём видит себя или своих знакомых. Это особенно характерно для региональной журналистики. В достаточно небольшом городе как Шадринск, где все друг с другом знакомы, людям особенно интересно смотреть фоторепортажи с местных событий.

Ещё одна специфика состоит в том, что при просмотре газеты, журнала или онлайнового СМИ, читателю первым делом бросается в глаза иллюстрация. Из проведённого опроса Шадринской аудитории в числе 20 человек, 93% ответили, что первым делом смотрят на фотографию, так как она, как правило, передаёт содержание материала, а уже потом читают текст, если данная тема их заинтересовала. Оставшиеся 7% опрошенных ответили, что определяют содержание по заголовку. Из чего можно сделать вывод, что правильно подобранная фотография привлекает большее внимание, нежели такие приёмы, как красивый заголовок или интересный лид. Следует отметить, что 4% опрошенных сказали, что фотография может как привлечь, так и оттолкнуть внимание, если она подобрана неудачно, или не отражает смысла текста.

Актуальность выбранной темы состоит в значительном интересе современных средств массовой информации как к фотографии в целом, так и к фотожурналистике.

Цель работы: проанализировать состояние современной региональной фотожурналистике на примере города Шадринска.

Для реализации этой цели в дипломной работе рассматриваются следующие задачи:

- рассмотреть исторический опыт становления фотожурналистики;

- рассмотреть специфику работы фотожурналиста;

- проанализировать проблемы современной фотожурналистики;

- узнать значение фотожурналистики для печатных и онлайновых СМИ;

- проанализировать собственный опыт работы на информационном портале.

Объектом исследования являются региональные печатные издания и онлайновые СМИ.

Предметом исследования являются приёмы фотосъёмки в различных условиях.

Работа построена на материале истории и теории фотографии и фотожурналистики. В сферу исследования вовлечены фотографии печатных и онлайновых СМИ, а также собственные изображения, сделанные в ходе работы на Первом информационном портале SHADR.info

Практическое значение данной работы заключается в том, что изложенные в ней материалы могут применяться в практическом обучении студентов.



ГЛАВА 1. ФОТОГРАФИЯ И ЖУРНАЛИСТИКА

1.1 История развития фотографии

Фотографией или фотоснимком, или просто снимком называют конечное изображение, полученное в результате фотографического процесса и рассматриваемое человеком.

Официальной датой рождения фотографии является 7 января 1839 года. Луи-Жаком Дагером был открыт способ практического получения изображения на солях серебра. В этот день изображение было обнародовано на заседании Французской Академии наук.

Термин «фотографии» был предложен 14 марта 1839 года английским астрономом Д. Гершелем. В переводе с греческого фотография - означает «светопись».

Фотография - это самостоятельная область науки, техники и искусства, предназначенная для автоматического получения неизменных вещественных изображений предметов окружающего нас мира, и очень удобное, незаменимое средство регистрации всевозможных излучений, имеющих место при протекании химических и физических процессов.

Первая в мире фотография была сделана французским фотографом Джозефом Ньюпсом в 1826 году на восьмичасовой выдержке, она называлась «Вид из окна». Спустя 12 лет Дьюисом Даггером была сделана первая фотография другого человека. Она показывала оживлённую улицу, которая кажется пустынной, так как из-за десятиминутной выдержки движение кажется почти незаметным. Спустя ещё 20 лет был сделан первый фотомонтаж, который представлял из себя скомбинированные в одно изображение 5 негативов. Фотография вызвала массу споров, потому как на ней было изображена смерть девочки от туберкулёза. В 1861 году шотландский математик и физик-теоретик Джеймс Максвелл получил первую цветную фотографию. Спустя 14 лет появился первый автопортрет. Знаменитый американский фотограф Мэтью Брэйди сделал фотографию самого себя. В 1856 году была выполнена первая подводная фотография. Вильям Томпсон получил фотографию морских водорослей, используя камеру, установленную на дне. В 1903 году появилась первая фотография, сделанная с воздуха, первыми воздушными фотографами были птицы. Джулиус Неуброннер соединил камеру с таймером и прикрепил её к шее голубя. Позже это изобретение взяли на заметку в немецкой армии и использовали для военной разведки. В 1923 году в Мексиканском заливе доктором Вильямом Лонглеем была сделана первая цветная подводная фотография. В 1946 году был сделан первый снимок из космоса. 24 октября 35-миллиметровая камера, размещённая на ракете v-2 сделала снимок с высоты 65 миль над Землёй. В 1972 году была сделана первая фотография полностью освещённой Земли. Во время процесса, солнце было позади Земли, благодаря чему она полностью освещалась. Фотография известна как «Синий мрамор». Она была сделана 7 декабря командой космического корабля «Апполон-17» [1].

В России практическое применение светописи началось буквально в первые месяцы после обнародования принципов фотографирования. Русские ученые не только проявили живой интерес к факту открытия фотографически процессов, но и приняли плодотворное участие в их изучении и усовершенствовании.

Первые фотографические изображения получил выдающийся русский химик и ботаник, академик Юлий Федорович Фрицше (1802-1871). Это были фотограммы листьев растений.

Значительный вклад в достижение фототехники внесли такие ученые, как А. Физо, А. Клоде, Й. Петцваль, А. Греков, С. Морзе и многие другие.

В 1873 году Г. Фогель изготовил ортохроматические пластинки. Позднее были сконструированы объективы-анастигматы. В 1889 году Д. Истмен (основатель фирмы "Кодак") наладил производство целлулоидных пленок. В 1904 году появились первые пластинки для цветной фотографии, выпущенные фирмой "Люмьер" [20].

Как можно проследить из вышеперечисленного, динамика развития фотографического дела колоссально менялась в течение века. Как известно, журналистика - одна из самых древних в мире профессий. Она оперирует фактами, которые как нельзя лучше подтверждают фотоиллюстрации.

1.2 Предпосылки возникновения фотожурналистики

Как известно, фотожурналистика - особая форма журналистики, использующая фотографию в качестве основного средства выражения.

В начале прошлого века появляются фотоаппараты, уже сравнительно удобные в употреблении, с малой экспозицией, оснащенные оптикой достаточной светосилы, позволяющей производить фотосъемку в неблагоприятных световых условиях. Это “Эрманокс” и “Лейка”. Примерно в это же время появляются новые светочувствительные негативные материалы. В конце 20-х - начале 30-х гг. XX века начали выпускать первые советские фотоаппараты - “Фотокор”, “Турист”, “Репортер” и ФЭД, который называли советской “Лейкой”.

Появление фотографии в печати сопряжено не только с развитием непосредственно фотографической техники, позволяющей получать необходимые прессе снимки, но и с развитием полиграфической промышленности.

Во второй половине XIX в. фотографии в газетах и журналах печатались методом ксилографии (гравюра на дереве). Художники-ксилографы делали гравюры с дагеротипов, а в дальнейшем - с фотографий. В типографии с гравюр делали оттиски. Иллюстрации этого типа были более документальны, чем, рисунки, но все же восприятие их не могло быть приравнено к документальной фотографии. Гравёр вносил в изображение те или иные умышленные или неумышленные изменения. Необходимо было перешагнуть способ ксилографии - промежуточный, дорогостоящий и недостаточно точный. Эта задача была решена в девяностых годах XIX века с изобретением цинкографии. В 1882 г. была изобретена автотипия - цинкографический способ воспроизведения фотографического изображения пересъемкой оригинала через сетку-растр и изготовление клише по полученному негативу. В России первая цинкография была открыта в 1885 г.

Со временем появилась возможность воспроизводить в печати цветные фотографии, стал использоваться более совершенный, офсетный способ репродуцирования.

Развитие фотооборудования и полиграфической промышленности явилось технической, материальной базой для выхода фотографии в печать. Без технических предпосылок самоопределение фотожурналистики было бы объективно невозможно.

Рубеж веков характеризуется значительным ускорением темпов исторического развития. Расширяются связи между странами, углубляется взаимовлияние самых различных процессов, сфер человеческой деятельности (науки и политики, например), происходят резкие социальные сдвиги, в активное “творение истории” втягиваются многомиллионные массы. Все это оказывает непосредственное влияние на количественный рост информации, которую должна давать пресса. Другими словами, с ростом производимой журналистской информации растет и потребляющая её аудитория. Или увеличение аудитории, требующей новой информации, стимулирует развитие средств информации и пропаганды.

Для человека все большее значение приобретает общение в широком смысле этого слова, потребность осознать происходящее, причем не только в рамках его квартала, города, страны, но и в мировом масштабе. Итак, газеты и журналы информируют своих читателей о все более широком круге фактов, явлений, проблем. Читатель, в свою очередь, должен воспринять и осмыслить эту нарастающую лавину информации. Обилие многообразных сведений самого различного характера вынуждает вычленять главное, основное. Лапидарным, более “сухим” становится газетный язык. Но все насущней встает вопрос о включении в структуру прессы нового средства информации и пропаганды. Им становится фотография. Быстрота ее восприятия, наглядность, легкость понимания ее смысла делают фотографию незаменимым элементом печати. Одним снимком можно очень многое сказать, и это “многое” будет почти моментально воспринято читателем.

Фотография может сделать человека как бы свидетелем событий, происходящих в мире, возбудить чувство сопричастности этим событиям, она дает наглядное представление об отдельных эпизодах общественной жизни, военных столкновениях, стихийных бедствиях, научных открытиях, происходящих в самых отдаленных уголках нашей планеты.

Появление фотографии в прессе в значительной степени обусловлено потребностью читателя в документальном, достоверном отражении фактов. Фотография создает иллюзию того, что она предоставляет объективные и достоверные показания о факте, поэтому читатель ищет в ней как бы точку отсчета истинности журналистской информации.

Необходимо отметить, что включение фотографии в сферу журналистики и выполнение возложенных на нее в печати функций обусловливаются и возросшим культурным уровнем аудитории. Читатель-зритель постепенно приобрел способность видеть в конкретной фиксации объекта, осуществляемой с помощью фотографии, информацию более глубокую, нежели представление о материальной “данности” объектов в реальной действительности, увидел в фотографии отражение смысла явления или даже целой группы явлений и фактов.

Фотожурналистика как самостоятельный вид фотографии, со специфическим предметом исследования, содержания, функциями, формой, возникла не на пустом месте, она имеет свою предысторию.

В истории фотографии XIX - начала XX века можно обнаружить стилистическое направление, близкое по своей проблематике и форме тому, что впоследствии получит дальнейшее развитие в фотожурналистике. Это так называемая «социальная» фотография.

Например, французский фотограф Агже (1856-1907) впервые показал на своих фотографиях жизнь улицы, ее простых обитателей. Скромные, внешне непритязательные работы Агже полны метких наблюдений, глубокой житейской философии. По достоинству фотографии французского мастера были оценены лишь в наше время, а в конце века они вызывали недоумение и возмущение, так как противоречили законам салонной фотографии.

В 1890 г. вышла в свет книга фотографий американца Джекоба Риса «Как живет другая половина людей». Ночлежки, грязные переулки и лачуги бедняков, дети, измученные непосильной работой на фабриках и заводах - такими были темы снимков Риса.

Основоположником социального направления в русской фотографии был В. Каррик (1827-1887 гг.), который стремился языком фотографии рассказать о жизни простых людей. Потрясающую по своей эмоциональной силе летопись бедствий и страданий русского крестьянства создал М. Дмитриев (1858-1948 гг.). Наиболее впечатляющие работы фотографа - серия снимков, посвященных засухе в Поволжье в 1891 году.

Представители социальной фотографии были первыми военными репортерами, которые обратили внимание не на парадную сторону войны, а на те бедствия, которые она несет с собой. Здесь можно назвать Мэтью Брэди (1823-1896 гг.), снимавшего гражданскую войну в США, Д. Никитина и А. Иванова, рассказавших своими фотографиями о русско-турецкой войне 1877-1878 гг., А. Савельева, показавшего на снимках страдания беженцев и раненых во время первой мировой войны.

Этот далеко не полный перечень имен показывает, что уже в XIX - начале XX века фотографы обратились к социально-политическим проблемам. Это можно объяснить тем, что внутренняя логика развития искусства всегда тесно связана с проблемами своего времени, с процессами, которые оказывают воздействие на духовную жизнь общества. Она порождает потребность в новых средствах отражения, в еще более близких контактах с жизнью. И эта возрастающая по мере удовлетворения жажда максимально приблизиться к действительности объясняется в конечном счете не только внутренней эстетической закономерностью, но и прежде всего той ролью, которую призвано играть искусство в обществе.

Темы, которые затрагивались представителями социальной фотографии, различны по своей общественной значимости - от бесконфликтных уличных сценок до изображения ужасов войны и подневольного труда. Большинство фотографов, принадлежавших к этому направлению, не занимало четких и определенных классовых позиций, их политические воззрения были эклектичны и весьма разнородны. Однако они были искренни в своем стремлении честно и всесторонне отразить в своих снимках реальные проблемы, стоящие перед обществом. Например, девизом американского фотографа Льюиса Хайна были такие слова: «Правда, только правда, обвиняющая во имя справедливости!».

Сострадание к угнетенным и униженным, стихийное осознание того, что в окружающем мире царит несправедливость, нередко приводили фотографов к созданию публицистических фотообвинений буржуазного общества.

Социальная фотография близка по своей проблематике и форме к фотожурналистике. Действительно, отказ от “салонности”, от подражания живописи, предпочтение, отданное репортажному методу съемки, - это первые шаги на пути к самоопределению фотографии в прессе как самостоятельного вида фотографии. Однако следует подчеркнуть, что наиболее характерные черты социальной фотографии - обращение к важным общественным проблемам, попытка отразить жизнь самых широких слоев населения, неприятие социальной несправедливости, были восприняты в первую очередь советской фотожурналистикой, а впоследствии и фотожурналистикой других социалистических стран. Именно социалистической фотожурналистикой были реализованы в полной мере те задачи всестороннего и правдивого отображения реальной действительности, которые стремились решить наиболее прогрессивные представители социальной фотографии.

Хотя принципы, сформулированные представителями социальной фотографии, были аморфны, не чётки, не носили определенного классового характера, но даже и в таком виде они оказались неприемлемыми для буржуазной прессы. Обусловленное спецификой целей и задач, стоящих перед ней, развитие буржуазной фотожурналистики пошло в ином направлении.

Преимущественное внимание к сенсациям, которые ценнее, чем уже отраженная в них социальная среда, чем исключительные события, выхолащивание социально-политических проблем либо подмена их проблемами ложными, бесконфликтная трактовка событий, утверждающая благоденствие и стабильность мира капитализма - такие наиболее характерные черты проявились в буржуазной фотожурналистике уже на раннем этапе ее формирования. Впоследствии именно эти моменты были развиты и углублены, и стали определяющими для современной фотожурналистики Запада.

Таким образом, определяя причины и предпосылки появления фотожурналистики, можно выделить следующие основные моменты:

- общественная необходимость нового средства познания и отражения экономических, политических, социальных процессов современности, появившаяся на определенном этапе исторического развития общества. Фотография удовлетворяет требованию наглядности и быстроты восприятия, продиктованному резким ростом информации. В силу своей документальности она как бы делает зрителя свидетелем события, заставляя его поверить заключенной в снимке информации;

- появление и развитие технических возможностей для удовлетворения потребности общества в расширении средств массовой коммуникации и социально-политического управления;

- наличие содержательно-стилистической базы в лице социальной фотографии, с которой начала свое развитие фотожурналистика [Бальтерманц 1981: 163].

Фотожурналистика отличается от таких родственных жанров фотографии, как документальная фотография, уличная фотография и фотография знаменитостей. Это связано с тем, что фотожурналистика обладает рядом свойств: время, объективность и повествовательность. А именно: снимки имеют значение в хронологическом контексте развития событий; ситуация предполагает, что фотографии будут честными и будут точно воспроизводить запечатлённые события; снимки в сочетании с другими элементами новостей информируют и дают читателю представление о сути событий. Фотожурналисты должны действовать, принимать решения и носить фотографическое оборудование в тех же условиях, что и участники событий, часто подвергаясь одинаковому риску с ними. Фотожурналистика, как описательный термин, часто подразумевает определённый грубоватый стиль или подход к созданию изображений. Подход фотожурналистов к беспристрастной фотографии становится популярным и особым стилем коммерческой фотографии. Например, сегодня многие свадебные фотографы снимают в «репортажном» стиле беспристрастные хроники свадебных событий [28].

Эволюция фотографии, кинематографа, телевидения существенно расширила аудиторию, способную воспринимать информацию об общественно-политических событиях. Именно визуальная информация оказалась более понятна аудитории, активно участвовавшей в социально-экономических и иных преобразованиях. Видную роль здесь сыграла фотожурналистика, которая стала средством массовой информации, фиксирующим социальную действительность.

Большое влияние на развитие фотожурналистики в СССР оказал журнал «Советское фото» (1926-1941; 1957-1992; под названием «Фотография» -- 1992-1998), выходивший в течение долгих лет и являвшийся единственным в нашей стране специализированным изданием такого типа. На его страницах впервые публиковались снимки, показывающие послереволюционные изменения в стране, обществе, жизни людей; запечатлевшие грандиозные стройки индустриальных гигантов в 30-е, беспримерный подвиг советского народа в Великой Отечественной войне в 40-е, восстановление разрушенных городов и сёл, освоение новых земель в 50-е и т. д. Многие из этих свидетельств времени стали классикой не только отечественной фотожурналистики, но заслужили признание и в мировом масштабе.

Своими публикациями «Советское фото» помогало практикам в их творческих исканиях: в журнальных статьях находили отражение и получали теоретическое обоснование различные аспекты становления и эволюции жанров фотожурналистики, поиск новых приемов и методов съемки, формы подачи фотоматериала, что способствовало возникновению особенного фотографического языка, присущего произведениям советских фотожурналистов.

Подавляющее большинство советских фотомастеров стали известны широкой аудитории после опубликования их работ на страницах «Советского фото». Журнал помогал отыскивать и открывать новые имена, публикации фотоснимков в нем часто служили стартовой площадкой, «трамплином» для начинающих фотографов.

Нередко журнал был инициатором и идейным вдохновителем творческих дискуссий, на которых поднимались актуальные вопросы теории и практики фотографии; обсуждались важные проблемы, связанные с формированием фотожурналистики как особого направления журналистики. В «Советском фото» полемизировали фотографы, журналисты, деятели искусства и культуры, представители фотообщественности. Журнал служил своего рода творческой лабораторией фотожурналистики страны, ее координирующим центром, объединяющим фотографов разного уровня мастерства, разного творческого почерка, манеры исполнения и представления фотографических произведений.

Становление и развитие фотожурналистики в СССР, как и во всем мире, пришлось на середину 1920-х -- 1930-е годы. Однако формировавшийся в это время в Советском Союзе политический режим, несомненно, наложил отпечаток на характер этого процесса. При таком государственном устройстве, которое принято называть тоталитарным, все структурные элементы общества, его институты целиком подчиняются интересам государства. То положение, в котором тогда находилась отечественная фотожурналистика и -- шире -- фотография в целом, наглядно демонстрирует, к чему приводят попытки жесткого государственного вмешательства во все сферы жизнедеятельности общества. Выполнение фотожурналистами официального заказа, когда речь идет о демонстрации и пропаганде важных для общества идей, дает не только положительные результаты, но и провоцирует неадекватный показ действительности, что противоречит сути журналистики, подразумевающей правдивое освещение реальных событий [Заковырина 2007: 3].

1.3 Виды репортажной фотографии

Существующее ныне деление фотографии на жанры первоначально заимствовано из живописи и достаточно условно. Обычно называют следующие фотографические жанры: портрет, пейзаж, архитектура, натюрморт, жанровая фотография, фоторепортаж. Иногда к этому добавляют фотоэтюд и фотокартину, как «художественную фотографию» [Лапин 2004: 164].

Предварительно можно свести всё многообразие фотографических задач, которые фотограф решает при любого рода съёмке, к четырём основным типам:

· первая фотографическая задача - получить резкое, хорошо проработанное изображение одного объекта, одной детали или же совокупности всех деталей в кадре, вне связей выделенной детали с другими или же деталей друг с другом. Цель - точность, изображение - точная копия изображаемого. Это - техника, пусть даже доведённая до степени высочайшего мастерства. Если сам объект съёмки выразителен, выразительной будет и фотография. Фотограф не перестраивает изображение по-своему, его задача - сделать точную копию изображаемого;

· вторая фотографическая задача - взять в кадр только тот или те объекты, которые в своём сочетании или сопоставлении несут определённый смысл, подтекст. Но для того, чтобы такое сопоставление состоялось, ему необходимо придать соответствующую форму, по крайней мере, выделить необходимые детали, расставить нужные акценты. Эта задача уже показывает в какой-то степени мышление фотографа, его способность построить определённое изобразительное высказывание. То есть здесь присутствуют авторское начало, интерпретация;

· третья фотографическая задача - целенаправленное построение изображения. Светом, точкой съёмки, резкостью, всеми доступными фотографу средствами выделить одни детали и приглушить звучание других, возможно, видоизменить их. В итоге на снимке получится не совсем то, что было в реальности, а иногда и совсем не то. Это фотография творческая, здесь требуется всё мастерство фотографа. К тому же это и авторская фотография, её цель не фиксация, а выразительность, которая, возможно, только намечалась в самом объекте съёмки или отсутствовала совсем;

· четвёртая фотографическая задача - сочетать, сопрягать детали, взятые в кадр, добивая в первую очередь их согласованности, и в этой согласованности искать смысл. В этом случае сам объект съёмки или происходящее могут не представлять никакого интереса, акцент из изображаемого переносится в изображение. Иначе говоря, фотографа интересуют не столько смысловые связи, сколько изобразительные. В такой фотографии, а это, безусловно, самый трудный и самый редкий случай, главным становится чисто художественная задача построения изображения.

Как известно, фоторепортаж - главный жанр фотожурналистики. Он показывает важнейшие подробности события, объединяя их в общее целое. Фоторепортаж - оперативный, событийный жанр фотожурналистики. Серия фотографий о событии, снятая фотожурналистом как его очевидцем или участником для немедленной публикации в средствах массовой информации, чаще всего в газетах или в еженедельных журналах. Основная цель фоторепортёра - создать у читателя объективный образ события, по возможности показав такие его моменты, которые либо малозаметны, либо вообще недоступны массовому зрителю [31]. В современной мире существуют множество видов репортажной фотографии, которые классифицируются различными подходами к изображению объектов съёмки. Хроникальная фотография, или фотография факта - это снимки каких-то частных событий, представляющих интерес только для тех людей, которые на них изображены. Как правило, на снимке - непродуманная и неотобранная случайная информация. Компоновка случайная, границы кадра ничем не определены, свободны, изображение открыто продолжается во все стороны. Спустя много лет хроникальные кадры становятся частью истории и оказываются интересными, но не в фотографическом смысле, а как документ ушедшего времени. Такие фотографии - неопровержимые и подчас единственные доказательства того, что данный человек существует или существовал в этом мире.

Ещё один существующий вид - фотокорреспонденция. Эмоциональное воздействие - без чего ценность информации, как известно, резко снижается - достигается в информационном снимке, как правило, не за счет его художественных достоинств, а в первую очередь благодаря новизне общественно важного сообщения и оперативности, с которой оно находит своего адресата, жаждущего узнать, где, что и когда произошло. Сюжетное решение фотоинформации не обязательно требует от фотожурналиста особого индивидуального подхода, глубокого «препарирования» сути факта или события с субъективной точки зрения. При определенных обстоятельствах своеобразный подход к созданию информационного снимка, особые, необычные точки съемки или ракурс могут лишь снизить достоинства документального свидетельства. Идейно-политическая направленность проявляется в жанре корреспонденции не столько в интерпретации фактов и событий, столько в их отборе, в характере подачи снимков. Рассмотренные типичные особенности жанра фотокорреспонденции вовсе не означают, что ей абсолютно при всех обстоятельствах противопоказаны такие, например, черты жанра репортажа, как концептуальность, аналитический подход к жизненным фактам, событиям, социальным явлениям. Фотокорреспонденция может стать репортажем в одном кадре со всеми присущими ему особенностями и при чрезвычайных обстоятельствах, когда репортер оказался единственным вооруженным фотокамерой свидетелем события. Характер события должен быть общественно значимым и в то же время в своем роде уникальным, непредсказуемым ни для его участников, ни для репортера [21].

Немаловажным видом фотожурналистики является фотозарисовка - предтеча фоторепортажа. Как отмечает С. Морозов, истоки жанра обнаруживаются в истории отечественной фотографии и связаны с социальной фотографией. Такое понятие и вид съемки возник после выхода фотографов из павильона и начала съемок "под жизнь", с ее социальными контрастами и противоречиями. Первые фотозарисовки "с натуры" - это серия фотографий нижегородца М. Дмитриева: быт бурлаков, босяков, странников, крестьян. Уже в его произведениях проявилась основная типологическая черта жанра: не строгое документирование деталей "дна жизни", а создание жизнеутверждающего настроения, попытки вызвать романтическое восприятие действительности путем создания импрессионистских эффектов, заимствованных из живописи.

Следующий вид - событийная фотография. Она является свидетельством какого-то значительного события. Минимум организации изображения необходим, однако не это является главным. Закон таков: чем интереснее событие, тем ценнее снимок. Ценность событийной фотографии в том, что она живое свидетельство, ценны документальность, правдивость, возможность рассмотреть подробности. От фотографа требуется умение видеть и мгновенно реагировать, а кроме того, конечно, умение понимать: иногда не так-то просто оценить нестандартность ситуации или же почувствовать, что может или должно произойти. Чаще всего событийная фотография снимается по заданию редакции и не требует от фотографа авторской оценки и собственного отношения в снимке. Высшим достижением событийной съёмки следует считать снимки-свидетельства действительно уникальных событий. Следующий этап мастерства - способность запечатлеть кульминацию события. Здесь от фотографа требуется умение предвидеть. В одном снимке нужно поймать самый нерв события, его смысл и особенность.

Ещё один вид - ситуационная фотография. В такой фотографии изображена некая ситуация, в которой скрыт глубокий подтекст. Ситуационная фотография отличается от событийной значительным содержанием при внешней незначительности происходящего. Это не показ и не фиксация происходящего, это раскрытие его смысла, то есть такая фотография является, прежде всего, аналитической, иногда даже поэтическим или философским размышлением. Фотограф находит такие сюжеты в реальности. Он не привязан к определённому событию, месту и времени его проведения. В ситуационной фотографии важно не только то, что происходит перед камерой, а то, что увидел и как раскрыл это фотограф, то есть, в конечном счете, важен он сам, его мышление.

Следующий вид - фотография момента. В этом случае фотограф не видит, а скорее угадывает. Он не знает, как сложится кадр, всё зависит от стечения слишком большого количества непредвиденных обстоятельств. Собственно события в этом случае может и не быть, фотографа интересует не событие само по себе, а некая ситуация, вернее то, как она будет выглядеть в определённый момент. В фотографии момента существуют два совершенно различных метода съёмки. Первый - это суперреакция; второй, гораздо более трудный - длительное наблюдение, ожидание нужного момента с пальцем на кнопке.

Одним очень значительным для репортажа видом является фотография детали. В этом случае фотография частного вдруг становится гораздо важнее и содержательнее, чем главным по смыслу объект [Лапин 2004: 19]. Можно сказать, что репортаж, лишённый фотографий отдельных деталей, выглядит неполным и относительно более скучным. На любом событии, которое становится местом съёмки, существует множество мелких, но очень содержательных деталей, которыми можно дополнить общий план.

Следующим видом является изобразительная фотография. Здесь основное внимание фотограф уделяет именно организации изображения. На снимке могут быть и актуальное событие, и выразительный момент, и значащая деталь, но всё равно, особая ценность его определяется не информацией, не тем, что относится к изображаемому, а самим изображением, тем, как оно построено и тем, что оно выражает. Яркий пример подобной фотографии - творчество таких великих мастеров, как Ансела Адаме и Йозефа Судека. В изобразительной фотографии фотограф не просто ищет какое-то выразительное движение или сочетание, он обязательно увязывает это движение и сочетание с другими фигурами, деталями и формами, он строит из них целое.

Существует также такая форма, как композиционная фотография. В фотографии такого рода главным становится именно композиция. Чаще всего такой снимок лишён сюжета и не интересен событийно. Подобная фотография требует абсолютной точности в размещении и сочетании компонентов.

Следует выделить и такой вид, как фотосерия. Принципе серийности хорошо известен в графике, графическом дизайне и рекламе. Примером может служить обложка популярного журнала: она всякий раз новая и всякий раз узнаваема. Серия отличается от обычной подборки фотографии, во-первых, наличием в каждой работе некоего признака, общего для всей серии; и, во-вторых, относительной равноценностью всех работ, здесь нет фотографий главных и вспомогательных, нужных для связки.

Последний вид фоторепортажа - фотоочерк. Он посвящён какому-то одному событию, явлению, проблеме. Классика жанра - очерки Юджина Смита. Фотоочерк подразумевает именно такой аналитический подход, который строится на сопоставлении или противопоставлении отдельных фотографий и возникающих при этом смыслах, подтекстов, ассоциаций. Цель - выразительность, задача - анализ. Минимальное число снимков в очерке - три, максимальное не определено.

С точки зрения специфики работы фотографа, такой классический жанр, как репортажный портрет делится на несколько принципиально различных видов:

1. Портрет как хроникальная фотография: близкий человек, снимок на память.

2. Портрет как информационная фотография: человек с «говорящей» внешностью, он чем-то интересен, необычен.

3. Портрет как событийный снимок: портрет известного деятеля, портрет «на фоне» значительного события.

4. Портрет как фотография момента: поиск выразительности в мимолётном жесте, взгляде, случайном движении.

5. Портрет как фотография детали: характеристика человека через значимую деталь.

6. Потрет как изобразительная фотография: здесь один критерий - закрыть лицо человека и проверить, что останется от фотографии. Если очертания фигуры, какая-то линия, сочетание форм и т.д. содержательны, то портрет остаётся портретом и без лица, все эти «мелочи» говорят о человеке не меньше, а иногда и больше, нежели его внешность или выражение лица.

7. Серия портретов: человек в разных обстоятельствах или в разные периоды жизни.

8. Очерк о каком-то интересном человеке: крупноплановый портрет, подробности быта, общение с другими людьми, а главное - чем занят этот человек, в чём его неповторимость, особенность.

В каждом из этих случаев поведение фотографа, техническое оснащение, предсказуемость результата, количество необходимого снятого материала, характер работы фотографа будут совершенно различными [Лапин 2004: 19].

Следует отметить, что в последнее время в журналистике особенно заметно смешение жанров, в связи с чем иногда возникают трудности в определении того, каким видом обладает прочитанный материал. То же самое можно сказать и о жанрах фотожурналистики. Условно вышеперечисленные жанры можно разделить на информационные (фотоиинформация, фоторепортаж, хроникальная фотография, событийная фотография) и публицистические (фотокорреспонденция, фотозарисовка, ситуационная фотография, фотография момента, фотография детали, изобразительная фотография, композиционная фотография, фотосерия и фотоочерк). Следует сказать, что, не смотря на различие между этими жанрами в теории, на практике разница весьма субъективна и не всегда заметна. Конечно, здесь речь идёт не о конкретном отличии между фотографией лесного пожара для информационного материала и иллюстрацией ветерана войны, который рассказывает о пережитых им ужасах этого страшного события. Приведённые примеры являются крайностями информационного и публицистического жанра фотожурналистики, которые невозможно перепутать. Но бывает, что в периодической печати встречаются настолько высокохудожественные фоторепортажи, что отнести их к информационному жанру можно только по теоретическим соображениям. Равно как и в информационном поле можно встретить лишённые всякой художественности и так называемые «пустые» фотозарисовки или фотоочерки, которые с трудом можно отличить от обычной фотоиллюстрации.

Поскольку фотография - сама по себе вид искусства, а, как известно, объективно оценить и проанализировать какую-либо её отрасль весьма сложно. Это связано с тем, что все, начиная с известных критиков и заканчивая простыми обывателями и зрителями воспринимают любое творение через призму собственного отношения, опыта, фокусировки на различных деталях и многого другого. Фотография, наряду с художеством, весьма сложный и многогранный вид искусства, который едва ли можно оценить по типу «нравится/не нравится». То же самое касается фотографии, как отдельного жанра журналистики. В зависимости от ситуации, фотографии в СМИ могут как дополнять текст материала и выступать лишь фактическим подтверждением написанного, так и выступать основным элементом материала, заключая в своём подтексте более полный и развёрнутый смысл, нежели сам текст.



ГЛАВА 2. АНАЛИЗ ФОТОИЛЛЮСТРАЦИЙ В ГАЗЕТАХ, ЖУРНАЛАХ И ЭЛЕКТРОННЫХ СМИ

2.1 Проблематика современной фотожурналистики

Фотоаппарат сегодня имеется практически в каждом доме. Миллионы людей умеют хорошо фотографировать и впоследствии работают в сфере фотожурналистики. Однако этот аспект имеет как положительные, так и отрицательные стороны. Во времена плёночных фотоаппаратов требовалась квалификация и опыт умения обращаться с фотокамерой, в связи с этим фотокорреспондентом мог стать не каждый. С приходом доступных цифровых фотокамер практически любой человек может делать вполне приемлемые в техническом плане снимки. Если в общероссийских печатных и электронных СМИ фотокорреспондентами работают специалисты в этой области, то в региональных СМИ дело обстоит иначе. Рассматривая фотожурналистику на примере города Шадринска, следует отметить, что фотокорреспондентами работают, как правило, фотографы, не имеющие журналистского образования. Стоит отметить, что журналистика - специфическая профессия, в которой большее количество знаний получаются не посредствам теоритетических сведений, а на основе собственного опыта работы. То есть, даже если журналист имеет большой запас теоретических знаний, но не иметь при этом собственного опыта работы, он не сможет называть себя журналистом, пока этот опыт не получит. Работа фотографа, как и фотокорреспондента также основана на личном опыте.

Основными проблемами современной фотожурналистики являются профессиональные и этические стандарты, профессиональная честность, а также проблема стереотипов.

Решение проблем выработки и соблюдения профессиональных и этических стандартов в фотожурналистике с необходимостью базируется на правилах и принципах, характерных для журналистики в целом. Однако нельзя не учитывать некоторые особенности, которые определены спецификой фотожурналистики как профессии. Она обычно понимается как особая форма журналистики, использующая фотографию в качестве основного средства выражения [Березин 2006: 159].

Фотожурналистика, как и журналистика в целом, вынуждена координировать свои моральные установки с фактическим состоянием общества, так как СМИ реализуют не только потребности социума в массовом информировании, но и в нравственном регулировании общественного бытия.

В большинстве этических кодексов фотожурналистов декларируется, что фотожурналистика требует полной самоотдачи от тех, кто выбирает её своей профессией. Это обсусловлено, в частности, тем, что фотожурналистика предоставляет уникальную возможность служения обществу, и все, кто относят себя к фотожурналистам, должны стремиться соответствовать высоким этическим стандартам, а именно: предоставлять только правдивую и полную информацию, не подвергать снимки искажающей факты корректировке, не делать акцент в своей работе на освещения насилия и жестокости, потому как данная тема весьма деликатна. Также фотокорреспонденты должны объективно и беспристрастно освещать события и выражать авторскую оценку ситуации только в тех случаях, когда это уместно или в этом есть необходимость.

Следует учитывать, что особенности применения этических норм определяются в значительной степени спецификой того или иного жанра фотожурналистики. Например, в фоторепортаже снимок создаёт эффект присутствия. Фотоиллюстрация имеет явный текстовый настрой, единый по смыслу со статьёй или комментарием. Фотомонтаж вторичен по отношению к фотографии. В рамках конкретных жанров каждая отдельная ситуация предлагает фотожурналисту право выбора и коррекции изображения. Насколько удачными будут эти действия, зависит, в том числе, от соблюдения этических норм.

Частная жизнь, а точнее - вторжение в неё - больная тема современной журналистики. Ни одна публикация, посвящённая личной жизни человека, не мыслима без фотографий. Стоит отметить, что публикации такого рода чаще всего появляются на страницах таблоидов, которые прибегают к любым способам, чтобы сделать снимок. Фотографы, сотрудничающие с «жёлтыми» изданиями, мало задумываются над этической стороной своей деятельности, тем более что они в большинстве случаев работают по прямому заданию редактора и непосредственно не отвечают за публикацию. Однако в данном случае граница между этичным и неэтичным поведением фотожурналиста прослеживается достаточно чётко. Проблема этического изображения военных действий, социальных катаклизмов, стихийных бедствий ещё более значима. Как правило, в таких условиях человек практически беззащитен перед камерой и вопрос следования фотожурналиста этическим стандартам выходит на первый план. С одной стороны, журналисты и фотографы пытаются показать всю тяжесть события и его социальную значимость, с другой - демонстрируя на широкую аудиторию страдания конкретного человека может нанести душевную травму и ему, и его родственникам. Яркий пример - история из интервью с практикующим фотографом газеты «Ваша выгода» Петром Устиновым. Фотограф рассказал о съёмках пожара, во время которого им были сделаны достаточно яркие и эмоциональные фотоснимки, однако публиковать их в газете редакция не стала, потому как демонстрирация подобных кадров на город нарушает моральные принципы. Полное интервью дано во второй главе дипломной работы.

Фотографии являются необходимым средством точного информирования людей. Высокое влияние визуального ряда на читателя печатных и электронных СМИ объясняется верой в то, что «картинка не может врать». Однако фотографии правдивы лишь в той мере, в которой правдив фотокорреспондент в ходе своей работы. Формирование профессиональной морали в сфере журналистики - постоянный процесс, обусловленный как развитием технологий, так и сменой нравственных приоритетов в том или ином конкретном социуме. Существуют основные области, в которых перед журналистами возникают главные этические проблемы - это поиск истины, стремление к ответственности и свобода слова. Поиск истины требует от журналиста точной, объективной и достоверной иформации. Стремление к ответственности подразумевает служение обществу в целом, а не интересам отдельных групп и властных структур. Свобода слова подчинена служению правде и ответственности.

Следующая проблема, на которой стоит заострить внимание - проблема профессиональной честности. Как известно, фотография является достоверным фактом того, что событие произошло. Но существует множество нюансов, с помощью которых можно исказить суть события. Один из таких: неудачный выбор объекта съёмки, который в контексте будет противоречить истинномуу настроению события - например, изображение плачущего ребёнка с праздничного фоторепортажа в честь Дня города. Читатель печатных или электронных СМИ, не побывавший на мероприятии, при виде такой фотографии решит, что в этот в праздник случилось какое-то неприятное, или даже траурное событие. Ещё один нюанс состоит в кадрировании изображения, так как с ним напрямую связан вопрос достоверности изображения. Фотограф Сергей Максимишин в интервью журналу «Сеанс» рассказал:

«Когда-то журнал «Лайф» выпустил замечательную книжку с таким названием - «100 фотографий, изменивших мир». Я помню из неё самый наглядный пример того, как работает репортажное фото. Там была опубликована фотография, якобы закончившая вьетнамскую войну: голая девушка бежит на фоне горящей вьетнамской деревни. Ужасающее впечатление производит. А год назад в Интернете кто-то опубликовал некадрированный вариант этого снимка. И оказалось, что по обочине той же дороги идут беззаботные, совершенно не свирепые американские солдаты. Совсем другой эффект. Это пример того, что любая фотография - это неправда. Первая неправда - в наличии фотографа. Проблема, знакомая экспериментальной физике: никогда не знаешь, какое влияние оказывает измерительный прибор на измеряемый процесс. Ведь фотокамера нередко становится катализатором событий. Вторая неправда - в кадрировании» [16].

Следующая основная проблема современной фотожурналистики, которая напрямую соприкосается с соблюдением этических и моральных норм - проблема стереотипов. Большинство громких журналистских имён были сделаны на темах войны, тюрьмы, болезней, гуманитарных катастроф. Привыкшие к ужасам зрители имеют устойчивое представление о том, как выглядят эти темы на снимках, и видом чего-то менее ужасающего сложно кого-либо удивить. С одной стороны, это приводит к ограниченности выбора тем, с другой, - к сложности вызвать сопереживание [16].

Журналистика должна не только достоверно излагать имеющиеся факты, но и заставлять аудиторию задуматься над такими аспектами современной действительности, которые часто упускают из вида. Издания добиваются этого различными методами, в том числе, и теми, которые не отвечают моральным и этическим нормам. К сожалению, в современном мире большинство сенсаций построены именно на демонстрации отрицательных сторон жизни.

2.2 Анализ фотоматериалов региональных газет и журналов

Региональная пресса - это печатные издания, которые распространяются на территории какого-либо региона нашей страны или имеют более выраженный локальный характер, издаваясь в отдельном городе.