Главная База знаний "Allbest" Производство и технологии Разработка и практическое выполнение коллекции причесок из длинных волос

Разработка и практическое выполнение коллекции причесок из длинных волос

Анализ современных направлений моды в одежде и макияже. Разработка и выполнение коллекции причесок на основе исследования стилевого направления "Модерн". Характеристика парикмахерского оборудования. Технологическая последовательность выполнения коллекции.

Рубрика Производство и технологии
Вид дипломная работа
Язык русский
Дата добавления 21.06.2015
Размер файла 335,2 K

Отправить свою хорошую работу в базу знаний просто. Используйте форму, расположенную ниже

Студенты, аспиранты, молодые ученые, использующие базу знаний в своей учебе и работе, будут вам очень благодарны.

Страница:

И все-таки не уходит ощущение, что творцов культуры этого времени нельзя отнести к победителям: нет ликующего ощущения молодости и победы, который придавал такой блеск и обаяние культуре «золотого», пушкинского времени. По большому счету, они проиграли. XX в. более чем жестоко опроверг претензии Серебряного века на подведение культурных итогов, хотя не лишил их резона и смысла. Слишком не похож, оказался новый век на предшествующий, чтобы оставить без внимания тот слом европейской культуры, самого духа европейской цивилизации, который воплотился в русском Серебряном веке. В глазах современного человека символизм, модерн, авангард - менее всего творческие доктрины определенного исторического периода. Это скорее предчувствие, симптом нового сознания, первая действующая модель цивилизации XX в. Битва за творческую личность как центр мира Серебряным веком была проиграна - это показала уже Первая мировая война и эпоха революций. Но поражение только подчеркнуло значимость опыта.

Невозможно закрыть глаза и на то, что этот период высочайшего духовного и художественного подъема проходил в России под знаком катастрофы. Отсюда - декадентские мотивы трагизма, пророчества, заката. Взлет творческой энергетики самым трагическим образом совмещался с социальным и политическим распадом. Отвергнув «направленство» и эстетику «общественной пользы», люди, строящие русский ренессанс, недооценили тяжесть социальной правды, что была знаменем левой интеллигенции.

Попытка сборника «Вехи» изменить самосознание радикальной интеллигенции оказалась неудачной, и расколотость русской культуры стала непреодолимым препятствием для этой последней попытки ренессанса в России. Социальность русской истории победила ренессансный порыв интеллигенции. После катастрофы 1917 - 1920 гг. произошел возврат к рационалистическому просве-щенчеству, а затем - к мифологизированному средневековому сознанию и даже к архаике.

Но культурный опыт уничтожить невозможно: ведь «рукописи не горят». Культурная эпоха лишь уходит на глубину, исчезая с поверхности. «Разгром духовной культуры, - философски замечал Н.А. Бердяев, - есть лишь «диалектический момент» в ее судьбе.

1.3 Характеристика русского модернизма

XIX век - яркая страница в истории русской культуры. Литература, живопись, архитектура этой эпохи отмечены созвездием имен, принесших русскому искусству мировую известность. Ведь как раз тогда творили А.С.Пушкин и Н.В.Гоголь, В.Г.Белинский и А.И.Герцен, П.А.Федотов и А.А.Иванов, многие другие лучшие представители русской культуры. Это было время важных исторических событий, сложных общественных явлений.

Изобразительное искусство приобрело в первой половине XIX века гораздо большее значение, чем в XVIII столетии. Развитие национального самосознания подняло интерес русских к собственной культуре и истории, к отечественным талантам. В течение двух десятилетий начала века впервые возникли общественные организации, озабоченные развитием искусств, появились специальные журналы, предпринимались первые попытки коллекционирования и показа русской живописи. При императорском Эрмитаже в 1825 году была создана Русская галерея. Много посетителей привлекали периодические выставки в Академии художеств. (Воронихина Л.Н. [7])

В первой трети XIX века в передовой русской культуре сформировался гармонический идеал человека, соединяющего гуманность социальных воззрений и активную общественно-полезную деятельность с большой духовной культурой.

На рубеже 1850 и 1860-х годов происходил перелом и в развитии русского искусства. Молодые художники под руководством И.Н.Крамского объединились в санкт-петербургскую Артель свободных художников. В 1870 году Артель распалась. Вскоре все передовые силы русского искусства объединило Товарищество передвижных художественных выставок, участники которого получили название «передвижники».

Отличительной особенностью явилось и углубление интереса к внутреннему миру человека, к его сложным душевным переживаниям. На этой почве блестящее развитие получил психологический портрет, была создана целая галерея портретов выдающихся деятелей русской культуры.

Во второй половине XIX века открылся новый этап в русской живописи. Во многих картинах звучал мотив одиночества; их неповторимая красота, радость и печаль близки музыке П.И.Чайковского, пьесам А.П.Чехова. Художники не ограничиваются «похожестью», достоверностью изображения натуры, а стремятся передать ее так, как непосредственно видят и воспринимают, и одновременно дать содержательный обобщенный образ.

Последнее десятилетие XIX века характеризовалось обострением идейной борьбы, быстрой сменой и противоборством различных художественных теорий и направлений.

Новые социальные и политические явления - рост крестьянского освободительного движения, начало пролетарского этапа революционной борьбы -ярче всего отразились в живописи этих лет.

Обращение художников к народному творчеству, к прошлому своей страны, поиски выражения «души» народа - характерное явление для конца XIX-начала XX века. Россия, ее народ, природа, прошлая и грядущая судьба эта тема звучала и в поэзии, и в живописи. Более свободная трактовка прошлого на основе тщательного его изучения была одной из особенностей живописи этих лет. Сливались история и легенда, правда и вымысел, сближались собственно исторический, сказочный и историко-бытовой жанр.

Развитие русского искусства второй половины XIX века завершилось созданием первоклассных полотен, свидетельствующих о расцвете реалистической живописи. Многие художники продолжали свой творческий путь уже в XX столетии, выдвинувшем новые исторические проблемы, новые средства художественного воплощения, новые имена.

1.4 Анализ моды и искусства: период стиля модерн

Искусство.

В конце XIX столетия свою лепту в формирование европейской, прежде всего французской, моды внесла и Россия. В 1894г. журнал «Новь» писал: «Россия вызывает подражание у парижан своими экипажами, чистокровными русаками, русской кучерской одеждой, упряжью, дорогими мехами и всей той царственной роскошью, с которой только русские способны обставлять себя за границею. Всё русское производит фурор - его находят грациозным, красивым, а главное - в высшей степени роскошным и модным». Но самое сильное потрясение заставил пережить парижскую публику русский балет, который под руководством Сергея Дягилева гастролировал в Париже, и открыл для Европы не только прославленных мастеров танца Фокина и Павлову, Карсавину и Нижин-ского, но и невероятный мир художественных фантазий Бенуа, Рериха, Головина, Бакста (Чернецова Е.М. [23]).

Восточные и славянские мотивы балетов «Шехерезада», «Весна священная», «Половецкие пляски» захватывают воображение законодателей мод. Шифоновые и газовые, расшитые бисером и золотом в восточном стиле ткани таинственным облаком и туманом вьются вокруг модной красавицы, сливаясь с пряным ароматом духов. Шляпы-шлемы с перьями, шляпы-тюрбаны с эгретами, широкие шифоновые рукава, обшитые мехом, подолы юбок, стянутые на манер шаровар... Плавно струящиеся юбки и «античные» повязки на волосах напоминают о Древней Греции, крой «японка» - о Востоке. Крит, Египет, Индия, викинги - привлекает всё декоративное и непривычное. Новая мода проявила себя как яркий экзотический сон, навеянный русским балетом.

Русские сезоны в Париже явились на усталом небе конца столетия подобием щедрого, яркого фейерверка. Но когда погасли его огни, приблизились сумерки Первой мировой войны, а за ней поступила ночь революций.

Мода

В моде конца XIX века господствуют действительно великие модные салоны: сыновья Борта Жан Филипп и Гастон, английская фирма Редферн, Жак Дусе, Пакен, сестры Калло и ряд других. Каждый из этих салонов имел свой стиль. На Всемирной выставке 1900 года французская мода победила по всем статьям. По словам искусствоведа Мейер-Грэфа, никто из иностранцев не отваживался показывать свои экспонаты рядом с ними. Фирма Чарльза Редферна специализировалась на английских костюмах, сестры Калло - на кружевах и серебряной ткани ламэ для вечерних туалетов. Эта же фирма поставляла высокие каблуки а-ля Мария Антуанетта и воланы для юбок, которые напоминали моду эпохи Людовика XIV. Модели Дусе были как бы вариациями из произведений Ватто, Фрагонара и Л а Тура, картины которых были представлены в коллекции картин Дусе.

Прочно став в XVIII в. на путь общеевропейского развития, русское дворянство, как и аристократия всей Европы, начало во всем следовать французской моде. Журналы мод, которые с XIX в. начинают регулярно выходить в России («Московский Меркурий», «Модный вестник», «Всеобщий модный журнал», «Модный магазин»), а также художественно-литературные журналы «Библиотека для чтения», «Современник» помещают французские модели. Роскошные туалеты русской аристократии по-прежнему привозят из Парижа или шьют по европейским модным образцам. Успешно работают в этот период известные петербургские и московские швейные мастерские «Ломанов», «Г-жа Ольга», «Бризак», «Иванова», «Шансо». Живопись русских художников Х1Хв., журналы мод свидетельствуют о том, что костюм русской аристократии строго следовал во времени и в формах общему европейскому развитию.

В моде конца XVIII века отражались политические и эстетические тенденции своего времени, в моде XIX века господствуют два противоположных направления: одно подчинено спорту, другое - модным салонам. С одной стороны преобладает функциональность, с другой - декорация. Требованием консервативной моды была стилизованная женщина - цветок, женщина салонов, театров и различных вечерних развлечений, это женщина, еще стянутая корсетом. С другой стороны начинается настоящее движение против корсетов, сторонники которого говорили о его вредности и стремились запретить его ношение (напр., английское общество «Рэшионал Дресс Ассоусиэйшн», основанное в 1882 г. по американскому образцу).

Реформаторское движение за возрождение женского платья снова, как когда-то раньше, отвергает корсет, ратуя за плавные ниспадающие линии. В новом духе создаются не только дамские туалеты, но разнообразные диваны, которые до этого делались в стиле ампир, и различные осветительные приборы.

Россия XIX в. по. социальному составу представляет пеструю картину. Столичная буржуазия, крупные заводчики, финансисты, чей быт и обычаи подвергались реформации еще во времена Петра I и Екатерины II, примыкают к дворянской аристократии. Провинциальное купечество и мещане отличаются от аристократии своим вкусом и костюмом. Главной особенностью костюма купцов и мещан является сочетание форм русского народного платья с элементами европейской моды, но, как правило, сильно отстающей во времени.

Начиная с середины XIX в. в России появляется критическое отношение определенной части общества к слепому подражанию западным обычаям и моде. Оно охватило широкие круги дворянства и интеллигенции.

Одежда

Стиль модерн в русском костюме отражен в женских портретах Репина, В.Серова. Изогнутые жесткими корсетами и турнюрами костюмы создают загадочный, отрешенный от реальной жизни женский облик.

Характер костюма меняется под влиянием новых идеалов. Кумиром высшего общества стала «светская львица» - модница, красившая волосы в рыжий цвет, напоминавший львиную гриву. «Львица» была образцом светского изящества и элегантности, отличалась фатальной бледностью и необычайным блеском глаз.

Новые эстетические принципы простоты, удобства, скромности утверждает в своем костюме демократическая интеллигенция: темные ситцевые или полотняные мужские косоворотки, надеваемые поверх брюк с поясом, холщовые блузы-толстовки. В женском платье отсутствуют ватные прокладки, турнюр заменен небольшой мягкой драпировкой, бантом или концами подобранной туники.

Цвет платья определялся сезоном, назначением и возрастом. Верхняя одежда чаще делалась из шерсти или бархата темных цветов (коричневых, темно-красных, синих, зеленых). Для визитных и прогулочных костюмов женщины среднего возраста выбирали различные оттенки зеленого и коричневого, молодые предпочитали светлые тона: голубой, розовый, кремовый, бледно-желтый, белый. Для пожилых дам нарядными считались светло-серый, сиреневый, лиловый цвета. Черный бархат был преимущественно вечерней тканью.

Особенно модными были шелковые ткани - крепдешин, тафта, шифон, муслин, плюш, репс, бархат.

Появилась зимняя одежда: короткая, нередко бархатная кофта с меховой опушкой. Женщины носили пальто с пелериной и стоячим воротником, манто, пелерины, мантильи, жакеты. Снова в моде шали, особенно из китайского крепа, с вышитыми шелком изображениями пагоды, китаянок с веерами, диковинных птиц, драконов и фантастических цветов. В моде боа из лебяжьего пуха и страусовых перьев, длинные меховые панталоны, муфты, маленькие сумочки на длинном шнурке, лорнеты, перчатки (летом носили перчатки без пальцев из тюля и кружева - белые, черные, кремовые, которые назывались митенки), летом носили кружевные зонтики.

Обувь была признаком социального положения владельца. Аристократическая обувь была узкой в ступне, остроносой и на фигурном каблуке. Носили кожаные (черные и цветные), замшевые, атласные, шелковые туфли, с пряжками, бантами, розетками, сапожки и высокие ботики (ботинки) на шнурках, пуговицах и крючках (История костюма [12]).

Прически

Характерной чертой этого времени был полный отказ от париков среди мужчин и женщин, применение отдельных готовых постижерных изделий - по-стижей.

Мужчины носят короткую стрижку «а-ля Капуль». Она представляла собой короткую стрижку сзади, спереди волосы разделялись прямым пробором и укладывались по бокам двумя ровными небольшими полукружиями. Некоторые мужчины носили прическу типа «бобрик», при которой волосы надо лбом подстригались коротко и торчали вверх в виде игл. Волосы подвивались, укладывались при помощи бриллиантина. Все прически поражали своей приглаженностью, аккуратностью.

Однотипные на первый взгляд прически разнообразились бородами и усами. Почти каждый второй носил небольшую бородку - «эспаньолку» и усы. Бородки имели форму «клинышка», «лопаточки», «жабо». Носили большие бороды, разделенные на две части,- они получи название «ласточкин хвост». Носили узкие стрельчатые усы, торчащие в разные стороны, типа «а-ля Вильгельм», небольшие усы с завитыми вверх концами. Распространяется мода на ношение бакенбард самых разнообразных форм. При короткой стрижке отпускали бакенбарды вдоль щеки в виде небольшой полоски, в виде «сапога», «котлетки», «квадрата». Бороды и усы носили все мужчины независимо от сословия.

Женские прически делались преимущественно из длинных волос и замысловато укладывались. В 1905-1908 годах носят прически типа «тюрбан», «крыло орленка», «шлем». Все они делались из завитых волос способом горячей завивки щипцами Марселя.

В 1909-1914 годах распространяются прически типа «конуса» - завитые волосы располагались широкими волнами. Обилие парикмахерских салонов, издание журналов по парикмахерскому делу и прическе способствуют распространению всевозможных вариантов причесок типа «фантази».

Входят в моду большие округлые прически из «ондулированных», взбитых волос, получивших название бандо (повязка). Эти прически делались из крупнозавитых прядей, приподнятых надо лбом и уложенных на макушке в пучок. Бандо делались разных размеров и назывались «малое бандо», «среднее бандо», «большое бандо». Часто для таких причесок употреблялись готовые постижи, распространившиеся так же широко, как в своё время парики. Каждая женщина имела несколько готовых постижей, приготовленных парикмахером заранее, чтобы менять прическу в зависимости от надобности. Наряду с бандо появляется прическа типа «сахарет», напоминавшая своим силуэтом прически стиля бидермайер. Делалась она из завитых волос и укладывалась конусообразно. Для придания прическе формы и для её укрепления под естественные волосы подкладывали крепе или крепоны, подушечки. Также носят прически типа «греческий узел», «Мария-Антуанетта». (Сыромятникова И.С.[22]).

Головные уборы

Мужчины, укоротив волосы, стали носить всевозможные шляпы. В теплую погоду надевали панамы, шляпы с большими полями из разных сортов фетра, канотье, кепи, фуражки. В торжественных случаях надевали цилиндры. В 90-е годы начинают носить котелок. Широкое распространение получают фуражки, которые носили гражданские чиновники, студенты. Головные уборы имели сословный характер: так, цилиндр долгое время оставался принадлежностью богатых - его надевали при выезде в театр, на балы, концерты, маскарады.

Дамы носили «амазонки», шляпы, напоминавшие мужские цилиндры, кепи, фуражки. Популярны шляпы огромных размеров, украшенные легкими газовыми шарфами, перьями, пряжками, цветами, лентами. Уменьшение размеров причесок способствует изменению форм шляп. Поля шляп начинают укорачиваться, вуалетки, чучела маленьких птичек дополняют шляпы. Очень популярны шляпки из «флорентийской соломы», украшенные тюльпанами, розами и ландышами, тонким шелковым тюлем, вуалью, лентами (иногда бархатными). Широкое распространение получили береты - их делали из фетра, вязали из шерстяных и шелковых ниток ручным способом. Распространяются шляпы типа шляпок-касок, глубоко надвинутых на голову. Такие шляпки скрывали почти всю прическу, оставляя открытыми только пейсы, начесанные на щеки. В 1908 году распространилась мода на маленькие шляпки «шантеклер» -они напоминали куриные головки с изящным гребешком, делались из золотистых фазаньих перьев.

На балы надевали легкие шляпки в виде чалмы или тюрбана, сделанные из лёгкого шелка или шифона, длинные шарфы, косынки, голову украшали страусовым пером, спадавшим на плечо и называвшимся «лисьим хвостом», а также пересекавшей лоб узкой ленточкой с драгоценным камнем посредине -ферроньеркой.

Украшения

Туалеты дополнялись большим количеством украшений - броши, серьги, кулоны, отделанные эмалью. Бальные колье, головные обручи, заколки, пряжки отличались большим изяществом. Носили эспри и эгретки, нити бус, черепаховые гребни, веночки, сплетенные из мелких шелковых или живых цветов. Прически украшали небольшими диадемами, повязками, расшитыми драгоценными камнями или блестками, стеклярусом, гребнями, инкрустированными слоновой костью, цветами, кружевом. Повседневную прическу украшали гребнями, широкими шпильками. Элегантным дополнением к туалету служили сумочка, лорнет и зонтик, которым кокетливо прикрывались при встрече с галантным кавалером, либо на который изящно опирались при ходьбе.

1.5 Характеристика содержания образа

Источником творчества для создания коллекции причесок явились пpиpoдныe фopмы. Этим oбъяcняeтcя нe тoлькo интepec к pacтитeльным opнaмeнтaм в пpoизвeдeнияx мoдepнa, нo и caмa иx кoмпoзициoннaя и плacтичecкaя cтpyктypa - oбилиe кpивoлинeйныx oчepтaний, oплывaющиx, нepoвныx кoнтypoв, нaпoминaющиx pacтитeльныe фopмы. Тecнo cвязaн c мoдepнoм - cимвoлизм, пocлyживший эcтeтикo-филocoфcкoй основой для мoдepнa, опиpaясь нa мoдepн кaк нa плacтичecкyю peaлизaцию cвoиx идeй.

Стиль модерн следует отличать как от общего смысла слова "современный", так и от понятия модернизм. Основной признак стиля модерн - декоративность, основной мотив - вьющееся растение, основной принцип - уподобление рукотворной формы природной и наоборот. Это нашло отражение в архитектуре, в деталях зданий, в орнаменте, получившем необычайное развитие. Линии орнамента несли в себе напряженность духовно-эмоционального и символического смысла. Идея синтеза искусств пронизывает стиль модерн. Основой синтеза виделась архитектура, объединяющая все другие виды искусства - от живописи до моделей одежды. В архитектуре модерна проявилось органическое слияние конструктивных и декоративных элементов. Наиболее целостные примеры синтеза искусств дают особняки, павильоны, общественные здания эпохи модерна. Как правило, они построены словно "изнутри наружу", то есть внутреннее пространство определяет внешний облик здания. Фасады таких домов были несимметричны и походили на подобные организмам образования, напоминающие одновременно природные формы и результат свободного формотворчества скульптора.

Особенно выразительны были интерьеры этих особняков с перетекающим пространством, изогнутыми очертаниями карнизов, круглящимися дверными и оконными проемами, богатым декором из резного дерева, цветного стекла, металла. Новейшие технико-конструктивные средства и свободная планировка были использованы для постройки зданий с подчеркнуто индивидуализированным обликом.

В отличие от эклектизма 19 в., формально заимствовавшего отдельные детали исторических и национальных стилей, модерн путём стилизации органически усваивал черты искусства различных эпох и стилей, в образцах архитектуры прошлого, а также в природе черпая идеи целостности, принципы взаимосвязанности всех частей художественного образа. Одним из основных выразительных средств в искусстве модерна был орнамент характерных криволинейных очертаний, часто пронизанный экспрессивным ритмом и подчинявший себе композиционную структуру произведения. Орнаментальное начало объединяет все виды искусства модерна. В интерьерах изящные линейные плетения, подвижные растительные узоры рассыпаны по стенам, полу, потолку, концентрируются в местах их сопряжения, объединяют архитектурные плоскости, активизируют пространство. Линии декора несут духовно-эмоциональный и символический смысл, сочетая изобразительное с отвлечённым, живое с неживым, одухотворённое с вещным. У мастеров венского модерна -- Хофмана, Ольбриха, в работах шотландской группы "Четверо" во главе с Макинтошем строго геометрический орнамент варьирует мотивы круга и квадрата. Для модерна характерно взаимопроникновение станковых и декоративно-прикладных форм искусства. Произведения живописи и скульптуры теряют свой самостоятельный характер, включаясь в общий ансамбль интерьера модерна. В живописи преобладающее значение получают панно, в скульптуре -- рельефы. Целью архитектора, художника, скульптора становится создание синтетического, цельного произведения искусства. Эта тенденция проявляется и в рождении нового типа художника-универсала, объемлющего различные виды творческой деятельности (например, ван де Велде).

Для живописи модерна характерно сочетание декоративной условности орнаментальных ковровых фонов и натуралистической осязательности отдельных деталей или фигур, силуэтность, использование больших цветовых плоскостей, тонко нюансированной монохромии. В произведениях П. Гогена и художников группы Наби" во Франции, Г. Климта в Австрии, Ф. Кнопфа в Бельгии, Э. Мунка в Норвегии, в меньшей степени М. А. Врубеля, членов Мира искусства" в России стилистика модерна часто используется для воплощения тем и мотивов, характерных для символизма. Скульптура модерна (бельгиец Ж. Минне, немец Г. Обрист) отличается динамикой и текучестью форм и силуэта.

Особенно широкое распространение получил модерн в декоративно-прикладном искусстве, которому присущи те же черты, что и архитектуре и скульптуре, в том числе уподобление предметов и их отдельных деталей органическим формам (керамические и железные изделия Гауди; металлические ограды метро Э. Гимара, стеклянные изделия Э. Галле, украшения Р. Лалика во Франции; стеклянные сосуды Л. К. Тиффани в США, мебель ван де Велде). Тяготение к конструктивности, чистоте линий, лаконизму форм проявилось в мебели Макинтоша, Хофмана, И. А. Фомина. Развитие декоративного искусства модерна на раннем этапе отчасти было связано с попыткой возрождения художественно-ремесленных мастерских, которые утопически противопоставлялись капиталистической индустрии (прообраз их -- мастерские Морриса, 1861, и "Выставочное общество искусств и ремёсел", 1888, в Великобритании; "Объединённые художественно-ремесленные мастерские",1897, и "Немецкие мастерские художественных ремёсел", 1899, в Германии; мастерские в Абрамцеве, 1882, и Талашкине, ок. 1900, в России).

Большое развитие в модерне получила графика, ведущими представителями которой были англичанин О. Бёрдсли, немцы Т. Т. Хейне, Г. Фогелер, швейцарец Ф. Валлоттон, голландец Я. Тороп, норвежец Мунк; в России А. Н. Бенуа, К. А. Сомов; мастера афиши французы А. де Тулуз-Лотрек, Э. Грассе, чех А. Муха, австриец К. Мозер. Графика модерна была тесно связана с расцветом книжного дела и распространением художественных журналов, пропагандировавших идеи модерна ("Revue blanche", осн. в 1891, Париж; "The Studio", осн. в 1893, Лондон; "The Yellow Book", осн. в 1894, Лондон; "Jugend", осн. в 1896, Мюнхен; "Ver sacrum", осн. в 1898, Вена; "Мир искусства", Россия).

Идея синтеза искусств пронизывает стиль модерн. Основой синтеза виделась архитектура, объединяющая все другие виды искусства - от живописи до моделей одежды. В архитектуре модерна проявилось органическое слияние конструктивных и декоративных элементов. Наиболее целостные примеры синтеза искусств дают особняки, павильоны, общественные здания эпохи модерна. Как правило, они построены словно "изнутри наружу", то есть внутреннее пространство определяет внешний облик здания. Фасады таких домов были несимметричны и походили на подобные организмам образования, напоминающие одновременно природные формы и результат свободного формотворчества скульптора. Особенно выразительны были интерьеры этих особняков с перетекающим пространством, изогнутыми очертаниями карнизов, круглящимися дверными и оконными проемами, богатым декором из резного дерева, цветного стекла, металла. Новейшие технико-конструктивные средства и свободная планировка были использованы для постройки зданий с подчеркнуто индивидуализированным обликом.

Творчество испанского архитектора А. Гауди является ярким и неповторимым примером создания единого образно-символического ансамбля причудливой архитектуры, словно вырастающего до небес, в котором сплелись воедино реальность и фантазия.

Художественный язык модерна был во многом воплощением идей и образов символизма, сочетающихся со сложным стилизованным растительным декором, ритмом гибких текучих линий и плоскостных цветовых пятен. В этом духе выполнялись произведения декоративного искусства: панно, мозаики, витражи, керамическая облицовка, декоративные рельефы, майоликовая скульптура, фарфоровые и стеклянные вазы и др. Картинам и графическим листам тоже придавались черты декоративной стилизации в духе модерн.

С живописью модерна связаны П. Гоген, М. Дени, П. Боннар во Франции, Г. Климт в Австрии, Э. Мунк в Норвегии, М. Врубель, В. Васнецов, А. Бенуа, Л. Бакст, К. Сомов в России.В изобразительном искусстве стиля модерн неразделенность жанров приводила к относительной несамостоятельности живописи, графики и скульптуры. Целью архитектора, художника, скульптора становится создание синтетического, целостного произведения искусства.

1.6 Целевое назначение коллекции и маркетинговое исследование

Маркетинг- это изучение нужд, потребностей и спроса потребителей с целью их удовлетворения для получения предприятием выгоды.

Нужда - то, что биологически в нас заложено. Необходимость в пище, воде, социуме и т.д.

Потребность - специфическая способность удовлетворения нужды, которая формируется и видоизменяется под воздействием социальных институтов (семья, школа, государство, рабочий коллектив и т.д.) и корпорации производителей. Спрос - платежеспособное подкрепление потребности.

Маркетинговое исследование проводилось путем анкетирования, для выявления наиболее востребованной прически коллекции. Анкета представляет собой список вопросов, на которые отвечает респондент. Перед тем как проводилось анкетирование, была проведена большая исследовательская работа, целью которой было предугадать ответную реакцию респондента.

Основное положение маркетингового исследования тесно связано с экономикой и конкретно с сегментом рынка бытового обслуживания. По своей сути оно отражает те или иные аспекты потребностей, обращения и потребления парикмахерских услуг.

В то же время есть достаточно оснований выделить маркетинговое исследование как свод положений, правил, рецептов о рациональных путях налаживания цепочки «производитель-потребитель», начиная с производства конкретных услуг, продолжая их внедрять на тот рынок, где они найдут спрос, и завершая предложением по цене и вкусу, приемлемых для потребителей и приносящих прибыль и удовлетворение производителю.

Разработанная коллекция предназначена для молодых, современных, модных, стильных девушек, имеющих совершенный вкус в одежде, прическе, макияже. Такие девушки не только следят за своей внешностью, посещая салоны красоты, косметологические кабинеты, но и отслеживают модные тенденции в современном мире fashion-индустрии - будь то стрижка, прическа, макияж. Данная коллекция может удовлетворить любую потребность гламурной горожанки и молодой девочки-подростка Коллекция может быть использована в fashion-показах, презентациях, открытиях модных домов, на подиумах, а также на показах высокой моды.

Перед нами стоит задача - проведение массового опроса людей при помощи составленной анкеты, чтобы выявить какой процент людей интересуется модой. Поэтому, учитывая поставленную задачу, мы будем опрашивать людей при помощи простых и незатейливых вопросов о fashion-индустрии. Маркетинговое исследование нам поможет выяснить насколько актуальна будет коллекция, а также определить величину спроса на нее на рынке моды.

Анкета

1. ФИО

2. Возраст

3. Какое образование вы имеете?

а) среднее

б) неоконченное начальное профессиональное

в) начальное профессиональное

г) неоконченное высшее

д) несколько высших

4. Вы посещаете салоны красоты раз в месяц ?

5. Вы предпочитаете короткие волосы?

6. Следите ли за подиумной модой?

7. Интересны ли Вам имиджевые окраски и стрижки?

8. Умеете ли Вы укладывать волосы?

9. Ходите ли Вы на укладку в салон красоты?

10. Используете ли Вы стайлинговые средства при укладке волос?

11. На Ваш взгляд эскизы соответствуют теме?

12. Нравится ли Вам фантазийный макияж?

13. Нравится ли Вам face-art?

14. Нравится ли Вам body- art?

15. На Ваш взгляд, красиво оформленные ногти - это часть образа?

16. Какое цветовое решение, на Ваш взгляд, будет интересным?

17. Какие эскизы причесок, на Ваш взгляд, самые интересные и оригинальные. Выберите 5 понравившихся.

Какое образование вы имеете?

Рисунок 1 - Диаграмма маркетингового исследования

Большинство опрошенных имеют высшее образование

Вы посещаете салоны красоты раз в месяц?

Рисунок 2 - Диаграмма маркетингового исследования

Большинство опрошенных реципиентов посещают салон красоты раз в месяц.

Вы предпочитаете короткие волосы?

Рисунок 3 - Диаграмма маркетингового исследования

Из 100 реципиентов только 42 человека предпочитают короткую стрижку.

Следите ли за подиумной модой?

Рисунок 4 - Диаграмма маркетингового исследования

Из 100 реципиентов только 30 человек следят за подиумной модой.

Интересны ли Вам имиджевые окраски и стрижки?

Рисунок 5 - Диаграмма маркетингового исследования

Большинству опрошенных респондентов интересны имиджевые окраски и стрижки.

Умеете ли Вы укладывать волосы?

Рисунок 6 - Диаграмма маркетингового исследования

Из 100 реципиентов только 42 человека умеют укладывать волосы.

Ходите ли Вы на укладку в салон красоты?

Рисунок 7 - Диаграмма маркетингового исследования

Из 100 реципиентов только 53 человека ходят на укладку в салон красоты.

Используете ли Вы стайлинговые средства при укладке волос?

Рисунок 8 - Диаграмма маркетингового исследования

Из 100 реципиентов только 30 человека используют стайлинговые средства при укладке волос

На Ваш взгляд эскизы соответствуют теме?

Рисунок 9- Диаграмма маркетингового исследования

Большинство опрошенных отметили, что эскизы соответствуют теме.

Нравится ли Вам фантазийный макияж?

Рисунок 10 - Диаграмма маркетингового исследования

Из 100 реципиентов только 29 человекам нравится фантазийный макияж.

Нравится ли Вам face-art?

Рисунок 11 - Диаграмма маркетингового исследования

Большинство опрошенных респондентов ответили - им нравится face-art.

14. Нравится ли Вам body-art?

Рисунок 12 - Диаграмма маркетингового исследования

Из 100 реципиентов только 45 человек ответили, что им нравится body-art.

На Ваш взгляд, красиво оформленные ногти - это часть образа?

Рисунок 13 - Диаграмма маркетингового исследования

Из 100 реципиентов 85 человек ответили, что да.

В результате проведенного маркетингового исследования можно сделать вывод о том, что большинство людей интересуются модой и fashion-индустрией. Опрос показал, что коллекция актуальна и востребована на рынке моды.

Целевое назначение коллекции

При моделировании прически учитывается целевое назначение. Назначение определяет выбор формы и способа обработки волос.

Целевое назначение коллекции -- прически для торжественных случаев, посещения театра, вечеринок, романтических свиданий.

Прически должны соответствовать месту, наряду и настроению. При моделировании прически, предназначенной для вечера, нужно использовать такие детали, которые сделают ее более изящной и нарядной. Придать прическе торжественность помогут также декоративные украшения. Антропоморфные характеристики потребителей

Прически предназначены для молодых женщин в возрасте 20-35 лет Темперамент предпочтительно - сангвиник и флегматик. Темперамент влияет на стиль поведения человека. Холерикам не подходит данный стиль, т.к. они неусидчивы, суетливы, обладают резкими, порывистыми движениями. Меланхолики стеснительны, застенчивы, не уверенны в себе, поэтому им будет неуютно в данном образе. (Шапарь В.Б. [24]).

Психотип - женственная, элегантная, нежная, воспитанная, уверенная в себе женщина.

Внешние данные -- красивая, умная, артистичная особа. К тому же обладает бездной вкуса и фантазии. Гардероб составляет в основном из добротных, шикарных вещей с учетом веяний моды, с элементами романтизма. Социальный статус - студентка, творческая интеллигенция, домохозяйка, бизнес-леди.

Внешние данные - пропорционально сложенная женщина, без избыточного веса.

1.7 Описание образа в целом

Любое творчество, изобретателя или художника представляет собой сложную психологическую деительность человека, и прежде всего мыслительную, в результате которой возникают новые идеи, темы вещи, то есть соответствующие продукты, становящиеся достоянием общества, доступные восприятию, пониманию и оценке других людей. Своеобразие художественного мышления, отличающее его от научного, заключается в том, что его результаты обнаруживаются не в логических выводах, а в конкретных образах. Осознанную или открытую в результате творческого мышления истину художник воплощает в художественных образах. Художественный образ является концентрацией специфики искусства и представляет собой единство изображения и выражения. Для модерна характерны деформация привычных очертаний (изогнутые линии, криволинейные формы, подчеркнутая ассиметрия и т.д.) введение причудливых арнаментов из ломаных, разорванных и кривых линий. Орнамент важное новообразование стиля; он имеет текучую, вялую линию. Архитектурные формы и орнаментальные мотивы модерн заимствует у живой природы. В орнаменте преобладают упрощенные стилизацией живые формы или спокойные линии овала, прямоугольника или другие геометрические фигуры. Орнаментальное начало модерна, позаимствованное у живой природы, воспроизведено в органичных пластических ансамблях, плавных изгибах керамических и стеклянных сосудов, переплетениях кованых решеток, изысканных графических листках и т.д. В орнаменте модерна мотивы природы пропущены через рафинированный экзотический вкус, отсюда изысканные формы бабочек, цветка лилии, ириса, а так же ощущение какой то неуверенности, появляющиеся в вялых, как бы плывущих очертаниях, обтекаемых формах ассиметрии. Линии нигде не сталкиваются резко, но все формы сливаются и расходятся мягко и плавно. Модерн во всем стремится к идеальности и эстэтизированной красоте. В его благородных пластических линиях - гармония и закончиность. Классической цветовой гамме модерна присущи приглушенные, блеклые тона с приобладанием фиолетовых, серых, жухло-зеленых, бледно золотистых оттенков.

Ты - женщина, ты - книга между книг, Ты - свернутый, запечатленный свиток; В его строках и дум и слов избыток, В его листах безумен каждый миг.

Ты - женщина, ты - ведьмовский напиток! Он жжет огнем, едва в уста проник; Но пьющий пламя подавляет крик, И славословит, бешено средь пыток.

Ты - женщина, и этим ты права. От века убрана короной звездной, Ты - в наших безднах образ божества!

Мы для тебя влечем ярем железный, Тебе мы служим, тверди гор дробя, И молимся - от века - на тебя!

Автор Валерий Брюсов

Сейчас очень сложно встретить мужчину, который бы так почитал, боготворил и возводил на пьедестал женщину, как, например, Валерий Брюсов, автор этих стихов. И многие, задумавшись над этим, скажут, что мужчин совсем не осталось. Но это не так, мужчины всегда есть и будут, а вот женщин, которым хочется посвящать такие стихи, осталось немного.

Женщинам сейчас, не хватает загадки и таинственности, этой неощутимой притягательности, которую невозможно искусственно создать, ни откровенным платьем, ни причудливым поведением. Взгляд -- вот что делает женщин, разными, неповторимыми, неподражаемыми.

Основой коллекции является этот образ, который должен жить в любой женщине. Взгляд, одежда, макияж, прическа, все в ней кричит - совершенство! Она как бы заявляет нам: «Во мне живет и ангел и бес, и я этого не скрываю, а умело использую». Она уважает традиции и устои своего времени, но всегда находится в поисках чего-то нового, неизведанного. Она как бы хочет показать, что оставаться собой в наше насыщенное время, легко. Она призывает всех следовать за ней.

Ее прическа - это отражение отношения к себе. «Женщина должна себя любить» - и она любит. В любой ситуации она демонстрирует творческий подход к выражению себя, но при этом выглядит естественно. Она королева и предпочитает не казаться, а быть ей в любой ситуации.

Она, «Королева» живет в каждой женщине, нужно только постараться ее разглядеть и тогда нас будет окружать не пошлость, откровенная сексуальность и агрессия образов, а притягательная и манящая женщина.

Выводы

Прическа - одна из источников вдохновения. Психологи утверждают, что внешняя привлекательность любому человеку создает чувство внутреннего комфорта. А что может сделать человека привлекательным? Конечно же, хорошо уложенные волосы. Будь то стрижка, укладка, прическа. Делать людей красивыми и привлекательными, подчеркивать индивидуальность людей. Тема флористических мотивов достаточно актуальна на сегодняшний день. Каждая девушка выражает свою индивидуальность по-разному, подчеркивая ее макияжем, стрижкой, укладкой. Создавая современный образ, мы имеем возможность воплощать свои идеи и мысли, передавать эмоции, чувства, а также демонстрировать модные тренды в одежде, прическе, макияже.

Год за годом мы смотрим на изменения в мире моды. Они не проходят мимо нас бесследно, так как затрагивают все аспекты нашей жизни: музыку, искусство, политическое течение, моду, социальное изменение. Только внимательно оценив каждое событие, проанализировав безумный поток информации, можно попытаться предугадать модное будущее. Вот уже много лет эту работу выполняют модные исследовательские агентства, которые в конце уходящего года, оговаривают, чего же нам ждать от года грядущего. Это ежегодное событие позволяет не только воплотить в жизнь исследования модных агентств, но и собрать воедино все элементы мозаики, представив на суд зрителей особый мир: модный понятный и легко узнаваемый. Легко ориентироваться в предложениях крупнейших домов моды мира, заранее прогнозировать, а соответственно готовится к пику популярности того или иного бренда, тем самым, повышая предложения для наших клиентов за счет предоставления информации о модных течениях (прически, одежды, стиля жизни, о возможных вариациях образа).

Мода 2008 года стала женственной и... чуточку озорной. Образ женщины будто составлен из кусочков мозаики, в каждом из которых можно обнаружить и ангела, и дьявола. Мода повзрослела. Из панкующего подростка она превращается в уверенную в себе женщину. Мода 2007 - это гармония и элегантность. Девиз этого сезона - женственность, которая может проявляться совершенно по-разному. В этом сезоне можно смело предлагать женщинам прически в стиле Модерн, т.к. женственность сегодня на пике популярности. Последний классический стиль - Модерн - приходит к единству архитектуры здания и интерьера, к единству и связности всех деталей интерьера, к синтезу всех искусств. В период модерна происходило стремительное переосмысление старых и открытие новых художественных форм и приемов, сближение и слияние различных видов и жанров искусства.

Мечта модерна - наполнить утонченной красотой окружение человека во всех мелочах. Стремление к целостности и есть главное качество искусства модерна. Модерн начала XX в. перерос рамки изобразительного искусства и, в определенном смысле, становился стилем жизни.

2. КОНСТРУКТОРСКО-ТЕХНОЛОГИЧЕСКОЕ ОБОСНОВАНИЕ КОЛЛЕКЦИИ

2.1 Социальные, психологические и антропоморфные характеристики моделей для которых создается коллекция

Модель 1 - Ксения, возраст: 25лет. Цветотип - зима, этот тип отличают чистота и ясность природных красок. Цвет кожи смуглый, волосы черные. Обладательница тёмно-карих глаз, с чистыми белками, черных бровей и ресниц. Волосы длиной до лопаток, средней густоты, прямые, тонкие, пористые. Волосы растут в направлении от макушки в разные стороны.

Таблица 1 - Измерения формы головы, зон лица и лицевых углов

Наименование измерения

Условное обозначение

Величина, см

Высота лба

ВЛ

6

Высота носа

ВН

6

Высота подбородка

ВП

5,5

Ширина лба

ШЛ

13

Ширина скул

ШС

14

Ширина подбородка

ШП

9

Высота головы

В Г

20

Обхват головы

ОГ

55

Ширина носа

ШН

3,5

Форма лица - круглая

Чарты лица: правильной формы, брови изогнутые

Тип фигуры - пропорциональный

Темперамент - сангвиник -- энергичная, жизнерадостная, быстро схватывает новое, общительная, обладает громкой, быстрой речью.

Отношение к моде, стилю - следит за новинками моды, но относится к ней как к помощнику в создании собственного стиля. Многие ее модные идеи копируются среди друзей.

Сфера деятельности - помощник генерального директора в строительной фирме.

Долгое время профессионально занималась танцами. Любит спорт, путешествия, и все новое и неизведанное.

Модель 2 - Екатерина, возраст: 24 года. Цветотип - лето - светлые волосы пепельного оттенка, светлый цвет лица, зеленовато-серый цвет глаз. Волосы длиной до лопаток, прямые, густые. Направление роста волос -- от макушки вниз.

Таблица 2 - Измерения формы головы, зон лица и лицевых углов

Наименование измерения

Условное обозначение

Величина, см

Высота лба

ВЛ

5

Высота носа

ВН

5,5

Высота подбородка

ВП

5

Ширина лба

ШЛ

13

Ширина скул

ШС

14

Ширина подбородка

ШП

13

Высота головы

ВГ

21

Обхват головы

ОГ

56

Ширина носа

ШН

3

Форма лица - квадратная

Черты лица: правильной формы,брови дугообразные

Тип фигуры - пропорциональный

Темперамент флегматик - спокойна, осторожна, молчалива, сдержанна, спокойная речь.

Отношение к моде, стилю - следит за модой и даже пытается ей следовать. Ее одежда всегда аккуратна и соответствует сезону и обстановке.

Сфера деятельности - администратор в гостинице.

Модель 3 - Екатерина, возраст: 20 лет. Цветотип - осень - волосы средне-коричневые, светлая кожа с золотистым оттенком, глаза карие. Волосы длиной до середины спины, густые, прямые.

Таблица 3 - Измерения формы головы, зон лица и лицевых углов

Наименование измерения

Условное обозначение

Величина, см

Высота лба

ВЛ

6

Высота носа

ВН

5,5

Высота подбородка

ВП

5,5

Ширина лба

ШЛ

12

Ширина скул

ШС

14

Ширина подбородка

ШП

9

Высота головы

ВГ

22

Обхват головы

ОГ

55

Ширина носа

ШН

2,5

Форма лица - треугольная

Черты лица: правильной формы,брови - восходящие

Тип фигуры -- пропорциональный

Темперамент сангвиник -- жизнерадостна, энергична, быстро схватывает новое, легко переживает неудачи

Отношение к моде, стилю - следит за модными новинками, но при этом придерживается классического стиля

Сфера деятельности -- студентка

2.2 Характеристика составляющих композиции прически

Тип - концентрированные прически - все волосы, включая волосы с нижней части затылка и шеи, зачесываются к макушке;

Стиль причесок вечерний, театральный;

Силуэтная форма - ближе к овалу;

Линии плавные, изогнутые, образуют движение в прическе;

Детали - «хвостики», вуали из волос;

Цветовая гармония ~ волосы естественных цветов;

Прически пропорциональные, немного вытянутые;

Прически ассиметричны;

Композиционным центром являются вуали, выполненные из волос.

2.3 Выбор технологических методов выполнения коллекции причесок

Формообразующая стрижка выполнена прямыми срезами. Линии стрижки вертикальные и горизонтальные. Линия окантовки - полукруглая. У модели №1 волосы окрашены в один цвет - 3-0 темно-коричневый. Пряди искусственных волос, предварительно окрашенные в такой же цвет, будут прикреплены в процессе выполнения прически. У модели №2 волосы натурального цвега 6-0 темный блондин, сделано мелирование. У модели №3 волосы выкрашены в один цвет 4-0 средне-коричневый. Методы укладки - волосы высушены феном, затем проглажены утюжком.. Приемы оформления в прическу - расчесывание, начес, вычесывание прядей, оформление прядей. Методы нанесения макияжа - используются методы театрального макияжа - плотная основа, коррекция, хорошая растушевка теней, для придания взгляду таинственности, густо накрашенные ресницы, и общая выразительность всего макияжа. Метод изготовления постижерных изделий - тресование волос. Основой большинства изделий из волос, выполненных ручным способом, является трес, представляющий собой ряд сплетенных по определенной системе волос. В данном случае изготавливались тресы в два оборота - три нити.

2.3.1 Техническая характеристика парикмахерского оборудования

Таблица 4 - Техническая характеристика парикмахерского оборудования

Наименование

Производитель

Характеристика

Климазон

ХиТЭК-груп

Климазон с цифровым управлением, режим озонирования

Сушуар IMAGIN METALPLAST

Золингер (Италия)

Сушуар односкоростной. Оснащен таймером и терморегулятором. Стойка на пятилучии с колесиками

Парикмахерская мойка Haletti

Компания «Алесандра-груп» (Италия)

Глубокая раковина, регулировка наклона до 35о

Лаборатория «Либерти»

Центр оснащения салонов «Бьюти Стиь» (Москва)

Столешница и стеновая панель из нержавейки

Стерилизатор одноканальный (Dewal)

Галсэр (Москва)

Ультрафиолетовый стерилизатор для хранения и обработки парикмахерского инструмента. Оснащен бактерицидной лампой 8W

Рабочее место мастера

EVOLUTION ISLEND VEZZOSI (Италия)

Рабочее место сдвоенное: дисковая основа, подножка, мобильные полочки

Ассистент (тележка для окраски и инструментов)

WELLA (Москва)

Уникальная комплексная: 5 подвижных секций, пластмассовая, на колесиках

Стульчик для мастера

ГАЛСЭР (Москва)

Стульчик парикмахерский на гидравлической вампе с колесиками

Турбосолярий

ООО «BeS-professional» (Бельгия)

36 ламп по 160 Вт с ДУ, системой охлаждения, аудиоподготовкой, таймером, счетчика ресурса

Рецепшин

Москва

Каркас рецепшин выполнен из натурального дерева, полка для принадлежностей, 8 ящичков по 4 с каждой стороны

2.3.2 Технические характеристики инструментов, принадлежностей, аксесуаров

Таблица 5 - Инструменты для выполнения прически

Наименование

Производитель

Характеристика

Расческа комбинированная

Vidal Salsson

Пластмассовая с редкими и частыми зубьями

Ножницы

Kedake

С прямыми полотнами

Зажимы

Tony & Gay

Металлические

Двухсторонняя щетка

Vidal Salsson

Пластмассовая с маленькими и большими зубьями

Брашенг

Vidal Salsson

Металлическая щетка, круглой формы

Пеньюар

Wella

Водонепроницаемый

Кисть

Wella

Пластмассовая, с щетиной

Миска

Wella

Пластмассовая, углубленная

Утюжок

Wella

Электрический с керамическим покрытием

Фен

Wella

Электрический, пластмассовый 2000 w

2.3.3 Перечень используемых материалов

Таблица 6 -. Материалы для выполнения прически

Наименование

Производитель

Характеристика

1

2

3

Шампунь для окрашенных волос

Wella

Концентрированная жидкость, без цвета и запаха

Бальзам для окрашенных волос

Wella

Концентрированная жидкость перламутрового цвета

Краска для волос блондор - крем

Wella

Крема-образной консистенции

Оксидант 1/9%,6%/

Wella

Концентрированная жидкость

Гель-спрей

Schwarzkopf

Желеобразная жидкость, прозрачного цвета

Воск

Schwarzkopf

Концентрированный, перламутровый, липкий

Лак для волос

Wella

Аэрозоль

2.3.4 Карта расхода материалов

Таблица 7 - Карта расхода материалов

Наименование материала

Вид операции

Расход материалов, кг

Стоимость, руб.

Модель 1

Краситель Koleston Perfect

окрашивание

0,09

370

Краситель Magna

окрашивание

0,03

540

Оксидант Wellacson Perfect 6%, 9%

окрашивание

0,15

385

Шампунь для окрашенных волос

мытье головы

0,01

370

Маска для волос

уход за волосами

0,02

150

Керл-крем

укладка

0,02

150

Модель 2

Крем-блондор

блондирование

0,10

350

Краситель Color Tach

окрашивание

0,09

370

Краситель Koleston Perfect

окрашивание

0,06

250

Оксидант Wellacson Perfect, 6%

окрашивание

0,06

150

Оксидант Color Tach, 1/9%

окрашивание

0,18

385

Шампунь для окрашенных волос

мытье головы

0,01

370

Маска для волос

уход за волосами

0,02

150

Модель 3

Крем-блондор

блондирование

0,05

175

Краситель Koleston Perfect

окрашивание

0,15

670

Оксидант Wellacson Perfect, 6%

окрашивание

0,15

385

Шампунь для окрашенных волос

мытье головы

0,01

370

Маска для волос

уход за волосами

0,02

150

Теплозащитный спрей

укладка

0,02

200

ИТОГО:

5420

2.4 Технологическая последовательность выполнения коллекции

Таблица 8 - Технологическая поседовательность выполнения модели 1

Содержание этапа

Схема (масштаб 1:10)

Затраты времени

Средства производства

1

2

3

4

Подготовительный этап

Подготовительные работы: проверить исправность электроинструментов, проверить наличие нужных инструментов. Пригласить клиента в кресло. Вымыть руки.

15 мин.

Мойка, рабочее кресло, рабочее место, мыло, полотенце.

Мытье волос: усадить клиента в кресло с мойкой, смочить волосы теплой водой, нанести шампунь, вспенить, тщательно смыть, нанести кондиционер, тщательно смыть, обернуть голову полотенцем.

15 мин.

Полотенце, салфетка, шампунь, кондиционер.

Стрижка: расчесать волосы, разделить на зоны - горизонтальным пробором от уха до уха, через наивысшую точку головы и вертикальным. Горизонтальным пробором выделить первую прядь в нижне-затылочной зоне, отчесать, подстричь на нужную длину прямым срезом.

10

Воротничек, пеньюар, распылитель, расческа рабочая, зажимы, ножницы рабочие ножницы филировочные.

Выделить следующую прядь параллельным пробором, толщенной 1-2 см. Центральным вертикальным пробором отделить прядь шириной 1 см, отчесать перпендикулярно голове и подстричь прямым срезом, ориентируясь на ранее подстриженную прядь.

10

Воротничек, пеньюар, распылитель, расческа рабочая, зажимы, ножни-цы рабочие.

Отделить следующую прядь параллельным пробором, отчесать перпендикулярно голове и подстричь аналогично. Так прядь за прядью стричь волосы по направлению к правому уху, затем по направлению к левому. Отделить горизонтальным пробором часть волос в средне-затылочной зоне стрижку проводить аналогично, ориентируясь на ранее подстриженные волосы.

20

Воротничек, пеньюар, распылитель, расческа рабочая, зажимы, ножницы рабочие ножницы филировочные

Страница:


Подобные документы

Работы в архивах красиво оформлены согласно требованиям ВУЗов и содержат рисунки, диаграммы, формулы и т.д.
PPT, PPTX и PDF-файлы представлены только в архивах.
Рекомендуем скачать работу.

© 2000 — 2023, ООО «Олбест» Все права защищены