Разработка и практическое выполнение коллекции причесок из длинных волос

Размещено на http://www.allbest.ru/

РЕФЕРАТ

В дипломной работе разработана коллекция причесок из длинных волос на основе исследования стиля «Модерн».

Цель работы - разработать коллекцию причесок на основе исследования стиля «Модерн» и стилевых направлении возникших на его основе .

Выполнение работы включало в себя: сбор информации; анализ модных тенденций 2007-2008года в макияже, одежде и прическах; анализ источника творчества; анализ моды и искусства конца Х1Х-начала XX вв.; анализ стиля Модерн; маркетинговое исследование; выбор технологического решения выполнения коллекции; выбор оборудования, инструментов, материалов, принадлежностей и аксессуаров для выполнения коллекции; выполнение коллекции, оптимизация прически.

Объектом исследования является: дизайн прически.

Предметом исследования является: разработка и практическое выполнение коллекции причесок из длинных волос.

Результаты дипломной работы можно использовать в учебных заведениях системы НПО для подготовки парикмахеров.

Ключевые слова: СТИЛЬ МОДЕРН, ДИЗАЙН ПРИЧЕСКИ, ИСТОРИЯ ПРИЧЕСКИ, СТИЛИСТИКА, ИСКУССТВО, ОПТИМИЗАЦИЯ ПРИЧЕСКИ.

ВВЕДЕНИЕ

Дизайн как профессия существует около ста лет. Ее отсчет зачастую ведут с известного движения «За связь искусств и ремесел» в Англии конца XIX века, лидером которого был художник и теоретик в области предметного творчества Вильям Моррис. Именно тогда были сформулированы основные положения теории и творческие принципы дизайна, повлиявшие на школы и направления более поздних лет. Иногда дату возникновения профессии дизайнера связывают с началом XX века, когда художники заняли ведущие посты в ряде промышленных отраслей и получили возможность формировать фирменный стиль предприятий, влияя на политику выпускаемой фирмами продукции.

Существует также мнение, согласно которому о дизайне, как о профессии можно говорить только тогда, когда сложились школы с методиками преподавания дизайна и появились первые дипломированные специалисты по дизайну. Это 20-е годы 20-ого века, когда были открыты первые школы дизайна. Существует также точка зрения, в соответствии с которой возникновение дизайна относят к периоду всемирного кризиса 1929 года, он описывается, прежде всего, как американский феномен. Действительно, вплоть до кризиса 1929 года европейский дизайн оставался чисто локальным явлением, не оказывая заметного влияния на промышленное производство. И только с началом кризиса американский дизайн становится реальной коммерческой силой, приобретая постепенно в полном смысле этого слова массовый характер, возникает профессиональная «индустрия дизайна».

Дизайн -- специфический ряд проектной деятельности, объединивший художественно-предметное творчество и научно обоснованную инженерную практику в сфере индустриального производства.

Хороший дизайнер представляет себе конечный результат своего труда еще до того, как приступить к работе. Первый шаг в любом творческом процессе неотделим от вдохновения. Вдохновение может таиться в любом повседневном событии нашей жизни. Иногда мы черпаем вдохновение и в прошлом.

Прически минувших лет могут вызвать в нас желание переосмыслить их, внести в них новый элемент, способный приблизить их к современной жизни.

Сравнительно недавно появилось новое направление в индустрии красоты - имиджмейкерство - искусство создания образа. Психологи давно обосновали, что человеку постоянно необходимы впечатления, в том числе и визуальные. Ухоженная женщина с выразительным макияжем и красивой прической - залог всеобщего внимания и успеха в делах.

Менялись времена, нравы, вкусы, а соответственно, одежда и прически. Прическе стало уделяться все больше внимания. Вариантов причесок и способов выражения себя в разные эпохи было великое множество. И до сих пор эта тенденция не потеряла своей актуальности. С помощью прически и косметики легко добиться оригинальности, скорректировать небольшие недостатки, косметика помогает превратить самую обычную провинциалку в королеву. Прическа сегодня становиться средством самовыражения -- таким же, как ежедневная одежда. Очень важно при этом обращать внимание на визуальный образ прически, а также учитывать тенденции современной моды. Главное - чувство меры и благородное достоинство. (Сикорская С. [18]).

В конце XX века изменение внешности стало образом жизни, особенно для тех, кто находиться в центре внимания публики. Это соревнования, где в ход идут и смена имиджа, и грим, и пластическая хирургия.

«Распущенные волосы - только в постели» - сказал всемирно известный модельер Слава Зайцев. Волосы -- то, что может обычную женщину превратить в красавицу. Изменение прически, цвета волос - прекрасная возможность для самовыражения и создания неповторимого облика. Иногда так хочется забросить джинсы и кеды в дальний угол и примерить совсем непривычный образ! Прическа обязывает надеть вечернее платье и туфли на высоком каблуке, а такая одежда обязывает сменить походку, нести себя с достоинством. Каждая женщина обязана быть настолько привлекательной, насколько возможно.

Противоречие - женщины примеряют на себя мужские роли - много работают, садятся за руль автомобиля, «охотятся» за мужчинами. От всего этого женщины становятся более агрессивными как в поведении, так и во внешности. Они перестали делать вечерние прически, потому что некогда или сложно и прическа требует соответствующего наряда. Но все же женщины хотят оставаться женщинами, даже в наше суматошное время. Спрос на вечерние прически появляется в периоды свадеб, выпускных балов, также прически делают, идя на романтическое свидание, торжественный случай или светское мероприятие. Противоречие в том, что спрос, на прически из длинных волос постоянно растет, а многие парикмахеры отказываются выполнять прически из длинных волос, т.к. не владеют технологиями и техниками выполнения таких причесок.

Объект - дизайн прически.

Предмет - разработка и практическое выполнение коллекции причесок на основе исследования стилевого направления «Модерн».

Цель - разработать коллекцию причесок на основе исследования стиля «Модерн» и стилевых направлений возникших на его основе.

Задачи:

1. анализ информационных источников;

2. анализ источника творчества;

3. проведение маркетингового исследования;

4. выбор технологического решения выполнения коллекции; обоснование выбора оборудования, инструментов, материалов, принадлежностей и аксессуаров для выполнения коллекции;

5. опрабация выполнения коллекции;

6. оптимизация прически;

7. разработка и выполнение графической части;

8. разработка методики проведения урока теоретического обучения и составление конспекта урока, с применением материалов дипломной работы.

Исследование источника творчества заключало в себе поиск информации по данной теме, собирание иллюстраций, знакомство с произведениями искусства в стиле Модерн, изучение исторических причесок и развития парикмахерского искусства этого периода.

Гипотеза - исследовав источник творчества и проанализировав модные тенденции можно создать современный образ. Данная работа решит проблему, возвратит классический стиль модерн в современную жизнь и парикмахерское искусство.

Разработанные инструкционные карты, можно использовать как наглядное пособие для парикмахеров. Разработанная методика проведения урока может использоваться в учебных заведениях системы НПО для подготовки парикмахеров.

1. ПРЕДПРОЕКТНЫЕ ИССЛЕДОВАНИЯ

прическа макияж модерн парикмахерский

В последние годы складываются прекрасные условия для создания и развития индустрии красоты. Мода явление постоянное, но постепенно изменяемое, новые тенденции год за годом привносят в неё те самые мотивы, которые пробуждают искусительницу идти вперёд: оставляя позади неудачное и забирая с собой самое верное и правильное. Год за годом мы смотрим на эти изменения. Они не проходят мимо нас бесследно, так как затрагивают все аспекты нашей жизни: музыку, искусство, политическое течение, моду, социальное изменение. Только внимательно оценив каждое событие, проанализировав безумный поток информации, можно попытаться предугадать модное будущее. Вот уже много лет эту работу выполняют модные исследовательские агентства, которые в конце уходящего года, оговаривают, чего же нам ждать от года грядущего. Это ежегодное событие позволяет не только воплотить в жизнь исследования модных агентств, но и собрать во едино все элементы мозаики, представив на суд зрителей особый мир: модный понятный и легко узнаваемый. Легко ориентироваться в предложениях крупнейших домов моды мира, заранее прогнозировать, а соответственно готовится к пику популярности того или иного бренда, тем самым, повышая предложения для наших клиентов за счет предоставления информации о модных течениях (прически, одежды, стиля жизни, о возможных вариациях образа).

1.1 Анализ современных направлений моды

1. Романтизм и лаконичность - сочетание делового стиля и романтичных деталей как основа модного гардероба; женственность во всем от кроя до аксессуаров; светлые, святящиеся тона; рельефные изображения, ткани с ярко выраженной структурой.

2. Смешение стилей и времен - природные и этнические мотивы: Латинская Америка, Африка, морское побережье, цветы.

Модные показы 2007 года можно смело назвать сенсационными. С подиумов исчез стиль взрослых дам, а мода стала еще более женственной и... чуточку озорной. Образ женщины будто составлен из кусочков мозаики, в каждом из которых можно обнаружить и ангела, и дьявола.

Мода повзрослела. Из панкующего подростка она превращается в уверенную в себе женщину. Времена шика, блеска и эпатажа, возможно, временно, отошли на второй план. Мода 2007 - это гармония и элегантность. Акцент с кричащего гламура перенесен на ткани, крой и внимание к деталям. Словом, бархатные спортивные костюмы и золотые пояса придется носить только "по назначению", а в поисках модного образа обратиться к 50-м, 60-м и некоторым деталям 80-х годов.

Девиз этого сезона - женственность, которая может проявляться совершенно по-разному. Безупречная правильность линий, сдержанность и постоянство красок или нарочитая сексуальность. На ее безупречных ногах сверкают застежки сандалий на высоких каблуках. Обнаженная бронзовая кожа переливается в отблесках массивных драгоценных браслетов. Глаза с подведенными стрелками и длинными ресницами, влажные волнующие губы. Ткани обжигающих расцветок реют, словно флаги на башнях неприступных крепостей. На ее ногтях - яркие, огненные оттенки лака. Она - воплощение женственности, сексуальности и дьявольской обворожительности. (О1атоиг [11]).

Классическая элегантность не означает пренебрежения к последним тенденциям моды. Роскошная женщина уважает традиции, но также постоянно находится в поисках нового. Ее привлекает образ с некоторым налетом стиля ретро и романтизма. В прическе вьющиеся волосы сочетаются с волосами гладкой текстуры. Одежда интересного кроя, с оригинальными деталями, вышивкой. Предпочтительны бархат, меха, кашемир, шелк.

Роскошный оттенок благородного металла - золота - популярен на всех модных подиумах. Этим цветом окрашивают волосы, наносят в виде пудры на кожу, благодаря чему она словно светится изнутри. Золотой оттенок сочетают с белым и черным. Супершик -- длинные и узкие золотые ногти. Они становятся главным украшением, поскольку подходят к любой одежде и придают образу гламурность безо всяких дополнительных аксессуаров.

Ткани и цвета

Актуальные ткани соответствуют ясности, четкости и благородству женского образа сезона 2007. В моде лен, шелк, вискоза, трикотаж (особенно кашемир и джерси) и тонкий хлопок. По сути, все модные ткани можно разделить на три типа: гладкие (шелк, сатин), натуральные "простые" (лен, шерсть, сукно) и "воздушные" (шифон, батист, кружево). "Писк" и находка сезона - жаккард.

Цветовая палитра 2007: яркие краски теплых дней сменили более насыщенные и глубокие оттенки - изумрудно - зеленый, кирпичный, фиолетовый. А на смену прошлогоднему серому пришел бежевый. На пике - вечно юное сочетание черного и белого. Модны этнографические и природные мотивы: ткани, передающие цветовые сочетания воды, моря, джунглей и цветущих садов. Принты и набивные рисунки по-прежнему в моде. Новые цвета актуальны как в одежде, так и в аксессуарах.

Одежда

Платье - снова фаворит сезона. Надев любое платье, вы уже следуете последним тенденциям. Рубашечный покрой по-прежнему в моде, для него используются совершенно разные материалы - от денима до трикотажа. Любительницы женственности наверняка будут без ума от входящих в моду рукавов-фонариков и завышенной линии талии. Как никогда актуальны тюль, воланы и кружева - словом, будущей весной принцессой стать будет легко и приятно. Модный пример: хлопковое платье в цветах или платье в духе 50-х: широкий пояс, облегающий лиф, широкая юбка по колено, мелкий рисунок.

Блузки - это второй фаворит сезона. Что особенно приятно, в моде самые разные блузки: в испанском и русском народном стилях, блузки с жабо и буфами, блузки-кимоно, строгие рубашечные и так далее. Модный пример: простая белая блузка в сочетании с широким ремнем и узкие бермуды по колено - новый бизнес-стиль.

Если вы не можете надеть платье, попробуйте блузку с юбкой - и вы будете "в теме". У юбки -2007 появляется интересная деталь - бретели. В моде декорирование этого предмета гардероба воланами, кружевами и рюшами - эти детали присутствуют даже в деловых костюмах. Что позволяет нам, оставаясь в рамках бизнес стиля, подчеркивать свою женственность. Модный пример: шелковая юбка в складку до колен с широким поясом на талии. Юбки лучше носить с классическими лодочками.

В 2007 без дудочек никак не обойтись - этот вид брюк будет самым модным. Если дудочки кажутся вам "слишком1', присмотритесь к брюкам-сигаретам или бермудам по колено - одному из самых остромодных одеяний сезона. Шорты продолжают свое победное шествие и, в отличие от зимы, весной и летом уж точно нет причин отказаться их носить.

Даже в рамках классического бизнес-стиля можно быть модной: нужно просто купить костюм, состоящий из юбки-карандаша и пиджака с подчеркнутыми плечами. Вошедший в прошлом сезоне пиджак-болеро остается актуальным и весной-летом 2007, только теперь болеро, сшитые из трикотажа или денима, будут носить с платьями, сарафанами или с брюками-дудочками как полноценный деловой костюм. Модный пример: костюм с брюками-сигаретами и узким пиджаком с пышными рукавами.

Чтобы не замерзнуть осенью и зимой, рекомендуется обратить внимание на незаслуженно забытый мохер. Теперь из этого материала делают не только свитера и береты, но и платья и юбки.

Осенние тенденции изменили привычное представление о длине рукавов пиджака, пальто и даже шубы. Самые актуальные варианты - выше локтя или совсем укороченные. Для того чтобы сделать образ еще более эффектным, можно надеть пару длинных кожаных перчаток.

Образ настоящей русской красавицы не дает покоя воображению дизайнеров. В моде платки, которые могут быть даже из меха, а также большие вязаные или тканые шарфы.

В этом году дизайнеры решили отменить воротники. Такие пальто и жакеты можно легко носить со свитерами с объемным горлом, повязывать сверху шарфы. Особый шик - декорировать горловину вышивкой, заклепками или крупными стразами.

В весенних коллекциях вещей из этого материала много - от облегающих легких платьиц до многослойных мешковатых бриджей. Трикотаж компилируют с различными вставками, кружевом, на него нашивают бисер, бусины, вязаные цветы и ягоды.

1.1.1 Анализ современных направлений моды в одежде

Тенденция осень 2007 - зима 2008 можно описать в двух предложениях. На улицу вновь возвращаются яркие краски, такие как апельсинового, оранжевого цвета блузы и небесно-голубые шарфы. Чопорность и холодность зимнего имиджа должны уступить место женственности и мягкости.

Этнические мотивы подтверждают своё право на лидерство. Эта зима не стала исключением - переплетение национальных мотивов с традиционным свободным кроем снова на пике актуальности, а натуральные ткани - лен, хлопок и шелк - летом как никогда востребованы. Мексиканские, бразильские, испанские и африканские национальные наряды вдохновили самых именитых дизайнеров. Африканские принты на платьях Christian Lakroix, бразильские узоры в коллекции Alberta Ferretty, рубашки кимано и платье-кимано.

Наступающий зимний модный сезон можно охарактеризовать одним словом - женственность. Эта формулировка подходит практически для всех коллекций осень 2007 - зима 2008, представленных на модных неделях Милана, Лондона, Парижа, Нью-Йорка и Москвы. Забудьте об агрессивных расцветках и сложных силуэтах. В моде легкие ткани, нежные тона и элегантный крой. Оборки, многослойность и мягкая, фонтанирующая женственность! Для контраста используется новый, весьма актуальный тренд: женский смокинг в паре с блузой и рюшами. Популярны всевозможные аппликации и вышивки: их можно найти практически в каждой коллекции.

Коллекции модных дизайнеров создаются в духе ретро она очень, классическая, по сути, но яркая одежда 2007-2008 - это бархатные и шерстяные жакеты с широкими плечами и идеально скроенные пальто в талию. Приталенный силуэт, широкие полуопущенные плечи, иногда подчеркнутые пелериной. Благодаря подбору тканей и цветовым контрастом (темно-розовый, ярко-синий, коричневый и морской волны), а также благодаря утонченному крою создается филигранный образ - очень стильный и женственный.

Представлены жакеты длинно до бёдер, рукавами до локтя и высоким воротником стойкой. Юбки либо объёмные с подвернутым и подсборенным низом, либо узкие с двумя рядами воланов по низу. Классические вещи, соблазняющие небольшими деталями, придающими индивидуальность. Это крупные накладные карманы с клапанами расположенными в два ряда и широкие пояса с застёжкой на пуговицу или на пряжки обтянутые тканью.

Еще один повторяющийся элемент - это воланы и оборки, состроченные в несколько рядов. Юбки имеют четыре ряда оборок, каждая из которых отделана черным кантом и подбита атласными рюшами.

Аксессуары подобраны по принципу контрастов, изощрённой роскоши. Это золоченые броши с висячими цепочками, которые украшают пиджаки из бархата. Другой аксессуар - черная шаль грубой черной вязки, перекинута через плечо и завязана узлом на бедрах. Шаль подчеркивает белизну блузки классического покроя с высоким воротником и длинными узкими манжетами. Туфли на /японской танкетке/ придают утонченность классическим по покрою вещам.

Для вечернего гардероба дизайнеры предлагают одежду из более разнообразных и легкомысленных тканей. Полупрозрачные туники, присобранные по линии бедер в комплекте с черными Капри и атласными черными плащами. Вечерние муслиновые платья в сине-серой гамме украшены растительными узорами

Особый шик модным вещам придают матовые тона при полупрозрачной текстуре, дизайн вещей должен быть максимально разнообразным с подчеркнутой индивидуальностью форм и линий. Весьма кокетливый гламур вполне может гармонировать и со спортивным стилем, обедняя элегантную блузу с элегантным мехом. Главное - экспериментировать умеренно. Ведь любые контрасты и противоречия хороши, когда их не много.

Наряды в стиле секси - стильные кардиганы, возвращаются из /бабушкиного сундука/. Свитер, одетый на кружевное бельё, укороченный, удлиненный, со стразами или бахромой, его можно носить с прямыми узкими юбками или брюками строгого фасона. Очаровательные длинные серьги: их можно носить с чем угодно, от свитера с высоким воротником до прямого платья, длинные серьги очень сексуальны. Шелковые топы одетый под приталенный жакет или кардиган с v-образным вырезом. Даже самые дешёвые и простенькие предметы будут выглядеть сексуально, если правильно подобрать к ним пару. Колоритные туфли на высоком каблуке лучший способ показать, что вы богиня или сапожки до колен, в сочетании с короткой юбочкой. Утонченность и сексуальность вам придадут, и туфли с вязочками и ленточками и попробуйте одеть их с колготками в сеточку.

В стиле одежды рождаются новые направление, такое объединение различных стилей, соединение несоединимого. Для достижения гармонии образа очень важен подбор одежды, обуви, головных уборов и аксессуаров.

Доверенность, интимность, подлинность, утонченность - все эти понятия стали определяющими в тенденциях моды осень 2007 - зима 2008. В мире моды данное понятие обозначает целое ультрамодное направление, связанное с триумфальным возвращением старинной одежды, украшений аксессуаров которые прошли выдержку времени. Эти вещи должны быть образцом подлинности и высокого качества. Героини коллекции - это роскошные бедуинки и прекрасные светские львицы, дамы, пленённые романтической атмосферой.

Слои драгоценного шифона сливающегося в калейдоскоп радужных узоров на небольших кринолинах в духе, и в многослойных фраках в стиле 18 века. И ещё бархат изумительных оттенков драгоценных камней с лазерной обработкой краёв, в технике позолоченный.

Кожа, как нежная лайковая, так и толстая буйволиная, также обработана с применением новейших технологий, создающих эффект потертости, но вместе с тем придающим вещам изысканный вид. Стриженый мех, дополненный барочными вышивками, блеском полудрагоценных камней, ослепительными золотыми и бронзовыми графическими узорами. Одежда из кусочков меха натуральных оттенков, освещенная россыпью измельченных камней.

Что касается звездных аксессуаров, это меховые сумочки, великолепные плетеные пояса, украшены драгоценными каменьями, босоножки, туфли, и сапоги из атласа, бархата и шкур пони, с отблеском золота.

Одежда для супермена - это динамичная коллекция мужской одежды сезона осень 2007 - зима 2008 переосмысление моды 70-х годов, а также восточно-европейских и русских мотивов. В коллекции присутствует одежда обольстительных рокеров, стильный образ, разрушающий границы пространства и времени. Коллекция предназначена для мужчин, которым нравится быть в центре внимания. Одежда выполнена с элементами вышивки, рисунками с элементами татуировок, романтических цветов, сюжетов известных произведений искусства. Основные цвета коллекции: от строгих черного и белого до изысканных оттенков жемчужного, коричневого, нежно зелёного, голубого, лазурного и розового.

Не стало исключением наступившего модного сезона осень 2007 - зима 2008, в котором модные дизайнеры отдают предпочтение расслабленному шику. А это означает что мужчины больше не скованы строгим дресс-кодом, имея возможность, имея возможность комбинировать самые различные предметы своего туалета: строгие пиджаки и простые джинсы, спортивные футболки и элегантные костюмы, легкий хлопок и тяжелые, роскошные материалы. На первый план во всем мыслимом и немыслимом многообразии выходит пиджак как основной атрибут мужского костюма - из бархата, плюша, плюша, кожи, кашемира, с жаккардовым рисунком и даже в лоскутном стиле. Впрочем, на рабочем месте мужчинам по-прежнему требуется костюм тройка, который вполне можно оживить неожиданным аксессуаром или же, рубашкой с ярким узорам.

Меховым аксессуарам и отделкам из меха в нынешнем сезоне отведена едва ли не главная роль в мужских коллекциях. Даже маленькие куртки авиаторов и те украшены мехом. Возможно, именно это превращает их из обыденных в элитные и позволяет носить с бархатными или фланелевыми брюками.

Яркие тона, цветочные узоры, живые, веселые оттенки - вот что отныне предлагают властители модных дум. Достаточно большое внимание уделяется и мужским аксессуарам, главными из которых являются всевозможные сумочки, туфли ярких расцветок и ювелирные украшения, которые отныне не ограничиваются привычными часами.

Тонкий шифон расписывают пеонами, розовыми хризантемами, платья украшают изысканными орхидеями, юбки расшивают цветками глицинии в стилистике арт-декор. Коллекции из тонкого шифона, собранного в складки, шьют платья. Джон Гальяно оживляет платье из белого хлопка драпировкой из бежевого шифона. Донна Кэран вспоминала хит предыдущего сезона-платья в греческом стиле, и сшила подобные платья из джерси. Складки умело маскируют все недостатки фигуры, а их правильное расположение может подчеркнуть достоинства. А мягкое струящееся платье поможет создать образ женственный и модный.

Простой любимый многими дамами предмет истинно мужского гардероба этой весной можно смело примерить на хрупкие плечи. В фаворите костюмы, причем что ни на есть мужские. Пиджаки послушно подчеркивают тонкую талию, узкие рукава поддернуты почти до локтя. Даже привычные пятнистый стиль милитарии в новом сезоне стал легче и шикарнее. Никаких солдатских ботинок и широких штанов, только щегольские пальто-шинели и золотые эполеты.

Юбилейную коллекцию в доме моды Kenzo посвятили практически полностью морской тематике. Брелки-якоря и платочки с якорями в весенней коллекции Escada, адмиральские плашки превращаются в один из самых актуальных аксессуаров сезона, а тельняшки, воспетые Жаном-Полем Готье, грозят стать хитом сезона. Морская тематика и в украшениях-Mikimoto выпустил коллекцию жемчужно бриллиантовых осьминожек, украсил часы брилиантовыми плавающими рыбками, глоток свежего воздуха в душном городе.

1.1.2 Анализ современных направлений моды в прическах

Ежегодно ведущие стилисты представляют коллекции посвященные сезонам. После всеобщего помешательства на кудряшках и локонах, мега объемных прическах с безумным количеством лака, теперь в моде естественность. Здоровые, уложенные прямые волосы, без химии.

Челки в этом нужны и важны. В продолжение прошлого сезона челки остаются в моде. Вариантов бесконечное множество: длинные и короткие челки, густые и прореженные, прямые и на косой пробор. Блестящей, густой и гладкой такой должна быть модная челка. Годами презрительно отвергаемая как элемент стиля для маленьких девочек, сейчас она, гвоздь сезона. Модницы могут решаться на так называемые французские челки, едва доходящие до середины лба. Они подчеркивают модный макияж с акцентированными глазами и позволяют создать самые разнообразные образы, от трогательных и милых девичьих челок до классических прямых, резких, словно отрезанных по бумаге. Стиль хиппи, который подойдет обладательницам длинных прямых волос, требует прямую челку, ограниченную уголками глаз. Стрижка-паж - но измененная на более актуальную форму, напоминающая круг. Кончики не заворачиваются внутрь, волосы абсолютно прямые. Эта стрижка хороша для здоровых блестящих волос. Прямые челки сохраняются и в кудрявых и в рваных стрижках. По-прежнему актуально яркое тонирование с контрастными оттенками - оно поможет освежить повседневную прическу.

В этом сезоне стилисты вновь вспоминают о свободных линиях и летящем силуэте. Форма таких стрижек должна быть идеальной, для того чтобы укладочные средства не утяжеляли прическу. Хаос на длинных волосах с взбитыми локонами очень актуален и непринужден.

Классические укладки в синтезе вызывающими элементами урбанистического экстрима - основная тенденция 2007. Изысканные вамп 20-х 30-х округлые шиньоны 60-х, а также пирамиды из воздушных завитков в стиле ампир, все это по-новому переосмысливается ведущими стилистами и демонстрируется в новых коллекциях.

Короткие стрижки по-прежнему актуальны, но требуют дополнительный объём и насыщенного окрашивания натуральных тонов. В укладках при этом наблюдается строгость, четкая фиксация прядей и подчеркнутая женственность. В этой коллекции прически, которые согласилась бы носить любая женщина. Одновременно простые и изысканные, подходящие к джинсам и маленькому модному платью. Главная задача сделать красивые выразительные прически максимально щадящими средствами. Укладка выполняется с применением леткой химической завивки как база для химической завивки.

Мужские стрижки выполняются в стиле унисекс. Это стильные стрижки, с четкой мужественной формой, короткие или средней длины.

В последние годы складываются прекрасные условия для развития color-индустрии. Краски становятся всё более щадящими, цветовая палитра расширяется с космической скоростью, а из секретных лабораторий косметических компаний выходят все новые продукты, вместе с которыми появляются и новые приёмы окрашивания волос. Большинство западных экспертов сходятся во мнении, что именно окрашивание придаёт прическе завершенную форму. Колористов повсеместно сравнивают с художниками, появилось даже характерное понятие-роспись по волосам, эффект северного сияния и т. д. Нормой стала практика, когда стрижка выполняется, исходя из элементов окрашивания. Поэтому неудивительно, что окрашивание стало доминантой прически. Эксперименты с формой постепенно привели стилистов к экспериментам с цветом, открыв безграничные возможности для творчества. Окраска как для женских, так и для мужских причесок очень естественна, цвета приближены к натуральным: например, популярен ореховый цвет. По-прежнему очень актуально мелирование и колорирование, при этом у корней остаётся натуральный цвет.

Новая коллекция окраски Янтарная Роскошь включает в себя три основные направления оттенков (пепельный, красное дерево, золотистый) сочетающихся с янтарём. Матовые полуматовые приглушенные тона очень нежны и естественны вместе они дают потрясающий эффект игры цвета. Янтарь красного дерева - женственное, жизненное и проницающие современность полу длинное каре с оттенками леса. Игра контрастов для достижения естественного и сложного эффекта. Сверху своего рода щит из коротких, филированных гладких и блестящих прядей, напоминающий необыкновенный, экзотический лес. Снизу плотный слой свободных локонов. Отпечаток тайны - глубокий красный отблеск окружает лицо и освещает прямую послушную челку. Пепельный янтарь - ангельская грация и утонченность. Для достижения переливов и рельефов прядки накладываются одна на другую. Сверху коротко профилированные пряди образуют небольшую шапочку, оттенённую золотом. Снизу же они более длинные, красиво завиты и слегка затенены. Золотистый янтарь - изысканный, чарующий голливудский образ, ступенчатая длинная стрижка. Чувственный каскад гладких волос коньячного оттенка, спадающий на плечи. Верхние более короткие пряди, подобно сияющей прозрачной вуали завершают и оттеняют прическу, создавая эффект объёма и величия.

Романтическая империя, осеннее - зимняя коллекция. Интригующе короткие или легко спадающие на плечи волосы сверкают яркими оттенками красно - фиолетового и теплыми отблесками коричневого цвета, впечатляя смелостью контрастов. Сияние волос эффектно отражается в украшенных локонах брильянтов и страз. Крупные завитки, современная укладка и идеальная проработка мельчайших деталей делают акцент на утонченность женственной элегантности.

Наивность - блестящие волосы короткие или длинные уложены в игривой творческой манере, заплетены в наивные косы и украшены в яркие ленты, закручены в кокетливые узлы, ниспадают на плечи локонами ангелочков со старинных открыток. Украшения на одежде мерцают в унисон с веселыми прядями - блесками, выделяющимися на фоне базового тона, в качестве которого выступает темно - коричневый, глубокий красный, а также кукольный блонд.

Конструктивность - шелковая волна блестящих волос обрамляет лицо. Прически также отражают стремление к совершенству, базирующиеся на простоте. Стрижки на волосах разной длины отличаются челками, оттеночными линиями, гладкими поверхностями и безупречными линиями. Укладки просты и эффективны без единой погрешности. При подборе цветовой гаммы выбор сделан в пользу натуральных тонов каштановых, коричневых, светлых. По-прежнему популярен черный и красный.

Влюблённость - не менее роскошные волосы, завитые в соблазнительные объемные локоны и волны, обрамляющие лицо. Весна со своей романтикой, теплотой и лёгкостью ставит все на свои места. Теперь актуальны во всех отношениях девушки. Дух новой романтики, напоминающей о далёких 30-х годах, скользит в тщательно уложенных локонах аккуратно подстриженных волнистых гривах. Благодарное дополнение к локонам это использование блеска для волос. Это могут быть и переливающиеся блестки, и специальные блестки для волос, создающие вид шелковистости от природы. Последнее, особенно актуально наступающей зимой. Образ непорочности торжествует на всех весенних показах мод. Если раньше стилисты пытались сделать из девушек роботов, с жесткими чертами лица, то теперь максимум выразительности и женственности. Вьющиеся волосы, писк моды на весь 2007 год. Навязчивая идея с гладкими и распрямлёнными утюжком волосами уходит в прошлое. Моделирование прически волнистыми локонами, мягкие романтические каскады, и даже интенсивные спиральные стили. Несмотря на то, что в моде вновь завитки и укороченные волосы многие выдающие стилисты поощряют более сдержанный подход к элегантности. Там где стиль кокетливых локонов завитков может показаться легкомысленным, мастера советуют применять более простой стиль, собрав волосы в узел на затылке или сделав конский хвост, в случаи необходимости, используя гладкий шиньон.

Другой не менее модный образ, стервы. Он больше подойдёт для женщин, ведущих более стильную жизнь: модели или директора, с холодным жестким характером и высоко поднятой головой. Совершенное обесцвечивание лица, вот основная задача визажистов, работающих над этим образом. В прическах таких девушек тоже нет ничего сложного: к бесцветному лицу нужно добавить гладко заглаженные гелем на затылок волосы. Никаких вихров и складок только четкие границы. Эта прическа смотрится тогда, когда её укладывают специальными средствами гелями со сверкающим эффектом.

Изящные роскошные цвета являются прекрасным инструментом для завершающего штриха. Цвет волос вызывает ассоциацию с дымком опьяняющего парфюмерного аромата. Очаровательные медные оттенки наполнены внутренним светом, как если бы волос, коснулись, последние лучи заходящего солнца. В пламенеющих красных тонах таится соблазн, вкусные шоколадные оттенки придают чувственность, а от ослепительных светлых невозможно отвести глаз.

Пустыня - удерживает таинственную, ауру, разделяет лицо на две половины темную, прикрывая лицо ассиметричной челкой и светлой повернутой к свету. Мягкие волны находятся в напряженном противоречии с линиями ступенчатой оптики. За счет матового воска стайлинг приобретает неповторимый эффект.

Оптика - стрижка определяется точными определениями линий. Ассиметрично- переднетеменной залп в комбинации мягко ниспадающими градуированными височно-боковыми зонами драматически эффект.

Мужские стильные стрижки - эти прически выглядят примерно так / длинные волосы рваные кончики, квадратной формы, с челкой, с эффектом клочков. Натуральная грива необычно контрастирует с мускулистым телом. Фальшивые дреды - это не просто аксессуар, а то, что подчеркивает индивидуальность.

В этом сезоне используются все оттенки коричневого. Техника окрашивания заключается в растворении одного цвета в другом, которое придает волосам мерцание. Так же используются оттенки красного цвета, отражающие свет и придающие волосам сияние.

1.1.3 Анализ современных направлений моды в макияже

Макияж залог индивидуальности и целостности, он должен быть под стать всему остальному модному великолепию. В макияже как и во всем остальном, главенствует природная цветовая гамма. В этом акцентируем внимание на золотисто бежевых, медных, шоколадных тонах и всех солнечных оттенках. Легкий перламутр только прибавит нам солнечного сияния. Осенний образ в искусстве макияжа диктует свою палитру теней для век, особый подход к созданию форм глаз и бровей. Серый цвет является удобной базой, для гармоничного сочетания с другими оттенками: от темно-зеленого и насыщенного желтого до цвета фуксии лилового.

Зимой приходит черед природных оттенков бирюзового, голубого, зеленого, всех землинистых оттенков-они подчеркнут нашу свежесть и внесут радостную нотку в холодные деньки.

Основной акцент должен делаться на глазах. Для подводки век рекомендуется использовать темные карандаши-темно коричневый, черный, темно серый. Выразительные глаза, подчеркнутые тонкой линией подводки или подведенные дымкой теней наверняка привлекают внимание и заставят ни одного мужчину обернуться.

Для макияжа губ ведущие стилисты рекомендуют два совершенно полярных варианта: если на глаза сделан определенный акцент при нанесении макияжа для губ используется светлые полупрозрачные блески для губ с несильным перламутрово-жемчужным эффектом. Если же вы хотите акцентировать внимание на губах мода диктует ярко красный матовый цвет без контура, тщательно растушованный кисточкой.

Индивидуальная форма наложения теней играет решающею роль в осенних коллекциях и делает образы ещё более непредсказуемые, с долей провокационного авангардизма. По мнению профессионалов арт-декор сегодня возможен в домашних условиях. Осень - время притворять в жизнь свои фантазии, делать будни яркими и непривычными. С помощью палитры насыщенных оттенков, таких как красный, оранжевый, фиолетовый плавно переходящих в зелень, напоминая о наступающей зиме и проходящем лете.

Уличный макияж, выразительный, но простой, без сложных растушевок и переходов. Работа над макияжем тон, пудра, черный карандаш и черные тени для век /в некоторых случаях можно добавить бежевых оттенков/, светлый контур, помаду и блеск для губ, полупрозрачные румяна.

Осеннее - зимняя коллекция в полной мере соответствует всем модным направлениям. Макияж призван подчеркнуть выразительность глаз и сочность губ. Цветовая гамма представлена палитрой от молочно - белого, искрящегося жемчужно серого до золотисто бронзовых оттенков, навеянных красками уходящего лета и наступившей осени.

1.2 Анализ источника творчества стиль Модерн

Последний классический стиль - модерн - приходит к единству архитектуры здания и интерьера, к единству и связности всех деталей интерьера, к синтезу всех искусств. (Стиль в разных странах назывался по-разному: во Франции - «ар нуво», в Германии - «Югендштиль», в Австро-Венгрии - «Сецессион», в Америке - «Тиффани», в России - «Модерн»). Основными центрами нового стиля стали Вена и Брюссель. Поскольку осуществление его идей требовало огромных затрат, развивался он главным образом в богатых особняках и загородных виллах.

Стиль модерн (франц. modеrne - новый, современный) - одно из названий стилевого направления в европейском и американском искусстве конца XIX -начала XX вв. Термин «модерн» следует отличать от общего смысла слова «современный» и от понятия «современное искусство», а также от модернизма. Период модерна относительно короток, имеет достаточно четкие хронологические границы: от конца 1880-х гг. до 1914 г., начала Первой мировой войны, оборвавшей естественное развитие искусства в большинстве стран Европы.

Модерн должен был стать стилем жизни нового, формирующегося под его воздействием общества, создать вокруг человека цельную эстетически насыщенную пространственную и предметную среду, выразить духовное содержание эпохи с помощью синтеза искусств, новых, нетрадиционных форм и приемов, современных материалов и конструкций.

В период модерна происходило стремительное переосмысление старых и открытие новых художественных форм и приемов, сближение и слияние различных видов и жанров искусства. Художники модерна дерзко ломали привычные нормы и границы. Главным содержанием периода модерна стало стремление к синтезу различных источников, методов, стилей, форм и приемов. Художники модерна стали использовать в своем творчестве разные формы: греческой архаики, крито-микенского искусства, античной классики, экзотического искусства Китая и Японии, Готики и Ренессанса, искусство этрусков и французского Рококо...

Стремление к целостности и есть главное качество искусства модерна. В то же самое время многообразие художественных форм и различных композиционных приемов, сложность переходной эпохи, ее кратковременность не позволили принципу целостности реализоваться достаточно полно во всех произведениях.

Основным средством выражения в стиле модерн является орнамент, который не только украшает произведение, но и формирует его композиционную структуру. Растительный орнамент приходит на посуду, ткани, обои. В орнаменте соединялись традиции стилизованных растительных узоров эгейского искусства, линейный строй японской гравюры, элементы орнаментов готического искусства, барокко, рококо, ампира. Предпочитались неяркие краски, таинственные восточные цветы (лотос, лилия, ирис; даже скромный одуванчик изображался с восточным изгибом). Вообще в моду вошел Восток: китайские, японские, турецкие мотивы в одежде и убранстве дома. В произведениях сочетались декоративные орнаментальные фоны с реально вылепленными лицами и фигурами первого плана. Проявлялся интерес к символике линии и цвета. Художники модерна любили обращаться к темам скорби, смерти, мистики, эротики, сна, мира тайн.

В 1890-1900-х гг. интернациональными стали мотивы морской волны, вьющихся растений, цветов ирисов, лилий, цикламенов, а также рифмующихся с растительными формами лебединых шей, томных и бледных женских лиц -дев с длинными волнистыми волосами, извивами рук и струящимися складками одежд. Поэты-символисты не заставили себя ждать, воспевая «бледный идеал» и сравнивая молодое искусство с крито-микенским, этрусским, «пламенеющей готикой» средневековья и французским Рококо. Как и в эпоху Рококо, в моду входили бледные тона: серо-голубой, оливково-зеленый, «соломенный», палевый, бледно-розовый...

Художественный стиль эволюционировал. На первой стадии развития, художники стремились освободиться от излишеств декора, свойственных эклектизму «викторианского стиля», Второго Ампира, Необарокко и «Неоренессанса» середины XIX в. На второй стадии архитекторы модерна переходили к целостному проектированию здания «изнутри наружу» (ранее господствовал противоположный метод отдельного оформления фасада по принципу «слоеного пирога»). При этом возрождалась старая традиция, когда архитектор рисовал все «до последнего гвоздя»: от общего эскиза сооружения до рисунков дверных ручек, оконных переплетов, светильников и каминов. Причем в качестве основного мотива мог быть выбран любой завиток или иной небольшой формальный элемент. Так, например, узор вентиляционной решетки мог стать доминантным мотивом, как эхо, повторяющимся в других формах и в композиции целого. Это придавало некоторую мистичность, загадочность и уберегало «стиль модерн» от излишней рациональности.

Перед стилем модерн ставилась задача создания синтеза искусств, поэтому был необходим общий формальный язык. Ярким примером синтетичности стиля модерн может служить любой особняк, в котором начиная от решетки ограды до оконных переплетов, дверных ручек, перил, мебели, посуды, тканей, светильников, лестниц и других составных элементов целого, решено в одном ключе. Основной выразительной формой и мотивом стиля модерн стала линия, но не прямая, а гибкая, живая, прихотливая, изящная, одухотворенная. Язык искусства модерна - это абстрактные формы, но живые, органические, дышащие и растущие.

Для названий произведений искусства периода модерна характерны экзотические определения: «павлиний глаз», «цвет красной парчи», «сине-зеленый атлас павлиньих перьев», «перламутр нежной ночи».

Памятники стиля модерн достаточно легко узнаваемы. Это, прежде всего, живая, динамичная масса, свободное, подвижное пространство и удивительный причудливый орнамент, основной темой которого становится линия, напоминающая то плетущуюся лиану, то набегающую волну. Линия, как говорили мастера того времени, «становится духовно несущей», исполняя роль основного выразительного элемента, объединяющего общим мотивом и ритмом все составные элементы целого. Но архитекторы модерна никогда точно не цитируют природу, созданные ими формы совершенно абстрактны, придуманы, однако наделены такой мощной динамикой, что кажутся живыми.

Модерн начала XX в. перерос рамки изобразительного искусства и, в определенном смысле, становился стилем жизни. Сами архитекторы заявляли об эстетическом принципе «отсутствия пауз», то есть в доме модерна все должно соответствовать новому стилю: не только лестницы, обои, ковры, картины, мебель и посуда, но и букет в вазе, платье и прическа хозяйки, книги, круг и стиль общения. Свободно размещая в пространстве здания с различно оформленными фасадами, архитекторы модерна восстали против симметрии и регулярных норм градостроительства.

В 1900-1910-х гг., прежде всего в школе венского модерна - последователей архитектора О.Вагнера, использовались иные формы: прямые линии и углы, мотив «шахматной сетки». За пристрастие к этим формам австрийского архитектора И.Хоффманна (1870-1956) прозвали «дощатым», или «квадратным Хоффманном».

Выдающимся архитектором русского, московского модерна был Федор Осипович Шехтель (1859-1926). Художник-эрудит, поэт и романтик, Шехтель использовал приемы стилизации. Его первый архитектурный шедевр - особняк З.Морозовой в Москве (1893-1896). «Готический зал» особняка поражает ощущением подлинности средневековья. Панно в «готическом зале» созданы по рисункам М.А.Врубеля. Другие интерьеры оформлены в стилях Ампира и «четвертого рококо». Следующее произведение Ф.Шехтеля - особняк С.Рябушинского в Москве (1900-1902) - демонстрирует новую пластику, подобную французскому Ар Нуво. «Застывшая волна» лестницы особняка С. Рябушинского напоминает скульптуру, ее форма вызывает в воображении фантастическое чудовище, она изобразительна и абстрактна в одно и то же время. Невозможно сказать, где кончается конструкция и начинается декор, где плоскость стены переходит в рельеф, а рельеф - в скульптуру, витраж - в оконный переплет, а светильник - в перила лестницы. Орнаментально трактованная конструкция плавно перетекает в конструктивно трактованный орнамент; плоскость - в объем, а объем - в пространство. Это классика модерна. Последующие работы Ф.Шехтеля в Москве демонстрируют влияние венской школы О.Вагнера. Таков стиль Московского Художественного театра - разработанный Шехтелем проект здания, его интерьеров, рисунок занавеса, включая «чеховскую чайку», светильники, геометрический орнамент, напоминающий античный меандр. Свой особняк Ф.Шехтель построил в неоклассическом стиле.

Стилистический диапазон искусства модерна широк. Во многих петербургских зданиях «классического модерна» стиль не проявляется в «чистом виде». Например, в здании Витебского вокзала классическая колоннада дорического ордера сочетается с растительным орнаментом в стиле Ар Нуво и открытыми железными конструкциями. То же смешение элементов разных стилей можно видеть в зданиях Торгового дома братьев Елисеевых в Москве и Петербурге. Однако подобные соединения разнородных элементов не создают эклектического впечатления. Напротив, вызывают ощущение целостности, поскольку пронизаны динамичным единым формообразующим началом.

Вначале 1900-х гг. шла усиленная проработка новых форм бытовых предметов. Рынок диктовал новый спрос. Изделия, выполненные в стиле модерн, даже если это была только ручка чайника, продавались дороже, поскольку пользовались повышенным спросом. Российские предприниматели не могли не отнестись серьезно к изучению возможностей модного рынка. В конце 1902 г. в Москве открылась экспозиция «архитектуры и художественной промышленности нового стиля». Весной 1903 г. в Петербурге на постоянной основе открылась аналогичная выставка «Современное искусство». Обе выставки привлекли к участию в них известных художников модерна. Демонстрировались предметы домашнего обихода, а в Петербурге были к тому же представлены полноценные интерьеры нового декора.

Мебель, витражи, обои, керамика, художественное стекло, посуда носили печать новаторства и экспериментов. Широта поиска своеобразно отразилась на выставке в северной столице, где рядом с комнатами в интерьере европейского модерна (по эскизам Бенуа, Лансере, Бакста, Коровина) была представлена комната, декорированная по проектам А.Я.Головина. Изразцы, майолика, резные деревянные колонны, росписи фольклорного характера создавали атмосферу «теремка» - стиль, уже освоенный в мастерских Талашкина и Абрамцева.

Самые осмотрительные предприниматели переходили на выпуск модной продукции. С начала XX в. неуклонно возрастала доля посуды в стиле «модерн» на фабриках товарищества Кузнецова, выпускавших фарфор для массового потребителя. В конце XIX в. мебельная фабрика Ф.Мелыдера полностью перешла на производство мебели нового стиля. Парфюмер Генрих Брокар сумел завоевать российский рынок своими прекрасными духами и одеколонами, догадавшись разлить их во флаконы стиля модерн, которые были изготовлены на Никольском заводе в Пензенской губернии. Многие знаменитые производства в России тогда обновили внешний вид своей продукции в соответствии с новыми вкусами заказчиков: прохоровский текстиль, изделия фирм Сазиковых, Овчинниковых, Грачевых, Хлебниковых, Фаберже и других.

Происходившее в период модерна интенсивное расширение аудитории -заказчиков, потребителей искусства привело к двояким последствиям. С одной стороны - к проникновению утонченной эстетики, идей символизма и изысканной поэзии в дотоле оторванные от высокого искусства сферы материального производства: изделия декоративного и прикладного искусства, ювелирные украшения, жилой интерьер, моделирование одежды. С другой стороны, мещанские вкусы, коммерческий интерес, пошлость обыденной жизни и проза развивавшегося капитализма стали оказывать сильное давление на художников, которые откликнулись огромным количеством произведений, сделанных в угоду примитивному вкусу. В частности, для живописи модерна характерен эклектичный прием соединения фантастических и натуралистичных элементов.

На рубеже веков русское искусство преодолевало национальные рамки и становилось явлением мирового уровня. Оно использовало все богатство мировых и собственных культурных традиций для становления отечественного модерна. Художественный язык модерна в России проявился как в общеевропейском варианте («флореаль»), так и в букете «неостилей». Импульсный и вариа-тивный характер развития русской культуры наглядно проявился в смешении стилей, школ и направлений Серебряного века. Ни одно из упоминавшихся направлений живописи не исчезло с появлением на сцене мощного движения авангарда. Сменился только лидер.

Модерн выступил как мощное соединяющее движение культуры на основе синтеза искусств, в первую очередь - музыки, живописи, театра. Он имел все шансы стать настоящим «Большим стилем» эпохи. Синтетизм Серебряного века служил ускорителем выработки типа новой культуры.

Наверное, главным итогом Серебряного века можно считать, что русская культура очутилась в русле общеевропейского культурного процесса. Она заговорила на общеевропейском языке, стала измеряться общеевропейским «аршином». Поэтический символизм в России, «югендстиль» в Германии, движение «Ар Нуво» во Франции, европейский и русский модерн, - все это явления одного порядка. Живопись П.Гогена и М.Чюрлениса говорила на том же языке, что и картины А.Н.Бенуа, М.А.Врубеля, В.Э.Борисова-Мусатова. В.Я.Брюсов, А.А.Блок и Э.Верхарн, Ш.Бодлер, А.Рембо принадлежали к одной поэтической школе. На сценах российских театров шли пьесы М.Метерлинка, А.А.Блока, Г.Ибсена, А.П.Чехова. «Дягилевские» балеты потрясали французскую публику. Движение к новому языку культуры было общеевропейским, и Россия оказалась в числе лидеров этого культурного процесса.