Книга «Просто дизайн» Владимир Лаптева содержит лучшие примеры лаконичного дизайна, выполненные известными графиками конца XX - начала XXI века. "Мы должны стремиться к мудрой простоте", - эти слова, сказанные Александром Весниным в адрес архитектуры, как нельзя лучше подойдут современной графике. Мудрая простота - в знаках Пола Рэнда, в рекламных идеях Алана Флетчера, в оптических иллюзиях Шигео Фукуды. Ее талантливо иллюстрируют Владимир Чайка и Александр Фалдин, Лех Древински и Киости Варис, упрямо не замечая модных течений в современном графическом дизайне. Книга предназначена для профессиональных дизайнеров-графиков, арт-директоров, студентов и преподавателей профильных учебных заведений.

«Дизайн и время. Стили и направления в современном искусстве и архитектуре» («Designs of the Times»), автором которой является Лакшми Бхаскаран - это книга для тех, кто хочет изучать дизайн, начиная с истории возникновения каждого стиля. Эта книга посвящена основным стилям и направлениям в искусстве XX века. Мы часто рассуждаем о современном дизайне, однако насколько глубоко мы с ним знакомы? Знаем ли мы, что отличает один стиль от другого, известны ли нам имена основных представителей разных направлений? Эта книга дает ответы на эти и другие вопросы. В издании подробно описывается история возникновения каждого стиля, приводятся имена ведущих дизайнеров, с которыми связано возникновение и развитие определенного направления в искусстве. Читатель познакомится с именами художников и архитекторов, работающих в рамках определенного стиля, а также увидит их всемирно известные произведения, хранящиеся в музеях и частных коллекциях. Прекрасные иллюстрации, включающие образцы промышленного дизайна, графики, живописи и архитектуры, помогают проследить за развитием каждого стиля и увидеть, как он может быть использован в настоящее время. В современном дизайне воедино слились два направления - от функции к форме и от формы к функции. Дизайн превратился в самостоятельный язык, который следует выучить, чтобы использовать с максимальной эффективностью. Книга "Дизайн и время" поможет в этом. Этот подробный, удобный в использовании справочник будет полезен студентам, изучающим историю искусства, профессиональным художникам, дизайнерам и архитекторам, ищущим собственные творческие пути и решения, а также всем, кто интересуется историей современного искусства, его основными стилями и направлениями.

Международный фестиваль Nordbeat

Международный фестиваль Nordbeat представляет всё разнообразие современной музыкальной культуры северных стран. В логотипе и плакатах использованы минималистичная графика, холодный синий цвет, который показывает нам, что фестиваль проводится в северных странах и ироничное изображение лося -- животного, которое традиционно ассоциируется с северными странами Европы. Сам лось изображен белым цветом, за счет чего достигается контрастность в плакате. Плакат прост, лаконичен и запоминаем.

Восьмой фестиваль джазовой музыки в Донецке

Дизайн плаката восьмого фестиваля джазовой музыки в Донецке 1983 года представляет собой изображение ноги человека, штанина которой изображена в виде саксофона, а ботинок - в виде пианино. Человек ступает по лестнице на сцену, и к его ногам кидают цветы. Цвета, в которых выполнен плакат - зеленый и черный, с красными и сиреневыми акцентами. Несмотря на то, что плакат был сделан 24 года назад, его идея интересна и оригинальна.

Второй международный фестиваль клейзмерской музыки.

Международный фестиваль клейзмерской музыки в Одессе. Клейзмер-музыка - это, прежде всего, инструментальная танцевальная музыка небольших ансамблей, чаще недоукомплектованных, в которых каких-то инструментов не хватает. Классический состав клейзмерского ансамбля - скрипка, цимбалы и контрабас (или виолончель), а также кларнет. Музыка клейзмер - традиционная музыка евреев. Изначально клейзмер игрался музыкантами-любителями на ярмарках, свадьбах, бар-мицвах и других еврейских праздниках для увеселения публики. Для широкой концертной публики эта музыка остается закрытой, хотя во всем остальном мире она пользуется заслуженной популярностью последние два десятка лет, активно развивается, впитывая все новые веяния современной музыкальной культуры и, в свою очередь, влияя на мировой музыкальный процесс.

Сегодня клейзмер - это респектабельный и бурно развивающийся музыкальный жанр, стремительно завоевывающий популярность, как среди евреев, так и среди остальной публики. Клейзмеры прочно вошли в мэйнстрим музыкальной культуры.

Плакат фестиваля выполнен в иллюстративном стиле, на нем изображены силуэты людей, играющих на различных музыкальных инструментах, цветным изображен молодой человек, похожий на еврея. Цвета плаката - голубой, черный и белый. Композиция всего плаката разбросана, он не имеет идеи. Плакат недостаточно выразительный, не показывает всю направленность данного фестиваля.

Международный фестиваль «АртПоле»

Фестиваль «АртПоле» проходит на территории курорта «Куяльник». В нем принимают участие музыканты из 15 стран мира.

Афиша фестиваля представляет собой смешанное изображение - фотографию и графику. На ней изображен берег моря, на котором стоят буквы названия фестиваля. Сразу становится ясным, что фестиваль проводится на побережье. Также в плакате довольно много информационной части - помимо места и времени проведения здесь указаны имена всех участников фестиваля и информационная поддержка. Все это композиционно решено и в целом смотрится гармонично и уравновешено.

Moloko Music Festival

Организатором этого фестиваля является компания Esthetic Music. Здесь выступают украинские и русские музыканты, играющие электро и рок.

На плакате к этому фестивалю на красном фоне изображена голова гипсового человека, которой подрисованы глаза и усы. Это довольно необычное решение для афиши фестиваля музыки, оно привлекает внимание и удивляет, что и требуется для такого рода рекламы.

Future Sound Of Russia

Future Sound Of Russia- ежегодно проводимый фестиваль независимой музыки, объединяющий одних из самых ярких представителей современной сцены. Первый и второй фестивали состоялись в 2008-2009 годах, собрали наиболее актуальные команды страны и породили целую волну одноименных вечеринок по всей России. Здесь звучат по-европейски звучащие песни и перспективные команды - за четыре дня можно услышать всё самое актуальное, что есть в стране сегодня.

Цветовая гамма плаката - красная. На ней изображена пластина и 2 скрещивающиеся трубы - логотип фестиваля. Под логотипом крупным шрифтом написано название фестиваля. Плакат прост и композиционно правелен, но не указывает на главные особенности мероприятия и на направленность фестиваля.

Джаз Коктебель фестиваль

Джаз Коктебель - точка зрения на актуальную джазовую и альтернативную импровизационную сцену: незамутненная, последовательная и осознанная. Фестиваль убедительно демонстрирует молодежи, что джаз - это часть современного искусства, способная вдохновить тысячи людей выдвинуться навстречу радости и познанию.

Сегодня каждый хотя бы немножко слышал о фестивале, где царит дружеская атмосфера свободы, культурное общение и доброжелательное отношение друг к другу. Джаз Коктебель помогает забыть о чуждой нашему существу суете обыденной городской жизни. Повод, чтобы остановиться и посмотреть вокруг, увидеть красоту мира, ощутить гармонию жизни. Фестиваль Джаз Коктебель начал свою историю в 2003 г. с мероприятий по сбору средств на реконструкцию площади перед домом-музеем М. Волошина. За 8 лет своего существования фестиваль стал одним из самых узнаваемых символов курортного поселка Коктебель, позволив ему по новому раскрывать свой рекреационный потенциал, привлекая ежегодно дополнительные десятки тысяч туристов и создавая новые экономические стимулы для развития индустрии гостеприимства региона.

Джаз Коктебель фестиваль представлен серией плакатов, на которых изображены различные предметы, ассоциирующиеся с летом, такие как солнцезащитные очки, бумажный кораблик, бумеранг и др., но все они стилизованы под пианино - на них изображены клавиши. Это интересно и ново.

1.2 Развитие фестивальной культуры в Крыму. Фестиваль «Соседний мир»

Южное и приморское положение Крыма, климат южного берега, красота горного пейзажа, а также краткость переезда из местностей средней России привлекают сюда ежегодно, в особенности на летние и осенние месяцы, десятки тысяч приезжих. Начало развития Крыма как курорта относится ко второй половине XIX века. С улучшением транспортного сообщения жителям Центральных губерний Российской империи стало проще добираться на морские курорты. На рубеже веков происходит бум строительства летних резиденций: дач, вилл и дворцов, сохранившиеся по сей день, они представляют облик крымских городов. Новый, массовый этап истории крымского туризма связан с ленинскими декретами; Крым становится «Всесоюзной здравницей», принимая сотни тысяч туристов. Однако, после 1991 года резко меняется курортная специализация, теперь санаторному лечению предпочитается пляжный и активный отдых. Неорганизованные туристы значительно превосходят по численности отдыхающих в санаториях. Большинство является в Крым с лечебными целями: лечатся виноградом, морскими купаньями, грязевыми ваннами, морским и горным воздухом и др. Но все они приезжают также получить моральное и эстетическое удовольствие от поездки.

Исходя из этого, на крымском полуострове есть множество мест, где можно интересно и с пользой провести свой досуг. Летом здесь представляется возможность активно отдыхать: подниматься в горы, прыгать с парашютом, летать на параплане, нырять в открытое море с корабля или с вышки в Гидропарке, бегать, заниматься спортом, танцевать. Но важно то, что лето - главная пора всех украинских фестивалей, и с каждым годом эта отрасль развивается все сильнее и сильнее. Фестиваль - это мероприятие, собирающее людей определенных кругов для творческого общения.

И, как следствие этого, каждым летом курорт может предложить отдыхающим активно и позитивно провести время в ритме любимой музыки, будь то джаз или электро; посидеть на траве возле сцены на "Чайке" или там же потанцевать под зажигательные сеты мировых диджеев; искупаться в Чёрном море, наслаждаясь игрой любимых джазистов; прогуляться Аллеей мастеров на Певческом поле; посетить множество интересных мастер-классов, ночных кинопоказов, огненных шоу; послушать игру рок-музыкантов в Дубно или в Поповке и многое другое.

Одной из главных целей любого мероприятия в таком месте, как Крым, должно быть привлечение туристов и популяризация самого курорта. Именно этой цели служит и большинство фестивалей во всем мире. Только такие мероприятия несут высокое искусство в массы и приобщают народ к духовному богатству человечества.

Столицей фестивалей Крыма принято считать Ялту. Здесь проходит очень много различных фестивалей, музыкальных и не только, крупных и мелкомасштабных. Они помогают раскрыть духовное богатство людей, приблизить их к той или иной сфере творчества, настроить на отдых. Но, к сожалению, большинство ялтинских фестивалей часто становятся всего лишь формой отчетности, а не праздником. Зачастую качество фестивалей переходит в их количество, что, конечно же, ни в коем случае допускаться не должно. Фестиваль должен быть доступным и зрелищным - ярким, красочным и интересным зрителю. Естественно, такие фестивали также проходят в городе Ялта. Это - фестиваль фейерверков, который проходит каждый год и очень интересен как отдыхающим, так и местным жителям, потому что это красиво и захватывающе. Тысячи зрителей собирают фольклорный фестиваль «Ялта», фестиваль уличной культуры «Битва года», потому что это красочные и грамотно организованные шоу.

Также одним из известнейших фестивалей Крыма является «Джаз Коктебель» (Koktebel Jazz Festival) -- один из самых крупных ежегодных фестивалей contemporary world and jazz музыки, проводящийся с 2003 года в Коктебеле. Время проведения этого фестиваля -- вторая половина сентября, когда поселок переполняется артистами и любителями музыки. Из наиболее известных имен, отметившихся на фестивале, стоит упомянуть Stanley Clarke, Billy Cobham, De Phazz, Shibusa Shirazu Orchestra, Us3, Нино Катамадзе Insight, Red Snapper, Mamanet, Rekevin, Karl Frierson, OSIMIRA. В 2008 году с 19 по 21 сентября на трех сценах фестиваля, расположенных прямо на набережной, выступили Archie Shepp, Richard Galliano Tangaria Quartet, Red Snapper, Geoffrey Oryema, Karl Frierson с проектом Soulprint. Основателем фестиваля является известный российский тележурналист Дмитрий Киселев. Автор идеи и организатор фестиваля -- компания Promo.Ua (Киев). Этот фестиваль с самого начала своего существования стал любимым мероприятием и местом отдыха всех любителей джаз-музыки, его посещают тысячи людей.

Республика KaZaнтип, или, как ее еще называют, Оранжевая республика, Республика Z -- это ежегодный международный музыкальный фестиваль, проводящийся в Крыму, наиболее известный фестиваль электронной музыки из проводящихся на территории бывшего СССР. На фестивале играет клубная и электронная музыка всех направлений, на танцполах фестиваля выступает множество ди-джеев и музыкальных коллективов со всего мира.

История этого фестиваля берет свое начало в 1993 году, а первое масштабное мероприятие, которое организовал Никита Маршунок, ныне «президент республики», прошло в 1998 году под слоганом «главный проект лета». Раньше постоянным местом проведения фестиваля был город Щёлкино на побережье Азовского моря, в районе мыса Казантип, от которого фестиваль и получил свое название. Тогда тысячи молодых людей собирались на вечеринках, проводившихся на пляжах Азовского моря, а также на территории атомного реактора недостроенной Крымской АЭС. В 2000 году фестиваль проводился близ села Весёлого, что рядом с Судаком, с 2001 года -- в селе Поповка под Евпаторией, где он и проходит каждое лето и по сей день. «КаZантип-2007» проводился с 21 июля по 26 августа 2007 года; его ещё называли «Z.15», так как отмечалось 15-летие этого мероприятия. С 2007 года фестиваль расширил свои границы, и открылся под-фест под названием «Марс». Идея была выдвинута еще в 2005 году, но реализована лишь на Z.15.

Этот фестиваль необычен во всем, даже в символике. Символ фестиваля -- «Жёлтый чемодан», дающий его владельцу право бесплатного входа на территорию «республики КаZантип». Подобный образ чемоданчика с таблетками, дающими радость, есть в советском фильме 1970 года «Приключения жёлтого чемоданчика».

Но не только в Ялте, Поповке и Коктебели проходят фестивали. В летнее время года в каждом городе Крыма проходит огромное количество музыкальных фестивалей, как например Благотворительный Международный Фестиваль популярной песни и инструментальной музыки "Жемчужный Рай" (Севастополь); Театральный фестиваль "Земля. Театр. Дети", Фестиваль Рок За Мир (Евпатория); Фестиваль камерной музыки "В гостях у Айвазовского", Фестиваль авторской музыки (Феодосия); Молодежный фестиваль "Музыкальный лидер Крыма" (Симферополь); Молодежный музыкальный фестиваль "Соседний мир" (Керчь) и многие другие. Фестивалей должно быть много, хороших и разных по своему направлению и стилистике, чтоб каждый отдыхающий и житель крымских городов смог найти фестиваль, который будет отражать его сущность, и будет наиболее близок по духу.

Фестиваль музыки и актуального искусства «Соседний МИР» -- международный open-air, сочетающий в себе отдых на море, cовременную качественную музыку, видео- и арт-искусство, разнообразные развлечения, который в 2012 году будет проходить уже в 5 раз. Место проведения: Крым, Азовское море, село Мысовое (рядом с г. Щёлкино), Татарская бухта, база отдыха «Казантип».

Это музыкальное событие интересно не только меломанам, но и всем, кто не равнодушен к спорту, активному отдыху на море, визуальному и литературному искусству, а также экстремальным развлечениям. Каждый гость Фестиваля сможет найти себе занятие по душе.

В МИРе Спорта в дни проведения Фестиваля можно будет взять мастер-класс по паркуру, создать свою футбольную команду и сыграть против «звезд» - хедлайнеров Главной сцены, устроить чемпионат по пейнтболу и слэклайну. И это не все! Только в «Соседнем МИРе» вас ждут ежедневные прогулки на велосипедах, лошадях, серфах и байдарках, соревнования по пляжным видам спорта -- волейболу и фрисби. Каждый желающий сможет помедитировать и почистить карму на территории Йога-пространства, где, кроме стандартных мастер-классов, ожидаются консультации, тренировки, одиночные и парные выступления, беседы и чайные церемонии. Также в МИРе спорта будет работать передвижной арбалетный тир, где можно устроить соревнования, и, конечно, просто отдохнуть, а в объединенном тире -- пострелять из лука, духовых ружей и метательных ножей.

И это не все границы «Соседнего МИРА»: свои умения каждый желающий сможет продемонстрировать в МИРЕ искусства. На фестивале «Соседний МИР» пройдут выставки художников и фотографов, поэтические вечера и театральные перформансы, мастер-классы по граффити, барабанное и огненное шоу, а также всех любителей необычных поделок ждет ярмарка hand-made. Также в МИРе Искусства можно будет насладиться креативом автомобильного стайлинга от компании «Brandcar». На территории Фестиваля будет выделена специальная зона с представленными необычно оклеенными авто. Естественно, вы сможете не только любоваться, но также принять участие в подобном стайлинге: в программу включены мастер-классы, веселые конкурсы и розыгрыш главного приза, а также подарочные сертификаты.

Ночью, под открытым звездным небом, на территории фестиваля состоятся показы независимых мультипликационных и художественных фильмов. А в музыкальном МИРе Фестиваля в одну из ночей под названием «акустическая» - пройдет выступление многих звезд, заявленных на Главной сцене, но уже в тихой, уютной и спокойной атмосфере.

1.3 Искусство плаката, его основные функции

В русском языке слово плакат (от немецкого «das Plakat») появилось в XIX веке. В Англии и Америке использовали слово poster, а во французском варианте это слово звучит как «affich» - афиша.

Человечеству плакат известен с давних времен. Впервые плакаты (а вернее, их предтечи, поскольку эти изображения нельзя в полной мере соотнести с современным понятием плаката) появились в Древнем Египте. Это было связано с господствовавшим тогда рабовладельческим строем, и тем, что иногда рабам удавалось бежать. И именно для того, чтобы разместить информацию о поимке беглых рабов, в то время применялись особые объявления, которые, с некоторой натяжкой, можно считать родоначальниками современных плакатов.

Далее, по мере развития культуры и искусства, своеобразные плакаты стали применять в Древней Греции и Риме для оповещения населения о предстоящих спектаклях и интересных торговых предложениях. В каком-то смысле, с тех пор мало что изменилось - до сих пор плакаты с успехом применяются, помимо прочего, и для этих целей.

Официальным днем рождения плаката считается 1482 г. Именно тогда английский книготорговец Батдольд, рекламируя новое издание «Геометрии Эвклида» впервые использовал для привлечения покупателей плакат. С этого времени начинается история возникновения плаката, но к сожалению, он не сохранился.

Современная жизнь плаката началась в XIX веке, именно тогда и появилось привычное для нас слово плакат - в переводе с немецкого "das Plakat". Началом истории плаката считается 1866, когда француз Жюль Шере, график и декоратор сцены, основал небольшую литографию в Париже. Именно этот человек сформулировал основные принципы современного плаката - броскость (в первую очередь, за счет контрастных и ярких цветов), возможность восприятия изображения и текста "на ходу", лаконичность и концентрацию внимания на одной главной фигуре. Шере создал больше тысячи плакатов, в основном это была реклама маскарадов, выставок.

Говоря о истории развития плаката, нельзя не упомянуть великого Анри де Тулуз-Лотрека. Афиши парижских кабаре, созданные им в 90-х годах XIX века, вознесли рекламное искусство плаката на недосягаемую высоту. Первый из них - плакат открывшегося в 1889 г. "Мулен Руж" со скандально известной танцовщицей Ла Гулю ("Ненасытная") - произвел фурор.

Долгое время многие рекламные художники использовали в качестве основы написания своих плакатов различные популярные на то время стили изобразительного искусства. Поэтому с течением времени рекламный плакат перешёл в раздел художественных произведений. На нём всё чаще старались изобразить мир в радужных красках, привлечь потенциального посетителя или покупателя.

История плаката неотъемлемо связана с процессами, происходившими в социальной среде.

Художники моментально реагировали на это, и выпускали в свет новые, шагающие в ногу со временем произведения.

Ближе к концу XIX века рекламный плакат, получил официальное признание культурного факта, а организатором и инициатором этого важного в истории плаката события стала Россия. В конце 1897 года в Санкт-Петербурге была открыта Всемирная выставка плакатов и афиш, на которую собралось множество талантливых рекламных художников. Они привезли с собой свои лучшие на тот момент произведения и представили их взгляду широкой публики. Выставка имела ошеломительный успех и завоевала всеобщее признание.

В современном понятии под словом плакат подразумевают графическое изображение, крупного формата нанесенное на бумагу или ее аналог. Современные плакаты - это продукт высоких технологий в сфере изобразительного искусства и печати.

В последнее время все чаще на обсуждениях и в печати поднимается разговор о специфике плакатного искусства. Этот действительно важный вопрос и по сей день остается неясным и своей нерешенностью мешает практической работе художников.

Плакат -- особая форма изобразительного искусства, отличная от станковой живописи и графики. В плакате самое важное--это заключенная в нем степень убедительности и умелая передача идеи.

Плакат с детских лет всюду сопутствует нам, начиная с почтовой марки на конверте до огромной рекламы на бигборде. Плакат разнообразен не только по размерам, он богат по видам, жанрам и формам. Он прочно вошел в общественно-политическую, хозяйственную и культурную жизнь страны и всего мира, в наш быт и обычаи. Мы постоянно встречаем его на улицах, на заборах, на стенах учреждений или цехов, клубов, на фасадах кинотеатров, в витринах магазинов, на рекламных щитах вдоль шоссейных дорог, и, наконец, зажигая газ или и закуривая, - держим и видим его в своих руках на спичечной коробке.

Словом, плакат знаком каждому из нас, но не все по-настоящему знают об особенностях, о специфике этого многообразного искусства.

Даже среди художников и искусствоведов до сих пор существует разноголосица в терминологии и классификации плаката в критериях, определяющих его качество и недостатки, в значении традиции и новаторства.

Всем известно, что плакаты бывают разные по величине. Но не только это отличает или роднит их между собой.

Название "плакат" происходит от позднелатинского "placatum" - объявление. Виды плакатов очень многообразны. Это наиболее массовый вид изобразительного искусства, выполняющий задачи наглядной агитации и пропаганды или служащий целям рекламы, инструктажа, информации и обучения.

Соответственно своему назначению плакаты (обычно представляющие собой изображение, сопровождающееся текстом) делятся на следующие:

политические -- агитационные, пропагандистские и лубки;

рекламные -- торговые и зрелищные (театральные, киноплакаты, цирковые, выставочные и т. д.);

инструктивные -- по технике безопасности, сангигиене, агротехнике и т.д.;

информационные -- лотерейные, библиотечные и т. п.;

учебные -- пособия по различным областям знаний;

монографические,-- посвященные выдающимся деятелям, событиям, юбилеям.

По технике воспроизведения плакаты бывают:

печатные, -- издающиеся массовым тиражом при помощи литографских или офсетных машин;

трафаретно-шелкографские,-- тиражируемые ручным способом при посредстве трафаретов из картона или матриц на шелковой или нейлоновой (как очень прочной) сетке. Раньше этот способ использовался художниками-оформителями

рисованные от руки -- в одном или нескольких экземплярах, например: реклама фильмов на фасаде кинотеатров, торговая или другая реклама на многоэтажных зданиях, разные по содержанию плакаты на рекламных щитах вдоль шоссейных дорог и т. д.;

световые -- статичные или динамичные, сочетающиеся с изображением, или чисто шрифтовые с широким использованием цветного неона и аргона (главным образом для городской рекламы) или обычных электрических ламп (при оформлении празднеств);

объемные -- сложные по конструкции сооружения, широко распространенные в зарубежной торговой рекламе.

Различны плакаты и по средствам исполнения оригинала художником. Эти средства бывают графическими или живописными,

В зависимости от них плакат делается плоскостным, объемно-пространственным или комбинированным, одноцветным или многоцветным.

Плакаты выполняются разными материалами: углем, сангиной, карандашом, гуашью, акварелью, темперой, маслом -- на бумаге, картоне, фанере, холсте и т. д.; реже -- путем автолитографии, линогравюры или фотомонтажа.

В последнем случае имеется в виду творческое использование специальных фотоснимков, порой в сочетании с рисунком или цветными плоскостями, а не механическая склейка случайных фотографий.

Разнятся между собой плакаты по жанру.

Существуют плакаты призывные (героические) и сатирические, иногда сочетающие в себе ту и другую особенности, юмористические, декоративные и «чисто» шрифтовые.

И, наконец, самый важный признак различия в плакатах -- это степень их идейно-художественного качества. Об этом лучше всего можно судить по политическому плакату, так как это самый массовый вид изобразительного искусства, одна из самых действенных и доходчивых форм агитации, обращенной к широким массам зрителей.

Назначение плаката -- звать и убеждать. Он должен быть деловым, предельно ясным и доходчивым. А так как жизнь плаката проходит не в выставочных залах со специальным освещением, а в самых случайных местах -- и под дождем, и под солнцем, -- то плакат должен быть таким, чтобы при любых условиях делать свое дело. И содержание плаката, и его форма должны быть ударны. Таков идеал прекрасного в плакате. Такова его специфика. Мерило художественности в плакате другое, нежели в живописи или станковой графике.