Этот хор в течение последующего времени много раз реорганизовывался, переименовывался и просуществовал боле 400 лет. К моменту революции 1917 года он исполнял богослужебное пение в придворных храмах Санкт-Петербурга и назывался Санкт-Петербургской императорской придворной певческой капеллой. После 1917 г. он был реорганизован в светский хор с женскими голосами и совершенно изменил свою структуру, порвал с традицией церковного пения, и стал называться «Государственная академическая капелла» г. Санкт-Петербурга [5].

б) патриаршие (синодальные) певчие дьяки

Хор патриарших певчих дьяков остался в Москве, в стороне от развития Петербургской жизни. По этой причине он остался в отношении богослужебного пения более консервативным, чем придворные певчие, но не остался застывшим в своих традициях. В течение целого столетия с 1589 года - учреждение патриаршества и до 1700 года - смерти патриарха Адриана, главным и стройно организованным церковно-певческим коллективом была корпорация патриарших певчих дьяков и подьяков. Патриаршие певчие всецело принадлежали ведению духовных властей, поэтому они не могли быть привлекаемы к участию в светских певческих выступлениях, как это было с придворными певчими. Большая часть патриарших певчих состояла в клире, поэтому многие имели духовный сан. Наряду с древними церковными роспевами этот хоровой коллектив стал употреблять и привезенные из Киева - киевский, болгарский и греческий распевы, а так же и партесное пение.

Со смертью патриарха Адриана положение патриарших певчих изменилось. В 1720 году из 44 певчих 32 человека были вызваны в Петербург. Москва решительно отодвигалась на задний план. Присоединившись к придворным певчим патриаршие певчие должны были во всем следовать репертуару и манере исполнения придворных певчих. Хранить традиции патриарших певчих могла теперь только малая группа, оставленная в Москве. С упразднением патриаршества и учреждением Синода патриарший хор был переименован в Синодальный. После этого Синодальный хор надолго потерял свое значение как хранителя русского богослужебного певческого предания [5].

в) другие хоровые коллективы

В конце XVII в Москве и Петербурге появилось немало частных хоров. В середине XVIII века были установлены штаты певчих хоров. В каждый штат полагался уставщик и 3 станицы певчих. Число певчих в каждом штате завесило от иерархической важности епископа, монастыря или собора. Кузницей певчих и образованных регентов служила Придворная певческая капелла и Синодальное училище пения в Москве.

Исторически сложилось так, что состав исполнителей традиционного русского богослужебного пения в разное время менялся по различным причинам.

Рассмотрим предложенную таблицу исполнителей пения по эпохам:

Век	Эпоха	Исполнители	Примечание
XI - нач.XVII	Знаменного пения	Однородные мужские хоры	Только в женских обителях - однородные женские хоры
XVII-XVIII	Ранее многоголосье	Однородные мужские хоры	Государевы певчие дьяки
	Барокко	Мальчики и мужской состав хора	Придворные певчие
XVIII - чет. XIX	Классического концерта	Мальчики и мужской состав хора	Хор Придворной Певчей Императорской капеллы
сер.XIX - нач.XX	Возрождения древнего пения на новом уровне	Мальчики и мужской состав хора	Синодальный хор, хор Петербургской певческой капеллы, Хор киевской школы Калишевского и другие хоровые коллективы
		Смешанный состав хора	Женские голоса, вместо детских ввел в употребление А. Архангельский
кон. XX - нач.XXI	Возрождение церковной жизни, после атеизма	Смешанный состав хора	На клиросе почти всегда - однородный женский. В обителях и духовных школах - однородные хоры.

На современном этапе возрождения церковной жизни и как следствие, возрождение церковного пения на приходах, в обителях и духовных школах идет постепенно. Появляются новые церковные композиторы и регенты. Среди них можно отметить: арх. Матфея (Мармыля), диак.Сергея Трубачева (сочинения, гармонизации распевов в монастырском стиле), архиеп. Ионафан (Елецких), С.Б. Толстокулакова. Причем среди регентов профессиональных и любительских хоров чаще встречаются женщины. Активность женского состава перешла из исполнителей не только в регента, но и в композиторов духовной музыки: Ирина Денисова и др.

Хоровые коллективы на современном этапе развития церковного пения:

№	Хоровые составы	Вид хора	Примечание
1	Профессиональные	Смешанные	Хоры больших церквей и соборов
2	Клиросные	Однородные женские	Редко встречается мужской состав
3	Учебные	Однородные	Семинарии, Академии - мужские. Регентские школы - женские

Если сделать сравнительный анализ данных вышеприведенных таблиц, то увидим следующие: в дореволюционной России уклон делался на мужские и детские составы хора. Причем регентами и композиторами были только мужчины, которые писали музыку для таких «смешанных» хоров. На современном этапе развития регента в основном - женщины, хоры в большинстве, смешанные и однородные женские. Среди профессиональных композиторов часто встречаются женщины. Почти все композиторы на данный период сочиняют церковную музыку для смешанных хоров.

1.3.4 Краткая характеристика церковных хоров

Профессиональные церковные хоры - это так называемые правые, праздничные хоры, которые состоят из певцов с профессиональным образованием (музыкальные училища или Вузы), имеющих опыт пения и вокального мастерства. Если давать характеристику такому хору, то большее количество певцов - это вольнонаемные люди, не имеющие внутренней религиозной жизни и относящиеся к пению в храме, как к работе и не более того. Регенты таких хоров, как правило, бывают верующими людьми, а часто являются еще и клириками, т.е. имеющими сан диакона или священника. Репертуар у таких хоров - разнообразный, зависящий от имеющихся нот, творческих пристрастий регента и настоятеля. Чаще всего - это яркий, концертный, достаточного уровня сложный репертуар композиторов Петербургской и Московской школы, простой нотный обиход - поют редко, поэтому не знают осмогласия.

Клиросные - это хоры малых составов (от 2, 3 до 7,8 человек). Такие дуэты, трио, квартеты или же малые ансамбли в основном состоят из женского состава, не редко и пожилого возраста. Если есть в них мужской состав, то совершенно не значительный, 1-2 мужчины, которые могут быть разновозрастными. Часто такие хоры поют простое обиходное пение без нот, на память. Музыкальный строй в них, как правило, диссонирующий, манера пения - народная. Вокальной школы многие не имеют, поэтому поют как могут. Такие клиросные хоры имеют малые приходы в деревнях и селах, которые не могут содержать даже нескольких профессиональных певцов.

Учебные хоры - это средние хоры учебных духовных заведений. Как правило однородного состава, но встречаются и смешанные. Репертуар у них - семинарский (средний между клиросными хорами и профессиональными). Здесь преподают Церковное пение, проводят спевки, а иногда и работают над вокальной постановкой голоса. Стой у таких хоров относительно средний, а манера пения в основном простая (полуакадемичесая, ближе к народной). Если Духовная семинария находится при монастыре: Московская Духовная семинария находится на территории Свято-Троицкой Сергиевой Лавры, Санкт-Петербургская, рядом с Александро-Невской Лаврой, также и Киевская, то учебные хоры в своем репертуаре имеют Лаврские и Монастырские напевы. Но в основном, так как хор учебный, часто используют Обиход церковного пения.

Среда исполнителей церковного пения очень сильно изменилась. Это будет влиять и на возрождение церковного пения, которое сейчас находится под «женским началом». Мужская половина вернется на свое традиционное место, только после решения многих проблем, первостепенные из которых: воцерковление мужского населения и слабая финансовая база многих приходов.



Глава 2. Анализ условий развития традиционной церковной музыки на современном этапе

2.1 Особенности развития церковно-певческой традиции Русской Православной Церкви нашего времени

Как было указано в первой главе церковно-певческая традиция -комплексный элемент церковного искусства. Теперь рассмотрим, как она развивается на современном этапе развития общества.

Формирования и развитие церковного пения напрямую зависит от церковных постановлений и указов церковных властей. Только в недрах церкви может рождаться правильное церковное отношение к богослужебному пению. Примеры такой заботы о пении можно видеть в церковной истории. В нашей работе указывалось на Апостольские правила, а также постановления Вселенских и Поместных соборов. Но из истории развития церковного пения в России видно, что каждая эпоха, а также государственная власть влияли на церковное пение.

Для удобства восприятия и визуального структурирования данного материала приводим ниже таблицу, в которой указывается главные причины, которые влияют на развитие церковно-певческой традиции в наше время.

Формирование церковно-певческой традиции на современном этапе
Церковная власть	Церковные учебные заведения	Регенты. Псаломщики. Церковные хоры	Православные издательства, фирмы аудиозаписи и телеканалы

Как мы уже отмечали, в первую очередь, на церковные традиции оказывает непосредственное влияние Церковная власть. Это: Патриарх, митрополиты, епископы, настоятели, игумены (игуменьи - в женских обителях). Все эти инстанции могут давать рекомендации и благословения на исполнение тех или иных церковных песнопений, как на службах, так и при исполнении духовного концерта на праздничных мероприятиях. Могут быть указания также на параметры исполнения песнопения, т. е. осуществлять контроль каноничности или «светскости» музыкальных произведений.

Учебные Духовные заведения: Академии, Семинарии, Училища, Регентские школы и Православные гимназии с разной степенью подготовки воспитанников и воспитанниц занимаются церковным пением. Как правило, это хоры однородные, реже смешанные. Регентские школы более углубленно изучают традиции церковного пения, и их выпускники являются специалистами в этом отношении, поэтому духовные заведения (а также светские Вузы, где имеется спецкурс по регентскому делу) формируют традиции богослужебного пения.

Регенты и псаломщики - непосредственно влияют на традиции пения, так же как церковная власть и учебные духовные заведения. Осуществляя выбор репертуара и манеру исполнения, которые зависят от образования, духовного воспитания и местного культурного контекста, они участвуют в становлении традиций.

Возрождение и распространение церковных традиций происходит как в храме, так и вне храма: на духовных концертах, научно-практических конференциях, фестивалях и т.п. Распространению духовности содействуют научно-публицистическая литература, аудио и видеозаписи, соответствующие передачи по радио и телевидению. Такое влияние называется не прямым, но опосредованным, т.е. вторичным, через технические средства.

Сильное и непосредственное влияние оказывают на формирование церковно-певческой традиции деятельность церковных хоров. В наше время в церковном пении после столь длительного развития можно видеть три стиля пения. Это: кафедральное пение, приходское пение и монастырское пение.

Кафедральное пение сформировалось в больших соборах крупных городов, где регулярно проходят архиерейские богослужения, и где всегда много народа. Это пение отличается торжественностью, концертностью, яркостью звучания большой хоровой массы. В этих соборах, как правило, поют смешанные четырехголосные хоры с многочисленными мужской и женской группами и с группой солистов. Здесь звучат, по большей части, композиторские духовные сочинения концертного характера, в которых часто хоровые партии даны в удвоении. Аккордовые вертикали таких хоров охватывают большой звуковой диапазон - в четыре, а то и пять октав (если есть басы - октависты). Расположение аккордов в ектениях и гласах, как правило, широкое. Такие хоры исполняют традиционное, так называемое Праздничное пение, которое звучит в Воскресные дни и в дни больших церковных праздников. Как правило, в кафедральных храмах существует еще и левый хор, в отличие от архиерейского - правого или верхнего хора, который располагается на хорах - площадных балконах для хора. У левого хора репертуар скромнее и состоит из обиходного пения в тесном расположении. Он располагается на клиросе, рядом с Алтарем.

Приходское пение можно услышать в небольших храмах провинциальных городов и сел, где простая, тихая обстановка, где в будние дни немного прихожан, которые бывают здесь всегда, и все друг друга знают, где службу ведет всегда один священник - и в будни, и в праздники. И звучание хора здесь спокойное, камерное. Обычно поют небольшие хоры - скорее ансамбли, и, чаще, женские. Если и есть мужские голоса, то немногочисленные, да и то, в основном, лишь по праздникам, а по будням обходятся женским трехголосным хором. Песнопения, исполняемые в таких храмах, в основном, обиходные, гласовые или каких-либо простых распевов, изложенные в тесной гармонии. Такое пение очень хорошо сочетается с обстановкой храма, его убранством. В таких храмах часто поет народ, подпевая хору полюбившиеся распевы. Это пение простое, близкое по духу народному пению.

Монастырское пение по определению можно услышать в монастырях. Это пение больше сохранило свою древнюю основу. И хотя здесь редко можно услышать одноголосие знаменное распева, все же монастырское пение имеет общую с ним направленность. Оно всем своим звучанием иллюстрирует слова «Херувимской песни»: "Всякое ныне житейское отложим попечение". Здесь поют хоры только однородные - женские или мужские (в зависимости от монастыря). Они могут быть и четырех- и трехголосными. Песнопения здесь, в основном, простые, обиходные или монастырских распевов. В крупных монастырях - Лаврах, всегда имеется два хора, которые располагаются на богослужении по обеим сторонам алтаря и поют, часто с канонархом, по очереди - это древняя традиция респонсорного и антифонного пения. В маленьких монастырях довольствуются одним хором.

Для наглядности и раскрытия заявленной темы рассмотрим несколько ведущих певческих коллектива Санкт-Петербурга и Москвы, которые являются яркими представителями современной церковной певческой традиции.

Институт певческой культуры (ИПК) «Валаам»

В 1990 году при Санкт-Петербургском подворье Спасо-Преображенского Валаамского ставропигиального монастыря был организован мужской хор «Валаам». Репертуар начинающего хора поначалу составили расшифровки, гармонизации и обработки древних монастырских распевов. Но затем, в его основание был положен обиходный распев Валаамского и Соловецкого монастырей -- двух самых северных в русской земле древних обителей.

С 1990 по 1994 год шел трудный процесс освоения русского церковно-певческого искусства. В эти же годы складывался певческий состав коллектива. В их числе -- выпускники Санкт-Петербургской консерватории, ведущие солисты оперных театров Санкт-Петербурга и Академической Капеллы.

В 1994 году, обобщив накопленный к тому времени исполнительский и исследовательский опыт, руководитель хора И. Ушаков создал Институт певческой культуры (ИПК) «Валаам». Его работа всецело подчинена музыкально-просветительской деятельности мужского хора Института. Именно с этого времени начинается запись и издание (на виниловых и компакт-дисках) музыкально-исторических и мемориальных программ. На сегодняшний день их более 40. Чтобы найти, отобрать, обработать репертуар даже для одной из таких программ, необходима длительная и многоплановая работа -- архивная, источниковедческая, аналитическая, музыкально-стилистическая, редакционная, исполнительская. Такая работа предполагает широкую эрудицию и глубокие профессиональные знания автора-составителя. Тем самым коллектив, возглавляемый И. Ушаковым, является наследником и продолжателем коренных традиций русской певческой культуры.

Программы, записанные и изданные на компакт-дисках Мужского хора ИПК «Валаам», не имеют аналогов -- ни в прошлой, ни в современной музыкальной культуре России. По содержанию своему это - исторические концерты: масштабные, насыщенные богатейшим репертуаром, складывающиеся в уникальный, грандиозный по замыслу цикл. По существу же это - песенная летопись истории Государства Российского. Каждая ее глава-программа посвящена значительному событию, нашедшему отражение в народных песнях и духовных гимнах.

Мужской хор «Оптина пустынь»

Мужской хор Санкт-Петербургского Подворья монастыря Оптина Пустынь был основан в 1996 году Александром Семёновым по благословению настоятеля Подворья иеромонаха Ростислава. Хор представляет собой ансамбль профессиональных певчих - выпускников Санкт-Петербургской государственной консерватории. Этот богослужебный коллектив был призван возрождать утраченные традиции древнего монастырского пения. Благодаря тесному сотрудничеству хора с группой учёных-медиевистов, многие певческие рукописи, пребывавшие в забвении в книгохранилищах монастырей и академических библиотек, вновь обрели звучание на клиросе Подворья, а впоследствии вошли и в концертные программы хора.

Концертные программы хора: «Тысячелетие русского церковного пения», «Любовь святая», «Распевы русских монастырей», «Раннее русское многоголосье», «Пение древней Церкви». В начале 2006 года вышел в свет девятый альбом хора - «Душа грустит о небесах», в котором представлены хоровые сочинения русских композиторов, а также новые переложения русских народных песен.

Хор Московского Свято-Данилова монастыря

Праздничный мужской хор Московского Свято-Данилова монастыря существует с 1987 года. В его составе - 25 профессиональных певцов с высшим вокально-хоровым образованием. Художественный руководитель и главный регент хора Г. Сафонов.

Хор участвует в монастырских службах по воскресным и праздничным дням, а также в торжественных богослужениях, возглавляемых Патриархом Московским и всея Руси. В его репертуаре, помимо православной богослужебной музыки, произведения различных стилей и эпох, в том числе канты, колядки, русские военные и исторические песни, грузинские, македонские песнопения, старинные вальсы, застольные песни. Хор работал со многими известными деятелями искусства - ИК. Архиповой, Б.В. Штоколовым, А.Ф. Ведерниковым, И.Д. Кобзоном, Ю.М. Соломиным и другими. Дискография составляет около двадцати альбомов. Хор неоднократно награжден Патриаршими грамотами, многочисленными дипломами. Лауреат международных и всероссийских конкурсов церковной музыки. В 2003 году Святейший Патриарх и всея Руси Алексий II присвоил коллективу почетное название - Мужской хор Синодальной Резиденции Святейшего Патриарха.

Мужской хор Московского Сретенского монастыря

С конца 1994 г. Московским хором Сретенского монастыря довольно продолжительное время управлял Сергей Пельгука - опытный регент, но без профессионального музыкального образования. Количество хористов около двадцати пяти человек.

В августе 2000 года распоряжением Святейшего Патриарха Московского и всея Руси Алексия II иеромонах Амвросий (Ермаков) назначен проректором пастырских курсов, преобразованных впоследствии в Сретенскую Духовную семинарию. Пребывая в Сретенском монастыре, иеромонах Амвросий исполнял послушание благочинного монастыря и регента праздничного монастырского хора. С этого времени начинается формирование профессионального хора. Хор активно выступает с миссионерско-просветительской деятельностью, концертными программами на территории России и за её пределами. 26 марта 2005 года за Божественной литургией в Кафедральном соборном Храме Христа Спасителя Святейший Патриарх Московский и всея Руси Алексий II совершил хиротонию архимандрита Амвросия (Ермакова) во епископа Прокопьевского, викария Кемеровской епархии.

В этом же году в качестве регента монастырского хора был приглашен Никон Жила. Он реорганизовал деятельность коллектива, сохранив его лучшие традиции. К сотрудничеству с коллективом были приглашены талантливые солисты, композиторы, аранжировщики, был расширен и переработан репертуар. Впервые хор начал исполнять песни военных лет. Параллельно со службами в монастыре, хор начал работать над записью студийных альбомов. С 2005 г. коллектив становится главным хором, сопровождающим богослужения Святейшего Патриарха, а так же Его визиты в епархии Русской Православной Церкви в России и заграницей. Великим событием в творческой и религиозной жизни хора стало мировое кругосветное турне, посвящённое объединению Русской Православной Церкви в 2007 г. Выступления коллектива проходили на лучших концертных площадках Нью-Йорка, Вашингтона, Бостона, Торонто, Мельбурна, Сиднея, Берлина, Лондона.

В 2006-2007 гг. хор участвовал в богослужениях и проводил концерты в Москве (совместно с Кубанским казачьим хором), на Дальнем Востоке, в Сибири. В 2011 году с новой концертной программой хор приезжал в г. Барнаул, где исполнял духовный и народно-патриотический репертуар.

Хор Сретенского монастыря записал несколько музыкальных альбомов с духовными песнопениями и лучшими песнями классического и народного репертуара: «Великопостные произведения», «Страстная седмица», «Всенощное бдение», «Вижу чудное приволье», «Любимые песни. Подарок для друзей». русский церковный православный певческий

Мы рассмотрели только некоторые профессиональные хоры, которые хотя и вовлечены в церковное служение, находят время для миссионерско-патриотической и просветительской концертной деятельности, т.е. распространение церковно-певческих традиций в массы.

2.1.1 Эклектичность пения

Необходимо отметить ещё один момент в церковно-певческой практике современной Русской Православной Церкви - это эклектичность пения. Специфика нашего времени состоит в том, что на клиросе в обиходном пении используется как «петербургский» так и «московский» стили пения. Можно сказать что петербургская и московская школы - два больших древа, а все остальные традиции представляют собой ответвления от них.

Черты петербургского стиля - это простота мелодической линии, сухость, строгость звучания, безупречное соблюдение законов классической европейской гармонии, четкий симметричный ритм, преобладание немецко-итальянских мелодико-гармонических принципов над исконными русскими.

Черты московской школы: витиеватые мелодии, свободный несимметричный ритм, неклассическая гармония (часто используются «пустые» квинты или унисоны), в основе - древнерусские распевы, русская народная песня.

Московская и петербургская певческие традиции повлияли главным образом на мелодический облик системы осмогласия: два церковных певца, впервые встретившись на клиросе, обязательно должны договориться между собой, как они будут петь гласы («по-питерски» или «по-московски»). В репертуаре многих церковно-певческих хоровых коллективов используются произведения двух традиций, двух направлений.

В заключение, можно сказать, что в современной отечественной хоровой культуре церковно-певческие традиции становятся все более значимым направлением хорового искусства. Этому способствуют ее широкая распространенность и доступность этих традиций. Непрерывно увеличивающееся количество храмов обуславливает возникновение новых церковных хоров, многие профессионалы-хормейстеры, имеющие крепкий базис светского хорового исполнительства, обращаются к регентской и певческой деятельности. Критерии хормейстерского профессионализма не являются чуждыми и для клироса. Можно говорить о возрождении лучших церковно-певческих традиций и профессиональных идеалов, которые сформировались в недрах церковно-певческого искусства в результате деятельности В. Орлова, С. Смоленского, П. Чеснокова, Н. Данилина, М. Климова, А. Архангельского и многих других хоровых дирижеров из плеяды великих регентов прошлого.

2.2 Условия функционирования современных церковных хоров

Под условиями функционирования, мы понимаем структуру, законы и взаимоотношения которые присуще церковно-певческому коллективу. Данный вопрос очень актуален, так как дает возможность понять внешние и внутренние проблемы церковного хора. Здесь мы опираемся на авторитетные мнения заслуженных служителей церкви, которые пережили советскую эпоху и имеют колоссальный опыт служения, и общения с замечательными регентами прошлого, а также мнения современных регентов по этому вопросу. Для них очень близка церковно-певческая культура, и в сущности они являются живыми носителями церковных традиций. Это выдающиеся церковные деятели - наши современники: митрополит Волоколамский и Юрьевский Питирима (Нечаева), митрополит Минский и Слуцкий Филарет (Вахромеев), митрополит Иларион (Алфеева), архепископ Ионафан (Елецких), регент Мужского хора Московского Свято-Данилова монастыря - Георгия Сафонова и регента хора Санкт-Петербургской духовной академии - Виктора Волны. Анализируя их богатый опыт, попытаемся обозначить общие моменты жизни и деятельности современных церковных хоров, круг их вопросов и проблем, а также возможности их решения.

1) Состав церковного хорового коллектива

Церковный хор - это вокально-исполнительский коллектив певцов, владеющих необходимыми техническими и художественно-выразительными средствами хорового исполнения, для передачи мыслей и чувств, идейного содержания, которое заложено в богослужебном песнопении.

Самое главная проблема, пишет митрополит Питирим (Нечаев) - это проблема человеческого сердца. В церковном хоре должны петь верующие люди, которые бы знали стиль церковного пения. То есть, первым условием является личное религиозное, православное чувство регента, певца, композитора, который пишет для церкви. Второе условие - знание Церковного Устава и специфики того или иного праздника [25].

Митрополит Илларион (Алфеев) по этому поводу замечает, что в идеале церковный хор должны составлять церковные люди, но бывает так, что приглашают профессиональных певцов. Но они должны, как-то воцерковится, они должны понять, где находятся. Даже если один человек поет одновременно и в театре и в церковном хоре, он должен уметь перестраиваться.

Мужского хора Московского Данилова монастыря - регент Георгий Сафонов: в церковный коллектив нужно набирать людей с учетом их человеческих качеств, чтобы с ними было легко работать, чтобы люди понимали друг друга [29].

Хор Санкт-Петербургской духовной академии - регент Виктор Волна: самое главное, чтобы певчие были заинтересованными, чтобы им нравилось петь, чтобы они прилагали к этому послушанию все свои возможности и силы [5].

Из вышеприведенных мнений, можно определить какими качества должен обладать певчий церковного хора:

1) верующий, церковный человек;

2) профессиональный певец хора;

3) коммуникабельный, понимающий, снисходительный;

4) заинтересованный, любящий пение;

5) ориентирующийся в богослужебном уставе.

2) Регент церковного хора

Приведём несколько высказываний о роли регента в богослужебном пении.

Митрополит Минский и Слуцкий Филарет (Вахромеев): «Должен быть глубоко церковный человек, который бы чувствовал хор, сплачивал певцов своей энергией, своей любовью к богослужебному пению. Он должен быть носителем церковных традиций». [4]

Митрополит Питирим (Нечаев): «Церковный регент должен вместе с настоятелем, участвовать в воспитании прихода. Плох тот регент, который руководствуется личными вкусами, пристрастиями и симпатиями, избирая себе «любимчиков». К певцам в хоре должно быть ровное отношение, тогда и пение будет согласным.

Прежде всего, регент должен знать церковный устав, быть элементарно богословски просвещенным, чтобы отличать, к примеру, службу на праздник «Вход Господень в Иерусалим» от праздника «Введения во храм Пресвятой Богородицы» [25].

Архепископ Ионафан (Елецких): «У регентов, не получивших богословского образования, часто отсутствует восприятие целостности храмового действа: и песнопений, и молитвословий. Многие из них уверены, что богослужение -- это только последовательность музыкальных номеров, а иные не ощущают связи исполняемого текста, например, песнопений «Милость мира», с текстом тихого чтения евхаристических молитвословий и заключительными возгласами иерея в алтаре. Очень часто случаются ошибки в выборе песнопений, их темпа и характера исполнения».

Виктор Волна регент хора Санкт-Петербургской духовной академии: «Регент должен быть верующим. Неверующему дирижеру исполнение церковного произведения будет сложно осуществить, так как необходимо понимать и разделять то, о чем ты поешь, нужно пропустить это через сердце и быть с эти согласным, т е. сопереживать, чтобы правильно донести до молящегося содержание песнопения» [5].

Объединив высказывания, выделим качества, которыми должен обладать церковный регент:

1) верующий, церковный человек;

2) носитель церковной традиции;

3) имеет регентское (дирижерское) образование;

4) сплачивает певцов своей энергией;

5) ко всем певчим должен относится ровно, ни кого не выделяя;

6) знает церковный устав и имеет богословское образование;

3) Исполнение церковных песнопений

Митрополит Волоколамский и Юрьевский Питирим (Нечаев) - «Важным условием исполнения песнопения является «соборность», это участие в молитве всех и особенно певчих! Священник - не отдельный совершитель некоего обряда для публики, которая стоит и думает о своем, т.е. нужно петь не только словами, но и умом погружаться в смысл текста молитвы. В церковном хоре важен смысл богослужебного текста и дикция. В связи с этим, особенно надо заботится о четком произнесении текста, содержание которого должно быть озвучено со смыслом и соответственно окрашено эмоционально [25].

Митрополит Минский и Слуцкий Филарет (Вахромеев) - «Сущность церковного пения заключается в том, чтобы как можно полнее передать музыкальными средствами, прежде всего смысл исполняемых молитвословий и донести их до всех участвующих в Богослужении, ибо хор - это уста молящихся. При исполнении песнопений не надо кричать, не надо форсировать звук; избегать эмоциональности, петь ровно» [4].

Митрополит Иларион (Алфеева) - «Священнику подходит та церковная музыка, которую он не слышит, т.е. звучащее песнопение не мешает сосредоточиться на молитве».

Архепископ Ионафан (Елецких) - «Однажды некоего старца спросили об исполнении Фёдором Шаляпиным известных церковных песнопений. Что же он ответил? «Ладно поет, да голосом балуется!» На светской сцене это «искусство голоса» похвально. А вот в храме, перед Живым Богом, это баловство-хвастовство голосом излишне и отвлекает от молитвы» [9].

Регент хора Санкт-Петербургской духовной академии Виктор Волна - «Произведение нужно исполнить красиво, чтобы оно было наполнено определенным смыслом, чтобы оно было одухотворено, чтобы это было гармоничное и молитвенное пение. Таким образом, все параметры обычного пения сохраняются, но необходимо еще быть в гармонии с богослужением, нужно соответствовать его темпу и характеру» [5].

Критерии исполнения церковного пения:

1) соборность - участие хора в молитве;

2) петь красиво, одухотворенно, молитвенно;

3) не форсировать звук, петь ровно, избегая излишней эмоциональности;

4) темп и характер пения должен соответствовать богослужению.

4) Репертуар церковного хора

Митрополит Минский и Слуцкий Филарет (Вахромеев): «Очень важно, чтобы репертуар песнопений был выдержан в одном ключе, чтобы он композиционно был выстроен».

Что касается наблюдаемого ныне возрождения традиций древнего пения, то к этому надо относиться с большой осторожностью. Ведь, на самом деле, исполнение знаменных распевов требует не только музыкальных дарований и теоретических знаний, но, прежде всего внутренней чистоты и проникновения в богослужебный текст. Конечно, необходимо отдавать себе отчет в том, в какой момент и какое песнопение исполнять знаменным распевом. Например: Догматики можно исполнять знаменным распевом» [4].

Митрополит Питирим (Нечаев): - «духовно-музыкальный репертуар должен включать гармонизации, переложения древних распевов. Что касается авторских композиций, то отношение к ним должно быть строгим. Такое отношение должно быть не только к ныне живущим композиторам, но и к музыкантом прошлого.

Вопрос о введении в практику древнерусского знаменного распева необходимо решать очень осторожно. Так как для современного человека оно как бы чужое. Люди привыкли к многоголосью и непременно с участием женских голосов. Одноголосое знаменное пение, в отличие от партесного, само по себе очень уравновешенно, сбалансировано, сдержанно эмоционально. Поэтому, культуру древнего пения необходимо изучать, и вводить, сообразуясь с Уставом [25].

Хор Санкт-Петербургской духовной академии - регент Виктор Волна: - «Есть довольно много красивой музыки, но в рамках богослужения она чрезмерно выразительна, слишком эмоциональна, она выбивает служащих и молящихся из состояния молитвы. Мне нравится музыка Чеснокова, она часто совпадает по своей амплитуде с молитвенным состоянием; обработка старинных знаменных распевов, которые очень молитвенны по своей сути, настраивают своей отрешенностью и молитвенностью, своей сдержанностью и в то же время обладают внутренней силой, внутренней эмоциональностью, не выплеснутой наружу. Лично для себя я открыл такого композитора,как Красностовский, и несколько его сочинений, таких как переложение для мужского хора «Хвалите имя Господне» и «Хвали, душе моя, Господа» [5].

Некоторые критерии церковно-певческого репертуара:

1) репертуар должен быть выдержан в одном ключе;

2) должен включать гармонизации древних распевов;

3) песнопения знаменного распева вводить осторожно;

4) к авторским сочинениям относится строго.

5) Отношение между священником, регентом и хором

Митрополит Питирим (Нечаев): - «Главное, чтобы служба не затягивалась, но и шла без торопливости. В конечном итоге все зависит от искусства и религиозного чувства регента и тех требований, которые грамотный настоятель может предъявить хору. Тут вступают в силу два очень важных понятия. Во-первых, чрезвычайно важно выдержать ритм Богослужения - найти ту важную меру, которая соответствовала бы тому или иному чинопоследованию. Шаляпин, например, признавался в том, что «самое трудное - выдержать паузу». По мнению Святейшего Патриарха Алексия I, «затянутая пауза - это разрушение строя службы». Вторая проблема, на которую необходимо обратить внимание, касается силы звучания хора. Здесь, также необходима мера. Хор может подавлять личную молитву священника, прихожанина, с одной стороны, а с другой - хор может не добирать, когда молитва как бы повисает в воздухе. Сила звучания должна зависит от объема храма и его наполнения, от того, где располагаются певцы, - это все акустические нормативы, которые обеспечиваются внутренней культурой, знанием и опытом регента и певцов» [25].

Мужского хора Московского Данилова монастыря - регент Георгий Сафонов: - «Последний раз, когда мы были на службе в Архангельском соборе, Патриарх сказал всего одну фразу - «Вы сегодня пели хорошо». Для нас это высшая оценка. Мы привыкли к тому, что если Патриарх промолчал, то это и есть похвала. А если сказал, значит, что-то было не так. Когда покойного Патриарха Алексия II спрашивали «Как вам хор?», он отвечал коротко - «Не мешали», и иногда говорил - «Сослужили», то есть помогали молитве в алтаре» [29].

Митрополит Питирим (Нечаев): - «Священники и особенно настоятель, должны заботиться о пении и это их святая обязанность. Отсюда видно, что певцы и особенно регент, должны находиться под окормлением священника, а священник, в свою очередь, должен слушать, как поет хор. И нельзя противопоставлять одно, другому. В Церкви между регентом и настоятелем должно быть взаимопонимание, иначе всегда будет противостояние - а это страшная вещь» [25].

Данные замечания относительно пения хора и общения между священнослужителями, регентом и певчими, подчеркивают что церковное пение является, по сути, частью молитвы и богослужения.

6) Проблема финансирования

Всегда было «узким» местом во взаимоотношениях настоятеля с регентом материальное обеспечение. Оно, как известно зависит от мощности прихода и социальной среды. Регент стремится набрать звонкие голоса, которые не всегда могут быть уместными и созвучными Богослужению. Но существует такое выражение: «Как дают, так и поют». Поэтому бедные храмы, часто, вообще не имеют певцов, имеется только один псаломщик [25].

Наша многострадальная Русская Православная Церковь находится в настоящее время поистине в экстремально-труднейших финансовых условиях (за годы борьбы советского государства с нашей Православной Церковью было уничтожено около 98% дореволюционных православных храмов); - это нужно и восстанавливать старые, разрушенные храмы, и одновременно строить новые (а инфляция каждый день делает свой очередной "виток"!), где же тому, или этому, настоятелю взять средств, которые смогли бы, вдобавок, содержать и более, или менее приличный, по своему составу профессиональный хор, чтобы только уж после этого заниматься и проблемами той, или иной церковно-музыкальной стилевой ориентации? - Труднейший и почти (без спонсоров, естественно) неразрешимый вопрос [36].



7) Кадровая проблема

За последние десятилетия произошла смена клиросного, хорового и регентского поколения. Опытные регенты, руководившие церковными хорами в советское время, в труднейших условиях содержавшие многочисленный по составу хор, собравшие и переписавшие от руки огромную библиотеку нот, сегодня уже не руководят церковными хоровыми коллективами. Пришедшие им на смену регенты, как правило, не имеют специального регентского образования, а если и встречаются выпускники духовных семинарий и училищ, то в отличие от своих предшественников они не имеют такой богатой хоровой практики [39].

Для функционирования современных церковных хоров необходимо создать ряд условий. В связи с этим возникает огромная потребность в квалифицированных регентах, способных организовать профессиональное руководство церковными певческими коллективами.

Роль регента в создании церковного хора и обеспечении его духовного и творческого возрастания огромна. Конечно, большое значение имеет общая музыкальная культура регента, природные данные, способности к дирижированию. Но важно также присутствие у дирижера качеств, необходимых вообще для руководителя коллектива, для руководителя группы людей, объединенных во имя достижения одной определенной цели. Этой целью является создание церковного хора. Здесь имеется в виду умение правильно организовать пение на богослужении, репетиционный процесс, умение донести до сознания певцов хора творческую задачу, достаточное овладение силой воли, чтобы настойчиво и непреклонно добиваться решения этой творческой художественно-исполнительской задачи. Духовное единение хористов с регентом, волевые качества дирижера хора - непременное условие успешной его деятельности.

Исполнение церковных песнопений представляет сложнейший процесс, требующий от певчих и, в первую очередь от регента, веры в Бога, благоговения и большой любви к церковному пению, творческой инициативы и тщательной, хорошо продуманной предварительной подготовки, глубоких знаний богослужебных традиций. Церковное пение за богослужением должно быть проникнуто благочестием, глубоким пониманием богослужебного текста, любовью к церковному пению.

Духовно-музыкальный репертуар церковных хоров нуждается в компетентном подборе. Духовная музыка требует грамотного, корректного прочтения. Следовательно, хормейстеру необходимо знать специфику ее бытования, своеобразие условий, для которых она изначально создавалась - условий храмового богослужения, особой этикетности, свойственной каноническому искусству. Обстоятельное изучение этой области важно по ряду причин, первая из которых - необходимость создания цельного представления о современной церковно-хоровой культуре, как сложной, комплексной, но единой системе. Особенно актуальным это является для современного церковного дирижерско-хорового образования [12].

2.3 Роль регентов в возрождении традиций богослужебного пения

Современная церковно-певческая практика представляет собой весьма значительную область хорового исполнительства. За последние двадцать лет, в русле «духовного ренессанса», обращения к нравственным ценностям традиционных религий, в стране была возобновлена активная богослужебная деятельность Русской Православной Церкви. Открыты сотни храмов, созданы различные по составу и профессиональному уровню церковные хоры. Многие специалисты-хормейстеры разного уровня образования обратились к профессии церковного дирижера - регента.

Специфичность этой отрасли хормейстерской деятельности не подлежит сомнению. Регентская деятельность имеет определённый духовный статус, в монастырях он определяется достаточно конкретно: послушание, в приходских же храмах регент выступает как церковнослужитель. Помимо выше перечисленного для регента обязательно знание Устава и традиций ведения службы, педагогические данные, личная молитва, способность передать певчим особый, возвышенный духовный настрой.

Приведём несколько высказываний о роли регента в богослужебном пении.

Митрополит Минский и Слуцкий Филарет (Вахромеев): «Должен быть глубоко церковный человек, который бы чувствовал хор, сплачивал певцов своей энергией, своей любовью к богослужебному пению. Он должен быть носителем церковных традиций». [33]

Митрополит Питирим (Нечаев): «Церковный регент должен вместе с настоятелем, участвовать в воспитании прихода. Плох тот регент, который руководствуется личными вкусами, пристрастиями и симпатиями, избирая себе «любимчиков». К певцам в хоре должно быть ровное отношение, тогда и пение будет согласным».

Прежде всего, регент должен знать церковный устав, быть элементарно богословски просвещенным, чтобы отличать, к примеру, службу на праздник «Вход Господень в Иерусалим» от праздника «Введения во храм Пресвятой Богородицы».

Архепископ Ионафан (Елецких): «У регентов, не получивших богословского образования, часто отсутствует восприятие целостности храмового действа: и песнопений, и молитвословий. Многие из них уверены, что богослужение -- это только последовательность музыкальных номеров, а иные не ощущают связи исполняемого текста, например, песнопений «Милость мира», с текстом тихого чтения евхаристических молитвословий и заключительными возгласами иерея в алтаре. Очень часто случаются ошибки в выборе песнопений, их темпа и характера исполнения.

Виктор Волна регент хора Санкт-Петербургской духовной академии: «Регент должен быть верующим. Неверующему дирижеру исполнение церковного произведения будет сложно осуществить, так как необходимо понимать и разделять то, о чем ты поешь, нужно пропустить это через сердце и быть с эти согласным, т е. сопереживать, чтобы правильно донести до молящегося содержание песнопения».

Объединив высказывания, выделим качества, которыми должен обладать церковный регент:

7) верующий, церковный;

8) носитель церковной традиции;

9) выполняет воспитательную функцию на приходе;

10) ко всем певчим должен относится ровно, ни кого не выделяя;

11) знать церковный устав и иметь богословское образование.

Принципы формирования и функционирования церковного хора, его репертуар, сама ситуация, возникающая в условиях храмового богослужения, существенно отличаются от условий бытования других типов хоров - академических или народных, концертных, учебных или самодеятельных. Это вносит значительные коррективы в технологию хормейстерской работы, разработанную «светским» хоровым дирижированием.

Отсутствие на современном этапе обстоятельных хороведческих работ в области регентской практики и функционирования церковных хоров отчасти обусловлено определенной инертностью восприятия в отношении фигуры руководителя церковного хора - регента. В среде профессиональных хормейстеров существует мнение о «вторичности» регентской деятельности по отношению к деятельности концертно-исполнительской. Регентом, по мнению некоторых хормейстеров, вполне может быть музыкант скромного, неяркого природного дарования, имеющий средний уровень профессиональной подготовки.

Однако широта и своеобразие явления, его потенциальные возможности, как в сфере концертно-академического, так и церковного исполнительства позволяют внести коррективы в сложившуюся точку зрения.

Важно отметить, что церковно-певческая практика, по определению связанная с деятельностью церкви, давно вышла за рамки исключительно внутриконфессионального явления. Она стала частью общемировой музыкальной культуры и прочным фундаментом отечественной исполнительской хоровой школы. Деятельность великих регентов прошлого - В. Орлова, А. Кастальского, Н. Данилина, П. Чеснокова, М. Климова, А. Архангельского и многих других, - получила мировое признание и дала мощный толчок развитию хорового искусства.

Сейчас не осталось регентов, которые были очевидцами тех времен, носителями духа, и опыта дореволюционной хоровой школы. В середине XX века, такие регенты еще были, в вопросах управления хором, они явились продолжателями дореволюционных традиций русского церковного пения.

Николай Матфеев в своей книге «Хоровое пение» отмечает три самых крупных и известных церковных хора: Патриарший хор (Москва), соборный хор в Одессе и хор Скорбященской церкви в Москве [33].

Патриарший хор Богоявленского Патриаршего собора в Елохове, состоящий из 36 человек, руководитель B.C. Комаров (1893-1974 гг.), исполнял главным образом переложения Киевского распева и некоторые произведения Кастальского, Чайковского, Архангельского, Шведова, Чеснокова и др., а также произведения провинциальных композиторов. Характерной исполнительской чертой хора являлось форсированное, ровное звучание с подчеркнутым ритмом и незначительной нюансировкой.

Соборный хор в Одессе в составе 50 человек, которым с 1945 г. по 1948 г. руководил выдающийся музыкант и дирижер Константин Пигров (1876-1963 гг.), отличался необыкновенной музыкальностью, мягкостью и стройностью звучания, которое было в основном очень тихое и легкое, при отсутствии какой-либо форсировки. Хор исполнял преимущественно классические духовно-музыкальные произведения, а также строгие произведения современных церковных композиторов. С уходом руководителя К. Пигрова хор постепенно утратил свои музыкально-художественные особенности.

Хор церкви в честь иконы «Всех скорбящих Радосте» в Москве существует с 1948 года, и приобрел большую популярность и известность не только на родине, но и за рубежом. Хором в составе 35 человек руководил дирижер Николай Васильевич Матвеев (1909-1992 гг.). Ежегодно c 1957 г. в даты смерти великих русских композиторов П. Чайковского и С. Рахманинова по инициативе Н.В. Матвеева хором исполняются "Литургия" Чайковского и "Всенощное бдение" Рахманинова. «Скорбященский хор» - первый и единственный исполнитель "Всенощной" Рахманинова за богослужением. Это произведение со времени его сочинения исполнялось ранее только Синодальным хором, в качестве духовного концерта. Исполнение "Литургии" Чайковского и "Всенощной" Рахманинова происходило всегда в переполненном храме при большом стечении народа, главным образом, музыкантов Москвы и других городов, специально приезжающих помолиться и услышать за богослужением замечательные, всемирно известные произведения великих русских композиторов - Чайковского и Рахманинова. Хором к 1000-летию Крещения Руси записаны пластинки с песнопениями "Всенощной", "Литургии", "Великого Поста", "Святой Пасхи".

С 2010 г. этому певческому коллективу возращен статус Синодального хора. Он является на сегодняшний день самым большим церковным хором - 80 человек, дирижер хора А.А. Пузаков, ученик Н.В. Матфеева. Синодальный хор - смешанный. Раньше, до революции, в нем пели мальчики. На данный момент это невозможно, потому что мальчики не могут регулярно приходить на каждое богослужение, и эти партии исполняют женщины. Это допустимо и обусловлено особенностями нашего времени, когда женщины приобретают все больше значение в Церкви.

2.3.1 Выдающиеся регенты XX столетия

Регент храма "Всех скорбящих радосте" на Ордынке, выдающийся хоровой дирижер Николай Васильевич Матвеев родился в г. Вильно в семье железнодорожного служащего. В 1918 г. семья переезжает в Сергиев Посад, и мальчик начинает петь в хоре Троице-Сергиевой Лавры. Здесь, началось его церковное служение в качестве регента в 1927. Николай Васильевич Матвеев принадлежал к числу самых известных церковых регентов и хоровых дирижеров Москвы. Получив 2 высших образования - МГПИ им. Гнесиных и архитектурный институт, он стал высокообразованным музыкантом и тем не менее работал как архитектор. Во время войны он строил укрепления вокруг Москвы. С 1948 года - регент храма "Всех скорбящих радосте" на Ордынке. Хор, руководимый Н. Матвеевым, отличался большой музыкальной культурой и высоким техническим мастерством, осмысленным, благоговейно-возвышенным отношением к тексту исполняемого песнопения. Отличительной особенностью регентской деятельности Н.В. Матвеева - является соблюдение традиций жанра и стиля исполняемых за богослужением произведений. Основой репертуара Матвеева являлись классические произведения русских композиторов: Бортнянского, Турчанинова, Львова, Львовского, Чайковского, Кастальского, Калинникова, Гречанинова, Чеснокова, Архангельского и др.

Н.В. Матвеев преподавал на регентских курсах при Московской духовной академии. Написал и издал несколько книг по хороведению.

К замечательным регентам ХХ-XXI века, принадлежит архимандрит Матфей (Мармыль) (1938-2009 гг.). Его называли «Музыкальной душой» Свято-Троицкой Сергиевой Лавры, заслуженный профессор и ее бессменный регент на протяжении 30 лет. С 1961 года - уставщик и старший регент хора Свято-Троицкой Сергиевой Лавры, руководитель объединенного хора Свято-Троицкой Сергиевой Лавры и Московской духовной академии и семинарии. Хранитель традиций Монастырского пения, композитор, а также автор многих переложений для мужского состава, несмотря на отсутствие светского музыкального образования. Обладая великолепной памятью, отец Матфей был очень эрудированным человеком во многих сферах: прекрасно знал Священное Писание, святоотеческие наставления. Архимандрит Матфей был строгим к себе и другим, но при этом не терял и прекрасное чувство юмора. Эта строгость принесла плоды, которые мы сейчас можем оценить, это пример милосердного и честного человека. Даже в самые сложные времена он всегда отстаивал до конца интересы хора и защищал своих певчих. На уроках он был не так строг, как на спевках. Его трудами было выпущено много церковно-певческой литературы по Монастырскому пению (Нотный сборник: Всенощное бдение. Неизменяемые песнопения для монастырских хоров. ТСЛ, 1993). Он много работал с хором, для того, чтобы осуществить записи Лаврского репертуара на грампластинки и диски, и тем, самым сохранить традиции русских больших мужских хоров, таких как: Краснознаменный ансамбль песни и пляски под управлением А. Александрова и мужской казачий хор под управлением С. Жарова. В своих выступлениях эти хоровые коллективы показали высокий уровень хорового мастерства, народную соборность и русский характер. Подражая данным большим хорам, Лаврский хор также нес всему миру Великую русскую духовную певческую культуру. Самая лучшая запись, на мой взгляд, сделанная сводным хором Лавры, под управлением арх. Матфея - это альбом «Пасха Христова», который был записан Всесоюзной фирмой грампластинок «Мелодия» в 1978 году [16].