Развитие творческих способностей детей младшего школьного возраста в процессе любительской художественной деятельности

-голосам животных, птиц ( "мяу", "гав-гав", "ку-ку", "чик-чирик");

-музыкальным инструментам (барабану - "трам-та-рарам", колокольчику - "динь-динь" и т.д.). Необходимо каждый раз менять высоту звучания, ритмический рисунок, передавать различные эмоциональные оттенки (радости, задора, испуга, жалобы и т.п.)

В своих импровизациях дети могут передавать интонации выразительной речи человека (ауканье, перекличка, интонирование своих имен).

Следующим этапом в развитии детского вокального творчества являются импровизации на заданный текст. Начинать этот этап работы необходимо с характеристики настроения словесного текста и с выбора необходимых средств выразительности для передачи музыкального образа. После этого необходимо проведение настройки школьников в удобную для голоса тональность. Затем детям предлагается спеть свой вариант мелодии. После того, как все желающие выступят, выбирается лучшая мелодия и исполняется всем классом.

Следующим видом работы являются импровизации в определенных жанрах: марш, танец, песня. Методика работы такая же, как и при сочинении песен контрастного жанра.

Успех импровизации во многом зависит от педагогического мастерства учителя, умения создать единую эмоциональную настроенность урока музыки.

Большие возможности для развития творческих способностей младших школьников представляет музыкально-практическая деятельность. Включение в уроки музыки музыкально-ритмических движений не только снимает физическую усталость, повышает интерес к занятиям, но и позволяет учащимся творчески откликнуться на музыку.

Для успешного выполнения творческих заданий музыкально-ритмического плана необходимо полноценное восприятие музыки и творческое применение знакомых движений, их варьирование.

Сначала ученики импровизируют однотипный музыкально-игровой образ, придумывают однородные движения отдельных персонажей. Важно, чтобы в творческой деятельности инициатива исходила и от самих детей. Учитель же умело управляет творческим процессом. Можно применять такие игры как: "Домики для пальчиков", "Медвежата", "Теремок". (см. приложения №№8 - 10)

Творческому развитию учащихся способствует игра на музыкальных инструментах при условии систематического целенаправленного включения этого вида деятельности в урок музыки. Первые творческие задания прежде всего направлены на развитие ритмического чувства. Учащимся предлагают придумать слова, фразы в заданном ритме или, наоборот, передать ритмический рисунок придуманных слов хлопками, прищелкиванием пальцев, притопами и т.д. Можно предложить детям на ударных инструментах передать ритмический мотив словесного ответа на приветствие учителя.

К самым первым заданиям относится и сочинение ритмического вступления к песне на инструменте, который наиболее ярко передает художественно-образную сторону произведения, ритмизация имен, импровизации звукоподражания (зовы птиц, сигнал гудков и т.д.), досочинение музыкальных фраз, импровизации в диалогах. В дальнейшем можно перейти к сочинению мелодии на данный текст в характере марша, польки, колыбельной. Неожиданный музыкально-ритмический эффект может дать следующий прием исполнения песни: часть класса поет, а другая, отстав на один-два такта, каноном отхлопывает ритм песни в ладони. При этом создается своеобразный ритмический аккомпанемент. Этот прием способствует развитию распределенного внимания и увлекает учащихся. Интересным является и такой вид работы, как "озвучивание" стихотворения. Например, "Ночь" Дж. Китса. (см. приложение №12)

Инструментальное творчество развивает музыкальное мышление учеников в процессе восприятия, активизирует музыкальный процесс, поэтому очень важно на музыкальных занятиях создавать условия для активного выражения себя в творчестве каждому ребенку, независимо от его индивидуальных возможностей.

Развитию творческих способностей способствует слушание музыки. В основе осознанного восприятия музыки лежит определенная степень развития музыкального мышления. Младшие школьники еще в недостаточной степени владеют такими мыслительными операциями, как анализ, синтез, сравнение, обобщение. Их надо этому научить. Важно приучать детей выделять в музыке сначала главное, затем анализировать средства музыкальной выразительности.

Можно предложить ученикам придумать название для только что прослушанного произведения и объяснить свой выбор, исходя из характера средств выразительности. Например, выбор средств выразительности для музыки о Мальчике-с-пальчике, Мальвине, Коньке-горбунке.

Можно провести игру "Музыкальное лото". Учащиеся находят карточки, на которых изображены элементы музыкальной речи, соответствующие прослушанному произведению, выкладывают их на партах, затем в пластической импровизации передают музыкальный образ данного произведения. Прежде чем учащиеся назовут наблюдаемые явления, пользуясь специальной терминологией, они должны научиться отражать характер музыки в движениях. Вначале предлагается система простых движений для обозначения характера слушаемой музыки и отдельных средств выразительности. Например: под маршевую музыку "шагать" в воздухе сжатыми кулачками обеих рук; под музыку плавную, протяжную - легко "дирижировать" обеими руками вверх-вниз и т.д. Одновременно с характером музыки можно в движении отразить и некоторые средства выразительности. Например, при показе динамики изменять амплитуду движений. Такие "двигательные" ответы не только помогают осознать характер музыки, но и позволяют учителю увидеть ответы всего класса. Постепенно такие ответы сменяются словесной характеристикой музыки. Настроение, вызванное только что прослушанной музыкой, можно отразить в рисунках, в написании мини-сочинений, а также просто цветными линиями.

Выполнение разнообразных творческих заданий и упражнений стимулирует раскрытие творческого потенциала ребенка, способствует развитию его музыкальных способностей и творческой активности, а также формированию определенных качеств личности.(20)

2.3 Исследование творческих способностей у младших школьников

Исследование проводилось в 1 «В» классе гимназии города Логойска. Испытуемыми были 14 школьников, из них 8 мальчиков и 6 девочек.

В данном исследовании я присутствовала на уроке музыки и наблюдала за работой педагога.

Темой данного урока была «Звуки вокруг нас». В начале урока учитель прочитала стихотворение Е. Королевой «Музыкальные и шумовые звуки»:

Все на свете знают,

Звуки разные бывают:

Журавлей прощальный клекот,

Самолета громкий рокот,

Гул машины во дворе,

Лай собаки в конуре,

Стук колес и шум станка,

Тихий шелест ветерка

Это звуки шумовые…

После прочтения стихотворения учитель задал вопрос: «Часто ли мы слышим такие звуки в жизни?» на что дети ответили «Да». Затем школьникам было предложено изобразить следом за учителем шум ветерка - дети дружно принялись дуть на листочки бумаги; скрежет мышки - дети царапали ногтями по столу; тиканье часов - произносили голосом «тик-так».

Затем последовало разучивание «Песни о звуках». В работе над песней педагог обращала внимание на легкий, подвижный темп, светлый звук, что петь необходимо радостно и весело.

Следующим этапом урока было «рисование» голосом. Учитель изображала голосом жужжание шмеля. Затем двое желающих детей также начали изображать жужжание. После чего класс разделили на две группы. Одна группа изображала пчелу звуком з, а другая - шмеля звуком ж. По руке учителя «пчела» и «шмель» приближались (крещендо - постепенно усиливая силу звука), а потом удалялись (диминуэндо - постепенно уменьшая силу звука). Эта игра хороша тем, что она проводится на ощущение динамики.

После «рисования» голосом последовало прослушивание музыки (Н.А. Римский-Корсаков. «Полет шмеля»), по которой дети сразу определили изображенного шмеля.

По работе педагога можно сказать, было видно, что материал к уроку был заготовлен заранее, было все предусмотрено, учитель чувствовала себя уверено. Играя с детьми она была очень выразительна и открыта, дети чувствуя это, были полностью вовлечены в процесс урока и с большим удовольствием принимали участие в данных играх.

Затем мною было предложено детям прослушать «Балет невылупившихся птенцов» из цикла «Картинки с выставки» М.П. Мусоргского, предварительно не сказав названия. После прослушивания школьникам надо было нарисовать то, что они себе представили. В результате были получены рисунки разного содержания, но в одном характере (см. приложения). Дети, не зная названия сумели самостоятельно охарактеризовать данное произведение, почувствовать оттенки настроения, переданные музыкой.

В конце урока я предложила детям тест следующего содержания, цель которого определить уровень знаний элементов музыкального языка

1. Музыкальные звуки бывают высокие, низкие и средние:

а) да

б) нет

в) не знаю

2. Музыкальные звуки в песне звучат громко или тихо, быстро или медленно:

а) да

б) нет

в) не знаю

3. Темп - скорость исполнения музыки:

а) да

б) нет

в) не знаю

4. В мелодии звуки движутся вверх, вниз или стоят на месте:

а) да

б) нет

в) не знаю

5. Музыкальная пьеса может быть написана в мажоре (радостно) или в миноре (грустно)

а) да

б) нет

в) не знаю

Этот тест показал: 1 человек ответил правильно на все вопросы, 9 человек ответили с одной - двумя ошибками и 4 человека ответили правильно на два вопроса.

Мы можем предположить, что давая как можно больше заданий, аналогичных вышеперечисленным в предыдущем и в данном параграфах, можно влиять на успешность в различных предметах.

Заключение

В результате проделанной работы можно сделать следующий вывод, что творчество играет важную роль в психической деятельности людей, особенно детей младшего школьного возраста. Любительская художественная деятельность, в данном случае урок музыки, является по-настоящему воспитывающим, так как он развивает не только разум, но и облагораживает чувства.

В ходе любительской художественной деятельности у учащихся развиваются творческие (креативные) способности, которые определяются, как способность удивляться и познавать, умением находить решения в нестандартных ситуациях. Вся художественная деятельность строится на активном воображении, которое является высшей психической функцией и отражает действительность. Эта функция обеспечивает ребенку новый, необычный взгляд на мир. Она способствует развитию абстрактно-логической памяти и мышления, обогащает индивидуальный жизненный опыт. В процессе обучения, воображение превращается в такие формы мышления - как образное мышление, составляет основу творческой деятельности субъекта.

Доказано, что воображение теснейшим образом связано с другими психическими процессами (памятью, мышлением, вниманием, восприятием), обслуживающими учебную деятельность.Творческое воображение необходимо развивать, особенно в младшем школьном возрасте, иначе, если этого не делать, то обедняется личность, снижаются возможности творческого мышления. Существенную роль воображение играет в обучении другим языковым умениям: чтению, орфографии и пунктуации. На механизме воображения основано опережение при письме и чтении, догадка при восприятии текста - устного и записанного, «предчувствие» знаков препинания в момент, когда предложение еще не составлено (или не воспринято - если это диктант).

Для успешного выполнения творческих заданий необходимы следующие характерные свойства и способности ребенка: склонность к музыкальной деятельности, эмоциональная отзывчивость на музыку, способность к перевоплощению, искренность в выражении своих чувств в доступной музыкальной деятельности, способность фантазировать, наличие музыкальной памяти. Успех в творческой деятельности зависит от более общих свойств личности: от быстроты и адекватности решений, способности свободно ориентироваться в новых ситуациях, умения применять свой опыт. Также большое значение имеют и физиологические особенности детей.

Также успех развития творческих способностей детей младшего школьного возраста во многом зависит взаимодействия между учащимися и педагогом. Учителю необходимо знание возрастных особенностей; индивидуальных возможностей и интересов. Также учитель должен быть сам вовлечен в творческий процесс.

В данной работе приведен ряд способов по развитию творческих способностей детей на уроках музыки, при выполнении которых, решаются многие задачи и проблемы общения: застенчивые дети - раскрепощаются, а непоседы, наоборот - станут более сдержанными; дети учатся проявлять терпение, выдержку, взаимопонимание и уважение.

Также можно заключить, что занятия музыкой, включающие большое количество творческих заданий, способствует повышению уровня креативности учащихся.

Список использованной литературы

1. Абрамова, Г.С. Возрастная психология: Учебник для студентов вузов. - М.:Академический Проект, 2001. - 704с. Изд.2-е., исп. и доп.

2. Агапова И.А., Давыдова М.А. Лучшие музыкальные игры для детей. - М.: ООО «ИКТЦ «ЛАДА»», 2006. - 224с. - (Серия «Талантливому педагогу - Заботливому родителю»).

3. Айдарова Л.И. Ребенок и слово // Мир детства. Младший школьник. - М., 2001. - С. 109 - 145.

4. Боровик О.В. Использование заданий на воображение как метода коррекционной работы // Дефектология. - 2009. - № 2. - С. 18 - 25.

5. Бороздина, Г.В. Основы психологии и педагогики: учеб. пособие / Г.В. Бороздина. - Минск: Изд-во Гревцова, 2009. - 336с

6. Воспитание ученика: Сб. программно-методических материалов / Авт.-сост.: В.М. Коротов и др. - М.: НИИ ТиМВ СССР, 1990. - с. 77-91.

7. Возрастная одаренность. Н. Лейтес. Семья и школа, №3 1990г. с.31

8. Выготский Л.С. Проблема возраста // Выготский Л.С. Собрание сочинений: В 6-ти т.; Т.4. - М.: Педагогика, 1984. - с. 244-268

9. Дьяченко В.К. Организационная структура учебного процесса и ее развитие. - М.: Педагогика, 1989. - с. 14-57.

10. Левин В.А. Школа детства // Начальное образование в России. Инновация и практика. - М., 2004. - С. 65 - 85.

11. Лейтес Н.С. Умственные способности и возраст. М. Педагогика, 1971. - 277с.

12. Лейтес Н.С. Об умственной одаренности. М. Прос., 1960г. - 216с.

13. Лихчев Б.Т. Педагогика . Курс лекций: Учеб. Пособие для студентов пед.учебн. заведений и слушателей ИПК и ФПК. - М.: Прометей, Юрайт, 1998. - 464с.

14. Методика воспитательной работы: Учебн.пособие для студ. выш. пед. учеб. заведений / Л.А. Байкова, Л.К. Гребенкина, О.В. Еремкина и др.; Под ред. В.А. Сластенина. - М.: издательский центр "Академия", 2002. - 144с.

15. Мухина В.С. Возрастная психология. - М., 2007. - 483 с.

16. Новлянская З.Н. Почему дети фантазируют? - М., 2008. - 153 с.

17. Одаренные дети. Перевод с англ., Под ред. Бурменской, Слуцкого. М., 1991г.

18. Подласый И.П. Педагогика начальной школы: Учеб. Пособие для студ. Пед. Колледжей. - М.: Гуманит. Изд. Центр ВЛАДОС, 2001. - 400с.

19. Пуйман С.А. Педагогика. Основные положения урса / С.А. Пуйман. - Мн.: «ТетраСистемс», 2001.-256с.

20. Развитие творческих способностей младших школьников на уроках музыки: Методические рекомендации. - Гродно: УО «Гродненский ГОИПК и ПРР и СО», 2005 - 28с.

21. Рубинштейн С.Л. Основы общей психологии. М.: Педагогика, 1989, т.1.-486с.

22. Степаненков, Н.К. Педагогика школы : учебн. пособие / Н. К. Степаненков. - Минск: Адукацыя i выхаванне, 2007. - 496с..

23. Харламау I.Ф. Педагогiка: Падручнiк для пед. ВНУ. - МН.: Унiверсiтэцкае, 1996. - 511с.

24. Ходонович Л.С. Воспитываем и развиваем дошкольников в музыкальных играх: Учеб.-метод. Пособие. - 2-е изд., испр. И доп. / М-во образования Респ. Беларусь. Акад. последиплом. Образования. - Минск, 2000. - 70с.

Приложение

"Представь и услышь"

Перед игрой учитель может обратиться к ученикам со следующими словами: "Ты не раз слышал, как хлопает и скрипит дверь, звенит колокольчик, плачет ребенок, гремит гром. А вот может быть, оно поет или вздыхает? Представь, и ты услышишь необыкновенные звуки или придумаешь свои, пока еще неизвестные.

Детям предлагается:

а) описать или нарисовать свои любимые звуки;

б) представит, как звучит мягкое пушистое облако; описать и нарисовать его звучание;

в) представить и нарисовать звук кислого огурца, красного яблока и т.д.;

г) представить, как звучит большая лужа после дождя.

Описать и нарисовать звучание большой и маленькой лужи.

"Цвета"

Для игры используются от 4 до 6 цветных карточек (красная, синяя, зеленая, желтая, черная, белая), которые раскладываются по классу. Дети выбирают цвет, наиболее соответствующий их внутреннему настроению в данный момент, и разбиваются на группы. Учитель просит участников игры:

а) по очереди голосом озвучить цвет, каким они его себе слышат;

б) зазвучать "цветной политрой" всей группой;

в) создать звуковое произведение, ритмически организовав его, чередуя звучание отдельных голосов, созвучий и целой группы "инструментов".

"Найди свой звук"

Для игры учителю необходимы разнообразные мелкие предметы (ключи, гвозди, банки-склянки, бумага, чашки, ложки) и прочие инструменты, из которых можно извлеч звуки. Детям предлагается, манипулируя этими предметами и извлекая из них разнообразные звуки (стуча, скребя, гладя, шурша, звеня и т.п.), найти понравившийся тембр, звук, сочетание. После того как звуки будут определены, каждый воспроизводит свою находку и пытается объснить, почему он выбрал именно этот звук или сочетание, какой образ, цвет возниает при его восприятии.

"Слепой"

Класс делится на группы. Детям предлагается создать музыкальное произведение на заданную учителем тему. Извлекая звуки из разных предметов, музыкальных инструментов, группа пытается передать заданный образ. Затем идет исполнение по группам. Слушатели, закрыв глаза, пытаются определить, о чем идет речь в заданной пьесе, какие образы хотели передать создатели, предлагают ее название.

В качестве примеров могут быть использованы следующие темы: "Шорох ночного леса"; "Шум улицы прошлого века"; "Заколдованный замок"; "Утро в деревне"; "Приближение грозы"; "В зоопарке".

"Ты - звук"

Детям предлагается ответить на вопрос: "Какой звук ты ассоциируешь с данным человеком?". Выбирается участник, и каждый пытается описать или воспроизвести звук, который он ассоциирует с данным человеком. Звуки можно записать на пленку и тем самым создать "личностный звуковой ряд".

"Движения"

Ведущий (ученик или учитель) выполняет какие-либо движения, а класс пытается в звуках, в красках, в словах, используя ассоциации с уже знакомыми музыкальными произведениями, описать, нарисовать, озвучить характер этих движений.

Другим вариантом игры явлется создание определенных движений после прослушивания звуков, созвучий, мелодий, просмотра заданных цветовых гамм.

"Запахи и ощущения"

Игра проводится по аналогии с игрой "Движения". Предметом этой игры являются ассоциации, в основе которых лежит взаимосвязь между звуками, запахами и ощущениями.

Детям предлагается найти звуковые ассоциации с различными запахами (духов, леса, дождя, растений, человека и т.д.), ощущениями от прикосновения к различным предметам (мягкость, жесткость, шершавость, упругость и т.д.), а также красками.

"Темры и образы"

Учитель предлагает прослушать одну и ту же мелодию, программную пьесу в исполнении различных музыкальных инструментов. Участники записывают, а затем рассказывают, как изменялся возникший образ в зависимости от изменения тембра. Игра может быть использована при изучении темы "Тембр".

"Домики для пальчиков"

(сл. О. Громовой, муз. Т. Протапенко)

Раз, два, три, четыре, пять -

(Дети разжимают пальцы одновременно на обеих руках, начиная с мезинца.)

Вышли пальчики гулять.

(Выполняют повороты кистей рук вправо - влево.)

Раз, два, три, четыре, пять -

(Сжимают пальчики поочередно в кулак.)

В домик спятались опять.

(Вращательные движения кулачками вправо - влево.)

"Медвежата"

(сл. О.Громовой, муз. Т.Протопенко.)

Медвежата в чаще жили,

Головой они крутили.

Вот так, вот так-так,

Головой они крутили.

(Дети изображают медведя: широко расставляют ноги, носками внутрь, ссутуливаются, сгибают в локтях руки, отводя локти от туловища.)

Медвежата мед искали,

Дружно дерево качали.

Вот так, вот так-так,

Дружно дерево качали.

(Выполняют повороты головой вправо-влево. Выставив одну ногу вперед, вытягивают вперед и руки, выполняют наклоны туловища.)

Вперевалочку ходили,

И из речки воду пили.

Вот так, вот так-так,

Вперевалочку ходили.

(Топчятся на месте, переступая с ноги на ногу, как медведи.)

А потом они плясали,

Выше лапы поднимали.

Вот так, вот так-так,

Выше лапы поднимали.

(Кружатся как медвежата.)

"Теремок"

(русская народная песня)

1. Стоит в поле теремок.

(Показываю "теремок", соединяя кончики пальцев рук над головой.)

Он не низок, не высок.

(Приседают, опуская руки вниз, встают, поднимая руки вверх.)

На двери весит замок, да замок.

(Показывают "замок" сомкнутыми ладонями и пальцами.)

Кто бы тот замок открыть нам помог?

(Поднимают плечи вверх, опускают.)

2. Слева зайка, справа мишка.

(Поворачивают голову вправо, затем - влево.)

Отодвиньте-ка задвижку.

(Тянут руки в разные стороны, но пальцы оставляют в "замке".)

Слева ежик, справа волк.

(Кивают головой вправо - влево.)

Нажимайте на замок!

(Сильно сжимают пальцы.)

Зайка, мишка, ежик, волк

(Открывают замок, рассоединяют пальцы по одному, разводят руки в стороны.)

Открывают теремок.

"Ночь" Дж. Китс

Ночь исходит, тайн полна.

(Провести по струнам фортепиано, соответствующим низким звукам, на педали.)

Загорается луна.

(Медленно глиссандо на металлофоне и детских цимбалах.)

Вот уже и звезды дремлют

И сквозь сон кому-то внемлют.

(Тихое попеременное звучание 2-х треугольников.)

Кто их слух привлек?

Это песен дивный звон

(Исполняются на металлофоне следующие последовательности звуков: A, C, E, F, E.)

Растревожил дивный сон,

(Резкое глиссандо по верхним струнам фортепиано на педали.)

И весь мир в луну влюблен.

(Постепенно включаются все инструменты, в конце присоединяется звучание губной гармошки или дудочки.)

Музыкальные дидактические игры Б. Рачиной

"Кто дольше слышит звук?"

Учитель играет на фортепиано один звук, дети вслушиваются в него как можно дольше, и когда перестаюи его слышать, тихо поднимают руку.

"Солнышко - туча"

Суть этой игры - определение ладовой окраски мажор и минор на слух. Разучивается попевка: "Солнышко" (нисходящее трезвучие в можоре), "Туча" (одноименное мажорное нисходящее трезручие). Попевка исполняется в качестве распевания нескольких уроков, пока дети хорошо не усвоят интонацию и ладовую окраску. Затем учитель предлалает услышать "солнышко" и "тучу" в знакомой музыке и отразить услышанное условными жестами. Солнышко показывают так: руки стоят на парте на локтях, запястья сомкнуты, а кисти раскрыты так, как будто в них - круглое солнышко или как бы хорошо раскрытй цветок, на туче ладошки закрываются и кулачки сближаются. Когда дети научатся различать ладовую окраску, можно постепенно вводить термины. Солнышко называют "МАЖОР" (написать на доске большими буквами) - слово яркое, светлое, а тучу музыканты называют "минор" (написать на доске маленькими буквами) - слово мягкое, темное, ласковое.

Очень важно с самого начала формирования чувства, однозначно не связывать лад с конкретным эмоциональным содержанием. Прежде всего, надо слушать не программные произведения: фрагменты произведений В. Моцарта, Л. Бетховена, И. Гайдна, прелюдии И.С. Баха C-dur, d-moll, es-moll из первого тома "ХТК" и f-moll из второго тома.

Размещено на Allbest.ru