Современные теории дилетантизма
Понятие и эстетическая специфика дилетантизма. Взгляд Гете на проблему дилетантизма в художественном творчестве. Ученые, не имевшие специального образования в тех областях деятельности, в которых они получили признание: Аристотель, Декарт, Гассенди.
Рубрика | Философия |
Вид | реферат |
Язык | русский |
Дата добавления | 16.05.2014 |
Размер файла | 44,4 K |
Отправить свою хорошую работу в базу знаний просто. Используйте форму, расположенную ниже
Студенты, аспиранты, молодые ученые, использующие базу знаний в своей учебе и работе, будут вам очень благодарны.
Размещено на http://www.allbest.ru/
МО «КУЛЕК»
РЕФЕРАТ НА ТЕМУ:
«СОВРЕМЕННЫЕ ТЕОРИИ ДИЛЕТАНТИЗМА»
МИНСК, 2014
Введение
Дилетантизм традиционно рассматривался в контексте противоположной, универсалистской тенденции в культуре. В русле этой тенденции констатировалось, что помимо своей профессиональной деятельности, даже осуществляемой с блеском и требующей значительных затрат интеллектуальных и физических сил, человек, обладая высокой степенью мастерства в конкретной области специализации, движим не только стимулом максимального заработка и
наиболее полной социальной адаптации. Кроме этого для него важны мотивы, не связанные с ориентацией на получение конкретных практических результатов, как и те эмоции, которые никак не соприкасаются с профессиональной деятельностью. Для него необходимы также многообразные формы отдыха, возможность удовлетворения своих внерабочих интересов и пристрастий. Эти потребности заметно возрастают на фоне тенденции к постоянному росту объема свободного времени.
Нетворческое отношение к миру, беспросветная рутина специализированного труда, осуществляемого в отрыве от фундаментальных потребностей человеческого сознания в самоактуализации и преследовании идеальных целей, воспринимались как предвестники грядущих социальных бедствий. Насущной задачей представлялось преодоление этой пропасти, для чего предполагалось использовать в качестве опоры все богатство духовной культуры, наработанное за века человечеством.
Целесообразно выделить несколько направлений, по которым осуществлялся анализ данной работы, а именно: работы немецких ученых, изучавшие проблематику дилетантизма в искусствоведческих статьях И.В. Гете, в частности в заметках "О дилетантизме", Ф. Шиллера, А.И. Герцена и др.
1. Понятие и эстетическая специфика дилетантизма
Термины «дилетант», «дилетантизм» известны в Италии с XVI в., и вплоть до начала XIX в. в них не вкладывался пренебрежительный смысл [13]. Среди музыкантов-дилетантов того времени наряду с теми, кто не обладал достаточным уровнем композиторского и исполнительского мастерства, владел техникой игры на музыкальных инструментах на довольно примитивном уровне, встречались также и такие, которые имели солидный багаж специальных знаний, демонстрировали развитый художественный вкус и могли быть названы серьезными знатоками музыки. Встречались среди дилетантов и вполне профессионально зрелые музыканты, которые по разным причинам не использовали свое мастерство в целях заработка. Множество образованных дилетантов подвизалось в это время и на поприще живописи, театра, других видов искусства.
Понятие «дилетантизм» (от латинского «delectare» и итальянского «dilettante» - услаждать, забавлять) имеет этимологию, сходную с отечественным понятием любительства.
Предпосылки дилетантизма впервые обнаружили себя как раз к тому времени, когда завершилось формирование ренессансной личностно-творческой идеологии, т.е. к концу XVI в. Любопытно, что происходило это именно в Италии - стране, ставшей центром Ренессанса и родиной музыкального дилетантизма. Профессия художника начала обретать новый статус, в корне отличный от плебейского статуса художественного ремесла.
Прежний статус искусства, связанный с цеховой регламентацией творчества, уходил в прошлое. Быть художником стало престижно, перед ним заискивали, ему стремились подражать. Творческая мощь художника вырастала до размеров божественного произвола. Слыть человеком изящным, артистичным, наделённым творческими талантами, было в постренессансной Европе весьма почётно. Общество восхищалось гениями и образованными ценителями искусства. Не удивительно поэтому, что с закатом Ренессанса господствующее положение в художественной жизни Италии занял маньеризм.
В XVII-XVIII вв. в Германии дилетанты стремились объединяться в различные «академии», филармонические общества, музыкальные коллегии.
В чешских, немецких и швейцарских городах того периода такого рода объединения были достаточно распространены. Были они в Праге, Лейпциге, Франкфурте-на-Майне и в других городах.
Целью таких любительских объединений было совместное исполнение камерной и оркестровой музыки. Для участия в исполнениях музыканты-любители из бюргерской или студенческой среды приглашали профессиональных музыкантов, оказывавших помощь в организации концертов.
Традиции музыкальных коллегий дожили вплоть до XX в. Уже в наше время по инициативе Х. Римана и В. Гурлитта в Лейпцигском, Фрейбургском и других немецких университетах появились новые музыкальные коллегии, которые создавались с целью любительского исполнения старинной музыки. Существуют ныне такие коллегии и в швейцарских городах, например, в Цюрихе и Базеле.
Во второй половине XVIII в. слово «дилетант» занимает в Германии прочное место в ряду других терминов тогдашнего музыкального лексикона. Так на итальянский манер стали здесь называть странствующих музыкантов и певцов, имевших навык игры на валторне, и вообще всякого рода бродячих виртуозов.
В 1772 г. слово это оказалось в центре полемики И.В. Гете и немецкого теоретика искусства И.Г. Зульцера, начавшейся со вскользь выраженного последним в его трактате «Прекрасные искусства в своем происхождении, в своей истинной природе и лучшем применении» пренебрежения по отношению к «курьезным дилетантам, которые извлекают из прекрасных искусств лишь одну игру и развлечение».
Сочинение Зульцера было подвергнуто критике на страницах «Франкфуртских ученых сообщений» со стороны И.Г. Мерка, который заметил: «Если бы господин Зульцер сам был дилетантом, то его художественная система не страдала бы мрачным фанатизмом, а была бы ясной верой, в которой не нашлось бы места клевете». Подключение к полемике Гете сделало спор еще более острым. Гете использовал употребленное Зульцером новое слово с целью резко высмеять менторские притязания самого Зульцера.
Хотя понятие «дилетантизм» сыграло здесь лишь роль катализатора, благодаря которому была спровоцирована серьезная теоретическая дискуссия относительно принципиальных подходов к искусству, тем не менее полемика вокруг трактата Зульцера высветила немногочисленные, но характерные оттенки явления, обозначенного еще непривычным для немецкого слуха словом: дилетант занимается искусством для развлечения, внешне имитирует деятельность профессионального художника, создавая определенный имидж утонченного человека и, что наиболее здесь позитивно, обладает большей способностью к истинному наслаждению искусством в силу своей открытости для него, нежели просвещенный систематизатор.
Позднее, в годы формирования идеологии Веймарского классицизма, Гете вновь, уже непосредственно, обращается к проблеме дилетантизма в художественном творчестве. К этому его побудили существенные сдвиги, происходившие в художественной культуре того времени, связанные с глубоким воздействием на художественную практику элементов уже сложившейся романтической художественной доктрины. Размышления Гете о дилетантизме в период веймарского расцвета следует рассматривать в контексте верности поэта и мыслителя своему классицистическому кредо. С точки зрения Веймарского классицизма, искавшего опору своим принципам в античном искусстве, любое смещение пропорций и нарушение композиционных законов изображения в пластических искусствах, равно как и чрезмерная свобода в выборе выразительных средств в новейшей литературе, разрушает целостность художественного образа и наносит невосполнимый ущерб художественной правде. Строгие каноны классицистически понимаемого реализма, изложенные Гете в альманахе «Пропилеи», находили свое выражение как в трактовке им принципов живописи, так и в его отношении к тенденциям современного ему литературного процесса в Германии, который Гете характеризует как «дилетантский».
Дилетантизм новой немецкой литературы «эпохи форсированных талантов» не возник на пустом месте, а был порожден, по мнению Гете, соответствующей философской подготовкой. Теоретическим толчком к появлению дилетантского крена в немецкой литературе стали эстетические трактаты братьев Шлегель. Именно они, полагал Гете, вызвали к жизни «тот удивительный феномен, когда каждый считал возможным... быть поэтом» [7, с. 396].
Взгляд Гете на проблему дилетантизма в художественном творчестве отражен в заметках «О дилетантизме», написанных в содружестве с Ф. Шиллером[6]. Здесь Гете классифицирует потребности, которые толкают дилетанта заниматься художественным творчеством: потребность в выражении приводит к созданию поэтических произведений, потребность в радости - к музыке и танцу, в подражании - к рисунку, живописи и скульптуре, в конструировании - к архитектуре и садовому искусству. Гете, будучи сторонником объективного в искусстве, все же признает, что дилетантизм безвреден в тех искусствах, где большое значение имеет субъективное, так как он создает возможности для углубления художественного образования, а воздействие его негативных сторон менее ощутимо. Дилетантские занятия искусством даже создают определенную пользу для субъекта, ибо учат его познавать формы, образуют базу для их овладения и воспроизведения. Дилетантизм возбуждает в человеке творческую силу, и ее наличие роднит дилетанта с художником в противоположность простому неактивному зрителю, дилетантизм также учит, хотя еще смутно, но уже подмечать характерное в предметах и превращать явления в понятия.
Одновременно дилетант учится разделять общие впечатления и, следовательно, получает навык их дифференциации. И в этом - польза дилетантизма для субъекта и преимущество дилетанта перед простым реципиентом.
Подчеркивая близость художника природе, Шиллер следовал кантовской трактовке гения, основная отличительная особенность которого, по Канту, состоит в способности давать искусству правила. Но эта способность принадлежит не столько ему самому, сколько природе, которая являет себя в его творчестве. Реализуя свой творческий потенциал, художник лишь артикулирует то, что заложено в него свыше. Следовательно, художественные способности Кант рассматривает исключительно как прирожденные, такие, которым нельзя научиться. Знания и художественно-рецептивный опыт не сообщают индивиду способности делания, а ведь художник не просто знает, как надо делать, но именно делает произведения искусства. Эта сделанность и отличает, кстати, их от объектов природы. Знания в искусстве не являются источником творческой силы. В этом состоит специфика искусства относительно науки, в которой знание тождественно могуществу. Гений обладает, по Канту, набором качеств, среди которых обладание оригинальностью названо первым, ибо повторения в искусстве, по мысли Канта, лишены смысла. Произведение искусства, созданное силой природы при посредстве производительного мастерства художника, должно восприниматься как естественное, как сама природа, хотя мы и не забываем о том, что оно - творение рук человека.
Говоря о подлинном искусстве, Кант стремится отделить его от ремесла. В основе первого лежит принцип свободы, свободного творческого выбора, предопределенного внутренним побуждением и чрезвычайно мало зависящего от социального стимулирования. Ремесло же Кант определяет как искусство для заработка. Искусство как таковое приятно само по себе, и целесообразность его может заключаться только в его игровой природе. Ремесло же, напротив, лишено такого рода приятности, оно обременительно и потому человек прибегает к нему лишь в случае необходимости. Таким образом, в отличие от искусства, которое свободно, ремесло принудительно, во всяком случае можно склонить к нему обещанием вознаграждения. Мотивация к творчеству оказывается важным фактором, позволяющим отличить художника от ремесленника. Но еще больше их разнит несоразмерность талантов: художник творит, ремесленник лишь воспроизводит.
Между тем ремесленные навыки не есть нечто, в принципе противоположное подлинному творчеству. «Во всех свободных искусствах, -писал Кант, -всё же требуется нечто принудительное, или как это называют, механизм, без чего дух, который должен быть в искусстве свободным и только привносит жизнь в творения, вообще не имел бы тела и должен был бы полностью испариться»[9, с. 177].
Подчеркивая эту мысль, Кант стремится опровергнуть распространившееся мнение, что лучшее содействие свободному искусству заключается в избавлении его от всякого принуждения и в превращении его из труда в игру. [9, с.192-193].
Размышляя о детерминации творчества, Кант обнаруживает разрыв между трудовой и эстетической деятельностью. Покинув сферу повседневного труда, искусство обретает функцию своеобразной отдушины, обеспечивающей человеку возможность бегства от утомительной, не приносящей удовлетворения работы. «Кант одним из первых философов зафиксировал разрыв между трудовой и эстетической деятельностью, обусловленный процессом разделения труда на капиталистическом предприятии, который вытеснял ремесленное производство, включающее в себя эстетическое отношение как необходимую сторону трудового процесса» [3]. Это открытие Канта стало фундаментальной опорой критики буржуазной действительности в работах Шиллера, а затем немецких романтиков, осуществлявшейся с позиций утопического идеала совершенного, гармонично развитого человека.
Резко разграничив ремесло и искусство, Кант однозначно нашел источник художественного творчества в особой природной склонности индивида, напрямую не зависящей от социальных потребностей его эпохи. Тем самым там, где речь идет о подлинном творчестве, а не о художественном ремесле, Кант отводил социальным стимулам весьма незначительную роль.
Любопытно в XX в. обнаружить эту мысль у идеолога чистого экономического либерализма: «Я сомневаюсь, существует ли хоть одно великое литературное произведение, которое не появилось бы на свет, если его создатель не был бы в состоянии приобрести исключительные авторские права на него» [12, с. 66].
В отечественной философской традиции наиболее детальный анализ проблемы дилетантизма в творчестве принадлежит А.И. Герцену. Показательно, что Герцен считал необходимым вести разговор о дилетантизме именно в России.
Важнейшей характеристикой личности дилетанта является, по Герцену, отсутствие способности к систематическому труду. Планомерные занятия творчеством становятся для дилетанта чем-то необязательным, тем, к чему можно относиться без достаточного усердия. Герцен даже усматривал неспособность к выдержанному систематическому труду в самом русском национальном характере. Но этот существенный недостаток является, по его мнению, оборотной стороной одного из самых значительных достоинств русского человека: чрезвычайной легкости принимать и усваивать себе плод чужого труда, делая это не только легко, но и ловко.
Внутренний мир дилетанта определяется безграничным романтическим субъективизмом. Дело, которым занимается дилетант, интересует его лишь
как проекция самого себя: «Жажда насладиться, упиться себялюбием заставляет искать везде себя и себя как единичного, как этого» [5, с. 16]. Главным пристанищем дилетантов в науке оказываются философия и эстетика, ибо только они, в силу обширности своего предмета, создают иллюзию доступности своего специфического знания без специальной подготовки. Само отсутствие у этих наук опоры в позитивном опыте как бы косвенно дает основание для субъективистского истолкования их содержания. Дилетантам наука недоступна оттого, считает Герцен, что между ними и наукой стоит их личность.
Вторая статья озаглавлена Герценом характерно: «Дилетанты - романтики».
Герцен считает, что именно запоздалая псевдоромантическая идеология владеет умами дилетантов, которые более всего держатся за иллюзии, ведь романтики, утверждает он, не имеют органа понимать реальное. Соотнесение дилетантизма с романтическим отношением к действительности мы находим и у И.А. Гончарова в романе «Обломов»: «(У Штольца. - С.К.) не было и того дилетантизма, который любит порыскать в области чудесного или подонки хотствовать в поле догадок и открытий за тысячу лет вперед» [8, с. 132]. Слово «дилетантизм» служит здесь синонимом мечтательности и характеризует человека, оторванного от реальности.
Чтобы пояснить специфику дилетантизма, Герцен рассказывает историю о том, как некий Жерновик учил английского короля играть на скрипке. Король играть не умел, но очень любил музыку. На вопрос короля о том, к какому разряду скрипачей его относит Жерновик, артист отвечал: «Ко второму… Я вообще делю род человеческий относительно скрипичной игры на три разряда: первый, самый большой, люди, не умеющие играть на скрипке; второй также довольно многочисленный, люди -не то чтоб умеющие играть, но любящие беспрестанно играть на скрипке; третий очень беден: к нему причисляются несколько человек, знающих музыку и иногда прекрасно играющих на скрипке. Ваше величество, конечно, уж перешли из первого разряда во второй» [5, с. 46]. Король, таким образом, причислен Жерновиком к дилетантам, т.е. к людям, любящим беспрестанно играть на скрипке, к тем, с которыми, говоря словами Герцена, как бы происходит помешательство от избытка любовной страсти к искусству.
Дилетанты, напоминает Герцен, известны с давних пор. И всегда они принимали наружный вид своей эпохи: «В XVIII веке они были веселы, шумели и назывались esprit fort; в XIХ веке дилетант имеет грустную и неразгаданную думу; он любит науку, но знает ее коварность; он немного мистик и читает Шведенборга, но также немного скептик и заглядывает в Байрона; он часто говорит с Гамлетом: «Нет, друг Горацио, есть много вещей, которых не понимают ученые», а про себя думает, что понимает все на свете» [5, с. 46]. Дилетант пренебрегает материальными занятиями, сфера его интересов - возвышенные абстракции и размышления, а потому он «кротко проводит жизнь свою в беседе с мудрецами всех веков».
В результате Герцен приходит к выводу, что проводящие время в бесплодных размышлениях формалисты и дилетанты должны обратиться лицом к реальности, переместиться из метафизики в физику, тогда как опыт отвлеченного мышления должен быть принят специалистами, потерявшими из поля зрения общее. Такой, по мнению Герцена, должна стать наука, в которой не будет ни теоретических мечтаний, ни фактических случайностей, а лишь себя и природу созерцающий разум. В целом в размышлениях Герцена бросается в глаза не столько неприятие конкретных проявлений дилетантизма, сколько стоящая за ним идеология, дающая ложное представление о специфике научного и художественного труда.
Детальный музыковедческий анализ дилетантизма провёл Б.В. Асафьев. Он не только вернул ему прежнее значение, но и дал определение, в свете которого предлагалось в корне пересмотреть оценку некоторых фактов художественной жизни общества. Его подход к проблеме дилетантизма сформировался в процессе исследовательской работы над интонационной природой русского романса [1]. По мнению Б.В. Асафьева, наличие уничижительного оттенка в слове «дилетантизм» искажает адекватное представление о роли дилетантов в истории художественной культуры. Для Б.В. Асафьева дилетант - это любитель и знаток искусства, который вполне может обладать как глубокими специальными знаниями, так и развитым художественным вкусом, хотя он и редко достигает полного овладения техникой и формами выражения. Основным же критерием, по которому можно судить о том, является данный художник профессионалом или дилетантом, Б.В. Асафьев считал реальное отношение к искусству как к источнику заработка. Профессионал всецело посвящает себя
искусству, а дилетант - это тот, для кого, во-первых, искусство не служит исключительно источником заработка и, во-вторых, не составляет главного дела всей жизни. Понятый таким образом дилетантизм получает гораздо более значительное место в истории культуры в том числе потому, что позволяет отнести к нему еще мало исследованные пограничные явления, бытующие на периферии художественного процесса.
Причину же того, почему понятия «дилетант» и «дилетантизм» обычно несколько пренебрежительно противопоставляются профессионализму в искусстве, Б.В. Асафьев видел, с одной стороны, в упадочническом характере, какой приняло любительство в буржуазном обществе, а с другой - в полном отрыве профессионального западного искусства от искусства самодеятельного. «На самом же деле, - подчеркивает он, - история музыки знает имена выдающихся музыкальных деятелей - дилетантов» [2, с. 39].
П.И. Чайковский называл дилетантами молодого М.И. Глинку (периода до «Ивана Сусанина») и Ц.А. Кюи, имея в виду обстоятельства как внешнего, так и внутреннего характера [11, с. 6-7]. Дилетантизм Ц.А. Кюи имел, по мнению П.И. Чайковского, дворянские корни. Ц.А. Кюи не мог стать профессионалом в музыке в силу своей сословной принадлежности, тогда как молодой М.И. Глинка был назван дилетантом по причине своего недостаточно серьезного, а значит, с точки зрения П.И. Чайковского, непрофессионального отношения к музыкальному творчеству и отсутствия соответствующего уровня мастерства. Для П.И. Чайковского слово «дилетантизм», с одной стороны, означало социальное положение художника, а с другой - характеризовало невысокую степень серьезности его намерений, недостаточный уровень профессионального мастерства.
В творческой активности каждого человека, независимо от рода его постоянных занятий, связанных как с умственным, так и с физическим трудом, усматривался тот путь, на котором он способен обрести сущностно человеческое, не стать «винтиком» в машине нового технократического общества.
Мотивационный импульс к самовыражению предопределяет эстетический характер дилетантизма. Дилетантское творчество проистекает из чистой заинтересованности индивида в процессуальной стороне творческого труда. Это порождает и специфическое отношение к фигуре дилетанта: нас занимают не только продуктивные возможности дилетантизма (они могут оказаться крайне незначительными), но и природа этих зачастую непродуктивных и нецелесообразных усилий с точки зрения получаемых результатов.
Дилетантизм возник в качестве акцентированной художественной манерности, как подражание гениальности и элемент высокосветского досуга. Будучи первоначально явлением сугубо светским, он постепенно распространился и в широких демократических слоях. Важнейшую роль в этом процессе сыграло расширение системы университетского образования, проникавшего во все слои общества. В результате творчество не только становилось достоянием высших социальных слоёв и интеллигенции, но и занимало прочное место в повседневной жизни мещанства, нашедшего адекватную для себя форму самовыражения в жанре городского романса. Если в прежние времена дилетантизм был лишь периферийным элементом повседневности, то в новых социокультурных обстоятельствах он становился креативной матрицей обыденного сознания.
С течением времени дилетантизм утрачивал черты аристократического любительства. С окончанием формирования национальных художественных школ главную роль в них стали играть не дилетанты-аристократы, а владевшие зрелым мастерством художника специализировавшиеся профессионалы.
Дилетантизм тем временем становился элементом художественных идеологий нонконформистского типа. В этой связи возникает необходимость осмыслить причины того движения, в котором дилетантизм осуществился в форме идеологического обоснования депрофессионализации художественного творчества. Свобода и универсальность, составившие опору концептуального содержания этого понятия, стали знаками той эстетической реальности, во имя которой декларировался отказ от профессии художника.
В рамках контркультуры вновь ожил пафос неприятия институциональных норм, борьбы за освобождение человека средствами искусства, путём творчества всех и каждого. Неоромантическая контркультура однозначно стала на сторону ничем не скованной субъективности, индивида, декларирующего своё право творить так, как ему представляется возможным. Тем самым она заняла позицию фактической апологии дилетантизма.
В контркультурном сознании «миф художника» был поднят на новую высоту. Депрофессионализация скрывала мотив противопоставления свободного творчества нормативным предписаниям, бескорыстия - коррумпированности обуржуазившихся профессиональных дельцов от искусства. В леворадикальной критике официального искусства норма становится синонимом пошлости, а работа на заказ - свидетельством творческого бессилия. Фигура художника-дилетанта вырастает в символ грядущего искусства, которое будет движимо повседневным творчеством широких масс. При различиях в частностях эти идеи можно обнаружить в большинстве авангардистских концепций коммунального образа жизни.
Таким образом, дилетантизм - явление эстетическое по своей сути - имеет теснейшую связь с идеей выразительности, самовыражения, самоактуализации в экспрессивной стихии неутилитарной деятельности, направленной на получение максимума эстетического удовлетворения, реализации полноты жизненной стихии в утопической перспективе культуры. Выделив эстетический смысл дилетантизма, можно точнее обозначить его социокультурный характер: говоря коротко, в своём позитивном оценочном значении «дилетантизм» выражал представление о достоинстве непрофессиональной социально значимой деятельности в условиях низкого статуса художественного профессионализма (как и профессионализма в тех областях, где требуется наличие выраженного креативного элемента). Поэтому дилетантами в прежние времена именовали тех, кто посвящал творчеству своё свободное время и для кого художественный профессионализм был неприемлем по причине его плебейского происхождения.
2. Современные теории дилетантизма
В современном обществе распространено довольно много практик, которые можно назвать паранаучными (поиск Атлантиды, Шамбалы, Аркаим и пр.). Существует мнение о необходимости учреждения специальных комитетов, которые занимались бы определением того, что является, а что не является наукой. Но опыт формального регулирования в науке, конечно, существует: так, например, с 1755 года Парижская академия запретила принимать проекты вечного двигателя, и их не принимают ни в одной академии мира. Однако организационное налаживание такой научной цензуры большого эффекта не даст. И так же, как люди всегда будут продолжать изобретать вечный двигатель, они будут интересоваться проблемами, выходящими за рамки науки, и строить лженаучные концепции.
Кроме того, как отмечал американский философ и методолог науки Пол Фейерабенд, наука, узурпируя право объявлять нечто ненаучным или лженаучным, поступает как одна из форм религии, вводящая часто неосмысленные системы табу. В результате она догматически навязывает свои требования. Но из истории науки мы прекрасно знаем, что концепции, которые еще вчера отбрасывались наукой, сегодня могут оказаться признанными. Меняются самые вроде бы фундаментальные научные представления. Достаточно вспомнить судьбу теории относительности Эйнштейна. Как ее только не называли - и шарлатанство, и еврейский заговор, и плагиат из Пуанкаре. Конечно, научные критерии разделения, отличия науки от ненауки, - это весьма важно. Но научное сообщество вправе ограничиться лишь констатацией того, что какие-то явления не поддаются научному рассмотрению на конкретном историческом этапе и в конкретной науке. Часто же происходит распространение этого отрицательного вывода на сам факт существования того или иного явления. А это уже выходит за рамки компетенции науки. Из того, что нечто не признается современной наукой, не следует, что оно вообще не существует. Узкие критерии научного предметного существования нельзя распространять на область существования в целом.
XIX век был веком, когда дилетантизм сильно окреп. Это было связано с повышением уровня образования и наличием свободного времени у образованного класса. Отношение к дилетантизму в обществе было положительным: написание стихов и прозы, любительские спектакли, музицирование, занятия изобразительным искусством было (наряду с чтением) основным способом проведения досуга интеллигенции и выступало своего рода отличительной чертой принадлежности к определенному кругу. Образованный человек должен быть и немного творческой личностью - вот установка XIX века, эпохи, когда господствовал идеал человека-деятеля и преобразователя. Чем больше распространялось образование, тем больше становилось как профессионалов, так и дилетантов, и менялось их взаимоотношение. Для профессионала занятие искусством - прежде всего труд, способ жизни и способ получения дохода, для дилетанта - способ проведения досуга. Именно это обусловило несколько высокомерное отношение к дилетантам со стороны профессионалов.
В последние сто лет дилетантизм в искусстве всемерно поощряется и обществом, и государством, можно сказать, что наступил золотой век любительства. Рассмотрим его в контексте культурной ситуации постмодерна. Современное любительство как никогда демонстрирует свой игровой характер. Если в предыдущий период развития дилетантизма главной его целью было проведение досуга, то сейчас, когда человеку предлагается досуг на любой вкус, не требующий от него фактически никакого творческого напряжения, главной целью дилетантизма стало желание самовыражения, при том это самовыражение приобретает характер лукавой игры. Сегодняшний дилетант говорит примерно следующее: "Я пишу стихи чисто для себя, потому что мне нравится этим заниматься.
Мне не нужна слава. Я не хочу этим зарабатывать, это так - баловство!" И при этом он публикует свои стихи в интернете, где они могут иметь огромную аудиторию, и ждет откликов. Дилетантизм нашего времени - это способ уйти от одиночества. Любительское творчество все более становится способом коммуникации, попыткой установить душевные связи в мире, где господствуют связи механические, деловые. В мозаичном мире человек пытается соединить части мозаики и найти какой-то смысл благодаря утверждению собственного Я, осуществляемому через творчество.
С возникновением Интернета эта сторона дилетантизма стала чуть ли не основополагающей. Пятьдесят, тем более сто лет назад дилетантское творчество имело очень узкую аудиторию, фактически это был домашний круг, сейчас же любительство вышло в глобальную сеть. Что-либо сочинив, дилетант выбрасывает свое детище в виртуальный мир, часто анонимно, и вот тут происходит странная вещь - оно начинает жить в сети жизнью симулякра, если понимать симулякр как копию копии [14] и внепонятийное средство фиксации переживаемого состояния. Дилетантский уровень начинает диктовать критерии вкуса, всё перемешивается. Если зайти в какое-нибудь претендующее на творческий характер сообщество в Интернете, то можно увидеть рядом выставленные разными людьми так называемые посты - тут стихи неизвестного графомана самого ужасного качества стоят рядом со стихами Ахматовой, иллюстрированными картинкой, сваянной другим дилетантом в фотошопе. В этой мешанине теряется грань между профессионализмом и дилетантством.
Особенно зримо видно стирание этой грани в модных ныне телепередачах, в которых актриса учит готовить, спортсмен выступает в качестве клоуна в цирке, парикмахер поет песни, певица демонстрирует фигурное катание и т.д. В любом случае они делают это хуже, чем профессионалы, но зрителям нравится смотреть именно на них, судя по популярности этих передач.
Что это, как не симулякр? И игра, притом непременно на публику, непременно шоу.
Дилетантизм приобретает демонстрационный характер, став не только способом самовыражения, но самоутверждения человека. Он также связан, как это ни странно звучит, с идеей политкорректности. Постмодернистское сознание, в котором представление об истине очень расплывчато, стирает различия между подлинным и мнимым. У массового человека возникает такое ощущение, что любой может добиться успеха в творческой деятельности, надо только удачно попасть в нужное время и место. Политкорректность требует, чтобы обычный человек не чувствовал себя ущербным. Ему нельзя сказать, что он бездарен и что ему не стоит обнародовать свое ужасающее творчество. Наоборот: демонстрация приветствуется и поддерживается, и самодовольство дилетанта растет. Восстание масс, о котором писал Х. Ортега-и-Гассет еще в начале XX века [15], в начале XXI завершилось полной их победой. В результате появляется такая, например, писательница, как Оксана Робски.
Итак, если на прежних этапах развития дилетантизма он выступал, прежде всего, как способ проведения содержательного досуга и не претендовал на признание широкой публики, достаточно четко осознавая свое скромное место в тени той башни из слоновой кости, где обитали избранные, то в наше время дилетантизм стал претендовать на признание самой широкой аудитории и начал агрессивное (и весьма успешное) продвижение в культурное пространство, меняя приоритеты и путая устоявшиеся представления о том, что такое творчество, кто им может заниматься и в чем, собственно, критерии подлинного искусства.
Заключение
Гуманитарному знанию новейшего времени принадлежит особая заслуга в констатации того факта, что человек живет не только в мире своих профессиональных обязанностей и (социальных институтов с их жесткой функциональной регламентацией, по и в широком контексте обыденных связей. Попытка рассматривать мир повседневной жизни с позиций традиционного категориальною анализа вызывает серьезные затруднения, так как культурная повседневность чрезвычайно трудно поддается формализации. Содержание бытовой повседневности как объекта исторического анализа не может быть исчерпано рациональной логикой, ибо при таком подходе из сферы внимания ускользает нечто эмоциональное и на до конца формулируемое. Более адекватное восприятие повседневного опыта предполагает актуализации подсознания, глубинных слоев социальной памяти, проникновение в мир обычного человека.
Как видно из приведенных материалов, развитие науки в самых разнообразных ее областях во многом определялось людьми, которые не получили изначального образования в выбранном ими направлении и в начале пути не являлись в этих направлениях специалистами. Однако самообразование, упорный труд, научная смелость и не преклонение ни перед какими авторитетами позволили им решить проблемы, которые они сами ставили перед собой и которые не смогли решить до них специалисты. В этом плане и сегодня ничего не изменилось.
В настоящее время как школьное, так и высшее образование становится все более узким, направленным на запоминание давно известных истин и обучающим конкретным технологическим приемам по решению типовых задач. Учащиеся не обучаются ни поискам новых задач, ни поискам новых нестандартных решений. В учебниках повторяются одни и те же истины, от учащихся требуется их запоминание и четкое следование. Даже в диссертациях перестали ставиться и решаться новые задачи. А если кто-то такие задачи ставит и решает, у него все шансы провалиться на защите. Так никакого прогресса в науке не будет.
Сегодня перед естествознанием стоят две главные задачи: Первой задачей является ревизия всего, что достигнуто наукой, и отделение истинного знания от ложного, которого, к сожалению, набралось много. Второй задачей является вскрытие внутреннего механизма явлений, их физической сущности. Все-таки наука, это поиски новых фактов и новых направлений исследований, а не преклонение перед авторитетами прошлых лет. Это не значит, что нет других задач, их тоже нужно решать и тоже на новых направлениях, потому что старые во многом исчерпаны.
Поэтому науке нужны люди, идущие наперекор установившимся течениям, ставящие проблемы и берущие на себя ответственность за их решение на новых путях. Это и есть дилетанты. За ними будущее.[16]
Литература
1. Асафьев Б.В. Композиторы первой половины XIX века // Избр. тр. М.: АН СССР, 1955. Т. 4.
2. Асафьев Б.В. Путеводитель по концертам. М.: Советский композитор, 1978.
3. Афасижев М.Н. Западные концепции художественного творчества. М.: Высшая школа, 1990.
4. Вебер М. Наука как призвание и профессия // Самосознание европейской культуры XХ века. М.: Политиздат, 1991.
5. Герцен А.И. Дилетантизм в науке // Собр. соч.: В 30 т. Т. 3. 1842-1846. М.: АН СССР,1954г
6. Гете И.В. О дилетантизме // Статьи и мысли об искусстве: Сб. статей. М.; Л.: Искусство, 1936.
7. Гете И.В. Об искусстве. М.: Искусство, 1975.
8. Гончаров И.А. Обломов. Л.: ЛГУ, 1981.
9. Кант И. Критика способности суждения. М.: Искусство, 1994.
10. Славов И. Дилетантизмът. София: Наука и изкуство, 1984.
11. Сохор Л.Н. О специфике самодеятельного искусства // Проблемы музыкальной самодеятельности. Л.: Музыка, 1965.
12. Хайек Ф.А. Пагубная самонадеянность: Ошибки социализма. М.: Новости, 1992.
13. Штейнпресс Б.С., Ямпольский И.М. Энциклопедический музыкальный словарь. М: Сов. энциклопедия, 1966.
14. Бодрийяр Ж. Система вещей. М., 1999.
15. Ортега-и-Гассет Х. Избранные труды. М., 1997.
16. Шиллер Ф. Собрание сочинений в 7-ми т. Т. 6. М., 1957.
Приложение
дилетантизм творчество аристотель гете
Ученые, не имевшие специального образования в тех областях деятельности, в которых они получили признание. Настоящий перечень составлен в порядке дат смерти выдающихся ученых, ибо именно в последние годы своей жизни большинством из них сделаны выдающиеся открытия. Как видно из перечня, дилетанты-самоучки существовали во все эпохи.
АРИСТОТЕЛЬ (384 - 322 гг. до н.э.), самоучка, философ-универсал, написал более 30 книг. Философ, логик, аналитик, физик, психолог, литератор, социолог.
ВИНЧИ Леонардо да (1452 - 1519) - самоучка. Занимался живописью, музыкой, ваянием, изобретательством, физикой, математикой, механикой, естественными науками, философией.
МОР Томас (1478 - 1535) - самоучка. Просвещенный человек своего времени. Занимался политикой, литературой.
ПАРАЦЕЛЬС - Филипп Ауреол Теофаст Бомбаст фон Гогенгейм (1493 - 1541) - врач - химик, «первый профессор химии от сотворения мира» (А.И. Герцен)
КОПЕРНИК Николай (1473 - 1543) - юрист, медик. Занимался астрономией. Создал гелиоцентрическую систему мира.
БРУНО Джордано (1548 - 1600) - самоучка. Занимался философией, поэзией. Развивал гелиоцентрическую систему мира.
БРАГЕ Тихо де (1546 - 1601) - юрист, философ. Занимался и астрономией. Создал гелио-геоцентрическую систему мира.
ГИЛЬБЕРТ Уильям (24.5.1544, Колчестер - 30.11.1603, Лондон), - врач, автор первых теорий электричества и магнетизма.
ВАНИНИ Джулио Цезаре (1585 - 1619) - философ. Занимался и астрономией. Пропагандировал гелиоцентрическую систему мира.
ПИКСИ Ипполит (1608 - 1635) - изобретатель. Сконструировал генератор переменного тока.
БЮРГИ Йост (1552 - 1632) - часовщик. Занимался физикой, математикой, изготовлением астроприборов. Построил часы с маятником. Независимо от Непера изобрел логарифмы.
КАМПАНЕЛЛА Томмазо (1568 - 1639) - монах. Самоучка. Занимался философией, политикой.
ХОРРОКС Джеримайя (1618 - 1641) - учитель. Занимался астрономией. Развивал, в отличие от кеплеровой, собственную модель Солнечной системы.
ГАЛИЛЕЙ Галилео (1564 - 1642) - медик. Самостоятельно изучил математику. Занимался механикой, астрономией. Один из основоположников точного естествознания. Профессор.
ТОРРИЧЕЛЛИ Эванджелиста (1608 - 1647) - учился в частном порядке. Занимался математикой, физикой. Профессор. Опыт Торричелли. Формула Торричелли. Торричеллиева пустота.
МЕРСЕНН Марен (1588 - 1648) - монах. Занимался акустикой, математикой, теорией музыкальных инструментов.
ДЕКАРТ Рене (1596 - 1650) - богослов, занимался философией, математикой, астрономией, космогонией.
ГАССЕНДИ Пьер (1592 - 1655) - самоучка. Занимался риторикой, философией, астрономией. Поддерживал гелиоцентрическую систему мира.
ПАСКАЛЬ Блез (1623 - 1662) - богослов. Занимался математикой, физикой, философией, религией. Теорема Паскаля. Закон Паскаля. Единица давления - Паскаль.
ГРИМАЛЬДИ Франческо Мария (1618 - 1663) - философ, физик. Занимался и астрономией. Кратер Гримальди на Луне.
ФЕРМА Пьер (1601 - 1665) - юрист. Занимался математикой, физикой. Принцип Ферма. Теорема Ферма.
РОБЕРВАЛЬ Жиль (1602 - 1675) - самоучка. Занимался математикой, астрономией, физикой, космогонией, механикой. Весы Роберваля.
БОРЕЛЛИ Джованни Альфонсо (1608 - 1679) - астроном и основатель школы "иатроматематиков". Разрабатывал вопросы анатомии и физиологии с позиций математики и механики.
ГЕРИКЕ Отто фон (1602 - 1686), юрист, провел опыты с «Магдебургскими полушариями», обнаружил электростатическое отталкивание предметов.
ГЕВЕЛИЙ Ян (1611 - 1687) - юрист, физик. Занимался астрономией. Дал названия деталям лунной поверхности, некоторым созвездиям. Описал современные ему астрономические сведения.
БОЙЛЬ Роберт (1627 - 1691) - богослов. Занимался химией, физикой, философией. Закон Бойля - Мариотта.
ГЮЙГЕНС Христиан (1629 - 1695) - юрист. Занимался механикой, оптикой, астрономией.
АМОНТОН Гильом (1663 - 1705) - самоучка. Занимался физикой, математикой, астрономией, архитектурой, усовершенствовал приборы.
ГАУСКБИ Френсис Старший (1665 - 1713) - самоучка. Занимался физикой, конструированием приборов. Построил стеклянную электромашину.
ЛЕЙБНИЦ Готфрид Вильгельм (1646 - 1716) - физиолог, философ, юрист. Самостоятельно изучил математику. Занимался физикой, философией, математикой, механикой.
ФЛЕМСТИД Джон (1646 - 1719) - самоучка. Занимался астрономией. Затем закончил университет. Директор обсерватории.
НЬЮТОН Исаак (1643 - 1727) - окончил колледж. Самостоятельно изучил математику. Занимался физикой, астрономией, математикой. Один из основоположников современного естествознания. Единица силы - ньютон. Бином Ньютона. Формула Ньютона - Лейбница.
МЕЛЬЕ Жан (1654 - 1729) - священник. Самоучка. Занимался политикой, философией.
БРЮС Яков Вилимович (1670 - 1735) - самоучка. Один из образованнейших людей в России того времени. Занимался математикой, астрономией, физикой.
ФАРЕНГЕЙТ Даниэль Габриель (1686 - 1735) - самоучка. Занимался физикой. Изобрел термометр и температурную шкалу.
РЕОМЮР Рене Антуан (1683 - 1757) - самоучка. Занимался математикой, физикой, химией, биологией. Изобрел спиртовой термометр. Температурная шкала Реомюра.
БУГЕР Пьер (1698 - 1758) - самоучка. Занимался морским делом, навигацией, физикой.
ДОЛЛОНД Джон (1706 - 1761) - ткач. Занимался физикой, конструированием приборов. Построил ахроматический телескоп.
АКАЙЛЬ Никола Луи де (1713 - 1762) - философ, теолог. Занимался астрономией. Писал учебники по математике, механике, астрономии, оптике. Звезды: Лакайль 9352, Лакайль 8760 и др. Профессор математики.
МАЙЕР Тобиас Йоганн (1723 - 1762) - самоучка. Занимался астрономией, математикой. Профессор. Директор обсерватории.
ЛОМОНОСОВ Михаил Васильевич (1711 - 1765) - энциклопедист. По словам К. Тимирязева, самоучка.
КЛЕРО Алексис Клод (1713 - 1765) - математик. В 25 лет стал академиком. Занимался и астрономией, механикой.
ЛАМБЕРТ Йоганн Генрих (1728 - 1777) - самоучка. Занимался астрономией, математикой, физикой, философией, космологией. Закон Ламберта.
БЕРНУЛЛИ Даниил (1700 - 1782) - философ, медик, логик. Самостоятельно изучил математику. Занимался и физикой, физиологией.
ШЕЕЛЕ Карл Вильгельм (1742 - 1786), аптекарь. Занимался химией. Открытие винной, плавиковой, синильной (циановодородной), мышьяковой, мочевой, щавелевой, молочной, лимонной, яблочной, галловой кислот, сероводорода, а также глицерина.
ГУДРАЙК Джон (1764 - 1786) - самоучка. Занимался астрономией. Открыл периодичность звезды Алголь. Член Лондонского Королевского общества.
ФРАНКЛИН Бенджамин (1706 - 1790) - самоучка. Занимался физикой, политикой, философией.
ЛАВУАЗЬЕ Антуан Лоран (1743 - 1794) - юрист. Занимался химией. Один из основоположников классической химии.
БАБЁФ Гракх (1760 - 1797) - самоучка. Занимался политикой, литературой.
БЛЭК Джозеф (1728 - 1799) - медик, химик. Занимался и физикой.
РАМСДЕН Джессе (1735 - 1800) - самоучка. Занимался физикой, конструированием. Машина Рамсдена. Окуляр Рамсдена.
КАНТ Иммануил (1724 - 1804) - теолог. Увлекся философией. Занимался космогонией. Создал одну из первых гипотез о возникновении мира.
БОМЕ Антуан (1728 - 1804), аптекарь, занимался химией, открыл производство нашатыря, разработал способы производства фарфора, беления сырого шелка и др.
ПРИСТЛИ Джозеф (1733 - 1804) - священник. Занимался химией, физикой, философией. Открыл фотосинтез, кислород. Установил обратную зависимость электрического взаимодействия от расстояния.
КУЛОН Шарль Огюстен (1736 - 1806) - военный инженер. Занимался физикой, в том числе электрофизикой. Закон Кулона. Единица количества электричества - кулон. Весы Кулона. Кулонометрия.
ЛЕБЛАН Никола (1742 - 1806) - медик. Занимался политикой, химией. Наладил производство соды, селитры и др.
КАВЕНДИШ Генри (1731 - 1810) - физик и химик. Проводил опыты и на них учился, учился и тут же проводил опыты. Сделал много открытий раньше их официальных авторов.
РУМФОРД (ТОМПСОН) Бенджамин (1753 - 1814) - военный. Занимался физикой, конструированием, усовершенствованием приборов.
НИКОЛЬСОН Уильям (1753 - 1815) - самоучка. Занимался физикой, химией, конструированием, литературой, издавал журнал. Дупликатор Никольсона. Гидрометр Никольсона.
МЕССЬЕ Шарль (1730 - 1817) - самоучка. Занимался астрономией. Каталог Мессье.
КУЛИБИН Иван Петрович (1735 - 1818) - самоучка. Занимался механикой, изобретательством.
УАТТ Джеймс (1736 - 1819) - самоучка. Изобретатель паровой машины.
РЕЗЕРФОРД Даниэль (1749 - 1819) - медик. Занимался физикой, ботаникой. Открыл азот. Профессор.
ГЕРШЕЛЬ Уильям (1738 - 1822) - музыкант. Занимался астрономией, телескопостроением. Основоположник звездной астрономии, открыл нашу галактику.
ПИКТЕ Марк Август (1752 - 1825) - юрист. Занимался физикой, философией, геологией, геодезией, астрономией, метеорологией, издательским делом.
ПИГОТТ Эдурад (1753 - 1825) - самоучка. Занимался астрономией. Изучал переменные звезды. Открыл 3 кометы. Определил собственные движения некоторых звезд.
ФРАУНГОФЕР Йозеф (1787 - 1826) - стекольщик (зеркальщик). Занимался физикой. Фраунгоферовы линии. Дифракция Фраунгофера.
ВОЛЬТА Алессандро (1745 - 1827) - учился в школе иезуитов. Занимался философией, физикой, химией, физиологией. Профессор. Директор философского факультета. Единица напряжения электротока - вольт.
ЛАПЛАС Пьер Симон (1749 - 1827) - учился в школе монахов-бенедиктинцев. Самоучка. Занимался астрономией, физикой, математикой, космогонией. Формула Лапласа. Оператор Лапласа. Уравнение Лапласа. Теорема Лапласа.
ФРЕНЕЛЬ Огюстен Жан (1788 - 1827) - инженер. Занимался физикой. Принцип Гюйгенса - Френеля. Формулы Френеля.
ЕРТОВ Иван Данилович (1777 - 1828) - самоучка. Занимался астрономией, космогонией. Написал астрономическую энциклопедию.
ЮНГ Томас (1773 - 1829) - самоучка. Медик, музыкант. Занимался и физикой.
ДЭВИ Хемфри (1778 - 1829) - аптекарь, химик. Занимался и физикой. Заложил начала электрохимии. Высказал предположение о кинетической природе теплоты.
АБЕЛЬ Нильс Генрих(1802 - 1829) - самоучка. Занимался математикой. Абелевы интегралы.
ФУРЬЕ Жан Батист Йозеф (1768 - 1830) - военный. Занимался математической физикой. Основатель учения о теплопроводности.
ГЕТЕ Йоганн Вольфганг (1749 - 1832) - занимался в основном самостоятельно. Работал в области литературы, философии, физики.
ГАЛУА Эварист (1811 - 1832) - самоучка. Занимался математикой. Положил начала современной алгебре.
НОБИЛИ Леопольдо (1784 - 1835) - военный. Занимался физикой, изобретательством. Гальванометр Нобили.
АМПЕР Андре Мари (1773 - 1836) - самоучка. Работы в области электромагнетизма. Философ, ботаник. Правило Ампера. Закон Ампера. Теорема Ампера.
ФУРЬЕ Шарль (1772 - 1837) - самоучка. Занимался политикой, литературой, психологией, педагогикой, философией, архитектурой.
ПРЕВО Пьер (1751 - 1839) - юрист. Занимался физикой, философией, литературой. Профессор физик. Профессор философии.
ОЛЬБЕРС Генрих Вильгельм (1758 - 1840) - медик. Занимался астрономией. Парадокс Шезе - Ольберса.
САВАР Феликс (1791 - 1841) - медик. Занимался физикой, изобретательством. Профессор. Колесо Савара. Закон Био - Савара-Лапласа.
БУВАР Алексис (1767 - 1843) - самоучка. Занимался астрономией и метеорологией. Помощник Лапласа.
БЕЙЛИ Франсос (1774 - 1844) - имел начальное образование. Занимался науками, в том числе астрономией. Президент Лондонского Королевского общества.
ДАЛЬТОН Джон (1766 - 1844) - математик-самоучка. Создал химический атомизм. Открыл газовые законы. Описал дефект зрения.
ПЕЛЬТЬЕ Жан Шарль Атиназ (1785 - 1845) - часовщик. Занимался физикой, конструированием. Эффект Пельтье.
БЕССЕЛЬ Фридрих Видбгельм (1784 - 1846) - самоучка. Занимался астрономией, геодезией. Бесселев сфероид. Бесселев фиктивный год. Бесселевы элементы затмения.
ГЕРШЕЛЬ Каролина Лукреция (1750 - 1848) - самоучка. Занималась астрономией, помогая брату Уильяму.
БЕРЦЕЛИУС Йенс Якоб (1779 - 1848) - медик. Занимался физикой, химией. Исследования по химической атомистике. Профессор.
СТЁРДЖЕН Уильям (1783 - 1850) - самоучка. Занимался изобретательством, конструированием, аэрологией. Изобрел электромагнит, динамо.
ЭРСТЕД Ханс Кристиан (1777 - 1851) - аптекарь, химик. Занимался физикой, популяризировал науки.
ГРУЙТУЙЗЕН Франц Паула фон (1774 - 1852) - астроном и медик. Занимался и геологией, географией, климатологией.
АРАГО Доминик Франсуа Жан (1786 - 1853) - окончил Политехническую школу. Занимался физикой, астрономией, математикой, метеорологией, популяризацией астрономии. Директор обсерватории, профессор.
ОМ Георг Симон (1787 - 1854) - имел незаконченное высшее образование: физик. Закон Ома. Единица электрического сопротивления - Ом.
ЭККЕРМАН Йоганн Петер (1792 - 1854) - самоучка. Занимался физикой, астрономией, философией. Помощник И.В. Гете.
ГАУСС Карл Фридрих (1777 - 1855) - учился самостоятельно, затем поступил в университет. Занимался математикой, астрономией, геодезией, физикой. Профессор. Директор обсерватории. Единица магнитной индукции - Гаусс. Закон Гаусса. Система единиц Гаусса. Теорема Гаусса.
АВОГАДРО Амедео (1776 - 1856) - юрист. Заложил основы молекулярной теории, открыл закон. Вычислил атомную массу и установил точный атомный состав некоторых веществ. Закон Авогадро.
БИЕЛА Вильгельм (1782 - 1856) - военный. Открыл комету.
КОНТ Огюст (1798 - 1857) - секретарь и сотрудник Сен-Симона. Занимался философией.
Подобные документы
В Древней Греции были созданы политико-правовые теории, которые во многом предопределили дальнейшее развитие политико-правовой мысли. Древнегреческие мыслители были первооткрывателями в многочисленных областях человеческого познания.
реферат [17,3 K], добавлен 26.10.2004Возрождение как ломка средневековых взглядов на мир и культуру. Человек как основная тема и проблема искусства Возрождения. Эстетическая теория веймарской классики: предшественники и современники Гете и Шиллера. Философия Нового Времени, ее концепции.
курс лекций [249,2 K], добавлен 05.11.2009Аристотель – ученик Платона. Недостаточность платоновской теории идей для объяснения эмпирической реальности. Расхождение философов в метафизике. Взгляды на общество и государство. Утопия Платона о государстве. Теория познания и этические взгляды.
контрольная работа [22,4 K], добавлен 21.02.2009Детство и юность Аристотеля, получение образования, личная жизнь. отношение Аристотеля к своим рабам. Его философские воззрения и их отличие от философии Платона. Учение о мире и человеке, органической природе, душе. Общее значение его деятельности.
реферат [18,4 K], добавлен 18.08.2011Исследовательские направления Аристотеля, научная деятельность. Античная система образования. Научная деятельность Аристотеля, связанная с естествознанием. Покровительство македонского двора. Астрономические воззрения, философское рассмотрение предмета.
реферат [21,6 K], добавлен 08.11.2008Сократ, Платон и Аристотель - вершина греческой философии, их теории, школы, учения: концепции идей, объясняющих мир природы и человека как последнего и конечного критерия измерения политических и общественных устройств. Философское наследие Аристотеля.
реферат [29,1 K], добавлен 11.07.2011Интерпретирование проблемы души или психологии человека, которая занимает центральное место в творчестве И. Сины. Основные аспекты проблемы души в научно-философском творчестве И. Сины: биологический, психологический, этико-эстетический, гносеологический.
реферат [20,3 K], добавлен 16.05.2013Какие задачи познания души ставит Аристотель? Каково соотношение души и движения? Каково соотношение души и телесности? К какому роду сущего относится душа? Какие части души выделяет Аристотель? Какими способностями обладает душа? Что такое энтелехия?
реферат [14,0 K], добавлен 21.04.2003Сущность политики Аристотель раскрывает через её цель, а она, по мнению философа, самая высокая - воспитательная. Аристотель различает два вида справедливости: уравнивающую и распределяющую. Государственное устройство, по Аристотелю его характеристика.
курсовая работа [24,0 K], добавлен 18.12.2008Признание первичности материи и его последствия. Сущность понятия "материализм" как философского направления, характеристика его разновидностей и проблемы их соотношения. Влиятельные современные теории. Особенности соотношения материализма и идеализма.
реферат [64,1 K], добавлен 26.07.2010