Методы проектирования фотографики для современного рекламного графического дизайна
Развитие фотодела в начале ХХ века. Методы образования формы фотографической рекламы на основе контактной печати. Использование цифровой техники в создании фоторекламы. Методы обработки рекламной полиграфии. Особенности создания компьютерных фотоэффектов.
| Рубрика | Программирование, компьютеры и кибернетика |
| Вид | дипломная работа |
| Язык | русский |
| Дата добавления | 14.12.2011 |
| Размер файла | 67,0 K |
Отправить свою хорошую работу в базу знаний просто. Используйте форму, расположенную ниже
Студенты, аспиранты, молодые ученые, использующие базу знаний в своей учебе и работе, будут вам очень благодарны.
Пятновая фотографика развивалась исторически как черно-белое изображение, и только к концу XX века началось освоение цветной контрастной печати.
Наиболее простой способ введения цвета в контрастную печать - применение светофильтров при студийной съемке; тогда роль белого цвета может выполнять какой-либо хроматический цвет, чаще всего применяется красный светофильтр, для получения эффектной черно-красной фотографики
Для эффективной работы способом контрастной печати в фотоателье необходимо иметь следующие оборудование: фотоаппарат с «жесткорисующим» объективом (триплексом), набор светофильтров, штатив, комплект осветительного оборудования, набор фонов и расходные фотоматериалы.
При использовании «контрастной печати» в черно-белом решении контраст черного и белого тонов можно достичь: за счет резкого освещения объекта, за счет использования специальной фотопленки, за счет печати на сверхконтрастных сортах бумаги (в России - бумага №5.6.7) и контрастного, метило-гидрохлоридного проявителя.
При «контрастной печати» цветных изображений необходимо применение светофильтров как на объективе фотоаппарата, так и на источниках освещения. При фотографировании следует помнить, что чем насыщеннее цвет светофильтра, тем больше должна быть экспозиция.
Мягкий фокус (диффузия) - или другими словами - нерезкое фокусирование фотографы не относят к приемам фотографики, а рассматривают как один из возможных приемов фотографирования. Однако в творческом арсенале дизайнера, диффузия - эффективный метод создания фотографики.
Эффект диффузии применяют при фотосъемке портретов: его можно получить как во время съемки, так и при печати фотографий. «Разница между двумя упомянутыми методами состоит в том, что диффузия при печати размывает края тоновых зон так, что тени на негативе частично накладываются на светлые пятна. Мягкое фокусирование в процессе съемки, напротив, смещает световые (светлые) блики на тени. В последнем случае фотографии приобретают «солнечный» облик и на них приятнее смотреть»
Для расфокусировки применяют специальные объективы и дополнительные линзы, регулирующие этот процесс. Расфокусировать изображение можно также при помощи помещения перед объективом во время съемки стекла, обтянутого нейлоном или смазанного тонким слоем вазелина при этом необходимо увеличить время экспозиции, в зависимости от светопропускных характеристик фильтра.
Рекламная фотографическая композиция, созданная с применением эффекта мягкого фокуса Цветовое насыщение - заключается в усилении насыщенности цвета при проявлении; что усиливает «плоскостность» изображения. Цветовое насыщение можно проводить как самостоятельно, экспериментируя с проявляющими растворами, различными сортами бумаги, так и в автоматическом режиме обработки фотоматериалов в фотолаборатории.
3. Современные принципы создания рекламной фотографии
3.1 Использование цифровой техники в создании фоторекламы
Целью фотоизображения с момента изобретения фотографии было донести до зрителя как можно более точные сведения об изображаемом объекте. Однако, фотография, изобретенная, во многом для репродуцирования произведений искусства, не могла не испытывать мощного влияния художественно-выразительных средств изобразительного искусства, и, в первую очередь - графики. Принципы композиционной выразительности при использовании "отобранных", "сокращенных" художественно-выразительных средств, наработанные в истории искусства графики, с разной степенью успеха были внедрены в фотографию, способствуя появлению нового вида графического искусства -фотографики, получившей наибольшее применение в современном рекламном графическом дизайне.
Принципы проектирования фотографики из фотографических изображений, заключаются в преднамеренном отказе от определенных качеств фотооригинала, например - объемности, материальности, для выявления других, существенных для фотографики эстетических качеств. Принципы проектирования фотографики заключаются в некоторой уплощенности, стилизации, геометризации элементов изображения, акцентировании их силуэта, в более локальной трактовке цвета при применении законов цветовой гармонии и контраста, активного использования элементов графического изображения: линии, штриха, точки, пятна фактуры и их сочетаний. Большое значение при проектировании фотографики уделяется выявлению "игры" света и тени, применению техник коллажирования и монтажа при акцентировании композиционного центра, это позволяет "вывести" фотографию из сферы "изобразительного документа" в мир графического дизайна.
Художественное проектирование современной графической рекламы неразрывно связано с развитием компьютерных технологий, внедряемых как в фотографию, так и в систему проектирования рекламы. Революционным событием, в современном рекламном графическом дизайне можно считать внедрение цифровой аппаратуры в проектный процесс, которая «замкнула» комплекс электронной аппаратуры в единую высокоскоростную производственную цепь. Автоматизированная система проектирования, связанная с современной полиграфической техникой получила мощный канал оперативной информации требующий дизайнерского «редактирования» средствами фотографики для целей высокопрофессионального рекламного графического дизайна.
Информация, поступающая в виде цифровых фотоизображений, обрабатывается в настоящее время на мощных компьютерных системах, обладающих объемной памятью, быстротой обработки поступаемого материала и специализированным программным обеспечением. По сравнению с первыми автоматизированными системами проектирования, возникшими в конце 1980-х годов, системы XXI века обладают гораздо большими проектными возможностями, которые требуют как научного, так и методического изучения для целей современного рекламного графического дизайна. Что приобретает дизайнер, используя последние компьютерные технологии кроме оперативности и новых возможностей компьютерной обработки фотоизображений? Каковы перспективы и границы симбиоза применения цифровой фотоаппаратуры и компьютера в творческих поисках в области современного рекламного графического дизайна?
Научно-методическое исследование, проведенное в дипломной работе позволяет ответить на эти вопросы, так как в сфере исследования находится вся автоматизированная система художественного проектирования графической рекламы с использованием фототехнологий, рассматриваемая в развитии.
В области рекламного графического дизайна цифровая фототехника упростила и ускорила линию творческо-технических процессов обработки фотоизображений при переводе их в фотографику. Снимок цифровой фотокамеры не нуждается в проявке и печати, а переносится из фотоаппарата в компьютер в информационном, электронном виде, сразу же открывая возможности для творческих поисков в области фотографики. Фотографию посредством компьютерных технологий можно сразу изменить, изменив контрастность снимка, насыщенность цветов, оттенков или перевести цветной снимок в черно-белый. Дизайнеру доступно быстрые методы наложения текста и совмещения нескольких кадров, изменения пропорций объектов фотосъемки, искажение натурных пространственных отношений, введение в композицию каких-либо форм или фактур из памяти компьютера. Очень важным является оперативность в работе, только что отснятое изображение может быть в считанные минуты передано в рекламное агентство или дизайн-бюро по электронной почте в любой конец земного шара.
Цифровые камеры, которыми пользуются дизайнеры можно условно разделить на три типа: фотоаппараты "начального уровня", фотоаппараты рассчитанные на опытного пользователя и профессиональную цифровую фототехнику.
Выбором параметров фотосъемки цифровой фототехники начального уровня полностью заведует электроника фотоаппарата. Пользователям таких камер остается только скомпоновать кадр и нажать на спуск.
Такие камеры используются в профессиональной деятельности дизайнера рекламы для сбора документального архивного фотоматериала, создания библиотек фотографического материала, такого как сиюминутные пейзажные композиции, различные природные явления, документальные кадры городской среды и т.д.
Дизайнерам желательно приобретать подобные камеры с хорошим объективом и многократным оптическим приближением. Также следует учитывать, что это повседневная техника и потому она должна обладать хорошими эргономическими характеристиками, быть компактной и легкой.
В цифровых фотокамерах рассчитанных на опытного пользователя заложена часть функций профессиональной фотоаппаратуры, также они обладают хорошей светочувствительной матрицей, что позволяет получать фотографии большего разрешения.
Снимать на подобной фотоаппаратуре можно с использованием как ручного так и полностью автоматического управления.
Профессиональные цифровые фотокамеры используются как для творческого фотографирования постановочных рекламных композиций в условиях фотостудии, так и для профессионального фотографирования объектов на открытом воздухе.
Профессиональные цифровые фотокамеры имеют возможность смены объектива. Они оснащены быстродействующим бортовым компьютером, что позволяет им «делать» до 5 полноформатных кадров в секунду и записывать их на быстродействующую карту памяти.
Профессиональные цифровые фотоаппараты предоставляют дизайнеру возможность полностью ручной настройки параметров съемки: выдержки, диафрагмы и т.д., что часто очень важно для специальной работы. Фотоаппараты этой группы хорошо приспособлены как для длительной работы «с рук», так и для съемок со штатива.
По нашему мнению для работы рекламного агентства, ориентированной на проектирование фотографических рекламных композиций, на сегодняшний день, вполне подойдет фотоаппарат Nikon D100, созданный на базе камеры F80. Цифровая фотокамера Nikon D100 имеет сменный объектив, ее диапазон выдержек 1/4000 секунды и выдержку синхронизации 1/180 секунды. Возможность отображения сетки в видоискателе на ярком фоне - черной и светящейся красной на любом другом. Возможность поддержки карт памяти типа Compact Flash, типов I или II, с максимальной емкостью до 512 Мб, также возможности использования микродрайвов IBM с емкостью в 2 гигабайта. Nikon D100 также снабжен пятизонной системой автофокусировки с функциями динамического и следящего фокусирования. В камере используется моногировая система LSI - интегрированная схема, позволяющая быстро обрабатывать изображение при минимальном потреблении энергии. Для получения высококачественных снимков используется формат запеси RAW-NEF с которым работает компьютерная программа Nicon Capture 3, позволяющая реализовать все возможности встроенных алгоритмов записи изображения. Питается камера от батарейного блока D100, в который может быть заряжено шесть батарей типа АА или две литий-ионные аккумуляторные батареи, что значительно увеличивает продолжительность съемки и позволяет записывать звуковые аннотации к снимкам. К профессиональным фотоустройствам относятся так называемые "цифровые задники" - цифровые сканирующие устройства предназначенные для использования в профессиональных студийных камерах. По своей форме и методу применения они напоминают сменный пленочный адаптер.
В настоящее время цифровые приставки обеспечивают самое высокое качество изображений при работе с широкоформатной техникой в студии.
Высокого качества цифровые приставки-задники выпускает швейцарская фирма "Sinar" - производитель техники «Hi-Tech» к широкоформатным камерам собственного производства и камерам среднего формата других фирм (Contax, Fuji, Hasselblad, Matiya, Rollei, Zenza, Bronica, Horseman Digiflex)
Выпускаемая фирмой "Sinar" приставка Sinarback 44HR имеет высокое разрешение - для 1, 4, 16-ти экспозиций при съемке движущихся и статичных объектов, матрицу форматом 4080x4080 пикселей и максимальным размером файла до 1 Гб. Фирма "Sinar" выпускает также приставки для динамичной съемки с одномоментной экспозицией -Sinarback 23HR и Sinarback 22 для 1/4-х экспозиций для мобильной съемки и для съемки статичных объектов.
"Sinar" - камера имеющая хорошие рекомендации крупных производителей рекламы, так например, камерой Sinar e2/ Leaf DCB II производится съемка товаров для каталога "Товары - почтой ОТТО" который выпускается четыре раза в год. Каждый каталог содержит по 1250 страниц и до 14 цветных снимков на каждой странице.
Программное обеспечение Leaf требует компьютерной станции следующей конфигурации: Macintosh, MacOs3, 64-128 Mbyte RAM, 1 Gbyte hard disk, 24 bit graphic ADAPTER CARD (TRUE COLOR) и COLOR MONITOR 17"-21".
Цифровая фотокамера «Sinar» изначально сконструирована как часть мощного автоматизированного фотографического комплекса. Наличие в дизайн-студии высокопроизводительного принтера или офсетной цифровой печатной машины замыкает весь комплекс в высококачественное производство, технически позволяющее пройти путь от идеи до конечной стадии работы за один день.
Цифровые видеокамеры используются дизайнерами рекламы для проектной работы гораздо реже, чем фотокамеры из-за изначально более низкого разрешения изображения.
Однако, с развитием флеш-анимации в сети Интернета, цифровая видеокамера стала незаменима для создания короткометражных интерактивных презентаций. Специфика методов передачи информации в сети Интернета требует большого сжатия данных. Флеш-формат создан для работы, как с растровой, так и с векторной графикой, при применении таких трасировочных программ, как CorelTryce или Adobe SteamLine, для векторизации каждого отдельного кадра видеозаписи, получается хорошего качества векторная видеографика.
Для работы рекламной дизайн-студии по нашему мнению желательно иметь в наличии цифровую видеокамеру; хорошим вариантом могла бы быть Sony DCR-TRV320E, имеющая характерные черты 8-мм дизайна, оптический зум (25х) и режим ночной съемки.
Цифровая видеокамера Sony имеет флэш-карту для записи статичных кадров, что очень удобно для дизайнера работающего в сфере интерактивной фотографики.
Специалист, работающий в сфере рекламного графического дизайна, может в настоящее время подобрать для проектирования фотографики комплект цифровой фото и видео техники, позволяющий наиболее быстро и эффективно решать проблемы сбора вспомогательного фотоматериала, высококачественной рекламной съемки и "видеозахвата" для дальнейшей обработки и производства высококачественной рекламной фотографики.
3.2 Методы обработки рекламной полиграфии
Современная эпоха высоких технологий предоставила художнику компьютерные технологии, которые не имели аналогов в истории рекламного графического дизайна. Компьютерные технологии: объединили весь процесс проектирования рекламной графики в единый высокопроизводительный комплекс.
Поиски в области использования ЭВМ в художественном творчестве начались в середине шестидесятых годов прошлого века.
Первая выставка компьютерного искусства состоялась в Лондоне в 1965 году, что послужило стимулом для обширной выставочной деятельности на тему "Искусство и ЭВМ".
Из первых черно-белых изображений, созданных машинным способом, постепенно выросло новое направление в искусстве XX - XXI веков -
компьютерная графика, что позволило говорить о реализации высоких технологий в художественном творчестве.
В настоящее время рекламный графический дизайн невозможно себе представить без применения компьютерных технологий. Дизайн и верстка рекламной полиграфической продукции осуществляется в настоящее время с применением таких программ как: Adobe Photoshop, Adobe Illustrator, Quark-XPress, Painter, CorelDRAW, Corel PHOTO-PAINT, Macromedia Free Hand 10, Macromedia Flash и др.
Для проектной работы в области рекламного графического дизайна необходим IBM-совместимый компьютер с операционной системой Windows или компьютер Macintosh с MacOs не ниже 4ой. Для быстрой и эффективной обработки фотографического материала желательно наличие, по меньшей мере, 512Mb оперативной памяти. Графическим файлам, содержащим графическое изображение высокого разрешения, требуется большой объем места на жестком диске.
Желательно наличие устройства сканирования изображений со слайдовой крышкой, несмотря на то, что цифровая фототехника позволяет получать изображение в электронном виде и загружать его напрямую в память компьютера, дизайнеру в практике часто приходится работать с архивными фотографиями, рисованной графикой и другими видами бумажных носителей. Наличие высококачественного принтера или другого полноцветного печатающего оборудования необходимо дизайнеру для проектной работы в сфере рекламного графического дизайна.
Анализ основных компьютерных программных пакетов по работе с фотоизображениями показывает, что компьютерные методы обработки фотоизображения и особые компьютерные эффекты созданы с учетом достижений «пленочной» фотографики и в значительной мере являются продолжением ее поисков.
В арсенале компьютерной фотографики есть эффекты: контрастной печати, изогелии, постеризации, соляризации, барельефа, фактуризации, мягкого фокусирования или диффузии, коллажа и т.д.
Однако современные компьютерные технологии позволяют рансформировать фотографию в фотографику значительно быстрее и возможности компьютера в обработке фотографии, безусловно, шире нежели возможности которые имеет дизайнер в арсенале аналоговой фотографики. Немаловажна возможность предпросмотра финального результата, которая значительно экономит время работы дизайнера и позволяет экспериментировать с новыми эффектами на различных стадиях работы.
Специалисты считают что "компьютерные программы позволяют проделывать с фотографиями все, что угодно, вплоть до имитации живописи и графики". И это недалеко от действительности.
Мы считаем, что фотографика с применением компьютерных технологий является развитием идей и принципов «пленочной» аналоговой фотографики на новом витке развития современных технологий.
Ниже приводится анализ методов фотографики в современном графическом дизайне с использованием компьютерных технологий.
Контрастная печать - в аналоговой фотографике получаемая за счет использования: контрастной пленки, контрастной фотобумаги, специальных, контрастных, проявителей. В компьютерных технологиях, для получения высококонтрастного изображения применяется фильтр Threshold (порог), который имеется в программах Adobe Photoshop и Corel PHOTO-PAINT. Данный фильтр обеспечивает квантование яркостей на два уровня и получение черно-белого изображения из фотооригинала достаточной контрастности. Для того чтобы фильтр Threshold «заработал» на фотографии с неярко выраженными тональными градациями возможно применение фильтра Solarize.
Эффект квантования изображения на черный и белый, также, можно достигнуть путем применения штатной функции большинства программ - Brightness/Contrastness, причем грань разделения на два тона в данном случае регулируется показателем Brightness, а показатель Contrastness определяет контрастность изображения, в случае если дизайнер хочет получить «чистое» черно-белое решение, Contrastness должен быть равен 100%.
Еще один способ достичь квантования яркости на черный и белый - редактирование тональных кривых (Tone Curve) или ограниченный вариант - Levels. В данном случае возможно получение эффекта контрастной печати с оригинала со слабо выраженными тональными градациями без применения фильтра Solarize.
После получения контрастного изображения возможно нажатием клавиш Ctrl-I (фильтр Invert) перевести его в негатив.
Получить эффект цветной контрастной печати можно путем раскрашивания черно белого контрастного изображения. Для этого необходимо перевести изображение из режима серых тонов в любую цветовую систему, CMYk, RGB или Lab, затем отредактировать цвет. Удобнее всего это сделать с помощью регулятора цвета Hue/Saturation
Таким образом, даже на примере контрастной печати, мы видим, что временные затраты на трансформацию фотоизображения в фотографику компьютерными методами крайне малы по сравнению с аналоговыми методами. Важно отметить, что оригинал, всегда может храниться в памяти компьютера и «необратимых» действий, из за которых в «пленочной» фотографике часто приходится повторять все действия сначала, дизайнер совершить не может. Контрастная печать - метод фотографики активно переменяемый в дизайне рекламы на текстильных носителях.
Постеризация, требующая больших усилий в аналоговых методах трансформации фотографией, в компьютерных технологиях реализуется путем применения одноименного фильтра - Posterise. Дизайнеру в данном случае остается только задать необходимое количество уровней квантования тона.
Цветной постеризации можно добиться двумя методами: первый -применение фильтра Postense на цветном фотооригинале, второй, на наш взгляд более эффектный - применение любого из методов получения эффекта контрастной печати на каждом цветовом канале по очереди. Результат такого метода более похож на аналоговый метод цветной постеризации В компьютерной постеризации для получения совершенно необычного эффекта можно применить фильтр Psychodelic. Данный фильтр после квантования яркости позволяет перекодировать цвета в изображении случайным образом. Количество уровней перекодирования задается регулятором Level в диапазоне от 1 до 255, чем выше его показатель, тем пестрее и фантастичнее цвета изображения.
К недостаткам использования фильтра Psychodelic можно отнести полную непредсказуемость получаемого результата.
Однако, с той же целью, что и Psychodelic, можно использовать фильтр замены тональной градации на цветовую (Gradient map).
Притом, в отличие от фильтра Psychodelic, результат такого действия прогнозируем и существует возможность подбора или создания необходимой цветовой "растяжки".
Соляризация - в аналоговой фотографике заключается в засвечивании недопроявленной фотопленки или фотобумаги с целью получения на одном изображении частичных эффектов позитива и негатива. В компьютерной технологии обработки графического материала - для получения сходного эффекта существует фильтр Solarize, который полностью имитирует классический вариант аналоговой соляризации.
Данный фильтр более эффективен в компьютерной обработке черно- белых изображений, при соляризации цветных изображений процент непредсказуемости результата значительно выше.
Несмотря на то, что фильтр Solarize, в отличие от фильтра Invert позволяет контролировать интенсивность эффекта, полностью управлять эффектом соляризации, пока не удастся, так как основной сложностью является нарушение общего тона фотографического изображения.
Для большей контролируемости эффекта соляризации в компьютерной фотографике возможно получить сходный эффект используя метод совмещения слоев Difference и Background, где нижний слой - оригинальное изображение, а верхний слой содержит такое же изображение, обработанное фильтром Gaussian Blur.
Барельеф в компьютерной фотографике получается посредством построения маски для изображения, которая инвертируется, затем убирается и "запускается" фильтр Emboss, в котором предусмотренна возможность регуляции "глубины» изображения, то есть выразительность барельефа. В фильтре Emboss существует возможность регулировки глубины барельефа. Посредством фильтра Emboss можно получить как объемный, выразительный барельеф, но можно его и "сплющить", превратив в четкий, но низкий рельеф.
Эффект барельефа в компьютерной фотографике получается гораздо более объемным и материальным, чем в «пленочной» фотографике. Это происходит за счет недостижимой для аналоговых фототехнологий чистоты исполнения эффекта при последующей обработке полученного барельефа методами фактуризации и изменения цвета, компьютерному барельефу можно задать некоторую иллюзию материала, из которого он «сделан».
Фактуризация в компьютерной фотографике не считается отдельным эффектом, так как она основана на целой группе художественно-выразительных приемов.
Наиболее интересными для целей фотографики можно выделить приемы фактуризации методом: текстурных заливок, разбиения образа, инкрустаций. Банк текстурных заливок дизайнер может создать самостоятельно, посредством фотографирования различных естественных и искусственно сконструированных фактур и введения их в память компьютера
Текстурные заливки типа Marble (мрамор), Foliage (листва) и многие другие уже имеются в программах и дизайнеру остается варьировать их по цвету и масштабу. В программе Adobe Photoshop имеются фильтры Big Slices (большие куски), Broken Mirror (разбитое зеркало), Confetti (конфетти), Smashed Window (разбитое окно), Extrude (экструзия) которые позволяют решить проблему «разбиения образа» - или раскола изображения на составные части и последующей их сборки в некотором, случайном порядке, например, для создания эффекта мозаичного панно. Особенно эффектен фильтр Extrude.
Мягкий фокус (диффузия) в компьютерной обработке обычно достигается использованием фильтра Gaussian Blur (размытие по Гауссу), методом маскирования или выделения отдельных элементов, также возможно наложение фильтра на отдельные части фотоизображения. Чаще всего диффузию применяют на фоне с целью акцентирования внимания зрителя на конкретном персонаже или объекте.
В случае частичной размывки изображения, перед применением фильтра диффузии, необходимо выделить часть изображения, подлежащего обработке. При этом, если объект не подлежащий обработке меньше фона, то имеет смысл выделить данный объект, а потом инвертировать выделение.
Если при «размытии» использовать и фильтр Motion Blur, тогда мы получим на изображении эффект движущегося объекта, а если использовать фильтр Radial Blur то возникнет эффект кругового движения.
Мультипризмирование - многократное повторение.
фотографируемого объекта или нескольких объектов на одном кадре является приемом исключительно аналоговой фототехнологии. В компьютерном варианте исполнение эффекта мультипризмирования - рядовая процедура при работе с несколькими слоями одинакового или различного фотоизображения. В отличии от «пленочного» варианта исполнения, когда фотограф исключительно «на глаз» определял возможный конечный результат, компьютерная технология мультипризмирования позволяет соединять кадры фотосъемки в любом, удобном для работы дизайнера, порядке, менять степень их прозрачности, а также свободно редактировать фотографическую композицию.
Коллаж - технический прием, заключающийся в вырезании как различных изображений, так и их фрагментов и наклеивании их в одной композиции, который является одним из основных методов дизайнерской работы с рекламным фотоматериалом. В. Шнейдеров при описании компьютерного коллажирования формулирует следующие специфические особенности компьютерного коллажирования по сравнению с методами «ручного» коллажирования:
- простота вырезания объекта;
- возможность исправления допущенных неточностей и, как следствие, высокая точность вырезания объекта;
- возможность размытия границ объекта;
- возможность точного размещения объекта; простота наклеивания (вставки) объекта.
Особенно ярко проявляются возможности компьютерных технологий при совмещении большого количества элементов на одном коллаже.
При создании фотографики для целей рекламного графического дизайна очень важным фактором является освещение элементов фотоизображения. В компьютерных технологиях эффекты освещения можно имитировать рядом фильтров: Lightning Effects, Drop Shadow и др.
Изменение пропорций элементов изображения в компьютерной фотографике достигается за счет применения фильтров: Distort, Spherize, Swirl, Ripple, Mersh Warp, Twirl и др.
Для искажения отдельных элементов изображения их необходимо «маскировать», оформить как отдельный слой, на котором и производить все необходимые операции по трансформации фотоизображения. Наиболее удобна для работы со слоями на наш взгляд программа Adobe Photoshop.
В компьютерных технологиях также существуют проекты имитации традиционных рисунков карандашом, углем, мелом, а также живописи, акварелью и маслом в различных техниках: мастихином, грубой кистью и т.д.
Проведенное исследование компьютерных методов проектирования фотографики позволило сформулировать требования к фотоизображению, предназначенному к трансформации в фотографику. Мы считаем, что фотоизображение должно быть:
- композиционно организованным,
- гармоничным по колориту;
- разнообразным по тональным (светлотным) характеристикам;
- четким - с хорошо «читаемыми» контурами форм элементов изображения.
3.3 Создание компьютерных фотоэффектов
фотографический реклама контактный печать
Все сложные компьютерные фотоэффекты строятся на использовании нескольких слоев оригинального фотоматериала и различных методах их совмещения. Применение многослойности позволяет создать бессчетное количество всевозможных эффектов на основе одного или нескольких изображений. Такие эффекты уже сложно назвать производными от приемов аналоговой фотографики, они переросли в отдельную группу, не имеющую аналогов в "пленочной" фотографике.
Многослойное изображение, совмещающее фотооригинал с текстурой, имитирующей различные художественные материалы, позволяет добиться высокой художественной выразительности произведения. Наложение фактур, имитирующих природные и искусственные материалы (камень, дерево, песок, ткань) позволяет создать высококачественную имитацию графики на данном изображении. Применение же программно созданных изображений переводит фотографию, в нереальные миры стиля хай-тека.
Наложение слоев может осуществляться как с прозрачностью, так и с применением математического метода совмещения, или, частично, средствами маскирования верхнего слоя. При наложении более двух слоев третий слой часто повторяет нижний слой фотоизображения и служит в качестве усилителя резкости. В таком случае, на него применяется фильтр High Pass, и он накладывается в режиме Overlay. Фильтр High Pass, как правило, не применяется один, для получения фотографики, однако, его применение в создании многослойных эффектов крайне широко. Фильтр Unsharpen Mask добавляет контраст фотоизображению по резким границам цветовых пятен (существует возможность задать параметры "резкости" границ). Применение этого фильтра позволяет сделать снимок более резким, улучшить фокусировку.
Однако, применение в этих же целях двухслойного фильтра, где нижний слой - фотооригинал, а верхний - все тот же фотооригинал наложенный в режиме Overlay и обработанный фильтром High Pass дает лучшие результаты.
Так, например, участки изображения, не нуждающиеся в "подтачивании" можно протереть ластиком на верхнем слое с помощью фильтра High Pass можно также создавать иллюзию рельефного изображения. В отличие от фильтров Emboss и Bass материал из которого "сделан" рельеф может быть любым и зависит от изображения на первом слое. На полученное изображение, иногда, имеет смысл наложить третий слой для получения иллюзии освещенности объекта. Его можно создать из фотооригинала с помощью набора фильтров Blur, Desaturate, и наложить в режиме Soft Light, при необходимости отрегулировать процент прозрачности.
Как наиболее полно отражающие все основные принципы работы с многослойными спецэффектами рассмотрим методы создания фотографики на основе полутоновой линеарной графики. В качестве исходного изображения возьмем натюрморт, как наиболее подходящий для выявления всех свойств данной техники.
Исходное изображение обладает рядом важных свойств, во первых, в нем имеется столь необходимая для продуктивной обработки полная светотеневая модуляция с участками жестких контрастов и мягкими растяжками. Во вторых, на данном изображении присутствуют мелкие детали, которые как мы видим невозможно перевести в линеарную графику надлежащего качества простыми, встроенными в стандартные, однослойные фильтры программы.
Рассмотрим основные недостатки стандартных техник трансформации. Фильтр Crosshatch (перекрестная штриховка), обладает неплохими характеристиками тоновой модуляции, однако, в местах повышенного контраста, а особенно в мелких деталях, он, в силу своих математических характеристик, создает хаотическое нагромождение диагональных штрихов, мешающих прочтению формы объекта. Фильтр Rough Pastels неплохо сохраняет оригинальное изображение, однако для его эффективного применения необходимо наложение интересующей нас фактуры: так как, он довольно странно воспринимает резкие тональные переходы и за ним слишком явственно прослеживается фотооригинал. Фильтр Colored Pencil достаточно хорошо выявляет контрастные участки и мелкие детали изображения, однако создает малопонятные «артефакты» на обширных теневых плоскостях. Однако, все вышеперечисленные эффекты лишены столь эффектного элемента как контурная линия.
Для создания качественной графики из фотографии необходимо проверить исходное изображение на плавность тональных градаций. При возникновении ступеней в растяжке - компьютерные фильтры не обладающие функцией пропускания порога тоновой градации «прочитают» малейшие отклонения. В случае обнаружения «неровностей» в полутонах следует сгладить их методом дублирования слоя, где нижний слой обрабатывается фильтром Blur или Blur More, а верхний наложен в режиме Overlay после обработки фильтром High Pass.
Первым шагом по созданию линеарной графики будет выявление и создание контура резких тональных градаций фотоизображения. Для этого делаем два дубликата слоя Background, дважды нажав на [CTRL+A, CTRL+J].
Инвертируем верхний слой [CTRL+I], затем посредствам фильтра Guassian Blur размываем изображение, Radius - lpx. Режим наложения слоя меняем на Color Dodge, данное действие полностью аналогично методу создания контура в аналоговой фотографике. Соединяем два верхних слоя
[CTRL+E]. С помощью Image>Adjust>Levels выравниваем контрастность изображения. Данное действие не может быть полностью автоматизировано, но если обработке необходимо подвергнуть близкие по тону и контрасту изображения, то настройки тональных уровней для выравнивания тона могут быть одинаковыми. При выравнивании тона необходимо следить за рисующими характеристиками контурной линии.
Далее делаем слой с контурной линией невидимым для комфорта дальнейшей работы. При сложении контурной линии и фотографии обработанной эффектом контрастной печати, получается интересная, пятновая фотографика.
Снова делаем два дубликата слоя Background, дважды нажав на [CTRL+A, CTRL+J]. Инвертируем верхний слой [CTRL+I], затем фильтром Guassian Blur размываем изображение, Radius - 10 рх, на этой стадии радиус фильтра может варьироваться, и зависит от площади тональных пятен, таким образом, радиус 10 рх хорошо подойдет для изображения, в котором ширина среднего тонального пятна равна примерно 20 - 30 пикселям. Режим наложения слоя меняем на Color Dodge. Соединяем два верхних слоя[CTRL+E]. Теперь в нашем изображении всего три слоя: верхний - невидимый, с контуром; средний - обработанный фильтром Rough Pastels и слой - Background. Опять дублируем слой Background, Levels мы на рабочем слое применять уже не будем, применив сочетание фильтров Colored Pencil (1,13,50) и Unsharp Mask (100,1,0). Этот слой мы также делаем невидимым.
Операцию с двойным дублированием слоев снова придется повторить.
На этот раз радиус размывки фильтра Guassian Blur будет составлять 35 рх. После сведения слоев, на рабочем слое мы применяем Filter>Noise>Add Noise, Guassian, Monochromatic, Amount - 7%. Далее можно действовать двумя разными методами.
Первый метод - простой, заключается в обработке рабочего слоя фильтром Crosshatch, после чего верхние слои делаются видимыми (режим наложения Multiply). Получается достаточно хорошая по качеству полутоновая штрихованная графика.
Второй метод - сложный, характерен сильной зависимостью результата от исходного изображения. Обработанную Nois'oM фотографию мы поворачиваем на 45 градусов (Image>Rotate Canvas>Arbitrary, Angle - 45, Direction - CCW). Обрабатываем ее фильтром Angled Strokes (77,30,12). Разворачиваем изображение обратно, на 45 градусов по часовой стрелке, обрезаем лишнее белое поле, Image>Crop. Снова продублируем слой Background 2 раза, верхний инвертируем, размывка с радиусом 50 рх. Поворачиваем изображение на 20 градусов по часовой стрелке и добавляем "шума" Filter>Noise>Add Noise, Guassian, Monochromatic, Amount - 12%. После этого обрабатываем его фильтром Angled Strokes (Direction Balance -40, Stroke Length - 30, Sharpness - 10) и поворачиваем обратно на 20 градусов и обрезаем лишние белые участки.
Этот слой мы перемещаем на одну позицию вверх и задаем ему режим наложения Multiply. Делаем видимыми отключенные слои, подчищаем на них то, что явно кажется лишним (возможные артефакты, единичные черные штрихи, возникшие от точечных прострелов черного, особенно заметные на лице), и выполняем сведение всех слоев в режиме Multiply. В зависимости от желаемого результата, немного осветляем полутона с помощью команды Levels [CTRL+L].
В последующем - элемент фактуры может храниться, как заготовка в памяти компьютера. Образец не должен содержать кривых линий, и направление штриха, или другого графического элемента (точки, орнаментального мотива) должно быть одинаковым на всей плоскости образца.
Для увеличения площади шаблона фактуры поместим несколько оригинальных образцов в один файл, необходимый по площади для дальнейшей работы. Размер файла определяется в зависимости от размера исходного фотоизображения, при расчете на то, что фактурирующий слой придется поворачивать в разных направлениях. Оригинальные образцы штриха протрем «мягким» ластиком по контуру так, чтобы не было видно острых краев штриха. Для более мягкого перехода сводим слои в режиме Darken.
Первый шаг по созданию штриховой графики на основе фотографии и фактурирующего слоя производим также, как описано выше. Затем делаем два дубликата слоя Background, дважды нажав на [CTRL+A, CTRL+J]. Инвертируем верхний слой [CTRL+I], затем Filter>Blur>Guassian Blur размываем изображение, Radius - 10 рх. Режим наложения слоя меняем на Color Dodge. Соединяем два верхних слоя [CTRL+E].
Вставляем полученную фактурную поверхность отдельным слоем, между рабочими слоями, и выставляем ему режим наложения Screen.
Если мы собираемся остановиться на данном результате, как на конечном, яркость должна быть полная, чтобы фактура прочитывалась легко и достаточно четко обрисовывала фотоизображение.
Эксперименты по созданию различных фактурирующих слоев позволили сделать следующие выводы, которые необходимо учитывать при проектировании фактурирующего слоя для применения в многоуровневых компьютерных фотоэффектах:
1. изображение не должно содержать больших однотонных пятен;
2. изображение должно обладать средней контрастностью;
3. для достижения большей рукотворности материала необходимо избегать раппортных схем построения фактурирующего слоя.
Если, имеющаяся фактура необходима к применению, но содержит большие цельные тоновые пятна, частично снять их негативное влияние можно путем применения серии эффектов направленных на их высветление или вытемнение в центральной области тоновых пятен. Также как и при создании контура - делаем два дубликата слоя Background, дважды нажав на [CTRL+A, CTRL+J]. Инвертируем верхний слой [CTRL+I], затем Filter>Blur>Guassian Blur размываем изображение, Режим наложения слоя меняем на Color Dodge. Значение параметра Radius подбирается вручную, однако, оно напрямую связано с размером тонового пятна, которое необходимо разбить и равно примерно 1/3 его максимальной ширины.
Контрастность изображения текстурирующего слоя удобнее всего выравнивать с помощью тональных кривых, [CTRL+M].
Для того, чтобы избавиться от раппортной сетки на текстурирующем слое, если он создан заранее, необходимо выделить характерные элементы: ими могут быть места наибольшей или наименьшей насыщенности, места наибольшего контраста, характерные, выбивающиеся из общего ритма композиции элементы. Далее, часть из них необходимо, в хаотическом порядке, вручную затереть инструментом Cloning Stamp, используя, как основу - стандартные элементы фактуры и варьируя толщину инструмента в процессе работы.
3.4 Пути совершенствования проектирования рекламных фотографий
Развитие электронно-вычислительной техники в конце XX века позволило выйти на автоматизированное проектирование рекламных: графических композиций в том числе - на текстильных носителях дизайна.
Сочетание возможностей построения сложных рекламных; графических композиций, включающих шрифтовую информацию с "чистотой" исполнения - это те качества, которых достаточно сложно добиться при мануальном способе создания композиций.
Учитывая процессы развития компьютеризации почти всех видов художественно-проектной деятельности, мы акцентируем внимание на необходимости совершенствования автоматизированных систем художественного проектирования рекламных графических композиций, в том числе предназначенных для использования на "текстильных носителях". С этой целью на основе классификации выразительных средств текстильных: рисунков в 1980-е годы в МГТУ им. А.Н. Косыгина была разработана Система художественной организации поверхности текстильного изделия.
За двадцатилетний период применения этой Системы удалось уточнить ее теоретическую основу, связи с историей создания текстильного орнамента, совершенствовать методику практического применения, изучив ее проектные возможности и особенности. Данная Система позволила научно обоснованно структурировать наработанные в истории орнаментальные мотивы с позиций современных проектных технологий.
Система художественной организации поверхности текстильных изделий включает три структурных блока: базу орнаментальных мотивов, базу алгоритмов раппортных построений и базу локальных палитр, на основе которой возможно построение гармонично организованных изображений.
Для решения задач рекламного графического дизайна данную систему необходимо дополнить еще четырьмя структурными блоками: базой фотографических изображений, базой шрифтов, базой структур форм модного костюма и базой графических фактур, исключив базу орнаментальных мотивов.
В данной работе разработана Система художественной организации рекламного графического изображения, включающая комплекс из шести структурных (блоков (компьютерных баз): базы фотографических изображений; базы шрифтов, базы структур форм модного костюма; базы графических фактур; базы алгоритмов раппортных построений; базы локальных палитр, которые являются фундаментом, на котором возможно создание специализированных программ для целей рекламного графического дизайна ближайшего десятилетия.
Новые программы, создаваемые или модернизируемые для проектных целей рекламного графического дизайна изделий текстильной и легкой промышленности должны включать информацию, заложенную в Комплекс перечисленных компьютерных баз.
Первой составляющей Комплекса является "База фотографических изображений".
База фотографических изображений создается как считыванием сканирующим устройством фотоотпечатков или слайдов (при использовании "пленочных" фотоаппаратов), либо вводится в компьютер с флэш-карт цифровых фотокамер.
В связи с увеличивающимся количеством фотоизображений в проектировании рекламных графических композиций на изделиях текстильной и легкой промышленности необходимо структурировать компьютерную базу фотоизображений.
Фотографии для проектной работы можно систематизировать по сюжетам, странам и регионам, по временным периодам, по приемам и средствам фотографики и т.д. Все эти системы классификации определяются, в основном, профилем работы рекламного агентства или дизайн-студии.
Однако первоначальная классификация фотоизображений по сюжетам обусловлена как спецификой применения их в рекламном графическом дизайне на изделиях текстильной и легкой промышленности, а также существующим опытом классификации "текстильных" мотивов в альбомах для художников прикладного искусства, применяемым с XVI века.
Разделив фотоизображения по сюжетам, можно продолжить структурирование базы фотоизображений по странам и регионам, по временным периодам, средствам фотографики.
Поскольку фотография начала играть в XX веке в графической рекламе первостепенную роль, то и в рекламные графические композиции на изделиях текстильной и легкой промышленности фотография вошла достаточно органично, чаще всего в виде фотографики. В конце XX - начале XXI веков рекламный графический дизайн на изделиях текстильной и легкой промышленности стал активно включать фотографику в качестве одного из ведущих визуально-активных компонентов рекламных композиций.
При помощи компьютерных технологий художник получил возможность просмотреть множество финальных графических композиций, объединяющих фотографику, шрифт, "необычные" графические эффекты; масштабировать их, просмотреть различные композиционные принципы соединения рекламных графических композиций с формами изделий текстильной и легкой промышленности, "поиграть" с цветом - найти оптимальное колористическое решение; резко повысить производительность труда за счет исключения рутинных "ручных" операций в творческой работе.
Базируясь на фотоизображениях, фотографика эстетически обогащает арсенал выразительных средств графического дизайна, сохраняя при этом достоверность и документальность фотооригиналов.
Заимствуя принципы композиции и художественно-выразительные средства станковой и прикладной графики и живописи, фотографика превращает "сухой" фотоснимок в произведение графического дизайна, создавая ощущение "рукотворности" и оригинальности исполнения.
Таким образом, за сравнительно небольшой период времени развитие рекламного графического дизайна, в том числе на изделиях текстильной и легкой промышленности, обусловило развитие нового вида художественно- проектной деятельности - фотографики, основанной на использовании компьютерных технологий.
Таким образом, применение фотографии, фотографики, то есть фототехнологий в рекламном графическом дизайне изделий текстильной и легкой промышленности свидетельствует о возрастающей роли сюжетных рекламных композиций в дизайне текстиля конца XX - начала XXI веков.
Роль сюжетных фотокомпозиций в рекламных графических изображениях не изделиях текстильной и легкой промышленности настолько велика, что в настоящее время можно говорить о характерном для эпохи постмодернизма процессе "размывания" границ и межвидовых перегородок в сфере искусства: поток фотоидей из сферы фотоискусства и полиграфии переходит в сферу рекламного графического дизайна изделий текстильной и легкой промышленности.
В качестве второй части Комплекса мы выделяем базу шрифтов.
База шрифтов для рекламного графического дизайна изделий текстильной и легкой промышленности может быть структурирована по назначению типографских шрифтов на:
текстовые - для печати рекламного текста;
титульные - для набора титульных листов, обложек;
акцидентные - декоративные шрифты для придания выразительности рекламным композициям.
Выбор шрифта для рекламных графических композиций, предназначенных для нанесения на изделия текстильной и легкой промышленности, произволен и определяется, в основном, творческим замыслом дизайнера. Тем не менее, для того, чтобы рекламный текст не только привлекал внимание, но и передавал необходимую информацию, то есть легко читался, при выполнении шрифтовых композиций следует добиваться: читаемости; "образности" шрифта - соответствия рисунка букв содержанию текста и всей графической композиции целиком; гармоничности - шрифты должны гармонировать между собой и с другими элементами графической композиции; акциденции - правильной расстановке акцентов.
Выбирая шрифт для рекламных графических композиций, дизайнеры работают, как правило, со шрифтовыми каталогами или выбирают нужный шрифт из компьютерной базы шрифтов. В настоящее время все многообразие компьютерных шрифтов можно структурировать на пять основных групп: антиква, рубленые, брусковые, рукописные и акцидентные.
В пределах каждой группы шрифтов существуют шрифтовые гарнитуры - семейства шрифтов.
Шрифты в различных семействах - гарнитурах - имеют одну основу начертания и носят общие названия, например: "Футура". "Гоуди", "Бодони", "Прагматика" и т.д. В пределах одной гарнитуры может меняться насыщенность, наклон, а также графика начертания: узкий, широкий, жирный и т.д. Таким образом, в пределах одной гарнитуры можно создать контраст и акцент.
Компьютерные технологии при работе со шрифтом позволяют варьировать: величину кегля, величину межбуквенных пробелов, интерлиньяж, ширину колонок текста и т.д.
В качестве третьей базы Комплекса мы выделяем базу структур модного костюма.
База структур форм модного костюма, заложенная в Комплекс, основана на Системе автоматического проектирования структур модного костюма (САПР-мода), разработанной на кафедре моделирования костюма и обуви МГТУ им. А.Н. Косыгина под руководством профессора Т.В.Козловой. Структура костюма, по мнению Т.В. Козловой, "является доминирующим признаком распознавания "образа моды". Структура формы костюма укрупненно, но вместе с тем достаточно информативно может быть представлена одной из простейших фигур - прямоугольником, трапецией или овалом".
"Структура формы костюма, характеризуемая определенным сочетанием геометрических знаков, формирующих его силуэт, является наиболее стабильным фактором моды, в то время как декоративные элементы (цвет, декор, орнамент, отделка и т.п.) мобильны".
Разработанная система САПР-мода позволяет использовать матрицы развития структур модного костюма по трем основополагающим формам: прямоугольнику, трапеции и овалу, определять основные структурные элементы костюма и их соотношение, описывать структуру модного костюма посредством соответствующих кодов.
Большое значение для нас имеет наличие банка данных, заложенного в основу САПР-моды.
При автоматизированном проектировании рекламных графических композиций с использованием Комплекса разработанных компьютерных баз и САПР-моды мы имеем возможность "наложить" спроектированные композиции на различные типовые формы костюма, ища различные принципы "взаимодействия" рекламных графических композиций и костюма, руководствуясь общими принципами гармонизации форм в дизайне.
Четвертой составляющей Комплекса является база графических фактур.
База графических фактур, заложенная в Комплекс, значительно обогащает арсенал изобразительно-выразительных средств рекламных графических композиций, предназначенных для рекламного графического дизайна. Все многообразие фактур, используемых в проектной художественной деятельности в области графического дизайна, по происхождению можно структурировать на два класса: "природные фактуры" и "искусственные фактуры".
К природным фактурам относятся специфические поверхности камня, коры деревьев, земли, воды, узоры "животных покровов" - шкур, чешуи, оперения и т.д.
Подобные документы
Основные возможности программы Adobe Premiere Pro. Особенность создания графических элементов дизайна и оформления для сайтов, документов, печати и полиграфии. Использование программы Photoshop для обработки медиафайлов, анимации и другого творчества.
курсовая работа [1,5 M], добавлен 01.04.2019Понятие рекламного буклета, виды и сферы его применения. Виды и крупнейшие производители бумаги, применение при их печати. Методы и технологии печати буклетов. Анилоксовый вал, применяемый для нанесения краски при флексографии. Принцип печати Indigo.
контрольная работа [24,6 K], добавлен 04.03.2009Понятие бинокулярного зрения и стереоизображения. Устройства и методы демонстрации объёмного изображения. История создания 3D очков. Шлем виртуальной реальности. Принцип послойного выращивания твёрдого объекта по цифровой 3D-модели. Применение 3D печати.
презентация [2,5 M], добавлен 12.06.2019Понятие иллюстрации и ее использование в печатной продукции. Методы обработки и печати иллюстраций, понятие цветоделения. Подготовка иллюстраций в ПЭВМ. Обзор возможностей и сравнительный анализ графического редактора Adobe Photoshop и Corel Draw.
дипломная работа [3,5 M], добавлен 03.04.2013Обзор моделей анализа и синтеза модульных систем обработки данных. Модели и методы решения задач дискретного программирования при проектировании. Декомпозиция прикладных задач и документов систем обработки данных на этапе технического проектирования.
диссертация [423,1 K], добавлен 07.12.2010Автоматизация обработки данных. Информатика и ее практические результаты. История создания средств цифровой вычислительной техники. Электромеханические вычислительные машины. Использование электронных ламп и ЭВМ первого, третьего и четвертого поколения.
дипломная работа [1,1 M], добавлен 23.06.2009Рассмотрение способов оценки скорости обработки транзакций, графических возможностей, производительности суперкомпьютеров и конфигураций Web. Описание структуры и содержания электронного учебника "Методы организации сложных экспертиз компьютерных систем".
курсовая работа [1,3 M], добавлен 21.11.2010Теоретические аспекты рекламной деятельности: изучение целевой аудитории: конкурентная среда, канал распространения. Применение информационных технологий в производстве рекламы; разработка рекламного баннера средствами программы Adobe Photoshop CS5.
курсовая работа [1,3 M], добавлен 13.02.2012Лазерные технологии объемной 3D-печати. Особенности струйных 3D-принтеров. Создание физического объекта на основе виртуальной 3D модели. Программное обеспечение, управляющее 3D-принтерами. Методы создания прочных цветных деталей с высоким разрешением.
реферат [20,9 K], добавлен 14.12.2012Виды и структура художественного проектирования. Феномен и специфика графического дизайна. Закономерности и принципы формообразования объектов художественного проектирования. Основные средства композиции. Этапы процесса художественного проектирования.
курсовая работа [8,1 M], добавлен 13.03.2014
