Изучение принципов управления Малого театра Александром Ивановичем Южиным

Размещено на http://www.allbest.ru

Содержание

театр труппа репертуар драматург

Введение

Глава I. Премьера в роли директора 1909/1910 гг

§1. Организационные преобразования А.И. Южина

Глава II. Малый театр в условиях творческой конкурентной борьбы

Глава III. Эпоха перемен. Малый театр и революция

§3.1 Борьба за традиции

Заключение

Список используемых источников и литературы

Введение

Тема о том, кто же такой сегодня в современном театре директор, что он делает, за что он отвечает, и как он влияет на жизнь в театре, чрезвычайно актуальна сейчас, да, и во все времена. Успешное руководство в значительной мере определяется теми качествами, которые обуславливают личность самого руководителя.

Целью работы является изучение принципов управления Малого театра Александром Ивановичем Южиным.

Рассуждая о Малом театре рубежа Х1Х-ХХ вв., исследователи в первую очередь справедливо пишут о М.Н.Ермоловой, Г.Н.Федотовой, А.П.Ленском. Совершенно не справедливо А.И. Южин остается в тени своих блистательных коллег.

Сорок пять лет творческого пути московского Малого театра неразрывно слиты с именем А. И. Южина. Он - ведущий актер этого театра, его репертуарный драматург, влиятельный член труппы и долголетний ее руководитель. Пытаясь понять тот исторический человеческий тип, к которому принадлежал А.И.Южин, его природные и приобретенные данные для принимаемой в 1909 году должности, его психологические задачи и проблемы в работе с труппой Малого театра, можно написать портрет не только руководителя Малого театра, но и руководителя театра вообще.

Формирование труппы и репертуара, контакты с властью и связи с общественностью -- все эти прямые обязанности продолжают беспокоить каждого художественного руководителя. Как решал эти проблемы А.И.Южин, его планы творческой жизни Малого театра и степень их воплощения - основной объект исследования данной работы.

Временной период, рассматриваемой работы - 1909 год - вступление А.И. Южина в должность директора Императорского Малого театра до 1927 года - год смерти этого выдающегося театрального деятеля.

В работе были использованы труды исследователей истории театрального дела в России, а именно:

1. Книга А.И. Южина-Сумбатова «Записи. Статьи. Письма» - дает объемное представление о взаимоотношениях директора театра и общества того времени. Письма Южина к коллегам, друзьям и недругам остро выявляют человека раз и навсегда влюбленного в театр, человека честного перед самим собой.

2. В трудах В.И. Немировича-Данченко «Творческое наследие» четко видно разное отношение к режиссерскому театру двух великих руководителей.

3. Книга Орлова. Ю. М. «Московский Художественный театр» помогает понять проблемы организации творческого процесса в сценическом искусстве на примере Московского Художественного театра (МХТ) первого двадцатилетия его деятельности (1898-1917).

4. А.Н. Гончаренко, детально рассмотревший деятельность А.И.Южина, как художественного руководителя Малого театра - «А.И.Южин - руководитель Малого театра».

5. Так же были использованы труды: Филиппов. В. « Актер Южин», Теляковский В.А. «Воспоминания» и др.

Работа построена следующим образом: вступление, глава первая с параграфом, глава вторая, глава третья с параграфом, заключение, список используемых источников и литературы.

В главе первой рассматриваются репертуарные планы Малого театра сезона 1909/10гг., так, как именно эти годы ярко характеризуют А.И.Южина, как умелого стратега в выборе пьес. Правильный выбор пьес - ключ к психологическому климату в труппе театра.

В параграфе 1.1 - приведены организационные преобразования Южина в период первых лет управления театром.

Глава вторая освещает общую картину театрального мира Москвы дореволюционного периода. Здесь приводятся примеры различных подходов к режиссуре на театре. Отношение А.И. Южина к новаторским экспериментам своих конкурентов: МХТ, театр Корша. Жесткое отстаивание Южина традиций Императорского Малого театра.

В третьей главе речь идет о событии, перевернувшее все устои государства в целом и театрального дела в частности. Это - период революции 1917г. А.И. Южин ищет новые пути общения с новой властью, дабы спасти театр. Поиски нового репертуара, который сможет заинтересовать неискушенного зрителя, но и не уронит чести и достоинства Малого театра. Рассматриваются нововведения оплаты труда артистов.

В параграфе 3.3 рассматривается деятельность А.И. Южина в период 1921 - 1927гг. - время серьезнейших испытаний, выпавших на долю директора. Пройдя огромный творческий и управленческий путь, Южин сумел сохранить традиции Малого театра, которые в итоге стали антитезой «натуральному» театру и классическим примером для подражания.

Далее в работе приведены заключение и список используемых источников и литературы.

Глава I. Премьера в роли директора 1909/1910 гг

Александр Иванович Южин - личность фундаментальная.

Поражает широта и многообразие его интересов, разносторонность его талантов. При том, что Южин блестящий актер, в репертуаре которого двести пятьдесят пять ролей, сыгранных им в Малом театре (среди них были подлинные актерские достижения: Ричард III, Шейлок, Дон Карлос в «Эрнани», Кромвель, маркиз Поза, Мортимер, Рюи-Блаз, Фигаро, Телятьев, Фамусов, Болинброк), он - член Театрально-литературного комитета, организатор и председатель московского Литературно - художественного кружка, член избирательной комиссии по выборам в первую Государственную думу. После революции 1917 года - член Центротеатра, Актео, Московского театрального совета, председатель Высшего художественного совета при Всерабисе, председатель общества драматических писателей и оперных композиторов. Филиппов. В. Актер Южин. М.,1941.,С.4.

Александр Иванович ведет огромную переписку - служебную, деловую, личную (среди адресатов: Чехов, Л.Толстой, Кони, Луначарский, Немирович-Данченко, Гнедич, Ленский, Ермолова).

Ум, образованность, общая и сценическая культура, интерес к общественной жизни, четко осознанное понимания задач театра - все эти качества Южина ярко выразились в статьях: «Личные заметки об общих вопросах современного театра» (1901г.), «Мертвящее начало», «Первый Всероссийский съезд сценических деятелей» (1897г.), «Культура театра» (1921г.), «Малый театр в его подлинных традициях» (1921г.) и др.

Драматургия Сумбатова - это театр созданный актером для актеров. Недаром они пользовались в свое время такой громадной популярностью, были переведены на многие языки, с успехом шли в России и за границей.

Безусловно, драмы и комедии Сумбатова нельзя ставить в один ряд с чеховскими и горьковскими, но и сегодня они читаются с интересом. Совсем недавно театр «Современник» поставил на своей сцене пьесу Южина «Джентльмен». Режиссер-постановщик Евгений Каменькович считает пьесу очень современной и отвечающей сегодняшней действительности «гламурной» столичной жизни.

Южин - стратег, дипломат, оратор, теоретик, финансист. Именно такой человек смог стать долголетним руководителем Малого театра. С 1909 года был управляющим труппой, с 1918 председатель Совета, с 1919 -- председатель дирекции, с 1923 -- директор, с 1926 года -- почётный директор. Будучи на этих постах Южин проявил себя как крупный организатор и администратор Театральная энциклопедия. Гл. ред. П. А. Марков. Т. 5.

В Александре Ивановиче гармонично существовали новатор и консерватор. Какие методы управления использовал Южин для выживания Малого театра на переломном периоде революционного времени? Как отразилась на репертуаре театра, его ценовой политике, конкуренция из вновь созданных театров? Что именно предпринимал Южин, как директор театра, чтобы не опуститься до несведущей в театральном искусстве послереволюционной публики, и в то же время быть интересным зрителю? С какими режиссерами, художниками и композиторами сотрудничал и по какому принципу приглашал их в Малый театр? На все эти вопросы невозможно получить ответы без погружения в этот нервный, экзальтированный «серебряный век».

Первая четверть XX века в русском театре - время новаторства. Рождаются свежие идеи, в современном понимании складывается профессия режиссера. Театры возникают как объединения вокруг лидера, способного увлечь мыслями. Часто их появление - дискуссия с традицией Малого театра, школа которого насчитывала к тому времени почти столетнюю историю. На него оглядываются, с ним спорят, стараются взять лучшее из его накоплений, полностью отрицают.

Новаторство возможно лишь при присутствии рядом прочной традиции, с которой можно входить в разнообразные и противоречивые отношения, на ее плодотворной почве. Малый театр часто называли вторым московским университетом, подразумевая важную дидактическую функцию его искусства.

На рубеже столетий увлечение новыми формами повлекло потерю интереса к тому, что раньше считалось важным в культурной жизни Москвы. В 1909 году по свидетельству В.И.Немировича-Данченко "Малый театр подошел к такой эпохе, когда самое видное место в его деятельности стали занимать похороны и юбилеи" Немирович-Данченко Вл.И. Театральное наследие. Т.2, с.95..

Александр Иванович Южин становится во главе театра именно в 1909 году по смерти Александра Павловича Ленского, считая главной своей задачей - сохранение великих традиций Малого театра, старейшего театрального организма, не утратив их жизнеспособности. И это не совсем обычно, истории более известны театральные лидеры - строители своего театра.

А.И.Южин старается не заниматься режиссурой. Его предшественник А.П.Ленский был крайне увлечен зарождающейся профессией, его старинный друг детства В.И.Немирович-Данченко ради нового поприща оставляет журналистику и беллетристику. А.И.Южин же считал, что профессия режиссера - особое искусство, для которого нужен особый дар, обязательная, иная, чем у актера, профессиональная подготовка. Не видя в себе необходимых качеств, он не мог позволить себе «халтурить» в театре.

Малый театр называют часто "Домом Щепкина" и "Домом Островского". В этих определениях помимо существенного слова "дом" важны упоминания именно актера и драматурга, двух основополагающих профессий этой сцены. А.И.Сумбатов-Южин был одинаково знаменит и в той, и в другой ипостаси. Блистательная актерская игра в рамках, заданных автором пьесы - вот проверенный рецепт образцовых спектаклей Малого театра. Гончаренко А. А.И.Южин - руководитель Малого театра. М.,ГИТИС., С.5. "Он был театральным человеком до мозга костей, он мыслил и жил театром, и в то же время сценическое искусство было освящено для него другими, более высокими принципами", - основополагающая мысль портрета А.И. Южина пера П.А.Маркова А.И. Южин-Сумбатов. Записи. Статьи. Письма. М., 1957., С.124. .

Сезон 1909/10 гг. стал первым сезоном для А.И.Южина в новой должности - управляющего труппой Малого театра. В своей речи, обращенной к труппе Малого театра, Александр Иванович огромную роль уделяет будущему репертуару театра, ориентируя актеров на русские пьесы. Для Южина это очень важно. «Наш театр - русский театр. Русский писатель, как русский актер - цари этого театра. Русская жизнь главный, если не единственный предмет его художественного воспроизведения в ее прошлом, в ее настоящем, даже в ее будущем, потому что нет пределов творчеству гения, и бессмертие Пушкиных, Гоголей и Шекспиров именно в том, что рисуя свое настоящее они берут из него именно то, что не умрет и в будущем…». Там же.С.133.

Каждый сезон начинается с премьеры по пьесе А.Н.Островского, исключением стал лишь 1912 год, когда первым спектаклем Малого театра 12 сентября стала постановка комедии В. Шекспира "Как вам будет угодно". "Таланты и поклонники" появились на три дня позже - 15 сентября.

Чем же руководствуется управляющий труппой Малого театра, формируя афишу на будущие сезоны? Если Художественный театр тщательно выбирал пьесу, которая смогла бы высказать нечто важное о современной жизни, и сначала спектакль складывался в мыслях постановщика, то Малый часто подбирал пьесы специально для актеров. Ю.М.Орлов. Московский Художественный театр. М., С.18.

В своем докладе директору императорских театров В.А. Теляковскому о репертуаре сезона 1909/10 года Южин представил в общих чертах план двух следующих сезонов в той их части, которая касается фундаментального репертуара русского и иностранного. План состоял в том, что бы в течении трех-четырех ближайших сезонов ввести следующие пьесы: «Горе от ума», до четырех возобновлений Островского, одно Пушкина, по одной пьесе Тургенева, А.К. Толстого, Л.Н. Толстого и Фонвизина - из русских классиков. Из иностранных - две пьесы Шекспира, одну Шиллера, одну Бомарше. Из крупнейших западных писателей - В.Гюго и две пьесы Ибсена. Признанные удачными пьесы самого Сумбатова не включаются в афишу Малого театра первых южинских сезонов по его единоличной воле.

Из прошлого репертуара в новый сезон переходит немного спектаклей: «Много шума из ничего» и «Доходное место» (1907 г.), «Лес», «Бедность не порок», «Без вины виноватые», «Невольницы», «Холопы» и «Казенная квартира» (1908 г.) - в основном это режиссерские работы А.П.Ленского.

Сезон 1911/12 года обуславливается следующим: «Выбор классических постановок наступающего сезона произведен в соображении с наличными силами труппы» Гончаренко А. А.И.Южин - руководитель Малого театра. М.,ГИТИС., С.24.. И возникает в планах «Макбет» и «Как вам это понравится» В.Шекспира как пьесы противоположные по своему настроению. Непременно в плане присутствует имя А.Н.Островского - репетиции «Бесприданницы» и «Талантов и поклонников» начнутся в начале сезона. Для Е.К.Лешковской ставится «Провинциалка» И.С.Тургенева. Мольеровская «Школа мужей» появляется на сцене Малого театра после удачного опыта О.А.Правдина с комедией «Мнимый больной».

Присутствие современной драматургии в афише Малого театра сложнее обосновать в докладной записке В.А.Теляковскому. Пьесы ставятся из-за Н.А.Никулиной («Большие и маленькие»), М.Н.Ермоловой («Израиль», к тому же там есть три прекрасные мужские роли для А.Остужева, К. Бравича и самого А.И.Южина), Е.К.Лешковской («Полпути»), Е.Н. Рощиной-Инсаровой («Бесчестье» может стать первой ролью актрисы после «Грозы»).

Подлинная классика занимает по количеству спектаклей и по посещаемости не лидирующее положение. Основной репертуар пока уступает ведущее место текущему. Среди самых долгоидущих спектаклей: "Горе от ума", "Плоды просвещения" и "Школа жен" (1911 г.), "Цена жизни" В.И.Немировича-Данченко (1913 г.).

И так, первое, что сделал Южин на посту директора, он подобрал пьесы будущего репертуара Малого театра. Пьесы под уже имеющуюся труппу.

§1. Организационные преобразования А.И.Южина

А.И.Южин задается важным вопросом о подготовке спектаклей. Каждой пьесе отводится для работы месяц (в среднем это 24 репетиции).

Упорядочивает репетиции уже имеющихся спектаклей театра, эргономично распределив время подготовительных закулисных работ. Новое расписание репетиций позволило ввести обязательный двойной состав исполнителей. Это давало возможность нагрузить работой всех актеров, в том числе и молодых.

Он заранее составляет подробнейшую таблицу работы всего артистического состава и распределения ролей между артистами. В центре столбиком значатся в алфавитном порядке сначала актрисы, потом актеры театра. Слева на верхней строчке А.И.Южин выписывает все спектакли, которые обязательно должны остаться из постановок прошлых лет, справа на той же строчке - все им запланированные премьеры. В получившихся квадратиках на пересечении фамилий и названий составитель вписывает исполняемую этим актеров в этом спектакле роль. Тем самым он имеет возможность контролировать количество ролей каждого члена труппы, что для А.И.Южина является первостепенной задачей его новой должности - каждый должен играть часто, постоянно репетировать. К 1909 году в труппе Малого театра шестьдесят два человека, а в следующем семьдесят один (сорок женщин и тридцать один мужчина). Ю.М.Орлов. Московский Художественный театр. М., С.27.

Новый управляющий труппой пересматривает денежное довольство актеров. После реформы 1882 года, изменение системы оплаты труда артистов происходило практически параллельно с отменой монополии Императорских театров на театральные зрелища в столицах. В этом смысле, повышение "твердых окладов" артистам первых ролей и одновременно их снижение артистам вторых и третьих ролей, представляется как своего рода опережающий тактический ход при условиях возникновения конкурентной борьбы с частными театрами. Главное, чем антрепренер мог увлечь артиста Императорского театра - это гонорар, который к концу XIX столетия в частных театрах был уже достаточно высок. Дирекция, таким образом, пыталась решить две важные для себя задачи: предохранить труппы Императорских театров от возможных последствий "переманивания" премьеров антрепренерами и сократить численность творческого состава от невостребованных, по мнению директора, артистов.

Однако не только высокие гонорары способствовали "удержанию" ведущих артистов в труппах. Существовала система гарантированного пенсионного обеспечения, которая небезосновательно считается "образцовой".Орлов Ю.М Московский Художественный театр: легенды и факты (опыт хозяйствования) 1898-1917 гг., М., С. 81. Согласно закону о пенсиях государственных служащих, утвержденному в 1833 году и незначительно изменившемуся к началу XX века, пенсию за двадцатилетнюю службу - "выслугу лет", мог получать не только артист Императорских театров, но и в случае его смерти прямые наследники - вдова и дети. По закону размер пенсии равнялся окладу жалованья, получаемого артистом в театре в последний год службы. Отсюда - известное в те годы определение - "оклад, переходящий в пенсию". С отменой надтарифных выплат в 1882 году и увеличением окладов содержания артистов, размер пенсии становился предметом соглашения между артистом и Дирекцией, но, как правило, был не меньшим, чем основной оклад. Например, если оклад ведущего артиста составлял 1140 рублей в год, то и размер пенсии был приравнен к этой сумме. В конце ХIХ-начале XX века на пенсию ведущего артиста Императорских театров можно было безбедно прожить и содержать не только семью, но и хорошую квартиру с прислугой.Там же. С. 83. Очень важно, что ограничений к выплате пенсий не существовало, следовательно, артист, получавший пенсию "за выслугу лет", по взаимному соглашению с Дирекцией, мог продолжать работать в театре и получать соответствующее жалованье. Более того, выдающиеся, знаменитые артисты могли претендовать на персональную добавку к максимальной (1140 руб.) пенсии.

В сезон 1909/10 года почти все актеры Малого театра переведены на контракт - срочный договор, что позволило Южину избавиться от малоодаренных и не нужных театру актеров и к 1913 году обновить труппу на четверть состава.Ю.М.Орлов. Московский Художественный театр. М., С.28.

В начале 1910-х гг. А.И.Южин пересматривает форму контракта артистов с конторой императорских театров. Изменения незначительны, но существенны.Гончаренко А. А.И.Южин - руководитель Малого театра. М.,ГИТИС., С.43. Во-первых, из текста договора вычеркнуто слово «амплуа». Далее, он приравнивает характерный костюм к историческому, что позволяет актеру не оплачивать его из своих средств. И, наконец, определены четкие границы вакационного времени и отпуска в пользу актеров Императорских театров. В итоге этих, казалось бы, формальных изменений нескольких слов в контракте актеры выиграли материально.

Ранее имевшая самое большое годовое жалование (13 ООО рублей) заслуженная артистка Е.К.Лешковская с 1909 года перешла на ставку в 6 тысяч. Понимая важность возвращения О.В.Гзовской, А.И.Южин увеличивает ее доход в Малом театре по сравнению с бывшим год назад в три раза, теперь сумма, записанная в контракте актрисы, достигает 6 ООО рублей. Вновь прибывшие, необходимые для общего дела, получают то же жалование, что и признанные мастера Малого театр. Для сравнения: в графе дохода за 1909 год напротив фамилии дебютантки Н.А.Смирновой значится сумма в 4,5 тысячи, в графе рядом с Н.А.Никулиной - 6 ООО (при том, что ее ставка со второй половины 1909 года - ровно 4 ООО) Зограф Н.Г. Малый театр в конце XIX - начале XX века. М.,1966.. Для сравнения оклады в МХТ - сезон 1911/12 года, Книппер (ведущая актриса) - 5 400 рублей в год, Алисе Коонен - 1500 рублей.

Южин соединяет напрямую работу монтировочного цеха с режиссерским советом. Ставит вопрос перед Теляковским об улучшении акустики в зале и о перепланировке партера, лож, перемещении оркестра, что, по его мнению, не будет стоить театру практически ни чего, а при продаже билетов на оборудованные новые три ряда партера принесет не большой, но устойчивый доход.

Не за один год, но в перспективе организационная работа Александра Ивановича дала свои результаты. Об улучшении положения Малого театра свидетельствую его финансовые отчеты. Если лучший сезон за предшествующие 17 лет (до 1909 года) дал 240 ООО рублей, то лучший «южинский сезон» за последние 6 лет (отчет был составлен в 1915 году) дал 291 200 рублей. Изменились данные и за соответственно самые худшие сезоны за отчетные периоды: 108 000 рублей против 192 500 рублей. А средний сбор Малого театра увеличился на 69 200 рублей.

Театральная критика с вниманием и симпатией пишет про деятельность Южина в Малом. Говорили, что первый человек Малого театра самолично привозит приглашения в редакции. В.И.Немирович-Данченко пишет об этом факте иронически и с долей осуждения, а для нового управляющего в этом нет ничего странного. А.И.Южин интересуется, что говорят и пишут о Малом театре, считает это необходимой составляющей театральной жизни.

Подводя итог своей деятельности в новой должности, А.И.Южин сетует на разобщенность поколений в Малом театре, вспоминает времена, когда рядом с ним играли в полную силу М.Н.Ермолова, Г.Н.Федотова, А.П.Ленский, самая молодая, по его мнению, из этой плеяды Е.К.Лешковская. И заключает А.И.Южин свои размышления о новой должности словами: «У нас есть и артисты, и пьесы, и режиссеры, и хорошие постановки, но театра как целого нет» Гончаренко А. А.И.Южин - руководитель Малого театра. М.,ГИТИС., С.53..

Глава II. Малый театр в условиях творческой конкурентной борьбы

Что происходит в это время в культурной жизни Москвы? Если раньше Малый в сравнении мог уступить только своему петербургскому сиятельному коллеге - Александринскому театру, то теперь рядом есть Художественный театр, переживающий в 1909-1910 гг. один из лучших сезонов своего неровного пути.

Отношение А.И.Южина к творчеству Московского Художественного театра, одним из создателей которого был друг детства и юности В.И.Немирович-Данченко, было неоднозначным.

Преданность Южина его Величеству Актеру не давала полностью осмыслить рождение новой, только что зарождающейся профессии - его Величество Режиссеру. «Малый театр идет к спектаклю соединенным творчеством режиссера и всех участвующих, причем инициатива каждого талантливого исполнителя не только не гасится, но вызывается всеми силами. Художественный - театр единой воли, и единой инициативы».А.И. Южин-Сумбатов. Записи. Статьи. Письма. М., 1957., С.370. Вот коренные различия театров по Южину.

Комедия в начале XX века на Императорской сцене становится самым популярным жанром, она выходит на первое место по количеству и значительности постановок, ранее занятое ее противоположностью - трагедией.

Для сравнения можно заметить, что В.И.Немирович-Данченко, напротив, в эти годы занят трагическим репертуаром на сцене Художественного театра. С ним связаны наибольшие удачи его жизни: "Юлий Цезарь", "Братья Карамазовы" и др.

МХТ в эти годы выбирает для постановки, по словам П.А.Маркова, "проблемные пьесы"Марков П.А. Книга воспоминаний. М.,1983, с.201., Малый же, напротив, сопротивлялся всему, где они видели проблему или намек на надлом, острую боль. Актеры наполняли по мере возможности спектакли полнотой ощущения жизни, оптимизмом.

Чрезвычайно резкое отношение Южина к театру Корша. «Любопытно знать, неужели любой публичный дом меньше сделал для «интеллигентной Москвы», чем театр Корша? Почему же эти венки попали не туда, а Коршу? Безо всяких потуг остроумия скажу: гораздо честнее развратничать с женщиной, чем с искусством. Такие театры, как Корш превращают единственное место, куда уходил измученный человек, в вертеп и место разврата». Там же. С.79. Что же так раздражало Александра Ивановича, если учесть, что совместно написанную пьесу в соавторстве с Немировичем-Данченко «Соколы и вороны» театр Корша поставил у себя в 1885 году?

Сначала восхождения своего театра Корш делал акцент на фарсовой комедии с ярко выраженной любовной интригой, рассчитанной на неискушенного зрителя. Литераторы Д. А. Мансфельд, А. Ф. Крюковский, Н. И. Мясницкий, С. Ф. Разсохин поставляли комедии с однотипными конфликтами и штампованными персонажами. Появилось даже понятие «коршевской пьесы», т.е. драматургии, строившейся по принципу «больше забавного и смешного». В утренних спектаклях были заняты те же знаменитые артисты, что и вечером, качество постановки утренников оставалось таким же высоким, что и в вечерних спектаклях. И.М.Москвин вспоминал, что в молодости он был «отравлен» театром благодаря Коршу, который «за 20 копеек давал возможность посмотреть первоклассную труппу во главе с В.Н.Давыдовым». Формируя аудиторию утренних спектаклей, театр расширял и зрительский круг вечерних. На вечерний спектакль, который смотрела зажиточная публика, цена билета оставалась не менее высокой, чем в Малом театре. Так Корш компенсировал коммерческие убытки по организации утренников. В начале 1890-х Корш сместил акцент в репертуаре на западноевропейские переводные новинки. «Гвоздь» последнего театрального европейского сезона непременно появлялся вскоре у Корша. Бывая за границей на премьерах модных пьес, Корш и его переводчики стенографировали текст спектакля, а потом переводили его, причем нередко декорации и костюмы европейской постановки полностью «калькировались». В связи с этим у Корша случались неприятности и судебные тяжбы с авторами, зачастую еще не успевшими опубликовать пьесу на родине, когда она уже была поставлена в России. И, тем не менее, до МХТ только Ф.А. Коршу удалось создать такое мощное, «устойчивое дело», которое сохранилось на десятилетия. Корш ввел в практику еженедельные премьеры по пятницам, которые ставились с 3-4 репетиций. Из-за такой спешки неизбежными были и провалы, но зато удачные постановки шли годами. Корш одним из первых ввел в свой театр электрическое освещение, что чрезвычайно привлекало публику.

Театр антрепризы Незлобина в Москве, арендует Шелапутинский (Новый театр, сейчас здание РАМТ). Увлеченный искусством МХТ, задачами своего московского театра он считал приобщение зрителя к новинкам современной драматургии, а также свежесть трактовок классики. Эстетику театра на первом этапе определяли яркая театральность манеры его главного режиссера К.А. Марджанова (1909, постановки Колдунья Е.Н. Чирикова, Ню О. Дымова, Шлюк и Яу Г.Гауптмана, Черные маски Л.Н.Андреева), а также стилизаторский и традиционалистский почерк Ф.Ф.Комиссаржевского (1910-1913), осуществившего постановки классических пьес: Не было ни гроша, да вдруг алтын А.Н.Островского, Мещанин-дворянин Ж-Б.Мольера, первая часть Фауста Г.Гете, Принцесса Турандот К.Гоцци, Идиот по Ф.И.Достоевскому, Красный кабачок и Псиша Ю.Д.Беляева. В 1909-1910, в годы всеобщего увлечения символизмом, значительное место в репертуаре его театра занимала символистская драматургия: пьесы Л.Н.Андреева (Анфиса, Черные маски), Мелкий бес Ф.Сологуба, Снег С.Пшибышевского. В итоге, по мнению П.А.Маркова, театр Незлобина проделал ту же эволюцию, что и театр Ф.А.Корша, с той разницей, что Корш сознательно выстраивал комедийно-фарсовую линию репертуара, Незлобин - вынужденно. Он не был мастером компромисса, как Корш, и не смог удержать театр на плаву столь же долго. Несмотря на неудачу, антреприза Незлобина, в особенности его московский театр, являлась одной из наиболее интересных и незаурядных частных антреприз. Марков П.А. История моего театрального современника. - «Театр», 1968, № 4

Какие шаги в сторону творческого эксперимента предпринимает Южин в Малом театре?

Что касается режиссуры в театре - у Южина свой взгляд на этот непростой процесс. «И это нормально: роль режиссера не может быть творческой. Его роль -- вызывать творчество в других и окружить художников сцены лучшими условиями обстановки, для чего ему нужны средства и власть над всем, что служит главной, если не единственной задачей театра -- исполнению пьесы, а не может и не должно стоять над ним и даже рядом с ним, как в театрах специальных, вроде Художественного.»

Кто же непосредственно ставил на сцене Малого театра? А.И.Южин предполагает пригласить в Малый театр новых режиссеров. Им было бы предложено поставить в сезоне 1909/1910 гг. следующие спектакли: «Дмитрий Самозванец и Василий Шуйский» А.Н.Островского, «Цезарь и Клеопатра» Б.Шоу, «Привидения» Г.Ибсена, «Очаг» О.Мирбо, «В наши дни» и «Безумный день, или Женитьба Фигаро». Но, как следует из дневников Южина, новые кандидатуры не были найдены, а запланированные спектакли поставили штатные режиссеры Малого (И.С.Платон С.В.Айдаров). По количеству постановок лидируют штатные режиссеры.

За период с 1909 по 1917 гг. И.С.Платон выпустил 34 спектакля, С.В.Айдаров - 32, Е.А. Лепковский - 27. В большом отрыве за ними следуют: Н.К. Яковлев (5 премьер), С.К. Броневский и С.Н.Фохт (по 2 спектакля), В.В.Максимов, Н.М. Падарин и О.А.Правдин (по 1). Все они были также и актерами, получавшими за это фиксированное жалование в зависимости от количества выходов. Ф.Ф.Комиссаржевский, перешедший в Малый театр из антрепризы Незлобина, был не понят Южиным в своей постановке «Лекарь поневоле». Причин тому было две - это чересчур символистское оформление пьесы и диктат по отношению к актерам со стороны Комиссаржевского на репетициях. Театра единой воли пришел в данном случае к конфликту с театром-семьей.

«Особенная необходимость улучшить постановку пьес в декоративно обстановочной части ввиду сильной конкуренции именно в этой области не только со стороны Художественного, но и других частных театров, как например Незлобина (постановка «Орленка» и др.)»РГАЛИ. Фонд №659, оп. № 1, ед. хр. №631. Репертуарный и бюджетный план драматической труппы Московских императорских театров на сезон 1911/1912 гг., - так понимает управляющий труппой одну из своих задач.

Из имен художников первого ряда, работавших в эти годы, следует назвать, конечно же, А.Я.Головина и К.А.Коровина. Первый оформлял "Привидения", второй был автором костюмов к "Женитьбе Фигаро" и "Макбету". Новшества постепенно приходят в Малый. По старой традиции три первых действия комедии Грибоедова шли в одной декорации. Художник Л.М.Браиловский формально ничего не меняет - на сцене большой зал в доме Фамусова - просторный, с колоннами, но каждый раз зритель видел его с как бы разных точек, то его внимание было обращено на двери комнаты Софьи, то на кабинет хозяина старинного московского особняка.

Но работа художника и работа постановочной части не всегда сотрудничество. А.И.Южин видит, что в Художественном театре ни одна декорация или детали мебели ни разу не появится в другом спектакле. А в Малом «просить у монтировочного отделения» - обычная формула общения, «формула, берущая страшное количество времени и сил, не только дорогих, но невознаграждаемых в лихорадочной дневной и ночной режиссерской работы в сезоне».

Южин не поддается влиянию нового времени, и на режиссерский «яд», у Александра Ивановича всегда есть «противоядие» - это традиции Малого театра. Ведь главное, что Малому театру было что беречь и развивать, ему хватало собственных ресурсов, он мог спокойно продолжать жить, не приглашая новаторов извне. Одно из подтверждений тому -- неудачная работа Ф.Ф.Комиссаржевского в Малом.

Глава III Эпоха перемен. Малый театр и революция

1917 год - рубежная дата не только в жизни Малого театра, но и всего русского искусства, которое впоследствии некоторое время будут именовать «русским советским». Национальный театр не мог оставаться в стороне от происходящих революционных событий, а его руководитель отмалчиваться. Новая власть, новая драматургия, новые зрители - театру приходится учитывать эти факторы, формулировать свое отношение к ним.

Вспыхнула февральская революция. 4-го марта этого года управляющий драматическою труппою А. И.Южин созвал артистов Малого театра для того, чтобы выяснить настоящее положение труппы, чтобы узнать, желает ли она и впредь иметь его управляющим труппою. В его отсутствии труппа единогласно постановила: «Поручить продолжать управление труппою заслуженному артисту А. И. Южину и просить его взять на себя выяснение настоящего положения артистов и театра». Выяснилась необходимость поездки в Петроград, с этой целью была избрана комиссия, в которую в качестве делегатов вошли: А. И. Южин, М. Н. Ермолова, О. О. Садовская, Е. К. Лешковская и О. А. Правдин. В распоряжение делегатов причислен В. В. Максимов.

По возвращении из Петрограда в общем собрании артистов 9 марта 1917 г. А. И. Южин объявил всем собравшимся, что приказом комиссара Государственной Думы Н. Н. Львова 6-го марта 1917 г., по единогласно выраженному ему желанию всех депутатов московских, бывших Императорских, ныне государственных театров, он назначен «уполномоченным Комиссаром по управлению Государственными Московскими Большим и Малым театрами, Конторою и Театральным училищем». Затем 27 марта 1917 г. по предложению Комиссара было разделено управление обоими театрами. Вследствие этого, 31 марта 1917 г. было объявлено о разделении московских государственных театров, причем А. И. Южин взял в свое ведение Малый театр. 21 июня 1917 г. была разделена и Контора императорских театров на две канцелярии: канцелярию Большого и канцелярию Малого театров, причем общее количество служащих в них не увеличилось.

На обязанности управляющего труппою было возложено также все управление театром в полном объеме, и эта должность стала именоваться - «Управляющий Государственным Московским Малым Театром». Исполнение обязанностей Управляющего Малым театром временно поручено И. С. Платону, в объеме прав бывшей должности Управляющего драматическою труппою Малого театра. В марте 1917 г. на эту должность был избран О. А. Правдин. Затем была избрана Временная Организационная Комиссия, под председательством А. И. Южина, в количестве 15 членов и 3 кандидатов для выработки нового устава Малого театра и проведения его в жизнь. Также путем выбора создан временный Репертуарно-Художественный Комитет, председателем коего избран О. А. Правдин.

Новый устав театра еще не успел быть выработан, как прогремела октябрьская революция. В Малом театре этот рубеж был отмечен довольно четко. А.И.Южин прислал А.Д.Батюшкову дополнительные сведения о повреждениях Малого театра во время большевистского восстания в Москве. В протоколе между прочим значится: «Зав. Зданием государственного Малого театра подполковник Н. Штар при вторичном осмотре театра после пребывания в нем солдат и красной гвардии с 1-го по 4-ое ноября обнаружил семь штыковых проколов в портрете М.С.Щепкина работы И.Е.Репина. Портрет этот висит в фойе Малого театра». Анонимный автор заметки в «Маленькой хронике» в «Театре и искусстве», №50 за 1917 год, комментирую эту выдержку, от редакции добавляет: «Так ему, Щепкину, и надо! Буржуй из бывших крепостных!..».

Но Малый открылся после погрома быстро -- 10 ноября шла премьера «Гедды Габлер» Г.Ибсена. А.Гончаренко. А.И.Южин - руководитель Малого театра. М.,С.3.

Одна организация, занимающаяся театрами на государственном уровне, передает свои полномочия другой. Должности часто меняют названия, не говоря уже о людях, их исполняющих. А.И.Южину как руководителю необходимо работать вместе с ними, наверное, в самый сложный исторический период, установления новой системы координат.

А.И.Южин продолжал работать в полную силу. График выпуска новых постановок практически не нарушается, появляются удачные спектакли.

Самым популярным спектаклем Малого театра в первые советские сезоны из новых постановок стал «Посадник» по пьесе А.К.Толстого (режиссер -- А.А.Санин). Только в 1918 году он прошел 26 раз. Пьеса уже шла в Малом в 1878 году, и тогда главную роль исполнял И.В.Самарин. А.И.Южин сам стал играть посадника Глеба Мироновича, и его участие в работе было чрезвычайно важным.

«Посадник» был первой постановкой в Малом театре А.А.Санина, чей приход А.И.Южин ждал с начала своего управления труппой в 1909 году. Надежды, связанные с А.А.Саниным, оправдались. После «Посадника» последовали «Ричард III» (1920), где А.И.Южин вновь исполнил заглавную роль, «Электра» Гофмансталя и «Собака садовника» Лопе де Вега (обе постановки 1919 года, шли в один вечер). В 1921 году на сцену Малого вернулись «Горе от ума» с Фамусовым-Южиным и «Лес» с Гурмыжской-Лешковской.

А.А.Санин наряду с И.С.Платоном в 1919 году становится штатным режиссером Малого театра с фиксированными окладом и обязательствами.

31 декабря 1919 года, как обычно, подводя годичные итоги, А.И.Южин фиксирует в дневнике: «Кончина О.О.Садовской. Была М.Н.Ермолова с просьбой отложить ее юбилей до тепла. Е.К.Лешковская перенесла весною сыпной тиф. Труппа, особенно мужская, очень требует пополнения. Как актер. Нес весь текущий репертуар. (За сезон 1918/1919 года А.И.Южин выйдет на сцену 116 раз, для сравнения в предшествующем сезоне -- 111, а в последующем -- 68). Перешел на более пожилые роли. Как администратор Малого театра. За эти восемь лет сильно обновил труппу приглашением ряда выдающихся артистов, ставил не менее 4-5 русских и иностранных классических постановок в сезон, отводя остальные 5-6 постановок русским современным авторам. Как писатель. 1907 -- «Вожди», 1916 - «Ночной туман». Ряд статей по общим вопросам искусства. В 1919 г. выпустил книгу «В мощных объятиях», анализирующую взаимоотношения России и Грузии за 117 лет объединения. Драматические произведения шли в Берлине на сцене Королевского театра, в Вене на сцене Карлс-театра» А.И. Южин-Сумбатов. Записи. Статьи. Письма. М., 1957., С.366..

Обвинить А.И.Южина в бездействии невозможно, но есть намеки на реальность угрозы закрытия Малого театра. И кто, как не его директор, будет виноват в прекращении традиции, в разорванности творческой цепи. Свою позицию необходимо было сформулировать весьма четко, особенно в связи со знаменитой статьей В.Э.Мейерхольда «Я обвиняю», написанную не просто режиссером, но руководителем ТЕО.

В докладной записке А.В.Луначарскому от 6 августа 1921 года А.И.Южин в первых строках напишет: «Условия, в которых приходится работать Малому театру, стоящему в первом ряду охраняемых государством культурно-художественных ценностей России, таковы, что если они не будут изменены срочно и твердо, лучше его просто закрыть». Наверное, никогда так часто не звучало слово «закрыть» по отношению к Малому театру.

В начале 20-х гг. в многочисленных докладных записках можно прочитать нечто подобное: «Когда извозчик едет две улицы за 20000 р., вместо 20 копеек, тысяча стоит ту же копейку, и когда актриса, играющая Марию Стюарт, получает с премиальными, сверхурочными и пр., скажем, примерно 200 000 руб., то она получает по рыночной цене хлеба 200 копеек, то есть два рубля».

Но, как всегда, первостепенная задача А.И.Южина, как собственно и всегда, способствовать усилению основной труппы.

Труппа Малого театра 20-х годов делилась на 7 групп. В 1920 году в Малом театре вводятся тарифные ставки, что провоцирует А.И.Южина в чем-то повторить свою работу одиннадцатилетней давности. Снова, как и в 1909 году, он терпеливо выписывает колонки с фамилиями актеров, которые должны быть ему знакомы досконально. И снова даже в уже подписанных документах, встречаются его исправления.

Как никогда остро встает вопрос об оплате труда актеров в связи с новой тарификацией. Сама система тарифов в творческих специальностях еще не разработана на государственном уровне, А.И.Южин действует самостоятельно. Первое, что достойно уважения -- уже не служащие Н.А.Никулина и Г.Н.Федотова продолжают получать по 15000 рублей. Самая высокая ставка в театре у М.Н.Ермоловой, Е.К.Лешковской, О.А.Правдина и А.И.Южина - 21000 рублей при участии не более, чем в пяти спектаклях в месяц, каждый «сверхурочный» спектакль доплачивается дополнительно в разовом размере около 7000 рублей. Плюс -- расходы на костюмы, так называемые гардеробные -- 4800. Если ранее соотношение между высшими и низшими окладами было 2:1, то с апреля 1919 года стало 3:2. Мужская гардеробная надбавка составляла 50%, женская -- 100%, хотя, по общему мнению актеров, современные мужские костюмы стоили дороже женских. «Выстирать и накрахмалить старую рубашку с воротничком стоит теперь более 1200 рублей вместо 20 рублей год назад», - констатирует по собственному опыту неуклонный рост инфляции А.И.Южин.

Репертуарная политика Малого театра стала больше ориентирована на запросы публики. Как это ни парадоксально, но жесткая политика времени сделал более гибкой репертуарную политику театра. Малый театр стремится быть современным за счет произведений на исторические темы, содержащие параллели с современной ситуацией.

1918 году состоялась премьера «Посадника». Рядом, разумеется, возникает пример «Оливера Кромвеля» по пьесе А.В.Луначарского. И в первой, и во второй пьесе А.И.Южин сам сыграл главные роли, что стало важным условием качества обоих спектаклей. Первой же по-настоящему советской постановкой Малого театра стала «Иван Козырь и Татьяна Русских» (1924) -- пьеса с творческой точки зрения не выдерживающая никакого сравнения. Но уже через год на академической сцене появится, как будет признано впоследствии, образец, или даже скорее предтеча, пример соцреализма -- «Любовь Яровая» уже упомянутого выше К.А. Тренева. С «Яровой» начинается уже другая эпоха Малого театра, движение нового стиля.

§ 3.1 Борьба за традиции

1923-1924 годы -- самые богатые в творческом плане, но описываемые в искусствоведческой литературе как кризисные.

«Интерес к театрам пал совсем, - писал весной 1923 года Вл.И. Немирович-Данченко К.С.Станиславскому, - Публики нет, и она не собирается формироваться. Есть много богатых, способных наполнить Большой театр на юбилей Собинова на 500 миллиардов (у Южина в сентябре был аховый сбор в 28 миллиардов. Полный сбор Большого театра около 50 млрд., Художественного -- 23, Малого -- 18...Так вот при таких условиях Собинов рассчитывает взять 520 миллиардов) [...]. В Малом театре сборы -- воскресенье полно, а потом от 70 до 40% сборов и меньше»Немирович-Данченко Вл.И. Творческое наследие. В 4-х тт., т.З, с.17..

А.И.Южин это понимает, внимательно относясь к событиям, а не только рядовым спектаклям на сцене Малого, давая общественности и публике, как сейчас бы сказали, информационный повод к посещению театра. Сорокалетие его творческой деятельности, приглашение блестящего актера В.Н.Давыдова, наконец, столетие Малого театра -- существенные события в театральной жизни того времени.

К февралю поставлен только один новый спектакль -- «Снегурочка» А.Н.Островского. Установленное в 1917 году коллективное управление, как пишет А.И.Южин «во всей своей чистоте» удержалось только в Малом театре в силу его «Положений 18-го и 19-го гг.».

Политическая ситуация заставляет идти Александра Ивановича на компромисс, хотя компромисс - это еще один способ добиться своего. В труппе Малого театра в 1923 году появляется молодая актриса, талант которой предпочитают не обсуждать - Наталья Розенель (супруга наркома просвещения РСФСР А.В.Луначарского).

Южинская деятельность постепенно подвергается критике «снизу». «Строя репертуар преимущественно на испытанных крупных именах, дирекция должна убедить их в некоторых случаях идти, ради успеха дела, на уступки и даже жертвы с точки зрения старого бытового уклада театра. Инициативная группа художественного цеха в оглашенной на общем собрании декларации предлагает отвержение Малого театра извне», - могли прочесть в дирекции Малого театра в конце 1924 года в одной из докладных записокИз докладной записки управляющего филиалом Малого театра (театра имени А.Сафонова) З.Г.Дальцева в

дирекцию Малого театра // Советский театр. Документы и материалы. Русский советский театр. 1921-1926. Л.,1975, с.135.. Примером для «декларации» «инициативной группы» был Художественный театр, где В.И.Качалов в спектакле «Горе от ума» перешел с роли Чацкого на роль Репетилова уступив место молодым М. Прудкину и Ю.Завадскому.

Далее управляющий филиалом Малого театра (театра имени А.Сафонова) З.Г. Дальцев, выражая, как это было тогда принято, мнение большого коллектива, подвергает критике репертуар Малого театра. Каким же образом можно сделать художественный организм Малого театра созвучным современности? - вопрос, получающий незамедлительный ответ: «Для этого есть один путь: он идет через героическую драму» Там же, с.136., повторяет З.Г.Дальцев слово в слово за А.В.Луначарским из его статьи в «Жизни искусства».

А.И.Южин записывает с негодованием в своем кратком перечне главнейших событий моей жизни»: «Все чепуха, дребедень, полный развал».

Не видит А.И.Южин ничего стоящего и в театральной Москве, вне Малого театра. «Со времени появления Качалова я не знаю ни одного действительно крупного сценического явления, считая даже таких, как очень сомнительный для меня Чехов. Художественный театр свелся к очень изящно культивированной оперетте, а за границу везет показывать свои пьесы в постановке до-японской воины». Эти слова А.И.Южин написал в 1923 году.

Достаточно вслед за П.А.Марковым просто перечислить спектакли недавно завершившегося театрального сезона 1922/23 гг. («Принцесса Турандот» и «Гадибук» Е.Б.Вахтангова, «Великодушный рогоносец» В.Э.Мейерхольда, «Федра» А.Я.Таирова, сыграл свои яркие роли Михаил Чехов) чтобы понять, что интересует А.И.Южина в театре, и что он вряд ли теперь сможет увидеть на московской сцене нечто, что бы смогло его удовлетворить.

В 1924 году Малый театр пришел к юбилейной, столетней, дате. Цифра была слишком серьезная, празднование обещало быть торжественным. Становилось ясно, что к тому, что происходит на Театральной площади, все на какое-то время отнесутся более внимательно.

Наркомпросс дает Малому театру 214 ООО рублей из резервных средств Совнаркома. Деньги театру в 1924 году крайне необходимы. Здание практически рушится: подземная Неглинка превратила в труху сваи, на которых было построено здание.

Что же предпринимает А.И.Южин, чтобы Малый оказался на высоте?

27 октября днем перед фасадом Малого театра был торжественно заложен памятник А.Н.Островскому. Сегодня уже невозможно без него представить себе Театральную площадь. Сам же Южин его так и не увидел, памятник откроют только в 1929 году, через два года после смерти почетного директора театра.

Торжественный юбилейный спектакль состоял из трех отделений, перед которыми в первый день вступительное слово было предоставлено Наркому Просвещения А.В.Луначарскому. Из большого репертуара были выбраны две пьесы. Шли два действия "Отелло" (ревнивый мавр - одна из любимых южинских ролей) и одноактный водевиль "Матрос", прославившийся исключительно благодаря исполнителю главной роли - М.С.Щепкину - и включенный в юбилейный репертуар в честь этого великого актера. Завершал вечер апофеоз "Сто лет Малого театра", текст для которого написал И.С.Платон, он же стал и постановщиком.

Всего на сцену Малого театра в апофеозе вышло 124 человека, почти половина из которых были студенты Подготовительного кадра. Они наравне с актерами исполняли роли дорогих для театра авторов и их персонажей, составивших славу Малого за его вековую историю.

Стоит вчитаться и в то, какие названия встречаются на афише Малого сразу же после торжественного спектакля, который был повторен еще и 11 ноября. Вот спектакли, идущие с 30 октября по 9 ноября 1924 года: "Горе от ума", "Ревизор", "Недоросль", "На всякого мудреца довольно простоты", "Мария Стюарт", "Юлий Цезарь", "Свадьба Кречинского", "Медвежья свадьба", "Волчьи души" Д.Лондона. Даже в годовщину Пролетарской революции идет "Женитьба Фигаро".

Малый театр под руководством Южина - театр консервативный. В 20-е годы XX века консерватизм как никогда - творческий поступок. Так уже нигде не работают. У Малого - свой зритель, и это с легким недовольством признает даже А.В.Луначарский.

Последствия праздника для юбиляра часто сказываются худшим образом.

«В 1924 году два припадка астмы: после первого, 5 мая 1924 года, решил сдать столетний юбилей Малого театра и отказаться от директорства. Перед вторым припадком 10/11 ноября 1924 года, после юбилейных празднеств, среди которых я играл Отелло с особенной силой, я, чувствуя себя разбитым, подал в отставку. Она не была принята Наркомпросом (и лично Луначарским, и Комиссией), и мне дали годовой отпуск за границу для лечения. 1 февраля 1925 года выехал во Францию».

«Распоряжение Наркомпросса от 30 декабря 1925 г., №524. 1. Директор Государственного академического Малого театра, народный артист, почетный академик А.И.Сумбатов-Южин освобождается с 1 января 1926 года от должности директора, согласно его заявлению от 11 декабря 1925 г., и назначается, ввиду его заслуг, почетным директором Малого театра и председателем его художественного совета. За А.И.Южиным сохраняется:

1) совместная с директором Г.а. Малого театра разработка общего годового репертуарного плана и плана труппы, утверждаемых в обычном порядке. При этом А.И.Южину предоставляется: а) назначать к постановке в сезоне одну пьесу по его личному выбору из числа пьес допущенных реперткомом и б) приглашать по своему выбору не более двух лиц ежегодно артистического персонала.

2)Общая художественная работа театра, руководимая директором Г.а.М.т. согласовывается с мнением почетного директора И.Южина.

В распоряжении почетного директора А.И.Южина состоит директорская ложа Малого театра и два кресла первого ряда.

II. Директором Г.а. Малого театра с 1 января 1926 года назначается К.Владимиров, на которого возлагается вся ответственность за деятельность театра, согласно Положению о государственных театрах»²⁴ Советский театр. Документы и материалы. Русский советский театр. 1921-1926, с.140..

И как следствие всего вышеперечисленного постановка на сцене Малого театра в 1926 году откровенно слабой пьесы А.В.Луначарского «Бархат и лохмотья», вошедшая в историю театра эпиграммой Д. Бедного…