Методические основы обучения школьников приемам бумажной пластики

Размещено на http://www.allbest.ru/

Размещено на http://www.allbest.ru/

ФЕДЕРАЛЬНОЕ ГОСУДАРСТВЕННОЕ БЮДЖЕТНОЕ ОБРАЗОВАТЕЛЬНОЕ УЧРЕЖДНИЕ

ВЫСШЕЕ ПРОФЕССИОНАЛЬНОЕ ОБРАЗОВАНИЯ

«УДМУРТСКИЙ ГОСУДАРСТВЕННЫЙ УНИВЕРСИТЕТ»

Институт искусств и дизайна

ВЫПУСКНАЯ КВАЛИФИКАЦИОННАЯ РАБОТА

на тему: Методические основы обучения школьников приемам бумажной пластики

Работу выполнил

Алабужева М.В.

Ижевск 2013

Оглавление

Введение

1. Художественные особенности бумаги как материала творчества

1.1 История возникновение бумаги

1.2 Технологические свойства материала

1.3 Декоративные свойства бумаги

1.4 Возможности бумагопластики в различных областях художественной деятельности

2. Пространственные структуры и объемное моделирование

2.1 Материалы и инструменты для работы с бумагой

2.2 Объемное моделирование их бумаги

2.3 Оригами

2.4 Аппликация из бумаги

3. Работа над дипломным проектом

3.1 Пояснительная записка

3.2 Организация занятий и методика их проведения

3.3 Практическое применение бумагопластики во внеурочной деятельности

3.4 Освоение основ бумагопластики в кружке «Декоративно- прикладного искусства»

3.5 Учебно-тематический план

3.6 Формирование творческих способностей у детей на занятиях по конструированию из бумаги

3.7 Методы развития творчества учащихся

Заключение

Литература

Введение

В течении ХХ века теоретики и практики дизайна неоднократно обращались к теме объемного моделирования из бумаги, бумагопластике (бумажной пластике). Среди зарубежных публикаций можно отметить работы Ф. Цаера, являющегося преемником пропедевтических традиций «Бау-хауза», книги М. Чайтани, К. Наказовы, развивающие традиции японской бумагопластики, и т.д. Работы этих и многих других авторов представляют бумагопластику как многогранное явление. К теме бумагопластики в нашей стране не обращались уже долгое время. Исключение составляет пропаганда оригами, являющаяся лишь небольшой частью культурного и проектного опыта.

Значительная часть современных материалов, с которыми имеет дело дизайнер, - это плоские материалы. Стоит снова обратить внимание и профессиональных дизайнеров, и специалистов в области образования, и людей, занятых осмыслением современных проблем дизайна, к творческим возможностям бумагопластики. Несмотря на то, что бумажное формообразование существует в России не один десяток лет, непосредственного употребления термина «бумагопластика» в отечественной литературе не встречается. Традиционно в теории использовались следующие термины: «бумажная пластика», «орнаментальная структура», «бумажная конструкция», «структурное пространство с направляющими поверхностями», «трансформация плоского листа» и т.д.

Представляется, что термин «бумагопластика» отражает как художественно-творческие особенности, так и специфику самого жанра, он шире, чем просто «использование складчатых или прочих структур из бумаги в графическом дизайне». Этот термин отражает специфику авторского подхода к изучению композиционных, конструктивных, структурно-технологических закономерностей. Сами композиции становятся не просто образцами бумагопластики, но и аналитическим материалом, позволяющим проникнуть в основы формотворческих закономерностей. Это своеобразный современный «дизайнерский фольклор», тайны и приемы которого передаются непосредственно в процессе живой работы и являются формотворческим багажом художественных лабораторий.

Целью работы дипломной работы является овладение навыками бумажной пластики; определение значения, роли и места бумагопластики в современном мире. Разработать методическое пособие по бумажной пластике для школьников.

Для достижения цели был поставлен ряд задач:

1. Ввести в современный обиход понятие «бумагопластика», раскрыть проектно-художественные, историко-культурные аспекты, показать особенности.

2. Изучить историю возникновения и развития культуры бумагопластики. Изучить специфику национальных, исторических, географических особенностей этого культурного явления, изучить геометрию бумажной формы.

3. Провести анализ эволюции бумаги в проектной культуре. Изучить влияние развития идеи пространства в художественной культуре на становление объемно-пространственного формообразования из бумаги. Классифицировать бумажную пластику, исходя основ формальной композиции.

4. Определить роль и место «бумагопластики» в культуре. Выявить значимость бумагопластики для творчества.

5. Определить область применения бумажных конструкций в современном мире.

6. Разработать методическое пособие по бумажной пластике для школьников.

Объектом дипломной работы является бумагопластика в технологическом, творческом, формообразующем проявлениях. Выявляются особенности материала моделирования из бумаги.

1. Художественные особенности бумаги как материала творчества

Тема освещает характерные качества бумаги, формируемые в условиях производства, прослеживает историю развития бумажного производства, раскрывает исторически сложившуюся специфику материала в международной письменной культуре, а также в религиозной и культовой культуре Востока, а также прослеживает историю становления и развития геометрии бумажной формы.

1.1 История возникновение бумаги

Бумага - ей мы доверяем наши сокровенные мысли. Она помогает нам общаться между собой, когда мы пишем письма. Бумага - неизменный атрибут нашей повседневной жизни. Мы так привыкли к ней, что порой не замечаем всех ее многообразных свойств [37].

Бумагу часто называют «источником мудрости». Четырнадцать столетий для начала производства бумаги в России с момента первого листа бумаги, созданного в Китае.

Возникновение бумаги как материала для письма, обозначается ее роль как символа духовной культуры [2]. При этом формообразующие характеристики материала являются ключом к раскрытию его символики. На основании анализа свойств папируса, пергамента и прочих материалов, предшествующих появлению и распространению бумаги, выясняются требования, которые традиционно предъявлялись к основе для письма. Однако древние носители письменности рассматриваются не только с позиций взаимоотношения изобразительной поверхности и изображения, но с точки зрения эргономики, приемлемости тех или иных форматов в контексте жизнедеятельности общества, истории развития формата как культурного символа. Качества материалов, из которых изготавливались в древности основы для письма, влияли на их геометрию, обусловливая традицию взаимодействия пользователя с ее формой. Геометрия свитка возникла во многом благодаря тектонике листа папируса, в котором волокна, располагавшиеся с внешней стороны листа, закручивали его, а внутренние волокна, перпендикулярно расположенные к внешним, формировали изобразительную плоскость [4].

Формат книги-кодекса, то есть постраничного издания, возник как формат для книг, изготавливающихся из пергамента, и к моменту распространения производства бумаги в Европе форма листа-плоскости прочно укоренилась в культуре. Бумажный лист явился квинтэссенцией идей Евклидовой геометрии, выразив представления об идеальной плоскости, максимально приближенной в своем торцевом виде к линии, или отрезку прямой. Представления о плоскости нашли свое материальное воплощение в геометрии бумажного листа, который стал обладать минимальной, «условной» толщиной, идеально гладкой поверхностью, однородностью. Можно отметить европейские филиграни, возникшие в Италии в конце XIII века. Формируя рисунок за счет неоднородной структуры листа, филигрань создает особую микрогеометрию поверхности, богатые тактильные качества и визуальные эффекты при работе листа на просвет. Становление бумажной формы обусловлено функциональной ролью бумаги [5].

Бумага в России

На Руси собственное бумажное дело началось в 80-х годах XVII вв. В Исторических Актах сохранились указания, что на реке Яузе была «бумажная мельница в откупе за иноземцем за Еремеем Лёвкиным со 184 по 189 год»,то есть с 1676 по 1681 г. В «Выходах государей, царей и великих князей», изданных П.М. Строевым под 1677 г., рассказывается, что царь Федор Алексеевич ходил на богомолье из Москвы в Соловецкую пустынь, что в Марчуках на Москве реке.

В 1716 г. была основана большая бумажная фабрика недалеко от новой столицы, около Дудегофа, управлять ею был приглашен мастер-немец, получивший по тем временам неплохое содержание.

В 1720 г. уже в самом Петербурге «за Галерным двором» была выстроена новая бумажная мельница.

Очень скоро оказалось, что существующих бумажных мельниц недостаточно. Появляется целый ряд частных фабрик в Москве, Петербурге, Калуге, Ярославле.

В конце XVIII в. Техника бумажного производства сделала большой скачок. Спрос на бумагу большого формата вызвал появление бумагоделательных машин [38].

Важнейшим нововведением начала XIX в. Стало получение целлюлозы из древесины. Она была получена почти одновременно в разных странах и отличалась, в основном, способом производства. Получение древесной массы механическим путем было изобретено Келлерфельтером в 1847 г.; химическим путем- во второй половине XIX в.[3].

Перейти на получение бумаги из древесной массы промышленность заставило то, что прежнего сырья стало не хватать. В это сырье стали добавлять целлюлозу, полученную не только из древесины, но и из соломы злаков, тросника, крапивы, сены, репейника, стеблей конопли, мака, папоротника, бамбука, алоэ. В настоящее время мировая бумажная промышленность полностью перешла на получение бумаги из древесины.

1.2 Технологические свойства материала

Свойства и качества материала, заложенные в процессе производства бумаги, раскрыты как фактор формообразующих возможностей бумаги. Формирование бумажного полотна, его структуры, формата представляют собой первый этап бумагопластики. Этот этап является базовым для развития объемно-пространственных конструкций из бумаги в дальнейшем. Успешное моделирование из бумажной плоскости объемных композиций не представляется возможным без понимания бумаги как системы волокон, которая имеет свои микрогеометрию и структуру. Внимательное отношение к законам формирования этой системы позволяет избежать грубых ошибок при конструировании как простых, так и сложных бумажных структур. Бумажный лист служит выражением идеи плоскости, несет в себе образную нагрузку. Вместе с тем на объемно-пространственные характеристики бумаги влияют эргономические особенности изделий из бумаги, которые во многом формируют качества материала. Человеческая рука осуществляет непосредственный контакт с бумажным листом, и его тактильные характеристики, а также вес, толщина и т.д. являются важными выразительными аспектами. Формат бумаги А4 является современным взглядом на исторически сложившиеся системы пропорций. Помимо культурного значения, формат бумаги представляется значимым в формотворческой деятельности. Исходя из стандартных форматов ISO, складывается многообразие современной печатной продукции. Знание структуры бумаги позволяет прогнозировать возможности формирования объемных фигур, геометрия бумажной формы обусловливает видение будущих конструкций, в которых лист представляет собой активную формообразующую единицу.

1.3 Декоративные свойства бумаги бумажного производства

Современная целлюлозно-бумажная промышленность является динамической системой, активно развивающейся и предлагающей сегодняшнему потребителю широчайшую гамму изделий. Коллекции сортов бумаги обновляются с каждым днем, во многом следуя новейшим тенденциям в сфере графического дизайна, и это партнерство составляет основу для создания новых, необычных сортов бумаги. Одна из современных тенденций - разработки в области электронной бумаги. Электронная бумага находится на стыке функциональных качеств карманных компьютеров и писчей бумаги. Она функциональна и компактна, однако мир пластических преобразований, которые свойственны традиционной бумаге, не является возможным для этого электронного носителя [39]. Притом, что технологии бумажного производства развиваются каждодневно, а нанотехнологии дышат в спину самому понятию «бумага». Бумага, сделанная вручную, или «бумага ручного литья», поражает, прежде всего, визуальными возможностями. Этим обусловливается возникновение настоящих шедевров авторской бумагопластики, в основе которых лежат концептуальное использование в качестве сырья нестандартных материалов, экспериментальный подход к самой технологии художественного литья. Бумага ручного литья часто не требуют чернил и краски для формирования художественного произведения, самостоятельно являясь предметом искусства.

Феномен японской бумаги Васи, ручное производство которой насчитывает многовековую историю - показателен. Пожалуй, нет ни одной страны в мире, в которой бы так бережно хранились и ценились традиции бумаги, как в Японии. Индустриальное производство не вытеснило Васи из жизнедеятельности японского общества, оба вида изготовления бумажного полотна существуют в Японии параллельно. И обусловлено это, пожалуй, тем, что японской нации свойственна уникальная культура вещей и предметного мира. Бумага Васи остается самобытным явлением культуры японского общества, элементом его национальной идентификации.

В современном восприятии бумаги важно отметить отсутствие обязательной трансляции бумагой изобразительного, текстового и прочего привычного информационного материала. Бумага как один из самых доступных на сегодняшний день материалов является камертоном независимых творческих поисков и экспериментов. Доступность, простота использования бумаги служат залогом кристаллизации объемно-пространственных идей, так как этот материал дает широкие возможности для экспериментальных поисков. Формообразование из бумаги предполагает развитый уровень абстрактного мышления, который необходим в художественном творчестве и который развивается дисциплиной бумагопластика.

1.4 Возможности бумагопластики в различных областях художественной деятельности

Одним из самых ярких проявлений, результирующих развитие взглядов и представлений о форме как о выражении духа эпохи, является архитектура. Архитектурная форма сегодня как одно из самых монументальных формообразований является камертоном культуры формотворчества. Преодоление формотворческих кризисов в архитектуре многими художниками видится в развитии проектной культуры. Многие идеи, найденные в творческих лабораториях средствами бумагопластики, получили свое развитие в архитектурной форме [40].

Кинетические задачи, ставившиеся перед мобильной архитектурой, повлияли на изучение возможностей трансформации бумажных структур. Конструкторские идеи трансформации применительно к листовым материалам предполагали использование складки как шарнирного крепления движущихся относительно друг друга плоскостей. Разрабатывались прочие элементы стыковки плоских фигур, сборно-разборные конструкции. Плоская компактная форма, моментально преобразующаяся в объем, «самовозводящаяся конструкция» - предмет поиска художников, выбравших в качестве эскизного материала бумагу.

Идеи трансформации получили широкое применение в отечественных работах В.Ф. Колейчука, А.И. Волкова, В.Н. Гамаюнова, О.Я. Боднара, М.М. Литвинова, Ю.С. Лебедева. Особое увлечение структурами-гармошками, поиск их тектонических возможностей как конструктивных единиц, применяемых затем в различных областях дизайна, - характерны для работ художников, архитекторов.

Бумажная конструкция оказала существенное влияние на формирование стилевого направления хай-тек, так как образное пространство «города будущего» во многом идентифицировалось с «идеально гладкими» поверхностями, четкими гранями, развитой геометрией, ритмической разделкой плоскостей и прочими чертами, характерными для бумажных конструкций. Однако бумагопластике удается оказывать влияние и на более широкий спектр стилевых направлений в архитектуре. Примерами тому могут служить архитектурные формы, напоминающие гигантские изгибающиеся листы бумаги Сантьяго Калатравы или живописные биотические построения Ларса Спойбрука, использующего в качестве макетов ленты бумаги, произвольно брошенные на стол. Л. Спойбрук доказывает своими творческими наработками, что регулярные геометрические построения, утвердившиеся в культуре бумагопластики, могут смениться каскадом форм новой органики.

В бумагопластике есть потенциал для совершенно новых объемно-пространственных решений. Рассматриваются опыты в бумагопластике, реализованные в экспериментальной печатной продукции. Поднимается вопрос, столь актуальный в эпоху рафинированных цифровых технологий, о бумажной форме как актуальном информационном носителе. Сравнительно с книжным, электронный текст испытывает недостаток в ритуальных, чувственных элементах печатной продукции. То как бумажные страницы объединены друг с другом, какой объемно-пространственный рисунок создает книга при листании, как наши ладони взаимодействуют с форматом, какая бумага формирует физическое пространство книги, какие осязательные ощущения от книги мы испытываем - является бесконечно важным для человека, наследующего письменную культуру. Книга является предметом индивидуального освоения, ее хочется не только читать, но и в полной мере ощущать, исследовать [41]. Стремление переживать физический мир - естественное стремление.

Вопросы взаимодействия читателя и информационного полотна находят сегодня выражение в новых формах книги, которая выступает все чаще как развитая комбинаторная структура, предполагающая активное творческое участие зрителя. С целью расширения интерактивности печатной продукции широко используется эффект движения, проектируемый средствами бумагопластики. Роль книги как театра действий, в котором движение разворачивается не только от корешка к корешку, но и имеет другие траектории, например, от зрителя к объекту, от книги к прочим объектам предметной среды, и т.д., важна для понимания книги как вещи, формирующей пространство. Помимо пластической ценности, образ движения в книге имеет особое значение в наш век сверхскоростных технологий, отражая ритмику сегодняшнего мира. Поэтому во всех современных произведениях графического дизайна необходимо учитывать (при проектировании и при анализе) феномен движения, трансформации.

Работая с динамической, кинетической формой книги, дизайнер может использовать арсенал наработок в бумагопластике. Вырубка часто используется художниками книги как окно, как рама для уходящего в глубь книжной формы сквозного объемно-пространственного рисунка. Одновременная трансляция нескольких фаз движения находит свое выражение в книгах, предполагающих «моментальное» перелистывание. Динамика реализуется за счет асимметрии книжного формата, а также благодаря развитию структуры движения внутри книги, которое может проявляться в нестандартных фальцах, неожиданных поворотах формы, следующих за креативной типографикой и т.д. Особенно широко применимы в кинетической книге механизмы трансформации в «Pop-up» [42].

Родоначальник игровой книги-трансформера Л. Меггендорфер (XIX век) использовал в своих работах механизмы, позволяющие «ожившим картинкам» напоминать кукольный театр, перенесенный на плоскость листа. Конструкции «Pop-up 90°» и «Pop-up180°» формируют объемное изображение при раскрытии разворота, соответственно, на 90 и на 180 градусов [8]. Классификация приемов выражения динамики в печатной продукции средствами бумагопластики способна облегчить работу художника книги, позволяет быстро ориентироваться в уже готовых технологиях, а также стать импульсом для дальнейших экспериментов в книге.

Раскрывается сущность бумагопластики как вида современного искусства. В связи с этим представлен обзор выставочных мероприятий и художественных проектов в нашей стране и за рубежом, темой которых стала бумажная форма. Существенный вклад в становление искусства бумагопластики внес отечественный проект «Бумажная планета», определивший еще в 80-90-е годы бумагопластику как область художественного моделирования новой образности в искусстве и дизайне. Этот проект осваивал бумагопластику не только как технологию конструирования, но как богатую современную художественную базу для творческой самореализации. Проект «Бумажная планета», выполненный во ВНИИТЭ, и творческие концепции художников А.Н. Лаврентьева, В.Ф. Колейчука, М.М. Литвинова, О.Я. Боднара послужили интеллектуальной базой, на основе которой впоследствии сумела развиться эта научная работа [7]. Среди отечественных проектов также важно отметить деятельность студии художественного проектирования (Сенеж) под руководством Е.А. Розенблюма. В этой студии в 60-70-е годы широко применялись методы бумагопластики для средового проектирования.

Бумагопластика как объект искусства была представлена на многих выставочных мероприятиях, как в нашей стране, так и за рубежом. И если в некоторых случаях весь спектр бумагопластики становится целью экспозиции, как, например, на выставках «Галерея бумажного искусства», Москва, 2005, или «Метаморфозы бумаги», Москва, 2001, то другим видом организации выставочного пространства можно назвать тематические выставки, выявляющие некоторые частные, специфические аспекты бумагопластики. К таким выставкам можно отнести проходившую в 2001 году в «American Craft Museum» выставку мастеров художественного течения «Архитектура оригами». Сферой интересов художников является трансформируемая конструкция, осуществленная средствами бумагопластики. Сочетание двух качеств: инженерии и яркой образности - делают работы авторов уникальными произведениями современного искусства. «Архитектура оригами» как движение попу-лярно во всем мире, его основатели М. Чайтани и К. Накаоза выпустили целый ряд учебников, ставших настоящими бестселлерами.

«Книга-объект» также является особенной темой современного искусства, пластическое решение которой часто воплощается при помощи средств бумагопластики. Несмотря на то, что традиционно книжным материалом является бумага, для «книг-объектов» характерна довольно широкая материальная палитра. Соседство в едином выставочном пространстве объектов из разных материалов позволило многим художникам переосмыслить бумажную форму с позиций более дифференцированной трансляции тех или иных образов, нюансной проработки формальных, тектонических качеств, исходя из психологического воздействия на зрителя [9].

Бумагопластика - особый жанр, особая область в искусстве. Этот жанр имеет свои наработки и, разумеется, свою поэтику. Бумагопластика как вид современного искусства не обрела пока серьезного масштаба. Причиной тому во многом является недолговечность бумажной формы. Культурное пространство бумаги - пространство перформанса, разворачивающегося «прямо здесь и прямо сейчас». Проблема масштаба, традиционно решаемая в художественной культуре через пространственные категории, представляется плодотворной с позиций времени. Бумажная форма в гораздо большей степени сомасштабна человеку, продолжительности его жизненного пути, чем таковая из камня, бронзы и т.п. Понимание масштаба как категории времени реализуемо средствами бумагопластики.

Соотношение абстрактного искусства, скульптуры с опытами бумагопластики является интересной и продуктивной темой. Художественная глобальная сверхзадача, реализованная в бумаге - это одно, а исследование формально-композиционных вариантов, экспериментальные поиски средствами бумагопластики - другое. Бумагопластика в контексте современного искусства и дизайна становится своеобразным лабораторным творческим полигоном. Результаты экспериментов в сферах как «чистого искусства», так и педагогики, как проектных, так и исследовательских работ, находят отражение в публикациях, выставках, различных художественных проектах и т.п. [11].

2. Пространственные структуры и объемное моделирование

2.1 Материалы и инструменты для работы с бумагой

Плотный картон, ватман, бумага чертежная, бумага для рисования, калька, копирка, нитки, тонкая проволока, клей ПВА, скрепки, зажимы.

Для бумагопластики используется цветная бумага подобная тонкому ватману. Более толстая будет не такая податливая к приданию формы.

Нож по бумаге. Канцелярский нож для бумаги. Однако есть некоторые предпочтения по конструктиву. Корпус должен быть металлическим, такой меньше разбалтывается. Лезвие должно чётко удерживаться конструктивом. Ручка предпочтительна прямая, подобная авторучки. Крайне неудобно работать пластмассовым инструментом с толстой чудно надутой ручкой.

Пинцет. Небольшой пинцет с острыми, точно сопрягающимися концами. Таким инструментом будет удобнее работать с маленькими деталями. Рабочие прихватывающие поверхности не должны иметь зазубринок. Они помешают работе с мелкими объектами и оставят на бумаге следы.

Также понадобится специальная доска, на которой будут вырезаться элементы композиции из бумаги. Она удобна для этой цели и в определённой степени устойчива к порезам. При составлении композиции понадобится двухсторонний скотч, различные клеи. Если понадобится соединить два листа бумаги для последующей вырезки, то незаменимым будет клей в виде спрея:

линейка,

карандаш,

циркуль,

ножницы,

канцелярский нож,

пинцет.

2.2 Объемное моделирование их бумаги

Исконно в Европе бумага считалась носителем текстовой и изобразительной информации. С эпохи Возрождения до начала ХХ века плоскость холста мыслилась не иначе как окно в мир пережитой художником действительности, то в начале ХХ-го изобразительная плоскость переходит в разряд чистого поля, проектного пространства, в котором развиваются композиционные построения. Конструктивизм позволил композициям на плоскости трансформироваться в объемно-пространственные конструкции.

Философскую базу к особому пониманию плоскости в изобразительном пространстве подготовил Казимир Малевич. Владимир Татлин в «Контррельефах» выносит плоскости из живописного в реальное трехмерное пространство. В его композициях отсутствуют замкнутые объемы. Он оперирует все с теми же геометрическими плоскими элементами, что и Малевич, но роль белого холста или поля играет в данном случае уже реальное пространство. Александр Родченко использует в своих абстрактных объемно-пространственных построениях бумагу. Его бумагопластика является трехмерным прочтением изобразительного пространства. Роль геометрических фигур играет бумажная плоскость, повернутая к зрителю фронтально, линию Родченко выражает в бумажной плоскости, повернутой к зрителю торцом. Появляется характерный для почерка автора конструктивный замок-врезка, получивший сегодня широкое применение в конструкциях из листа. В области абстрактных построений из бумаги работали многие русские художники: Петр Митурич, Лев Юдин, Наум Габо. Европейскую школу бумагопластики развивали в пропедевтичес-ких курсах учителя «Баухауза» Ласло Мохой-Надь, Йозеф Альберс.

В значительной степени меняется отношение к графическому рисунку на плоскости, который становится уже схемой-чертежом для объемно-пространственных конструкций (например, «Самозвери» А. Родченко). Бумага обретает новый смысл, преодолевая инерцию транслирующей плоскости, она становится активным элементом в объемно-пространственных построениях. Абстракция пустого пространства предполагает идеальные условия для развития, становления и комбинаторного преобразования формы. Реализованная средствами объемного макетирования форма обретает объективные признаки, недостижимые при графическом моделировании. Она становится не только мыслимой, видимой, но и в полной мере чувствуемой.

2.3 Оригами

Оригами - первая в мире система конструирования в бумагопластике. Для современного дизайна в оригами являются привлекательными такие черты как модульность, подчиненность частей в едином целом, условность визуального языка, знаковая действительность, максимальная выразительность, ритмическая организованность, чистота конструкции, лаконичность выразительных средств и т.д. Истоки формального художественного языка оригами можно увидеть в своеобразии японской философии, художественные принципы оригами являются органичным продолжением духовной религиозной традиции синтоизма и дзен-буддизма. Для европейской культуры оригами не только пример выразительного формального звучания объемно-пространственной композиции, но и своего рода ключ к постижению глубин восточной ментальности. Дзен-буддизм обогатил фигурки оригами особым символическим языком, нашедшим выражение в пластике, принципах трансформации, законах конструирования, развитии формы, как в пространстве, так и во времени.

В культуре оригами реализуется особое видение мира. В духовной традиции дзен-буддизма совершенное знание не зависит от чувственного восприятия, схватывая истинную сущность вещей, необходимо абстрагироваться от реальности, ведь подобное - не значит правдивое. Художник, нашедший форму бумажного журавлика, искал не бумажную копию птицы, но ее суть, Красоту. Постижение особого видения мира является духовным достижением. Овладение навыками оригами обусловлено движением воли [12].

Оригами - способ в малом выразить великое, в затейливых бумажных фигурках увидеть вселенную во всем ее многообразии. Бумажный квадрат - символическое выражение Великой Пустоты, то оригами является визуализацией ее философии. Видение мира как единого процесса снимает противоречия, существующие в мире вещей. Десять тысяч вещей находятся в нас все вместе, все вещи объединяет единый принцип становящегося мироздания. В оригами этот принцип реализуется благодаря непрерывному становлению бумажной формы через все многообразие зримых образов. Фигурка оригами не является статичной законченной формой. Трансформируя бумажный лист, осуществляя новые складки, художник создает новые и новые образы. Маленький квадрат бумаги, трансформируемый в тысячи тысяч фигурок подобен дню, наполненному тысячью дел.

Современное оригами, попавшее на европейскую почву, постепенно утрачивает буддийскую и синтоическую символику. Становление формы, развиваемое в традиционных моделях во времени, в современных формах оригами стремится к статике и развитию в пространстве [13].

2.4 Аппликация из бумаги

Аппликация (от латинского applicatio - прикладывание), создание художественных изображений наклеиванием, нашиванием на ткань или бумагу разноцветных кусочков какого-либо материала; изображение, узор, созданные таким образом.

Роль бумагопластики как основного метода моделирования в творческих мастерских невозможно переоценить. Обладая многими преимуществами перед прочими листовыми материалами - удобством в работе, низкой себестоимостью, широким ассортиментом, - бумага способствует непредвзятому контакту проектируемых моделей и творческого «я». Недолговечность бумажных макетов снимает излишний пафос в работе. Условность подачи проекта из материала-заменителя придает макетам абстрактность, уводит от натурализма. Архитектоника бумажных конструкций задает особое звучание формальному языку проектов, что подспудно влияет на формируемый художниками, архитекторами, скульпторами, инженерами мир реальных вещей. Бумажные композиции раскрывают особую логику конструирования из листовых материалов, поэтому, помимо художественного, развивает также техническое мышление. Также важной чертой бумажных конструкций является то, что они позволяют формировать пустотелый объем с помощью создания оболочки, что отвечает современному экономически оправданному принципу дизайна: минимум средств, максимум эффекта. Бумагопластика является на сегодняшний день достойной альтернативой классической скульптуре, так как именно пластическое конструирование имеет значительные возможности реализации в современном мире.

Бумагопластика является камертоном проектной культуры, вобрав экспериментальный материал художественной мысли, она становится носителем и хранителем многих идей, так и оставшихся в рамках творческих лабораторий. Изучая историю бумагопластики, мы изучаем историю проектной мысли, осваиваем интеллектуальную базу формотворчества. В развитии отечественной проектной культуры особое место занимает образовательный курс бумагопластики Б.Н. Рахманинова, впитавший пропедевтические традиции русского конструктивизма и школы «Бауха-уз». Курс предлагает детальное рассмотрение всех возможных этапов становления бумажной формы. При движении от простого к сложному, от плоскости к пространству поэтапно осваиваются категории объемно-пространственного мышления и бумажного конструирования [6].

Исследование качеств формы, законов ее существования и восприятия зрителем представляется продуктивным с помощью бумагопластики. В конце главы дана классификация бумажных форм с позиций их восприятия. Любое формообразование из бумаги является, по сути, конструкцией, так как логика формообразования из листа принципиально отличается от трансформации массы в традиционной скульптуре. Впервые в отечественной художественной практике конструктивные приемы трансформации плоскости были типологически представлены В.Ф. Колейчуком в 80-х годах прошлого столетия. Сегодня переосмысление средств трансформации бумаги в объем с позиций современного производства, а также возможностей ручного труда позволило сформулировать новую типологию конструктивных приемов в бумагопластике, в которой находят место как базовые технологии, получившие распространение в полиграфии - биговка, фальцовка, высечка и вырубка, склейка, - так и некоторые экспериментальные способы конструирования.

Биговка (быто-вой аналог - линейное продавливание) и фальцовка (складывание) - пара приемов трехмерного моделирования, формирующих конструктивный элемент - ребро жесткости, которое благодаря биговке - шарнирному соединению двух плоскостей - придает конструкциям трансформируемость, а элементам конструкций мобильность. Ребро жесткости влияет на тектонику бумажной конструкции, делая лист устойчивым к деформации перпендикулярно складке, а также, помимо тектонических и конструктивных качеств, формирует ряд выразительных возможностей. Структурированный складками узкий лист бумаги - простой и доступный пропедевтический метод овладения композиционными закономерностями объемно-пространственных построений. Широкая гамма вариаций ритмического чередования разнонаправленных плоскостей позволяет изучать динамические и статические законы развития формы, виды симметрии и многие другие формальные основы в композиции. Изучение законов симметрии средствами бумагопластики является вкладом в междисциплинарные образовательные системы и перспективной областью, как для науки, так и для искусства [14].

Приемы прорезей и разрезов предлагают мощные средства визуальной организации бумажной формы. С точки зрения визуального звучания бумажных конструкций, высечка на фоне складки, представляющей игру полутонов, всегда воспринимается как акцент, как яркое тональное пятно. С позиций конструирования, высечка формирует особые тектонические качества бумажной формы, порой ослабляя конструктивную жесткость бумажного кружева или, наоборот, создавая новые условия для формирования прочностных характеристик в конструкциях.

Склейка - удобная форма монтажного соединения бумажных плоскостей, однако, вследствие очевидности, не слишком популярная среди художников-конструкторов. В классификации В.Ф. Колейчука она даже не обозначена. Художественные приемы трансформации бумажного листа, в основе которых лежат нетривиальные, свободные, порой брутальные подходы - перспективная область бумагопластики. Структура бумажного полотна в данном случае в значительной степени разрушается или преобразуется. Смысл этих композиций заключается в поиске новых художественных идей, инноваций в бумагопластике и в трансляции технологий формообразования из смежных областей бумажными конструкциями. Подобные эксперименты развивают свободу в отношении художника к материалу и, вместе с тем, позволяют понять специфику поведения бумаги в различных ситуациях.

Чаще всего подобные технологии не распространены в массовом производстве, они находят свое применение, за редким исключением, лишь в штучной продукции. Однако тенденции современного производства предполагают значительное место для инноваций, базирующихся на творческом, художественном эксперименте. Изучение основ объемно-пространственных композиций средствами бумагопластики, совмещенное с параллельным освоением методов и технологий конструирования из листа, является плодотворной основой в художественном образовании дизайнеров-графиков. Структура из листа бумаги - это демонстрация принципа взаимодействия плоских элементов с целью формирования пространства [15]. Для европейской традиции бумагопластики важной отличительной особенностью является глубинная взаимосвязь рисунка, графического построения или чертежа с объемно-пространственной композицией, которая, исходя из этой графики, возникает. При этом важно отметить авторский характер, как графического построения, так и объемного.

Значительный вклад в развитие идей структурной организации пространства внесли русские художники А.М. Родченко, В.Ф. Колейчук, В.Н. Га-маюнов, Б.Н. Рахманинов, О.Я. Боднар, А.И. Волков. Их авторские фор-мотворческие концепции создали уникальную художественную базу, в том числе и для бумагопластики.Обширной областью структурного формообразования из бумаги является моделирование из цельного листа без надрезов. В восточной культуре освоение бумажной плоскости всегда осуществлялось через логику движения руки, поэтому традиционные складчатые структуры имеют закономерности сложенного пополам квадрата бумаги. Для европейской бумагопластики немалое значение в организации объемно-пространственных структур имеют исторически сложившиеся системы пропорционирования. Они используются художниками в целях гармонизации геометрии структуры, нахождения совершенного звучания структурных элементов и сетки их расположения [15].

Уникальным является то, что эстетические качества структурированной складками бумажной плоскости дают основу ее тектоническим характеристикам, то есть несущая способность конструкции - есть функция ее геометрической формы. Таким образом, поиск эстетики и конструктивности в бумагопластике осуществляется одновременно. Однако важно учитывать, что тектоника складок и разрезов - различна и совместное использование нескольких конструктивных приемов формирует индивидуальные прочностные качества структурированного полотна. Также устойчивость структуры зависит от выбранного сорта бумаги, от отношения складок структуры к расположению волокон в листе. Разрез придает бумажным структурам возможность формирования яркого объема. Плоские элементы, разъединенные разрезом, монтированные через принцип врезки и прочие замковые соединения, дырки и окна позволяют взгляду циркулировать как снаружи, так и внутри структуры, полностью охватывать пространство, формируемое объемным построением.

Такое формообразование конструируется по менее жестким законам, чем структуры, моделируемые без разрезов. Их логика уже не предполагает обязательного восхождения и нисхождения материала в складке. Единый принцип организации элементов структуры - всевозможные технологии замковых соединений, наслоение параллельных бумажных плоскостей, построение формы и контрформы из листа методом «Pop-up» и т.д. - выступает как фактор цельности и оправданности формы, собирает разные по геометрии, тектонике, цвету элементы в единую систему [17].

Бумага часто выступает как материал, формирующий оболочку объемного тела. Именно оболочковые конструкции содержат в себе потенциал формирования ячеек как структурных элементов бесконечного пространства. Значение структур, производимых из плоскости, в современной культуре велико. Они позволяют формировать объем более экономичным образом, чем при трансформации объема в объем (метод классической скульптуры). Ребро жесткости является устойчивым элементом формообразования, имеет давнюю традицию в архитектуре, полиграфии, упаковке и прочих сферах жизнедеятельности. Все это влияет на популярность систем из структурированной плоскости, обусловливает интерес к этой области формотворчества. В комбинаторике учитываются три уровня организации формы: конструирование отдельного элемента, определение правил взаимодействия элементов с целью организации инвариантности и уровень критериев отбора полученных вариантов [18]. Архитектоника бумажных конструкций позволяет использовать в качестве элементов комбинаторной системы не только простые, но и сложные формы, с прямолинейными и криволинейными контурами, целые комбинаторные системы в качестве элементов будущей структуры. Включение в единую систему разных по уровню сложности, по формальным признакам, по тектонике конструкций - нетривиальная задача, решение которой приходит через ряд комбинаторных преобразований. С.Ф. Бойцов в 80-х годах представил основные принципы комбинаторики.

Среди них можно назвать идеи клеточной ткани, перевертыша, трансформера, конструктора, компактного множества. Отработка этих принципов средствами бумагопластики представляется интересной формотворческой задачей, позволяющей раскрыть возможности каждого комбинаторного метода в полном объеме.

В проектной деятельности программой является ряд эскизов на заданную тему. Развиваясь не только в пространстве, но и во времени, такой ряд предлагает алгоритм движения от первого эскиза к чистовому макету. Такая программа есть кинетическая структура, поскольку в ней заложен алгоритм действий. В проектной культуре дизайна понимание ряда эскизов как программного формообразования на предложенную тему - путь развития идеи не только от первого эскиза к готовой форме, но и возможность наработать творческий интеллектуальный арсенал, своеобразную библиотеку идей внутри художественной лаборатории. Бумагопластика выступает как своеобразный «корпус моментального реагирования», как область чистого формотворчества в проектной культуре дизайна [16].

3. Работа над дипломным проектом

3.1 Пояснительная записка

Ход работы:

1. Выбор темы, продумать содержание

2. Работа с аналогами, изучение литературы, поиск стиливого композиционного решения

3. Работа над эскизами, разработка пробных композиций

4. Выполнение работы в технике бумагопластика

5. Оформление работ в единую композицию

Целью работы дипломной работы является овладение навыками бумажной пластики; определение значения, роли и места бумагопластики в современном мире. Разработать методическое пособие по бумажной пластике для школьников. Для достижения цели был поставлен ряд задач:

1. Ввести в современный обиход понятие «бумагопластика», раскрыть проектно-художественные, историко-культурные аспекты, показать особенности.

2. Изучить историю возникновения и развития культуры бумагопластики. Изучить специфику национальных, исторических, географических особенностей этого культурного явления, изучить геометрию бумажной формы.

3. Провести анализ эволюции бумаги в проектной культуре. Изучить влияние развития идеи пространства в художественной культуре на становление объемно-пространственного формообразования из бумаги. Классифицировать бумажную пластику, исходя основ формальной композиции.

4. Определить роль и место «бумагопластики» в культуре. Выявить значимость бумагопластики для творчества.

5. Определить область применения бумажных конструкций в современном мире.

6. Разработать методическое пособие по бумажной пластике для школьников.

3.2 Организация занятий и методика их проведения

Художественная деятельность школьников на уроках изобразительного искусства и во внеурочной деятельности, находит разнообразные формы выражения: изображение на плоскости и в объеме (натуры, по памяти, по представлению); декоративная и конструктивная работа; восприятие явлений действительности и произведений искусства; обсуждение работ товарищей, результатов коллективного творчества и индивидуальной работы на уроках; изучение художественного наследия; подбор иллюстративного материала к изучаемым темам [19].

Для того чтобы занятия и уроки были разнообразнее и интереснее в программу включены разнообразные задания, выполняемые в технике бумагопластика. Художественные знания и навыки, получаемые учащимися на уроках и занятиях кружка, закрепляются и пополняются в процессе изготовления художественных различных изделий.

В школьных условиях на уроках, во внеклассной деятельности по работе с бумагой используются различные материалы и приспособления.

Бумага - основной материал для работы. Для бумагопластики используется гофрированная бумага, цветная, картон, бархатная бумага и даже куски из обложек старых журналов, тетрадей, фантиков из под конфет.

При выполнении эскизов применяют карандаш средней твердости, Работают только правильно заточенным карандашом [20].

Для вырезания бумаги важно выбрать хорошие острые ножницы. Лезвия ножниц должны свободно раздвигаться, но не болтаться на скрепляющем винте.

Большое значение при выполнении работы имеет качество клея. Самым удобным и лучшим для работы является синтетический клей ПВА, а так же клей - карандаш [21].

При вырезании большого количества одинаковых фигур применяют шаблон. Для изготовления шаблона контур необходимой детали рисуют на листе бумаги, затем вырезают по контуру.

На каждом занятии учитель старается приучить детей к сознательному выполнению правил техники безопасности и санитарной гигиены с целью предотвращения порезов, ранений, загрязнения глаз [22].

Обязательным правилом культуры художественного труда является соблюдение чистоты рабочего места, удобное расположение инструмента, бумаги, предотвращение подтека клея на столе, экономия материалов.

При осознанном выполнении всех правил культурного поведения на рабочем столе учащиеся работают точно и аккуратно, уделяя основное внимание творческому началу выполнения задания.

На каждом занятии учитель встречается со своими пытливыми, непоседливыми, любознательными и порой трудными ребятами. Как заинтересовать и увлечь детей? Как подготовить занятия, чтобы при своей методической и воспитательной направленности они были интересными для ребят?

Планируя занятия, педагог учитывает общий уровень подготовки учащихся, наличие материалов, инструментов и приспособлений для работы. В плане урока или кружкового занятия отмечается наличие некоторых факторов, влияние на проведение занятий, предусматриваются также некоторые отклонения от плана в расчете на творческий подъем учащихся.

Занятия по выполнению работ из бумаги обычно проводятся по следующему плану:

- беседа на выбранную тему;

- анализ формы объекта, выбранного для художественной работы;

- показ и обсуждение возможных сюжетов, мотивов для работы;

- составление плана работы;

- самостоятельная работа учащихся;

- обсуждение готовых работ.

Огромное значение при выполнении творческих работ играет коллективный труд, когда учащиеся всем классом, кружком выполняют единый замысел, или украшают зал для торжества, сцену, декорации, готовятся к выставкам, праздникам. В такой коллективной работе развертываются лучше всего силы ребенка [23].

3.3 Практическое применение бумагопластики во внеурочной деятельности

Известно, что детское творчество - явление уникальное. Многие педагоги и психологи, как отечественные, так и зарубежные, подчеркивают большое значение занятий художественным творчеством во всестороннем развитии личности ребенка [24]. Природа щедро наделила каждого ребёнка возможностью развиваться. Создание изделий своими руками - это универсальное образовательное средство, способное уравновесить одностороннюю интеллектуальную деятельность маленького человека, чтобы он развивался всесторонне. Занятия художественным трудом призваны воздействовать на ум, волю, чувства детей, побуждать их к творческому самовыражению. При этом решается и психологическая задача - мне очень хочется, чтобы мои воспитанники были в состоянии эмоционального комфорта, ощущали радость детства [25].

На занятиях в кружках складывается непринужденная, веселая работа, обеспечивающая большую творческую деятельность для каждого школьника. Отсутствие оценок, свобода выбора практической деятельности привлекает в кружки творческих ребят, а иногда и трудных, запущенных. Они порой доставляют немало хлопот руководителю, но именно на них можно положиться при выполнении больших общественных поручений, где можно проявить инициативу, самостоятельность. Такие ребята обычно не боятся грязной, трудной работы. У руководителя кружка есть возможность помочь таким школьникам на занятиях, предложить им индивидуальные задания. Деловые, доброжелательные отношения со всеми ребятами создают в кружке радостный, творческий настрой [26].

В кружках обычно занимается 15--20 детей одного возраста, хотя разновозрастные составы имеют много преимуществ. Кружковцы старших классов оказывают помощь младшим школьникам и являются для них примером для совершенствования своей работы. На занятиях придерживаются правила: «Научился сам -- научи других». План работы составляют с учетом пожеланий учащихся и реально существующих возможностей. Занятия проводятся один-два раза в неделю продолжительностью от 45 мин до 1 ч. 30 мин. Познавательные беседы проводятся по 15--20 мин через одно-два практических занятия.

Руководитель стремится, чтобы все изделия, выполненные кружковцами, имели аккуратную и красивую отделку. На первых занятиях задания могут быть одинаковыми, но потом руководитель постепенно в соответствии с приобретенными навыками, возрастом может предложить дифференцированные, самостоятельные задания.

3.4 Освоение основ бумагопластики в кружке «Декоративно- прикладного искусства»

Дети в любом возрасте любят работать с бумагой, творить из нее свои маленькие шедевры. Одним из любимых детьми видов творческой деятельности являются занятия бумагопластикой [27].

На протяжении 4-х лет занимаюсь с ребятами в детском оздоровительном лагере «Березка» в кружке «Декоративно- прикладного искусства». Именно поэтому выбрала тему дипломной работы связанная с бумажной пластикой. Разработала серию занятий для проведения в ДОЛ.

При изготовлении работ из бумажной пластики используем разнообразные техники и приемы работы с разнообразными материалами. В группе занимаются мальчики и девочки, обучающиеся в начальных и средних классах. Объединяет их желание научиться создавать своими руками красивые вещи из художественных различных материалов. Некоторые ребята имели первоначальные знания и умения работы с разными видами работы. Изготовление своими руками красивых и нужных предметов вызывает интерес к работе, приносит удовлетворение результатами своей деятельности.

Дети с интересом занимаются в кружке, осваивают новые приемы работы, создают оригинальные композиции, сувениры, подарки для своих близких.

Ребята очень любят работать с глиной, лепить животных, героев сказок, игрушки по мотивам художественных промыслов.

Учимся художественно обрабатывать разные материалы. Изготавливаем декоративную работу из природного материала, лепили игрушки из глины, работали с цветной бумагой, картоном, тканью, выполнили объёмных сказочных героев из папье-маше.