В залах предусматривается охранная и противопожарная сигнализация.

Наиболее распространённым типом композиции зданий музея является расположение экспозиций вокруг центрального вводного зала на втором и третьем этажах. Расположение экспозиции выше третьего этажа нежелательно, что не исключает в конкретных условиях многоэтажных композиций.

Одноэтажная композиция создаёт максимум удобств, как в отношении взаимного размещения основных помещений, так и освещения. Преимущества этого типа планировки - возможность тесной связи с природой, трансформаций и расширения музея в целом и отдельных его разделов. Сокращение путей перемещения посетителей и экспонатов ограничивает применение распластанных композиционных решений зданий для крупных музеев.

Высотная композиция музея определяет вертикальное зонирование: верхние этажи отводятся под экспозицию, которая формируется вокруг ядра вертикальных коммуникаций или центрального зала. Хранилища, администрация, лекционный зал и различные помещения обслуживания занимают нижние этажи. При таком решении вестибюль является композиционным узлом, с которого начинается развитие пространства по вертикали.

Специальные требования для музеев различных профильных групп. В художественных музеях: желательность естественного освещения в залах с экспозицией картин. Ориентация светопроемов предпочтительна на северную сторону горизонта. Экспонирование произведений графика представляется целесообразным в специальные залы.

В краеведческих музеях членение экспозиции производится на три основных отдела (природа, история досоветского периода и история советского периода). Экспозиция отдела природы может получить большую планировочную самостоятельность. Наибольшую планировочную гибкость должны представлять залы истории советского периода.

В небольших музеях (с экспозиционной площадью 500 м «) следует предусматривать возможность организации в экспозиции мест проведения встреч, показ кинофильмов, а также временных выставок.

Организация экспозиций

Художественное проектирование экспозиций включает следующие основные этапы: составление тематической структуры, тематико-экспозиционных планов и сценария. Тематическая структура определяет основные темы и разделы, тематико-экспозиционный план дополняется сведениями об экспонатах, их размерах, способах и средствах показа. Оба документа подготавливаются музеем.

Сценарий представляет собой развёрнутый тематико-экспозиционный план с указанием характеристики пространства, художественных, сюжетных, изобразительных и технических средств и приёмов, необходимых для воплощения каждого пункта плана, где форма показа и содержание взаимно увязываются в совместной работе научных сотрудников и художника. Архитектурное проектирование здания должно исходить из сценария, дать ему пространственное выражение, которое подчёркивает его цельность, создать возможности для правильной расстановки акцентов.

Основой экспозиционного показа в музеях являются подлинные экспонаты, которые объединяются в тематические комплексы для раскрытия содержания.

Тематический комплекс может включать несколько планов показа с различной степенью детализации представленного материала, чтобы удовлетворить запросы разных категорий посетителей. Этой же цели служат специально запроектированные информационные службы (или средства). Для усиления эмоционального и художественного воздействия в экспозиции широко применяются разнообразные художественно-технические средства, составляющие вместе с подлинными экспонатами целостный зрительный ряд.

Организация визуальной стратегии поведения посетителей подразумевает возможность охвата и оценки экспозиции в целом для принятия решения по последовательности и деятельности дальнейшего осмотра.

С учётом психофизиологических особенностей восприятия посетителей и тематического построения экспозиции определяют зоны повышенной зрительной информации и зрительной разрядки. Острота восприятия притупляется от однообразия цвета и безликости пространства. Поэтому в экспозиции важно иметь специальные зоны для переключения внимания посетителей и отдыха.

При построении графика осмотра центральные места в экспозиции следует отводить для размещения ведущих экспонатов, выделяемых средствами художественного оформления (светом, цветом, фоном, обрамлением).

Практика эксплуатации музеев показывает, что в большинстве случаев необходимая и достаточная высота экспозиционных залов составляет 4,2 - 4,5 м, высота экспозиционного пояса 1,5 - 1,7 см на расстоянии 80 - 90 см от пола. Длина экспозиционного ряда не должна превышать 20 - 50 м. Загрузка площади экспозиционного пояса экспонатами принимается равной 50 - 60 %. Удаление зрителя от экспоната обычно принимается равным его двойной высоте. Целостность зрительного восприятия экспозиционного пространства ограничивается 24 м.

Загрузка пола крупными экспонатами и витринами принимается в пределах 20 - 30 %, главный проход 2 - 3 м и второстепенный 1,5 - 2 м. Перед ведущими экспонатами желательно оставлять свободное пространство в 10 - 15 см2.

Экспозиционная площадь на одного посетителя составляет 3 - 4 м2.

При проектировании залов следует стремиться к сокращению оконных и дверных проёмов, жёстко фиксированных конструктивных опор и перегородок, затрудняющих перепланировку и организацию экспозиции.

Для соблюдения этих требований можно использовать все многообразие имеющихся в его распоряжении средств: выбор общей схемы здания, этажности, уровней пола и потолка, пластики объёмов и пространств, световых и цветовых акцентов, создание композиционных акцентов и т.п. Обратное влияние - от здания к экспозиции наблюдается при использовании старых зданий, где структура экспозиции должна строиться в соответствии с композиционным развитием существующих интерьеров.

Маршрут осмотра может быть принудительным, свободным или представлять их сочетание.

Принудительный график с обязательным посещением всех разделов в определённой последовательности характерен для дидактических экспозиций.

Последовательность осмотра желательно организовывать слева направо и сверху вниз при многоуровневом построении экспозиции.

Маршрут осмотра и система освещения могут стать определяющими моментами в построении композиционных схем.

Для свода воедино научных, содержательных и функционально-технологических вопросов организации экспозиции требуется разработка единой художественной концепции музея в соответствии с характером коллекции, и её индивидуальное воплощение в натуре.

Большое внимание уделено уникальным объектам, все это представлено с помощью фотографий и панорам. По методам структурной организации экспонатов здесь можно выделить тематический метод показа, а так же необходимо выделить принцип предметности и универсальности. Раздел представлен горизонтальной стеклянной витриной, цвет стенда - оттенки светло-голубого. Нейтральный цвет, по замыслу автора должен отдалённо напоминать цвет неба.

Следующий экспозиционный комплекс посвящён культуре и быту. Здесь представлены жилища героев. Есть возможность как бы заглянуть вовнутрь жилища и увидеть некоторые предметы внутреннего убранства. Используемы приём «экспозиции в окне «, автор углубляет и детализирует пространство экспозиции. Здесь же представлены традиционных женских и мужских костюмов русского народа.

Третий экспозиционный комплекс - является главным разделом выставки. Здесь представлены фигуры героев в обстановке.

Данный раздел выставки будет дополнен звуковым сопровождением, а для большей концентрации внимания во время просмотра данного раздела будет отключаться свет. Так же предусмотрены дополнительные спецэффекты, такие как внезапная дымовая завеса, света декорация, все это в совокупности должно произвести впечатление и передать атмосферу русского быта. Данный раздел станет заключительным и послужит закреплению усвоенного материала. По нашему мнению, выбранная тема для выставки является довольно обширной, и при наличии подлинных экспонатов становится достойной внимания разных групп посетителя.

Нововведения, такие как свето - и звуко - декорация служат дополнительным средством воздействия на формирование общего впечатления посетителей. В архитектурно-художественном решении было решено отдать предпочтение ансамблевому методу показа, так как воссозданная атмосфера события или времени создаёт эффект присутствия, что в свою очередь обладает большой долей аттрактивности и экспрессивности.

2.2.4 Рекреационная зона. Пространственное решение. Предметное наполнение

Рекреационная зона предназначается для отдыха посетителей и может быть совмещена с входной или экспозиционной зонами.

Данная зона решена в стиле «Эклектика». Эклектика, также эклектизм (греч. ????????, «Избранный, отборный», от греч. ??????, «Выбирать, отбирать, избирать») -- смешение, соединение разнородных стилей, идей, взглядов и т. п., основанное на их искусственном соединении. Термин введён в употребление во II веке родоначальником философской школы эклектизма Потамоном.

Эклектика становится стилем в интерьере, если он спроектирован по принципу сочетания не более двух-трёх стилистических типов, объединённых цветом, текстурой, архитектурным решением.

Это направление стиля, а лучше сказать, отсутствие как такового, обычно процветает во времена, когда один стиль себя уже «выработал «, а другой ещё не появился. Можно сказать, что настоящее, конец XX - начало XXI века, является временем Эклектики.

Модно все, что нравится или подходит функционально. Этот стиль характеризуется скруглёнными углами, строгими вертикальными линиями и «отступающими « формами. От всех мебельных стилей его отличает применение декоративных элементов в виде зигзагов, окружностей, треугольников, солнц и др. Интерьерный стиль Эклектики популярен именно своей нетипичностью, отказом от стандартных решений и стереотипных подходов.

Все лучшее, что накопили в прошлых веках модные ранее стиле, нашло отражение в Эклектике, которая смогла органично вобрать в себя разнообразные декоры.

Отличительная черта стиля - комфорт и красота в любом элементе интерьера. Эклектика, однако, предлагает свои особенности - удобная мебель, мягкие поверхности, изобилие текстильных фрагментов в обработке.

В видоизменениях Эклектика требует подчинения определённому цвету, его различным оттенкам, хотя сами элементы декора могут соответствовать различным стилевым направления. Кроме цвета аксессуары должны объединять фактура и структурность.

Вычурность мебельных форм, причудливо изогнутых и винтовых элементов, должна демонстрировать динамичность и более того она отлично вписывается в интерьер музейно - выставочного пространства. Множество спиралей и завитых создают впечатление движения во времени - такой стиль Эклектики.



2.2.5 Хозяйственная зона. Пространственное решение. Предметное наполнение

Хозяйственная зона включает необходимые хозяйственные постройки вне здания музея (склады, трансформаторные подстанции, туалетные комнаты и др.).

Желательно её размещение со стороны приема и отправки экспонатов.

Фондохранилища разделяются на отдельные секции по видам хранимых материалов для создания оптимального для каждого вида температурно-влажностного режима. Для основной массы экспонатов требуется температура 18 - 22.°С, влажность 55 ± 5 %. Режим хранения направлен также на предупреждение повреждений и случаев хищения. В связи с этим предусматриваются соответствующие структура помещений и их оборудование.

С точки зрения специфики хранения, основные виды фондовых материалов следующие: живопись, графика, документы и памятники письменности, скульптура и архитектурные фрагменты, стекло, керамика, металл, костюмы, ткани, ковры, изделия из дерева, в том числе мебель, археологические коллекции, нумизматика, фото-, кино - и фотофонд, геологические и минералогические коллекции, почвенные монолиты, зоологические коллекции, ботанические коллекции, сейфовое хранение драгоценных металлов, оружия и других уникальных экспонатов.

Расширение музеев

Требования приспособляемости и перспективного расширения зданий музеев диктуются следующими практическими соображениями:

-ростом количества экспонатов;

- созданием новых коллекций;

- тематической или художественной перестройкой экспозиции;

- технологическими совершенствованиями;

- ростом посещаемости;

- развитием дополнительных видов деятельности.

Процесс накопления всех видов памятников (истории, культуры, произведений искусства, естественнонаучных предметов) носит для музеев постоянный характер. Динамика поступлений экспонатов является определяющим фактором форм перспективного расширения музеев и расчётных сроков амортизации зданий.

Перспективное развитие музея может осуществляться в трёх следующих основных формах:

-за счёт внутренней перепланировки (приспособляемость);

- расширением здания;

- открытием филиалов.

Требование приспособляемости означает, что здание музея должно проектироваться с учётом изменений и корректировки функциональной программы во времени. С архитектурно-конструктивных позиций важно обеспечить максимально возможное сокращение опор в интерьере, жёстко фиксированных перегородок, увеличение пролётов и конструирование подвесных потолков, допускающих изменение высоты экспозиционных помещений. Модульная или иная увязка конструктивно-планировочных размеров с параметрами оборудования обеспечивает гибкость преобразований.

Ёмкость фондохранилища увеличивается на 50 % при применении компактных методов хранения на передвижных стеллажах.

Развитие новых конструкций расширило представление о морфологии архитектурного языка музеев, и сложные формы разнообразных пространственных структур занимают в архитектуре современных музеев заметное место наряду с более простыми традиционными.

Основными направлениями в разработке сложных «растущих « структур с принципиально различными конструктивными схемами и программами проектирования являются ячеистые, веерообразные структуры и модульные конструкции, допускающие развитие композиции здания, как по вертикали, так и по горизонтали.

В первом случае поиск, структурного разнообразия основан на методе объемно-пространственного комбинирования стандартизованных ячеек квадратной, прямоугольной или многоугольной формы. Пространственное развитие структуры музея на базе единого укрупнённого модуля и индустриальных изделий применимо для быстро растущих коллекций, например историко - археологического профиля. Традиционно-статичный подход к формированию пространства с использованием «трёх прямых углов» учитывает психофизиологический фактор - простоту ориентации человека в таком пространстве.

Второе направление наиболее характерно для развития художественных музеев и представляет пример принципиально иного «скульптурного» метода комбинирования элементов структуры на основе использования традиционных блоков, объединённых в «открытую» систему. Преимущества схемы - в возможности такого «наращивания» блоков с учётом архитектурно - типологических требований, при котором создаётся возможность их независимого использования и непосредственного доступа из обслуживающей группы помещений, расположенной в центре.

Проблема расширения касается не только экспозиционных помещений, но и других частей здания. Рост коллекций не вызывает прямо пропорционального увеличения экспозиционных площадей, но требует в первую очередь интенсивного расширения фондохранилищ, а главное - резерва территории.

Таким образом, практически все музеи проходят через следующие временные этапы:

-этап формирования объекта - осуществление основной программы;

- этап роста - количественное увеличение элементов без радикального изменения композиционной целостности;

- этап развития - качественное преобразование структуры.

Открытая к расширению структура в меньшей степени характерна для мемориальных музеев.

Инженерно-техническое оборудование

Технология музеев требует высокого уровня технического оснащения зданий, которые оборудуются центральным водяным отоплением, холодным и горячим водоснабжением, канализацией, приточно-вытяжной вентиляцией (кондиционированием), освещением и слаботочными устройствами, в том числе охраной и пожарной сигнализацией, молниезащитой и электрочасификацией.

Самым надёжным способом обеспечить долговечность экспонатов является оборудование музеев установками для кондиционирования воздуха в экспозиционных залах и фондохранилищах - круглосуточное и круглогодичное, обеспечивающее оптимальный температурно-влажностный режим 18 - 22. °С и относительную влажность 55 ± 5 %.

Для обеспечения сохранности особо ценные экспонаты следует размещать в специальных герметических витринах с заполнением инертным газом.

Здания крупных и крупнейших музеев оборудуются централизованным пылеудалением.

Кратность обмена воздуха рекомендуется принимать: в экспозиционных залах 5 - 6; в хранилищах 1,5 - 2; в кинолекционном зале 4 - 6; в лабораториях 10.

В зданиях музеев должна быть предусмотрена система удаления мусора: сбор, накопление, а также временное (в пределах санитарных норм) хранение мусора и обеспечение возможности его дальнейшего вывоза. В музеях с экспозиционной площадью более 5000 м2 следует предусматривать централизованную систему вакуумной пылеуборки.

Туалетные комнаты. Планирование этих помещений предусматривает входные тамбуры, туалетные комнаты, в которых размещены умывальник, то есть каждая из комнат полностью оборудована для личного туалета. Тамбуры предназначены, как заслон для функциональных комнат, при выходе из них. Туалетная комната используется для обслуживания посетителей средствами гигиены, хранения уборочного инвентаря. В туалетных комнатах постоянно поддерживается образцовое санитарное состояние туалетов, подаёт гостям мыло, полотенце, салфетки, дезинфицирует и дезодорирует помещение. Стены этого помещения выложены плиткой до потолка, пол выполнена из светлых материалов (плитка, мрамор).

Буфет рассчитывается на обслуживание сотрудников и посетителей и функционально связан с вестибюлем; включает зал обслуживания, стойку раздачи с соответствующим технологическим оборудованием и подсобной, требующей естественного освещения.

2.2.6 Концептуальное решение системы визуальных коммуникаций музейно - выставочного пространства

Состав и назначение помещений выставочных пространств и музеев очень схожи. Поэтому основную часть описания требований к проектированию занимает описание требований к проектированию непосредственно музеев.

Для музеев часто используют исторические объекты с подходящими помещениями, а также холодные так называемые «современные « музеи.

Помещения, предназначенные для экспонирования произведения искусства и научных экспонатов, должны соответствовать следующим требованиям:

1) предохранять экспонаты от разрушения и кражи, защищать от воздействия огня, сырости, чрезмерной сухости, солнечных лучей, пыли;

2) обеспечивать наилучшие условия их обозрения.

В этих целях целесообразно разделить музейные экспонаты на две категории:

а) экспонаты, предназначенные для изучения (офорты, рисунки и т.п.); их хранят в папках в вентилируемых шкафах глубиной около 80 см, высотой 1,6м;

б) экспонаты, предназначенные для широкого обозрения (станковая живопись, стенная живопись и т.п.).

Экспозиция должна обеспечивать удобное обозрение всех экспонатов и не утомлять посетителей. Это требует ограничения числа экспонатов, достаточно свободного их размещения и разнообразия. Залы, расположенные в последовательности, соответствующей тематике экспонатов, должны иметь форму, отвечающую их характеру. Каждая группа картин должна быть размешена по возможности в одном зале, причём для каждой картины отводится отдельная стена. Такая система требует наличия залов небольших размеров, в которых отношение площади стен к площади пола больше, чем в крупных залах, где экспонируются картины больших размеров. Величина зала находится в прямой зависимости от размера картин. Нормальный угол зрения человека 54°; расположение верха картины под углом 27° к горизонтальной линии, проведённой через глаза зрителя, обеспечивает при хорошем освещении картины удобное ею обозрения на расстоянии до 10 м. Верх картины при этом на 4,9 м выше, а низ примерно на 0,7 м ниже уровня глаз. Только очень большие картины можно опустить ещё ниже. При развешивании небольших картин линию горизонта картины лучше всего располагать на уровне глаз Площадь стены на 1 картину 3--5 м2. Площадь зала на 1 картину 6 --10м2. Площадь витрины на 400 монет нумизматической коллекции 1 м2.

2.2.7 Световой сценарий

Расчёт освещения музейных залов принял излишне теоретический характер; основным является качество освещения. Весьма поучителен в этом отношении опыт американских специалистов. В последнее время всё более широко применяют искусственное освещение вместо естественного, особенно при северной ориентации окон.

Освещение. Естественный дневной свет является наилучшим источником света (минимальные текущие затраты).

Верхний свет имеет следующие преимущества: не сказывается ориентация здания по сторонам света, наличие деревьев и примыкающих к зданию построек, возможность лёгкой регулировки (жалюзийное покрытие), малое отражение, сосредоточение света на выставочных экспонатах.

Недостатки: сильный нагрев, опасность повреждений от воды и конденсата, только рассеянный свет.

Освещение через окна зависит от участка местности, позволяет регулировать температуру и проветривать помещение, хорошая освещённость групповых и отдельных экспонатов, витрины освещаются с задней стороны.

Освещение следует решать с учётом содержания экспозиции и требований сохранности экспонатов.

Уровень общей освещённости не должен создавать излишних контрастов. При резком перепаде освещённости следует предусматривать переходную зону для адаптации зрителей: в центральной части поля зрения контрасты в освещении не должны превышать 1:3, а между центром и периферией 1:10.

Из психофизиологических соображений предпочтительно естественное освещение, когда это допускается требованиями консервации.

В большинстве случаев требуется принятие следующих мер:

-устранение попадания прямого солнечного света;

- визуальная связь с окружением.

Преимущества искусственного освещения состоят в следующем:

-независимость от состояния погоды;

- использование помещений в вечерние часы;

- Создание качественных и количественных характеристик освещения в зависимости от требований экспозиции;

- возможность регулировать интенсивность и спектральный состав света;

- обеспечение планировочной гибкости.

Устройство искусственного освещения должно обеспечивать:

-возможность полноценного осмотра экспонатов;

- индивидуальную подсветку ведущих экспонатов (или деталей интерьера, представляющих художественную ценность);

- пожарную безопасность;

- нормальные условия работы в рабочих помещениях.

Для освещения рабочих мест сотрудников, выполняющих работу повышенной точности, рекомендуется предусматривать дополнительное местное освещение.

При проектировании освещения экспозиционных залов следует исходить из светочувствительности экспонатов.

Освещение картин люминесцентными лампами (примерно 4000 К температурой цвета) следует предусматривать с направлением светового потока порядка 30° по вертикали.

Освещение ковров. Ввиду большой чувствительности к свету желательно исключить освещение естественным светом. Для ковровых изделий, вывешенных на стенах, рекомендуется освещение под углом 30 - 40° с помощью ламп накаливания.

Освещение гравюр, масок и рисунков. Исходя из высокой чувствительности этих экспонатов к радиации, теплу и влажности, дневной свет должен быть полностью исключён. Экспонаты помещают в витрины, освещённые снаружи лампами накаливания.

Уровень освещённости в экспозиционных залах должен устанавливаться в соответствии со светостойкостью экспонатов.

При проектировании новых музейных зданий следует обращать особое внимание на принятие специальных противопожарных мероприятий. В экспозиционных залах и фондохранилищах рекомендуется применять углекислотное пожаротушение.

Электропроводка обязательно выполняется скрытой. Установка раздвижных решёток возможна только на окнах первого этажа по согласованию с Госпожнадзором.

В отделке не следует применять сгораемые токсичные полимерные материалы. Из экспозиции и помещений, где проводятся массовые мероприятия - лекции, кинопоказ, встречи, должно быть не менее двух эвакуационных выходов. В экспозиционных и выставочных залах проходы между оборудованием должны быть не менее 2 м, а главный проход - не менее 3 м.

Хранилища должны быть изолированы от прочих помещений музея стенами с пределом огнестойкости не менее 2,5 ч. Стены внутри хранилищ могут иметь 2-часовой предел огнестойкости. Ширина проходов в хранилище назначается не менее 0,9 м, а главных проходов - 2,5 м.

Таблица 1. Освещение различных экспонатов

Вид экспонатов	Рекомендуемый источник света	Допустимая освещённость
Предметы, малочувствительные к свету: изделия из металла, керамики; минералы1, драгоценности, стекло, эмали	Естественное освещение. Люминесцентные лампы с температурой цвета 4000 - 6500 К. Обычные лампы накаливания. Лампы с йодным циклом. Небольшие прожекторы	Редко бывает необходимо превышать 300 лк
Произведения живописи, лаки, дерево, слоновая кость, клеевая краска	Естественное освещение. Люминесцентные лампы с цветотемпературой 4000 - 6500 К. Лампы накаливания.	Максимум 150 лк. Предельная годичная освещенность картин равна 650 тыс. лк/ч
Экспонаты, особенно чувствительные к свету: акварели, рисунки, ткани, одежда, рукописи, зоологические и ботанические коллекции	Лампы накаливания	Не более 50 лк с максимальным сокращением времени экспонирования
1. За исключением светочувствительных.



2.3 Планы, развёртки и перспективы выбранного варианта решения. Дополнительные визуализации элементов проекта

В общей планировке музея следует избегать непрерывной круговой последовательности залов; лучше всего располагать их расходящимися лучами от входа.

В стороне от них размещают помещения упаковки, экспедиции, администрации, фотолаборатории, реставрационных мастерских, аудиторий.

Таблица 2. Ориентировочный состав и площади помещений зданий панорам

Помещение	Площадь, м2	Дополнительные данные
Входная группа помещений
Вестибюль	125
Гардероб	60
Кассовый вестибюль	25
Киоск для продажи сувениров	10
Экскурсбюро	15
Пост охраны	10
Курительная и санузлы	50
Итого	295
Экспозиционная часть
Вводный зал	300
Аванзал	150
Панорамный зал	1385	Размер полотна 120?16 м
Заключительный зал	300
Итого	2135
Кинолекционный зал
Фойе	80	Площадь фойе может быть объединена с вестибюлем
Зал на 200 мест с эстрадой, кинопроекционной и радиоузлом	210
Комната при эстраде	15
Итого	305
Помещения для почётных гостей
Вестибюль с гардеробом	36
Гостевая с буфетной стойкой	60
Комната отдыха	25
Санузлы	15
Итого	136
Административные, рабочие и подсобные помещения
Кабинет директора	20
Кабинет заместителя директора по научной работе	15
Кабинет заместителя директора по общим	15
вопросам
Приёмная секретаря	15
Канцелярия и бухгалтерия	18
Массовый сектор	18
Кабинеты для научной работы (6?15)	90
Кабинет инженера по эксплуатации	12
Комната персонала (2?15)	30
Библиотека с читальным залом и книге хранилищем	100
Итого	338
Лаборатории и мастерские
Фотолаборатория	60
Реставрационные мастерские	60
Столярная мастерская	36
Слесарная мастерская	25
Итого	181
Фондохранилище
Приёмная экспонатов с изолятором	45
Помещение хранения (4?60)	240
Итого	285
Технические помещения		По расчёту
Итого	3681 м2



Рисунок 6. Основная схема музейного пространства

Экспликация по плану

1. Постоянные остеклённые стеллажи для хранения музейных экспонатов

2. Столешницы для размещения экспонатов, а также для работы с планшетами.

3. Мольберты для размещения меняющихся экспонатов.

4. Этажерки для размещения работ декоративно-прикладного искусства.

5. Рабочий стол и стулья, размещённые в центре и предназначенные для работы школьников.

6. Экраны для показа слайд-шоу.

Главным архитектурно - планировочным решением интерьера музея является создание некоторой оси, вокруг которой и будет как бы формироваться все место музея. Всем известно о том, что это, сначала круглый стол и стулья для работы школьников и всех гостей (выполнение заданий; чтение книжек; рисование и т.д.). Мало кто знает то, что в центре данной, как многие выражаются, планировочной оси как раз планируется поместить зеленоватый сад, который, стало быть, может представлять, как многие думают, собой как одно высочайшее растение, так и этажерка с цветами. Необходимо подчеркнуть то, что основная роль, как всем известно, таковой озелененной оси заключается, сначала, в разработке некоего стабилизирующего и успокаивающего оазиса, позволяющего, мягко говоря, сосредоточиться на собственной работе, зрительно, как все говорят, создавая уединение для каждого человека.

Основной принцип структурирования, как все знают, мобильного места

Музея - принцип зонирования.

Все помещение музея разбито на четыре сектора, которые обозначают как бы отдельные темы экспозиции и, в конце концов, могут выделяться между собой последующим образом:

1. Ни для кого не секрет то, что за как раз счет заглавий экспозиций .

2. Все давно знают то, что акцентов освещенности, когда можно включать также свет, как мы с вами говорим, над обсуждаемой экспозиции.

3. Очень хочется подчеркнуть то, что декоративным элементом - занавесом, размещенным на тросе - таковой вариант, стало быть, делает чувство, как люди привыкли выражаться, некоторого театрального действа.

Деление на сектора, наконец, может также осуществляться, как многие говорят, в разных направлениях.

В разработанном проекте также предложено деление по диагоналям. Конечно же, все мы очень хорошо знаем то, что представлены несколько методов зонирования, которые в корне меняют внутреннее место, его интерьер, что обосновывает, как заведено, главную идею проекта - мобильность данного проекта.

В музее, в конце концов, предполагается наличие как стационарных - неизменных, так и меняющихся, временных экспозиций. Само-собой разумеется, в качестве, как все знают, неизменных планируется, в общем, то, применять угловые, как мы привыкли говорить, застекленные стеллажи, примыкающие к стенкам строения, в каких можно как раз хранить книжки, предметы антиквариата, документы и остальные нужные вещи, связанные, к примеру, с историей школы. И даже не надо и говорить о том, что также вдоль стенок употребляются столешницы на консолях, которые наконец-то могут употребляться как для размещения на их экспонатов, так и для, как все знают, учебной работы. Мало кто знает то, что под столешницами может быть устройство шкафчиков для хранения, как люди привыкли выражаться, доп экспонатов, разных документов для заполнения музея. Всем известно о том, что столешницы, в общем, то, предлагается сделать, как многие выражаются, откидными, что дозволит так сказать прирастить внутреннее место музея.

Временные либо меняющиеся экспонаты планируется как бы располагать на мольбертах. Возможно и то, что таковая деталь как мольберты выбрана так как:

Во-1-х, мольберты сами как бы являются чрезвычайно, как мы с вами постоянно говорим, декоративными элементами, украшающими интерьер, в особенности музейный.

Во-2-х, это чрезвычайно, как мы выражаемся, мобильная конструкция, которая, наконец, дозволяет просто, наконец, поменять наклон, высоту и направление экспозиции, что на сто процентов так сказать отвечает задачам проекта.

Не считая, как многие выражаются, того, при помощи мольбертов можно просто, стало быть, поменять внутреннее содержание музея, поставив их в различном направлении и просто так сказать поменять маршрут экскурсии.

Маршрут экскурсии быть может проложен в любом данном направлении, отвечающем соответственной теме и осмотр экспонатов наконец-то предполагается также, стало быть, проводить довольно свободно, не, как заведено выражаться, зажимая его в определенные рамки.

В качестве меняющихся экспонатов могут быть различны стенды, картинки ребят (как личные работы, так и коллективные, которые а именно создавались в нашей школе в качестве инноваторской, как заведено, педагогической идеи), плакаты, которые будучи, как мы выражаемся, развешенными на стенках школы, врубаются в место музея и образуют декоративный фон на всякую тему музейного занятия либо праздничка. Само собой разумеется, это быть может и шпалерная развеска и, как все говорят, выделенная персонально, при всем этом в музейном пространстве будет существовать вернисаж.

Перед мольбертами предлагается, наконец, поставить маленькие этажерки, с расположенными на их предметами декоративно-прикладного искусства, выполненные руками учеников, которые также будут, мягко говоря, соответствовать изучаемым темам экспозиций.

Одним из, как мы привыкли говорить, проектных решений и предложений могло бы быть размещение на подвесах экранов в, как большинство из нас привыкло говорить, центральной части, перед столами (по принципу передачи: ЧТО? ГДЕ? КОГДА?), на которых так сказать давались бы надлежащие задания видео показа слайдов. Обратите внимание на то, что также возможна установка мониторов-экранов на стенках для показа нужной инфы по тематическим экскурсиям.



3. ТЕХНОЛОГИЧЕСКИЙ РАЗДЕЛ

3.1 Конструктивно-технологические решения пола, стен и потолков

Потолок - весьма важный элемент интерьера. Его качественная отделка придаёт жилым помещениям дополнительный уют и элегантность, а высокая отражающая способность потолочного покрытия (совсем не обязательно белого) позволяет существенно экономить на электроэнергии, затрачиваемой на освещение помещения. Не говоря уже о том, что современные варианты оформления позволяют справиться с целым комплексом проблем, ранее относились к категории неразрешимых. Вид потолка, его геометрические очертания, цвет поверхности, материал, из которого он выполнен, существенно влияют на здоровье человека, его психо - эмоциональное состояние. Потолок - нижняя поверхность перекрытия. В его отделке применяют самые разные материалы. В данном проекте мною использованы материалы для отделки потолка: дерево, металл, природный камень и зеркала, минеральные и полимерные плиты, краска, ткань, обои. Виды потолка: крашеные, натяжные, подвесные и комбинированные.

Их, как правило, монтируют в помещениях небольшой площади с повышенной влажностью или достаточно агрессивной средой - в сантехнических узлах и кухнях. Они легки, долговечны, экологически чисты, не боятся влаги, несгораемые. Их отличает и морозостойкость, поэтому они могут быть использованы и в помещениях, не имеющих отопления в холодное время года. Основной элемент такого потолка является тонкая стальная или алюминиевая пластина толщиной 0,5 мм, покрытая несколькими слоями лака горячей сушки.

Как правило, они имеют ширину 10 или 15 см и длину 4 м. Реечные потолки имеют очень широкий диапазон цветовых решений внешней отделки. Кроме традиционных цветов они могут имитировать посеребрённые, позолоченные или хромированные поверхности, быть матовыми или зеркальными, с перфорацией или без. Потолки с перфорированными облицовочными элементами рекомендуется применять для улучшения акустических качеств - они гасят реверберацию, а с декоративным рисунком - для улучшения архитектурно-эстетических качеств помещений. Дополнительное разнообразие во внешний вид потолка может быть внесено так называемой раскладкой - тонкими специально профилированными декоративными рейками, вставляемыми между основными панелями, и различными светильниками.

Монтаж реечных потолков несложен. Вместе с декоративными плитами поставляется несущий профиль - гребёнка, которая крепится к основному потолку. Сами декоративные панели к гребёнке просто «прищелкиваются» - вставляются в соответствующие зажимы - фиксаторы. При необходимости их так же легко можно демонтировать. Реечные потолки могут быть смонтированы и на подвесной системе. В этом случае к потолку крепятся специальные крючки, от которых вниз спускаются подвесы регулируемой длины. К подвесу крепятся несущие профили и уже к ним прищёлкивают панели.

Подвесной потолок - он выполнен из гипсокартона, декоративных панелей и других листовых материалов. Их крепят к предварительно смонтированному на базовом потолке деревянному или металлическому каркасу. Большинство используемых для потолков материалов можно гнуть, что позволяет получать криволинейные поверхности.

При устройстве такого потолка, так же как и при монтаже подвесных моделей, отсутствуют «мокрые « ручные процессы. Эти потолки в основном применяются в помещениях с небольшими (1-2 см) неровностями перекрытия и там, где отсутствуют разводки коммуникаций в пазухе потолка. Нужно учесть, что в таких потолках не могут быть установлены встроенные светильники. В отличие от всех выше перечисленных подвесных потолков, этот потолок требует последующей декоративной отделки. Особенностью подвесных потолков из гипсоволокнистых плит является также их немалый вес: масса 1 м2 потолка колеблется от 16 до 19 кг в зависимости от способа его крепления к основному потолку. Ну а если вы умеете работать по дереву и у вас есть время, чудовища подвесной потолок, в том числе и достаточно сложного профиля, без особых затрат можно сделать из тонкой фанеры.

Изогнув фанеру по своему желанию, тщательно отшлифовать её поверхность и зашпаклевать все стыки и неровности, покрасив в нужный вам цвет и установив оригинальные светильники, можно сделать потолок не хуже натяжного.

Натяжные потолки Отдельный вариант оформления горизонтальных поверхностей у себя над головой - натяжные потолки. Они изготавливаются из полотен сверхпрочных виниловых полимеров специального состава толщиной 0,17 - 0,22 мм непосредственно на предприятиях-производителях по предварительно сделанным в каждом конкретном помещении замерам.

По разработанному эскизу сшитое из отдельных полос плёнки ПВХ полотно выкраивается точно по размерам помещения с учётом всех его особенностей, после чего выкройка по периметру обрабатывается специальной гибкой пластиной (гарпон), которая впоследствии используется при его натяжении. Готовое полотнище обрабатывают специальными составами, складывают, используя межслойные прокладки, упаковывают в несколько слоёв теплоизолирующей плёнки и доставляют заказчику.

Монтаж натяжных потолков производится только фирмами-дистрибьюторами, аттестованными на выполнение этого вида работ производителем потолка, поскольку этот вид работ требует не только специального оборудования и материалов, но и профессиональных навыков.

К преимуществам натяжных потолков следует отнести высокое качество получаемой поверхности, их влагозащищенность, пожарную безопасность, высокую прочность (выдерживают нагрузку до 100 кг на м2), удобство в эксплуатации (отсутствие необходимости в специальном уходе), а также быстроту установки и длительный срок службы (около 15-20 лет) при гарантии в 10 лет, предоставляемой фирмами-изготовителями на конструкции потолка. К этому нужно добавить широчайший колор - диапазон: матовые, металлизированные и полупрозрачные варианты, возможность создания сложных объёмных конструкций, что делает натяжные потолки чрезвычайно интересными для изысканных дизайнерских решений. Ну а диапазон применения натяжных потолков практически неограничен: от квартир и офисов до гостиниц, бассейнов и концертных залов. В качестве недостатков натяжных потолков обычно называют то обстоятельство, что их нужно тщательно беречь от соприкосновения с острыми предметами, а также достаточно высокую цену. Она выше, чем у всех других вариантов оформления потолков, и растёт с уменьшением площади потолка. Процедура монтажа натяжного потолка достаточно сложна и зависит от особенностей помещения и используемых светильников. Поэтому не будем вдаваться в подробности и лишь обозначим основные этапы простейшего варианта. Прежде всего, на стенах по периметру помещения строго горизонтально и на одном уровне закрепляют специальный профиль (багет) из жёсткого пластика или дюралюминия, за который впоследствии и зацепляются гарпон полотно потолка, и с точностью до одного градуса измеряют углы помещения. Багет должен быть закреплён надёжно, так как усилие натяжения потолка на его отрыв от стены будет равно примерно 60 кг на погонный метр. После этого аккуратно разворачивается полотно потолка, при этом температура в помещении должна быть 40 - 50оС, для чего оно специально разогревается тепловой пушкой. Процедура развёртывания чрезвычайно ответственна, потому что в этот момент полотнище можно легко повредить, и развёрнуто оно должно быть, так, чтобы все его углы совпали с углами помещения. Теперь настала пора установки полотна в багет. Предварительно полимерное полотно тоже прогревается, что делает его растяжимым. Для начала полотно зацепляются гарпон за багет по всем углам, после чего крепят по всему периметру, добиваясь его плотного прилегания к багету. После того как потолок натянут, переходят к монтажу светильников, у каждого из которых есть свои особенности.

Современные краски для потолка.

Наиболее распространённым и удобным является покрытие потолка водоразбавляемыми красками. В настоящее время на рынке представлено огромное количество этого типа красок, различных по характеристикам. Наиболее часто используемые при домашнем ремонте это акриловые, латексные, силикатные, и силиконовые краски.

Рассмотрим их подробнее.

Акриловые латексные краски. Наиболее популярны среди водоразбавляемых красок. По словам специалистов, для получения качественного покрытия достаточно нанести на поверхность всего два слоя акриловой латексной краски. При этом покрытие оказывается достаточно эластичным и способно перекрывать трещины в основании шириной до 1 мм. Если необходимо создать качественное, стойкое к загрязнению покрытие, то применение акриловой краски наиболее целесообразно. Но если к покрытию предъявляются высокие требования по паропроницаемости (например, окраска зданий с плохой гидроизоляцией фундаментов), специалисты рекомендуют использовать силикатные или силиконовые краски.

Силикатные краски. Применяются, как правило, для окраски минеральных поверхностей, например, минеральных штукатурок, или поверхностей, ранее окрашенных известковой, цементной или силикатной краской. При использовании силикатной краски следует предварительно нанести на окрашиваемую поверхность силикатный грунтовку. В сравнении с акриловыми красками силикатные краски менее эластичны и не перекрывают мелких трещин в основании. Благодаря высокой паропроницаемости, силикатными красками часто окрашивают здания старой постройки, стены которых плохо защищены от поднятия грунтовых вод. Силикатные краски подходят для окраски стен, подвергающихся воздействию влаги изнутри здания. У силикатных красок есть важное свойство - они не поддерживают развитие микроорганизмов и потому не требуют использования антисептических добавок перед покраской поверхности.

Силиконовые краски. По мнению специалистов, они сочетают в себе лучшие свойства акриловых и силикатных красок. Прежде всего, это касается паропроницаемости, которая у силиконовых красок примерно такая же, как у силикатных. Однако, в отличие от силикатных красок, они образуют водонепроницаемую плёнку, которая не вызывает поверхностных напряжений на подложке, что особенно важно при окраске оштукатуренных поверхностей. Силиконовые смолы не смягчаются при повышении температуры. Поверхность, окрашенная силиконовыми красками, практически не загрязняется. Силиконовые краски подходят практически для всех типов минеральных поверхностей. Они также хорошо совместимы как с минеральными, так и с акриловыми латексными красками. Считается, что силиконовыми красками можно перекрашивать даже старые силикатные покрытия. Ещё одно достоинство силиконовых красок - эластичность. Они могут перекрывать трещины в основании шириной до 2 мм. Силиконовые покрытия не нуждаются в применении антисептических добавок. Работа с силиконовыми красками практически не требует соблюдения мер предосторожности, поскольку эти краски не агрессивны. Так как силиконовые смолы хорошо смешиваются с акриловыми сополимера, их часто добавляют в состав акриловых латексных красок для улучшения свойств последних. Пожалуй, единственным недостатком этих красок является их высокая стоимость.

В данном проекте использованы следующие материалы для отделки стен: керамическая плитка, декоративная штукатурка, краски, зеркало, фото обои, отделка стен тканью. Стены, отделанные тканью, смотрятся весьма торжественно и способны изменить интерьер помещения до неузнаваемости.

Ткань, натянутая на стены, создают иллюзию того, что она не примыкает к стене как, например, обои, а словно существует отдельно от неё. Поэтому солнечные лучи, хаотично распределяются по комнате, не будут создавать ни бликов, ни ореолов. Тяжёлые ткани, сохранив незаметные складки, создадут иллюзию драпировки, что-то загадочно скрывает в глубинах помещения и в то же время визуально увеличивает её.

Особый эффект может создать тканые панно, на которых изображены не абстрактные рисунки, а законченные сюжеты - пейзажи и натюрморты. А лепнина на стенах, напоминающая колонны, поможет окончательно придать помещению вид дворца. Отделка стен тканью не только красиво, но и более практично, нежели обои, так как ткань не так пачкается и не рвётся от случайного прикосновения острым предметом.

Более того, некоторые виды тканей способны противостоять даже когтям домашних питомцев. К тому же, ткань намного лучше, чем обои скрывает дефекты на стенах, например, трещины. Если рулоны обоев нужно тщательно подбирать друг к другу, чтобы на всей поверхности стены их цвет был одинаковым, то при работе с тканью такой проблемы не возникает,

Так как для отделки стен, как правило, используется одно полотно. Любое появившееся пятно от грязи легко застирать стиральным порошком и тёплой водой. Ткань - это экологичный материал, он позволяет стенам «дышать», создавая в помещении благоприятную атмосферу. А промежуточный пористый слой из поролона или синтепона улучшит звукопоглощение. Ткань редко отслаивается от стен, так как для ею крепления необходим только один шов. Современные технологии окрашивания тканей позволят им служить вам долгое время, оставаясь такими же яркими и с чётким рисунком. А специальная пропитка специальным водоотталкивающим составом, например, Cleangard предохранит их от выгорания, от набухания при высоком уровне влажности в помещении, а также уменьшит массу осаждаемой в комнате пыли.

Монтажные фирмы утверждают, что драпировка стен тканью намного менее трудоёмка по сравнению с отделкой обоями. К тому же, ткань можно легко отреставрировать, при помощи материала такого же цвета. Однако есть в использовании тканевого покрытия и свои минусы: так, его стоимость намного выше обоев самого лучшего качества. Хотя стоимость работ специалиста по отделке обойдётся вам значительно дешевле. Некоторые сложности могут возникнуть при выборе клея и при установке выключателей и розеток.

Тем не менее, тканевые покрытия становятся все более распространёнными и популярными, а на рынке отделочных материалов появляются все новые и новые их виды. Основными производителями тканевых покрытий являются французская фирма «Mermet», бельгийская «Bekaert texstiles», итальянские «Arteco», «Argalion», «Gross feirenze», «Frantelli sangiorgio», «Colony» и некоторые другие.

Настенная роспись своими руками. Как сделать интерьер красивым и уютным, не прибегая к помощи профессионалов. Делимся профессиональными секретами о том, как сделать настенную роспись своими руками.

С самого начала необходимо:

1. Определить, где роспись будет самое подходящее. Он должен или подчеркнуть, или выделить пространство. В таком случае настенная картина будет притягивать к себе. С помощью настенной росписи можно замаскировать какое-то неудачное место. Тогда расписание должно быть лёгким, ненавязчивым, словно «выплывающим « из стены.

2. Подобрать изображения для росписи стены. Для этого к нашим услугам пространство интернета.

3. Подготовить фон для настенной росписи.

4. Подобрать краски для росписи. Итак, место для настенной росписи подобрано. Допустим, это гостиная, где вы любите проводить вечера и праздники. Подбираем образ, это самое главное! Каким помещение должно стать, что должно излучать? Уют, спокойствие, или наоборот энергию и динамику? Решаем и подбираем картинку для настенной росписи. Открытки, книжные иллюстрации, интернет - все к нашим услугам. Но не забывайте, что мы пока не замахиваемся на сложные сюжеты и многоплановые пейзажи. Это будет потом, когда мы «набьём « руку. На начальных этапах создания росписи стен своими силами лучше ограничиться простым сюжетом - веткой сакуры, деревом, другим растительным фрагментом или же абстракцией.

Абстрактные росписи стен хороши ещё и тем, что при ошибке - ну не туда пошла линия - картина не испортится. Все будет выглядеть «как нужно».

Идём в художественный магазин и подбираем краски. Консультанты-продавцы там опытные и всегда подскажут, сколько красок нужно взять, каких цветов, что с чем можно смешать. Краски для росписи стен безальтернативно покупаем акриловые матовые. Акриловые краски удобны в работе, легко смешиваются между собой и с фоновой краской и не стираются после высыхания.

Для настенной росписи, например, растительного направления берём жёлтый, зелёный, коричневый цвета. Смешивая между собой такие цвета, вы получите все природные оттенки. Белая краска обязательна. Она снижает насыщенность цвета. Кроме того акриловые краски, о которых говорилось выше, могут создать эффект акварели (прозрачность), так и гуаши (насыщенность). Если же вы выберете гуашь для росписи стен, вам придётся покрыть высохшую роспись несколькими слоями акрилового лака. Иначе вся картина останется на спине первого гостя, который плотно к ней прислонится. Обязательно также купить кисточки для росписи стен.

Кисточки лучше покупать искусственные. Кисточки «Конда» - хорошие, дешевле и чуть хуже - «Колос «. Кроме этого, приобретите поролоновые кисточки с деревянной ручкой, если Вы собираетесь рисовать цветы. Такие кисточки стоят копейки, а очень облегчат работу. Одно касание и готов лепесток. Кисти для росписи стен берём больших номеров, широкие, чтоб не наводить много раз одну и ту же широкую линию. Нужна также небольшая кисть для доводки тонких линий и для эскиза.

Профессиональная кисть для настенной росписи даёт аккуратную чёткую линию! Акрил для росписи разводится и смывается водой, поэтому растворители не нужны. В ближайшем супермаркете прихватываем набор одноразовых тарелочек и стаканчиков - это будут наши палитры. Итак, картинка-образец перед началом работ распечатанная. Краски и бумага, разложенные на столе. Мы переполнены вдохновением и делаем эскиз. Даже профессионалы никогда не упускают этот шаг. Пробуем нашу картинку на бумаге. Будет прекрасно, если мы ею покрасим в тот же цвет, что и стена. На белом фоне цвета выглядят по-другому, чем на цветном. Делаем эскиз - фрагмент в натуральную величину и маленькую копию. Рука привыкает к линиям, мы определяем, как смешивать краски, чтобы добиться нужного оттенка. Рисуем до тех пор, пока можно будет сказать: «Да! Это прекрасно. Я горжусь собой! « Готовим поверхность стены для росписи. Нам могут быть нужны остатки краски, которой красили стену - это фон. Можно покрасить стену по-новому.