Регулярный стиль в русском садово-парковом искусстве XVIII века (на примере Петергофа)

Размещено на http://www.allbest.ru/

Размещено на http://www.allbest.ru/

Регулярный стиль в русском садово-парковом искусстве XVIII века. (На примере Петергофа)

В первой четверти XVIII века в русском садовом зодчестве произошел радикальный переворот от сложившихся веками традиций в сторону освоения передового европейского опыта. При этом некоторые, уже устаревшие, не отвечающие новым общественным потребностям приемы устройства сада были отброшены, их место заняли совершенно новые приципы регулярного паркостроения.

Законодателем новой моды была Франция. Разработанные при постройке Воле - Виконта, Марли, Версаля положения, приемы, принципы нашли широкое применение в планировке практически всех известных европейских парков. Парковые ансамбли разбивались по строго симметричной схеме, чередующей перспективы аллей с обширными зелеными и водными партерами, в которых первенствовали прямая линия, квадрат, прямоугольник, круг. Самым характерным мотивом такой планировки являлась прокладка по парку главной перспективы, направленной к центру композиции, где находились основная дворцовая постройка и крупнейшие фонтаны. Регулярность парков с уравновешенностью их объемно - пространственных построений должна была наглядно иллюстрировать организующую власть разума, проявляющуюся в совершенствовании природных форм.

В России лабораторией регулярного стиля стали сады и парки Петербурга и его окрестностей. Ведущее место среди них занимает Петергоф, уже первые постройки которого позволяют рассматривать этот парк как совершенное произведение регулярного паркостроения.

В современных границах Петергофа находится несколько дворцово-парковых ансамблей и отдельные памятники архитектуры XVIII-XX веков. В контексте нашего исследования наиболее значительным среди них является регулярный ансамбль петровского времени Нижний парк.

Широкая панорама Нижнего парка, замыкающаяся водной гладью залива, открывается от Большого дворца и балюстрады, венчающей Большой каскад. Перед зрителем предстает необычайная по живописности картина. Зеркальная лента канала, обрамленного фонтанами, исполин Самсон на скале, золоченые статуи и вазы на ступенях каскадов, мраморные колоннады с блистающими куполами, бассейны и чаши фонтанов, узорные цветники. И все это на фоне зелени и синеющего до горизонта морского простора. Такое использование верхних точек для широкого обзора местности характерно для всех европейских садов регулярного стиля, к числу которых относится Нижний парк. Однако нигде, кроме Петергофа, нет такого блестящего сочетания каскадов, фонтанов и моря.

Нижний парк состоит из трех связанных между собой частей - центральный ансамбль (в XVIII веке его называли Петергофский), западный ансамбль (Марлинский) и восточный (Монплезирский). Каждый из этих больших ансамблей в свою очередь состоит из самостоятельных микроансамблей - регулярных садов, отмеченных оригинальностью замысла.

Остановимся подробнее на характеристике западной части парка. Одной из отличительных черт Марлинского ансамбля было множество разнообразных трельяжных галерей, беседок, пергол, павильонов, ниш. Главная видовая точка на Марлинский дворец расположена на восточном берегу Большого пруда, там, где сходятся лучи трех аллей. В его прямоугольном зеркале, окаймленном гранитной рамой, отражается восточный фасад двухэтажного миниатюрного дворца Марли, словно повисшего над водой.

Входящий в ансамбль фруктовый сад Венеры распланирован в 1721-1724 годах. От моря и ветров его защищают земляной вал (земля для него взята из котлованов Марлинских прудов) и примыкающая к нему подпорная каменная стена. Эта массивная кирпичная стена, более трех метров высотой, протянувшаяся на четверть километра, ритмично разделена контрфорсами на 76 полуциркульных ниш. Стена - один из оригинальнейших декоративных элементов петергофского ансамбля. С аллеи, идущей по гребню вала, можно одновременно охватить взглядом залив и все три сада Марлинского ансамбля. Прямоугольный в плане, вытянутый вдоль стены и пруда сад Венеры разделен продольной аллеей пополам, а поперечными дорожками - на шесть частей. В восточной части сада Венеры в XVIII веке находился большой трельяжный павильон, а в западной, у самой стены, - голубятня.

Слева от дворца Марли, с южной стороны Большого пруда, у естественного склона расположен сад Бахуса, декорированный Марлинским каскадом и связанным с ним ансамблем из шести фонтанов. Сад Бахуса композиционно перекликается с садом Венеры: оси поперечных дорожек средней части сада Венеры зрительно продолжаются в трех поперечных дорожках сада Бахуса. Широкая средняя дорожка, ориентированная на каскад, делит сад Бахуса на симметричные части, которые, в свою очередь, тоже имеют двухчастное построение.

По сторонам средней дорожки находятся бассейн Менажерного фонтана и две овальные площадки, на каждой из которых установлена мраморная статуя. В XVIII веке по сторонам каскада у подножия склона находились трельяжные галереи; трельяжи располагались по периметру площадок и сторонам аллей.

Граница сада Бахуса отмечена четырьмя небольшими фонтанами - «Тритоны с водяными колоколами», расставленными на равных расстояниях вдоль аллеи, параллельной берегу пруда. Композиция этих фонтанов проста и остроумна. Опираясь плавниками о дно, толстые младенцы-тритоны держат над головами круглые плоские чаши с цилиндрическими колпаками. Струя, выходя из трубочки, вделанной в колпак, встречает на пути заслонку и превращается в водяной колокол. Сливаясь по краям чаши, вода закрывает фигуру тритона прозрачной пеленой в виде второго колокола.

Художественный эффект Менажерных фонтанов достигается только силой, высотой и толщиной пенящегося столба, который вздымается посреди бассейна диаметром 25 метров. Это создает впечатление небывалой мощности при небольшом расходе воды. Фонтаны и получили название «Менажерные», что значит «экономные» (от французского слова «menager» - «экономить»). В XVIII веке вершины струй поднимали золоченые медные шары - «яблоки», при выключении фонтана опускавшиеся в медную сетку. Автор проекта Менажерных фонтанов - архитектор Микетти.

Менажерные фонтаны и две монументальные мраморные статуи итальянской работы начала XVIII века - «Земля» и «Воздух» - оформляют подход к Марлинскому каскаду («Золотая гора»).

14-метровая лестница каскада, словно целиком вырубленная из мрамора, выступает на фоне зеленого склона с высаженными на нем рядами елей. Она состоит из 21 широкой ступени. Над ними высится аттик с мраморными статуями Тритона, Нептуна, Вакха и двумя вазами, ниже размещены золоченые маскароны морских чудищ с маленькими выпученными глазами, растянутыми ртами и мохнатыми гребнями. Маскароны, расстояние от которых по наклону до бассейна почти 60 метров, выбрасывают воду, которая разливается широким сверкающим потоком и устремляется вниз, закрывая золоченые медные листы на подступенных стенках.

Переход от прямолинейных к фигурным ступеням отмечен двумя статуями - фонтанами «Андромеда» и «Нимфа с цветком». Вода ниспадает в неглубокий бассейн, где помещена статуя богини весны Флоры. Каскадные ступени окаймлены массивными лентами облицованных пудостским камнем парапетов, на которых на невысоких выступах расставлено двенадцать мраморных статуй. В скульптурном убранстве каскада преобладают копии, но шесть фигур принадлежат резцу выдающихся венецианских скульпторов начала XVIII века. «Андромеда» П. Баратта, «Нептун» и «Нимфа» А. Тарсиа относятся к числу шедевров итальянской садово-парковой декоративной скульптуры начала XVIII века.

В композиции Марлинского ансамбля каскад, замыкая его южную часть, одновременно служит для обзора местности, вид на которую открывается с его лестниц и площадок.

Рассмотренный микроансамбль - лишь небольшая часть Нижнего парка. По этому принципу формируются все парковые фрагменты, подчиненные ритму строгой регулярной планировки.

Искусствоведческий анализ архитектурно-пространственной организации Нижнего парка показал, что именно при возведении этого паркового объекта сформировались основные характерные черты русского регулярного паркостроения, а именно:

1. доминирующая роль главного здания и развитие ансамбля по ярко выраженной продольной оси;

2. наличие часто замкнутых композиционных узлов, подчиненных общей планировке сада и связанных с дворцом;

3. развитие партеров как открытых пространств, подчеркивающих архитектуру сооружения;

4. распространение «зеленых» (или «воздушных») театров;

5. использование в оформлении дорог аллейных посадок, берсо, шпалер;

6. завершение перспектив парка различными сооружениями с включением в парковый ансамбль внешних видов;

7. обилие скульптур и декоративного оформления;

8. широкое использование традиционных русских приемов («фигурные» пруды, палисадники, беседки, вольеры для птиц, просеки в лесах-зверинцах);

9. включение плодовых культур в боскеты, применение рощ в форме боскетов;

10. сосуществование регулярной планировки рядом с наступающей пейзажной тенденцией

Петергоф - это, несомненно, шедевр садово-паркового искусства. Грандиозный комплекс дворцово-парковых ансамблей XVIII-XIX веков сделал его всемирно известным. Но значение его для России этим не ограничивается Особую историческую и эстетическую содержательность архитектурно-художественным ансамблям Петергофа придает воплощенная в них идея прославления мощи Русского государства, его триумфа в борьбе за освобождение исконно русских земель, за утверждение на Балтийском море.

Ансамбль сыграл огромную преобразовательную, просветительскую функцию. Именно здесь искусство впервые было вынесено за пределы храмов и царских палат, обрело политическую актуальность и заговорило на языке полнокровных жизненных образов и поэтических аллегорий, связанных, прежде всего, с событиями Северной войны.

Искусство перестало носить преимущественно религиозный характер, а его произведения уже не имели значение культовых святынь. Поэтому они могли помещаться в местах сосредоточения «мирской» - светской жизни: на улицах, городских площадях, в садах. Это свое значение Петергоф не утратил и до настоящего времени.

паркостроение дворцовый ансамбль петергоф

Размещено на Allbest.ru