Натюрморт ("Пасха") в технике масляной живописи
Праздники как составная часть русской культуры; особенности праздника Пасхи. История возникновения и развития русского натюрморта. Изучение натюрморта в общеобразовательной школе. Методические рекомендации и разработка блока уроков по обучению рисования.
| Рубрика | Культура и искусство |
| Вид | дипломная работа |
| Язык | русский |
| Дата добавления | 27.05.2014 |
| Размер файла | 6,1 M |
Отправить свою хорошую работу в базу знаний просто. Используйте форму, расположенную ниже
Студенты, аспиранты, молодые ученые, использующие базу знаний в своей учебе и работе, будут вам очень благодарны.
Сначала рисунок выполнили на картоне - ватмане, в натуральную величину будущей работы. Цель подготовительного рисунка для живописи - определение пропорций элементов изображения натурной постановки, их характерных форм и размещение в пространстве относительно друг друга. Опираясь на натуру, была решена задача окончательной компоновки предметов, в первую очередь мы искали основные линии, направления, выразительные ритмы, и уже затем подробности.
Композицию натюрморта можно вписать в треугольник. Натюрморт подчинен закону цельности: картина воспринимается как единое и неделимое целое, все элементы композиции взаимосвязаны, яйца объединены в силуэт, а остальные предметы неповторимы - отличаются размером, формой, различная высота предметов создает ритм.
Основную группу предметов (самовар с чайником, поднос с куличами, стакан, крашенные яйца) мы расположили на втором пространственном плане, где находится сюжетно-композиционный центр. Передний план выступает как подход к основному содержанию композиции. На переднем плане мы изобразили угол стола, прорисовали орнамент на скатерти, вход в картину - белое ажурное полотенце, свисающее со стола в левой нижней части этюда, полотенце представляет собой диагональную направляющую с лево направо, вглубь натюрморта, к основной группе предметов. Направляющие линии добавляют движение в нашу работу, и связывают вместе различные элементы в ней. Контур рушника на иконе создает диагонали объединяющие икону со столом. Картина с диагональным элементом почти всегда более динамична и сильна, чем такая же картина без него. Если вертикали и горизонтали обычно делят пространство на области, то диагонали его соединяют.
Рисунок для живописи мы выполнили линейно, без светотеневой моделировки форм элементов изображения, использовали лишь линейный намек на границы светотеневых градаций тона на предметах и формах натурной постановки, определение площади освещенных участков, полутени и тени, для выявления объема форм.
Затем следовала следующая стадия работы - тональная - цветовая раскладка по выбранному эскизу. По тепло - холодности холст было решено выполнить в теплой гамме, освещение теплое от софита, тени холодные. За первый сеанс закрыли весь холст и определили тональные и цветовые отношения, на которых и держалась вся задумка, цветовые ритмы.
На следующем этапе работы красками, когда найдены основные тоновые и цветовые отношения, приступили к более детальной проработке отдельных частей (подчиняя их общему). Композиционным центром являются куличи на столе, за счет контраста темного кулича и белой глазури. Композиционный центр смещен влево от геометрического центра. Задача глубины пространства решается за счет воздушной перспективы: передние предметы более теплые, чем задние. Этим достигается, удивительная объемность форм. Вся работа в целом построена на контрасте теплохолодности. Натюрморт написан со стороны света, и все предметы кажутся залитыми светом. Первый план прорабатывался более тщательно, чем задний.
На протяжении работы возникали некоторые сложности: изображения текстуры материалов (золотой самовар, чашка), цветовые решения некоторых частей композиции, выделение главного и определение второстепенного(приглушение иконы на заднем плане).
Самым основным и сложным этапом работы над произведением был завершающий, подчинение частного общей идее произведения, обобщение, расстановка акцентов, придание работе завершенности. Если сначала работа писалась широкой кистью, большими отношениями, заключительные проработки выполнялись маленькими кистями, более внимательно.
Необходимо заметить, что первоначальные эскизы и законченные живописные работы не одинаковы. Чтобы прийти к определенному итогу, перерабатывалось много материала, набросков, эскизов.
Важное место при представлении работы зрителям занимает ее оформление. Выбор рамы - занятие одновременно и интересное, и очень ответственное. На современном рынке товаров и услуг много материалов для оформления живописных работ. В первую очередь, мы старались выбрать ту, которая подходила бы для конкретной работы по цвету, тону и художественному оформлению. Натюрморт решен в теплом колорите с присутствием цвета золота, поэтому цвет для рамы мы выбрали золотой - праздничный.
На протяжении всех этапов было очень интересно выполнять эту работу. Огромное удовольствие доставил процесс создания этюда натюрморта "Пасха" средствами масляной живописи.
Глава 3. Методическая часть. Изучение натюрморта в общеобразовательной школе
3.1 Методические рекомендации по изучению и постановке натюрморта на уроках изобразительного искусства
Успех самостоятельной работы над натюрмортом в большей степени зависит от композиционного размещения предметов. Умения сделать постановку, то есть скомпоновать группу предметов в натюрморт, является необходимым требованием для учителя рисования. Ставя натюрморт, надо найти композиционное равновесие различных форм и распределение цветовых пятен.
Но недостаточно только выбрать предметы. Их следует расположить так, чтобы в совокупности они смотрелись с интересом, чтобы глаз улавливал разнообразие форм и в то же время мог воспринимать их как единое целое.
Не следует подбирать предметы, одинаковые по характеру форм и по величине, или расставить их в один ряд. Несколько различных по форме предметов можно скомпоновать в группу, в которой другие предметы будут находиться на некотором расстоянии.
Для первых натюрмортов рекомендуется выбирать несложные по формам предметы, имеющие легко различимую окраску (оранжевый апельсин, желтый лимон, синяя или зеленая эмалированная кружка и т. д.) Надо подбирать предметы, гармоничные по цветовым сочетаниям. Уже в первых натюрмортных постановках следует находить живописные решения с соблюдением требований рисунка. Учебная работа над натюрмортом с самых первых занятий обязывает передавать трехмерность формы и пространственное положение ее. Нельзя ставить рядом предметы, несоединимые в жизни. Тематические натюрморты следует составлять из предметов, характеризующих какую-либо область труда, быта. Отбирать и устанавливать предметы для натюрморта надо не случайно, а руководствуясь определенными последовательными задачами. Можно подобрать предметы с яркой окраской или составить натюрморт с задачей передать сближенные и блеклые цветовые сочетания, а также соединять предметы и фоны из теплых или холодных тонов. Интересно сопоставить несколько предметов, имеющих разные оттенки одного цвета. Нельзя объединять случайные по сочетаниям окраски предметы, когда в натюрморте окажутся все цвета спектра (зеленый кувшин, желтый лимон, красный помидор, синий чайник и т. д.) Предметы не должны быть повторяющимися полностью по форме и цвету. Так если в постановку включено несколько яблок, то желательно чтобы у каждого была своя отличительная характеристика. Не рекомендуется устанавливать предметы так, чтобы горизонтальные ребра их граней были параллельны основанию картинной плоскости. [16, с. 24-26.]
Различают следующие типы натюрмортных постановок:
1. Постановка из гипсовых геометрических тел. Как правило из одного - двух предметов.
2. Натюрморты из предметов быта, близких по форме к геометрическим телам. Служит закреплением знаний по изучению конструктивного строения форм и решения объема средствами светотени. Выбирают предметы быта нейтрального цвета с четко выраженной формой.
3. Постановки из предметов быта различной формы, цвета и материальности. Первые постановки следует составлять из одного - двух предметов. Чтобы ребенок имел возможность сосредоточить внимание на главном, не следует в первые постановки включать предметы с большим количеством мелких деталей: фон должен быть простым.
4. Натюрморт в интерьере. Изображение натюрморта с частью интерьера ставит воспитанника перед проблемой решения глубокого пространства.
Кроме регулярного знакомства с произведениями искусства в ходе уроков, предусматривает также беседы об искусстве. Рассказы, о выдающихся натюрмортах и их показ (репродукции, диафильмы, слайды) развивают у учащихся эстетическое восприятие мира, художественный вкус, расширяют представления о культуре прошлого и настоящего. В V-VI классах при проведении бесед следует обращаться к знаниям школьников, усвоенным ими на уроках истории, литературы, и других предметов.
К.Д. Ушинский обращал внимание учителей на свойство детской натуры чутко воспринимать зрительные образы, указывал на обучающее и воспитательное значение рисунков и иллюстраций: "Наглядность обучения получает сильного помощника в рисовании, если только наставник сумеет им воспользоваться". [19, с. 12.]
В основу изучения рисунка и живописи натюрморта должен быть положен принцип систематичности и последовательности обучения. Ребят нужно подготавливать к сложным натюрмортам. Базой для решения подобных типов натюрмортов должны быть простые постановки. Каждая натурная постановка заключает в себе конкретные целевые установки. Такой подход к выбору и содержанию натюрморта как задания обеспечивает активность дошкольников в процессе работы. Руководствуются принципом рисования от простого к сложному.
По программе В.С. Кузина "Изобразительное искусство" натюрморты ставят детям начиная с 5 класса. Сначала ставится натюрморт из 2-3 геометрических тел (куб, призма, и др.), дается определение понятия натюрморт (занятие на 2 часа) Следующий этап - Натюрморт из разнородных предметов: геометрических тел, фруктов, овощей.(2 часа) Ребята знакомятся с понятиями светотени, цвет, конструкция предметов, материальность в рисунке. В 6 классе по программе предусмотрено 4 часа на рисование натюрмортов. Усложняются постановки- усложняются задачи: рисование с натуры; анализ натуры, ее конструкции, цвета, светотени; беседа "Натюрморт в живописи"; 1-й урок - карандаш, линейное изображение, конструкция; определение цветовых сочетаний (первая пропись); 2-й урок - подбор цветов, близких натуре, использование палитры, живопись "по мокрому", "по сухому". Ставятся уже более сложные постановки, так весной ребята пишут натюрморт "Весенний букет" рисование с натуры натюрморта: цветы в вазе, фрукты; беседа о натюрморте в живописи, анализ произведений художников; выбор точки зрения, компоновки в формате. Таким образом для каждого класса учитель подбирает и ставит натюрморт согласно целям и задачам урока.
Итак, над составлением натюрморта приходится поработать иной раз не меньше, чем над его исполнением. Это творческая работа и работая над ней можно многому научиться. Натюрморт нужно задумать, как задумывают любую композицию, нужно, чтобы между вещами была связь, чтобы безмолвные вещи заговорили.
3.2 План-конспект урока
Тема Пасхальный натюрморт.
По программе В.С. Кузина 6 класс.
Таблица
|
Вид занятий |
Тематическое рисование. |
|||
|
Тип урока |
Комбинированный. |
|||
|
Цель урока |
Создание по представлению пасхального натюрморта. Начальный этап, урок 1. Построение композиции в карандаше. |
|||
|
Задачи |
||||
|
Обучающие |
Развивающие |
Воспитывающие |
||
|
Продолжить обучать правилам композиции, грамотно излагать свои творческие идеи в работе, обучать основам построения предметов по принципу обобщения сложных форм. |
Продолжать развивать у детей умение анализировать, находить особенности формы предметов. Продолжать развивать внимание, зрительную память, образное мышление. |
Воспитывать любовь к искусству, уважение к традициям, Аккуратность и настойчивость в работе. познакомить учащихся с особенностями праздника Пасха. |
||
|
Оборудование к уроку |
||||
|
Для учителя |
Для ученика |
|||
|
Репродукции: Маковский А.В."Пасхальный стол" (1915), Жуковский С.Ю. "Пасхальный натюрморт"(1917), Лазарева М. С. "Пасхальный натюрморт"(2009), Пластов А.С. "Пасхальный натюрморт"(1920). Простой карандаш, ватман формата А-4, ластик. |
Простой карандаш, ватман формата А-4, ластик. |
|||
|
Оформление доски |
||||
|
1. Тема урока. 2 Методические таблицы. 3. Рисунок учителя. 4. Репродукции. |
||||
|
План урока |
1. Организационный момент. (3-5 мин.) 2. Объяснение нового материала. (7- 10 мин). 3. Практическая работа (15-20 мин.) 4. Итог урока, экспресс-выставка(5мин.) 5. Объяснение домашнего задания. (3 мин.). |
|||
|
Ход урока |
||||
|
№этапа |
Деятельность учителя |
Деятельность учащихся |
Термины |
|
|
I. 3-5 мин. |
Организационный момент: приветствие, проверка готовности учащихся к уроку, проверка по журналу отсутствующих детей. |
Ответы учеников. |
||
|
II. 7- 10 мин. III. 15-20 мин |
Учитель - Итак, мы начинаем наш урок. Кто может ответить, чем мы с вами занимались на прошлом уроке? Учитель - Верно. Специально к этому уроку я давала вам задание на дом. Напомните мне его, пожалуйста. Учитель. - Верно, ребята, молодцы, что все подготовились и выполнили задание. Давайте посмотрим, ваши наброски. И обсудим вслух по уже известным нам критериям, которые мы с вами вместе обозначили на прошлом уроке. (В классе проводится мини-выставка. Дети сами обсуждают работы, находят удачные в творческом плане, интересные моменты, говорят, что нужно доделать. После этого высказывают пожелание художнику. Учитель внимательно следит за дискуссией, направляя ход мысли учеников. Учитель. - Молодцы ребята вы все очень старались и поэтому работы получились. Но мы с вами будем продолжать работу дальше. Вы наверно уже догадались, что мы будем сегодня рисовать? Учитель- Верно. А давайте вспомним с прошлого урока, что такое натюрморт? Учитель - Правильно! Скажите, пожалуйста. Какие знания нам понадобятся для составления натюрморта? Учитель - Совершенно верно, композиция должна составляться таким образом, чтобы из нее нельзя было убрать ни одного элемента, без ущерба для целого. А теперь давайте вспомним, что такое композиционный центр, и почему он обязательно должен присутствовать в композиции? Учитель - Ребята, кто из вас может выйти к доске и прокомментировать, о каком из свойств композиции идет речь на представленной схеме? (рис 4.) Ученики - Выходят к доске. И рассказывают о равновесии в композиции. Учитель - Абсолютно верно, молодцы. Ребята, а теперь обратим внимание на доску, здесь представлены репродукции картин художников: Маковский А. В."Пасхальный стол"(1915), Жуковский С. Ю. "Пасхальный натюрморт"(1917), Лазарева М. С. "Пасхальный натюрморт"(2009), Пластов А.С. "Пасхальный натюрморт"(1920) . (илл.. 1,2,3,4) Учитель. - Совершенно верно. А теперь, покажите мне, пожалуйста, на примере этих работ центр композиции. Учитель. -Мы с вами видим натюрморты с атрибутами Пасхи.. Светлое Воскресенье Христово, или Пасха, считается главным праздником христианской церкви. Слово пасха - древнееврейское и в переводе на русский язык означает "переход", "прохождение". Празднование Пасхи было установлено иудеями в память об исходе иудеев из Египта и избавление от рабства. Если еврейская пасха связана с воспоминаниями об исходе сынов израилевских из Египта, то христианская Пасха является, прежде всего, памятью об искупительной жертве Иисуса Христа и его Воскресении. Народ считал Пасху праздником возрождения жизни. Это связано не только с Воскресением Христовым, но и с языческими представлениями о пробуждении природы после зимнего сна, который подобен смерти. Считалось, что каждый православный должен встретить Пасху обновленным духовно и физически после Великого поста. Помимо наведения порядка на улицах и в домах полагалось приготовить новую одежду для всей семьи, вымыться в бане, отбросить все дурные мысли, забыть обиды. На Пасху, как правило, устраивали семейное застолье, без гостей. На стол, покрытый белой скатертью, ставили крашеные яйца, кулич - высокий хлеб из сдобного теста, и пасху - сладкое блюдо из творога с изюмом. Все это освещалось в храме в Страстную субботу. Эта традиция сохраняется, и сей день. Окрашенное яйцо называлось в народе "крашенка", а расписное, разрисованное узорами - "писанка". Яйца "писали" цветными красками, а также проволочными крючками, обмакивая в воск. Потом окунали в краску, а восковой узор оставался нетронутым. Деревянные расписные яйца именовались яйчатами. Первым блюдом пасхальной трапезы было яйцо, которое разрезалось на кусочки, по числу собравшихся за столом. После этого каждый получал по кусочку кулича и по ложке пасхи. Затем подавали остальную праздничную еду. Пасхальное застолье отличалось красотой оформления. На парадную белую скатерть ставили букеты весенних цветов, распустившиеся веточки вербы, куличи, творожную пасху, крашенные яйца, ставили свечи. В православных семьях, на красный уголок у иконы вешали красную лампадку (в честь праздника) и поджигали ее от огня принесенного накануне из церкви. С весною в нашу жизнь возвращаются желтые, зеленые, розовые, голубые цвета. Выбирая посуду на праздник, оформляя пасхальный стол, христиане всегда старались внести яркие краски весны, что бы подчеркнуть не только торжественность этого дня, но и ощущение пробуждения природы. Поскольку пасхальный натюрморт мы будем рисовать по воображению, я вам принесла пасхальный кулич, крашенные яйца, творожную пасху, чтобы вы могли нарисовать эти предметы с натуры. На пасхальном столе могут присутствовать цветы, фрукты, и разнообразная посуда: чайник, сахарница, самовар, чашки, пиалы, и т.д. В составлении своей композиции используйте зарисовки, которые вы выполнили дома. Для облегчения правильного построения предметов сложной формы давайте вспомним о том, что любую форму можно представить в виде простых геометрических тел: шара, куба, конуса и т.д. (Внимание детей акцентируется на плакате рис. 4.) Ну, а сейчас, ребята, вы можете приступать к работе. Если у вас есть какие-то вопросы, пожалуйста, задавайте. |
Ученики слушают. Ответы учеников: На прошлом уроке мы знакомились с натюрмортом, как жанром живописи, изучали известных мастеров этого жанра! Ученики - Нам необходимо было дома порисовать с натуры цветы, вазы, овощи, фрукты, посуду. Сделать зарисовки в блокнотах карандашом и несколько вариантов красками. Ученики - Мы будем рисовать натюрморт. Ученики - Натюрморт - это один из жанров живописи, изображающий предметы разнообразные по форме, размерам, фактуре, связанные между собой тематически. Ученики - Понадобятся знания правил композиции! Ученики - Композиционный центр, это главное изображение в центре, главный смысловой и идейный центр работы. В работе важно, чтобы все изображение должно быть ни большим, ни маленьким. Композиция должна быть уравновешенной. Ученики - На них изображены пасхальные натюрморты. Ученики - (показывают.) Ответы учеников. |
Композиция, линейная перспектива, воздушная перспектива |
|
|
Учитель. - Сегодня на уроке мы должны определиться с задумкой, правильно закомпоновать натюрморт на листе. Учитель. - Пользуйтесь, пожалуйста, иллюстрациями и пособиями, вывешенными на доске специально для вас. Используйте их как меру помощи (рис.). |
Учащиеся выполняют работу красками. Во время практической работы учитель делает замечания, подсказывает и направляет ученика. |
|||
|
IV. 15 мин. |
Ребята работают, учитель оказывает индивидуальную помощь. Дети заканчивают построение композиции в карандаше. |
|||
|
V. 5-7 мин. |
Учитель. - Итак, заканчиваем работу. Сейчас я прошу вас поставить в правом верхнем углу ту оценку, которую, по вашему мнению, вы заслуживаете за работу на уроке. Мы сегодня с вами прекрасно поработали. В процессе работы у вас возникли какие-либо сложности? Мне было очень приятно работать с вами. Спасибо! На этом наш урок заканчивается. До свидания. |
Выбираем лучшие работы, объясняю учащимся, что верно и что ошибочно в каждом из рисунков. |
Приложение к уроку
Правила композиции
Конструкция предмета
Передача объема
Список литературы, используемой к уроку
1. Киплик Д.И. Техника живописи. - М., 2000. 502 с.
2. Сокольникова Н.М. Изобразительное искусство: Учебник для уч. 5-8 кл.: В 4 ч. Ч 3. Основы композиции. - Обнинск. 1996. 80 с.
3. Сокольникова Н.М. Изобразительное искусство: Учебник для уч. 5-8 кл.: В 4 ч. Ч 2. Основы живописи. - Обнинск. 1996. 80 с.
4. Межиева М.В. Праздники на Руси. - М.: Белый город, 2010.- 48 с.
5. Баранова О.Г. и др. Русский праздник: Праздники и обряды народного земледельческого календаря. Иллюстрированная энциклопедия - Санкт-Петербург.: Искусство- СПБ, 2001.- 672с.
6. Чекулаева Е.О. 100 великих праздников. - М.: Вече, 2006.- 433 с.
7. Бондаренко Э.О. Праздники христианской Руси / Э. О. Бондаренко. - К.: Изд-во ГИПП "Янтарный сказ", 1998. - 307 с.
План-конспект урока
На тему Пасхальный натюрморт. 6 класс
Таблица
|
Вид занятий |
Тематическое рисование. |
|||
|
Тип урока |
Комбинированный. |
|||
|
Цель урока |
Создание по представлению пасхального натюрморта. Урок 2. Работа в цвете. |
|||
|
Задачи |
||||
|
Обучающие |
Развивающие |
Воспитывающие |
||
|
Обучать особенностям работы акварелью. Обучать умению рисовать, применяя различные средства художественной выразительности в живописи такие как, контрасты цвета, тона и др. расширить представление детей о жанре натюрморта, ознакомить с работами художников. |
Продолжать развивать у детей умение анализировать, находить особенности формы предметов. Продолжать развивать внимание, зрительную память, образное мышление. |
Воспитывать любовь к искусству, уважительное отношение к предмету, Аккуратность и настойчивость в работе. |
||
|
Оборудование к уроку |
||||
|
Для учителя |
Для ученика |
|||
|
Репродукции: Маковский А. В."Пасхальный стол"(1915), Жуковский С. Ю. "Пасхальный натюрморт"(1917), Лазарева М. С. "Пасхальный натюрморт"(2009), Пластов А.С. "Пасхальный натюрморт"(1920) . Гуашь или акварель, кисти, ватман формата А-4, емкость с водой, работы детей ДХШ. |
Гуашь или акварель, кисти, ватман формата А-4, емкость с водой. |
|||
|
Оформление доски |
||||
1. Тема урока.2 Методические таблицы.3. Рисунок учителя.4. Репродукции, работы детей. |
||||
|
План урока |
1. Организационная часть - 3-5 мин.2. Изложение нового материала - 10-15 мин. 3. Практическая работа учащихся - 15-20 мин. 4. Сообщение задания на дом, просмотр работ - 5 мин. |
|||
|
Ход урока |
||||
|
№этапа |
Деятельность учителя |
Деятельность учащихся |
Термины |
|
|
1 |
(До начала урока необходимо подготовить доску: записать дату, тему, термины, Подготовить наглядный материал). Учитель. Здравствуйте, ребята! Все ли вы сегодня подготовились к уроку? Принесли краски, и все необходимые для работы материалы? Кого сегодня нет на уроке? |
Ответы учеников. |
||
|
2 |
Учитель. Сегодня на уроке мы с вами будем продолжать работать над тематическим натюрмортом. Кто помнит что мы рисовали на прошлом уроке? Учитель.- Верно, пасхальный натюрморт. Сегодня мы будем писать наш натюрморт акварелью. Скажите, пожалуйста, в чем особенность этих красок и почему они так называются? Акварель представляет собой живопись водяными прозрачными красками, наносимыми тонким слоем или слоями на бумагу, которые, просвечивая, выполняют роль белил. Особенностью акварельной живописи является прозрачность, их лёгкая смываемость с основания, возможность получения интенсивных, ярких цветов. Не следует на одно и то место накладывать более трех слоёв акварели. А теперь, ребята, обратите своё внимание на доску. Здесь представлена работа, выполненная акварелью (рис.1). Посмотрите на её техническое исполнение: как накладываются краски: легко - не втираются в поверхность бумаги. Ребята, не спешите брать и наносить на бумагу чистый открытый цвет. Поищите его на палитре. Это даст вам возможность найти более интересный цвет и позволит создать определенную цветовую гамму. Работа рассчитана на ваше воображение и фантазию! Не бойтесь экспериментировать с цветом, придумывать самые неожиданные вещи. Ваша работа должна быть творческой и оригинальной! В живописной работе так же, как и в линейном рисунке должна чувствоваться форма предмета. Ее мы подчеркиваем с помощью светотени, которая помогает передать объем предмета. Обратите внимание на наглядное пособие (показ на плакате основных понятий, сопровождаемый рассказом учителя) (рис. 9.) Любой предмет освещен неоднородно. Мы различаем на нем свет, полутень и тень. Светом называют наиболее освещенную часть предмета. На этой части иногда (если предмет глянцевый, например, ваза) возникает блик - яркое, блестящее пятнышко отражения. Наиболее темную часть светотени называют тенью, а переход от света к тени - полутенью. За теневой частью предмета часто можно видеть отражение света от других предметов (например, от поверхности стола, на котором расположен предмет). Это отражение, которое делает светлее тень на предмете, называют рефлексом. Тень на предмете с неосвещенной его стороны называется собственной. Бывает еще тень падающая: это тень, отбрасываемая самим предметом. Нужно иметь е виду, что на светлом предмете тень бывает светлее, на темном - темнее. Перед началом работы в цвете, решите для себя с какой стороны на ваш натюрморт падает свет. Пользуйтесь, пожалуйста, иллюстрациями и пособиями, вывешенными на доске специально для вас. Используйте их как меру помощи. Обратите особое внимание на стенд, который учит поэтапному ведению работы. (рис. 5,6,7,8) Выполнение работы в цвете учащиеся начинают с легкой прокладки основных частей композиции (стол, скатерть, кулич и т. д.). Постепенно цветной тон усиливается, и так до полного цветового звучания. Использовать ослабление и усиление цвета, совмещение способов работы "по сухому", "по сырому", "лессировки", работа с палитрой. Вопросы: - Как художники передают в своих натюрмортах красоту праздника Пасхи? -С помощью каких цветов художникам в своих полотнах удалось передать праздничное настроение? |
Ученики слушают. Ответы учеников: На прошлом уроке мы рисовали пасхальный натюрморт! Ответы учеников. |
Акварель |
|
|
3 |
1. Индивидуальная работа детей под руководством учителя. Выполните свои композиции в цвете, передайте объем предметов, с помощью светотени, определите свой источник света, с какой стороны на ваш натюрморт падает свет; определите, что в вашем натюрморте будет композиционным центром, выделите его с помощью цвета, тона или размера; выбирая цветовую палитру, не забывайте, что вы изображаете праздничный стол, нужно передать ощущение радости, праздника, подумайте с помощью каких цветов этого можно достичь. 2. Повторение законов линейной и воздушной перспективы. 1) Все ближние предметы воспринимаются нашим зрением подробно, а удаленные - обобщенно. Для передачи пространства ближние предметы надо изображать детально, а дальние - обобщенно. 2) Все ближние предметы воспринимаются четко, а удаленные - неопределенно. Для передачи пространства контуры близких предметов надо делать резче, а удаленные - мягче. 3) На большом расстоянии светлые предметы кажутся темнее, а темные - светлее ближних. Для передачи пространства удаленные светлые предметы слегка притесняют, а темные - высветляют (особенно в пейзаже). 4) Все ближние предметы обладают контрастной, сильной светотенью и видятся объемными, все дальние - слабо выраженной светотенью и кажутся плоскими. Значит, для передачи пространства ближние предметы надо изображать объемно, а дальние - плоско. |
Учащиеся выполняют работу красками. Во время практической работы учитель делает замечания, подсказывает и направляет ученика. Ответы учеников. |
||
|
4. |
Просмотр готовых работ. Обсуждение. Определение лучшей работы. Выставление оценок. Завершение урока и задание на дом. |
Выбираем работы, объясняю учащимся, что верно и что ошибочно в каждом из рисунков. |
Список литературы используемой к уроку
1. Энциклопедия для детей. Т.7. - М., 1997. 688с.
2. Живопись. Учебное пособие для вузов. - М., 2001. 223 с.
3. Киплик Д.И. Техника живописи. - М., 2000. 502 с.
4. Сборник упражнений. Цветы./ под ред. А.А. Астахова. - М., 2002. 32 с.
5. Сокольникова Н.М. Изобразительное искусство: Учебник для уч. 5-8 кл.: В 4 ч. Ч 3. Основы композиции. - Обнинск. 1996. 80 с.
6. Сокольникова Н.М. Изобразительное искусство: Учебник для уч. 5-8 кл.: В 4 ч. Ч 2. Основы живописи. - Обнинск. 1996. 80 с.
Приложение к уроку
Поэтапность выполнения натюрморта акварелью
Заключение
Пасха является одним из самых древних и ярких праздников. Быт и утварь этого праздника очень разнообразны. В процессе написания работы было изучено большое количество научной, публицистической, искусствоведческой литературы.
Для раскрытия данной темы был изучен материал про славянские православные праздники. В самой природе человека заложена необходимость органического сочетания будней и праздников, подытожить результаты трудовой деятельности. Во все времена и у всех народов одной из основных целей воспитания являлась забота о сохранении, укреплении и развитии добрых народных обычаев и традиций, забота о передаче подрастающим поколениям житейского, производственного, духовного, в том числе и педагогического, опыта, накопленного предшествующими поколениями. Одним из важных средств нравственного воспитания являются обряды и праздники. Обрядами (или ритуалами) называют такие формы поведения, которые сложились исторически, для которых характерны: стереотипность, повторяемость без изменений; символичность (каждая обрядовая песня что-то символизирует).
Рассказать детям о празднике Пасхи было решено посредством натюрморта. Как самостоятельный жанр искусства натюрморт обладает большими изобразительными воздействиями. В нем показывается не только внешняя материальная сущность предметов. Вместе с конкретным изображением вещей в натюрморте в образной форме передаются существенные стороны жизни, отражается эпоха, освещаются традиции.
В лучших своих проявлениях он становится действенным средством идейного и эстетического восприятия людей, формируя их вкусы, понятия, представления.
Подводя итог данной дипломной работы, можно сказать, что мы выполнили натюрморт на тему "Пасха"в технике масляной живописи, раскрыли основные моменты работы над живописным натюрмортом. Рассмотрели этапы творческой деятельности над произведением "Пасха", определили общую концепцию, композиционные и живописные особенности данной работы. В натюрморте "Пасха" передана красота праздника Пасхи, его состояние и настроение.
Также во время выполнения дипломной работы была представлена методика преподавания пасхального натюрморта, где освещался исторический аспект темы и были раскрыты вопросы применения основных законов композиции и живописи в обучении рисованию натюрморта в 6 классе общеобразовательной школы. С помощью методики преподавания изобразительного искусства и, в частности, рисования пасхального натюрморта, учитель имеет богатые возможности помогать детям познавать окружающую действительность, приобщаться к нашей истории, формировать их вкусы, понятия, представления. Поскольку значение народных праздников и обрядов заключается и в том, что они дают возможность проявить свои чувства и мысли, пробуждают эмоциональные чувства и переживания, стимулируют оптимистическое настроение. Поэтому невозможно переоценить работу учителя изобразительного искусства и значение темы праздников в воспитательном процессе и становлении личности.
Те знания и умения, которые были приобретены за период исследования и написания дипломной работы помогли в процессе работы с учащимися и будут полезны в моей дальнейшей педагогической деятельности.
Список литературы
1. Ратнер Л. В поисках смысла красоты. - М.: Общедоступный Православный Университет, 2008. - 192 с.
2. Черлинка Г.К. Натюрморт в советской живописи. - М.: Знание, 1988. - 56с.
3. Лойко О.Т., под ред. протоиерея Л.М. Хараима. Православие и Россия: прошлое, настоящее, будущее: Материалы Духовно - исторических чтений - Томск.: НТЛ, 1998. - 288 с.
4. Межиева М.В. Праздники на Руси. - М.: Белый город, 2010.- 48 с.
5. Баранова О.Г. и др. Русский праздник: Праздники и обряды народного земледельческого календаря. Иллюстрированная энциклопедия - Санкт-Петербург.: Искусство- СПБ, 2001.- 672с.
6. Чекулаева Е.О. 100 великих праздников. - М.: Вече, 2006.- 433 с.
7. Бондаренко Э.О. Праздники христианской Руси / Э.О. Бондаренко. - К.: Изд-во ГИПП "Янтарный сказ", 1998. - 307 с.
8. Хосе М. Паррамон Вильясало Как писать натюрморт.- М.: Изд-во Арт- Родник, 2000. - 116 с.
9. Бесчастнов Н.П. и др. Живопись: учеб. пособие для студ. высш. учеб. заведений, обучающихся по специальности "Художественное проектирование изделий текстильной и легкой промышленности" / [Н.П. Бесчастнов и др.].- М.: Гуманитар. Изд. Центр ВЛАДОС, 2007. - 223с.
10. Бесчастнов Н.П. Графика натюрморта: учеб. пособие для студ. высш. учеб. заведений, обучающихся по специальности "Художественное проектирование изделий текстильной и легкой промышленности" / [Н.П. Бесчастнов и др.].- М.: Гуманитар. Изд. Центр ВЛАДОС, 2008. - 255с.
11. Беджанов Ю.К. Изобразительное и декоративно-прикладное искусства. Термины и понятия: Учеб. пособ. - Майкоп, 1997. - 178 с.
12. Дурасов А.П. Натюрморт. Интерьер: уч. Пособие. - М.: Прест, 1994.- 152с.
13. Пучков А.С., Триселев А.В. Методика работы над натюрмортом: Учеб. пособ. для студентов худож.-граф. фак. пед. ин-тов. - М.: Просвещение, 1982. - 160 с.: ил.
14. Матисс А. Сборник статей о творчестве. - М.: Изд. Иностранной литературы, 1958. - С. 32.
15. Краморов С.Н. Конструктивный рисунок: Учеб. пособие для студ. вузов. - Омск.: Издательство "Академия", 2005. - 110 с.
16. Смирнов Г.Б., Унковский А.А. Акварель, учебное пособие для студентов-заочников худож.-граф. фак. пед. ин-тов. - М.: Просвещение, 1964.- 48с.
17. Гинзбург И. П.П.Чистяков и его педагогическая система.- Л.; М.,1940.
18. Неменский Б.М. "Мудрость красоты, о проблемах эстетического воспитания", "Изобразительное искусство и художественный труд". М., 1991-339с.
19. Кузин. В.С. Методика преподавания изобразительного искусства в 1-3 классах. Пособие для учителя. 2 -е издание. - М.: "Просвещение"., 1983
20. Павлик К.В. Изобразительное искусство в начальной школе: Учебные материалы по методике преподавания. - М.: Флинта: Наука, 1999 - 88с.
21. Дятлева Г.В. Мастера натюрморта. - М.: Равновесие, 2005 - 100с.
22. Кузин В.С. Изобразительное искусство. 5-9 классы: программа для общеобразовательных учреждений / В.С. Кузина [и др.]. - М.: Дрофа, 2010.
23. В.С. Кузин, С.П. Ломов, Е.В. Шорохов и др., Изобразительное искусство. Программа для общеобразовательных учреждений 5-9 классы., - М.: Дрофа, 2009.(электронное пособие)
24. Сокольникова Н.М. Изобразительное искусство: Учебник для уч. 5-8 кл.: 4 ч. Основы композиции.- Обнинск: Титул, 1996.- 80 с.: цв. ил.,стр.
25. Сокольникова Н.М. Изобразительное искусство: Учебник для уч. 5-8 кл.: 3 ч. Основы живописи.- Обнинск: Титул, 1996.- 80 с.: цв. ил., стр.20 -25.
26. Энциклопедия для детей. Т.7. - М., 1997. 688с.
27. Сокольникова Н.М. Изобразительное искусство: Учебник для уч. 5-8 кл.: 1 ч. Основы рисунка.- Обнинск: Титул, 1996.- 80 с.: цв. ил.
Список иллюстраций
1. Маковский Александр Владимирович. Пасхальный стол. 1915-1916. Холст, масло. 98 x 119.5 см. Тверская областная картинная галерея
2. Жуковский Станислав Юлианович Пасхальный натюрморт. 1915. Холст, масло. 87.5 x 133 см. Государственная Третьяковская галерея
3. Лазарева Мария Сергеевна (1979) "Пасхальный натюрморт" 2009
4. Аркадий Пластов. Пасхальный натюрморт. 1920-е г.г. х. м
Приложение
Илл.1. Ушаков С. Троица ветхозаветная, 1671, Русский музей, Санкт-Петербург
Илл.2. Неизвестный художник. Портрет Васикова, начало XVIII века, Русский музей, Санкт-Петербург
Илл.3. Теплов Г.Н. Натюрморт с попугаем, 1737, Государственный музей керамики, усадьба Кусково
Илл.4.. Сорока Г.В Кабинет в Островках. Фрагмент, 1844, Русский музей, Санкт-Петербург
Илл.5. Хруцкий. И.Ф. Цветы и плоды, 1836, Третьяковская галерея, Москва
Илл.6. Федотов П.А. Утро после пирушки, или Свежий кавалер, 1846, Третьяковская галерея, Москва
Илл.7. Маковский. К.Е. Алексеич, 1882, Третьяковская галерея, Москва
Илл.8. Поленов. В.Д. Больная, 1886, Третьяковская галерея, Москва
Илл. 9. Маковский Александр Владимирович. Пасхальный стол
Илл. 10. Жуковский Станислав Юлианович. Пасхальный натюрморт.
Илл. 11. Лазарева Мария Сергеевна. Пасхальный натюрморт.
Илл. 12. Аркадий Пластов. Пасхальный натюрморт.
Илл.13. Светлое Воскресение. Каверзнев Илья
Размещено на Allbest.ru
Подобные документы
История появления и развития развития масляной живописи. Характеристика натюрморта как жанра изобразительного искусства, его разновидности. Особенности поэтапного процесса выполнения натюрморта маслом. Анализ метода работы по сухому в несколько сеансов.
реферат [3,2 M], добавлен 02.09.2010Возникновение натюрморта как направления в живописи, секреты "чтения" натюрморта. История масляной живописи. Особенности и примеры фламандского и итальянского методов письма масляными красками. Выбор материалов и инструментов, композиционные поиски.
контрольная работа [29,7 K], добавлен 11.12.2012Натюрморт как жанр, его развитие и особенности в русской живописной традиции. История становления натюрморта в искусстве Западной Европы. Изображение пейзажа в живописи. Психологическое воздействие цвета на человека. Понятие о локальном цвете и колорите.
реферат [34,2 K], добавлен 04.01.2016Воскресение Христово как уникальное историческое событие. Цель духовной жизни человека, участие в таинстве Воскресения. Православные праздники как часть культуры русского народа. История возникновения Пасхи. Основные обряды праздника и их символика.
курсовая работа [29,4 K], добавлен 13.05.2009Возникновение натюрморта и обучение натюрмортной живописи в художественно-педагогических образовательных учреждениях. Самостоятельное значение натюрморта как жанра живописи. Натюрморт в русском искусстве. Обучение цветоведению на основе живописи цветов.
дипломная работа [1,6 M], добавлен 17.02.2015Натюрморт как жанр изобразительного искусства. Его собенности. История развития и становления натюрморта. Методика работы над выполнением натюрморта в технике масло. Анализ уровня разработанности темы в теории и практике.
дипломная работа [38,6 K], добавлен 04.07.2007Натюрморт как один из самостоятельных жанров живописи, его своеобразие и специфика восприятия. Сущность жанра натюрморта, его влияние на процесс художественного развития ребенка. Анализ особенностей цветового и контрастного решения для натюрморта.
реферат [23,3 K], добавлен 26.08.2011История развития натюрморта, знаменитые живописцы. Модель выполнения, изображаемые объекты, композиционные особенности жанра. Цвет, средства, приемы и технология масляной живописи. Основные правила работы красками. Выбор темы, работа с холстом и картоном.
дипломная работа [4,8 M], добавлен 21.01.2016Натюрморт - жанр изобразительного искусства, воспроизводящий неодушевленные предметы, размещенные в реальной бытовой среде и объединенные в единое целое. Техника рисования: этапы построения натюрморта, ведения рисунка, освещенности и тонового решения.
курсовая работа [40,5 K], добавлен 16.03.2008Использование неодушевлённых предметов в натюрмортной живописи. История появления натюрморта в качестве самостоятельного жанра в творчестве голландских, фламандских и русских художников. Изобразительное искусство как средство познания себя и мира.
презентация [691,6 K], добавлен 27.09.2014
