Мода и стиль третьего тысячелетия
Влияние изменения личности и физических особенностей на моду. Влияние социальной среды на человека. Архитектонические принципы среды, фигуры, модули, их влияние на моду. Цвет в костюме будущего. Влияние процессов глобализации на fashion-индустрию.
Рубрика | Культура и искусство |
Вид | реферат |
Язык | русский |
Дата добавления | 21.12.2015 |
Размер файла | 4,6 M |
Отправить свою хорошую работу в базу знаний просто. Используйте форму, расположенную ниже
Студенты, аспиранты, молодые ученые, использующие базу знаний в своей учебе и работе, будут вам очень благодарны.
Размещено на http://www.allbest.ru/
Московский Государственный Университет
Дизайна и технологий им. А.Н.Косыгина
Институт искусств
Реферат по теме:
«Мода и стиль третьего тысячелетия»
Выполнила: А.К. Скоркина, группа 22-11 (ИКК-111)
Проверила: Татьяна Васильевна Козлова, зав. каф. ХПК, Институт Искусств
Москва 2014
Введение
Дизайн одежды признается самым мобильным видом искусства и наиболее близким к эстетическим потребностям человека. Т.В. Козлова, Е.В. Ильичева «Стиль в костюме ХХ века»-М, 2003, стр 23 «Костюм изобличает нравы…и наряды помогают постичь сознание».
Термины «Мода» и «Стиль» в отношении костюма стали использоваться с середины 19 века, хотя интерес к одежде как стремление к новизне является врожденным качеством человека. Стилем называют отражение законов и духа времени. Стиль - это среда, связанная непосредственно с культурой общества и отражением в человеческой деятельности отношения к своей эпохе. Т.В. Козлова, Е.В. Ильичева «Стиль в костюме ХХ века»-М, 2003, стр 36 В стиле отражались идея, законы и дух времени, в моде - детали. Т.В. Козлова, Е.В. Ильичева «Стиль в костюме ХХ века»-М, 2003, стр 34 Изучение истории моды и стиля позволяет понять принципы и закономерности в развитии и движении этих явлений, на этой основе спрогнозировать развитие стиля и моды и, таким образом, стать идейным заказчиком новых материалов, технологий, нового образования. И хотя закономерности прошлого не гарантируют правильный прогноз, такие попытки прогнозирования есть не только любопытство человека к своему будущему. За грамотным анализом и прогнозированием грядущих тенденций скрывается, безусловно, и коммерческий, а также творческий успехи, являющиеся следствием создания необходимых и актуальных образов для человека в нужный момент. Поэтому, полагаясь на опыт предыдущих поколений, постараемся представить себе развитие моды и стиля третьего тысячелетия.
Мода как часть культуры
Само существование моды зависит от способности людей воспринимать модные тенденции, хотя не всякая мода отражает культуру. Но при этом мода, получившая распространение, всегда отражает свое время и рождается из сочетания новой идеи (дизайн, технология или материал) с элементами эстетики, преобладающими в этот момент. Т.В. Козлова, Е.В. Ильичева «Стиль в костюме ХХ века»-М, 2003, стр 32
Мода, существующая только в костюме, уже не характерна для современной культуры. Зарождаясь в определенной области, она приобретает характер всеобщей тенденции в рамках определенного социального слоя. Таким образом, мода становится стилем жизни. Поэтому современные дизайнеры и художники будущего теперь должны предлагать свой lifestyle, так называемый «стиль жизни». Но ориентирован он будет на человека ХХI века.
Человек будущего. Какой он?
Поскольку костюм всегда ориентирован на образ носителя, то надо представить, каким станет человек. Мы не замечаем этих изменений в повседневной жизни, но фильмы пятидесятилетней давности показывают, что изменилась фигура, темп жизни и речи, движения, правила жизни. И понятно, что человек продолжает меняться, во многом двигаясь за изменением образа жизни и среды 21 века. Попробуем составить наиболее вероятный образ нашего потомка.
Среда обитания
За исключением отдельных нетронутых уголков мир станет единым коммуникативным пространством со взаимопроникновением культур и фактически формированием глобальной единой культуры. Сближение языков, рационов питания, образа жизни постепенно добавит жителям Земли общих культурных черт и сблизит физиологию разных народов.
Большая часть населения будет жить в городах. Уже сейчас более 3,5 млрд человек живет в городах, из них примерно 40% горожан живет в мегаполисах. Особенно быстро растут города в бедных и развивающихся странах, примерно на 2,8% увеличивается за год городское население. По прогнозу ученых к 2050 году в мегаполисах будет проживать более 6 млрд человек. В. Данилов-Данильян, Член - корр РАН, журнал «Наука и жизнь», № 12 за 2014г, стр. 9
Сельское хозяйство фактически станет одной из отраслей городского хозяйства. Естественная среда обитания заменится более безопасным и упрощенным её подобием, например, леса заменятся парками, жилье - небоскребами. Одновременно человек увеличит личное пространство для отдыха, будет более просторное жильё с одной стороны, но большая скученность населения в мегаполисах и взаимозависимость людей с другой стороны.
Естественные продукты в большинстве заменятся искусственно выведенными аналогами. Небоскребы для жизни по примеру Гонконга и Сингапура если и не распространятся в таком виде, то в целом градостроительство приблизится к этому варианту.
Увеличится химическая нагрузка на планету, синтетические средства будут основными при материальном производстве, фактически вся среда обитания человека станет полусинтетической.
Новая среда изменит и физические данные человека.
Изменение физических параметров
Итак, как будет выглядеть человек будущего?
Люди будущего будут больше похожи друг на друга. Развитие современных транспортных средств и коммуникаций, технологии производств приводят к тому, что все меньше людей остаются изолированными от других народов.
Все чаще происходят смешанные браки, и генетические различия между людьми начинают стираться, а расовые различия становятся менее заметными. Более того, совместное проживание людей загадочным образом сближает их внешность и натуру.
Именно так по мнению некоторых экспертов изменится наше тело и лицо:
- Рост около 180 -210 см из-за улучшения питания и прогресса в медицине, только за последние 150 лет, человек стал в среднем выше на 10 см;
- Увеличен размер стопы, ещё 50 лет назад нормальный размер женской обуви был 35-37, сегодня 39-40;
- Более длинные руки и пальцы, чтобы избавить нас от необходимости тянуться за предметами. Больше нервных окончаний на пальцах для использования различных сенсорных электронных приспособлений, таких как iPhone;
- Меньший размер мозга из-за того, что задачу запоминания и мышления в основном выполняют компьютеры;
- Большие глаза будут компенсировать маленький рот. Общение будет основываться на мимике и движении глаз;
- Меньше зубов, так как пища становится мягче и не требует большого разжевывания;
- Четверной подбородок из-за того, что наш организм создан, чтобы меньше есть и использовать больше энергии, чем сейчас;
- Одинаковая форма носа, так как климат меньше влияет на организм благодаря кондиционерам и средствам отопления;
- Меньше волос или лысина из-за использования теплых вещей и средства обогрева, но больше морщин из-за применения электронных устройств;
- Обвисшая кожа на шее и мешки под глазами из-за сильного воздействия Солнца;
- Более темный цвет кожи и волос из-за смешения рас;
- Меньший слой мышечной массы, меньшая физическая сила и выносливость, меньшая приспособленность к природным аномалиям, уменьшение запаса прочности организма, в том числе нервного;
Безусловно, для таких серьезных изменений требуется время. Но сейчас время летит быстрее, и прогресс все ускоряется. Так, человек изменился физически за ХХ век больше, чем за предыдущих 300 лет, соответственно, можно предположить, что в будущем человек изменится еще быстрее.
Влияние изменения личности и физических особенностей на моду
В 21 веке продолжатся изменения человека по пути «унисекс».
Деятельность и образ жизни человека всё менее различается по половому признаку, поэтому изменение мужской и женской фигур тоже идет по пути сближения.
Мода отреагирует на это в противоположных направлениях, поэтому современная мода с одной стороны зрительно возвращает нас к прошлому идеалу, а с другой, одновременно сближает внешне мужчину и женщину. Примером такой идеализации прошлого служат двухцветные туфли, которые зрительно уменьшают размер ноги. А создала их впервые Габриэль Шанель, уже тогда определив такое направление моды. И одновременно Г.Шанель отреагировала на перспективу сближения мужского и женского начал, первой спроектировала и сама начала носить брюки. Идеальный костюм, по её мнению, должен сочетать в себе мужское и женское. Брюки делают женщину свободной. Поэтому брюки практически вытеснят юбки из жизни и соответственно с подиума, оставив их как обрядовую женскую одежду.
Влияние социальной среды на человека
костюм будущее личность модуль
Такие изменения повлияют на характер и социальность человека опять же в двух противоположных направлениях. Человек станет более социальным, потому что во всех сферах жизни (труде, отдыхе, доме, транспорте) постоянно взаимодействует с другими людьми и поэтому более зависим от окружающих. И такая повышенная социальность вызовет большую потребность в отличительных личных особенностях.
Есть основания предполагать, что будут равно присутствовать разные стили, и определяться они будут сферой деятельности и образом жизни, но не будут зависимы от места жительства и национальности, например офисный или корпоративный стиль поведения и соответственно одежды будет одинаков во всем мире. А как пример зависимости от образа жизни, возникнет (и уже возник) стиль одежды в соответствии с религиозным образом жизни, например мусульманский, иудейский. Но потребность в личном отличии сделает моду более разнообразной в пределах стиля.
Кроме того, насыщенность образа жизни будет развивать направление моды, когда одна одежда уместна в разных ситуациях. Опять же начало такому стилю положила Г.Шанель, предложив великолепное открытие моды. Маленькое черное платье, LBD, созданное Шанель в 1925 г., которое уместно практически в любой ситуации: оно не раз выручит вас днем и вечером, на работе и на свидании, на прогулке и в гостях. Так что 21 век предложит дальнейшее развитие моды не только по пути унисекса, но и по пути униситуаций.
На кого ориентирована мода?
Ушло безвозвратно то время, когда мода ориентировалась на знатную часть общества. В двадцатые годы двадцатого столетия впервые производители моды стали ориентироваться на молодежь, а в шестидесятые годы «культ молодости» Козлова Т.В. Костюм. Теория художественного проектирования. Москва, 2005, стр. 49 возродился.
Хотя ориентация моды на молодежь до сих пор является вполне актуальной, сегодня мода стала более массовой, практически вовлекая в зону своего влияния все слои населения и все возрасты. Это связано с большей социализацией населения и с формированием культуры человечества как единого пространства.
Мода идет по пути отражения не только времени, но и обозначает социально-профессиональную среду людей. И это направление будет основным. Стиль будет объединять больше, чем национальность, а мода станет выразительницей профессий. Коллекции для медиков, педагогов, озеленителей и так далее сделают потребителями модной одежды практически всё трудоспособное население.
Также мода как часть стиля уже затрагивает и все остальные сферы жизни: досуг, хобби, дом. В этих условиях будут также развиваться направления разновозрастной моды. Дети, подростки будут иметь свою моду, которая предложит им удобные и практичные вещи из современных материалов с дополнительными возрастными функциями, например, детям нужно много удобно закрывающихся карманов, светоотражающие элементы, а подростковая мода дополнительно внесёт в моду свои символы, объединяющие поколение, люди пожилого возраста захотят нарядную элегантную обувь на среднем каблуке.
Массовое производство с одной стороны и недолговечность одежды с другой, плюс высокая социализация, помогают моде стать частью жизни каждого человека.
Выше уже было упомянуто, что в мире потребителей моды постоянно растет (и будет расти) доля мусульман, которые уже влияют на формирование культуры внешнего облика, одежда для них важный элемент жизни, и при этом они и платежеспособны. Существуют и другие религии в мире, где стиль одежды жестко определен, но в нашем социальном мире в рамках религиозного стиля будут создаваться модные элементы одежды, которые позволят людям соблюдать традиции и при этом чувствовать себя современными.
Так что сегодня мода существует для многих, завтра будет существовать для всех.
Архитектонические принципы среды, фигуры, модули и их влияние на моду
«Между характером архитектурных сооружений и характером построения костюма существует общность, проявляющаяся в единстве образного решения, похожести силуэта, принципиальной схеме внутренних членений». Козлова Т.В. Костюм. Теория художественного проектирования. Москва, 2005, стр. 45 Архитектура функционально определяется человеком. В основу архитектурных построений положены основания модульности человеческой фигуры. Поэтому в принципах одевания пространства в здания и человека в одежду есть много общего.
«Новая эстетика провозгласила предельную функциональность зданий, планировок, материалов, способов выполнения». Козлова Т.В. Костюм. Теория художественного проектирования. Москва, 2005, стр. 45 Утилитарная архитектура домов внедрила утилитарность в предметы быта: посуду, мебель, костюм.
Процесс проявления стилевого единства костюма и архитектуры позволил использовать стиль архитектуры как источник творчества форм костюма.
Организация среды обитания, в том числе и архитектурной, будет и дальше идти по пути практичности. Высокая плотность населения в комфортных природных зонах, производственная необходимость концентрации людей сделала архитектуру ещё более типовой, геометрической. Соответственно, можно предположить, что одежда будет более простых геометрических форм, не требующих точного соответствия фигуре.
Ещё 50 лет назад каждая вещь имела определенный набор размерных признаков (рост, обхват бедер, талии и т.д.), а обувь, кроме размера, ещё и полноту. Уже сейчас мы наблюдаем уменьшение количества и размытость размерных показателей, когда сочетание «размер-рост» не только заменяется одним размером, но и сам размер не имеет точных границ.
Кроме того, поскольку изменение физических параметров фигуры идет по пути усреднения, то наиболее простые силуэты выйдут на первый план как в мужской, так и в женской одежде. Многие элементы костюма по причине упрощенной геометрической формы, экономии природных ресурсов и, как следствие, уменьшения гардероба, станут универсальны как для женщин, так и для мужчин.
При этом нельзя упускать из виду, что современные материалы могут позволить создавать в архитектуре и дизайне пластичные легкие формы просто и быстро. Примером тому могут служить современные натяжные потолки и обилие плавных форм в промышленном дизайне.
Таким образом, развитие технологии материалов дает возможность предположить, что популярными будут и удобные прилегающие силуэты из современных многофункциональных и эргономичных материалов, которые позволят создавать костюм по фигуре с минимальными производственными затратами. Благодаря эластичности большинство конструктивных линий перестанут быть необходимы, соответственно размерный ряд также станет более вариативным.
Цвет в костюме будущего
Прогнозу цветовой гаммы уделяется всегда большое внимание.
"Потребность современного человека в цвете так же велика, как потребность в свете, движении (танце) и даже в звуках. Все это -- основные факторы в жизни современных людей, их современная "нервная система", -- писал Тео ван Дусбург, знаменитый голландский художник и архитектор (1883-1931).
Функции цвета в костюме разнообразны. Особенно активна его социально-психологическая функция. Как пример, простые по общественной структуре государства любили выразительные цвета насыщенных тонов, государства с более сложной структурой общественных отношений использовали менее сочные цвета и полутона.
У каждого народа для каждого цвета было своё назначение, например: в Средневековье во Франции свободные горожане носили одежду черного, коричневого, зеленого и темно-синего цвета, а ремесленники - только серого. Религиозные представления тоже влияли на цвет в костюме, например: английские пуритане носили черную одежду в противоположность пестрым костюмам католиков. У разных народов существуют различные обозначения цветов, например у индусов их 544, у англичан - 50000. Козлова Т.В. Костюм. Теория художественного проектирования. Москва, 2005, стр. 234
Было замечено, что определенные цветовые сочетания воспринимаются как гармоничные. Объясняется это тем, что в физиологическом строении глаза заложена оценка гармоничного сочетания. Чистые цвета быстро утомляют, в то время как насыщенные цвета при длительном рассматривании только выигрывают и дарят ощущение постоянного удовлетворения. Козлова Т.В. Костюм. Теория художественного проектирования. Москва, 2005, стр. 266
Гармония цветовой композиции во многом определяется тем, насколько костюм сливается с образом человека, его индивидуальными особенностями, такими как цвет волос, кожи, глаз. Козлова Т.В. Костюм. Теория художественного проектирования. Москва, 2005, стр. 271
И предугадать модные гаммы - означает фактически понять психологию будущего человека. В Америке существует Группa цветового маркетинга, куда входят колористы, дизайнеры, производственники, психологи, специалистов по маркетингу и т. д. и которая даёт квалифицированный прогноз модной цветовой гаммы для нужд разных отраслей, в том числе для одежды.
Для одежды принято предлагать прогноз дважды в год: на сезон осень-зима и сезон весна-лето. Цветовая гамма весенне-летнего сезона обычно более графичная, определенная, ясная и чистая по цвету. Ей больше свойственны контрасты цвета, а также использование гладких, однотонных и орнаментальных поверхностей. Цветовая гамма осенне-зимнего сезона обычно более сложная, "дорогая" и теплая, малонасыщенные цвета здесь сочетаются с "ядовитыми". Черный цвет доминирует над белым. В осенне-зимнем сезоне обычно используется много фактурных материалов, металла, меха и трикотажа, которые усложняют восприятие формы и цвета костюма.
Прогноз делается на год вперед, чтобы предприятия имели достаточно времени для "настройки" (закупка тканей, красителей и т.п.). Однако при нынешней гибкости производственного механизма этот интервал можно, видимо, сократить (точность прогноза от этого только выиграет). Одним из способов создания цветового прогноза является анкетный опрос.
Анкетированием охватываются две группы респондентов: авторы коллекций и зрители. Выясняются предпочтения цвета для обеих групп, выявляются ведущие цвета в показанных коллекциях, а также определяется, какие цвета подсознательно представляются актуальными (перспективными) авторам коллекций. Сопоставление этих данных с результатами опросов рядовых потребителей одежды позволяет определить, какие цвета на данный момент являются перспективными, а какие - стабильными. К перспективным цветам относятся остромодные цвета, которые и определяют основные тенденции развития моды. Стабильные цвета можно рекомендовать для классического стиля одежды. В целом экспериментальная процедура разработана в деталях (форма анкет, организация опроса, экспертиза костюмов, аналитический аппарат обработки результатов), однако постоянно совершенствуется.
В связи с ожидаемым разделением моды на моду труда и отдыха, то ожидаем и разные цветовые предпочтения. Мода для труда будет иметь множество оттенков одного цветового ряда, выбранного для данной профессии или деятельности, причем, в основном, это будут неяркие оттенки одной гаммы с целью социального объединения людей. Основанием для такого предположения является повсеместное появление дресс-кодов, целью которых является уменьшение индивидуальности и подчеркивание принадлежности к данному социуму.
Ведущие художники и дизайнеры предполагают, что первое место в палитре предпочитаемых цветов вскоре займет голубой и связывают эту тенденцию с тем, что в третьем тысячелетии люди начали гораздо больше интересоваться экологическими проблемами и, в частности, чистотой воды. Это привело к появлению "экологических" цветов -- оттенков земли, песка, травы, которые начинают доминировать в самых модных коллекциях.
Поскольку в моде часто присутствуют 2 взаимопротивоположных процесса, то для отдыха ожидается модность ярких насыщенных цветов.
Ну и для многочисленного мусульманского населения все оттенки черного в женских коллекциях и белого в мужских будут востребованы. Помимо этого, из-за доминирующего числа населения арабской внешности, будут востребованы цвета, традиционные в их культуре и соответствующие их цветотипу (темные волосы, карие глаза, смуглая кожа) - то есть всевозможные яркие цвета, глубокие синие, фиолетовые, изумрудные, вариации на тему золотого. Но скорее всего они будут присутствовать преимущественно в нарядной и неформальной одежде.
Символы и знаки двадцать первого века
Символы в одежде несут национальные традиции и культуру, служат оберегами, дополняют язык. Субкультурные течения XX-XXI вв внесли в одежду свои знаки. Таким образом, символы и знаки стали средством демонстрации общности круга людей. Национальные (этнические) символы, субкультурные знаковые коды становятся при этом элементами свободного общения людей.
Ещё в 60-е годы 20-столетия молодежь обнаружила, что радикальное изменение стиля одежды - наиболее эффективное средство, дающее возможность подчеркнуть свое отличие от старшего поколения. И здесь каждое поколение приносит и будет в дальнейшем приносить свои знаки как альтернативу глобализационным тенденциям.
Сегодня такие знаки приносят течения нео-хиппи и нео-панки. Приверженцы нео-хиппи демонстрируют внимание к экологии Земли, являются активными путешественниками, и соответственно их знаки - экосимволы в сочетании с экологичными материалами и этническими мотивами. Нео-панки выражают некий псевдопротест против консервативности общества внесением таких символов как частичная обритость волос, вытертая и рваная одежда, агрессивное поведение. В поисках собственной индивидуальности молодые бунтари смешивают одежду разных стилей, времен и народов. Они воспевают ценность старой одежды из магазинов секонд-хенд. Эффект поношенности зачастую специально имитируется с помощью заплат и потертостей. Очень ценятся самодельная одежда с ручной вышивкой или аппликациями, ручное вязание, самодельные украшения.
Свежие импульсы, исходящие от субкультурных образований, практически сразу же попадают в лаборатории моды и на предприятия. Официальная мода обязана моде улиц появлением многих стилей - этно, фолк, ретро, диффузного стиля и, конечно же, джинсового. Но, попав в поле зрения дизайнеров, знаки и символы в определенной степени лишаются собственного лица, и тем самым снимается их энергетическое, эстетическое и социальное выражение. Следовательно, первоначально активно противостоящая молодёжная субкультурная мода производит сегодня актуальные художественные образы, которые после переработки fashion-индустрией, органично вливаются в общество. Потребляемые массовым обществом знаки бунтарства обесцениваются для представителей самих субкультур. Как только стилевые особенности субкультур становятся реально модными, то есть массовыми, они тут же теряют свой знаково-символический смысл и перестают позиционировать отличительность. Михалёва К.Ю. Символическое влияние молодёжной контркультуры на Высокую моду//Режим доступа: mikhaleva.ucoz.ru/molodezhnaja_moda.doc
Дизайнеры часто комбинируют в своих коллекциях элементы разных альтернативных стилей и направлений, смешивая символику субкультур. В этих условиях мода становится более монолитной. В условиях большей однородности общества взамен ушедших субкультур тут же будут появляться новые со своими знаками, питая таким образом моду 3-го тысячелетия.
Прогноз развития моды
Среди факторов, влияющих на моду, необходимо учитывать «биологические часы», выработавшиеся в человеке на протяжении поколений, отвечающие за его реакцию на многие явления жизни. Известно, что солнечная активность оказывает влияние на различные явления физического мира и обуславливает периодичность большинства биологических процессов.
Анализ модных силуэтов прошлого подтвердил вывод о ритмическом чередовании основных форм костюма на определенном периоде, длительность которого названа периодом развития моды. Далее чередование повторяется. Козлова Т.В. Костюм. Теория художественного проектирования. Москва, 2005, стр. 327 Человек, создавая и регулируя процесс развития форм костюма, также подвержен этим влияниям. Таким образом, модный костюм, подвергаясь глобальным, социальным, производственным процессам, при этом подчиняется биоритмичным законам жизни, благодаря которым повторяются основные структурные формы костюма.
Прогноз моды заключается в определении распространения во времени частот встречаемости овальной, трапециевидной и прямоугольной структурных форм модного костюма.
Рi (t)=N(j) / N*100%,
где Pi (t) - частота встречаемости овальной, трапециевидной, прямоугольной структурных форм модного костюма, N- общее число моделей в выбранном году, а N(j) - число моделей с доминирующей рi (t) -той основной формой.
P1(t)+P2(t)+Р3(t)=100%
Нахождение значений рi (t) позволяет планировать производство изделий модной одежды в определенных пропорциях.
Кроме того, важно, какие именно формы будут модными. Поскольку форма костюма - это совокупность форм и параметров его элементов (юбка, лиф, рукава и так далее), изменение распространения во времени той или иной формы вызвано изменением распространения отдельных элементов. Исследования в базе данных моды показали, что распространение формы элементов костюма изменяется с той же периодичностью, что и распространение формы самого костюма. Это позволило сделать вывод, что период развития моды может быть использован для определения ряда лет, в котором форма костюма будет развиваться в будущем.Козлова Т.В. Костюм. Теория художественного проектирования, глава написана Е.А.Рыбкиной, Москва, 2005г, стр 328
Краткосрочный прогноз можно составить достаточно точно на основе информации из базы данных моды. Для этого определим частоту встречаемости силуэтов текущего года, по базе истории найдем такую же частоту в прошлых периодах, годовая разница и составит период развития моды текущего года. Соответственно вычтя период развития моды из прогнозируемого года, получим год предыдущего цикла прогнозируемого года, и на основании его делается краткосрочный прогноз.
Для настоящего времени период развития моды составляет 13 лет. При составлении долгосрочного прогноза глобальные, социальные, промышленные факторы начинают больше влиять на период развития моды. В последнее время наблюдается его уменьшение, что говорит об ускорении развития моды. Таким образом, можно предположить, что мода 2027 года будет отражать основные черты моды 2014 года.
Влияние процессов глобализации на fashion-индустрию
Глобализация начала ХХI века предстаёт как взаимодействие двух противоположных тенденций: с одной стороны, культурного универсализма, нивелирующего этническую специфику и делающего однородным социум, с другой, - локального этнического своеобразия, делающего акцент на культурной отличительности и региональных особенностях. Происходит постепенное формирование культуры человечества, как единого пространства, в рамках которого встречаются и взаимовлияют друг на друга различные национальные компоненты.
Диалектическое единство этих двух начал вобрал в себя, как известно, термин Р.Робертсона «глокализация» Савицкая Т.Е. Новая локальность. -- URL: http://intelros.org/lib/statyi/savitskaya1.htm. , подчёркивающий локальный аспект глобального и глобальный нюанс локального. Комбинация интеграции и регионализации, универсализма и многоликости позволяет понять суть изменений, происходящих сегодня в fashion-индустрии.
Важнейшей характеристикой процесса глобализации моды является её ориентированность на «международную интеграцию», что предполагает формирование единого модного пространства на базе глобальной индустрии массовой культуры.
Глобализация характеризуется развитием поточного производства, формированием и функционированием всемирного рынка, субъектами которого становятся крупнейшие транснациональные промышленные корпорации, производящие однотипную продукцию, нивелирующую этнокультурные отличия.
Прописанные в модных изданиях тенденции формируют определённый стиль, не подчёркивающий этнорегиональных различий и принимаемый за эталонный в разных странах мира. Его рождению способствует единство мнений производителей текстиля, предметов одежды и аксессуаров, косметики и мебели, редакторов модных журналов и закупщиков бутиков одежды в отношении пути дальнейшего развития fashion-индустрии. В своём выборе они опираются на данные, предоставляемые международными трендовыми агентствами, разрабатывающими актуальный стиль жизни современности.
Бюро стиля возникли в Европе во второй половине ХХ века с целью помочь производителям товаров массового спроса адекватно ориентироваться на модном рынке, снижая издержки и повышая конкурентоспособность. Руководители агентств координируют различные аспекты производства и сбыта продукции.
Книги-прогнозы (trend-books) ведущих трендовых агентств, таких как лондонские «Kjaer Global» А.-Л.Кьер, «The Future Laboratory» М.Реймонда и К.Сандерса или парижские «Studio Edelkoort» и «Trend Union»] Л.Эделькорт, «Nelly Rody» Н.Роди и П.-Ф.Ле Луэ, «Promostyl» Ф.Винсент, «Martine Leherpeur Conseil» М.Леэрпёр, «Style-Vision» Ж.Флавен, определяют стратегии дальнейшего развития fashion-индустрии, унифицируют информацию о новых мировых трендах, тем самым создавая условия для появления в коллекциях разных Домов моды сходных цветовых и стилистических решений. Васильева Ж В , http://www.cr-journal.ru/rus/journals/216.html&j_id=15 Культурологический журнал, июнь 2013 Описанные тенденции приводят к формированию общих модных стандартов мирового рынка.
Всемирная информационная открытость создаёт условия для быстрой передачи и обмена данными о fashion-продукции. В области индустрии моды роль транслятора выработанных норм и правил играют показы коллекций в таких мегаполисах как Париж, Нью-Йорк, Милан, Лондон, статьи в глянцевых журналах, телевизионная реклама, круглосуточное вещание Fashion TV (FTV), наличие интернет-порталов ведущих трендовых бюро, онлайн торговля в интернет-магазинах модной одежды, информационные и инновационные интернет-сайты.
Мгновенной передаче данных в масштабах глобального рынка способствуют онлайн-агентства прогнозов. Наиболее крупные из них «TrendStop» и «WGSN» («Worth Global Style Network»), которые позволяют практически мгновенно получить доступ к самым актуальным тенденциям следующих сезонов и аналитику в области одежды, а также всех других областей жизни.
Прогнозисты (трендхантеры) способствуют уменьшению хаоса, вносят структурированность и порядок в мир глобальной экономики, позволяя крупным корпорациям избегать рисков. Выработанным ими тенденциям следуют как мировые лидеры моды (концерны LVMH или PPR), так и небольшие дизайнерские компании.
Практически в любой стране присутствуют одни и те же люксовые (Dior, Chanel, YSL, Versace и др.) и массовые (Zara, H&M, TopShop, Mango и др.) бренды. Причём последние, копируя в более дешёвых вариантах растиражированные модные тренды подиумов Парижа или Нью-Йорка, способствуют активному распространению «глобальной быстрой моды», наделённой «глобальными культурными кодами».
Феномен «fast fashion» (быстрая мода) основан на быстром копировании и остромодности вещей, поступающих на рынок, причём, срок актуальности приобретаемого предмета одежды резко сокращается, а скорость распространения новаций увеличивается. Производство товаров в Китае, Индии, Вьетнаме, Индонезии, существенно удешевляя их стоимость, создаёт условия, с одной стороны, для широкого распространения актуальных тенденций в мире - «демократизации роскоши», с другой, для быстрого морального устаревания моделей и частой смены гардероба потребителей Индустрия моды. - 2012. - № 4 (47)..
Таким образом, fashion-индустрия, оказывая определяющее воздействие на структуру глобальной экономики, контролирует сферы производства и потребления товаров в мировом масштабе.
В результате протекания глобализационных процессов происходит постепенное размывание этнической специфики различных культурных образований, понижение статуса национальной моды, утрата традиционных систем знаков, как в рамках отдельных этносов, так и человечества в целом.
Вместе с тем, глобализация является важным фактором, вызывающим обострение этнической идентичности. Как отмечает А.И.Уткин: «На рубеже третьего тысячелетия обозначился массовый поворот к старым ценностям вплоть до этнически-трайбалистского начала» Уткин А.И. Глобализация: процесс и осмысление. - М.: Логос, 2002. - C. 171.
Таким образом, мы и дальше в 3-ем тысячелетии будем иметь разнонаправленные тенденции. Обращение к этническим традициям даёт возможность нетрадиционного осмысления атрибутики различных народов мира. Всё в большей степени разработчикам новых моделей потребления для индустрии массовой культуры приходится учитывать локальный фактор Савицкая Т.Е. Новая локальность. -- URL: http://intelros.org/lib/statyi/savitskaya1.htm. . В моде происходит постепенное возвращение к этническим истокам, отход от европоцентризма в пользу мультикультурности.
Ряд известных дизайнеров ведущих Домов моды обращается к этнической теме, как к возможности внести этнокультурную специфику в fashion-пространство. Бельгиец Д.ванНотен, французы Ж.-П.Готье и К.Лакруа, англичанин М.Уильямсон, американка китайского происхождения В.Там используют в своём творчестве наследие этнических культур афро-азиатского региона. На основе переосмысления этнических традиций Индии, Китая, Японии, Израиля, Турции, Африки были созданы коллекции «Рабби-шик» (осень/зима 1993-1994); «Тату» (весна/лето 1994) и «Монголы» (осень/зима 1994-1995) Ж.-П.Готье; «Вдохновлённый масаями» (весна/лето 1997), «Китайская коллекция» (осень/зима 1997-1998) и коллекция для Дома Dior по мотивам африканской и новозеландской культурных традиций Дж.Гальяно (осень/зима 1998-1999); «Будда» и «Мао» В.Там; «Византия» К.Лагерфельда (зима 2011). Группа всемирно известных японских дизайнеров (Х.Мори, И.Мияке, К.Такада, Р.Кавакубо, Ё.Ямамото) сумела вывести этнокультурную составляющую на уровень мировой моды, не растворившись в глобальных трендах, а сделав собственную культурную идентичность органичной частью современной транснациональной культуры. Демшина А.Ю. Динамика этнического направления в дизайне в ситуации глобализации культуры (на примере современной моды) // Известия Уральского государственного университета. - 2010. - №5 (84). - С.71-78.
Этнический стиль позволяет дизайнерам, опираясь на культурную самобытность народов, отойти от стандартных шаблонов, привнести в моду новый цвет и крой, материалы, аксессуары, украшения. Например, турецкий модельер Р.Озбек в своих коллекциях совмещает стиль лондонских улиц и элементы традиционной турецкой одежды.
Этнокультурные традиции являются значимой составляющей стратегии дизайна в Норвегии, где вязальные узоры национальной одежды переосмысляются в контексте современных тенденций моды (бренд «Arne and Carlos»). Мельхиор М.Р. От наций дизайна к нациям моды. Мечта о моде в современной Скандинавии // Теория моды. - Осень 2012. - Вып.25. - С.221-251. В результате обращения к этностилю в моду, особенно молодёжную, вошли трикотажные изделия, яркие принты и расцветки, индейские вышивки, пончо, пирсинг, татуировки, этнически стилизованные серебряные украшения и бисероплетение.
В контексте отечественной fashion-традиции лидерами в использовании народных мотивов в современном костюме были московские стилисты - Н.Аршавская, Е.Иванова, Т.Осьмеркина, Е.Стерлигова. Актуальность элементов русского костюма, особенности национального кроя, многослойность и объёмность формы, яркую цветовую гамму пропагандирует В.Зайцев. Дизайнер Д.Разумихина, основательница известного отечественного бренда «Razu Mikhina», создаёт коллекции prкt-a-porter с этническим декором, выполненные из натуральных отечественных тканей, тесьмы и вологодских кружев, настроченных на ткань в различных комбинациях. Свой стиль она определяет как «этнофутуризм», вбирающий в себя фольклорные мотивы традиционных культур, дополненные винтажными элементами. Васильева Ж В , http://www.cr-journal.ru/rus/journals/216.html&j_id=15 Культурологический журнал, июнь 2013
Локальная мода (Local fashion) выступает как антитеза процессу глобализации. С точки зрения известной американской исследовательницы теории и истории моды В.Стил, благодаря новым медиа, понятие центров моды стало весьма относительным, а сами центры существенно сдвинулись. Валери Стил: «Меня отговаривали заниматься модой как бесперспективной темой» // : lookatme.ru/mag/fashion/interview_moda/145115-valerie-steele.
Сегодня европейская мода находится под влиянием вкуса российских и азиатских женщин, так как рынки именно этих регионов наиболее перспективны и платёжеспособны. Кроме того, в большинстве стран распространение получают локальные Недели моды, где свои коллекции представляют местные дизайнеры, учитывающие этноспецифику страны или региона, традиционный семиокод, специфические способы кроя и пошива одежды.
В азиатском и восточноевропейском fashion-пространствах складывается платформа для утверждения позиций местных модельеров и успешного развития небольших локальных брендов. Особое место здесь занимают показы коллекций одежды, адресованных правоверным мусульманкам и основанных на цитировании традиционных исламских мотивов (например, в рамках Недели мусульманской моды «Islamic clothes» в Казани или «Islamic Fashion Festival» в малазийском Куала-Лумпуре).
Обращение дизайнеров к этническим началам привело к появлению моды на этничность. Калашникова Н.М. Народный костюм (семиотические функции). - М.: Сварог и К, 2002. - 374 с Этот термин стал использоваться для описания коллекций, в которых совмещаются этнические мотивы и коммерческий стиль (Дома моды Fendi и Marni) Иконы стиля. История моды ХХ века / Под ред. Герды Буксбаум. - СПб.: Амфора, 2009. - 192, проявляется национальный колорит в рамках общемировых тенденций. В условиях глобализации этнокультурная самобытность того или иного региона в сфере дизайна часто рассматривается как коммерческая стратегия, позволяющая стране занять особое место на конкурентоспособном рынке международной моды. Мельхиор М.Р. От наций дизайна к нациям моды. // Теория моды. - Осень 2012. - Вып.25. - С229.
Однако, не только этника противостоит процессу глобализации и размывания идентичности. Одной из форм сохранения этнокультурной самобытности является винтаж, который даёт определённую свободу самовыражения в рамках массовой культуры. Постмодернистское цитирование прошлого в современном контексте отвечает запросам потребителей, противостоя единообразию и унификации.
Ведущим трендом в начале XXI в. становится customizing (в переводе с немецкого «настройка») - собственноручное перекраивание оригинальных винтажных вещей. Ряд прогрессивных дизайнеров (А.Маррас, О.Шатне, Т.Субкофф, М.Дэмхейв) идёт по пути трансформации именных винтажных костюмов, жакетов, брюк 70-80-х гг. ХХ в., соединяя, например, в одном платье блузу и юбку разных модных Домов под своим логотипом. Они придерживаются эстетики DIY (do it yourself - «сделай сам»), пропагандирующей ручной труд как уход от «обезличивающей» индустриализации и символического принуждения к потреблению. Классическую винтажную одежду часто реализуют в экологических бутиках, так как её использование основано на безотходных технологиях и означает возврат к вещам длительного ношения - «slow fashion». Экологизация производства и потребления вещей подобного рода породила новый тренд ставший частью экологической (зеленой моды «green-fashion»).
Вместе с тем, винтажная мода постепенно включается в систему fashion-индустрии и коммерционализируется. Розничные сети дополняют вещами в винтажном стиле ассортимент традиционных магазинов распродаж (TopShop). Функционируют интернет-магазины винтажной моды, глянцевые журналы дают рекомендации относительно покупки и способов ношения такого рода вещей. Следовательно, происходит поэтапное сближение винтажа и глобализационно-стандартизированной индустрии моды.
Таким образом, можно сделать вывод, что процессы глобализации оказывают глубокое влияние на моду XXI века и будут оказывать всё большее влияние. С одной стороны, на массового потребителя постоянно воздействует глобализационное нивелирующее идентичность и культурное своеобразие давление модных образцов поведения, происходит стандартизация различных сторон жизни и внешнего облика.
С другой, глобализацию сопровождает всплеск локального этнического самосознания, позиционирование индивидуализма, философия экологизации производства и потребления. Постмодернистское цитатное обыгрывание на модных подиумах этнической и субкультурной специфики, отход от европоцентризма в пользу мультикультурализма, ориентация на позиционирование непохожести и отличительности в винтажных моделях - выступают как значимые проявления глокализации fashion-пространства.
Указанные антиглобализационные тенденции, в конечном счёте, перерабатываются и адаптируются обществом массового потребления, глобализационной экономикой и стандартизованной системой спроса и предложения. Национальные (этнические) символы, субкультурные знаковые коды, винтажные «воспоминания» становятся, при этом, элементами свободного общения людей в транснациональном масштабе. Тангейт М. Построение бренда в сфере моды: от Armani до Zara. - М.: Альпина Бизнес Букс, 2007. - 292 с.
Новые материалы и технологические возможности
В мире ежегодно производится 74 миллиона тонн предметов одежды из текстиля. Треть из них сделана из натуральных волокон, две трети из синтетических. «Цифры и факты», Журнал «Наука и жизнь», №12 , 2014г, стр. 21 И каждый год доля натуральных будет уменьшаться.
Два взаимосвязанных процесса современности: недостаточность и дороговизна производства натуральных материалов с одной стороны и изменение среды и образа жизни человека, с другой стороны, создали необходимость для появления новых материалов и, соответственно, новых технологий для их производства.
Одежда всегда кроме основной функции покрова тела выполняла общественные, например: показывала статус человека, его материальное положение, род деятельности. Все эти функции одежда сохранит и в дальнейшем, но к ним уже сейчас добавляются новые, связанные с современным образом жизни.
Одной из таких новых функций является защищающая в связи с развитием автомобильного транспорта. Уже сегодня верхняя одежда для детей и дорожных рабочих имеет светоотражающие вставки. Не случайно недавно принят закон об обязательном ношении одежды со светоотражающим эффектом в темное время суток вне населенных пунктов. В условиях дальнейшего развития автотранспорта светоотражающие свойства приобретут практически все материалы.
Также сегодня широко используется термобельё (причем не только спортсменами), и эти функции накопления тепла и отведения влаги будут приданы практически всем тканям.
Новые материалы более приспособлены к ухудшающемуся здоровью, сниженному иммунитету современного человека и к дискомфортной среде, в том числе одежда должна приспосабливаться к изменению окружающей температуры, жара на улице и кондиционерный холод офиса или холод улицы и жара в транспорте.
Назначение новых материалов - обеспечение безопасности и комфорта. Скорый технологический рывок в области одежды неминуем.
К сожалению, неблагоприятная экология требует все больше данных об окружающей среде и собственном здоровье, чтобы не прозевать серьезную опасность. К тому же, климат все более непредсказуем, и утром все проще ошибиться с выбором одежды. Ну а о путешествиях и речи нет: много электроники и вещей на любую погоду не возьмешь, так что «умная» одежда наверняка найдет своего покупателя.
Пока что, в основном, умная одежда отвечает задачам, поставленным спортивной индустрией («дышащие» ткани, материалы, отводящие влагу и сохраняющие тепло, наушники в капюшоне куртки, майка со встроенным датчиком пульса или GPS), медициной (замена протезов, перчатки с адаптивной технологией записи информации) и армией (защищающая от повреждений амуниция).
Но в третьем тысячелетии можно предположить повсеместное ее распространение.
«Умная одежда»
Ткань с биоразлагаемым гелем
Компания Arctic Heat выпускает одежду, содержащую специальный экологически чистый биоразлагаемый гель, способный накапливать холод. (Фото 1) Высокотехнологичные жилеты, напульсники на запястья, шарфы, шапки и т.д. перед надеванием нужно поместить в холодильник, где замерзший гель накопит холод.
Жилет из ткани с биоразлагаемым гелем
Затем в течение некоторого времени одежда с замерзшим гелем будет охлаждать тело, пропуская к коже строго дозированное количество холода и отводя влагу. Подобные жилеты широко используются в австралийской и американской армиях, а также спортсменами, но могут помочь и обезумевшим от 40-градусной жары горожанам.
Если подержать жилет Arctic Heat в ледяной воде в течение 5-10 минут, он останется холодным около 1 часа. Если заморозить жилет на 2 часа, он обеспечит прохладу на 1-2 часа.
Ткань со свойствами на заказ
Компания Advanced Fabric Technologies объявила об успешной апробации новой технологии пряжи под названием HEI, которая позволит производить ткани с любыми, какие только придут в голову, свойствами.
Изначально технология была предназначена для производства противобаллистических жилетов, защищающих солдат от пуль и осколков. Уникальная ткань не только защищает от травм, но и имеет противовоспалительные и обеззараживающие свойства. В настоящее время ведется разработка встроенной в структуру ткани системы выпуска кровоостанавливающих и обезболивающих веществ.
Такая одежда еще до наложения повязки простерилизует рану и остановит кровь, вылечит отеки, натертости и т.п. С помощью технологии HEI можно сделать ткань, проводящую электричество, всегда благоухающие свежестью кроссовки и т.д.
Ткань температурного комфорта
С помощью технологии биметаллического термостата производится ткань, в изделиях из которых всегда комфортно, и на улице в холод и в помещении в жару. На волокна ткани наносятся наночастицы двух металлов, реагирующих на изменение температуры. При падении температуры один металл сокращается меньше, чем другой, в итоге внутри волокна ткани раскручивается металлическая спираль - диаметр волокна увеличивается, поры в ткани закрываются и сберегают тепло. В жару происходит обратный процесс: спираль сжимается, поры расширяются и эффективно отводят тепло тела.
Одежда, которая охлаждается от электрической сети.
На почти 90% транспортных средств американского контингента в Ираке и Афганистане используется и «моторизованная» версия охлаждающего жилета - Microclimate Cooling System (MCS). Этот жилет охлаждается водой: с помощью 6-кг радиатора с вентилятором и насосом, которые питаются от бортовой сети транспорта. Водители и пилоты в восторге от MCS, который спасает даже от 50-градусной жары. В настоящее время Пентагон работает над созданием облегченной носимой модификации весом 3-4 кг.
Правда, на разработку легкого охлаждающего жилета, по мнению ученых, понадобится не менее 10 лет из-за требования обеспечить длительную автономную работу.
Одежда с вплетенными проводами
Размещено на http://www.allbest.ru/
Компания Novonic борется не с жарой, а холодом. Немецкие ученые разработали технологию вплетения в ткань тонких проводов, которые нагреваются, если пропустить через них ток. Такой жилет представлен на Фото 2.
Если холод станет слишком сильным, достаточно нажать кнопку и куртка или жилет Novonic почти мгновенно нагреется до выбранной температуры в 34 или 42 градуса Цельсия.
Одежда Novonic питается от аккумулятора весом менее 200 граммов, емкостью 2200 мА/ч и с безопасным напряжением в 7,4 В. Один заряд аккумулятора обеспечивает 6 циклов обогрева по 20 минут каждый, а светодиод позволяет определить текущий уровень тепла и состояние заряда аккумулятора. Надо отметить, что, несмотря на добавление электронных компонентов, одежду с технологией Novonic можно стирать в обычных стиральных машинах.
Ткань с вплетенными посеребренными полиамидными волокнами
Размещено на http://www.allbest.ru/
На фото 3 представлена Майка warmX, которая оснащена аккумулятором и тонкими, вплетенными в натуральную ткань посеребренными полиамидными волокнами.
Это белье с подогревом.
Волокна формируют две зоны нагрева над почками, которые, как известно, очень боятся холода, и в районе шеи. WarmX выпускает не только «электромайки», но и колготки, и комбинезоны.
За счет тесного прилегания данной одежды к телу, для обогрева не требуется много энергии.
Кстати, стоит такая майка 40 евро, комбинезон - 270 евро.
Обучающая ткань с электроникой
Идея интегрировать электронику в ткань возникла достаточно давно, но только развитие нанотехнологий позволило ее реализовать. Кроме того, появилась необходимость транслировать движения человека в виртуальную реальность - так появилась одежда будущего, выполняющая совершенно новую функцию.
Размещено на http://www.allbest.ru/
В январе 2012 года компания STMicroelectronics представила костюм iNEMO, который с высокой точностью сканирует сложные движения тела и переводит их в цифровую модель. Облегающий теФото 5ло костюм iNEMO можно применять для обучения, компьютерных игр и совершенно новых приложений дополненной реальности - например, онлайн-соревнования с чемпионом мира по бегу.
На фото 4 представлен облегающий тело костюм iNEMO, который можно применять для обучения, компьютерных игр и совершенно новых приложений дополненной реальности.
Костюм оснащен несколькими датчиками размером всего 13Ч13Ч2 мм, которые фиксируют наклон тела с точностью до 0,5 градусов, и уже через 15 миллисекунд виртуальный двойник повторяет даже очень сложные движения. Костюм основан на 32-битных микроконтроллерах STM32, которые управляют не только датчиками движения по 9 осям, но и датчиками давления, температуры и т.д.
Электронный текстиль
В начале этого года Пентагон начал проект по разработке «умного» белья, которое сможет контролировать состояние здоровья солдат. Планируется вплести в ткань сеть электронных датчиков для контроля частоты сердечных сокращений, дыхания, активности, температуры тела и его положения в пространстве. На поле боя эта технология позволит командирам обнаружить, что кто-то ранен, а в мирной жизни люди смогут непрерывно следить за состоянием здоровья - собственного и членов семьи.
Важный шаг к разработке «умной» одежды сделали в сентябре 2011 года ученые из Центра нанотехнологий НАСА.
Они научились сплетать медные волокна толщиной в 1 мм и соединять их с тканью одежды. Новый гибкий материал может объединять различные электронные компоненты и даже хранить информацию более 100 дней. Плотность хранения данных в новом материале зависит от количества точек пересечения медных проводов.
Подобные документы
Отражение моды в истории, ее социальные функции и воздействие на жизнь общества. Описание механизма моды, ее психологическое влияние на человека. Влияние возраста на модные предпочтения. Особенности развития внутренней Fashion индустрии в России.
дипломная работа [781,7 K], добавлен 27.06.2017Стиль как единство художественного направления, гармоничная совокупность черт. Выявление стилевых особенностей. Влияние цвета и сочетания цветов на интерьер. Характеристики интерьера как среды обитания человека. Свет как средство создания интерьера.
реферат [88,6 K], добавлен 13.03.2009История вышивания рисунка крестом. Виды вышивальных техник. Материалы, необходимые для работы. Примеры вышивок, выполненных на нестандартных и непривычных материалах и предметах. Современное применение данного вида рукоделия в костюме и аксессуарах.
реферат [27,2 K], добавлен 21.06.2015Становление и развитие русского кинематографа начала XX в. Особенности формирования индустрии звезд немого кино в России. Влияние кинообразов, созданных Верой Холодной на повседневную моду 1910-х годов. Актер Иван Мозжухин как законодатель мужской моды.
курсовая работа [45,2 K], добавлен 30.11.2010Ар-Деко как уникальный художественно-социальный феномен, охватывающий и смену тенденций в различных видах искусства эпохи, особенности развития. Анализ проблем формирования женского образа в послевоенное время. Знакомство с творчеством ведущих домов моды.
курсовая работа [2,4 M], добавлен 20.12.2013Особенности Викторианской эпохи в истории Англии, появление новых стилей искусства и архитектуры. Описание видов, форм и элементов конструкции мужской и женской одежды, обуви, головных уборов, аксессуаров. Влияние викторианского стиля на современную моду.
курсовая работа [5,6 M], добавлен 05.12.2013Понятие моды и фазы ее развития. Начало французской моды. Вкус французского двора Людовика XIV и его влияние на европейскую моду. Костюм эпохи Барокко. Особенности мужского костюма и женского платья. Мужская и женская прически. Украшения и аксессуары.
реферат [30,7 K], добавлен 25.08.2012Линия "модерн" в моде начала XX века. Обязательные элементы женской одежды. Разработки Коко Шанель и Эльзы Скьяпарелли. Влияние Второй мировой войны на моду 40-х гг. Модели платьев с удлинёнными юбками. Силуэт, имитирующий песочные часы Кристиана Диора.
презентация [23,6 M], добавлен 10.10.2014Биография женщины предпринимателя Коко Шанель, ее колоссальное влияние на моду XX века. Создание модной женской одежды известным французским модельером. Создание парфюма, ставшим самым известным в мире и признанным потомками произведением искусства.
презентация [3,6 M], добавлен 15.09.2014Начало моды 30-х годов в период "Великой депрессии". Вхождение в моду входят темные платья с зеркально-белыми элегантными воротничками. Сочетание пурпурного и оливкового, бирюзового и виноградного цветов. Женственный вариант костюма мужского типа.
презентация [997,4 K], добавлен 21.05.2014