Изготовление изделий из бисера и стекляруса на Руси

Роль бисера и стекляруса в декоративно–прикладном искусстве. Древние способы и методы производства стекляруса. Использование бисера и камней в предметах церковного убранства и народной одежде. Порядок разработки изделия. Правила сочетания цветовой гаммы.

Рубрика Культура и искусство
Вид курсовая работа
Язык русский
Дата добавления 12.03.2015
Размер файла 2,5 M

Отправить свою хорошую работу в базу знаний просто. Используйте форму, расположенную ниже

Студенты, аспиранты, молодые ученые, использующие базу знаний в своей учебе и работе, будут вам очень благодарны.

Бисер, выпускаемый на фабрике в Костино, похож на Клинский, но ровнее его.

Тертый - полупрозрачный бисер с тусклой, шершавой поверхностью без блеска, при встряхивании пакетика издает характерное шуршание. Такой «тертый» бисер с квадратным отверстием обладает оптическим эффектом - светящейся продольной полоской внутри бисеринки, похожей на «кошачий глаз».

Асфальтовый (графитовый) - темно-серый, почти черный бисер с металлическим блеском.

Волокнистый (снежок, соломка) - рубленый бисер или стеклярус, который как бы склеен из продольных трубочек (волокон).

Полосатый - бисер из стекла, в которое были вплавлены цветные полосы.

Радужный - бисер с блестящим, прозрачным, слегка переливающимся покрытием.

Бензиновый (переливчатый) - бисер с блестящим, сильно переливающимся разными цветами покрытием, напоминающим разводы бензиновой пленки на воде.

С золотой нитью - бисер из прозрачного бесцветного стекла, поверхность отверстия которого покрыта блестящей «золотой» (бронзовой, медной) краской.

Прозрачный натуральный (естественный, обычный) - бисер из прозрачного стекла без покрытия.

Мраморный (меланжевый) - бисер с неоднородным покрытием, как будто из плохо перемешанного цветного стекла. Бисеринки слегка отличаются друг от друга оттенком или тоном.

4.2 Основные материалы

Нити. Качество и внешний вид изделия зависят и от нитей, используемых в работе. Цвет ниток даже может изменить оттенок бисера в изделии. Выбор нитей зависит от выполняемой модели и используемого бисера. Толстые нити прочны и упруги, хорошо держат форму изделия, бисер на них лежит ровно, но тонкие нити менее заметны в изделии, и их легче продеть через игольное ушко и бисер. Нити из синтетических волокон не гниют, долго сохраняют свою прочность, красивы, но не упруги (изделия получаются «вялыми»). При работе с бисером такие нити разлохмачиваются и раскручиваются. Нити из натуральных волокон хороши в работе, не скользят, но недостаточно прочны и долговечны. Для продления срока их службы и придания им упругости натуральные нити можно вощить пчелиным воском. Хороши для работы с бисером армированные катушечные нити с лавсаном и синтетические нити, предназначенные для работы с бисером.

Леска прочна, прозрачна, но очень упруга и низанные на нее изделия топорщатся и коробятся. Леску хорошо использовать для низания довольно жестких моделей или их деталей. Диаметр лески в миллиметрах указан на упаковке.

Для изготовления цветов и фигурок животных используют мягкую проволоку № 0,28 -0,32 ровную, не перекрученную, без заломов.

Иглы специальные бисерные имеют номера от 10 до 16 - чем больше номер, тем тоньше игла.

Застежки: круглые пружинные замки для бус; пружинные замки для бус и браслетов - на одном конце крючок из упругой проволоки с защелкой, а на другом - колечко, за которое цепляется крючок; кнопочные замки для бус и браслетов - по внешнему виду и принципу действия очень похожи на обычные одежные кнопки. Замочки-кнопки не имеют дырочек для пришивания, зато обе половинки снабжены ушками для закрепления нитей. Замки-Картье - нарядные пружинные застежки для бус, имеющие форму капельки. Винтовые замки для бус надежны и могут быть выполнены из металла или пластмассы. Металлические винтовые замочки обязательно должны иметь петельки. Раздвижные (коробчатые) замки для бус и браслетов - металлическая коробочка, в которую вставляется пластинка с защелкой.

Основания для брошей - металлические пластинки с застежкой. Пластинки могут быть разными: узкие с несколькими отверстиями, широкие разных форм, с клеевой поверхностью, со съемными перфорированными вставками.

Швензы (дужки) - застежки для серег, представляющие собой согнутые из проволоки крючки с петелькой для подвешивания украшений. Швензы могут быть с откидным замочком.

Креолы - разомкнутые проволочные кольца с замочком. На кольцо нанизывают бусины или составные украшения, а к петельке замочка прикрепляют застежку для клипс и т.п.

Пуссеты (гвоздики) - застежки для серег, имеющие форму гвоздика с декоративной шляпкой, с лицевой стороны (иногда с петелькой). На штырек с изнаночной стороны надевается фиксатор, закрепляющий серьгу на ухе.

4.3 Основные приемы

Бисерные работы весьма разнообразны по способу изготовления. По количеству иголок и ниток, необходимых для работы, различают низание в одну нить или одной иголкой, т.е. ниткой или ниткой с иголкой; в две нити или двумя иголками - низание ниткой с иголкой с двух сторон.

Цепочка - необходимая деталь многих бисерных изделий.

Цепочка с цветочками - лепестки и серединки цветочков нижите из бисера одного размера, а снизки - из такого же или мельче. Наберите бисер для снизки и 6 бисеринок для лепестков. Соберите бисеринки-лепестки в кольцо, нанижте одну бисеринку для серединки и проденьте нить через четвертую бисеринку кольца в обратном направлении - получится цветочек. Наберите бисер для снизки и 6 бисеринок для лепестков второго цветочка. Выполните цветочек и продолжайте низать, чередуя снизки и цветочки.

Цепочка-венок - для этой цепочки используйте бисер двух цветов и небольшие бусины. Наберите 10 светлых бисеринок и соберите их в колечко. Нанижите бусинку и проденьте иглу через шестую и пятую бисеринки светлого колечка. На схемах бисеринки пронумерованы в порядке их нанизывания. Нанижите две темные бисеринки и снова проденьте иглу через шестую и пятую бисеринки светлого колечка и через две темные бисеринки. Наберите 8 темных бисеринок и проденьте через первые две темные бисеринки - получится темное колечко. Нанижите бусинку и проденьте иглу через седьмую и шестую бисеринки темного колечка. Продолжайте низать, чередуя светлые и темные цветочки.

Низание на проволоку - чаще используется для изготовления различных сувениров в виде цветов, животных, человечков. Есть несколько методов низания на проволоку, обеспечивающих достаточную жесткость изделий.

Параллельное низание - выполняется двумя концами проволоки - на один конец проволоки нанизывать бисеринки очередного ряда, а затем через них пропустить второй конец проволоки навстречу первому. Методом параллельного низания, используя тонкую проволоку, можно выполнять цветы и листья самых разнообразных форм. Очертания, размеры лепестков и листьев определяются количеством рядов в схемах и их длиной.

Низание сеток - этот метод широко используется для изготовления всевозможных ажурных цепочек, гайтанов, воротников, салфеток, чехлов для различных предметов.

Связка - это важный декоративный элемент. Она бывает разной формы и может состоять из нескольких бисерин. Часто роль связки выполняет яркая либо более крупная бисерина или бусина.

Мозаика - самый плотный метод низания, может выполняться на одну или две нити. При низании на одну нить получается полоска с четным числом бисерин по ширине, при низании бисера на две нити - с нечетным числом.

Мозаичный шов - используют для соединения концов мозаичных полос или деталей изделий. Сложите детали, сдвинув крайние ряды, как стороны застежки-молнии. Нить пропускайте через выступающие бисерины то одной, то другой детали.

Продольный жгут - выполните мозаичную цепочку, равную по длине будущему жгуту. Выполните необходимое количество рядов (обязательно четное) и сверните полученную полосу в трубочку вдоль рядов. Соедините по всей длине первый и последний ряды мозаичным швом, пропуская нить поочередно через выступающие бисерины то одного, то другого края.

4.4 Сочетание цветовой гаммы

Особое внимание при изготовлении украшений из бисера уделяют его цветовой гамме, сочетанию цветов. Подбор цветовой гаммы - достаточно ответственное занятие. Для начала давайте разберемся, что же такое "цвет" и какие цвета бывают. Когда лучик света проходит через трехгранную стеклянную призму, он разбивается на составные части - спектр. И Вы можете увидеть все цвета радуги. Помните детскую считалочку "Каждый Охотник Желает Знать, Где Сидит Фазан"? В ней зашифрованы названия основных цветов спектра: Красный, Оранжевый, Желтый, Зеленый, Голубой, Синий и Фиолетовый. Но если быть точным, то существует всего три основных цвета - три: красный, желтый, синий. Остальные же получаются при смешивании этих трех цветов.

Чтобы лучше ориентироваться в цветах и их оттенках, следует иметь некоторые представление об основных характеристиках цвета и закономерностях цветовых сочетаний.

Когда солнечный луч проходит через трёхгранную стеклянную призму, он разбивается на составные части - спектр (цвета радуги).

Основные (главные) цвета спектра: красный, жёлтый, синий.

Промежуточные (дополнительные) цвета образуются от смешения основных. Так, соединения красного с жёлтым даёт оранжевый цвет, жёлтый с синий - зелёный, а синего с красным - фиолетовый.

Чтобы найти необходимую цветовую гармонию, нужно знать, что все существующие цвета делятся на ахроматические (бесцветные) и хроматические (окрашенные).

Хроматические цвета в свою очередь делятся на тёплые и холодные.

Гармоничное сочетание цветовых тонов может быть тональным или контрастным.

4.5 Правила сочетания цветовой гаммы

Когда Вы осуществляете подбор сочетаний цветов, следует все-таки основываться на таблицу сочетания цветов и собственные ощущения. Но Вы должны помнить, что нет правильного сочетания цветов, а есть - удачное! Существует несколько подходов к подбору цветового сочетания.

Сочетания родственно-контрастных цветов представляют самый обширный вид цветовых гармоний. В системе цветового круга родственно-контрастные цвета располагаются в смежных четвертях. Это: теплые (желто-красные и желто-зеленые цвета) и холодные (сине-зеленые и сине-красные цвета). Особенной гармоничностью обладают сочетания цветов, которые располагаются в цветовом круге на противоположных концах друг от друга. Это объясняется тем, что между такими парами родственно-контрастных цветов существует двойная связь: они состоят из равного количества объединяющего главного цвета и равных количеств контрастирующих цветов. В практике редко приходится сталкиваться с композициями, которые содержат всего два цвета. Простейшее гармоничное сочетание двух родственно-контрастных цветов значительно обогащается при добавлении цвета из тонового ряда этих же цветов, разбеленного или затемненного. Также, цветовая гармония может образовываться сочетанием цветов расположенных в вершинах вписанного в цветовой круг равностороннего треугольника. Поворачивая такой треугольник внутри круга вы можете получить любое сочетание цветов, при этом оно будет обязательно гармоничным.

4.6 Порядок разработки изделия

1. Определить форму изделия и его размеры;

2. Продумать в целом его конструкцию и художественное решение;

3. Определить кол-во и пропорции отдельных элементов (если такие имеются) и способы их соединения;

4. Разработать эскиз изделия и его элементов, обратив особое внимание на места их соединения. При необходимости разработать переходные элементы;

5. Выбрать технику плетения или несколько видов техники, соответствующих конструкции изделия;

6. Составить схемы изделия и его элементов;

7. Выбрать или разработать орнамент;

8. Проработать расположение узора на изделии в целом и на его отдельных частях;

9. Нанести орнамент на схемы изделия и его элементов (в условных цветах);

10. Подобрать цветовую гамму бисера (стекляруса);

11. Проверить правильность выбранных решений, для чего сделать образцы плетения в выбранной техники и цветовой гамме в соответствии с составленной схемой.

4.7 Качество работы

К основным характеристикам качества бисерного изделия относятся:

- высокое качество бисера;

- равномерное натяжение нити;

- «скрытность» ниток;

- чёткое соединение элементов изделия.

Заключение

Таким образом, изучение темы данной работы позволяет сделать некоторые выводы.

Итак, люди считают, что бисер - это небольшие или крошечные (чаще всего стеклянные) бусинки со сквозными отверстиями, сквозь которые их можно нанизывать на проволочку, нитку или леску. Используя бисер, можно создавать всевозможные колье и ожерелья, браслеты и колечки, амулеты и предметы домашнего обихода; им расшивают головные уборы и одежду (включая царскую и патриаршию (то есть верховного духовенства)), делают игрушки и сувениры, выкладывают картины и иконы, а в начале ХХІ века из бисера был создан даже целый садик в натуральную величину!

Настоящие волшебники понимают, конечно, как это мало и обидно для бисера: ведь никто не видит всех его чудесных возможностей! Спросите любого эльфа или Бармалейку, и они Вам скажут, что бисерное искусство - это лучшее лекарство от половины человеческих болезней и наилучшая возможность освоить азы обучения волшебству! С помощью бисероплетения можно врачевать разные трудноизлечимые недуги, например: лень, жадность, печаль и плохое настроение; можно творить чудеса, оживляя свои фантазии; можно спасать друзей от злой волшебницы Пустой Скуки; с помощью бисера можно заводить дружбу с Феечками, попадать в Волшебную страну Сказок и строить там воздушные замки, а затем воплощать их на Земле… Эх, много-много всего можно придумать и сделать при помощи бисера! Но люди пока что этого всего не знают! Они могут видеть только форму бисера, но не его суть, качество материала, но не его глубинную связь с основами бытия… Итак, во все времена люди высоко ценили выдающиеся внешние качества бисера. Все видели, что бисер - это очень красивый, прочный и стойкий материал. То есть: он не портится от времени, как ткань: шёлк или шерсть, не слишком чувствителен к свету, то есть не выгорает так сильно, как бумага, ткань или краска, и не ломается, если, конечно, не пасти на бисерных изделиях коней или слоников. Эта прочность роднит бисер с тонким искусством живописи по эмали и фарфору, которые также сохраняют для нас свои яркие первоначальные краски, которые вкладывал в них мастер древних эпох. А началось всё с обыкновенных крупных стеклянных бусинок!

Как только человечество открыло рецепт изготовления стекла, мастера и мастерицы разных народов стали расшивать бусинками одежду и делать из них украшения. Со временем технология изготовления бусин усложнялась, позволяя делать бисеринки всё мельче и мельче. Бисеринки самого малюсенького размера появились, наконец, в эпоху расцвета знаменитых венецианских мастерских. Тогда они достигли такой тонкости, что на лучших старинных вышивках ряд бисеринок, нашитых на холст, оказывался равным толщине ниточек этого холста! Всем, наверное, интересно - из чего и как делается бисер?! Традиционно в Венеции бисер изготавливался так: мастер-стеклодув из капли расплавленной стеклянной массы выдувал длинную трубочку маленького диаметра, которую потом мелко-мелко нарезали и высыпали на сито для изъятия бракованных бусинок. Потом стеклянные зёрнышки закладывали в барабан (так называли, конечно же, не музыкальный инструмент, а круглую полую ёмкость, которую можно было раскручивать до большой скорости).

Вместе с юным бисером в этот барабан ещё насыпали увлажнённую смесь угля, извести и огнеупорной глины. Барабан крутился, а смесь заполняла мельчайшие отверстия стеклянных зёрнышек. Делалось это для того, чтобы сгладить неровности стеклянной поверхности и придать зёрнам правильную округлую форму. Потом мастера отправляли бисеринки в печь для обжига. Это похоже на то, как некоторые бабушки пекут пирожки, только намного-намного горячее! После охлаждения бисер ещё раз просеивали, отделяя от примесей, и с помощью сложного полировального порошка возвращали ему блеск, утраченный во время обжига. Видите, через сколько человеческих рук и труда, через какой сложный процесс прошла в своём рождении каждая малюсенькая бусинка! Точно так же изготовлялся и стеклярус, только его, в отличие от бисера, нарезали не мелко, а оставляли стеклянной трубочкой длиной три и больше миллиметров. Современные бисеринки могут создаваться не только из стекла, но и из самых разных материалов: драгоценных и полудрагоценных камней, металлов, дерева, пластмассы…

бисер искусство стеклярус одежда

Список литературы

1. Э.Н. Литвинец. Из родословной бисера. Бисерное плетение. - М., «Знание», 1998.

2. М. Ляукина. Бисер. Энциклопедия. - МАСТ - ПРЕСС КНИГА, 2001.

3. Е.Н. Смелошова. Воспитательный процесс: изучение эффективности. - М, 2000.

4. Т.А. Канурская, Л.А. Маркман. Бисер. - М, «ПРОФИЗДАТ», 2000.

5. Е.В. Артамонова. Украшения и сувениры из бисера. - М, «ЭКСМО - ПРЕСС», 1999.

6. М. Зотова. Бисер. Украшения. - М, «АСТ - ПРЕСС», 1999.

Приложение

1. Праздничный наряд с использованием бисероплетения и камней

2. Костюм с использованием бисера, жемчуга и камней

3. Оформление декора из камней, бисера и стекляруса

4. Головной убор с элементами бисероплетения

5. Боярский костюм с элементами бисерной вышивки

6. Костюм с элементами вышивки гладью и вышивкой из разноцветных камней и бисера

Размещено на Allbest.ru


Подобные документы

  • История возникновения и развития язычества. Символика славян в декоративно-прикладном искусстве. Ремесла древних славян, русская вышивка и мифология, художественная резьба по дереву. Древние славянские образы в современном декоративном искусстве.

    дипломная работа [78,0 K], добавлен 22.06.2014

  • Конструктивизм - советское авангардистское направление в изобразительном искусстве, его характерные проявления в архитектуре, фотографии, декоративно-прикладном искусстве. Стилевые особенности конструктивизма в одежде: ткани, крой костюма, "прозодежда".

    реферат [3,8 M], добавлен 16.12.2010

  • Развитие декоративно-прикладного искусства в России. История появления сувенирных изделий. Особенности быта сибиряков. Анализ воспитательно-педагогической деятельности Канского педагогического колледжа. Разработка требований к керамическим сувенирам.

    дипломная работа [115,5 K], добавлен 22.10.2012

  • Роль и значение, особенности проявления образа и символики растения в декоративно-прикладном искусстве русских народных промыслов Хохломы, Жостово, Пермогорья, Урало-Сибирской и Обвинской росписи. Обрядово-мифологическое значение растения в данной сфере.

    курсовая работа [64,1 K], добавлен 05.09.2014

  • История возникновения и развития язычества. Анализ и сравнение верховных богов стран Древней Греции и Рима, Индии и Руси. Символика славян в декоративно-прикладном искусстве в разные периоды развития цивилизации. Крашение и ручная роспись по ткани.

    дипломная работа [77,7 K], добавлен 28.08.2014

  • Цветы в декоративно-прикладном искусстве. Этапы работы над созданием композиции для росписи комплекта декоративных изделий на тему "Флора". Материалы, инструменты и оборудование, применяемые в данном процессе. Экономический расчет себестоимости изделия.

    дипломная работа [55,1 K], добавлен 14.01.2013

  • Роль бисера в истории народов, его виды: стеклярус, парчовый, обливной, мраморный и т.д. Основные техники плетения в изготовлении украшений: низание, плетение петель, крестообразная цепочка, кирпичный стежек. Дизайн-концепция светильника в стиле барокко.

    курсовая работа [2,1 M], добавлен 13.10.2012

  • Фарфор как вид керамического изделия в декоративно-прикладном искусстве, его виды и производство. Технология росписи, классификация фарфоровых изделий. Возникновение и развитие художественного промысла. Расцвет русского фарфора. История создания сервизов.

    курсовая работа [30,9 K], добавлен 24.04.2016

  • Место в отечественном декоративно-прикладном искусстве народных художественных промыслов. Своеобразие искусства художественной керамики и ее основные виды, географические центры и народные традиции, способы и технологии изготовления изделий и игрушек.

    реферат [26,6 K], добавлен 03.06.2010

  • Сущность и отличительные особенности декоративно-прикладного искусства, история и направления его развития, основополагающие цели и задачи. Структура и содержание данного направления в изобразительном искусстве, методики повышения его эффективности.

    дипломная работа [1,2 M], добавлен 28.05.2014

Работы в архивах красиво оформлены согласно требованиям ВУЗов и содержат рисунки, диаграммы, формулы и т.д.
PPT, PPTX и PDF-файлы представлены только в архивах.
Рекомендуем скачать работу.