Триада "Православие–самодержавие–народность" в поэме М.Ю. Лермонтова "Песня про царя Ивана Васильевича, молодого опричника и удалого купца Калашникова"

Хочешь золота или жемчугу?

Хочешь ярких камней аль цветной парчи?

Как царицу я наряжу тебя,

Станут все тебе завидовать ...[47, c.343].

Предлагая своей возлюбленной «сокровища земные», Кирибеевич не ведает, что в сердце её сокрыты другие богатства, иные ценности: любовь к Богу и ближнему своему, верность святым обетам, в таинстве Венчания данным, и страх Божий, т.е. боязнь греха, который разрывает связь с Богом и лишает человека Его милости.Иногда Господь попускает врагу рода человеческого - диаволу - испытать человека, подвергнуть его искушению. «Искушением познаются истинные и верные рабы Божии и лицемеры, ... кому угождаем, себе ли вмиру или Богу, чью волю более почитаем, свою или Божию ...», - пишет святитель Тихон Задонский [30, c.570].Все действия Алены Дмитриевны направлены на преодоление этого искушения, она, как истинно верующий человек, боясь оскорбить Бога, в буквальном смысле бежит от греха, подобно святым женам, которые предпочитали смерть греху прелюбодеяния. Заповедь верности семейному союзу и хранение святыни брака была записана в их сердцах «золотыми буквами»: «Вступившие в супружество должны друг друга любовь и верность хранить до конца жития. Ни муж жены, ни жена мужа не должны оставлять до смерти, но, как обещались и согласились, неразлучно пребывать до кончины» [18, c. 118].

П.А. Висковатый считает, что Лермонтов в своей поэме следует святоотеческой традиции, отразившей библейские наставления жене-христианке: «Обманчиво пригожество, ничтожна красота, а жена, боящаяся Господа, достойна похвалы»[47, c. 350]. «Да будет украшением вашим не плетение волос, ни золотые уборы или нарядность в одежде, но сокровенный сердца человек в нетленной красоте кроткого и молчаливого духа, что драгоценного пред Богом»[47, c. 351].

Интересно, что в древнерусской литературе почти не уделялось никакого внимания внешности человека, речь всегда шла о сокровенных, внутренних достоинствах. В«Повести о Петре и Февронии» Ермолая - Еразма не упоминается о красоте той простой девушки, которая исцелила неизлечимо больного князя и стала его женой. Постоянно говорится о её мудрости, в Древней Руси её ценили намного выше красоты телесной.

В поэме - православный архетип семьи, который Лермонтов мог найти в одном из самых популярных памятников XVI века - «Домострое». Конфликт, изображённый в поэме, чёткая поляризация добра и зла, характер героя, который жертвует собой за духовный идеал, могут быть определены как романтические. Понимание свободы у Калашникова отличается от героев «байроновского» типа, таких, как испанец («Исповедь») или Арсений («Боярин Орша»). Для тех понятие закона было отрицательным. Испанец и Арсений преступают его ради страстного любовного чувства. Образы судьи-монаха и жестокого отца рисуются как ханжеские. В «Песне...», напротив, Кирибеевич, попирающий закон Господень, изображен как отрицательный, а Степан Парамонович, стоящий на страже заповедей Господних, как положительный герой. Притом Калашников изображён не жестоким стражем «закона», которому не известна «благодать» любви, как боярину Орше, у Степана Парамоновича просто другое понимание свободы. Он знает, что заповедь ограждает от греха и что посредством исполнения закона Господнего можно обрести внутреннюю свободу, которая неизвестна Кирибеевичу. К тому же Калашников не формальный исполнитель закона, его действия определяются живым чувством веры[49].

Униженная и оскорбленная на виду у «злых соседушек», Алена Дмитриевна была подвергнута гневному обличению супруга и глубоко страдала от его недоверия и подозрений, от «речей» его, «будто острый нож». Для неё, любящей и преданной жены, весь страх состоял в «немилости» мужа, своего «государя», освящавшего её жизнь, как «красно солнышко». Полная, откровенная, исповедальная искренность Алены Дмитриевны свидетельствует, что между ней и супругом нет и не может быть никакой тайны, потому что муж и жена - одно целое, «одна плоть». Обидчик, опозорив жену, оскорбил и мужа, дерзнул покуситься на установленный Богом порядок. Грех всегда попирает правду: от эгоистических желаний избалованного человека колеблется честь и достоинство семьи [18, c. 119].

Выслушав свою «верную жену», просящую о защите и помощи, и полностью ей доверяя, Калашников осознает, что в дом пришла «лиха беда»:

Опозорил семью нашу честную

Злой опричник царский Кирибеевич!

А такой обиды не стерпеть душе

Да не вынести сердцу молодецкому [47, c.344].

Испытание, выпавшее на долю Калашниковых, обнаружило не только добродетели жены, но и открыло способности мужа «быть всесторонним попечителем и охранителем жены, защитником, святыни брака от поругания. «...да познаем врагов наших, и научимся противу их подвизаться. Брань то научает воина Подвигу и крепчайшим делает...»,- рассуждает святитель Тихон Задонский [49].

Степан Парамонович, для которого настал час праведного гнева, быстро принимает решение:

Буду насмерть биться, до последних сил,

За Святую правду - матушку [47, c.344].

Калашников следует национальным святоотеческим традициям, «заквашенным» на евангельских истинах: «приняв во всей строгости, что жены по образу поминовения Церкви Христу Господу должны повиноваться мужам во всем, должно принять во всей строгости и обязательную для мужей любовь - в мере любви Христа Господа к Церкви. Но Господь предал Себя за Церковь, следовательно, и «мужья должны простирать свою любовь к женам до готовности жертвовать за них и самоюжизнию» [10, c. 13].

Это спокойное ощущение силы для битвы с сильным мира сего, эта решимость «постоять за правду до последнева» рождаются у Калашникова из осознания своей правоты перед Богом и народом христианским. В этом дивном образе Лермонтов воплощает лучшие черты национального характера: «Нетрудно увидеть: русский человек ради правды готов пожертвовать самой жизнью, смиренно склоняясь перед Промыслом [49].

В своей последней битве и в разговоре с царем Степан Парамонович предстоит пред самим Богом и только перед Ним ответ держит, сохраняя семейную тайну.В последние минуты своей жизни он думает и заботится только о своих близких, унося с собой вечную Любовь, которой научила его святая вера Православная.

Православие и русскость - понятия родственные, так как тысячелетняя история этой духовности сблизила идеи христианства с народом, принявшим православную веру и сердцем понявшим, что не хлебом единым жив человек, что материальные богатства не могут быть смыслом всей жизни. Русскость (русская идея), сложившаяся в результате многовековой истории, русский архетип включают в себя Православие, являясь по отношению к нему родовым понятием. И по временному возрасту эти «родственники» разные. Русскость, хотя и существовала до принятия на Руси христианства, но не имела самобытной мощи, которая появилась с принятием христианства. Самобытность эта оставалась и в советский период, когда религию стремились свести на нет, а русскую идею заменить интернационализмом. Двадцатый век - время проверки русской идеи на прочность и выживаемость. Экзамен доказал неистребимость русской идеи, она будет жить до тех пор, пока живёт русский народ. По-настоящему быть православным человеком с русским менталитетом -- значит почитать родителей своих (как почитал их Лермонтов), любить Родину свою (как любил её Лермонтов), чувствовать ответственность за судьбу своего народа (как это чувствовал Лермонтов) [16].

Итак, идеи православия выражены исследователями П.А. Висковатым, Л.И. Емельяновым, А.И. Журавлевой и В.И. Тутбиным, И.А. Киселевой, Н.Г. Комар:

Идея православия отражается в поэме уже в ее названии, в котором расставлены все приоритеты, герои расположены по иерархическому ряду, но одновременно и вместе, соборно: царь - верные воины - народ.

Главный герой поэмы, купец Калашников, стоит за справедливость, в которой он видит Истину Христову.

Семья создана Богом, она есть незыблемое самодержавное начало, ячейка государства, её основы менять нельзя.

Традиционный православный уклад жизни семьи, в которой сохраняются благочестивые обычаи предков, царит своеобразная культура древнерусского домостроительства, атмосфера священного домашнего очага.

Бог оставляет Калашникова в свободе выбора: жить с нераскаянным грехом до конца жизни и мучиться или просить смерти и ждать прощения от Бога.

Через Калашникова выражена идея православного русского царства на земле и на небе со всеми его знаками и символами.

Москва представлена как символ Нового Иерусалима, как Царство Небесное на земле, о котором часто упоминается в молитвословиях Русской православной церкви.

Поединок Калашникова и Кирибеевича приравнен к битве за Христову Истину во имя защиты Святой Руси.

Образ Алены Дмитриевны восходит к библейскому идеалу добродетельной жены, жены-помощницы для мужа.

2.2 Образ Царя в поэме М.Ю. Лермонтова

Образ Царя в поэме М.Ю. Лермонтова исследователями практически не изучался, некоторые аспекты рассмотрены в исследованиях таких ученых, как В. Гольштейн[8], С.И. Кормилов[19], В.И. Коровин [21] и Д.В. Парамонов [29].

С.И. Кормилов считает, что в «Песне про царя Ивана Васильевича…» у Лермонтова самым неясным и противоречивым для исследователей образом оказался образ царя. Лермонтов в заголовке поэмы поставил царя на первое место. Это сделано не только для соблюдения иерархии, но и для выделения особо значимого для авторской концепции образа в произведении [19, c.116].

Д.В. Парамонов указывает, что образ царя трактуют по-разному: западники считали и считают царя жестоким тираном, несправедливым деспотом (В. Белинский); славянофилы рассматривают образ царя через призму фольклора, в частности народно-исторических песен о царе Иване Васильевиче (И. Киреевский). В народном взгляде царь - грозный, но справедливый. Лермонтов был близок по своему мировоззрению славянофилам [29, с. 51].

Д.В. Парамонов считает, что «Песня ...» занимает особое место в творчестве поэта. Она интересна не только своей совершенной художественной формой, гениальной стилизацией, поэтикой фольклора и своеобразными синтаксическими конструкциями. В этом произведении Лермонтов явил свой опыт постижения сути народной жизни, национального идеала, исторически сформированного в глубинах христианского сознания.Страницы русской истории, прошедших героических событий явились для Лермонтова предметом пристального внимания и изучения. Возможно, этот взгляд поэта, обращенный назад, искал и находил достойные образцы русского духа, этих чудо-богатырей, каких он не видел среди своих современников [29, c.49].

Д.В. Парамонов также считает, что эта печаль и чувство горечи у Лермонтова кроются в осознании им несоответствия былого величия России картинам современной жизни. Увидеть, пережить это и сказать правду, как бы горька она не была, - вот истинное призвание поэта. И в своем творчестве Лермонтов, как верный сын своего Отечества, продолжает утверждать высокие духовные ценности, воспевать красоту загадочной русской души, сила которой в тех деяниях и подвигах, «которые совершал и еще совершит русский человек, русский народ, как только поймет, ощутит сердцем и поверит в истину и справедливость» [29, с. 50].

Обратившись в поэме к эпохе царствования Иоанна Грозного, автор внимательно всматривается в глубину веков и отмечает исконно присущее русскому человеку правдолюбие и стремление «постоять за Правду до последнева». Именно эта формула, эта мысль высвечивает смысловое содержание всей поэмы, является её энергетическим узлом», - писал В.И. Коровин [21, c. 111-112].

В. Гольштейн отмечает, что поэма «Песня про царя Ивана Васильевича, молодого опричника и удалого купца Калашникова» М.Ю. Лермонтова имеет историческую основу. Лермонтов начинает с описания пира во дворце у Ивана Грозного. Царь сидит за столом в золотом венце, в расшитой драгоценными камнями, тяжёлой, негнущейся парчовой одежде, величественный и страшный. Человек для своего времени исключительной образованности, Иван IV мечтал о могуществе России. Как позднее Петр I, он хотел «прорубить окно» в Европу. Исторические условия не дали ему возможности это выполнить. Иван Грозный -- лицо историческое.От мелкой, ничтожной жизни современного ему общества Лермонтов переносит читателей в героическую пору истории -- время, когда создавалось могущественное русское государство и выковывались волевые характеры людей. Три различных, но сильных и самобытных человека сталкиваются между собой. Этим столкновением определяется действие поэмы. Опричник Кирибеевич под влиянием охватившей его страсти оскорбляет достоинство простых людей. Калашников борется за справедливость и убивает Кирибеевича, а царь Иван Грозный казнит Калашникова за то, что он самовольно расправился с его любимцем. Действие происходит в древней русской столице -- Москве [8, с. 943-944].

Историзм «Песни...» заключается в том, что Лермонтов, воссоздав исторический колорит эпохи, показал социальное противоречие того времени и дал характеры в их социальной обусловленности. «Песня...» описывает страшное для Руси время опричнины, кровавого правления Ивана Грозного, «бездну ужасов тиранства» (Н.М. Карамзин).

В.И. Коровин считает, что XVI век в изображении Лермонтова -- высокое героическое прошлое: в поэме нет ни одного ярко выраженного отрицательного персонажа, ужасы опричнины остаются «за кадром». Вместе с тем достоверна вседозволенность Кирибеевича, ужас, охвативший Алёну Дмитриевну при его словах о происхождении из «славной семьи из Малютиной», нарушение царём своей клятвы помиловать победителя. Поэма далека от буквального воспроизведения исторического эпизода: осмысляя и творчески интерпретируя исторический материал, автор выходит за хронологические рамки повествования, для него была важна идея «Песни...»[21, c. 90].

Одним из источников поэмы является русская народная историческая песня «МастрюкТемрюкович», в которой рассказывается о женитьбе царя Ивана Васильевича на черкесской княжне Марье Темрюковне, которую он взял со свитой: «Триста татаринов,/ Четыреста бухаринов,/ Пятьсот черкашенинов/ И любимого шурина/ МастрюкаТемрюковича/ Молодого черкашенина»[47, c.345]. Во время весёлого царского пира Мастрюк ведёт себя неподобающим образом - он грустит. Ему, видишь ли, охота побиться с каким-нибудь бойцом на Москве, чтобы силу свою показать да царя с царицей потешить. Царь, не долго думая, посылает за бойцами. Вызвались два брата Борисовича: Мишка да Потанька. Мастрюк правильно дерётся, по-учёному. Борьба его - «черкасская». Мишка Мастрюка «с носка бросил на землю», а Потанька за плечи схватил, «согнул корчагою, воздымал выше головы своей, опускал осыру землю». Затем, по правилам договора, русские братья-кулачники раздевали Мастрюка донага, пока тот без памяти лежал перед всем честным народом. Царица молодая упрекает царя в том, что деревенские детины надругались над любимым братом, она просит у царя защиты. Что же отвечает царь: «Гой еси ты, царица на Москве,/ Да ты, Марья Темрюковна!/ А не то у меня честь на Москве,/ Что татары те борются,/ То-то честь в Москве,/ Что русак тешится!»[47, c.343].

Царь Иван Грозный похвалил русских братьев и дал им хорошее вознаграждение за потеху. Это был не просто кулачный бой, а бой за русскую честь против черкашенина. Русские одержали победу! Царь гордится своими борцами, хвалит их богатырскую силу[29, c. 51].

Это не единственное произведение фольклора, где одним из героев выступает царь Иван Грозный. Народный взгляд на царя как на справедливого правителя просматривается и в поэме Лермонтова. Вместо царского свадебного пира Лермонтов вводит своих героев в пир русской Масленицы. Был день кулачных боёв, которые проводились на Москве-реке. Как известно, Иван Грозный любил тешиться кулачными боями [19, c. 91].

В. Гольштейн описывает роль, которую играет царь в этом масленичном спектакле. Бог как «режиссёр» дал своему Помазаннику роль судьи. Царствование Ивана Грозного показало, что особенность русской истории состоит не в борьбе сословий, а в понимании общего дела служения Богу и религиозному долгу. Иван Грозный мыслил политический и духовный концепт «Москва - Третий Рим» как начало строительства «земного града», Нового Иерусалима. Описание Москвы соответствует этому. «Заря алая подымается» над Москвой - Третьим Римом - это заря новой жизни, Нового Иерусалима [8, с. 960].

Богатство Москвы не только в золоте куполов, но и в богатых людях. У купца Калашникова «шелковые товары», «злато, серебро», купеческая лавка с «дверью дубового да замком немецким со пружиною». Это знак того, что Степан Парамонович торгует и с немцами своим товаром.

При Иване Грозном окончательно сложилось русское национальное религиозное самосознание. Царь заставил русского человека взглянуть на себя как на строителя Нового Иерусалима. Лермонтов не случайно действие поэмы вынес в Москву. Для него «златоглавая» и «великая» - это категории Москвы - Третьего Рима, последнего оплота христиан всего мира. Иван Грозный - строитель государственности, он понимает, что без государства не будет России. В контексте поэмы и мировоззрения самого Лермонтова, государство - это Царь и Церковь. Царь - воплощение закона земного, а Церковь - защитница духовных традиций[8, c. 961].

Царь, как и купец, блюститель заповедей Божьих в русской жизни. Он не может идти на компромисс. Для него русский путь - это путь покаяния, подвижничества и исполнения Божьих заповедей. Его задача - удержать в Московском государстве христианское благочестие и веру. В духовно-политическом концепте Третьего Рима Московскому Государю как удерживающему и сохраняющему Россию пророчилось вечное спасение в «горнем Иерусалиме». Лермонтов - убеждённый монархист. Он не терпел разговоров, в которых ругали Царя. В своей поэме он показал русского царя Ивана Васильевича глазами русского народа. Став первым русским царём, Иван Грозный одновременно становился наследником ветхозаветного Рима и Рима грядущего, нового, Третьего и последнего. Именно эта концепция легла в основу лермонтовской поэмы. Иван Грозный в своих сочинениях писал о страхе Божьем, через который он сможет обратить людей к Истине и свету, т.е. спасти их. Поэтому он относился и к своему государству, и к своему народу как к телу, которое необходимо истязать, чтобы открыть путь к вечному блаженству на небесах. Царь сознательно отсекал греховное от тела русского государства. И Церковь царь хотел сделать воинствующей, поэтому так любил образ святого Архангела Михаила - ангела-воина, который сражается за Небесный Иерусалим [16].

Лермонтов опровергает миф об Иване Грозном как о царе-тиране, и миф о том, что Россия - варварская и нищая страна. Исторические мифы - это оружие борьбы с государственностью. Лермонтов не случайно берёт один из важнейших периодов русской истории - строительство империи. Поэт живёт в то время, когда Россию пытались расшатать изнутри: и декабристским бунтом, и масонскими ложами, и сильным увлечением всем западноевропейским в ущерб всему русскому.

Итак, образ Царя и идея самодержавия, рассмотренная учеными В. Гольштейн, С.И. Кормиловым, В.И. Коровиным и Д.В. Парамоновым, отражается в следующем: купец лермонтов народность царь

Образ царя является самым неясным и противоречивым для исследователей. Его трактуют по-разному: и как жестокий тиран, и как грозный, но справедливый правитель.Царь - блюститель заповедей Божьих в русской жизни. Для него русский путь - это путь покаяния, подвижничества и исполнения Божьих заповедей. Его задача - удержать в Московском государстве христианское благочестие и веру.

В контексте поэмы и мировоззрения самого Лермонтова, государство - это Царь и Церковь. Царь - воплощение закона земного, а Церковь - защитница духовных традиций.

2.3 Идея народности в «Песне»

Идея народности в «Песне…» считается самой изученной среди исследователей. Так, ее изучали и анализировали М.К. Азадовский[2], А.М. Гуревич [9], А.В. Корнилова [20], Д.Е. Максимов [27], А.Л. Рубанович[32], П.Е. Селегей[33], П.А. Фролов [41], М. Штокмар[43] и др.

П.А. Фролов считает, что М.Ю. Лермонтов в своей «Песне…» бросил вызов правящим кругам своего времени, дерзнув воспеть в манере народной песни удалого купца Калашникова, выступившего в защиту своего личного и социального достоинства против царского любимца и самого царя. Поэма Лермонтова проникнута духом общественно политического протеста против социальной несправедливости и просветительского произвола, она содержит «заряд гигантского мятежа» [41, c.19].

А.В. Корнилова, А.М. Гуревич и М. Штокмар указывают, что демократическая идея «Песни про Ивана Васильевича…» нашла выражение в подлинно народной форме произведения. Лермонтов опирается здесь на жанр народной исторической песни. Не становясь на путь прямого подражания народному стиху, поэт создает оригинальную ритмическую систему тонического, трёхударного в основном стиха, которая полностью соответствует природе народно песенного ритма. В композиционном отношении Лермонтов умело сочетает особенности устно-народного повествования (решительное преобладание действия над описательными мотивами: эпическая неспешность изложения, сочетающаяся с энергической сжатостью рассказа) и приёмы литературного построения (временной сдвиг в эпизоде оскорбления Алены Дмитриевны опричником, недосказанность первой сцены)[20, 9, 43].

Главное, что вытекает из этого сопоставления -- колоссальная разница масштаба личности различных эпох.Все герои «Песни...» -- яркие, самобытные, могучие личности. Они могут реализовать себя либо в сфере зла, как сам царь Иван Грозный и его верный опричник Кирибеевич, либо в сфере чистоты и добра, как купец Калашников, его братья и жена. Но каждый герой поэмы по-своему вступает в единоборство с миром. Романтическая тема гордой, могучей личности получает реалистическую трактовку, разрабатывается психологически [20, 9, 43].

С ранней юности творческое воображение Лермонтова волновали образы великого прошлого Отчизны, её защитники, её древние герои. Захваченный русской темой, он обращается к народному творчеству. «Как жаль, - сетует Лермонтов, - что у меня была мамушкой немка, а не русская - я не слыхал сказок народных, - в них, верно, больше поэзии, чем во всей французской литературе». Будучи необыкновенно музыкальным, поэт приходит к выводу, что народную поэзию нужно искать «нигде, как в русских песнях». Лермонтов тонко чувствует и передает мелодику и образность национальной песни в своих стихотворениях «Русская песня» 1830, «Атаман» 1831, «Песня» 1831 и др.В основе сюжета поэмы лежит событие, вероятное в XVI веке. Какие-то факты, возможно, подчеркнуты из «Истории Государства российского» Н.М.Карамзина (Х том): упоминание о чиновнике Мясоеде-Вислом и его жене, обесчещенной опричниками царя. Историки литературы также указывают на фольклорные памятники, которые могли быть источниками «Песни ...», прежде всего - песню о МастрюкеТемрюковиче из книги Кирши Данилова (1818г.). Лермонтов во 2-ой половине 1830-х годов, в период установления дружеских связей со славянофилами (в том числе с П.В.Киреевским) и собирателем фольклора С.А.Раевским, был, вероятно, знаком и с вариантами песни о Мастрюке, записанными Киреевским, «оттуда он заимствовал имя своего героя (дети Кулашниковы, братья Калашнички, Калашниковы) [41, c. 21] .

В 1835-1836 годах поэт вновь побывал в Тарханах и еще раз соприкоснулся с миром давно уже ему знакомой народной поэзии, со старыми тарханскими песнями. Обращение к фольклорным источникам, к историческим, разбойничьим и лирическим народным песням позволило Лермонтову в своей поэме воссоздать характер эпохи, её быт и нравы. «Именно старинные русские песни он и вспоминал, именно они его и вдохновляли, когда он это произведение создавал... Именно так он его и назвал - песня: «Песня про царя Ивана Васильевича, молодого опричника и удалого купца Калашникова», - пишет исследователь лермонтовского творчества П.А. Фролов [41, c. 119].

Одна из важнейших характеристик героев «Песни...»- их принадлежность к клану, к некой общности, которую сами персонажи ощущают как основную составляющую своей личности. И Алена Дмитриевна, и Степан Парамонович, и его младшие братья принимают оскорбление Кирибеевича прежде всего как оскорбление своего рода, чистого имени Калашниковых. Сила купца Степана Парамоновича не в богатстве, а в его твердой уверенности, что он не одинок. Он -- из рода Калашниковых, это имя готовы защищать, жертвуя жизнью, и его братья. Вся система нравственных ценностей, согласно которой живет Степан Парамонович с его особым внутренним миром, основана на том, что превыше всего -- честное имя; каждый человек ответствен за каждый свой шаг не только перед собой, но и перед своими предками и потомками [43, c. 350].

Опричник Кирибеевич тоже ощущает свою принадлежность к определенному клану. Но это не семья, хотя он принадлежит к знаменитому роду Скуратовых. Имя Малюты Скуратова, приспешника Ивана Грозного, наводило ужас на честной народ. Но не это мрачное имя составляет основу самоощущения Кирибеевича. Он прежде всего -- царский опричник, приближенный государя, один из воинов его личного войска. Опричнина была наделена колоссальными правами, пользовалась с благословения Ивана Грозного абсолютной безнаказанностью. В этом и черпает силу Кирибеевич.Столкновение Кирибеевича и Калашникова выходит за рамки личного дела, любовной интриги. Это столкновение частного человека и всей государственной машины. Готовясь отомстить обидчику, Степан Парамоновичвступает в открытый бой с государем, ибо борется против его установлений, его воли, против вседозволенности, дарованной царем своей дружине. Очень важно, что купец Калашников за свое честное имя борется честно, ни на секунду не допуская мысли отомстить обидчику иначе, чем в открытом бою, в личном поединке. В этом уже залог его нравственной победы. Против неправедности, обмана, бесчестности он не позволит .себе бороться этими же средствами, он не осквернит имени Калашникова тайной местью[20, c.80].

Царь живет по собственным законам: хочу -- казню, хочу -- милую. Пообещав перед всем народом праведный суд за бой: «Кто побьет кого, того царь наградит, а кто будет побит, тому Бог простит!» -- он без тени колебаний нарушает эту клятву. Государь и опричнина живут по своим законам, а Калашниковы -- по законам общим, нравственным законам народа, согласно которым честь всегда дороже жизни.Показательно, что исход битвы решило моральное превосходство Калашникова, потому что главным нравственным законом русского народа всегда было святое убеждение: “Не в силе Бог, но в правде”.Лермонтова бесконечно привлекает нравственная красота героев. Он восхищается Аленой Дмитриевной, для которой позор имени страшнее личной обиды, суд любимого мужа превыше всего [2, c. 118]

А.М. Гуревич пишет: «В Кирибеевиче и Калашникове подчеркнуты качества, делающие их героями-антагонистами. Образ бесстрашного купца Калашникова, не побоявшегося вступить в конфликт с любимым опричником царя и фактически с самим царем, создан в соответствии с традицией разбойничьих песен. Фигура Кирибеевича и связанная с ним лирическая линия его «беззаконной» любвик чужой жене ведут к одному из самых распространенных жанров народной поэзии --протяжной песне» [9, с. 150-151].

«Песней...» Лермонтов включился в разгоравшиеся споры о народнопоэтическом творчестве, о том, что должно стать предметом изображения в истинно народной поэзии. Поэма, несмотря на свою необычность, непохожесть на романтические поэмы, находится в русле романтической поэзии: ведь интерес к истории, в частности к средневековью, был характерен именно дляромантиков [32, c. 99]. 

Конфликт «удалого опричника» и купца Калашникова оценивается с народной точкизрения. Ее выражают в поэме условные певцы-сказители, поющие или «сказывающие»песню на «старинный лад», «под гуслярный звон». Калашников олицетворяет героическое начало в русском национальном характере. Он бунтарь, не только мстящий за поруганнуючесть жены, но и отстаивающий народные представления о нравственности, о чести и достоинстве человека. Калашников, как и многие герои фольклорных произведений, -- безусловно положительный герой. Кирибеевич -- герой отрицательный, певцы относятсяк нему с осуждением: ведь он попирает нравственные принципы, выработанные народом [16, с. 120]. Для него, верного царского опричника, нет ничего святого, кроме воли царя и собственных желаний. Он тоже, как и Калашников, «удалой молодец», но его удальство разрушительно, безнравственно и потому, с точки зрения сказителей, достойно наказания.

Д.Е. Максимов считает, что главным героем поэмы оказывается простой московский купец Степан Парамонович Калашников, который воплощает собою всю православную Русь, весь русский народ. Свою обиду на злодея-прелюбодея Кирибеевича он возмещает в масленичную неделю во время кулачного боя. Кулачный бой - это всегда игра. У этой игры есть свои правила. Кирибеевич дерётся по правилам; «ударил в грудь» противника. Калашников бьёт без правил - прямо в висок врагу. Он знает: второго удара у него не будет. Кирибеевич - сильный противник. От его сильного удара Степана спасает крест с мощами киевских святых, который на его груди погнулся от кулачной силы. Русский купец не драться пришёл, не потешить публику, а отомстить за поруганную честь. Если Кирибеевич бьётся исключительно для царя («Царю молча в пояс кланяется»), то Калашников - для всего русского народа, ибо стоит за Истину Христову («Поклонился прежде царю грозному,/ После белому Кремлю да святым церквам,/ А потом всему народу русскому»). Купец масленичную игру превращает в жизнь. Это тоже не по правилам. Масленицу надо играть. Калашников это понимает. По логике Масленицы, поскольку он из неё не выходит, купец просит себе смерти. Остаться в Масленице - значит помереть. Это тоже известно всем участникам игры. Купец нарушил правила и должен пожертвовать жизнью [27, c.117].

Для русского царя ключевой фигурой в кулачном бою является всё-таки Калашников, а не «любимый опричник». Калашников - победитель битвы с «басурманским сыном». Кирибеевич у Лермонтова отчуждён от национальной русской стихии. Он чужой на этом «празднике жизни», он не строитель Нового Иерусалима. Именно поэтому и царь от него отчуждается сразу же после его гибели. Калашников - защитник национальной чести. Его битва в глазах всего русского народа - это общественное служение. Уничтожить зло попранных домостроительных традиций, своеволия и гордыни иноземной в глазах народа - это путь личного спасения. Взгляд на поступок Калашникова у царя и народа совпадают. Русское домостроительство близко Лермонтову. В тексте он подчёркивает домостроительные тенденции в московском быту купца Калашникова как завещание и духовное напутствие от предков к современникам и от них к будущим потомкам русских людей. Купец, прощаясь со своей семьёй, даёт указания как жить: жене «меньше печалиться», «детушкам ничего не сказывать», поклониться «дому родительскому» и «всем нашим товарищам, «помолиться в церкви Божией» за его душу грешную. Калашников сознательно идёт на смерть, он хочет постоять за весь русский народ против басурманского своеволия [16, с. 122].

В поэме Лермонтова прочитывается и современный ему контекст - защита чести русского поэта Пушкина против французского своеволия. Пушкин так же сознательно пошёл драться с Дантесом. Россия простила ему дуэль, т.к. он в глазах русского народа - защитник национальной чести. Поэма написана в 1837 г., когда память о поединке была ещё свежа[43, c. 264].

М.Ю. Лермонтов - православным художником слова. Он создаёт такие художественные произведения, которые сами по себе по внутреннему духовному настрою утверждают православную точку зрения и на природу, и на характеры персонажей. Чаще всего такое своеобразие идёт у него не только от ума, но и от порывов сердца, интуитивно. Он воспринимает Россию и саму жизнь «как русский, сильно, пламенно и нежно!». Выдвигаемая концепция ни в коем случае не отрицает осуществлённого полезного и справедливого в науке, но, опираясь на достигнутое, с учётом нового времени, вернее и глубже осознаёт накопленное в науке о Лермонтове.

«Лермонтов, подобно губке, впитывал в себя все школы и направления, обогащался их идеями, оставаясь в понимании духовного самосознания всякий раз самим собой, «с русскою душой» [22, c.129].

По мнению П.Е. Селегей, Лермонтов ощущал себя «человеком-космосом», соединяющимся с огромным мирозданием многочисленными поэтическими нитями. Недаром Д.С. Мережковский характеризовал гения Лермонтова как «поэта сверхчеловечества», явившегося откуда-то из другой цивилизации. Действительно, Лермонтов по природе своей - удивительный человек, обладающий неимоверной силой интуиции и воли. Наделённый Божьим даром, чувствуя связь с космосом, Лермонтов проделывал огромную работу. Отсюда берётся мысль о бессмертии души. О выработанной им модели следует говорить как о специфическом способе мышления (гносеология, онтология, логика, праксиология)[33, c. 210].

М.Ю. Лермонтов внёс значительный вклад в развитие с отечественной национально-патриотической мысли. Идея патриотизма понималась им не только как любовь к Родине, к «отеческим гробам», но и как некое мессианство, уверенность в том, что Отечество имеет особую историческую судьбу. Гражданином-патриотом Лермонтов был не только в художественных произведениях, но и в жизни. Не будь таковым, он не решился бы смело и открыто заявить о своём отношении к убийству Пушкина. «Если начнётся война, клянусь вам Богом, что всегда буду впереди», - писал Лермонтов М.А. Лопухиной. Не бросал он слов на ветер, не прятался от чеченских пуль на Кавказе, неоднократно доказывая свою преданность Отечеству, дважды за боевые заслуги представлялся к наградам[20, c. 56-57].

Интерес Лермонтова вызывает эпоха царствования Ивана Грозного. Именно этой эпохе посвящена историческая поэма «Песня про царя Ивана Васильевича, молодого опричника и удалого купца Калашникова». Но настоящим героем поэмы становится не царь Иван Грозный, а молодой купец Калашников. Этот герой близок героям русского народного эпоса, например, былинным богатырям. Купец Калашников честен, благороден, смел. Он бьется с опричником Кирибеевичем смертным боем, пытаясь защитить свою жену, отстоять свое человеческое достоинство. Смелый купец отомстил за поруганную честь, убил своего обидчика в честном кулачном бою на Москве-реке, но и сам поплатился жизнью. Даже самому царю, Ивану Грозному, не открыл купец Калашников истинной причины своего поступка, не склонил своей гордой головы:

И гуляют-шумят ветры буйные Над его безымянной могилою. И проходят мимо люди добрые: Пройдет стар человек - перекрестится, Пройдет молодец - приосанится, Пройдет девица - пригорюнится, А пройдут гусляры - споют песенку[47, c.353].

Лермонтов стремился показать яркие личности, выделяющиеся из среды. Понимание и толкование поступков героев Лермонтова приверженцами старины были неоднозначны. В его произведениях наблюдается многогранное проявление характеров изображаемых персонажей (Кирибеевича, Ивана Грозного - в «Песне про царя Ивана Васильевича, молодого опричника и удалого купца Калашникова»).

Исследователи «Песни...» единодушны в мнении о фольклорном характере источника произведения. В лермонтовской энциклопедии высказывается предположение, что Лермонтов при создании «Песни...» мог пользоваться рукописным собранием фольклора П.В. Киреевского, в частности, поэт мог заимствовать имя своего героя из песни о Мастрюке, записанной П.В. Киреевским (дети Кулашниковы, братья Калашнички, Калашниковы). Хочется обратить внимание на тот факт, что при знакомстве с рукописным собранием П.В. Киреевского поэт вряд ли мог пройти мимо духовных стихов, которые занимали видное место в собрании знаменитого фольклориста. Именно знакомство с духовными стихами могло сыграть решающую роль в создании образа царя в поэме. Царь увиден поэтом сквозь призму народного представления о помазаннике Божием как защитнике христианского закона [20, 21, 41, 43].

Россия для Лермонтова - страна, у которой была и есть великая история. Рассмотрение наследия писателя, с точки зрения духовности, позволяет с уверенностью отметить: он, как истинный патриот, многое делал для формирования у читателей русского национального самосознания.

Несомненно, истоки творческих успехов М.Ю. Лермонтова - в использовании богатейших достижений культуры прошлого. Пристальное внимание поэта к устной словесности явилось прежде всего следствием его постоянного стремления постичь дух своего народа. Духовные ценности русского народа, нашедшие отражение в песнях, былинах, сказках, представляли для Лермонтова величайшую эстетическую ценность, обладая нравственно-этическим приоритетом. Фольклоризм поэта стал одним из слагаемых его эстетической программы, выполняя в произведениях разнообразные функции: идейные, композиционные. Усвоив художественные нормы устной поэзии, Лермонтов активно использовал ее вырабатываемые веками традиции, обладая при этом величайшим даром: умением соединять их со своим собственным содержанием, придавать им лермонтовскую окраску. Знаменательно и то, что систематическое обращение поэта к темам, образам, композиционно-поэтическим и ритмико-интонационным особенностям произведений народной словесности не лишило Лермонтова самобытности, напротив, обогатило его многогранный талант; поставило его в один ряд с русскими поэтами и писателями, в творчестве которых нашла отражение вечная тема - тема народа и родины [50].

Итак, идея народности, рассмотренная в трудах ученых М.К. Азадовского, А.М. Гуревич, А.В. Корниловой, Д.Е. Максимова, А.Л. Рубанович, П.Е. Селегей, П.А. Фролова, М. Штокмар, отражается в следующем:

Демократическая идея «Песни…» нашла выражение в подлинно народной форме произведения. Лермонтов опирается на жанр народной исторической песни. В композиционном отношении Лермонтов умело сочетает особенности устно-народного повествования и приёмы литературного построения. Обращение к фольклорным источникам, к историческим, разбойничьим и лирическим народным песням позволило Лермонтову в своей поэме воссоздать характер эпохи, её быт и нравы.

Выводы по второй главе

Во второй главе исследования рассмотрена триада «Православие-самодержание-народность» в поэме М. Ю. Лермонтова «Песня про царя Ивана Васильевича…». С точки зрения художественного своеобразия, воплощённого автором в поэме, идея православия выражена в следующем:

Идея православия отражается в поэме уже в ее названии, в котором расставлены все приоритеты, герои расположены по иерархическому ряду, но одновременно и вместе, соборно: царь - верные воины - народ.

Главный герой поэмы, купец Калашников, стоит за справедливость, в которой он видит Истину Христову.

Семья создана Богом, она есть незыблемое самодержавное начало, ячейка государства, её основы менять нельзя.

Традиционный православный уклад жизни семьи, в которой сохраняются благочестивые обычаи предков, царит своеобразная культура древнерусского домостроительства, атмосфера священного домашнего очага.

Бог оставляет Калашникова в свободе выбора: жить с нераскаянным грехом до конца жизни и мучиться или просить смерти и ждать прощения от Бога. Через Калашникова выражена идея православного русского царства на земле и на небе.

Москва представлена как Новый Иерусалим, как Царство Небесное на земле, о котором часто упоминается в молитвословиях Русской православной церкви.

Поединок Калашникова и Кирибеевича приравнен к битве за Христову Истину во имя защиты Святой Руси.

Образ Алены Дмитриевны восходит к библейскому идеалу добродетельной жены, жены-помощницы для мужа.

Образ Царя и идея самодержавия отражается в следующем:

Образ царя является самым неясным и противоречивым для исследователей. Царя трактуют по-разному: и как жестокий тиран, и как грозный, но справедливый правитель.

В контексте поэмы и мировоззрения самого Лермонтова, государство - это Царь и Церковь. Царь - воплощение закона земного, а Церковь - защитница духовных традиций.

Царь - блюститель заповедей Божьих в русской жизни. Для него русский путь - это путь покаяния, подвижничества и исполнения Божьих заповедей. Его задача - удержать в Московском государстве христианское благочестие и веру.

Идея народности отражается в следующем:

Демократическая идея «Песни» нашла выражение в подлинно народной форме произведения. Лермонтов опирается на жанр народной исторической песни. В композиционном отношении Лермонтов умело сочетает особенности устно-народного повествования и приёмы литературного построения.

Обращение к фольклорным источникам, к историческим, разбойничьим и лирическим народным песням позволило Лермонтову в своей поэме воссоздать характер эпохи, её быт и нравы.



Глава 3. Авторская разработка уроков по поэме «Песня про царя Ивана Васильевича, молодого опричника и удалого купца Калашникова»

В 7 классе продолжается знакомство с произведениями русской классической литературы. Среди них - поэма М. Ю. Лермонтова «Песня про царя Ивана Васильевича, молодого опричника и удалого купца Калашникова».

«Песня про царя Ивана Васильевича, молодого опричника и удалого купца Калашникова» была написана М.Ю. Лермонтовым в 1837 году. Разочаровавшись в своей современности, писатель обращается «ко временам далеким». В «Песне…» М.Ю.Лермонтов описывает события, происходящие во времена Ивана Грозного. По мнению поэта, в то время еще существовали честные и порядочные люди, действовали представления о долге, чести, благородстве.

Учащиеся узнают о том, как М.Ю.Лермонтов смог ясно показать историзм поэмы и своеобразие характера её главного героя через знакомство с историческими материалами о правлении Ивана Грозного. Характер отношения героя с женой станет ясен из наставлений «Домостроя». Узнают о жизни России XVI века. Узнают о том, почему М.Ю.Лермонтов выбирает форму исторической песни, близкой к былине и почему поэт хотел, чтобы знакомство с его творчеством начиналось с этой поэмы.

В данных разработанных уроках вместе с ребятами мы совершим краткий литературно-исторический экскурс во времена правления Ивана Грозного. Рассмотрим историческую обстановку XVI века в России сквозь призму произведения М. Ю. Лермонтова, обратимся к главной проблеме поэмы - проблеме долга и чести, будем сопоставлять героев, попытаемся проникнуть в глубины их характеров, рассмотрим особенности авторской позиции.

Начнем с анализа названия произведения и разберем, что нам известно о героях до начала чтения самого текста. Как автор сам определяет жанр произведения? Что мы узнаем из названия о каждом из героев?

С учащимися попробуем определить исторические реалии, выясним какие герои и события вымышленные.

Поработаем над композицией произведения. Текст делится на три части, действие каждой главы проходит в разных местах. В первой части - в царских палатах на пиру. Что нового мы узнаем об Иване Васильевиче и опричнике? О чем печалится царский любимец? Выясним почему Кирибеевич дерзнул обмануть царя?

Во второй части - в лавке и в доме купца. Во второй главе речь идет о купце Калашникове. Почему Калашников эмоционально реагирует на опоздание жены? Раскрыть образ дома и семьи. Рассказ Алёны Дмитриевны даёт ясную характеристику Кирибеевичу. Калашников защищает не красоту жены, а честь имени, семьи, рода. Он выступает как носитель народной правды. Он, в отличие от Кирибеевича, никогда не будет похваляться своей удалью, но придёт час, не задумываясь, отдаст жизнь, исполнит свой долг до конца. Первый вышел потешить царя, второй - защитить свою честь, отстоять народную правду.

В третьей части - на Москве-реке, на Лобном месте. Третья глава начинается сценой начала кулачного боя. На Руси это была всеобщая забава. Мужчины показывали свою силу и удаль. Но кулачный бой запрещал смертоубийство. Дело Калашникова правое. Однако с точки зрения абстрактного «закона» он вершит самосуд. О позоре его семьи известно «соседушкам», а значит, едва ли не всей Москве, но не царю: разговора поединщиков Иван Васильевич не слышал. Царь спрашивает, «вольной волею или нехотя» Калашников совершил убийство. Тот не может сказать, что «нехотя», не только из-за своей честности и прямоты. То, что глава обесчещенной семьи убил обидчика, «вольной волею», должно быть известно всем. Именно это смоет с семьи пятно позора. Но если царь о нем не знает, то Калашников ему и не скажет. Царю нужен ответ «по правде, по совести», но скрытая угроза в его вопросе есть: убили не кого-нибудь, а «мово верного слугу, /Мово лучшего бойца Кирибеевича». Иван Васильевич казнит Калашникова и по неведению, и потому, что тот прямо отказался открыть причину убийства, об этом он скажет «только Богу единому».

Финал поэмы -- это подведение итога жизни. Опричник бесславно закончил ее, а купец выглядит народным идеалом. Он безвинно казнен, но его участь заставляет «приосаниться», подумать о доблести и героизме. Текст завершается воспеванием героя, воплощающего принципы народной морали, защитившего честь жены.

Диагностические цели

Ученики смогут:

выполнить тест на проверку знаний о М.Ю.Лермонтове и поэмы «Песня про царя Ивана Васильевича, молодого опричника и удалого купца Калашникова» и особенностях жанра лиро-эпической поэмы (уровень знаний);

точно характеризовать эпоху царя Ивана Грозного и купеческую Москву (уровень понимания);

характеризовать героев на основе их литературного портрета, отношения между ними, мотивировать свое видение (уровень понимания);

выделять особенности сюжета (уровень понимания);

определить между какими героями и почему завязался конфликт в произведении (уровень понимания);

обосновать свое отношение к Калашникову, Кирибеевичу, царю (уровень понимания);

объяснить, в чем заключается моральная сила Калашникова (уровень понимания);

выразительно прочитать диалоги царя и Кирибеевича, Калашникова и Кирибеевича, царя и Калашникова, описания Москвы и кулачного боя (интерпретация, творческий уровень);

сделать иллюстрации к поэме или написать сочинение-миниатюру по одной из иллюстраций к поэме (творческий уровень).

Распределение материала по урокам

Методическое обоснование

Урок 1

«Историческая эпоха в произведении М.Ю.Лермонтова «Песнь про царя Ивана Васильевича, молодого опричника и удалого купца Калашникова».

На первом уроке ученики знакомятся с краткой биографией поэта, доклад и компьютерную презентацию готовят ученики заранее под руководством учителя (дети знакомы с автором, напомнить, наглядно).

Учитель и подготовленный ученик выразительно читают поэму. Это поможет ученикам определить построение, смысл, интонацию, лексику.

Подготовленный ученик рассказывает об эпохе и о царе Иване Грозном (компьютерная презентация).

Следующий этап - начало анализа поэмы. Ученики определяют тему, проблемы произведения. Ребята должны сами прийти к проблеме долга и чести: по какой причине Калашников решается на поединок с царским любимчиком Кирибеевичем. Ученики заполняют информационную таблицу о главных героях.

Дома ученики готовят: выразительное чтение диалогов (Калашникова и Кирибеевича, царя и Калашникова, Царя и Кирибеевича), творческая работа (иллюстрация к произведению).

Урок 2

«Конфликт в произведении М.Ю.Лермонтова «Песня про царя Ивана Васильевича, молодого опричника и удалого купца Калашникова».

Продолжаем анализировать поэму. Сопоставляем героев и эпизоды. На уроке происходит развитие понятий о нравственности и идеале. Ученики анализируют 1 и 2 главы - причина конфликта. В 1 главе обращаем внимание на царя (величие). В центре внимания - кулачный бой. Анализ главы 3.Анализ глав происходит по вопросам по ходу чтения текста (см.урок). Работа с текстом произведения позволит аргументировать свою точку зрения. Такая деятельность поможет учащимся самостоятельно делать обоснованные выводы.

Проект урока 2

«Конфликт в произведении М.Ю.Лермонтова «Песня про царя Ивана Васильевича, молодого опричника и удалого купца Калашникова»

Цели:

определить, между какими героями и почему завязывается конфликт в произведении;

обосновать свое отношение к Калашникову, Кирибеевичу, царю (уровень понимания);

объяснить, в чем заключается моральная сила Калашникова (уровень понимания);

выразительно прочитать диалоги царя и Кирибеевича, Калашникова и Кирибеевича, царя и Калашникова, описания Москвы и кулачного боя (интерпретация, творческий уровень);

развивать навыки проблемного и эстетического анализа текста, ассоциативного мышления;

Оборудование к уроку:

иллюстрации детей к произведению, выставка книг.

Этап	Деятельность учителя	Деятельность ученика
Орг. момент.	На прошлом уроке начали работу над поэмой М.Ю.Лермонтова. Кто главные герои? Напомните основной сюжет. Попробуем определить тему сегодняшнего урока.	Дети рассказывают основной сюжет, называют главных героев. Высказывают свои версии названия урока и цели
Работа с текстом. Анализ первой картины.	Почему Лермонтов выбирает форму исторической песни? Каким художественным средством показан пейзаж в поэме? Дайте описание царя. Какое впечатление оно на вас произвело? Выразительно прочитайте диалог Кирибеевича и царя. О чем печалится царский любимец? А почему Кирибеевич дерзнул обмануть царя? А обязателен ли был обряд сватовства на Руси? Найдите отрывки, раскрывающие характер Кирибеевича.	Обсуждают ответы на поставленные вопросы, находят подтверждение в тексте. Делают записи в тетрадь. Выразительное чтение отрывков. Аргументируют свои ответы.
Анализ второй картины	Какую характеристику даёт Алёна Дмитриевна своему обидчику? Почему Степан Парамонович так эмоционально реагирует на опоздание жены? Что в ее виде его больше всего поражает? Так, предлагая Алене Дмитриевне стать его любовницей, Кирибеевич позорит только ее? А какую из библейских заповедей он нарушил? А он не боялся божеского наказания? При помощи каких средств автор нам смог это донести? (песни, плача) Как в характере Алёны отражаются народные представления об идеальной женщине-жене? Что идёт защищать Калашников?	Обсуждают ответы на поставленные вопросы, находят подтверждение в тексте. Делают записи в тетрадь. Аргументируют свои ответы. Уже сорок приметам он догадался - они где-то рядом. Не могли они дальше уйти. Или волчица, обладая большей выносливостью, оторвалась от погони и пес вынужден вернуться, или случилось худшее - сцепились в схватке. Второй вариант никак не устраивал Рыжика. Он понимал - собака может оказаться слабее. Остановившись, охотник какое-то время прислушивался, пытаясь услышать малейший звук, исходящий от Джокера, волчицы или иных источников. Все было тихо. До рассвета еще было далеко. Луна лишь слабо освещала одинокие редкие сосны, скальные породы, склоны небольших оврагов. Рыжик стал спускаться в низину. По его представлению звери пошли именно по этому пути. Низина заканчивалась перелеском, а за ним речушка «Ленка», как ее называли местные жители, по берегам заросшая болотной растительностью, ассоциируя ее с большой рекой Леной. В жаркое лето она практически полностью пересыхала. Лишь небольшой ручеек, петляя меж камней, напоминал аборигенам о ее присутствии.

Подобные документы

• Патриотизм в русской литературе 19 века

  Патриотическая тема и война 1812 года в творчестве Пушкина. Любовь к Родине в поэзии Лермонтова: "Бородино", "Песня про купца Калашникова". Блистательно искусство прозы Л.Н. Толстого в цикле "Севастопольских рассказов", в романе-эпопее "Война и мир".
  
  реферат [26,6 K], добавлен 19.01.2008
  

• Лермонтов, расцвет творчества

  История написания поэмы "Тамбовская казначейша". Пребывание Лермонтова на Кавказе летом и осенью 1837 г. Отображение царствования Ивана Грозного в поэме "Боярин Орша". Столкновение Лермонтова и Баранта, дуэль, арест поэта. Стихотворение "Пленный рыцарь".
  
  презентация [1,8 M], добавлен 11.05.2013
  

• Народ – герой поэмы А.Н. Некрасова "Кому на Руси жить хорошо"

  В поэме "Кому на Руси жить хорошо" Н.А. Некрасов рассказал о судьбе крестьянства в России второй половины XIX века. Народность повествования, умение услышать голос народа, правдивость жизни — это не дает поэме стареть на протяжении многих десятков лет.
  
  сочинение [19,9 K], добавлен 12.09.2008
  

• Своеобразие эпического героя в поэме Гомера "Одиссея" и в поэме "Дигенис Акрит"

  Основные критерии для анализа образов Одиссея и Дигениса: факты биографии, черты характера и свойства натуры, приемы и средства создания образа. Сопоставительный анализ героев: начало совершения подвигов, образование, пребывание вне дома и родины, смерть.
  
  курсовая работа [78,3 K], добавлен 23.03.2015
  

• Образ Петра I в творчестве А.С. Пушкина

  Русская философская мысль и поэтическое олицетворение государственности в образе Петра І. Образ царя–реформатора и защитника просвещения в творчестве Пушкина А.С. Сочетание народности в содержании и стиле, жанрах художественных произведений о государе.
  
  презентация [350,4 K], добавлен 14.02.2012
  

• Римский национальный эпос – "Энеида" Вергилия

  Идея национального эпоса и троянского происхождения Рима. Авторская концепция национального характера в поэме "Энеида" Вергилия. Осмысление римской истории в поэме. Античное понимание литературного соперничества с образцом. Прославление империи Августа.
  
  контрольная работа [24,2 K], добавлен 06.12.2010
  

• Мцыри как романтический герой

  Одной из вершин художественного наследия Лермонтова является поэма "Мцыри" - плод деятельной и напряженной творческой работы. В поэме "Мцыри" Лермонтов развивает идею мужества и протеста. Поэма Лермонтова продолжает традиции передового романтизма.
  
  сочинение [9,0 K], добавлен 03.05.2007
  

• Символика и её роль в поэме А.А. Блока "Двенадцать"

  Место великого русского поэта и ярчайшего символиста А.А. Блока в русской литературе ХХ века. Анализ смысловой нагрузки и значения символов и ассоциаций как способов скрытого сравнения в поэме "Двенадцать", а также ее взаимосвязь с библейской историей.
  
  сочинение [12,3 K], добавлен 21.09.2010
  

• Романтический герой в творчестве Пушкина и Лермонтова

  Истоки русского романтизма. Отражение творческой многогранности в романтизме Пушкина. Традиции европейского и русского романтизма в творчестве М.Ю. Лермонтова. Отражение в поэме "Демон" принципиально новой авторской мысли о жизненных ценностях.
  
  курсовая работа [53,6 K], добавлен 01.04.2011
  

• Поэма Лермонтова "Демон" и ее влияние на русское искусство XIX века

  Исследование информационного пространства по заявленной теме. Черты романтизма в поэме М.Ю. Лермонтова "Демон". Анализ данной поэмы как произведения романтизма. Оценка степени влияния творчества Лермонтова на появление произведений живописи и музыки.
  
  курсовая работа [41,0 K], добавлен 04.05.2011
  

• главная
• рубрики
• по алфавиту
• вернуться в начало страницы
• вернуться к началу текста
• вернуться к подобным работам