Женщины в жизни и творчестве С.А. Есенина

Галя, насколько могла, ограждала Сергея от трудностей быта, от многочисленных знакомых, которые стремились неделями жить за его счет, его же и спаивая. Денег не хватало. Издательства, платившие хорошие гонорары, печатали только новые стихи. А под алкоголем стихи не писались, становилось все трудней и трудней. У Сергея все круче менялся характер - все чаще прорывались болезненная мнительность, подозрительность, буйность и хамство. Если раньше он затихал при Гале и старался в ее присутствии сдерживаться, то теперь "тормоза" отказывали. Общие друзья удивлялись ее выдержке, терпению и силе духа.

"Она отдала Есенину всю себя, ничего для себя не требуя и, уж если говорить правду, не получая", - вспоминал много лет спустя Анатолий Мариенгоф. А между тем сил - и душевных, и физических - оставалось все меньше.

Из дневника Г. Бениславской: "Пришли Аксельрод с "плеядой", зовут его пить. Меня демонстративно не замечают. Бегу следом. Сергей уже был пьян, его подхватили и чуть не под руки увели, оставив меня одну. Трудно передать мое самочувствие. Непривычная к этим трущобам, одна среди полупьяных и совсем пьяных, наглых, сальных физиономий... Поили его со всех сторон. Вдруг вижу, Сергей встревоженно приподнимается: "Галя, где Галя?" Подхожу. Он, так жалобно: "Мне надо ехать домой. Иначе мозг кончится..."

Последние месяцы жизни поэта стали для Гали новым испытанием. Есенин уехал на Кавказ, а по приезде женился на Софье Андреевне Толстой, внучке великого писателя. В тоске Галя позволила любить себя давнему своему поклоннику - сыну Льва Троцкого. Ей не нужен был он - но, как воздух, требовались тепло и ласка. Кто осудит? Никто, кроме нее самой, - она по-прежнему безоглядно любит Сергея. А тот пишет ей убийственные слова: "Милая Галя, Вы мне близки как друг, но я Вас нисколько не люблю как женщину".

Перед роковым отъездом в Ленинград Есенин позвонил ей: "Галя, приезжайте на Николаевский вокзал". Она не приехала. Зачем? Все ясно, она не будет мешать ему. Смертная телеграмма застала ее в занесенной снегами деревне, куда она уехала после очередного нервного потрясения. На похороны она не попала.

После гибели любимого человека Галина "отрезала себя" от всего живого и жила прошлым. Все, что не касалось Есенина, ее не интересовало. Она привела в порядок бумаги Сергея, которые оставались в ее архиве, написала воспоминания о нем. А через год, в таком же вьюжном декабре, в каком хоронили ее любовь, она застрелилась на его могиле... Предсмертная записка Гали: "Самоубилась" здесь; хотя и знаю, что после этого еще больше собак будут вешать на Есенина. Но и ему, и мне это будет все равно. В этой могиле для меня все самое дорогое..."

Что желать под житейскою ношею?

Проклиная удел свой и дом,

Я хотел бы теперь хорошую

Видеть девушку под окном.

Чтоб с глазами она васильковыми,

Только мне - не кому-нибудь -

И словами, и чувствами новыми

Успокоила сердце и грудь.

2.7 Последняя жена поэта (Софья Андреевна Толстая)

Софья Андреевна Толстая-Есенина (1900-1957) познакомилась с Есениным в марте 1925 года и вскоре стала его женой. Она с исключительной бережностью относилась ко всему, связанному с жизнью и творчеством Есенина, сохранила много документов последнего периода его жизни. В значительной степени благодаря ей до нас дошел целый ряд произведений Есенина. Среди них цикл коротких стихотворений, продиктованных Есениным в ночь с 4 на 5 октября 1925 года ("Снежная замять крутит бойко..." и пр.). Только в ее списках известны стихотворения: "Кто я? Что я? Только лишь мечтатель...", "Сани. Сани. Конский бег...", "Ты ведь видишь, что небо серое..." и др.

После смерти Есенина она усиленно собирала его рукописи, письма, воспоминания о нем. Многие документы были ею скопированы, и эти копии подчас остались единственным источником текста, поскольку подлинные письма и автографы стихотворений, хранившиеся у разных владельцев, оказались впоследствии утраченными. По существу, она явилась организатором Музея Есенина, существовавшего в 1926-1929 годах. Собранные в этом музее рукописи и документы, перешедшие потом в ЦГАЛИ, ГЛМ и ИМЛИ, явились основой есенинских собраний этих государственных хранилищ.

С.А. Толстая-Есенина не оставила воспоминаний о поэте. Однако в ряде подготовленных ею материалов и в ее письмах содержатся мемуарные свидетельства, подчас являющиеся единственным источником сведений об обстоятельствах создания некоторых произведений Есенина. В 1946 году было напечатано ее вступление к впервые публикуемым стихотворениям Есенина, в котором она рассказала о том, как в октябре 1925 года возник цикл коротких, "зимних" стихотворений Есенина. В 1940 году она готовила к изданию сборник стихотворений и поэм Есенина, к которому написала обширный комментарий (в его подготовке принимала участие также Е.Н. Чеботаревская). Издание не состоялось, но рукопись комментария сохранилась. В нем также содержатся сведения мемуарного характера. Все эти материалы многократно использовались в различных изданиях Есенина, начиная с Собрания сочинений в 5-ти томах. М., 1961-1962. Но собраны вместе и самостоятельно изданы они не были. К ним присоединено письмо С.А. Толстой-Есениной к М. Горькому от 15 июня 1926 года - важный источник сведений об отношении Есенина к нему.

Очевидно и понятно, что Есенин снова пытается обрести семью, знаменитого сына. Он выбрал женщину и моложе себя на пять лет, и в жилах которой текла кровь величайшего писателя мира. Но, очевидно, решение Сергея созрело быстро, он не успел как следует узнать характер своей будущей жены. Она заведовала библиотекой Союза писателей. Она была сверх меры горда, требовала соблюдения этикета и беспрекословного согласия с ее мнением. Она умела все это непринужденно скрывать за своим радушием, вежливостью. Эти качества были прямо противоположны простоте, великодушию, благородству, веселости, озорству Сергея.

Есенин гордился тем, что породнился с Толстым, женившись на его внучке Софье. В начале 1925 года поэт познакомился с внучкой Льва Толстого Софьей. Как и большинство интеллигентных девиц того времени, она была влюблена в поэзию Есенина и немножко в самого поэта. 29-летний Сергей робел перед аристократизмом и невинностью Софьи. Однажды летом в липовой аллее в парке к ним подошла цыганка:

- Эй, молодой, красивый, дай денежку, судьбу узнаешь!

Есенин рассмеялся и достал деньги.

- Свадьба у тебя скоро будет, кучерявый! - рассмеялась цыганка.

В июле 1925 года состоялась скромная свадьба. Сонечка была готова, как и ее знаменитая бабушка, посвятить всю жизнь мужу и его творчеству. Все было на удивление хорошо. У поэта появился дом, любящая жена, друг и помощник. Софья занималась его здоровьем, готовила его стихи для собрания сочинений. И была абсолютно счастлива. А Есенин, встретив приятеля, отвечал на вопрос: "Как жизнь?" - "Готовлю собрание сочинений в трех томах и живу с нелюбимой женщиной".

Есенин продолжал жить жизнью, где всегда находилось место пьяным кутежам и любовным интрижкам с поклонницами.

Что случилось? Что со мною сталось?

Каждый день я у других колен,

- писал он о себе.

Но встреча с замечательным человеком, С.А. Толстой, была для Есенина не проходным явлением. Любовь Софьи Андреевны к Есенину была нелегкой. Вообще это его последнее сближение было иным, чем его более ранние связи, включая и его роман с Айседорой Дункан. Однажды он сказал приятелю:

- Сейчас с Соней другое. Совсем не то, что прежде, когда повесничал и хулиганил…

- Но что другое?..

Он махнул рукой, промолчал.

С.А. Толстая была истинная внучка своего деда. Даже обликом своим поразительно напоминала Льва Николаевича. Она была человеком широким, вдумчивым, серьезным, иногда противоречивым, умела пошутить, всегда с толстовской меткостью и остротой разбиралась в людях.

Я понимаю, что привлекло Есенина, уже уставшего от своей мятежной и бесшабашной жизни, к Софье Андреевне. Это были действительно уже иные дни, иной период его биографии. В этот период он стремился к иной жизни. В 1924 году были написаны "Песнь о великом походе", "Поэма о 36" (о "клокочущем пятом годе"). В том же году появилась баллада о двадцати шести комиссарах, стихотворение о Ленине: "Еще закон не отвердел…" Тогда же (1925) было опубликовано большое программное стихотворение "Мой путь". Это был взгляд в будущее и в то же время оглядка на прошлое.

Ну что же?

Молодость прошла!

Пора приняться мне за дело,

Чтоб озорливая душа

Уже по-взрослому запела…

И пусть иная жизнь села

Меня наполнит новой силой…

В этом же самом 1925 году Есениным была написана поэма "Черный человек" (трагическое содержание ее известно). Но уважение к своей последней жене, даже какая-то боязнь её, непременно чувствуется в его письмах к Толстой:

1. 7 (?) июля 1925 г. Москва.

"Соня. Прости, что обидел. Ты сама виновата в этом. Я в Гизе, еду "Красную Новь", "Огонек" и позвоню. Сергей".

2. До 25 июля 1925 г. Москва.

"Не знаю, что сказать. Больше ты меня не увидишь. Ни почему. Люблю, люблю".

3. До 26 ноября 1925 г. Москва.

"Дорогая Соня, я должен уехать к своим. Привет Вам, любовь и целование. С."

Любовь была трудная, горькая. Позже, в письме к матери, Софья Андреевна напишет: "Потом я встретила Сергея. И поняла, что это большое и роковое. Как любовник он мне совсем не был нужен. Я просто полюбила его всего. Остальное пришло потом. Я знала, что иду на крест, и шла сознательно, потому что ничего в жизни не было жаль. Я хотела жить только для него. Я себя всю отдала ему. Я совсем оглохла и ослепла, и есть только он один. Если вы любите меня... то я прошу вас ни в мыслях, ни в словах никогда Сергея не осуждать и ни в чем не винить. Что из того, что он пил и пьяным мучил меня. Он любил меня, и его любовь все покрывала. И я была счастлива, безумно счастлива... Благодарю его за все, и все ему прощаю. И он дал мне счастье любить его. А носить в себе такую любовь, какую он, душа его родили во мне, - это бесконечное счастье".

Ей выпал горький жребий: пережить ад последних месяцев жизни с Есениным. А потом, в декабре 1925-го, ехать в Ленинград за его телом. Друг Софьи Андреевны, поэт Максимилиан Волошин, писал ей из Крыма: "Милая Соня, весть о гибели Есенина, которая лишь сегодня дошла до Коктебеля, глубоко потрясла меня - и, быть может, не столько судьбою запутавшегося и растерявшего себя "слишком русского человека", даже не извечным трагическим концом русского поэта, сколько роком, тяготеющим над твоей жизнью, над выбором твоего сердца, дорогая, бедная Соня... Если тебе сейчас нужны уединение, молчание и верные друзья - приезжай к нам. Всем сердцем с тобой".

Женщин, любивших его, было много, а любви в его жизни было мало. Сам Есенин объяснял это так: "Как бы ни клялся я кому-либо в безумной любви, как бы я ни уверял в том же сам себя, - все это, по существу, огромнейшая и роковая ошибка. Есть нечто, что я люблю выше всех женщин, выше любой женщины, и что я ни за какие ласки и ни за какую любовь не променяю. Это - искусство…"

Раздел 3. Жизнь и творчество С.А. Есенина в школьном и вузовском изучении

3.1 Изучение жизни и творчества С.А. Есенина в школах Украины с русским языком обучения

Первое знакомство учащихся средних классов с творчеством С.А. Есенина предусмотрено в 5 классе, где в рамках темы детства и родной природы в произведениях художественной литературы (на изучение которой отводится 3 часа), наряду с произведениями И.А. Бунина, предусмотрено и изучение одного из есенинских стихотворений - "Бабушкины сказки", "Пороша", "С добрым утром" (по выбору учителя). Учитель обращает внимание на глубокий лиризм поэзии Есенина, наличие в ней фольклорных элементов, связанных с одухотворением и очеловечиванием природы, некоторые особенности его поэтического языка.

Знакомство школьников с творчеством Есенина продолжается в 9 классе. На этом этапе учащиеся знакомятся с основными фактами биографии поэта, изучают такие его стихотворения, как "Песнь о собаке", "Каждый труд благослови, удача…", "Я иду долиной" (2ч.). Предметом изучения является тема природы в творчестве поэта, анималистические персонажи как выражение безграничной любви Есенина к родине, поэтизация русской деревни. Исследуются народно-песенные истоки лирики Есенина.

В 12 классе на новом уровне, с обобщением ранее изученного, происходит знакомство учащихся с биографией и творчеством С.А. Есенина. Внимание школьников сосредоточено на таких есенинских произведениях, как "Гой ты, Русь моя родная…", "Не бродить, не мять в кустах багряных…", "Не жалею, не зову, не плачу…", "Неуютная жидкая лунность…", "Отговорила роща золотая…", "Шаганэ ты моя, Шаганэ!..", "О красном вечере задумалась дорога…", "Собаке Качалова", "Русь бесприютная", "Письмо к матери", "Исповедь хулигана" и некоторых других стихотворениях (по выбору учителя). Предметом особого разговора является глубокая любовь поэта к родине, к природе родного края, присущее ему сострадание и милосердие ко "всему живому", предельная искренность и лиризм стихов. Старшеклассники должны познакомиться не только с народно-песенной основой лирики поэта, но и со сложностью и неоднозначностью восприятия Есениным революции и происходящих в стране перемен, а также с его философскими стихотворениями, отразившими характерное для зрелого Есенина ощущение быстротечности жизни, бренности бытия. Рассматривая творчество поэта в широком литературном контексте, учитель обращает внимание и на проблему влияния творчества Есенина на русскую поэзию XX века.

В своей дипломной работе мы предлагаем разработку плана-конспекта урока, посвященного творчеству С.А. Есенина, для 12 класса.

План-конспект урока

Тема: "Всепроникающий лиризм - специфическая чета поэзии С.А. Есенина"

Тип урока: Урок- исследование

Цели урока:

Обучающие: познакомиться с произведениями С.А. Есенина о Родине, гармонии человека и природы, любовной лирикой.

Развивающие: развивать активное, творческое, ассоциативное мышление, устную речь, умение анализировать, сравнивать, делать умозаключение.

Воспитательные: воспитывать любовь к Родине, природе, способствовать пониманию глубины чувств лирического героя к женщине, матери.

Оборудование: интерактивная доска, презентация, портрет С.А. Есенина, сборники стихов поэта, рисунок "Ассоциации - образы есенинской лирики", выставка книг о творчестве С.А. Есенина "Поэтический мир С.А. Есенина".

Методические приемы: эвристическая беседа, анализ стихотворений, сообщения учащихся.

Эпиграф:

В стихах моих читатель должен

главным образом обращать внимание

на лирическое чувствование…

С. Есенин

Ход урока:

1.Оргмомент.

2.Вступительное слово учителя:

Сергей Есенин оставил нам чудесное поэтическое наследство. Его талант раскрылся особенно ярко и самобытно в лирике. В поэзии Есенина нас покоряет удивительная гармония чувства и слова, мысли и образа, единство внешнего рисунка и стиха с внутренней эмоциональностью. "В стихах моих, - писал поэт в 1924 году, - читатель должен главным образом обращать внимание на лирическое чувствование". У поэта было свое собственное мироощущение, и поэтому его чуткое сердце так неповторимо ведет поэтический диалог с природой, родной землей, любимой женщиной, матерью, человеческой душой. Глубоким лиризмом проникнуто все его творчество: и стихотворения о судьбе Родины, о природе, и стихи о любимой.

Обратимся к основной теме есенинского творчества - теме Родины.

Родина, Россия была для Есенина началом всех начал. Даже имя её он произносил с восхищением. "Россия… какое хорошее слово… и "роса", и "сила", и "синее что-то". Это им сказано: "Нет поэта без Родины". Для нее берег он самые заветные эпитеты. Слово "Русь" было для него любимой рифмой.

Послушаем стихотворение "Гой ты, Русь, моя родная".

(Ученик наизусть читает стихотворение.)

Учитель задает вопросы учащимся:

1) Какой образ возникает в стихотворении?

2) Что значит для поэта Родина?

3) Что же открывается взору лирического героя?

4) Каково отношение поэта к Родине?

5) Вспомните Блока, у которого образ родины ассоциировался с женщиной, женой, - "Пускай заманит и обманет…" А какая у Есенина Русь?

Учитель:

Можно найти еще много схожего в творчестве двух поэтов. У обоих прослеживается образ пути, дороги. Но Русь есенинскую нельзя спутать ни с какой другой.

6) Как вы думаете, с помощью чего достигается неповторимость есенинских стихов о Родине?

7) Что еще помогает поэту создать художественный образ стихотворения?

8) Какое ощущение оставляет это стихотворение?

Учитель:

Дома вы читали стихи о природе. Что же вы заметили?

(Опрос учащихся. Ученики читают отрывки из стихов о природе и комментируют их. Делают вывод о том, что своей плавностью, тональностью есенинский стих приближается к народной песне, романсу.)

Сообщение ученика на тему "Песенная популярность С.А. Есенина":

Одна из главнейших, определяющих черт поэзии Сергея Есенина - полная слитность с народной жизнью. Родная земля дала ему большее - народный взгляд на жизнь, наделила народной мудростью, теми представлениями о добре и зле, о правде и кривде, о счастье и несчастье, которые вырабатывались народом в течение столетий.

С детства в его душу впитался обиход родного села, с песнями, поверьями, частушками, которые он слышал и которые были родником его творчества. Владел этим неоценимым богатством он свободно и непринужденно. Сергей Есенин говорил и пел теми словами, которыми поет народ. И его собственные стихи стали этой песней, песней нежной и ласковой, грустной и раздольной, вобравшей в себя все многообразие чувств и переживаний народа.

Одно из ранних стихотворений Есенин назвал "Подражание песне" ("Ты поила коня из горстей в поводу, отражаясь, березы ломались в пруду"), одно из последних - "Песня" ("Есть одна хорошая песня у соловушки - песня панихидная по моей головушке"). Есть еще "Песнь о собаке" ("Утром в ржаном закуте, где златятся рогожи в ряд, семерых ощенила сука, рыжих семерых щенят"), "Песнь о хлебе" ("Вот она, суровая жестокость, где весь смысл - страдания людей! Режет серп тяжелые колосья, как под горло режут лебедей"). Для создания этих стихов Сергей Есенин брал поэтику народного песенного творчества, ту первозданную красоту народного взгляда на жизнь, который с такой полнотой выразился в песне.

О песенном складе его стихов говорит название его первого стихотворного сборника - "Радуница". Связывают его с циклом весенних народных песен, которые так и назывались радовицкими или радоницкими весняками. Они показывают весеннюю озорную радость молодой, пробуждающейся жизни.

Чтобы добиться лирической мелодичности Есенин использует силлабо-тонические метры и зачастую четырехстопный хорей, как, например, в стихотворении "Гой ты, Русь, моя родная…":

Гой ты, Русь, моя родная,

Хаты - в ризах образа…

Не видать конца и края -

Только синь сосет глаза.

Есенинский хорей романсово протяжен, богат пиррихиями, особенно на первой строфе, что придает ему интонационную плавность и напевность, лирическую музыкальность и задушевную мягкость. Лирическая нежность есенинских хореев создается также различными приемами - анафорами и синтаксическим параллелизмом, повторами и перечислениями:

Много я видел и много я странствовал,

Много любил я и много страдал,

И оттого хулиганил и пьянствовал,

Что лучше тебя никого не видал.

Напевность стиха подчеркивается кольцевым обрамлением, повторяющим основной мотив стихотворения:

Низкий дом с голубыми ставнями,

Не забыть мне тебя никогда -

Слишком были такими недавними

Отзвучавшие в сумрак года, -

так начинает поэт свое знаменитое стихотворение. Концовка такова:

Потому так и днями недавними

Уж не юные веют года…

Низкий дом с голубыми ставнями,

Не забыть мне тебя никогда.

Есенин часто использует афористические концовки. Например:

Оттого и дороги мне люди,

Что живут со мною на земле.

Использует он наряду с простыми и сложные рифмы, несущие смысловую нагрузку:

… и крик в повесе -

И кротких песен.

Именно нежность, лиричность, задушевность, обилие метафор, эпитетов, особых синтаксических конструкций является секретом песенной популярности Сергея Есенина. Его стихи - "Клен ты мой опавший…", "Выткался на озере алый свет зари…", "Русь", "Не жалею, не зову, не плачу…", "Письмо матери" - стали романсами, которые исполняются и по сей день.

(Звучит романс "Отговорила роща золотая".)

Вопросы к учащимся:

1) Какой образ возникает в начале стихотворения?

2) Какие художественные приемы использует автор?

3) Каково настроение произведения?

4) Каковы ключевые образы второй строфы?

5) Как нарисованы в третьей и четвертой строфах прошлое и настоящее?

6) Почему именно "не жаль"?

7) Какие образы помогают представить роль цвета в этом стихотворении?

Учитель:

Обратите внимание на слова:

Как дерево роняет тихо листья,

Так я роняю грустные слова.

В них заключена главная особенность есенинской пейзажной лирики. Осыпающая осенняя роща оказывается прямым двойником лирического "я" - человек и природа как бы прорастают друг в друге. Слитный образ человека-дерева здесь держится идеей "узловой завязи" (как любил говорить Есенин).

Строки "Как дерево роняет тихо листья, так я роняю грустные слова" возвращают нас к началу стихотворения. "Роща золотая" - это и сам поэт, и его поэзия, потому и "не обгорят рябиновые кисти, от желтизны не пропадет трава".

8) Каково внутреннее состояние лирического героя в последней строке?

(С жизнью поэт прощается "негромко, вполголоса". В начале стихотворения фраза "отговорила роща золотая" звучит с логическим ударением на слове "отговорила", а в заключительной строфе возникает иной акцент: "Скажите так… что роща, золотая отговорила милым языком". Логическое ударение теперь падает на "милым" - то есть на то слово, которое хочется услышать от людей.)

Учитель:

Назовите основные черты природного мира в лирике Есенина.

Ответы учеников:

1) очеловечивание природы;

2) уподобление растительного мира животному;

3) диалогически "обратная связь" между человеком и природой;

4) чередование различных состояний природного мира ( "Синь то дремлет, то вздыхает");

5) мелодичность, близость к народной песне, романсу.

Учитель:

Стихи Есенина о любви обладают большой притягательной силой. В них он открывал свою душу. В лучших словах Есенина "Заметался пожар голубой", "Не бродить, не мять в кустах багряных…" тончайшее чувство любви будто бы перелилось в песенное слово и стало музыкой. А сколько лиризма в его изумительном цикле "Персидские мотивы".

Сообщение ученика на тему "Образно-стилевые особенности цикла "Персидские мотивы":

В 1921 году Есенин совершил поездку в Среднюю Азию. Это была его первая встреча с Востоком. На улицах Ташкента он прочувствовал своеобразие древней восточной поэзии, ее легендарных мастеров - Хайяма, Хафиза, Навои, Фирдоуси, Саади.

В 1924-1925 годах Есенин подолгу жил в Азербайджане и Грузии. Как близкого, родного человека принимают Есенина в свой круг грузинские поэты - Тициан Табидзе, Паоло Яшвили, Георгий Леонидзе, Сандро Шанишниашвили.

Под впечатлением от поездок в Среднюю Азию и на Кавказ Есенин создал замечательный цикл стихов "Персидские мотивы". В него вошли 15 стихотворений. Главная тема цикла - тема любви. Любви не только к женщине, но и к Родине - к России, к жизни, к природе, к Востоку.

Почти в каждом произведении упоминается о "дорогой Шаге". В стихотворении "Шаганэ ты моя, Шаганэ" поэт обращается в персиянке, придавая поэтическому образу определенные жизненные черты.

В декабре 1924 года в Батуме Есенин познакомился с армянской учительницей Шаганэ Нерсесовной Тальян. Между ними завязалась дружба, они часто встречались, бродили по улицам Батума. Поэт рассказывал ей о России, родном селе, матери, своей жизни.

Цикл "Персидские мотивы" был написан под влиянием двух культур. Автор щедро использует традиционные художественные символы персидской лирики (соловей, луна, кипарис, Коран, чадра, такие имена и названия, как Саади, Хайям, Фирдоуси, Шираз, Багдад, Хороссан, Босфор). Но все же лирические герой цикла - русский поэт, рязанец, отсюда употребление русских разговорных слов и выражений: "незадаром", "страшно похожа", "сроду не пел".

"Персидские мотивы" - песнь жизни и любви. Пленительна красота восточной природы, ласков южный ветер, легко поэту с любимой, но думы о Родине и здесь не покидают его. И главной героиней цикла становится Родина. Есенин пишет:

Как бы ни был красив Шираз,

Он не лучше рязанских раздолий.

В стихотворении "Улеглась моя белая рана…" память о Родине проявляется в противопоставлении русских обычаев чуждым поэту средневековым нормам морали Востока. В стихотворении "В Хороссане есть такие двери…." - это тоска по Родине, без которой счастье для поэта немыслимо:

Персия! Тебя ли покидаю?

Навсегда с тобою расстаюсь?

Из любви к родимому мне краю

Мне пора обратно ехать в Русь.

Характерную особенность произведений этого цикла составляют лирические повторы - своеобразные средства эмоциональной выразительности. Неоднократно поэт использует лексическое или строфическое "кольцо"" - композиционно-стилистический прием, традиционный в восточной поэзии:

Хороша ты, Персия, я знаю,

Розы, как светильники горят

И опять мне о далеком крае

Свежестью упругой говорят.

Хороша ты, Персия, я знаю.

Использование повтора дает возможность только в перемене интонации раскрыть особую душевную наполненность, строй своей поэтической мысли:

Свет вечерний шафранного края,

Тихо розы бегут по полям.

Спой мне песню, моя дорогая,

Ту, которую пел Хаям.

Тихо розы бегут по полям.

Тихо розы бегут по полям .

Сердцу снится страна другая .

Я спою себе сам, дорогая,

То, что сроду не пел Хаям.

Тихо розы бегут по полям.

Строка становится похожа на морскую волну. Она набегает, бьет в берег, отходит, и вот на смену ей стремится уже другая, такая же, как бы неотличимая от первой, но уже наполненная другим смыслом, другими чувствами. Иногда даже контрастными первым. Поэт не дает ответа, какой должна быть первая строка "Тихо розы бегут по полям" - задумчивой? веселой? грустной? тихой? Здесь нет единственного и категорического решения. Есенин как бы оставляет читателю возможность досочинить, дофантазировать. Он как бы приглашает нас к сотворчеству, дает простор читательской воле и интуиции, простор чувству человека, разрешая ему придать строке стихотворения тональность, созвучную его душевному состоянию и настрою.

В стихотворении "Шаганэ ты моя, Шаганэ" первая строфа составлена из начальных и заключительных строк всех строф. Таким образом, стихотворение напоминает венок сонетов, с той разницей, что магистральный стих помещен здесь не в конце, а в начале произведения.

Важную структурно-семантическую роль в стихотворении "Я спросил сегодня у менялы…" выполняют вопросы. Первые три строфы заканчиваются вопросами:

Как сказать мне для прекрасной Лалы

По-персидски нежное "люблю"?

Я спросил сегодня у менялы

Легче ветра, тише Ванских струй,

Как назвать мне для прекрасной Лалы

Слово ласковое "поцелуй"?

И еще спросил я у менялы,

В сердце робость глубже притая,

Как сказать мне для прекрасной Лалы,

Как сказать ей, что она "моя"?

Следующие три строфы - ответы на поставленные вопросы.

Чтобы передать свои мысли и чувства, поэт широко использует олицетворения ("звенит тальянка", "розы бегут по полям", "сердцу снится", "отзвенел сад"), оригинальные метафоры ("свет шафранного края", "месяца желтая прелесть", "золото холодное луны", "золото волос"), эпитеты ("прекрасной Лалы", "лебяжьи руки", "лунным светом", "лунное золото", "скитальческая судьба"). Его сравнения очень романтичны и нежны: "руки милой - пара лебедей", "нежность, как песни Саади". А мелодичный рисунок стихотворений цикла создается пронзительной напевностью поэтических строк.

Есенинские "Персидские мотивы" - это не только живые впечатления от увиденного и пережитого, это великое творение, которое можно назвать гимном чистой и непорочной любви.

(Ученик читает стихотворение "Шаганэ ты моя, Шаганэ…")

Учитель:

В жизни каждого человека есть особая любовь - это любовь к матери. Стихи, обращенные к матери!.. Сколько русских поэтов прикасались к этой священной теме, и только, пожалуй, Некрасову и Есенину удалось со всей непосредственностью и теплотой передать в стихах неизбывное сыновнее чувство к матери.

Самое задушевное "Письмо к матери". Давайте его прочитаем.

(Ученик читает стихотворение "Письмо к матери".)

Учитель:

О первом чтении Есениным стихотворения "Письмо к матери" писатель Иван Евдокимов вспоминал: "Помню, как по спине пошла мелкая, холодная оторопь, когда я услышал:

Пишут мне, что ты, тая тревогу,

Загрустила шибко обо мне,

Что ты часто ходишь на дорогу

В старомодном ветхом шушуне.

Я искоса взглянул на него: у окна темнела чрезвычайно грустная и печальная фигура поэта. Дальше мои впечатления пропадают, потому что зажало мне крепко горло; таясь и прячась, я плакал…"

Учитель:

Каковы ваши впечатления от этого стихотворения?

Ученик анализирует стихотворение С. Есенина "Письмо к матери":

Стихотворение "Письмо к матери" было написано Есениным в 1924 году Оно представляет собой лирическое поэтическое обращение к самому дорогому человеку - матери. Самая настоящая, верная, взаимная и преданная любовь связывает этих двух людей, освещая жизнь поэта. Он признаётся, что мать "одна мне несказанный свет", и, судя по её волнениям, она тоже очень переживает за судьбу любимого единственного сына. Сквозь всё творчество Есенина проходит этот светлый образ матери - наделенный индивидуальными чертами, он вырастает в обобщенный образ русской женщины - сказочный облик той, которая не только подарила весь мир, но и осчастливила песенным даром.

Название стихотворения очень информативно. Оно и даёт нам указания на жанровую принадлежность - письмо, и называет его адресата - мать. Эти сведения позволяют нам сделать вывод о глубоко личном характере стихотворения, о его интимности.

Тема произведения - материнская и сыновняя любовь.

Идея стихотворения тесно переплетается с темой. Поэт не только не только показывает истинную любовь матери, но и изображает душевное состояние лирического героя - сына.

Сюжет стихотворения плавен, начинается с приветствия матери и несколько раз перетекает в ретроспективное повествование - воспоминания. Композиция тоже построена по схеме письма: вступление ("Ты жива ещё, моя старушка? Жив и я. Привет тебе, привет!"), динамично развивающийся сюжет подходит к кульминации ("И молиться не учи меня. Не надо!"), и затем - к развязке ("Так забудь же про свою тревогу…"). Связующим звеном, придающим целостность композиции, является рефрен - повторяющиеся строчки "что ты часто ходишь на дорогу в старомодном ветхом шушуне". Кольцевая композиция придаёт завершенность всему произведению.

Основных образов два - мать и сын. Олицетворяющая добро и свет мать противопоставляется сыну, который всё же "не такой уж горький пропойца", чтоб, её не видя, умереть. Мы понимаем, что внутренний мир свой поэт готов открыть только перед родным, близким человеком, признаваясь даже в том, что "по-прежнему такой же нежный". Перед остальными же он остаётся всё таким же непонятным повесой - поэтом. Может, именно поэтому так мечтает поскорее "воротиться в низенький наш дом". Образ матери здесь представлен чистым, светлым, заботливым, отрадным.

Прекрасная рифма, пятистопный ямб создают особый ритм всего стихотворения, который отражает душевное состояние лирического героя. Обилие средств художественной выразительности: метафоры ("струится свет"), эпитеты ("кабацкая драка", "ранняя утрата"), инверсии, просторечные слова ("саданул", "шибко") придают колоритность, анафора способствует ритмическому разнообразию так же, как и синтаксический параллелизм.

Верность, постоянство чувства, сердечная преданность, неистощимое терпение обобщены и подчеркнуты Есениным в образе матери. В "Письме к матери" сыновьи чувства выражены с пронзительной художественной силой: "Ты одна мне помощь и отрада, ты одна мне несказанный свет!"

Учитель:

Вы должны были найти в стихотворениях Есенина упоминания различных видов деревьев и нарисовать их. Попытаемся составить букет из цветов и веточек деревьев.

Черемуха душистая,

С весною расцвела

И ветки золотистые

Что кудри завила.

Улыбнулись сонные березки,

Растрепали шелковые косы.

Шелестят зеленые сережки,

И горят серебряные росы.

Под венком лесной ромашки

Я строгал, чинил челны.

Уронил кольцо милашки

В струи пенистой волны.

Учитель:

В стихотворениях Есенина упоминается более 20 видов деревьев и около 20 видов цветов.

3. Вывод по уроку:

О чем бы ни писал поэт: о Родине, любви, природе, - пишет он искренне, с душой. У него врожденное чувство гармонии. Сколько людей согревало свои сердца у чудесного костра поэзии Есенина, сколько наслаждалось задушевными звуками его лиры! Он покоряет наши сердца любовью к человеку, верой в лучшие порывы его души. Пусть он покорит и ваши сердца.

4. Домашнее задание:

Написать небольшое сочинение на тему: "Мое любимое стихотворение С.А. Есенина".

3.2 Изучение жизни и творчества С.А. Есенина в вузовском курсе литературы

На филологических факультетах высших учебных заведений биография и творчество С.А. Есенина изучаются в курсе истории русской литературы ХХ века. Вузовский курс литературы предполагает достаточно широкое ознакомление студентов-филологов с историей изучения жизни и творчества поэта, различными аспектами его личностной и творческой биографии, а также с дискуссионными проблемами есениноведения.

В своем дипломном сочинении мы предлагаем конспект лекции, посвященной есенинскому творчеству, а также разработку внеаудиторного мероприятия для студентов-филологов, посвященного теме любви в творчестве С.А. Есенина.

Лекция

Тема лекции: "Творческий путь С.А. Есенина и художественное своеобразие его лирики"

Цели и задачи лекции: раскрыть творческий путь С.А. Есенина и художественное своеобразие его лирики; исследовать истоки творчества поэта; развивать интерес к личности и творчеству С. Есенина; способствовать развитию творческих и познавательных способностей студентов; воспитывать чувство любви к Родине, духовно-нравственную культуру студентов.

Оборудование: портрет С.А. Есенина, сборники стихотворений поэта; слайды с изображением картин русской природы; высказывания поэтов и писателей о творчестве С. Есенина.

План лекции:

1. "Бесконечная легенда" (слово о Сергее Есенине и его роли в русской литературе).

2. Периодизация творчества Есенина.

3. Любовь в жизни С.А. Есенина

4. Последний год жизни и тайна смерти С.А.Есенина

Литература:

1. Базаров В.Г. Сергей Есенин и крестьянская Россия. - Л., 1982.

2. Бишарев О. Тайна смерти Есенина. - М., 1993.

3. Гулин А.В. "В сердце светит Русь…" (Духовный путь Сергея Есенина) // Литература в школе. - 2001. - №4.

4. Гусляров Е., Карпухин О. Есенин в жизни. - Калининград, 2000.

5. Дункан Айседора. Моя жизнь. Моя Россия. Мой Есенин. - М., 1992.

6. Есенин С.А. Материалы к биографии. - М., 1993.

7. Занковская Л.В. Новый Есенин. - М., 1997.

8. Куняевы Станислав и Сергей. Жизнь Есенина. - М., 2002.

9. Прокушев Ю. Сергей Есенин. Образ. Стихи. Эпоха. - М., 1978.

10. Прокушев Ю. Воспоминания о смерти С. Есенина. - М., 1965.

11. Русское зарубежье о Есенине: В 2-х томах. - М, 1993.

12. Тайна смерти Есенина - М., 1994.

13. Товарищи по чувствам, по перу… Сергей Есенин в Грузии. - Тбилиси, 1986.

14. Хлысталов Э. Тринадцать уголовных дел Сергея Есенина. - М., 1994.

15. Шешуков С. Неистовые ревнители. - М., 1984.

В поэмах и стихотворениях С. Есенина за строками, полными радости и грусти, нам открывается истинно русский поэт, как будто рождённый и взлелеянный самой матушкой-землёй, беззаветно влюблённый в отчий край, в родную природу. Перед нами предстаёт самобытная и интересная личность с чертами необычного характера, драматизмом переживаний, чистотой стремлений и песенностью чувствований. Будто бы предугадывая свой преждевременный уход, Есенин кратко описал свою жизнь в стихотворении "Мой путь". Строка " Стихи мои, спокойно расскажите про жизнь мою" позволяет нам увидеть весь жизненный путь поэта, ибо в своих стихах он предстаёт перед нами открытым и предельно искренним.

Если близко познакомиться с творчеством Есенина, то можно увидеть напряжённые поиски поэтом места в жизни, услышать его раздумья о том, "…куда несёт нас рок событий". Поэт верил в светлое будущее: "Я думаю, как прекрасна земля и на ней человек". Сердце гениального поэта испытывает воистину "космические" эмоциональные, нравственные перегрузки. На совесть его неодолимо ложатся тревоги, заботы Отчизны, людские слёзы и печаль, светлые и радостные мгновения счастья народного. Жизнь его - духовные подвиг. Пока такой поэт рядом, далеко не всегда его современники сознают эту истину, лишь со временем открывается она сполна потомкам, во всём значении и величии. Так было когда-то и с гениальным Пушкиным, Лермонтовым так позднее случилось и с великим Блоком и Маяковским, так было с С. Есениным.

Судьба и личность С. Есенина

Гений всегда народен.

А. Блок

Сергей Есенин родился 21 сентября 1895 года, в Рязанской губернии в селе Константиново, в доме деда, Никиты Есенина, которого давно уже не было в живых. В трехлетнем возрасте, Сергей был отдан на воспитание родителям матери - Титовым. Дед Фёдор, был известен всей округе как весёлый, умный и своенравный мужик. Сыновья Титова жили своими семьями, и в доме оставались трое: дед, бабка и внук - Сергей. Старики очень любили мальчика, обхаживали его и приобщали к духовным интересам. "Я рос в атмосфере народной поэзии" - рассказывал Есенин. Бабка, которая меня баловала, была очень набожна, собирала нищих и Колек, которые распевали духовные стихи. Ещё большее значение имел дед, который сам знал множество стихов наизусть и хорошо разбирался в них.

Воспитываясь в старообрядческой, религиозной семье, Сергей однако не проникся верой в Бога и не питал особого интереса к церковной службе. "В Бога, я, верил мало, да и в церковь ходить не любил", - признавался он потом.

В пять лет, Серёжа научился читать. "Книга, не была у нас исключительным и редким явлением, как в других избах. Насколько я себя помню, помню и толстые книги в кожаных переплётах", - вспоминал поэт. Особенно приобщился мальчик к литературе с девяти лет, когда поступил в Константиновское земское четырёхгодичное училище. В мае 1909 года Есенин окончил училище с похвальным листом за "Хорошие успехи и отличное поведение".

Слагать стихи Есенин стал лет с восьми или девяти. На стихотворчество толкнула его атмосфера народной песенной поэзии, которая окружала его в детские годы.

В мае 1912 года Есенин окончил Спас-Клепиковскую школу. Он был выпущен с аттестатом "Учителя школы грамоты". Сергей уехал в Москву. Он хотел заняться литературным образованием. Осенью 1913 года, Есенин поступил вольнослушателем на историко-философский факультет академического отделения народного университета имени Шанявского. В университете, Есенин принимал участие в работе литературного кружка. Кружковцы увидели, что перед ними незаурядный поэт с большими творческими задатками. Через полтора года он уехал в деревню. Вернулся уже после того, как началась первая мировая война. Ещё в Константинове Есенин видел, какое опустошение приносит война русской деревне: с плачем и стонами провожали на фронт мужиков, часть урожая погибла под дождём.

Повесили под окнами сотские

Ополченцам идти на войну.

Загыгыкали бабы слободские,

Плач прорезал кругом тишину.

<…>

По селу до высокой околицы

Провожал их огулом народ.

Так показал поэт русскую деревню первых дней войны. А когда стало известно о разгроме русских войск в Восточной Пруссии, о многих тысячах жертв, он легко вообразил себе трагедию женщин, потерявших на фронте мужей, кормильцев, отцов своих детей. Об этом он написал поэму "Галки", но она не была опубликована. Было опубликовано лишь стихотворение "Узоры":

Девушка в светлице вышивает ткани,

На канве в узорах копья и кресты.

Девушка рисует мертвых на поляне,

На груди у мертвых - красные цветы.

Новый этап развития Есенина связан с петроградским периодом жизни. Весной 1915 года Есенин приезжает в Петроград и сразу же посещает Блока, читает ему свои стихи. Эта встреча навсегда врезалась в память Есенина; позже он писал, что Блок научил его "лиричности". В одном из своих писем, Блок назвал Есенина "Талантливым крестьянским поэтом".

В феврале 1916 года вышел в свет из печати сборник стихов "Радуница". В нем было 33 стихотворения - лучшие из написанных поэтом, в основном произведения 1914-1915 годов. Они давали представление о характере таланта поэта, об основных мотивах его творчества. Простота языка, близость к фольклору, задушевность, непосредственность чувств - это отличало Есенина от других поэтов.

Большую роль в становлении поэта сыграла заграничная поездка Есенина. Он побывал в Германии, Италии, во Франции, Бельгии, в Америке. Но что поразило Есенина - это индустриальный быт Европы и Америки, высокая и совершенная техника, намного облегчающая жизнь человека.

1923-1925 годы были самыми плодотворными в творчестве Есенина. Он обретает самую устойчивую позицию в оценке советской действительности. В стихотворении "Русь уходящая" (1924) поэт без тени сожаления говорит о том старом, что отмирает и уходит в прошлое в советской деревне, и противопоставляет ему нарождающееся новое. Ещё более отчётливо и категорично эта тема звучит в стихотворении "Русь советская"(1924).

Поездки в родное село, происшедшие перемены в нём приводят поэта к раздумьям о собственном творчестве. Есенин испытывает острое чувство обиды за то, что в родных местах он словно иностранец, как пилигрим угрюмый. Ему даже кажется, что его поэзия здесь больше не нужна.

Есенин, который во многом отказался от своих прошлых взглядов и настроений, чувствовал в 1924-1925 годов необходимость по-новому сказать о революции, не так, как говорил о ней в своих поэмах 1918-1919 годах, написанных в духе Христианской символики.

В 1924 году он пишет "Песнь о великом походе" - поэму о защите Петрограда от белогвардейских полчищ Юденича. В этом произведении ярко выразилось то новое, что стало особенно характерным для творчества Есенина последних лет. Сохраняя свою привязанность к исконно русскому, поэт сочетает её с не менее глубокой привязанностью к новой революционной эпохе. Национальная основа поэмы ощущается во всём; в тематике, ритмике, лексике, образной системе.

Есенина всё более увлекает историко-революционная тематика. Он пишет "Балладу о двадцати шести", посвящённую Бакинским комиссарам, небольшую поэму "36" - о политических ссыльных, борцах против самодержавия.

Так Есенин на расстояньи увидел то большое, что совершалось в ходе революции. Так много волновавший его вопрос о судьбах крестьянской России получает конкретно-историческое разрешение. Самым крупным и значительным произведением на эту тему является его поэма "Анна Снегина" (1925).

Поэма "Анна Снегина" - лучшее и самое убедительное опровержение ошибочных суждений критиков, будто стихи Есенина о советской действительности лишены лиризма. Она говорит о том, что поэт не только полностью сохранил, но и намного улучшил своё лирическое дарование. Поэма даёт развитие лирической темы в созвучии с общественными думами и чувствами автора, и это движение в том же направлении, в котором развивалась лирика Маяковского.

В последние три года жизни Есенина явно привлекает и так называемая философская лирика, которую точнее можно определить, как лирику житейских раздумий. В эту пору Есенин много размышляет над жизнью. Он критически оценивает прошлое, Учитывает опыт пережитого, задумается над будущим.

Поэт был прав, когда говорил о том, что его лирика жива одной большой любовью к Родине, к национальным истокам нашла выражение не только в содержании произведений, но и в характере поэтического мышления поэта, в художественной форме его произведения. Это, прежде всего, обнаруживается в глубокой внутренней связи его поэзии с народным устно-поэтическим творчеством.

Как и в народном творчестве, у Есенина почти нет пейзажных стихов, но в то же время и нет стихотворений, в которых бы так или иначе не ощущалась связь с миром природы. Поэт постоянно обращается к образцам природы в тех случаях, когда высказывает самые сокровенные мысли о себе, о своем месте жизни, о своем месте в прошлом, настоящем и будущем. Нередко в его стихах природа настолько сливается с человеком, что сама оказывается как бы отражением каких-то человеческих чувств, а человек, в свою очередь, представляет как частица природы.

У русской природы Есенин позаимствовали многие краски своей поэзии. Трудно назвать другого русского поэта, у которого краски сыграли бы такую же большую роль, как в творчестве Есенина. Часто мы встречаемся в поэзии Есенина с синим и голубым цветами. Это не просто индивидуальная привязанность поэта к таким краскам.

Сергей Есенин - один из величайших русских поэтов, развивающих замечательную и своеобразную традицию русского стиха - напевность. Лирика Есенина целиком пронизана песенной стихией. "Засосал меня песенный плен", - писал о себе поэт, подчеркивая эту особенность своих произведений. "Степным пеньем" назвал поэт свое творчество.

В последние годы жизни поэта все теснее становились его связи с советской литературой. Есенин стремился ближе стать к советским читателям, жить единой жизнью с ними.

Когда в 1924 году группа крупнейших советских писателей-"попутчиков" обратились с письмом в центральный комитет партии, Есенин также подписал это письмо, в котором, в частности, говорилось: "Писатели советской России, мы убеждены, что наш писательский труд и нужен, и полезен ей". Вместе с тем Есенина не переставали тревожить беспокойные, мучительные мысли. Рядом с произведениями, в которых Есенин, выражал стремление понять новую эпоху, найти в ней свое место, в его стихах последнего года жизни звучат и мотивы осуждения неправильно прожитой жизни. Расшатанное здоровье заставило Есенина лечь на лечение в больницу для нервнобольных.

Трагическим свидетельством тяжелого угнетенного состояния поэта является его поэма "Черный человек". Это разговор Есенина с мрачным пришельцем, который имеет страшную власть над поэтом. Он смеется над ним, издевается над его стихами, гнусавит, как "над усопшим монах". Страх и тоска охватывают поэта, он не в силах оказать ему сопротивление. "Черный человек" - двойник поэта, он живет в нем и его нельзя уничтожить, не убив себя. Так наступало предвестие конца.

Пытаясь вырваться из этого мрачного состояния, Есенин решает резко переменить обстановку - он переезжает в Ленинград, забрав вещи и рукописи, но, будучи не в силах справиться с самим собой, кончает жизнь самоубийством 27 декабря 1925 года.

Трагическая смерть, безусловно, была связана с внутренним неуравновешенным состоянием поэта, которое было непосредственной причиной его гибели. Но когда уже не стало поэта - это мгновенная катастрофа.

Русская литература прошлого проявила немало усилий для разрешения вопроса о "власти земли" над крестьянином в условиях социальной несправедливости. Есенин - первый крестьянский поэт, сделавший попытку внутренне преодолеть эту "власть земли". Его опыт не прошел бесследно в советской поэзии, его, несомненно, учитывали многие поэты.

Значение творчества Есенина для советской поэзии было понятно далеко не сразу. Многие современники поэта вообще отрицали его, пустив в обиход оскорбительное слов "есенинщина", подразумевая под ним пессимизм, упадочничество, аморальность. Лишь немногие по достоинству сумели тогда оценить талант Есенина.

Поэзия Есенина не только не утратила своего эстетического и идейно нравственного значения для современности, но и обрела свою силу. Многие советские поэты высоко оценивали поэтическое наследие Есенина, брали на вооружение его творческие достижения. Лирика Есенина противостоит разного рода формалистическим экспериментам, бессмысленной игре словами и звуками, тем поэтическим шарадам и ребусам, которыми порою увлекаются некоторые поэты.

Демократическая, народная сущность лирики Есенина теснейшим образом связана с традициями русской поэзии. Есенину было незнакомо чувство национальной исключительности. Он мечтал о том времени, "когда пройдет вражда племен", когда "людская речь в один язык сольется". И в тоже время у поэта было сильно развито национальное чувство. В 20-е годы поэзия Есенина объективно противостояла пренебрежению к русской классике, которое наблюдалась у некоторой части литераторов и у целых литературных групп. Творчество Есенина учило и учит дорожить традициями национального искусства. Всепоглощающая забота о судьбах народных, о счастье родины, пристальное внимание Есенина к устному поэтическому творчеству и до сегодняшнего дня являются поучительным примером для советских поэтов.

Периодизация творчества Есенина

1-период (июль 1912 года - октябрь 1917года). Приезд в Москву. "Суриковский кружок". Учеба в университете. Работа в типографии. Публикация первых произведений. ("Там, где капустные грядки…", "Воробышки", "Пороша", "Лебёдушка", "С добрым утром", "Ус" и другие).

2-период (октябрь 1917 года - июль 1918года). Поэтический взлёт Есенина. Вступление в боевую дружину, стихотворения "Небесный барабанщик", "Пришествие", "Преображение", "Иорданская голубица", "Сельский часослов".

3-период (июль 1918 года - ноябрь 1918года). Раздумья поэта о событиях, происходящих в России. Активизация крестьянских выступлений. Формирование творческого кредо С. Есенина ("Ключи Марии"). Безумная популярность и одиночество поэта (поэмы "Товарищ", "Инония"). Общение в Москве с А. Белым. Напряжённая творческая работа. Возвращение к теме Родины. Сомнения Есенина в правильности хода революции.

4-период (ноябрь 1918 года - конец 1920 года). Знакомство с А. Мариенгофом. Вступление Есенина в группу имажинистов. Разгром партии левых эсеров. Слежка за Есениным ("Сорокоуст"). Вступление в профессиональный союз писателей. Арест по анонимному доносу.

5-период (начало 1921 года - май 1922 года). Предчувствие надвигающегося голода (стихотворение "Хлеб"). Всплеск народного сопротивления большевизму (поэма "Пугачёв"). Работа над поэмой "Страна негодяев".

6-период (май 1922 года - август 1923 года). Пребывание за границей с А. Дункан. Впечатления от поездки. Публикация первой автобиографии. Возвращение в Россию.

7-период (август 1923 года - ноябрь 1923 года). Встреча С. Есенина с Л. Троцким. Второй арест Есенина.

8-период (ноябрь 1923 года - декабрь 1925 года). Создание цикла "Персидские мотивы", поэмы "Анна Снегина". Травля поэта. Роковая роль исторической поэмы "Песнь о великом походе". Последнее посещение Госиздата. Выезд из Москвы в Ленинград. Смерть поэта.

Любовь в жизни и творчестве Есенина

О любви Есенин пишет уже в самых ранних своих стихах ("Подражание песне", "Ты поила коня из горстей в поводу...", 1910). Любовь к женщине - лишь одна из сторон проявления чувства ко всему земному, любимая часто представляется в образе природы: "Зацелую допьяна, изомну, как цвет", а природа - одушевлена: "Выткался на озере алый цвет зари" (1919); "Зеленая прическа, Девическая грудь, О тонкая березка, Что загляделась в пруд?". Любовью пронизана вся природа: "В цветах любви весна - царевна, По роще косы расплела... И я, как страстная фиалка, Хочу любить, любить весну" ("Чары", 1913-1915). В 1916 году молодой поэт написал маленькую поэму "Мечта" и дал ей многозначительный подзаголовок "Стихи о любви". В поэме он изобразил идеальный образ, который притягивает его к себе не телесной статью, не чувственностью, а именно душевной красотой и какой-то неотмирной духовностью...