Формирование культурологических знаний через преподавание декоративно-прикладного искусства. Региональный компонент (на примере семейских Забайкалья)

Размещено на http://www.allbest.ru/

Выпускная квалификационная работа

Тема: Формирование культурологических знаний через преподавание декоративно-прикладного искусства. Региональный компонент (на примере семейских Забайкалья)

2010 г.

Содержание

Введение

Глава 1. Исторические корни народных росписей Восточной Сибири, Забайкалья

1.1 Сравнительная характеристика народных росписей Восточного Забайкалья и культуры древних славян, а также воздействие бурятской традиции на искусство семейских Забайкалья

1.2 Семиотический аспект в росписях, резьбе, костюме семейских Забайкалья

1.3 Символика цвета в культуре семейских

Глава 2. Костюм семейских Забайкалья и его аксессуары

2.1 Исторические корни костюма семейских Забайкалья

2.2 Факторы влияния на создание костюма семейских Забайкалья

2.3 Семантические функции костюма семейских Забайкалья

2.4 Особенности мужского костюма семейских

2.5 Семиотика украшений в женском костюме семейских Забайкалья и их функции, женские украшения

2.6 Вышивка семейских Забайкалья

Глава 3. Резьба как традиционное искусство семейских Забайкалья

3.1 Особенности художественной обработки дерева

3.2 Прялки семейских Забайкалья

Заключение

Литература

Приложение

Введение

Актуальность темы исследования. ХХI век характеризуется временно-пространственной близостью культур Востока и Запада. По мнению Н.Я. Данилевского, смешение народов, цивилизаций, культур не позволяет сегодня говорить о «чистом» Востоке или Западе. А специфические культурные проявления каждого народа сформировали этнические ценности, истоки которых видны в национальных картинах мира.

Актуальность дипломного исследования определена общими проблемами культурологии как интегративного знания, относящимися к процессам, протекающим в современной культуре и обществе. Специфика предмета состоит в том, что в ряду культурологических дисциплин декоративно-прикладное искусство раскрывает историю не одного региона, не отдельные проблемы видов художественного творчества, а взаимосвязи между явлениями искусства.

Главным объектом ДПИ является целостность мира искусства, его характера и роли в культуре региона. Это позволяет дать учащимся представление о художественной культуре как носительнице определенного духовного содержания - того образного представления, той картины мира и места в ней человека, которая складывалась на каждом этапе исторического развития общества у разных наций и социальных групп. Культурный фактор в жизни народов настолько важен, что без учета знаний его особенностей сложно представить картину развития и становления культуры. БИ ЦЗИНЬЭ. Религиозная картина мира и ее отражение во фразеологии национального языка. - Чита, ЧитГУ, 2004.

Ее национально-этническое своеобразие раскрывается в специфике доктринальной трактовки, в символических образах. В этническом многообразии Забайкалья среди русского населения выделяется этнокультурная группа - «семейские».

С национально-смешанным составом населения или конфессиально-различными этносами, именно такой различный конгломерат народов и религиозных групп представляла Юго-Восточная Сибирь. В связи с переселенческой политикой российского государства среди русского населения Забайкалья во второй половине XVIII в. выделилась локальная этноконфессиональная группа, получившая название «семейские». Территория их расселения - западные и юго-западные регионы края. Эта зона как компактного, так и дисперсного расселения бурят и русских старожилов, поселившихся в Забайкалье в XVII-XIX в. Русские старожилы состояли из представителей официального православия и гонимых церковью и властями старообрядцев.

В исследованиях И.П.Филипповой И.П.Филиппова. Этническая региональная культура. Учебно-методическое пособие / Чита, ЧитГУ, 2005. по этнической региональной культуре отмечается, что весьма важным является аспект, который отражал становление и формирование нравственно-эстетических норм населения, как коренного, так и первопроходцев, переселенцев «семейских». Вот что пишет по этому поводу Е.А. Ерохина: «Освоение Сибири являлось продолжением этого процесса, в который были вовлечены не только представители русского этноса, но и украинцы, белорусы. Поэтому в данном случае русскими мы условно назовем всех представителей восточнославянского этнического сообщества, мигрировавшего в Сибирь из-за Урала в период заселения». Проблема культуры региона на современном этапе является одной из актуальных. Семейские являются потомками старообрядцев (староверов), свято хранившие обычаи старины русской культуры. Особый интерес для этнорегионального изучения представляют элементы росписи, резьбы, помогают определить эстетические, социальные нормы, поведенческие стереотипы, традиции, обычаи народа.

Дипломная работа определена общими задачами культурологии как интегративного знания, относящимися к процессам, протекающим в современной русской культуре, обществе, регионе. Обновление российского образования происходит под знаком его гуманизации. Содержание образовательных программ по декоративно-прикладному искусству в детских художественных школах, детских школах искусств, изостудиях осуществляется различными путями - увеличением объема гуманитарных знаний, включением в образовательные программы новой дисциплины - культурологии.

В программах по ДПИ возникла необходимость отражения целостного представления о культуре региона. Региональная культура несет в себе импульсы, оставленные прошлым, и в настоящем творит будущее. Актуальностью учебной программы по ДПИ ставится задача - раскрыть учащимся эту связь.

Фундаментом, на котором строится система школьных знаний и, соответственно, учебной дисциплины - является культура. Региональная культура дает возможность педагогу руководствоваться в своей практике на равных основаниях двумя подходами: формационным (традиционно существующим) и культурологическим.

При подходе к региональной культуре, как гуманитарной дисциплине, необходимо отметить, что социальное развитие обусловлено культурой. Равноценным явлением культуры является религия, искусство, эстетические нормы, бытовые традиции. По мнению Ю.М.Лотмана, культурологический подход к спецдисциплинам (ДПИ) ориентирует на практику проникновения в человеческие ценности региональной культуры, основанной на духовных и эстетических ценностях. «Человек формируется временем, но и сам формирует его. Любая культура развивается в двух направлениях - сохранения традиций и их обновления» Ю.М.Лотман. История художественного труда в XIX-XX вв. Символы в орнаменте Древней Руси. - М.: Издательство «Весь мир», 1999.. Согласно взглядам Ю.М.Лотмана, культуры могут плавно перетекать одна в другую, незаметно изменяя ценностные приоритеты, вынося на периферию культуротворческих процессов то, что некогда было их основной движущей силой. Образовательная программа по ДПИ моделируется как школа диалога с прошлым, настоящим и будущим, через понимание языка времени на его образном, эмоциональном уровне, чередуя теоретические задания с практическими, на основе исторических фактов, иконографии, сведений из письменных источников и художественной литературы. Образ будет незавершенным, если не опираться на знания о символике, традициях, эстетике костюма.

Необходимо учитывать, что на жизнедеятельность семейских Забайкалья оказывали влияние традиции других народов, с которыми существовали тесные контакты (торговые) - буряты. Всеми названными обстоятельствами обуславливается актуальность дипломной работы.

Основу культуры предложил рассматривать профессор Санкт-Петербургского университета М.С.Каган. Художественную культуру - как целостную открытую систему во взаимосвязи со средой и с другими сферами культуры, общества, природы, и вместе с тем «саморазвивающуюся».

Особый интерес для этно-регионального изучения представляет искусство семейских, как явление, отражающее не только материальный быт, но и социокультурные проблемы в условиях глобализации.

Возникновение различных субкультур с собственной системой ценностей, с навязыванием России прозападной ориентации, заставляет семейских, отличающихся своей самобытностью, сохранять свою культуру.

Актуальность дипломной работы обуславливается всеми названными обстоятельствами, тема исследования связана с пониманием природы этнических культур региона, ее формирование и восприятия разными этносами, связано с аспектами духовной культуры народов Забайкалья, с этническими традициями.

Степень научной разработанности проблемы. Изучение искусства семейских на уроках ДПИ до недавнего времени сводилось к систематизации и осмыслению данных, зафиксированных в этнографии, истории, искусстве.

История росписей семейских исследована: Г.С. Масловой, Г.С.Маслова. Русский народный костюм Восточной Сибири. «Этнографический сборник», №3, 1962, стр.17-27. Г.И. Ильиной-Охрименко, Г.И. Илтина-Охрименко. Народные росписи Восточной Сибири. Роспись по дереву. - В кн. Русское декоративное искусство. М., 1982. Т.1. С.166. И.В. Маковецким, Быт и искусство русского населения Восточной Сибири. Забайкалье. Часть II. / Под ред. Маковецкий И.В. - Новосибирск: Издательство «Наука», 1975. А.М. Поповой, П.Попова. Семейские (Забайкальские старообрядцы). Верхнеудинск, 1928, №1-3, отд. ОТП. Ф.Ф. Болоневым. Ф.Ф. Болонев. Духовная культура и быт русских крестьян-старожилов Юго-Восточной Сибири в XVIII-XX века (семейские Забайкалья). - Новосибирск, 1996. Элементы «общерусских традиций» на основе местного их варианта предлагает Г.И. Ильина-Охрименко, Г.И. Ильина-Охрименко. Народные росписи Восточной Сибири, Забайкалья / Сборник научных трудов. Москва, НИИХП, 1985. рассматривая в связи с историей происхождения росписей семейских.

Усилиями искусствоведов и этнографов в 1950-1970 гг. выявлены и охарактеризованы центры народного искусства и культуры Западной Сибири и Забайкалья, представляющие, несомненно, разнообразные звенья одной цепи.

Искусство, культура росписи возникала в Сибири всюду, начиная с XVIII в., где селился русский крестьянин. Обилие леса, строительного материала, красота сибирской природы дали толчок к развитию очагов русского народного творчества.

Народные росписи Восточной Сибири тесно связаны с материальной и духовной культурой русского населения. Переплетение стилей, техник, привнесенных из разных областей (Алтая, Украины, Севера России), а также воздействие бурятского искусства придало своеобразия росписям Забайкалья.

Объект исследования - культура и искусство семейских Забайкалья.

Предмет исследования - росписи, резьба, костюм семейских как стойкий этнический индикатор, важный элемент материальной культуры.

Цель исследования - выявить семантический аспект в культуре, искусстве семейских Забайкалья, осуществить компаративистское описание, определив меру воспроизведения их отдельных фрагментов, имеющих социокультурное значение в культурологическом аспекте. Уровень культурологического знания обусловил поиски новых подходов к исследованию искусства семейских, включая его в контекст современных проблем для изучения регионального компонента ДПИ.

Целевая установка определяет следующие задачи исследования:

1. Уделить внимание историческим корням возникновения промыслов, ремесел семейских.

2. Рассмотреть основные элементы орнаментов (росписей, резьбы, костюма) и раскрыть их смысловой характер.

3. Выявить роль орнамента в культуре семейских Забайкалья.

4. Составить представление о ментальности, ценностях, нормах поведения данного этноса на основе знаков, символов орнамента в росписях, резьбе, костюме семейских.

5. Выделить факторы влияния на создание орнаментальных мотивов семейских.

6. Определить содержание и философско-культурологическое значение этноса, раскрыв ее духовные и нравственные установки.

7. Показать, что росписи, резьба, костюм являются формой культуры, в которой органично сходятся мировоззренческие позиции, эстетические пристрастия, ценности времени, нормы и обусловленные ими поведенческие морали.

8. Охарактеризовать культурные представления, раскрыть функциональную, духовную деятельность семейских в народных промыслах.

Теоретическая и методологическая основа исследования. Работа имеет междисциплинарный характер, который определяет философско-культурологический подход к исследованию искусства и культуры этно-конфессиональной группы семейских.

Многоаспектность изучаемой проблемы предполагает ее рассмотрение в спектре знаний в областях философии, этики, культурологии, изобразительном искусстве (ДПИ).

В процессе исследования необходимо обратиться к понятию «культура». Многогранное и многоаспектное понятие в данной работе рассматривается в двух аспектах: семиотическое понятие, понимание культуры восходит к трудам К.Леви-Стросс, К.Леви-Стросс. Почему люди носят украшения? - // За рубежом. 1991. Вып.47. Ю.М.Лотмана, Ю.М.Лотман. Символы в орнаменте Древней Руси. - М.: Издательство «Весь мир», 1999. М.Уолтер, М.Уолтер. Царство культов. - М., 1990. где «понятие культура… обозначает исторически передаваемые модели значений, воплощенных в символах, в символических формах, посредством которых люди передают, сохраняют и развивают свои знания о жизни и отношения к ней».

В исследовании использованы: сравнительно-исторический, историко-типологический и системный методы, позволившие выявить структурные уровни, символику, мифологию и сферы их применения в ДПИ, основные формообразующие тенденции и динамику. В анализе смысловых ассоциаций и знаковых деталей в орнаментах были использованы приемы семиотического метода.

Эмпирическим материалом исследования стало изучение современных, стилизованных форм орнаментики семейских. В работе использовалась методология философско-этнического исследования, позволившая определить ценностные регуляторы национальной (этнической) культуры. Интегративный характер работы позволил применить когнитивно-антропологический метод. При интерпретации культурологического материала применялась методика компонентного анализа наблюдения, написания, обобщения.

Научная новизна исследования.

1. В работе выявлен семантический аспект культуры и искусства (роспись, резьба, костюм) семейских Забайкалья.

2. Раскрыта роль культурно-этнического изучения особенностей мировидения семейских.

3. Дан целостный анализ искусства росписей, резьбы, одежды семейских Забайкалья.

4. Выявлены исторические корни росписей семейских.

5. Аналитическое рассмотрение культуры, искусства (росписей, резьбы, костюма) позволило сделать вывод о необходимости сохранения культуры семейских, развитию очагов творчества, выявление и возрождение традиций культуры семейских как уникальной группы.

Теоретическая значимость работы. Теоретическая значимость работы заключается в том, что в исследовании определены основные элементы (росписей, резьбы, костюма).

Проведена содержательная, сравнительная характеристика, раскрыты лингвистические, исторические и знаковые особенности ДПИ семейских. Рассмотрение этих направлений обуславливает теоретическую значимость работы и открывает культурно-исторические перспективы изучения искусства семейских. Продолжением работы может стать параллельное рассмотрение духовной и материальной культуры семейских Забайкалья для выявления четких границ материального наследия и духовного достояния. Возникла необходимость в подкреплении материала разработкой программы-проекта «Методические рекомендации. региональный компонент на уроках ДПИ для учащихся МОУ УЭВД «Орешки» - художественное отделение».

Поскольку росписи семейских являются многоуровневой системой, процедуры декорирования, приемы знаковой системы становятся актуальными. Поиск мифологических мотивов, образов, знаков и символов являются попытками психоаналитического их осмысления и могут стать приоритетными направлениями в исследовании этой формы культуры по исследованиям В.А.Барадулина. В.А.Барадулин. Росписи по дереву и бересте на предприятиях Сибири, Забайкалья и перспективы развития местных художественных традиций. - М., 1985. Сб. трудов НИИХП, вып.1., стр.52.

Практическая значимость работы заключается в том, что дипломная работа может быть использована при разработке дисциплины по ДПИ «Этническая региональная культура. Искусство семейских Забайкалья». Материал может быть использован в проведении теоретических и практических занятий на уроках ДПИ. Материал может быть использован в проведении семинаров-курсов «Народные художественные промыслы Забайкалья и его значение в художественном и культурном восприятии учащихся. Развитие местных традиций», «Стилевые решения», «Семиотика росписей», «Психоанализ мотивов росписей», в научно-исследовательской работе с учащимися, а также для разработки Программы-проекта (рабочая программа - по ДПИ).

Актуальность и важность данной темы способствует формированию философских убеждений в учебном процессе, а также в процессе идет рассмотрение роли изучения историко-художественного наследия для развития эстетической культуры творческой личности в процессе обучения.

Работа состоит из введения, трех глав, заключения, литературы, приложения.

Глава 1. Исторические корни народных росписей Восточной Сибири, Забайкалья

Сибирские народные росписи - глубоко специфическое и многоплановое явление. Искусство росписи «охватило самые различные и далекие друг от друга деревни Сибири. Росписи имеются в избах, возведенных на северных таежных реках - Ангаре и Енисее, в степных районах Новосибирской и Иркутской областей, на склонах гор Алтая и Урале, Забайкалье», - писал исследователь русского жилища И.В.Маковецкий. Быт и искусство русского населения Восточной Сибири. Забайкалье. Часть II. / Под ред. Маковецкий И.В. - Новосибирск: Издательство «Наука», 1975.

Усилиями искусствоведов и этнографов в 1950-1970 гг. выявлены и охарактеризованы очаги (центры) живописного искусства Урала, Западной и Восточной Сибири, Забайкалья, представляющие, несомненно, разнообразные звенья одной цепи (в культуре). Эти открытия в значительной мере прояснили происхождение некоторых поздних росписей на Алтае, в Приангарье, Забайкалье. Искусство росписи возникало в Сибири всюду, где, начиная с XVIII в. селился русский крестьянин. Обилие леса - строительного материала, богатство и красота сибирской природы дали толчок к интенсивному развитию этого исконно русского вида народного творчества.

«Народные росписи Восточной Сибири тесно связаны с материальной и духовной культурой русских (выходцев главным образом из северных и центральных районов европейской части России) при заметном влиянии элементов юго-западных и украинских. Переплетение стилей и техник, привнесенных из разных областей, а также воздействие бурятского искусства придало своеобразие росписям Забайкалья. Вместе с тем, необходимо отметить, что, несмотря на кажущуюся общность сюжетов и композиционного строя, росписи этих двух регионов различаются как по исполнению, так и по распространенности» - отмечала в своих трудах Г.И.Охрименко. Г.И.Охрименко. Русская домовая роспись Забайкалья. «Этнографический сборник», №2. Улан-Удэ, 1961, стр.127-141.

1.1 Сравнительная характеристика народных росписей Восточной Сибири и культуры древних славян, а также воздействие бурятской культуры на искусство семейских Забайкалья

Значительное влияние на становление поздних крестьянских росписей оказала высокая культура древнерусских и старообрядческих центров, среди которых следует отметить Выголексинское житие на Севере, Стародубье и Ветку - на Западе и керженские скиты - в лесном Заволжье. В Сибирском Зауралье - Туринского, кармацкого. В Восточной Сибири известно о распространении алтайских, бухтарминских, забайкальских домовых росписей живописного типа. Большую жизненность народным декоративным росписям давала гибкая и разветвленная структура ремесла, при которой наряду с локальными центрами производства расписной утвари, удовлетворяющими потребности близлежащей округи, существовали кустарные производства в Тюмени, Тобольске, Иркутске, поставляющие свои изделия за пределы своих регионов.

Исключительное значение так называемых малярных отхожих промыслов, способствовавших в XIX - начале XX в. созданию общерусского стиля крестьянской культуры. Росписи, основанные на мифологическом мировоззрении семейских в жилищах, имели символические значения.

Главным значением был оберег от злых сил, от беды. По мнению древних славян, следовало, так или иначе «обезопасить» свое жилье.

Оберегом служили различные изображения в виде геометрического круга, растительных мотивов самобытных композиций и были глубоко содержательными. И орнаментально-изобразительные системы полны метафорических образов. Содержание декоративных росписей тесно связано с народной культурой, в его основе прослеживаются глубоко гуманистические принципы народной культуры.

В народных росписях широко отразились в художественно совершенном виде не всегда понятные непосвященным людям представление об окружающем мире, о его разделении на три сферы: верхнюю - небесную, среднюю - мир человека, нижнюю - подземный мир.

Как в красочной декорации крестьянского дома, так и в украшении предметов бытовой утвари, орудий труда наиболее выразительной была средняя часть. народные ремесленники, мыслившие также, как и крестьяне-заказчики, и глубоко верившие в символику изображений, превращали среднюю часть любого предмета в цветущий сад, полный иносказательных образов. Языческий смысл росписей хорошо прослеживается с древнейших образцов до вполне современных работ, недаром ученые считают народные росписи важным источником в изучении древней религии. Эта тема поистине необъятна, ей посвящено огромное количество научных трудов. Радужные или разделенные на сектора круги, многолепестковые розетки, венки были символами солнца и одновременно метафорическими охранителями и благопожелательными знаками.

Цветы на венках букетов, кустов, деревьев воспевали красоту земли, и судя по словам песен старообрядцев, могли быть малыми детушками, а пара птиц - супружеской парою. Птицы на вершине дерева - солнечные вестники, звери у его подножья - охранители. Гармоничность народных росписей, их декоративная выразительность, тесно связанные с крестьянским миропониманием, мировоззрением, опираются на отработанную поколениями мастеров целостную систему художественно-технических приемов, накопленный годами круг изображаемых мотивов. Каждый этап исполнения эстетически совершенен: в росписи яркого цветного подмалевка, производимая белильными оживками выявляется ритмичность, сочетания, основанные на чередовании одного - трех - пяти - семи и девяти элементов.

По исследованиям В.А.Барадулина, «в Забайкалье росписи семейских сохранились в некоторых местах в виде домашнего ремесла. Являясь в основном в утилитарных предметах, росписи продолжали существовать, составляя часть современного сельского быта, сельской культуры». В.А.Барадулин. Народная живопись Сибири и Урала по дереву, бересте. М., 1980, с.35-40. Во время зимних праздников в деревне появляются расписные сани и дуги (резьба с росписью). Бережно перенесены из старых «крашеных со цветочками» домов расписные ставни, двери, наличники. Народная традиция, ремесла (и его очаги) не может исчезнуть до тех пор, пока живы воспитанные на ней поколения, пока ее содержание - смысл сказочных цветов, растений, птиц, и их сочетаний - жизненно связано с личностными, эмоционально-окрашенными представлениями, являющимися составной частью понятия «малая Родина».

Известный консерватизм быта старообрядцев, их отдаленность от центральных районов России не означало, что она (этническая группа) осталась изолированной от внешних влияний и не изменилась, как и художественные, культурные традиции и все их культура. Культурные взаимосвязи с бурятами были обширны. Взаимовлияние русских и бурят прослеживаются в хозяйственной жизни, строительстве, металлообработке, резьбе, росписи. Исследователь бурятского искусства А.В.Тумахани считает, что роспись масляными красками у западных бурят (Селенгинских) зародилась во второй половине XIX в. Под непосредственным влиянием русских и украинцев. «Бывая у русских дружков, буряты поражались многоцветностью и пышностью их росписей. Сначала буряты приглашали русских мастеров расписывать ящики, а затем и сами быстро освоили растительно-цветочные узоры, подчинив их бурятскому построению композиции с учетом симметрии и ритмики» - отмечала в трудах Г.И.Охрименко. Г.И.Охрименко. Народное искусство «семейских» Забайкалья XIX-XX веков. Резьба и роспись. Улан-Удэ, 1979.

Семейские с уважением отзывались о бурятах-красильщиках (Санжае, Суянове, Занхаряхе и его тесте Балдыниге из Красного Оронгоя) росписи которых полюбились им. Расписывая на «русский манер», буряты одновременно использовали особенности письма дацанной росписи и ее мотивы. Они применяли известную им богатую цветовую тональность, но чаще писали контрастными тонами, свободным кистевым приемом, следуя традиции русских мастеров росписи.

Расписывали вазоны контурные, округлой и трапециевидной формы с ажурной орнаментацией. Часты в росписях бурят цветы лотоса, кувшинок, гроздья винограда. Бурятское искусство также оказало огромное влияние на культуру семейских. В работах семейских мастеров переплетаются элементы русских и бурятских орнаментов, мотивов и цветовых гамм.

Мысль о влиянии украинского искусства на сибирскую роспись была высказана Д.А. Болдыревым-Казариным Д.А.Болдырев-Казарин. Народное искусство в Сибири. Иркутск, 1889, с.15. еще в 1889 году. Необычную яркость росписи он объяснял также влиянием украинских мастеров - переселенцев, выписанных митрополитом Ф.Лещинским в Тюмень для росписи церквей, икон.

Необходимо отметить, что культура семейских яркая и многообразная формировалась под влиянием других этносов - бурятов, китайцев, украинцев, и очень многое переняла от разных культур. Таким образом, сталкиваясь с другими культурами, осваивает некоторые ее достижения. Это межэтническая, межкультурная коммуникация, в результате которой происходит обмен материальной, духовной продукции их культурной деятельности. Следует подчеркнуть, что в коммуникативном пространстве культур, особенно разных по философско-религиозному мировоззрению, часто происходит понимание нравственных установок. Это влияет на сферу коммуникации в межличностных отношениях и в культурологическом аспекте.

Сталкиваясь с другой культурой, культура старообрядцев вбирает в себя элементы нового, этим обогащаясь и осваивая некоторые ее достижения. Русская, бурятская культуры имеют совершенно разные истоки и свой путь формирования. В формировании русской культуры главную роль сыграло христианство. Бурятская культура бурят свое начало в буддизме. Шаманизм у бурят сыграл наиважнейшую роль, так как являлся традиционным верованием в культуре.

Необходимо сделать вывод, что на искусство семейских Забайкалья оказали большое влияние различные культуры, в особенности бурятская культура. Мы видим межэтническую коммуникацию, этнические контакты материальной и духовной продукции их культурной деятельности, осуществляемой в различных формах.

1.2 Семиотический аспект в росписях, резьбе, костюме семейских Забайкалья

В функциях росписей семейских Забайкалья отражаются эстетические, моральные и национальные взгляды людей. Поэтому необходимо выделить те функции, которые должны быть основными для данного типа культуры.

§ Практическая функция

Народные росписи Восточной Сибири, Забайкалья тесно связаны с материальной культурой. Изделия расписывались на продажу, в основном носили утилитарный характер (дуги, сани, прялки), использовались в хозяйстве.

§ Эстетическая функция (декоративная)

Одна из основных духовных функций семейских. Эстетические идеалы, представления о красоте, гармонии и контрасте цветовой гаммы - характерная черта росписей.

§ Защитная функция (оберег)

Орнаменты, отдельные сюжетные мотивы несли определенную функцию оберега. Магические символы (круга-розетки) способны защитить от бед, эти обереги присутствовали в резьбе, росписях в жилище и при входе в него (мотив креста в настенных росписях).

§ Информационная функция

Искусство росписи семейских Забайкалья дает глубокое знание о мировоззрении, о быте, хозяйственной деятельности семейских. Несет определенную информацию, через знаки, символы элементов, мотивов, цветовой особенности росписей.

Орнамент играл важную роль в росписях семейских. Орнамент, колорит, мотивы отражали сложность структуры сознания семейских, пронизанного религиозным чувством осознания и восприятия мира.

§ Информационная (знаковая) функция

Росписи семейских Забайкалья дают глубокое знание о мировоззрении, о нравах, поведенческих стереотипах, о быте.

Таким образом, семиотический аспект росписей позволяет раскрыть основные функции в искусстве семейских Забайкалья.

1.3 Символика цвета в культуре семейских

В культуре любого народа цвет играет большую роль. Цветными, яркими красками семейские расписывали мебель, полы, ставни, утилитарные предметы, цветными нитками вышивали узоры на одежде, на головном уборе. Им украшены предметы быта. Все предметы материальной культуры, рассматриваемые вне цвета, не могут быть восприняты во всей полноте их выразительности. Только в сочетании с цветом их семантика может быть понята до конца. Цвет и цветовые предметы сопровождают человека повсюду, оказывая на него психофизическое воздействие и вызывая различные ощущения - тепла или холода, радости или печали. Выделяются основные функции цвета - магическая, информационная, декоративная. Велико значение цвета в его воздействии на человека, на протяжении веков была выработана определенная теория цветовой символики.

Большое значение в материальной и духовной культуре занимают белый, черный, красный, синий цвет.

Они входят в бинарную оппозицию: белое - черное; плохое - хорошее, высокое - низкое.

Наибольшей емкостью и богатством специфических оттенков, которые охватывают самые многообразные сферы жизни обладает белый цвет. В большинстве культур и у семейских белый цвет - цвет святости и благополучия. Белый цвет обозначает чистоту, непорочность, это цвет перехода человека из одного состояния в другое. Этим объясняется то, что крестильная рубашка, нательная рубаха - белого цвета.

Крещение - это перерождение (переход человека на другой жизненный этап).

В росписях семейских - лебеди, утки, береза белого цвета, с которым связано все доброе, светлое, святое.

«Красный цвет в славянском фольклоре - символ красоты, девственности: «красная дева», «красно солнышко»» - писал в трудах Л.А. Динцес. Л.А.Динцес. Древние черты в русском народном искусстве. «История культуры древней Руси». М., 1951, стр.47.

Цвет, по сути, представляет собой архетип в культуре. Человек, не зная символического значения того или иного цвета, тем не менее испытывает именно те эмоции, которые соответствуют этому цвету. Чистота цвета всегда соответствует чистоте символического значения. Простые цвета соответствуют прямым эмоциям, составные - сложным чувствам.

Цвет у семейских играет огромную роль не только как средство декора или религиозного культа (оберега), но и как средство информации и коммуникации (с другой культурой - бурятской).

В бурятской культуре белый цвет обладает особой сакральностью и выступает еще и в виде символа социальных связей в бурятском обществе («Сагаан вара - Белый месяц»).

В ламаистской иконографии известны образы Белого старца - Сагаан Убугуна и Сагаан Дари Эхэ-Белой Тары.

Для росписи семейских Забайкалья характерна яркость и полихромность. Для росписей, исполненных семейскими женщинами, характерно или сплошное заполнение поверхности различными сочетаниями элементов, или их раппортное повторение. Мастерица расчерчивала поверхность стены черной, синей или коричневой краской на клетки ромбовидной или прямоугольной формы, затем заполняла цветом (красный, синий, зеленый, желтый, белый).

Основные мотивы росписей - круги с большим количеством вписанных в них малых кругов, сегменты, «косачи», кресты, уголки, розетки, «сосенки», прямые или волнистые линии - контрастных цветов.

Цвета имеют сложный диапазон символических значений:

Голубые, лазоревые - ассоциация неба. Багульные (ярко-малиновые), черемные (бордово-коричневые) - ассоциация с багулом и цветущей черемухой. Красный - эмоциональный цвет - знак плодородия и изобилия. Желтый (жарок) - символ солнца, света. Название цвета взято у природных источников (цветов, ягод).

Любовь к красоте, декоративности проявлялась у семейских в одежде, в убранстве жилища, которое они украшали росписями, резьбой.

Для создания костюмных образцов семейских характерна яркость и полихромность (красный, синий, зеленый, желтый, голубой, белый цвета)

Яркие ткани из которых шилась женская и мужская одежда являлась лучшим украшением наряда, как в прошлом, так и теперь.

Ткани даба, даленба, атласы, шелка, бархат, ситец, бумазея продавались в большом количестве.

Цвета имеют обширный и сложный символический смысл.

Алый (малиновый) - цвет крови, связанный с жизненным началом.

«Цвет является формой (естественностью) языка, с помощью которого народы выражают философские и религиозные доктрины».

Красный - символ жизни, праздника в Древней Руси и у семейских Забайкалья.

Жаркие (оранжевые), черемные (бордово-коричневые), багульные (светло-малиновые), саранковые (светло-красные) - основные цвета семейских.

Местные названия многие цвета получили по имени распространенных цветов и ягод. Так «жаркой» цвет получил название от цветов жарка, черемный - от плодов черемухи, багульный - от цветов багульников. Яркость цвета являлась главной отличительной чертой костюма семейских Забайкалья.

Множество сложных систем цветовой символики охватывает практически все области знания нашего мироздания. Однако эти связи основаны на произвольном выборе.

Что касается истинным, так это то, что цвета представляют собой в основном жизнеутверждающие принципы. Цветовосприятие времени также представляет синтез языческого, древнеславянского ощущения цвета, в сочетании и взаимосвязью с бурятской культурой. Этот синтез и создал особенность в искусстве и культуре семейских Забайкалья.

Многоцветие, контрастность, яркость цветов - главная характерная черта росписей семейских Забайкалья. Истинным является то, что цвета в искусстве росписей семейских представляют не только удовлетворение эстетических потребностей, но и основу - жизнеутверждающие символы духа народа.

Жизненность художественных традиций и сохранение многих видов народного искусства до настоящего времени в значительной мере объясняются тем, что создателями его наряду с мастерами являются сами крестьяне, для которых связь искусства с бытом - глубокая и необходимая традиция.

Из всего выше сказанного можно сделать вывод о том, что росписи семейских Забайкалья - важный элемент духовной и материальной культуры, явления богатейших традиций, синтезирующих живописные и графические приемы письма, самобытная орнаментация сложных и примитивных техник исполнения. Искусство росписи и полихромное раскрашивание, сохранявшее традиционную форму вплоть до 40-50 гг. ХХ века нельзя считать явлением прошлого, так как и в настоящее время оно продолжает жить в творчестве народных мастеров. Росписи - отражение культуры семейских Забайкалья. Рассматривая элементы, сюжетные мотивы, можно составить представление о ценностях, ментальности данной этно-группы. Росписи семейских выступают как семиотическая система, с определенной знаковостью, что позволяет исследованию, развитию богатейших традиций семейских, открывает возможность их возрождения и широкого использования в декоративно-прикладном искусстве на уроках с учащимися - через аспекты культурологических знаний. Развитие местных традиций в результате совмещения теоретических и практических занятий. На практических занятиях - основа (процесс трансформации натурных мотивов в декоративную композицию с применением живописных и графических приемов росписи). Живописные и графические росписи не утратили свою самобытность и прямые символы, помогающие глубоко проникнуть в культуру семейских Забайкалья.

Глава 2. Костюм семейских Забайкалья и его аксессуары

2.1 Исторические корни костюма семейских Забайкалья

Костюм представляет собой концентрированное выражение тенденций развития культуры и общества. Это понятие, включающее в себя все, что искусственно изменяет облик человека: одежда, головной убор, обувь, прическа, украшения. Элементы костюма позволяют четко определить и понять эстетические, социальные нормы, поведенческие стереотипы, традиции, обычаи народа.

По сравнению с другими видами искусства костюм обладает важнейшим качеством - возможностью реагировать на события в жизни народа, на смену эстетических и идеологических течений в духовной сфере. В костюме раскрывается глубинная сущность народной жизни. Одежда человека представляет собой непосредственный символ их индивидуального существования, существования определенной группы. В этническом многообразии Забайкалья среди русского населения выделяется этнокультурная группа, которую принято называть «семейские». Особый интерес для этно-регионального изучения на занятиях с учащимися по ДПИ представляет костюм семейских, как интеграционная в своих основах задача: его исследуют этнографы, искусствоведы, культурологи. Знания о костюме в культурологическом аспекте - мощный импульс к аналитической, исследовательской, творческой деятельности учащихся на уроках ДПИ.

Если исторический костюм - это правдивое зеркало прошлого, то неотъемлемым дополнением к нему служит современная одежда многих ныне живущих народов, раскрывающая нам в своем многообразии особенности их психологии. Народные и национальные костюмы представляют собой «стабильную» одежду, и претерпели лишь незначительные изменения. Костюм «семейских» Забайкалья в отличие от современного связан с религиозными представлениями, многовековой обрядовой традицией, включен в жесткую семантику установлений эпохи (возрастную, сословную, конфессиональную).

Вышесказанное определяет логику изучения костюма: от существенного в самих основах бытия (вечного) к значимому во времени (историческому). В этом контексте как «вечное» может быть рассмотрено, например, такое явление культуры, как рубаха. Она содержит в себе символы земледельческой культуры, брачного и родильного обрядов. Внешний вид и символическое значение этой одежды помогают проследить процесс ее трансформации (от Древней Руси).

Слово «костюм» пришло в русский язык из французского, в котором соответствует понятию «обычай» (costume). Таким образом, «костюм» - это не только элемент одежды, но и то, что, собственно, и создает облик человека конкретной эпохи: традиция использования определенных видов ткани, отделки, орнаментов. К костюму относится и манера манипулирования вещью. Так проявляется отношение человека к себе, к общественному устройству, миру.

В быту воспитывались основные эстетические идеалы староверов: представление о красоте и гармонии в природе, любовь к иконе, опрятности народного костюма, любовь к фольклору - все это способствовало созданию костюма семейских.

Следует отметить, что первоначальный состав старообрядческих групп до переселения в Сибирь, как показали исследования, этнографически неоднородный, что объясняет некоторые различия в одежде между забайкальскими, алтайскими старообрядцами, семейскими, проживающими на территории Бурятии, костюм которых отличается от костюма семейских более северных районов.

Обязательными атрибутами костюма семейской женщины были рубаха, сарафан прямой и косоклинный, фартук (запон) Запон - передник, сшитый из двух кусков ткани. Состоит из собственно передника и нагрудника. На шее и талии завязывается на тесемки, с изнанки подбивается ситцем. традиционного кроя из ярких и контрастных по цвету тканей. Костюм дополнялся длинным тканым поясом с узором. Семейские женщины шили рубахи и сарафаны из привозных китайских (даба, далема, бурс, чесуча, камка), русских и европейских (плис, кашемир, ситец, бумазея) тканей.

Консерватизм быта старообрядцев, их удаленность от центральных районов явились в значительной степени причинами, объясняющими длительность сохранения старинной одежды у этой группы, но это не означало, что она оставалась изолированной от внешних влияний и не изменялась, как и художественные традиции и вся их культура.

Между семейскими и окружающим населением устанавливались взаимополезные связи в хозяйственной жизни, кустарных промыслах (резьба, роспись, производстве ювелирных изделий). На формирование костюма сказалось влияние народов Восточной Сибири - бурят (в многоцветной вышивке шелками, строчке, тамбуре и причины использования элементов одежды семейских, а также гендерные, знаковые особенности костюма. Костюм семейских Забайкалья тесно связан с историей и эстетическими воззрениями его создателей. В связи с суровыми климатическими условиями в комплекс одежды семейских входили: штаны, шубы, платки, теплые вязаные носки и т.д. Для изготовления одежды использовались материалы: шкуры животных (кожа), меха (шерсть).

Обязательным атрибутом как женского, так и мужского костюма семейских является рубаха, которая имеет очень глубокий символический смысл, является символом единства, благополучия и гармонии, поэтому она непосредственно прилегала к телу.

Семейские Забайкалья обладали большим сельскохозяйственным опытом и трудолюбием. Для работы в поле необходима удобная одежда, поэтому мужчины и женщины подпоясывали рубахи, носили штаны с ластовицей (шкеры).

Женщины носили платки, убирая волосы, и сарафаны с широким подолом для сбора урожая.

Делая обобщения, можно сказать, что костюм семейских Забайкалья - один из стойких уникальных этнических индикаторов, важный элемент материальной культуры и подлинное явление большого искусства, синтезирующее различные виды декоративного творчества.

Мы видим межэтническую коммуникацию, этнические контакты, обмен между двумя и более этническими общностями материальной и духовной продукции их культурной деятельности, осуществляемой в различных формах.

Таким образом, многогранное искусство семейских имеет свои особенности, присущие ему, сложившиеся в XVII-XIX вв. в период неоднократных поселений.

В костюме семейских Забайкалья нашли применение китайские ткани (даба - далемба). «Темно-синий, черный, в магазине брали» - подтверждает одна из семейских женщин. Применяли шелка (бурс, кинфа, чесуча). У бурят были заимствованы: доха, меховая шапка (малахай). Костюм семейских включает не только северорусские особенности наряда (прямой сарафан в шесть полос и кичку), но и некоторые элементы польского, белорусского и украинских костюмов (гачи, шаровары, ношение «корольков», т.е. бус), а также способы повязывания платков. «Имеются в семейской одежде и южнорусские черты: бисерные украшения, девичий косник, налобная бисерная повязка, дутые бусы, яркие ткани, украшение цветами (живыми и искусственными) и птичьими перьями. Женский костюм включает в себя следующие элементы: рубаха, сарафан, нижняя юбка, пояска, Пояска - полоска ткани с тесемками, украшенная унизанными перламутром нитями, бисером, стеклянными цветными бусинами; одевалась на лобную часть, покрывая очелье кички. запон и кичка Кичка - часть головного убора замужней семейской женщины. Род шапочки, выступающей вперед частью (обручком), сшитой из сложенной в несколько рядов и простеганной грубой ткани, на которую повязывается особым способом платок., кокошник Кокошник - чехол на кичку, шили из бархата, атласа, шелка, украшая по дну сплошным или редким золотым шитьем, по очелью - позументом, изнутри подбивая простой тканью. (для замужней женщины), медный крест, бусы, позатыльник, Позатыльник - полоска ткани с тесемками по краям, центральная часть украшена позументом, вышивкой из бисера и пуговиц или щитьем. повязки и другие» - отмечала в своих трудах Г.С.Маслова. Этнография русского населения Сибири и средней Азии. / Под ред. Масловой Г.С. - М.: Издательство «Наука», 1969.

В теоретической части занятий по ДПИ, возможно вовлечение учащихся через игру, драматизацию и другую актуальную для ребенка деятельность в диалоги о формах бытового устройства, человеке, его культуре, идеалах. Педагогическая задача заключается в том, чтобы, во-первых, не упустить возрастные возможности ребенка чувствовать, переживать, размышлять о жизни и человеческих судьбах, а во-вторых, поднять на новый, качественно более высокий уровень эту внутреннюю работу. Активизировать образное мышление ребенка через систему вопросов, которые требуют знания народных традиций, погружения в историю и мифологию.

На уроках ДПИ возникает необходимость преподавания культурологических знаний по региональной культуре для учащихся и вопросы по культуре семейских Забайкалья. «Как называется головной убор женщины в семейском костюме» предполагает односложный ответ: «кичка». «Как на Руси, по народным представлениям, головной убор женщины мог защитить ее дом от беды?» сложнее по смыслу. В ответе могут быть использованы такие понятия как «повойник», «кика», «орнамент», «цвет» и т.д.

В процессе диалога происходит осмысление слова «беда» (горе, увечье, бедность, позор, бездетность). Проблема, затронутая в вопросе, касается семейных отношений, и личных переживаний человека, и эстетического поведения женщины.

Это знание декоративных образов, и особого, сейчас в значительной степени утраченного, языка, полного многозначности, поэтических метафор и иносказаний.

Этот язык был связан с очеловеченным, мифологизированным миром природы. В силу специфики образного мышления семейских Забайкалья каждое изображение (в росписях, резьбе, вышивке) могло стать поводом для развития заложенного в произведении действия. Известную информацию о круге представлений крестьянина дают загадки. Хотя среди фольклористов нет однозначного мнения об историческом возрасте ряда загадок, некоторые их виды обнаруживают связь с поразительно глубокой древностью. Много народных загадок связано с природой и ее явлениями, в них окружающий мир рисуется знакомыми образами, в виде частей дома, предметов быта, предметов одежды.

С учащимися на уроках ДПИ можно рассмотреть загадки семейских Забайкалья.

«Синие потолочины золотыми гвоздями приколочены» (ночное небо и звезды).

«Из окошка в окошко - золото веретешко» (солнечный лучик).

«Стоит в кичке Орина выше овина, клонится, не переломится» (журавль у колодца).

Или «Лютая свекровь семью стережет, свекровь рассердится - семья разбежится» (матица).

Печь в избе могла быть «великаном в углу» или «Стоит Матрена здорова, ядрена, зенки (глаза) и пасть открыват, что дают - глотат». Очень древнее содержание прочитывается в этом образе, связанном с магией жизни. Рогатина для печи, это и рогатое женское существо - устойчивое антропоморфное изображение (рогов) в вышивке. Исследователи указывали на сходство кички - женского головного убора - с рогами коровы. Рога, в свою очередь, связывали с плодородием и благополучием. Тем самым печь с отходящими от нее воронцами, разграничивающими избу на углы, соединялась с важными культами в жизни семейских Забайкалья - культом плодородия и зажиточности.

Существовали обряды, целая система примет, оберегов, то есть чего не следовало делать, чтобы не навлечь гнева неведомых сил. Верили в воздействие на них колдовским словам, заговорам. По представлению семейских Забайкалья каждый дом находятся под покровительством духа, оберегавшего огонь в печи и скотину во дворе. Эта вера в духов-охранителей отражалась в устном творчестве и народном изобразительном искусстве, где прослеживаются две стороны магии - охранение от зла и пожелание добра.

И в устном, и в песенном творчестве семейских Забайкалья, особенно в песнях, отражены народные традиции. Учащимся на уроке ДПИ задается вопрос: «Почему в песнях семейских Забайкалья «Красный сарафан» такое важное место отведено образам сарафана и расплетенной косы?» Лучше задать детям после прослушивания этого музыкального произведения. В нем содержится смысловая ориентация и на элементы традиционного свадебного костюма, и на образ свадьбы как смерти и возрождения в новом качестве. Педагог иллюстрирует учащимся преемственность народных традиций как генетическую черту этого художественного направления; донести до сознания учащихся, что опыт ушедших поколений актуален и сегодня.

Сегодня о костюме говорят как о явлении, с одной стороны исключительно связанном с модой, социумом, а с другой - как области тотального самовыражения человека. В диалоге с учащимися ставится основной акцент на творческое осмысление проблем костюма. В диалог необходимо включить дискуссию о возможных в языческой культуре традиционных формах головных уборов и обоснование собственной концепции поиска наиболее острого, художественного воплощения аллегорической идеи (живописного, графического, пластического). Диалог следует закончить либо творчеством ребят, либо их поисковой работой с изобразительным материалом.

Формулировки вопроса могут быть проще и сложнее в зависимости от возраста детей и степени их готовности к диалогу. Главное в нем - поступательная динамика проникновения в культурологический материал: от знакомства с понятием или фактом - к его активному использованию, а затем к творческому осмыслению в контексте культурной преемственности. Педагогической задачей на занятиях с учащимися по предмету ДПИ - полученные знания, эмоции и опыт (практический) помогут формированию стиля их мышления и деятельности.

Костюм семейских Забайкалья прошел в своем развитии долгий путь, тесно связанный историей и эстетическими воззрениями его создателей, истоки которых уходят глубокими корнями к истории Древней Руси.

Задавшись целью рассмотреть древнерусский костюм, мы должны прежде всего определить, какие функции он выполнял во всей культурной системе своего времени.

Ответ, казалось бы, очевиден: одежда защищает от холода, украшает. Это - взгляд современного человека на нашу обычную одежду. Но когда мы углубляемся в изучение костюма исторического, перед нами предстает целая система знаков, складываемых в своеобразный язык - язык, который был хорошо знаком людям далекой эпохи. Одежда содержала множество смысловых уровней, соответствовавших основным видам жизнедеятельности человека.

Прежде всего, костюм выполнял религиозно-магическую функцию в трудовых и праздничных обрядах. Он через детали и орнаментацию связывал человека и его род путем этических обязательств с высшими силами мироздания. Отдельные детали костюма в представлении древнего славянина обладали магической силой, с помощью которой они оказывали воздействие на предметы и явления внешнего мира - способствовали исцелению от недуга, преумножению богатства. Не менее важная роль отводилась костюму в системе общественных отношений, то есть он выполнял социальную функцию. Древний славянин считал, что каждому от рождения богами и духами предопределено его земное предназначение. Духи рода берут человека под свое покровительство, и это обязательно должно отразиться в его облике через костюм. Собственное место в мире священно, и человек с честью и достоинством подчеркивал своим внешним видом то, как добывает он свой хлеб, какую общественную роль даровала ему судьба. Такое наглядное представление о занятии и статусе человека облегчало коммуникацию между людьми. Костюм регламентировал формы их взаимоотношений.