Традиционные башкирские музыкальные инструменты

Теоретическое исследование технических, выразительных и воспитательных возможностей традиционного башкирского инструмента курай. Патриотический потенциал курая в период войн, восстаний и кризисов. Современный репертуар кураиста-исполнителя Р. Юлдашева.

Рубрика Музыка
Вид курсовая работа
Язык русский
Дата добавления 06.03.2013
Размер файла 43,4 K

Отправить свою хорошую работу в базу знаний просто. Используйте форму, расположенную ниже

Студенты, аспиранты, молодые ученые, использующие базу знаний в своей учебе и работе, будут вам очень благодарны.

Размещено на http://www.allbest.ru/

Министерство культуры Республики Башкортостан

ГБОУ СПО Башкирский Республиканский Колледж Культуры и Искусства

Курсовая работа

по дисциплине: Народное художественное творчество

Традиционные башкирские музыкальные инструменты

Введение

Башкирская инструментальная культура - наследие, уходящее своими корнями в глубокую древность. Ее изучение началось сравнительно недавно, но первые же материалы показали, что речь идет о народности, которая, несмотря на многовековую сопредельность с множеством этнических групп Поволжья и Урала, сумела сохранить этноним "башкорт" и своеобразное музыкальное искусство.

Влияние эволюционных процессов, смена культурных ориентиров в современных условиях развития общества актуализируют исследование областей, сохраняющих этническую специфику. Элементы этнической культуры, обладая ярко выраженными этническими чертами, служат основой этнической идентичности, являются значимым научным источником.

Продольная открытая флейта, к типу которой относится курай, имеет древнее происхождение и использовалась человеком для целей сигнализации. Различные типы флейт одинаково распространены на всех континентах. Свои музыкальные инструменты данного вида были известны у разных народов: на Руси кугиклы, в Поволжье и на Урале - башкирский курай, чувашская сурна, в Средней Азии - казахская сыбызгы, туркменский каргы-тюйдюк, на Кавказе - адыгский камыль, в Сибири - тувинский шоор, бурятский суур и т. д.

Роль и место данного музыкального инструмента в этнической культуре у разных народов имеют определенные различия, также отличаются технология его изготовления и исполнительские традиции

Актуальность. Исследование традиционной музыкальной культуры направлено на всестороннее изучение духовно-нравственного и творческого потенциала и наследия различных народов. Изучение традиционного башкирского музыкального инструмента курай связано с возросшим в последние десятилетия интересом к духовным ценностям своего народа, стремлением к сохранению этнической специфики.

В башкирской культуре кураю принадлежит особая историческая роль: данный инструмент является важным элементом культуры, одним из символов не только башкирской культуры, но и самого народа, выполняя почти такие же функции, какие у европейских наций играют гимн, флаг, герб. Игра на курае, развиваясь в течение столетий, стала важным элементом народных праздников и повседневной жизни, военных походов и трудовых будней башкир. Музыкальная культура башкир, включая игру на курае, развивалась в условиях длительных этнокультурных контактов с другими народами Евразии, тесного с ним взаимодействия и взаимообогащения.

Выявление специфических особенностей инструмента, его возможностей необходимо для правильного использования его потенциала в воспитании подрастающего поколения, формирования культурно-духовного начала, сохранения и дальнейшего развития культурных традиций и самобытных форм народного творчества, взаимодействия с другими видами искусства.

Проблема. Трансформация привычного образа жизни башкир, заимствование инородных форм культуры, интернационализация, привели к изменениям традиционного исполнительства на курае, развитию его новых форм, не всегда сохраняющих черты этнической специфики.

Данная проблема определила цель исследования: комплексное изучение курая как традиционного музыкального инструмента в системе культуры башкир с учетом исторических, природно-географических и культурных факторов.

Задачи:

- рассмотреть проблему истории появления и развития башкирского курая;

- выделить периоды в истории развития курая, систематизировать исторические данные, касающиеся башкирского курая, кураистов и мастеров-изготовителей.

- выявить и охарактеризовать особенности традиционного башкирского музыкального инструмента курай, функции народных музыкантов-исполнителей в социуме, их роль в сохранении и воспроизводстве музыкальных культурных традиций.

Объект: традиционная музыкальная культура башкирского этноса.

Предмет: курай как традиционный музыкальный инструмент в системе этнокультуры башкир.

Методы исследования:

-теоретические: изучение, сравнение, анализ литературных первоисточников;

-практические: сбор информации и музыкального материала, презентация.

1. Теоретическое исследование технических, выразительных и воспитательных возможностей традиционного башкирского инструмента курай, его значимость в культуре башкир

1.1 Исторические сведения о происхождении курая

Музыкальные инструменты типа продольной флейты были известны как инструменты древнетюркских скотоводов-пастухов. Изготовленный из стебля одноименного растения, курай первоначально использовался древними скотоводами для извлечения различных звуков, преимущественно похожих на крики птиц, в качестве сигналов, в последующем преобразовавшихся в мелодию. Структура курая и способ звукоизвлечения позволяют создавать орнитоморфные звукоподражания [Приложение 1].

О сигнальном характере происхождения мелодий курая свидетельствует генезис и этимология башкирского слова «кюй» (мелодия), восходящего к древнетюркскому языку («кю» - «молва, весть, слава»). В пользу данной версии говорит сохранение до настоящего времени в башкирском музыкальном фольклоре около 20 наигрышей с названиями птиц, а также наличие в народном эпосе сведений об извлечении кураистами звуков, подражающих крикам птиц[12,с.66-68].

Термин курай входит в общий корпус названия растений у тюркских народов Южной Сибири, что позволяет связать происхождение инструмента с территорией прародины тюркских народов. Из ареала своего происхождения курай вместе с создателями инструмента в эпоху Великого переселения народов (II-VII вв.) стал перемещаться на запад в ходе миграции древних тюрок.

На территорию Южного Урала курай был привнесен в середине - второй половине I тыс. н. э. древне-башкирскими племенами усерган и тангаур, бурзян и тамьян и др. в процессе их миграции на современную территорию расселения. Для производства инструмента в данном регионе в большом количестве имелось сырье - растение курай. Средневековые башкиры, основным занятием которых являлось кочевое и полукочевое скотоводство, в своей жизни и деятельности активно использовали данный инструмент. Его характерные черты - простота в изготовлении, легкость транспортировки, всегда под рукой, хорошо подходит для небольшой аудитории - способствовали сохранению курая в культуре башкир в течение многих столетий [Приложение 1].

Игра на курае часто сопровождается горловым пением «узляу», своим происхождением связанным с Южной Сибирью и Алтаем, где горловое пение использовали шаманы. Более чем двухвековая традиция исполнительства на курае, известная по описаниям в различных источниках, предполагает обязательное бурдонирование (гортанное узляу). Близкое сходство курая с музыкальными инструментами народов Южной Сибири и Алтаем показывает также анализ аэрофонов народов, расселенных на территории прародины тюрок.

Таким образом, проведенное исследование указывает на древнетюркские корни башкирского курая, своим происхождением, связанного с регионом Южной Сибири и Алтая.

Музыкальная культура тюрок находилась в соприкосновении с иранской, арабской, монгольской, китайской, славянской культурами. У башкир встречается древний иранский термин «най», означающий флейтовый инструмент. По одной из версий термин «курай» образовался путем слияния слова «кура» (стебель растения) и «най», в новое слово кура+(н)ай, с последующей элизией звука «н» .

Близость этнических связей башкир с тюркскими народами Средней Азии стала основой сходства курая с аналогичными среднеазиатскими духовыми инструментами туркмен (каргы-тюйдюк), казахов (сыбызгы), киргизов (чоор). Подтверждением данной идеи служит также схожесть сюжетов народных легенд о происхождении башкирского курая и туркменского каргы-тюйдюк.

Исследование истории происхождения башкирского курая требует установления примерного возраста создания музыкального инструмента. В решении этой проблемы может помочь теория искусствоведа В.М. Беляева линейных обмеров духовых инструментов, позволяющая определить тип и происхождение инструмента. Суть этой теории заключается в определении масштабов, которые лежат в основе духовых инструментов. Масштабы, полученные при обмерах инструментов, способствуют определению системы мер, использовавшейся древними мастерами при изготовлении духовых музыкальных инструментов. Данный метод заключается в измерении расстояний от места вдувания воздуха в инструмент (его верхней части) до центра каждого отверстия, нижнего конца трубки инструмента.

Проведенные на основе данного метода обмеры 8 кураев позволили установить вероятный возраст инструмента примерно в 5 000 лет, что чуть меньше времени возникновения скотоводства (VII-IV тыс. до н.э) [9,С.36].

1.2 Виды кураев и технологии их изготовления

Известны следующие виды изготовления курая из различных материалов: традиционный растительный, металлический, деревянный, пластмассовый, сборный, бумажный [8,С.18].

1.Традиционный растительный курай. Музыкальные инструменты из стволов зонтичного растения также известны у татар (курай), казахов (сыбызгы), киргизов (чоор), туркмен (каргы-тюйдюк), тувинцев (шоор), бурят (суур), монгол (цуур), удмуртов (узе-гумы), марийцев (шиалтыш), венгров (фуруйя), абхазов (ачарпын), адыгов (камыль), аджарцев (чабан саламури). Традиционно кураист-музыкант и мастер-изготовитель - одно и то же лицо и делает курай «под себя» [Приложения 2].

Время его появления относится к периоду кочевого и полукочевого скотоводства башкир, в ходе которого они научились изготавливать курай из наиболее доступного растительного сырья. Прекрасные акустические характеристики у инструмента получаются из стеблей произрастающих в южных степных и горных ареалах территории Хайбуллинского, Баймакского, Бурзянского и Абзелиловского районов Башкортостана.

Технология заготовки сырья и изготовления инструмента отшлифована в течение многих столетий. Срезанные в конце лета - начале осени растения сушат естественным способом в тени, а южные башкиры практикуют сушку заготовки сухим песком (землей). Аналогичный способ сушки применяли казахи при изготовлении сыбызги.

Все размеры курая измеряются естественными мерами (ширина ладоней и пальцев кураиста). Обычная длина заготовки составляет примерно 8-10 обхватов ладонями. На трубке вырезаются пять игровых отверстий, начиная с нижнего края. Первое отверстие производится с внешней стороны на расстоянии 4-5 пальцев. Расстояния между следующими тремя отверстиями, последовательно располагающимися выше первого, составляет ширину 2-2,5 пальцев. Пятое отверстие вырезается выше четвертого с внутренней (грудной) стороны инструмента.

На ствол инструмента иногда натягивается сырая тонкая овечья кишка, плотно обтягивающая инструмент, закрывая возможные трещины. Мелкие отверстия могли заделывать при помощи воска, смолы. В качестве мундштука использовали кольца из дерева или металла. Подобные действия были продиктованы необходимостью продления срок использования инструмента. При равных исполнительских способностях кураистов возрастало значение качественно изготовленного аэрофона. Хрупкость инструмента из растительного материала требует бережного отношения при хранении, транспортировке и музыкальном исполнении. Бережное отношение к кураю часто обусловлено его ценностью в связи с памятным событием, как победой в конкурсе и т. д.

2. Металлический курай. Первые сведения о металлическом курае относятся к началу XIX в. В башкирском фольклоре есть сведения, что майор одного из башкирских полков Кахым Мырдашев в войне 1812 г. играл на серебряном курае. В военно-походных условиях востребованными становились инструменты, изготовленные из металла и не требующие особых условий для хранения и транспортировки.

Однако курай из металла не был широко распространен среди башкир. Спрос на металлический курай вновь возник во время Великой Отечественной войны 1941-1945 гг. среди кураистов-фронтовиков. Тогда мастера освоили навыки изготовления инструмента из алюминиевых, медных, латунных трубок автомобилей и военной техники. Кураи, изготовленные на войне, хранятся в музеях гг. Уфа, Сибай. В послевоенное время изготовление металлического курая получило дальнейшее развитие. Как мастер по производству такого типа инструмента наибольшей известности получил А. Янгужин. Курай из металла использовали прославленные кураисты Д. Хасанов, С. Бараков, И. Дильмухаметов. Основные операции по изготовлению металлического курая сходны традиционному: 1) подбор подходящей металлической трубки; 2) обработка трубки токарными инструментами; 3) шлифовка.

3. Курай из поливинилхлоридовых (ПВХ) трубок. В период индустриализации и начала производства новых материалов появились и новые технологии производства курая. Идея изготовления курая из ПВХ впервые возникла в среде кураистов Баймакского района в конце 1950-х гг. Тогда они выступили с инициативой освоения промышленного производства курая из ПВХ и превращения его в массовый народный инструмент. Данная идея получила развитие только в конце XX в. Однако метод не получил широкого распространения из-за скептического отношения кураистов к акустическим характеристикам такого инструмента.

Изготовлением курая из ПВХ занимается мастер-изготовитель С. И. Кузяшев. У данного типа инструмента имеются и положительные качества: не боится влаги, не подвергается деформациям, не требует особых условий при хранении и транспортировке.

4. Курай из шпона. В середине 1970-х гг. художник В. Ш. Шугаюпов разработал новый способ изготовления курая из шпона, и получил на него авторское свидетельство. Кураи В. Ш. Шугаюпова производятся по стандартным лекалам и подразделяются на десять размеров. Его инструменты широко используются профессиональными музыкантами, в художественной самодеятельности и учебно-образовательной практике. Способ изготовления такого типа инструмента следующий: а) отбор и разметка шпона; б) подготовка и склеивание заготовки; в) нанесение технологических отверстий на расстоянии, необходимом для получения требуемой тональности; г) покрытие лаком и просушка.

5. Другие варианты изготовления курая. Одним из методов изготовления курая является также запатентованный способ мастера-изготовителя Р. Ф. Хуснуллина: роспуск древесины токарным станком на тончайшую стружку, накручивание на стержень по спирали и склеивание. С инструментами данного мастера выступает кураист Р. Юлдашев. Мастер М. Нурдавлетов разработал несколько методов изготовления курая: из бумаги («kа ыз kурай»), складной курай («hындырма kурай») из двух металлических трубок, составной курай («йыйылма kурай») из дерева и металла. Кураист-мастер юлдашев репертуар башкирский курай

З. Г. Халилов изготавливает из пластмассы сборный курай («йыйылма kурай»), состоящий из двух частей.

Таким образом, стремление башкир сохранить этот музыкальный инструмент привело к поиску материала, способного заменить традиционный, растительный. Кураи, изготовленные из других материалов, являются вариациями традиционного растительного аналога, почитающегося мастерами-кураистами и исполнителями настоящим типом инструмента. Остальные виды практикуются для музыкальных упражнений, совершенствования техники исполнения.

1.3 Традиционное исполнительство

Система обучения игре на музыкальных инструментах у башкир находилась в сфере народных традиций педагогики и музыкального воспитания. Процесс обучения на курае начинался с младших возрастов и продолжался до конца жизни кураиста. Игра на курае зависит от комплекса факторов: физическое здоровье исполнителя, его возраст, эмоциональное состояние, техника владения амбушюром, аппаратом, дыханием. В процессе развития курая в культуре башкир сформировались следующие типы традиционного обучения: 1) внутрисемейное обучение детей родителями или старшими детьми; 2) обучение у известных мастеров-кураистов; 3) самообучение и самосовершенствование.

На курае играли в основном мужчины, что определялось сложностью игры. Для игры на курае требовалась хорошая физическая подготовка. Но существовало и женское исполнительство. В башкирском фольклоре и русской литературе встречаются примеры женского исполнительства. На рубеже XIX-XX вв. жила известная исполнительница Г. Нурмухаметова. Народные мелодии стали даже распределяться по гендерному признаку - женщины-исполнительницы стали подбирать определенные мелодии, более пригодные для женского исполнения. Однако женское традиционное исполнительство на курае не стало широко распространенным явлением.

Мастерство кураистов традиционно определялось во время состязаний, конкурсов, на народных праздниках. Порядок проведения состязания кураистов заключался в многоступенчатой системе отбора со сложными заданиями, которая свидетельствовала о профессиональном характере подготовки музыкантов. Важнейшим фактором оценки мастерства выступала память и широта репертуара кураистов. Сформировались следующие критерии для оценки мастерства музыкантов: 1) способность тянуть долгое дыхание при исполнении протяжных мелодий; 2) при исполнении мелодий умение «воссоздавать» былые исторические картины, образы, памятные страницы из истории народа; 3) приглашение на свадьбу и праздники как фактор признания мастерства кураиста.

В рамках культуры башкир курай стал исполнять важные функции: художественно-эстетическую, эмоционально-психологическую, сигнально-коммуникативную, знаковую, воспитательную, демонстративную. Курай использовался при разрешении спорных вопросов и определении зон влияния различных групп. Во время соревнований, когда борцы, танцоры, певцы, музыканты не могли одержать убедительную победу, победителя выявляли при помощи курая.

В мифологическом сознании курай наделялся волшебными свойствами, ему приписывали магическую, гипнотическую и целительную силу: он был наделен защитными свойствами от злых духов, волшебными способностями сигнализировать о жизни, либо смерти своего хозяина. Этот инструмент часто был спутником путешественников, считалось, что его мелодия может спасти от беды. По стоимости курай был равен целому хозяйству: дому, одной голове скота. Известно о его сигнальной функции: звуками могли сообщить о приближающейся опасности.

Выделяются две основные формы применения курая: обрядовая и внеобрядовая.

1) Обрядовая. В системе традиционных обрядов курай занимал важное место. Исполнители-кураисты играли роль передатчиков родовой информации, трансляторов народных традиций, духовных ценностей башкир. Кураисты, независимо от их социального статуса, исполняли важные функции внутри общины, представляли свой род и племя во время йыйынов, праздников, различных собраний. При оглашении имен прибывших представителей родов отдельно представляли кураистов - участников состязаний. Кураисты принимали активное участие в календарных и хозяйственных обрядах (сабантуй, «грачиная каша», «кукушкин чай», охотничий обряда «медвежья свадьба» и др.). Во время исполнения этих обрядов кураисты соревновались в мастерстве. Практически все значимые семейно-бытовые обряды сопровождались игрой на курае, задорный, протяжный либо грустный голос инструмента (в зависимости от обряда) был неотъемлемым музыкальным фоном в течение всех мероприятий.

2) Внеобрядовая форма. Во все время применения инструмента курай традиционно продолжал использоваться в военной сфере, хозяйственной деятельности и охоте: для успокоения скота и управления стадами, подачами условленных сигналов, отпугивания хищных животных и т. д.

Таким образом, в традиционной народной культуре башкир, в обрядовой системе, хозяйственной деятельности и военном деле кураю принадлежало ведущее место. Инструмент использовался практически во всех сферах жизни. Народная поговорка: «Где башкир, там курай», в значительной степени отражает роль инструмента в жизни башкир.

1.4 Патриотический потенциал курая в период войн, восстаний и кризисов

Башкиры, будучи представителями кочевой культуры, изначально были хорошо подготовлены к охране своих территориальных границ, защите своего народа от враждебных посягательств извне. Система кочевого/полукочевого скотоводческого хозяйства, способствовало формированию в башкирах навыков военной службы, стойких способностей к перенесению ее трудностей и лишений. После добровольного вхождения в состав Русского государства башкиры несли постоянную военную службу. В формировании духовного мира башкирского воина большую роль играл курай. Курай выступал в качестве собирательного образа родной земли, воплощенного в этом инструменте и служил источником «связи» с родным краем. Являясь символом родной земли, этот музыкальный инструмент стал объектом любви и преклонения башкир. Игра на курае для башкир стала не просто развлечением и забавой. При помощи музыкального языка башкиры научились выражать эмоциональное состояние, показывать свой внутренний духовный мир, сформировавшийся под влиянием окружающей среды, жизненных обстоятельств и истории башкирского народа.

Собирательный образ родины для каждого башкирского воина означал, прежде всего, его малую родину: родную деревню, родные места, природу родного края. Более чем в 300 названий мелодий, исполняемых на курае, без учета вариантов отражены топонимические объекты Башкортостана.

Мелодии «Батырша», «Буг с маршы» («Марш Пугачева»), «Марш Карасакала» «Салават», «Марш Салавата» «Тэфтилэу» и др. отражают историю народа, многочисленные восстания, его участников и героев. Значительное количество народных мелодий посвящено башкирам-бунтарям, выступающим против несправедливости, незаконных действий властей и вынужденным скрываться от преследований («Бейеш-батыр» «Бахтияр», «Шарафетдин» «Шагибарак» «Гадибак Насыр» «Баяс»).

Башкиры, находясь на военной службе, знакомились с музыкой других народов. Возникли новые жанры и произведения, связанные с военной тематикой(«Марш»,«Поход»,«Маршрут», «Манеж», «Эскадрон»,«Походная», «Походный марш» ,«Развод», «Армия» «Салковский» и др.).

Кантонная система управления, регламентировавшая несение военной службы, сохранилась в памяти народа в мелодиях «Турякай» («Циолковский»), «Тухват-кантон», «Кулуй-кантон», «Абдулла-ахун».

Башкирские воины привлекались для охраны границ с Казахстаном, несения внутренней службы в пределах Оренбургской губернии, в первой половине XIX в. участвовали во всех войнах России. Участие башкир в Отечественной войне 1812 г. нашло отражение в народной музыкальной культуре - под впечатлением от войны были созданы такие мелодии, как «Ерян-кашка», «Французская», «Батыр-егет», «Вторая армия». «Кахым-туря», «Наполеон Бонапарт», «Любизар», «Кутузов и др.

Участие башкирских воинов в походе на Хиву в 1853 г., нашло отражеие в мелодиях «Ак-Мечеть» «Форт-Перовский», «Перовский», «Шафик». После похода была образована Сырдарьинская военная линия. О долгих и суровых условия военной службы на линии известно по мелодиям «Уил», «Сыр-Дарья», «Имангул», «Оренбургская дорога».

Русско-японская война 1904-1905 гг. также оставила свой след в башкирском народном творчестве. События этой войны сохранились в произведениях «Порт-Артур», «Манчжурия» и «Гайса».

По воспоминаниям кураистов-ветеранов, участвовавших в Великой Отечественной войне 1941-1945 гг., курай был незаменим в военных условиях. Мелодии курая воодушевляли бойцов на подвиги, наполняя их духовной силой, напоминали о родных краях, славных боевых традициях народа, согласно которым каждый башкирский джигит считал своим долгом защищать свою землю. В наши дни башкирские юноши-кураисты, уходя на

службу в армию, берут с собой либо просят прислать курай в места несения военной службы.

Таким образом, курай и военное дело башкир на протяжении долгого времени находились в тесном взаимодействии. Во многих народных музыкальных произведениях отражены их военные корни. Обучение игры на курае выполняет также и патриотические функции: знакомит начинающих кураистов с историей, с легендами и преданиями военной тематики, положенными на музыкальную основу, формирует в новом поколении чувство патриотизма и преданности своему народу и Родине.

1.5 « Возрождение» курая в культуре башкир

Факторы и условия возрождения курая в период 1960-1990 гг. в башкирской музыкальной культуре и его дальнейшего развития связаны с неутомимой и подвижнической деятельностью ряда талантливых педагогов (А.Д. Искужин, Г.З. Сулейманов), мастеров-изготовителей курая (В.Ш. Шугаюпова) и др.

Большой вклад в сохранение традиций игры на инструменте и воспитание кураистов внес А.Д. Искужин, через школьный кружок подготовивший большое количество воспитанников, в последующем ставших сами пропагандистами курая и учителями игры на инструменте. В 1971 г. в Уфимском училище искусств под руководством известного кураиста и артиста Г.З. Сулейманова был открыт класс курая. Впервые в истории развития произошло объединение профессионального музыкального образования с традиционным обучением игре [22,С.115]. Среди многочисленных попыток создания инструмента из разных материалов наиболее успешным и популярным стал вариант курая В.Ш. Шугаюпова, производство которого способствовало массовому распространению инструмента.

В современных условиях игре на курае обучают в системе общеобразовательных учреждений и центрах детского творчества, инструмент широко представлен в системе традиционной обрядности, фольклорной, самодеятельной и профессиональной исполнительской практике. Звуки курая стали распространенным явлением на праздниках и торжествах, театральных постановках и эстрадных концертах, на радио и телевидении, спортивных соревнованиях и хоккейных матчах клуба «Салават Юлаев»[14,С.35].

2. Исполнительство на курае: от традиции к новациям

2.1 Исследование исполнительских традиций игры на курае в творчестве Роберта Юлдашева

Курай является одним из самых древних и любимых инструментов башкир.

Многовековая популярность курая в народе связана не только с быстротой и легкостью его изготовления, но и тембровым богатством. Как писал русский фольклорист С.Г. Рыбаков: “Звуки этого инструмента - тихие, меланхолические и задушевные - достаточно хорошо воспроизводят мечтательность башкирских мелодий” [20, С.38].

Исполнители на курае - преимущественно мужчины .Искусство игры на курае легендарных народных музыкантов - Кубагуша (ХV-ХVI вв.), Баика (ХVIII-ХIХ вв.), И. Мирзакаева (1780-1877 гг.), Х. Кутушева (1822-1910), Р. Аргынбаева (1850-1922) бережно хранится и преумножается новыми поколениями башкирских исполнителей - Р. Сулеймановым (1912-1988), И. Дильмухаметовым (1928-1984), Р. Рахимовым, Ю. Гайнетдиновым, А. Аиткуловым, Р. Юлдашевым, К. Аубакировым. С 1978 г. в Башкортостане в честь прославленного основоположника профессионального исполнительского искусства на курае Ю. Исянбаева (1891-1943) проводится конкурс.

Давно завоевав популярность в народной среде, курай в последней четверти ХХ века получил признание и на профессиональной сцене. Ведущие композиторы Башкортостана - М. Ахметов, Н. Даутов, И. Хисамутдинов сочетают в своих произведениях тембр этого народного инструмента с симфоническим, духовым, джазовым оркестрами. Кроме того, курай прочно вошел в состав духовой группы Национального оркестра народных инструментов, организованного в 1997 года. В современном профессиональном исполнительстве на курае можно выделить два направления: фольклорное и эстрадное. Первое представлено в обращении музыкантов к башкирским инструментальным наигрышам и протяжным народным песням (стиль озонкюй) в их первозданном виде. Во тором направлении образцы национального фольклора подвергаются эстрадной обработке, а также составляется попурри из известных народных мелодий или современных песенных шлягеров. В результате в одной инструментальной композиции возможно соединение черт разных музыкальных и национальных стилей.

В роду у Роберта Юлдашева нет именитых кураистов, но были влюбленные в музыку люди. Так его дед Тухватулла сразу после войны, соскучившись по музыке после долгих мелодий своего автомата, услышал чудные звуки из диковинной машинки -- патефона. Недолго думая, он продал дом и купил это вместилище музыки! Целую зиму они с молодой женой провели в бане, спешно переделанной под жилье, но зато -- в мире прекрасного . Уже следующей весной, воодушевленный Тухватулла поставил себе новый дом, лучше прежнего!

Мать Роберта -- Фавзия-апай -- врач, отец Нажип-агай -- инженер-строитель. Но глава семейства тоже с детства любил музыку. На первую зарплату, после женитьбы, хотя молодожены были еще студентами, купил баян.

Как говорится, мечты родителей дети претворяют в жизнь. Юлдашевы создали сыну все условия для занятия музыкой, даже привезли ему из-за границы дорогой кларнет. И молодой музыкант с лихвой оправдал чаянья старших.

Прошло полтора десятка лет, как он появился на сцене. Этого довольно, чтобы найти себя и проявить свой талант. И действительно, Роберт показал себя настоящим профессионалом: Гран-при (1997 год) на конкурсе профессиональных кураистов имени Гаты Сулейманова; Гран-при (1998 год) республиканского конкурса имени Юмабая Исанбаева; первая премия (1998 год) международного конкурса музыкантов, организованного под эгидой «ТюркСОЙ»; первая премия (2002 год) на Всероссийском конкурсе музыкантов имени В. Андреева; Гран-при (2003 год) на конкурсе кураистов имени Ишмуллы Дильмухаметова . Роберт Юдашев -- лауреат Республиканской государственной премии имени Шайхзады Бабича.

В начале девяностых годов прошлого столетия курай только-только начинал свое триумфальное возвращение на профессиональную сцену. Наверное, оттого, что мелодия эта была востребована народом, была желанна, близка по духу, пробуждала в нашем подсознании дух предков, она обладала завораживающей силой , ее хотелось слушать снова и снова. Тогда наряду с именитыми кураистами курай взяла в свои руки и молодежь. Казалось, что все молодые музыканты будут играть душевно и проникновенно. Но тут открылась простая истина: чтобы курай запел, мало уметь играть. В его мелодию нужно вкладывать душу. В руках Роберта инструмент творил чудеса.

С первых выступлений Юлдашева и по сегодняшний день такого же виртуозного исполнителя среди молодых кураистов слышать пока не доводилось. Стараясь добраться до сути, ищешь разгадку тайны. В чем же секрет его завораживающей мелодии? Наблюдая за стремительным, уверенным выходом Роберта на сцену, его чувством ритма и не подумаешь, что он парень городской, но это так и есть. Роберт закончил Уфимскую среднюю, специальную музыкальную школу и Уфимскую государственную академию искусств имени Загира Исмагилова. Но и деревня сыграла в его жизни не последнюю роль. С детства он пас стадо, ездил верхом на лошади, ловил рыбу. Кто знает, может, именно там -- в лесах, полях -- и зазвучала в нем мелодия курая?

Как ни странно, вначале Роберту было легче выступать за пределами Башкортостана. Там курай воспринимают просто как музыкальный инструмент. А у нас в республике порой воспринимают его как пережиток прошлого. Но как бы ни чувствовалось неприятие аудитории, курай и кураист естественной дивной мелодией завораживают зрителей, и те непроизвольно начинают аплодировать, забыв обо всем на свете.

Надо заметить, что для Роберта традиционная башкирская одежда при выходе на сцену не обязательна. Он привлекает зрителя и сшитой в современном стиле национальной одеждой. Его творчеству чуждо однообразие. Он в постоянном поиске. Каждое выступление Роберта, с точностью, подтверждают слова аксакала нашей литературы Мустая Карима: «Когда мы будем играть на курае в смокинге или в современной одежде, тогда только нас признают», -- говорил он. Эти слова как будто сказаны о Роберте [Приложение 4].

Сегодня курай звучит не только в Башкортостане. Новороссийск, Барнаул, Череповец, Ростов-на-Дону и многие другие города нашей большой родины услышали его задушевную музыку. Роберт выступает с концертами в составе группы музыкантов во главе с певцом Николаем Носковым.

Носков -- первый солист легендарного ансамбля «Парк Горького», еще во времена Советского Союза завоевавшего известность за границей. Теперь на его концертах звучит и мелодия курая. На первый взгляд кажется, что рок и курай несовместимы, совершенно разные по звучанию. Но Николай Носков, напротив, считает курай инструментом рок-музыки. «У курая, как у рока, есть свой овердрайв. В каких только уголках страны и мира не искал я музыкальный инструмент для своего ансамбля!? Не нашел ни в Америке, ни в Тибете, а услышал только в мелодии курая в исполнении Роберта», -- говорит он.

Если вибрация, резонанс, рожденные от горлового пения при игре на курае, Носков называет овердрайвом, то певец Гарик Сукачев утверждает, что в звуке курая слышна вечность. Оба этих музыканта, как и Роберт, влюблены в курай, они чувствуют естественную, божественную музыку. Кстати, в последнем диске Носкова во всех двенадцати песнях звучит курай, а у Сукачева -- в двух.

Роберт с кураем «на ты». Играет воодушевленно, самозабвенно и даже у тех, кто видит курай впервые, пробуждает к нему любовь. Он не делится впечатлениями, которые испытывает при игре (считает, что у каждого человека должны быть сокровенные, недоступные для других чувства), но есть очевидцы того, как люди, слушая его, не могли сдержать слез. В Роберте покоряет чистота души. Он неравнодушен к своему зрителю. «Если зритель говорит, что потрясен моей игрой и перенес глубокие душевные чувства, -- это для меня высшая похвала», -- говорит он.

Звуки курая способны успокоить душевные раны. Испокон веков курай был как бы связующим звеном с высшими силами. Не зря именитые кураисты, в самую трудную минуту, в минуту душевных потрясений брали в руки курай. И святая мелодия очищала их души, успокаивала, возносила над муками. На одном из концертов Роберта пожилой мужчина в слезах вышел из зала. Всем показалось, что ему плохо, и одна женщина бросилась за ним. А он сказал: « В звуке этого инструмента слышен голос Бога… У меня внутри все перевернулось…»

Курай, созданный самой Природой, -- это удивительный властелин музыки. Именно поэтому не всем дано счастье высокого, мастерского исполнения. Роберт нашел общий язык с кураем. Он молод, бесконечны его творческие просторы. А сколько неведомых секретов, звуков хранит для него курай -- одному Богу ведомо!

2.2 Современный репертуар кураиста-исполнителя Роберта Юлдашева

«Курай должен услышать весь мир!» - поставил перед собой цель юный

Роберт Юлдашев еще в студенческие годы. Сегодня этот инструмент покоряет музыкальные подмостки не только России, но и Англии, Франции, Италии, Греции, Австрии, Голландии.

Народный артист Башкортостана Юлай Гайнетдинов, учитель Роберта Юлдашева, был счастлив увидеть, как московский зритель овацией встретил курай.

Роберт благодарен своим учителям, посвятившим его в тайны музыки. Именно они научили его не только играть, но и, опираясь на древнюю школу, найти свой творческий путь

Послушав, любое произведение в исполнительстве Роберта Юлдашева чувствуется, как сильно любит он свой дар, свой природный талант, поэтому следить за его творчеством и радостно, и интересно. Радостно потому, что от его игры получаешь положительную энергию, чувствуешь воодушевление -- душа становится чище и богаче.

Он -- мастер. Любимую музыку он доводит до зрителя в любом настроении. Именно поэтому его естественная мелодия совмещает в себе и глубокую силу, и тонкое чувство.

Чтобы покорить зрителя содержательной, потрясающей игрой, необходимо и самому быть духовно созревшим. Этого достичь в один день невозможно. Чтобы быть настоящим кураистом, мало играть на курае. Курай -- это не только музыкальный инструмент, это -- сама суть башкирского народа, святая его реликвия, голос наших прародителей. В кураисте должны воплотиться душа, ум, мудрость, зов предков. Роберту удалось вобрать в себя все качества настоящего кураиста. Именно поэтому он держит себя на сцене свободно и уверенно. Он с кураем «на ты». Играет воодушевленно, самозабвенно и даже у тех, кто видит курай впервые, пробуждает к нему любовь. У кураиста Роберта Юлдашева есть еще одна отличительная черта -- он играет на курае не только традиционную музыку, но и мелодии башкирской, русской, зарубежной эстрады, а также классические произведения, из которых у него собран отдельный альбом.

Роберт сумел найти общий язык с кураем, и поэтому его игра воспринимается как дуэт кураиста и инструмента.

Заключение

Курай возник в древности в культуре скотоводческого населения на территории прародины тюркских народов - Южной Сибири и Алтае. В период Великого переселения народов вместе с волнами миграции тюркских племен южносибирско-центральноазиатского происхождения, в составе которых находились древние башкирские племена, курай был привнесен на территорию Южного Урала. История развития курая в культуре башкир насчитывает многие столетия, в ходе которых курай стал важнейшим средством воспроизводства культуры, мощным этнокультурным символом, способствующим формированию и укреплению этнической идентичности. Неизменная любовь башкир к кураю, бережное хранение традиций изготовления, развитие системы подготовки музыкантов, формирование культуры исполнительского мастерства привели к образованию целого пласта в истории и культуре народа. Несмотря на все угрозы исчезновения и забвения, которые сопровождали курай в течение истории его развития, музыкальный инструмент сумел не только сохранить, но и преумножить свою роль в культуре башкирского народа, в XX в., выйдя на уровень профессионального искусства.

Список литературы

1. Беляев В. М. О музыкальном фольклоре и древней письменности. - М.: Сов. композитор, 1971. - 234 с.

2. Беляев В.М. Реконструкция башкирского курая // Проблемы музыкального фольклора народов СССР. Статьи и материалы. М. Музыка, 1973. С. 351-355;

3. Башкирская народная инструментальная культура: этноорганологическое исследование. - Уфа: Изд. БГПУ, 2006. -156с. (10,0 п.л.).

4. Башкирские народные музыкальные инструменты: Учебное пос. для студентов муз. факультетов педагогических вузов по специализации № 030710 «Фольклорный ансамбль» и среднего проф. обр. по специализации №031002 «Фольклорное творчество». 4.2. -Уфа: ООО Вагант. 2004. - 36с. (2,2. п.л.).

5. Гайнетдинов Ю. И. Курай и кураисты. - Уфа: «Мир планеты», 2011. - С. 102 (на башк. языке).

6. Гайнетдинов Ю., Ахметжанова Н., Рахимов.Р. Башкирские народные музыкальные инструменты -Уфа: РНМЦ, 1989.-20 с. (на рус. и башк. яз.).

7. Зелинский Р.Ф. Башкирское народное музыкальное искусство. IV том. Инструментальная музыка. Уфа: Гилем, 2003.- с.86.

8. Ильясов Т. Т. Техника изготовления башкирского национального музыкального инструмента курай: история развития. / Т. Т. Ильясов // История науки и техники. - 2009. - № 5 спецвыпуск № 2. - С. 15-20.

9. Ильясов Т. Т. Башкирский национальный музыкальный инструмент - курай: к истории происхождения. / Т. Т. Ильясов // Вестник Челябинского государственного университета. История. - 2009. - вып. 34. - № 28 (166). - С. 35-38.

10. Ильясов Т. Т. История курая в устном народном творчестве башкир / Т. Т. Ильясов // Урал - Алтай: через века в будущее: материалы III Всероссийской тюркологической конференции, посвященной 110-летию со дня рождения Н. К. Дмитриева, г. Уфа, 27 -28 июня 2008 г. - Т. 2. История, философия, социология, фольклористика, искусствознание - Уфа: Деловая династия, 2008. - С. 78-80.

11. Ильясов Т. Т. Национальный музыкальный инструмент - курай в коллекции Этнографического музея им. профессора Р. З. Янгузина Башкирского государственного университета / Т. Т. Ильясов // III Русановские чтения: всероссийские общественно-исторические чтения имени Владимира Николаевича Русанова, г. Оса, 22 августа 2008 г. - Пермь: РИО ПГПУ, 2008. - С. 89-90.

12. Ильясов Т. Т. История возникновения некоторых видов башкирского музыкального инструмента - курай / Т. Т. Ильясов // Актуальные проблемы исторической науки: международный сборник научных трудов молодых ученых. - Вып. 5. - Пенза: ГУМНИЦ, 2008. - С. 66-68.

13. Ильясов Т. Т. Башкирские музыкальные инструменты в русской литературе / Т. Т. Ильясов // Материальная культура башкир и народов Урало-Поволжья: материалы межрегиональной научно-практической конференции, посвященной 70-летию со дня рождения Мирзы Гизитдиновича Муллагулова, г. Уфа, 24 октября 2008 г. - Уфа: Гилем, 2008. - С. 144-147.

14. Ильясов Т. Т. Башкирский национальный музыкальный инструмент - курай - в современной музыкальной культуре. / Т. Т. Ильясов // Технико-экономические и социально-правовые аспекты развития особо охраняемого региона: Материалы 3-й международной научно-практической конференции преподавателей и студентов, г. Ессентуки, 23-24 апреля 2009 г. - Ессентуки: Бланкиздат, 2009. - С. 34-36.

15. Камаев Ф.Х. Напевы курая: фольклорный сборник. Уфа: Башкнигоиздат, 1991.

16. Классификация башкирских народных музыкальных инструментов // Третьи Лазаревские чтения: Традиционная культура сегодня: теория и практика: материалы Всерос. науч. конф. с междунар. участием. Челябинск, 21-23 февраля 2006 г.: в 3 ч. / гл. ред. проф. В.А.Михнюкевич; Челяб. гос. акад. культуры и искусств. - Челябинск.

17. Кубагушев А.М. Традиционные башкирские народные инструменты. - Уфа, 1997. - С. 15.

18. Лебединский, Л.Н. Башкирские народные песни и наигрыши. Изд. 2-е и доп. Текст. / Л:Н. Лебединский. -- Mi: М., 1965. -- 245 с.

19. Рахимов Р.Г. Башкирская народная инструментальная культура: этноорганологическое исследование. Уфа: изд-во БГПУ, 2006. 156 с.

20. Рыбаков С.Г. Курай, башкирский музыкальный очерк // Русская музыкальная газета. 1896. №1, январь. С. 35-52.

21. Современные башкирские народные музыкальные инструменты // Всеросс. науч.-практ. конференция «Проблемы интенсификации музыкально-эстетического воспитания».

22. Сулейманов Г.З. Курай. Уфа: Башкирское книжное издательство, 1985.-115с.

23. Скурко Е.Р.Башкирская академическая музыка. Традиции и современность / Е.Р. Скурко. Уфа: Гилем, 2005. - 320 с.

24. Фактура башкирской инструментальной монодии. Фольклорное исследование. - Уфа: Узорица, 2001. - 130 с. (9,1 п.л.).

25. Чекановска А. Музыкальная этнография: методология и методика. М.: Сов. композитор, 1983. - 190 с.

Размещено на Allbest.ru


Подобные документы

  • Принципы работы исполнителя с нотными текстами. Раскрытие замысла автора через стиль и методы исполнения. Явление "интерференции навыков" при подготовке исполнителя. Создание интонационно-выразительных и технических вариантов интерпретации произведения.

    реферат [36,5 K], добавлен 10.03.2012

  • Музыкальные инструменты средневековой Скандинавии и Британии. Инструменты, явившиеся прототипом современной казахской домбры. Разновидности сыбызгы, с которым связано множество легенд и преданий. Русские, индийские и арабские народные инструменты.

    презентация [2,1 M], добавлен 17.02.2014

  • Классический репертуар для народных инструментов XIX в. Создание первых оркестров хроматических гармоник, балалаечного оркестра и особенности становления их репертуара. Композиторы и исполнители-народники. Произведения для струнных щипковых инструментов.

    курсовая работа [63,6 K], добавлен 16.12.2014

  • Казахские национальные струнные, духовые и ударные музыкальные инструменты, идиофоны. Описание устройства, применение и звучание кобыза, домбыры, скрипки, домры, виолончели, флейты, органа, сыбызгы, сырная, ханга, треугольника, кастаньет, жетыгена.

    презентация [570,4 K], добавлен 23.10.2013

  • Физическая основа звука. Свойства музыкального звука. Обозначение звуков по буквенной системе. Определение мелодии как последовательности звуков, как правило, особым образом связанных с ладом. Учение о гармонии. Музыкальные инструменты и их классификация.

    реферат [91,7 K], добавлен 14.01.2010

  • Биография Антонио Страдивари - знаменитого мастера струнных инструментов, ученика Николо Амати. Его наиболее выдающиеся инструменты, изготовленные в период с 1698 по 1725 годы. Споры о таинственном "секрете Страдивари", фантастические версии ученых.

    реферат [21,5 K], добавлен 03.11.2016

  • Предыстория появления виолончели. История возникновения и развития инструмента. Техника игры на виолончели. Строение инструмента: ее основные части. Анализ репертуара для виолончели. Обзор виолончельной литературы в творчестве советских композиторов.

    реферат [1,3 M], добавлен 12.02.2013

  • История зарождения и развития музыкальных инструментов от древнейших времен до наших дней. Рассмотрение технических возможностей медных, деревянных и ударных инструментов. Эволюция состава и репертуар духовых оркестров; их роль в современной России.

    курсовая работа [1,3 M], добавлен 27.11.2013

  • История тромбона - медного духового музыкального инструмента басово-тенорового регистра; его разновидности, диапазон звуков, основные сферы использования, музыкальные возможности. Строение и составные части инструмента. Выдающиеся тромбонисты XIX века.

    реферат [85,5 K], добавлен 12.12.2010

  • Предпосылки расцвета музыки французских клавесинистов. Клавишные музыкальные инструменты XVIII века. Черты стиля Рококо в музыке и других видах творчества. Музыкальные образы французских клавесинистов, клавесинная музыка Ж.Ф. Рамо и Ф. Куперена.

    курсовая работа [1006,4 K], добавлен 12.06.2012

Работы в архивах красиво оформлены согласно требованиям ВУЗов и содержат рисунки, диаграммы, формулы и т.д.
PPT, PPTX и PDF-файлы представлены только в архивах.
Рекомендуем скачать работу.