Эстетическое воспитание учащихся с нарушениями интеллекта средствами изобразительного искусства

Следующее занятие нашего кружка было посвящено одному из основных видов народного промысла - «Сказочной гжели».(Приложение 6) На занятии мы познакомились с технологией изготовления и выполнили рисунок в технике гжели. Познакомились с историей и традициями гжельского промысла, с особенностью росписи.

На занятии ребята с интересом изучали гжельские изделия, мы отправились в путешествие на керамический завод и посмотрели фильм, как рождается чудо гжельского фарфора.

Так же неподдельный интерес была вызвана история истории возникновения гжели, материал был преподнесен в доступной форме. Все занятие было в форме сказки-путешествия, что создало положительный настрой у ребят.

После того, как мы рассмотрели основные элементы гжели, ребятам было предложено их нарисовать под спокойную музыку, которая вдохновляет и располагает к творчеству.

Во время работы все элементы были вывешены на доске и по мере выполнения работы оказана помощь.

Итогом занятия была беседа и разбор детский работ.

Наше четвертое занятие в изостудии мы провели на школьном участке. Тема занятия «Золотые краски осени». (Приложение 7)

Перед началом занятия для лучшего настроя, учителем были прочитаны стихотворения об осени. Выйдя на улицу каждый ребенок должен был осмотреть природы вокруг себя, и набрать осенних листьев. После этого мы побеседовали, какие краски «использует» осень, каких красок больше.

Но прежде, чем приступить к рисованию, учитель объяснил технику, с помощью которой будем рисовать. Это новое ребята восприняли с радостью, им было интересно.

В конце занятия была устроена мини выставка, дети нарисовали хорошие, гармоничные рисунки, а итогом занятия был вывод о том, как много красоты и радости может принести природа, нужно только помнить о бережном отношении к ней.

Нашим следующим занятием была аппликация «Осенние дерево».(Приложение 8) Перед началом занятия мы отгадали загадки, вспомним, что такое листопад и какими бывают деревья осенью. И затем приступили к работе, беседовали о технике «обрывная аппликация», учитель показал, как работать с бумагой, как правильно обрывать. И так как наша тема осенние деревья, мы проговорили, с чего начнем работу, что изобразим сначала? И после этого ребята приступили к работе. В процессе работы, учитель объясняет, что необходимо заполнить свободные места внутри контура в иллюстрации-заготовке оборванными кусочками зеленой, желтой и оранжевой бумаги. Практическая работа выполнялась под тихую, релаксационную музыку. Все дети были заинтересованы, увлеченно рвали и приклеивали бумаги и создавали осенние деревья. По окончанию работы, каждый ребенок показал свою аппликацию, рассказал, что понравилось или что то вызвали трудности. В итоге все работы были получились аккуратные и в то же время разные, у каждого свои осенние деревья.

Нашим следующим занятием была беседа о творчестве Левитана. (Приложение 9). На этом уроке мы отправились в волшебней мир искусства, поговорили о том, кто такой художник и что ему нудно дл того чтобы писать картины. Дети с интересом рассматривали картину, участвовали в беседе, были активны, и внимательно слушали. Затруднение было вызвано беседой по картине, не все дети смогли ответить на вопросы.

Так как приближался праздник 8 марта на занятии мы решили сделать подарок мамам и бабушкам. Тема занятия «Открытка к 8 марта». (Приложение 10). Перед началом занятия побеседовали про праздник 8 марта, что обычно дарят своим любимым мамам и бабушкам и приступили к работе. Рассмотрели какая должны получиться открытка, с помощью шаблонов сделали основу и бабочек для будущей открытки. Когда все открытки были готовы, мы написали на них поздравление. Кто самостоятельно не смог обводили уже написанное. Во время работы ребята выполняли задание с интересом и в итоге сделали все аккуратно.

Описание экспериментальных уроков привело к следующим результатам. Правильно организованное, нацеленное на ребенка занятие, вызывает неподдельный интерес и отклик в каждом ученике. Это можно подтвердить тем, что оставленная нами еще на неделю экспозиция (оформление класса: иллюстрации, фотографии, изделия народных мастеров, музыка) с расчетом на то, чтобы ребята, получив о них новую информацию, смогли еще раз посмотреть, увидеть уже в знакомых картинах что-то новое, действительно очень заинтересовала учеников. Ребята, как мы и предполагали, подходили и с новым интересом рассматривали картины, приходили даже дети из других классов. Еще одним важным аспектом является эмоционально насыщенный материал, который оставляет глубокий отпечаток в душе ребенка, и который в будущем станет основой становления эстетического вкуса, идеала, отношения, переживания, а со временем эстетическое чувство к искусству отложит свой отпечаток и на отношении к жизни, действительности. С эстетическим развитием происходит и духовное развитие человека. То, что сегодня ребенок воспринимает эмоционально, завтра перерастет в осознанное отношение и к искусству и к жизни.

За период проведения занятий по изобразительному искусству, направленных на развитие эстетических качеств учащихся, произошли некоторые положительные изменения в состоянии их эмоционального развития.

3.3 Сравнительный анализ полученных результатов

С целью выявления изменений в состоянии развития эстетических качеств личности учащихся с нарушениями интеллекта, произошедших под влиянием внеклассных занятий на уроках изобразительного искусства, был проведен сравнительный анализ уровня сформированности эстетических качеств по результатам констатирующего эксперимента с результатами, полученными после формирующего этапа. Была сделана повторная оценка уровня развитости эстетической направленности детей с нарушениями интеллкта.

Для определения уровня эстетических проявлений детей в изобразительной деятельности мы остановились на художественно-экспрессивном тесте. Тест позволил продиагностировать уровень развития эмоциональных представлений, эстетической эмпатии.

Испытуемым были предложены серия репродукций произведений изобразительного искусства, на которых изображены дети. Это репродукции картин:

Серов В.А. Девочка с персиками.

Ренуар О. Читающая девочка.

Серов В.А. Портрет Мики Морозова.

За небольшой срок эксперимента координатных перемен, конечно, не произошло, однако, у некоторых детей всё же можно отметить определённые положительные моменты.

Когда мы первый раз беседовали с детьми, при просмотре картин их речь была скупа, не эмоциональна, некоторые дети не могли определить настроение героев. Но сейчас, описание картин, конечно, было так же тяжело для Алеши К. и Димы Г., остальные ребята с этим справились. Данные результаты представлены в диаграмме 6 (Диаграмма 6 «Уровни сформированности эстетической потребности»).

Результаты следующие: высокий уровень эстетических проявлений в изобразительной деятельности показали 52% детей. Способны дифференцированно воспринимать и оценивать различные эстетические объекты, отличать прекрасное от безобразного в действительности и в искусстве, отличили настроение переданное на картине, свободно рассказывали о характере этих детей. 33,3 % детей имеют средний уровень. Не всегда способен воспринимать и оценивать эстетические объекты.Не всегда может отличить прекрасное от безобразного в действительности и в искусстве ребенок определяет, о чем думают эти дети, их настроение, однако их суждения о картинах неуверенные, неполные, неразвернутые. И 16,6% детей - с низким уровнем эмоционального вкуса. Не способны воспринимать и оценивать различные эстетические объекты, различать прекрасное от безобразного в действительно и в искусстве. Дети путались в определении настроений детей, наблюдается обобщенность суждений о восприятии им картин, эмоциональные характеристики односложны и скупы, неопределенны.

Сравнивая исходный и конечный уровни развитости эстетических проявлений у учащихся 5 класса, можно выявить динамику роста в процессе восприятия детьми разных произведений искусства. (Диаграмма 6 Уровни сформированности эстетической потребности)

Диаграмма 6 Уровни сформированности эстетической потребности

В сравнении с результатами первого этапа исследования учащиеся экспериментального класса (5 «А») с низким уровнем эстетических проявлений попали в группу со средним уровнем, и учащиеся из группы со средним уровнем - в группу с высоким уровнем.

В результате соотнесения данных, полученных до и после эксперимента, выстроена следующая диаграмма (Диаграмма 7 Результат соотнесения данных, полученных до и после эксперимента.), указывающая на некоторые изменения в количестве детей, соответствующих тому или иному уровню эмоционально-нравственного реагирования.

Диаграмма 7 Результат соотнесения данных, полученных до и после эксперимента

Таким образом, можно сделать вывод о том, что используемая нами система воспитания младших школьников с нарушениями интеллекта средствами изобразительного искусства дала положительный результат.

Следовательно, занятия эстетического цикла - изобразительное искусство воспитывают в человеке высокое чувство прекрасного как в произведениях искусства, так и в окружающей его жизни. Через произведения искусства у школьников идет активное формирование эстетических идеалов.

Нами охарактеризованы сущность искусства и особенность восприятия его младшими школьниками, выделены критерии уровня сформированности их эстетического опыта.

По результатам формирующего этапа исследования, мы убедились в том, что необходима систематическая, целенаправленная и планомерная работа с детьми по эстетическому воспитанию. Нами было охарактеризовано и выявлено влияние изобразительного искусств на эстетическое развитие младших школьников с нарушениями интеллкта. Для наибольшей заинтересованности детей и эффективности работы по данному направлению нами использовались различные формы и методы организации деятельности детей. Больший акцент был сделан на использовании художественных видов деятельности в воспитательно-образовательном процессе.

Мы убедились, что изобразительное искусство помогает выразить чувства и переживания ребёнка, облегчают взаимопонимание между школьниками. Изобразительное искусство имеют большое воспитательное значение и оказывают положительное влияние на эстетическое развитие детей, на рост их общей культуры, воспитывает в человеке чувство прекрасного как в произведениях искусства, так и в окружающей его жизни.

Благодаря систематическому воспитанию и образованию, у школьников идёт активное формирование эстетических идеалов и приобретение общей эстетической культуры.

Таким образом, из всего вышеописанного содержания формирующего этапа эксперимента можно сделать вывод о том, что средства искусства при правильной организации и подаче их ученику действительно способствуют его эстетическому, интеллектуальному и духовному развитию.

Заключение

искусство эстетический педагогический интеллект

Проблема эстетического воспитания довольно полно разработана в отечественной и зарубежной литературе. Это позволило нам провести тщательный анализ литературы по этой проблеме и сделать следующие выводы.

Эстетическое воспитание занимает важное место в системе учебно-воспитательного процесса, так как за ним стоит не только развитие эстетических качеств человека, но и всей личности в целом: ее духовных потребностей, нравственных идеалов, личных и общественных представлений, мировоззрения.

Все эти качества в человеке развиваются под воздействием различных факторов. Воспитательное значение имеет и природа, и труд, и окружающая нас действительность: искусство, быт, семья, межличностные отношения, - все, что может быть прекрасным.

Эстетическое воспитание в специальной (коррекционной) школе VIII вида является составной частью единого процесса коррекционно-воспитательной работы, имеющего целью подготовку детей с нарушениями интеллекта к труду, посильному участию в практической деятельности, общественной жизни. Под влиянием эстетических средств заметно активизируются познавательные процессы, повышающие качество восприятия, расширяется круг представлений об окружающей действительности. Более устойчивым и целенаправленным становится внимание, обогащается воображение. Эстетическое воспитание средствами изобразительного искусства, положительным образом сказывается на развитии всей личности школьников в целом. Они становятся менее агрессивными, расторможенными, невнимательными; созерцание и созидание красоты способствует воспитанию в детях их лучших черт личности. Все это положительным образом сказывается на развитии нравственных качеств личности младших школьников с интеллектуальной недостаточностью.

В ходе эстетического воспитания осуществляется сенсорное развитие, обогащаются, дифференцируются эмоциональные переживания детей, расширяется сфера интересов. Участие в художественной деятельности способствует формированию некоторых художественных умений и навыков, что немаловажно для организации досуга детей с нарушениями интеллекта и вовлечения их в будущем в трудовую деятельность. Труд, проникнутый эстетическими побуждениями и ощущениями, постепенно развивает и укрепляет чувство красоты трудовой деятельности, стремление не только к высокопроизводительной, но и к красивой работе, которая в жизни ребенка с умственной отсталостью станет главным звеном.

Центральной линией эстетического воспитания становится знакомство детей с нарушениями интеллекта с произведениями изобразительного искусства, формирование умений видеть прекрасное в предметах окружающей природы, жизни и быта людей. Особую роль в становлении эстетического воспитания у детей играет развитие их художественного восприятия при ознакомлении с произведениями живописи, графики, скульптуры, предметов декоративно-прикладного искусства.

Использование средств изобразительного искусства в эстетическом воспитании находится в тесном взаимодействии с общим развитием ребенка, поскольку в процессе изображения участвует не какая - то отдельная функция, а личность в целом.

Воздействие эстетических явлений искусства на личность может проходить как целенаправленно, так и спонтанно. В этом процессе огромную роль играет школа. В учебном плане закреплены такие предметы как изобразительное искусство, музыка, литература, основой которых является искусство.

Анализ литературы с целью поиска методов эстетического воспитания младших школьников показал, что именно работа на занятиях по изобразительному искусству, где педагог, помимо обучения детей изобразительным навыками и умениям, может (и должен) воспитывать в детях осознанное отношение к красоте, создаёт ситуацию, в которой нравственные черты личности ребёнка имеют возможность быть выявлены и реализованы.

Искусство является основным средством эстетического воспитания. Исследование показало, что и познавательный интерес к искусству у младших школьников довольно велик, а наличие интереса - это первое из условий успешного воспитания. Кроме того, средства искусства обладают большим эмоциональным потенциалом. Именно сила эмоционального воздействия является путем проникновения в детское сознание, и средством формирования эстетических качеств личности. Реализуя полноценное эстетическое воспитание ребенка в младшем школьном возрасте, учитель обеспечивает в будущем становление такой личности, которая будет сочетать в себе духовное богатство, истинные эстетические качества и нравственную чистоту.

Диагностика уровня эстетической воспитанности детей в наше время очень актуальна.

Для диагностики эстетической воспитанности мы использовали комплекс методов изучения ее основных показателей. Применяемая система методов охватывала мотивы, знания и умения воспитанника. Спектр этих методов достаточно широк: опросные методы (анкетирование, тестирование, беседа и др.), наблюдение, ранжирование, метод «Недописанный тезис» и др.

Многие из методов не только позволили выявить особенности проявления того или иного качества, но и оказали воспитательный эффект. Тем более, что результаты ряда методик можно обсудить вместе с детьми.

Эстетическое воспитание действительно занимает важное место во всей системе учебно-воспитательного процесса, так как за ним стоит не только развитие эстетических качеств человека, но и всей личности в целом: ее сущностных сил, духовных потребностей, нравственных идеалов, личных и общественных представлений, мировоззрения.

Все эти качества в человеке развиваются под воздействием различных факторов. Воспитательное значение имеет и природа, и труд, и окружающая нас действительность: быт, семья, межличностные отношения, - все, что может быть прекрасным. Как основной носитель прекрасного, искусство также является одним средством эстетического воспитания. Воздействие эстетических явлений жизни и искусства на личность может проходить как целенаправленно, так и спонтанно.

В этом процессе огромную роль играет школа. Анализируя литературу и опыт работы школы, а так же результаты, проведенные опытно-экспериментальной работы, что искусство является одним из средств эстетического воспитания учащихся. Исследование показало, что внеклассная работа дает прекрасные возможности для реализации задач эстетического воспитания школьников с нарушениями интеллекта.

Внеклассные мероприятия по изобразительному искусству вызывают неподдельный интерес и отклик в каждом ученике. Эмоционально насыщенный материал оставляет глубокий отпечаток в душе ребенка, который в будущем станет основой становления эстетического вкуса, идеала, отношения, переживания, а со временем эстетическое чувство к искусству отложит свой отпечаток и на отношении к жизни, действительности. С эстетическим развитием происходит и духовное развитие человека. То, что сегодня ребенок воспринимает эмоционально, завтра перерастет в осознанное отношение и к искусству в жизни. Таким образом, при познании эстетики через внеклассные мероприятия. При правильной организации и подаче их ученику действительно способствуют его эстетическому, интеллектуальному и духовному развитию.

Таким образом, в дипломной работе решены поставленные задачи, а цели исследования достигнуты.

Список литературы

1. Аксарина Н.М. Воспитание детей раннего возраста. - М.: Медицина, 1992. - 302 с.

2. Буров А.И. Современные исследования эстетического воспитания и художественного образования. - М.: Просвещение, 2009. - 291 с.

3. Ванслова Е.Г. Раздвигаем границы эстетического образования //Искусство. - 2008. - №2. С. 28-29.

4. Ветлугина Н.А., Казакова Т.Г. Нравственно-эстетическое воспитание ребенка в детском саду.-М.: Просвещение, 1989. - 79 с.

5. Ветлугина Н.А. Эстетическое воспитание в детском саду. - М.: Просвещение, 1978. - 66 с.

6. Гавриловец К.В., Казимирская И.И. Нравственно-эстетическое воспитание школьников. - Минск: Нар. асвета, 1988. - 128 с.

7. Головина Т.Н. Изобразительная деятельность учащихся вспомогательной школы. - М.: Просвещение, 1974. - 119 с.

8. Грошенков И.А. Занятия изобразительным искусством в специальной коррекционной школе VIII вида. - М: Просвещение, 2003. - 144 с.

9. Грошенков И.А. Изобразительная деятельность в специальной (коррекционной) школе VIII вида. - М.: Издательский центр «Академия», 2002. - 208 с.

10. Додонов Б.И. В мире эмоций. - Киев: Радянська школа, 1987. - 140 с.

11. Запорожец И.Д. Воспитание эмоций и чувств у дошкольника. - М.: Просвещение, 1985. - 186 с.

12. Ильина Е.В. Воспитание искусством //Искусство в школе. - 2009. - № 1. - С.13-15.

13. Ильинская И.П. Критерии оценки уровня сформированности эстетической культуры младшего школьника //Начальная школа.- 2009. - № 1. - С. 20-25.

14. Креативный ребёнок: Диагностика и развитие творческих способностей //Сост. Т.А. Барышева, В.А. Щекалов. - Д.: Феникс, 2004. - 416 с.

15. Климова Т.Е. Педагогическая диагностика. - Магнитогорск: Изд-во МаГУ, 2000. - 78 с.

16. Котикова, О.П. Эстетическое воспитание младших школьников: пособие для учителей; педагогическое внешкольное учреждение/О.П. Котикова, В.Г. Кухаронак; Научно-методический центр учебной книги и средств обучения. - Минск, - 2001 - 192 с.

17. Лабковская Г.С. Эстетическая культура и эстетическое воспитание. - М.: Просвещение, 1983. 176 с.

18. Логинова В.И. Дошкольная педагогика. - М.: Просвещение, 1983. 280 с.

19. Лихачёв Б.Т. Теория эстетического воспитания школьников. - М.: Просвещение, 1985. - 175 с.

20. Лихачев Б.Т. Педагогика. - М.: Просвещение, 1998. - 392 с.

21. Лукьянов Б.Г. В мире эстетики. - М.: Просвещение, 1983. - 192 с.

22. Любимова Ю.С. Методика организации эстетического воспитания младших школьников: учебно-методическое пособие для учителей нач. кл./ Ю.С. Любимова, В.В. Буткевич. - Минск: Пачатковая школа, - 2008 - 114 с.

23. Марченко Е.М. Восприятие единого эмоционального тона разными видами искусств //Искусство в школе. - 2008. - № 5. С. 69-70.

24. Миловская С.М. Роль музыки в системе воспитания детей с отклонениями в развитии. - М.: Просвещение, 1998. 111 с.

25. Неклопочина Е.В. Систематизация эстетического опыта младших школьников в процессе взаимодействия видов искусств //Искусство в школе. - 2008. - № 5. С. 65 - 69.

26. Неменский Б.М. Педагогика искусства. - М.: Просвещение, 2007. 253 с.

27. Неменский Б.М. Мудрость красоты: о проблемах эстетического воспитания. - М.: Просвещение, 1981. - 192 с.

28. Нурутдинова А.Р. Эстетическое воспитание школьников средствами искусства на уроках художественного цикла и во внеучебной деятельности //Искусство в школе. - 2007. - № 1. - С. 64-66.

29. Обучение и воспитание детей во вспомогательной школе /Под ред. В.В. Воронковой. - М.: Школа-Пресс, 1994. - 416 с.

30. Основы коррекционной педагогики /Под ред. В.А. Сластенина. - М.: Издательский центр «Академия», 1999. - 576 с.

31. Программа специальных (коррекционных) образовательных учреждений VIII вида 1-4 классы под редакцией В.В. Воронковой. - М.: Школа-Пресс, 2006 г. - 286 с.

32. Поддубская, Г.С. Воспитательная работа в начальной школе: Педагогическая диагностика: методические указания /Г.С. Поддубская. - Могилев: УО «МГУ им. А.А. Кулешова», 2010. - 52 с.

33. Пьянкова, Н.И. Изобразительное искусство в современной школе, - М.: Просвещение, 2006. - 178 с.

34. Сухомлинский В.А. Сердце отдаю детям. - Киев: Радянська школа, 1973. - 288 с.

35. Эстетическое воспитание во вспомогательной школе /Под ред. Т.Н. Головиной. - М.: Просвещение, 1972. - 104 с.

Приложение 1

Тема: «Путешествие в мир прекрасного»

Цели: Приобщать детей к удивительному миру искусства, развивать у них фантазию, творчество, воображение. Продолжать вызывать интерес к рисованию красками, показать последовательность и приёмы смешивания красок и поупражняться в этом.

Оборудование:

ь Карточки - задание;

ь Краски;

ь Кисточки;

ь Палитра;

ь Листы для рисования.

ь «Времена года» Чайковский (магнитофонная запись)

ь Репродукции пейзажей, натюрмортов, портретов.

Ход занятия.

Игра на внимание.

Детям дается изображение двух рисунков. Чем один рисунок отличается от другого? Ответы детей.

- Ребята, сегодня я хочу пригласить вас в волшебную страну

«Рисовандию». В этой стране живут сказочные герои: девочки - кисточки, мальчики-карандаши, непоседы - краски, гордо вышагивают листы бумаги.

Я думаю, что это путешествие будет для вас интересным.

И так, в путь!

Если б в поле расцвели

Только белые цветы,

Любоваться бы устали

Ими вскоре я и ты.

Если б в поле расцвели

Только желтые цветы

Мы б с тобой скучать бы стали

От подобной красоты!

Хорошо, что есть ромашки,

Розы, астры, васильки,

Одуванчики и кашки,

Незабудки и жарки!

У ромашки - белый цвет

У гвоздики - красный

Цвет зелёный у листвы

Это так прекрасно!

Есть, ребята, главные и не главные краски.

Какие цвета являются основными и почему? (ответы детей: красный, синий, жёлтый

- Это основные цвета. С помощью них можно получить остальные цвета.

А теперь приготовим пальчики для работы.

Разминка для пальцев рук.

Можешь пальцы сосчитать

Раз, два, три, четыре, пять.

На другой руке опять

Раз, два, три, четыре, пять

Десять пальцев, пара рук

Разве это мало друг

Десять пальцев, пара рук

Вот твоё богатство друг.

Учитель объясняет и показывает детям правила смешивания красок.

Самостоятельная работа. Детям даются карточки. Их задача при помощи добавления цвета получить нужный цвет)

Подведение итогов.

В стране « Рисовандии» есть чудесная поляна. Вокруг поляны лес. На поляне весна. Давайте попробуем нарисовать такие же красивые деревья. (в то время когда дети рисуют звучит спокойная фоновая музыка)

Подвести итоги.

Я приготовила для вас небольшую выставку картин. Надо разделить эти репродукции по видам живописи.

Натюрморт

Портрет

Пейзаж

Если видишь на картине

Нарисована река

Или ель и белый иней

Или сад и облака

Или снежная равнина

Или поле и шалаш

Обязательно картина

Называется (пейзаж)

Если видишь на картине

Чашку кофе на столе,

Или море в большом графине

Или розу в хрустале.

Или бронзовую вазу

Или грушу или торт

Или все предметы сразу

Знай, что это (натюрморт)

Если видишь, что с картины

Смотрит кто-нибудь на нас,

Или принц в плаще старинном

Или вроде верхолаз,

Летчик или балерина,

Или Колька твой сосед

Обязательно картина

Называется (портрет)

А теперь ребята, кто из вас, здесь у доски отложит отдельно портреты, пейзажи, натюрморты?

Ответы детей.

Физкультминутка.

А теперь я предлагаю следующий конкурс «Дорисуй»

На доске изображены: круг, квадрат, треугольник. Для участия вызываются трое детей. Их задача за отведенное время (3 мин.) подрисовать что-то так, чтобы получился интересный рисунок.

Итоги конкурса.

А теперь посмотрите что еще может получиться из данных фигур.

Теперь пришло время зайти в гости к мастерам народных промыслов.

Дымковская игрушка

Традиционные дымковские игрушки это глиняные розовощекие дамы под зонтиком, а также кони, олени, медведи, уточки. Почти все они - свистульки расписанные на белой, после обжига глине разноцветными полосами и линиями, обязательно кольцами, точечками, кружочками. Такие игрушки служили и сейчас служат для украшения нашего жилья.

Гжель

Фарфоровые чайники,

Подсвечники, часы,

Животные птицы

Невиданной красы.

Деревня в Подмосковье

Прославилась теперь

Известно всем в народе

Её названье гжель.

Это настоящее синее чудо на белом фоне. Это название выводят из глагола жечь, т.е. обжигать глину. Обожжённые изделия называли жгелью. Жгель - гжель, поменялись местами две буквы. Раньше она была не фарфоровой, а глиняной.

Гжельский мазок - особый, его называют мазок с растяжкой. Чтобы его получить, на кисть берется краска с одной стороны, кисточку в краске не поворачивают, и рисуют так, чтобы одновременно получился темный и светлый цвет на лепестке.

Золотая Хохлома

Золотая Хохлома

Ею не налюбуются

И в Париже и в Нью-Йорке

Хохлома красуется

Откуда же появилось это мастерство?

ЛЕГЕНДА

Рассказывают, жил в давние времена в Москве мастер-иконописец. Царь высоко ценил его мастерство и щедро награждал за труды. Любил мастер своё ремесло, но больше всего любил он вольную жизнь и поэтому однажды тайно покинул царский двор и перебрался в глухие керженские леса.

Срубил он себе избу и стал заниматься прежним делом. Мечтал он о таком искусстве, которое стало бы родным всем, как простая русская песня, и чтобы отразилась в нём красота родной земли. Так и появились первые хохломские чашки, украшенные пышными цветами и тонкими веточками.

Слава о великом мастере разнеслась по всей земле. Отовсюду приезжали люди, чтобы полюбоваться на его мастерство. Многие рубили здесь избы и селились рядом.

Наконец, дошла слава мастера и до грозного государя, и повелел он отряду стрельцов найти беглеца и привести. Но быстрее стрелецких ног летела народная молва. Узнал мастер о своей беде, собрал односельчан и раскрыл им секреты своего ремесла. А утром, когда вошли в село царские посланцы, увидели все, как горит ярким пламенем изба чудо-художника. Сгорела изба, а самого мастера как ни искали, нигде не нашли. Только остались на земле его краски, которые словно вобрали в себя и жар пламени и чернь пепелища.

Исчез мастер, но не исчезло его мастерство, и до сих пор ярким пламенем горят хохломские краски, напоминая всем и о счастье свободы, и о жаре любви к людям, и о жажде красоты. Видно, не простой была кисть мастера -- кисть из солнечных лучей.

Называется она «Хохломой» потому, что товар везли продавать в торговое село Хохлома. Вот и по сей день расписную посуду хохломской зовут. Художники любят рисовать на поверхностях своих изделий земляничку, малину, черную смородину, рябинку.

Узор из цветов, трав и ягод - называется растительным орнаментом.

Самый любимый и стародавний - травка. Это удлиненные, слегка изогнутые былинки, написанные по три, пять и более кустиков. Самые затейливые узоры называются кудрины. Травки превращаются в крупные кудри - завитки. Они всегда золотые. Словно перья сказочной жар - птицы, загораются на красном и черном фоне.

Основные цвета черный - он символизирует торжественность. Красный цвет символизирует огонь, любовь, преданность. Золотистый - цвет солнца.

Вот наше путешествие по стране «Рисовандии» и заканчивается.

И каждый смело нарисует

Все, что его интересует:

Цветы, рисунки, лес из сказки

Все нарисует, были б краски,

Да лист бумаги на столе.

И мир в семье и на Земле.

Подведение итогов занятия.

Скажите ребята, что вам понравилось в нашем путешествии? (ответы детей). Что нового для себя вы узнали на нашем занятии? (ответы детей).

Приложение 2

Тема: «Путешествие по радуге

Задачи: Познакомить с чудесным свойством цвета преображать окружающий мир, с теплыми и холодными цветами. Повторение и проверка умений пользования основными цветами, умений получать оттеночные цвета; привитие эстетического вкуса, познавательной и творческой активности.

Ход занятия:

1. Организационный момент

- Здравствуйте, ребята!

Прежде чем приступим к работе, я бы хотела вам рассказать одну историю: «В некотором царстве, в некотором государстве жили-были счастливые люди. А были они счастливы потому, что умели замечать красоту в природе и окружающих людях. Голубое, небо и белые облака, первая зелень и яркие цветы, ласковые улыбки и даже серебристый дождик - все радовало их. Королева Радуга вселяла в души людей чувство прекрасного и доброго. Но однажды случилась беда. Злой-презлой волшебник, пролетая над счастливым царством-государством, решил отнять у людей радость. И задумал он страшное: закрыл своим волшебным плащом небо и держал так долго, что все краски стали блекнуть и сереть. Мир стал бесцветным. Люди стали грустными, печальными. Бесцветный мир не привлекал их внимания, скучающие взгляды не задерживались ни на чем. Мир стал скучным и неинтересным».

2. Актуализация опорных знаний (повторение эмоций, цветов).

- Какие эмоции испытывали жители царства-государства, когда мир был ярким и красочным? А потом?

- Какие еще эмоции вы знаете?

- Сейчас я показываю вам пиктограммы, вы называете правильно

эмоции: покой, удивление, обида, скромность, радость, страх, грусть, злость.

- Молодцы, вы хорошо помните все эмоции. Но злой волшебник перепутал все вокруг, даже буквы и слова смешались. В игровом поле нужно отыскать спрятанные слова (помидор, апельсин, лимон, огурец, облако, слива, баклажан). Прочитайте слова, которые мы нашли, подумайте, на какие группы их можно разделить и какое одно слово является лишним.

3. Работа с цветом

- Вспомним цвета Королевы Радуги, опираясь на полученные слова. Какие из цветов радуги являются основными? (красный, синий, желтый). Смешайте красный и желтый, какой цвет получили? Какой предмет оранжевого цвета? (апельсин) Смешайте синий и желтый цвет, какой получили? Какой предмет зеленого цвета? (огурец) Смешайте красный и синий, какой цвет получили? Какой предмет фиолетового цвета? (баклажан)

- Молодцы, вы хорошо знаете не только эмоции, но и цвета. Как вы помните, жителям государства мир казался скучным и неинтересным. А у вас бывают ситуации, когда ничего не хочется делать, вам плохо, грустно? От чего это происходит?

Давайте все плохое соберем в мусорное ведро, запишите на нем все, что портит вам настроение, от чего хотели бы избавиться.

Что мы делаем, когда ведро наполнено мусором? Я тоже предлагаю вам избавиться от всего плохого, что когда-либо огорчало вас. Вы можете «сломать» ведро, выбросить.

5. Визуализация «Волшебные краски»

Сядьте поудобнее и закройте глаза. Два-три раза глубоко вдохните и выдохните… Я приглашаю вас в путешествие в волшебное царство-государство. Прыгните на белое пушистое облако, похожее на мягкую гору из пухлых подушек. Вы приземляетесь на волшебную цветочную поляну. Свет яркое солнце. Вы вдыхаете легкий аромат цветов. Посмотрите, какие красочные цветы вокруг: красные маки и тюльпаны, синие васильки, колокольчики, желтые одуванчики. Наполнитесь цветом и ароматом цветов. Сделайте глубокий вдох и на выдохе открывайте глаза.

Какие ощущения вы сейчас испытываете? Удалось увидеть красочные цветы? Какое настроение у вас?

6. Упражнение с элементами арт-терапии «Волшебные ладошки»

Ребята, посмотрите еще раз на Королеву Радугу. Почему здесь нет ни черного, ни серого, ни коричневого цветов?

А теперь давайте поделимся с жителями царства-государства своим веселым настроением?

Нужно выбрать цвет, который отражает ваше настроение сейчас. Этим цветом мы «одариваем» свою ладошку, тщательно прокрашивая каждый пальчик. Затем прикладываем ладошку к чистому листку - получился отпечаток. Ждем несколько минут, чтобы ладошка высохла. Теперь ее нужно оживить. Что для этого можно сделать? (Правильно, поделиться своим хорошим настроением, дорисовать улыбку, глаза, еще какие атрибуты по вашему усмотрению).

- Посмотрите, какие замечательные ладошки у нас получились. Какое настроение у наших ладошек? А у вас? Как вы себя чувствуете?

7. Итог урока

Понравилось ли вам путешествие по волшебному царству? Что заполнилось больше всего?

Приложение 3

Тема: Национальный орнамент кокошника.

Цель: Обобщить знания детей о происхождении кокошника как элемента национального костюма. Совершенствовать знания о симметрии, технологические умения учеников, умения подбирать цвета. Развивать воображение и фантазию детей. Воспитывать аккуратность, внимание.

Ход урока:

1. Организационный момент

- Ребята, прежде чем мы узнаем тему нашего урока, скажите вы знаете, что такое орнамент?

Правильно, Орнамент - узор, состоящий из чередующихся элементов для украшения чего либо (оружие, текстильныеизделия, мебель, головные уборы)

И вот сегодня мы с вами поговорим о том, какие головные уборы носили на Руси и какой у них орнамент.

3. Работа над темой.

Посмотрите на картинку. Вот такие разные существуют кокошники.

Кокошник русский национальный головной убор. Невероятной сложности изготовления щит-гребень-опахало вокруг головы. Кокошник носили и девицы, и замужние. Известен он очень давно. Более того, в каждой губернии у него была своя форма. Долгое время кокошник был частью не только народного костюма. Его носили царицы, боярыни и боярышни.

Название «кокошник» происходит от древнеславянского «кокош», обозначавшего курицу или петуха. Кокошник делали на твёрдой основе, сверху украшали парчой, позументом, бисером, бусами, жемчугом, у наиболее богатых - драгоценными камнями.

Кокошник исполняется в виде опахала или округлого щита вкруг головы, это легонький веер из толстой бумаги, пришитый к шапочке.

Кокошник - не только женский головной убор, но и украшение на фасадах зданий в русском стиле. Форма кокошника спереди напоминает корону, а с боку - утку.

Развитие образа и символизма кокошника, слева направо: 1 - славянский бог Велес с уткой-Макошей на голове; 2 - египетская богиня с двумя птицами на голове; 3 - царь Хафра (Хефрен) (середина 26 века до н.э.), Египет; 4, 5 - русские кокошники.

На рисунке мы видим развитие образа русского кокошника. Сначала мы находим глубинную религиозную мифологию, скрытую в образе утки-Макоши, располагающейся на голове Велеса. На изображении Велеса непосредственно утка сидит на голове у него. Далее мы видим египетскую богиню в головном уборе, сделанном из двух птиц.

Одна из них распласталась по голове, начиная формировать задний полог кокошника - нарядную сороку (заметьте, и птичье название сохранилось). Другая птица в гнезде продолжает сидеть на голове. На изображении царя Хефрена первая птица превратилась уже в просто полог-сороку, а верхняя сползла ближе к загривку царя. На русских кокошниках (4 и 5) головной убор уже практически совсем утратил птичьи черты, но сам символизм остался. Осталась и форма гнезда, которую формирует шапочка-начельник.

Силуэт утки напоминает сама передняя часть кокошника. На фрагменте 4 мы видим также, что верхняя часть кокошника напоминает птицу, распростёршую крылья вниз - на голову. Кокошники заканчиваются задней частью - сорокой.

4. Практическая работа учащихся.

- Я вам раздаю вот такие заготовки (кокошники, вырезанные из белого картона). А вы выбираете любой орнамент из тех что мы рассмотрели или придумываете сами и расписываете этот кокошник.

- Какие цвета мы можем использовать при росписи кокошника?

- Почему?

При выполнении эскиза кокошника необходимо соблюдать симметрию. При выборе рисунка орнамента используйте своё воображение и фантазию. Чтобы созданный вами орнамент кокошника был интересен, используйте линии. Линии бывают: прямая, сплошная, волнистая, зигзаг, прерывистая

Выполнение работ

Под звуковое сопровождение ребята сначала выполняют эскиз кокошника карандашом, а затем приступают к его росписи.

5. Итог урока.

- Что изготовили на уроке?

- Какие знания пригодились вам?

- Откуда появилось название кокошник?

6. Выставка детских работ.

Приложение 4

Тема: «Отражение деревьев в воде» (Рисование в технике «по-мокрому» (с отражением)

Задачи: познакомить детей с новой техникой рисования двойных (зеркально-симметричных) изображений. Совершенствовать технику рисования акварелью и гуашью. Расширить возможности способа рисования по-мокрому с получением отпечатков, как выразительно-изобразительного средства в детской живописи. Учить детей составлять гармоничную цветовую композицию, передавая впечатления об осени адекватными изобразительными средствами. Развивать интерес к природе и отображению представлений в изобразительной деятельности. Показать детям связь между разными видами искусства.

Оборудование: Белые листы А3, акварельные и гуашевые краски, кисточки разных размеров, баночки с водой, губки, салфетки, палитры, перчатки, восковые мелки. Произведение П.И.Чайковского «Октябрь», репродукции ранней и поздней осени, ветка с листьями зеркало.

Ход занятия:

Организационный момент

Ребята, сегодня мы с вами будем становиться волшебниками и превратим чистые листы в красивые работы. Я приготовила для вас загадку, послушайте внимательно и скажите о чём речь:

Что за волшебница краски взяла,

Листья покрасила, с веток смела,

Мошек упрятала спать до весны,

«Что за волшебница?» - спросите вы.

Дети: Осень!

У: Молодцы, а как вы догадались? (ответы детей)

У: Какие есть два периода осени? Ранняя и поздняя!

- Послушайте стихи и определите, в каком произведении, о каком периоде осени говорится:

З. Федоровская «Осень»

Осень на опушке краски разводила

По листве тихонько кистью проводила

Пожелтел орешник, и зарделись клёны

В пурпуре зелёном только дуб зелёный.

Утешает осень: не жалейте лето!

Посмотрите, роща - золотом одета!

И второе:

А. Плещеев «Поздняя осень»

Миновало лето, осень наступила,

На полях и в рощах пусто и уныло

Птички улетели, стали дни короче

Солнышко не видно, тёмны, тёмны ночи

В каком отрывке говорится о ранней осени, а в каком о поздней, почему вы так думаете?

А теперь посмотрите на репродукции картин и определите какие периоды осени здесь изображены и почему. (ответы детей)

Основная часть

Вот видите, какими разными способами можно передать красоту природы - и стихами и живописью, а ещё музыкой, пока вы будите сейчас рисовать я включу вам отрывок из произведения П.И. Чайковского «Времена года. Октябрь», оно поможет вам передать настроение ваших картин. А теперь я предлагаю нарисовать вам тот период осени, который вам больше понравился. Хочу показать вам необычный способ рисования, пейзаж в котором деревья будто бы смотрятся в воду. (Учитель показывает отражение ветки в зеркале) Как вы думаете, мы можем нарисовать такую картину? Как это сделать?

- Берём лист бумаги, складываем его пополам по вертикали, обозначив линию сгиба, раскрываем лист. Чем будет у нас линия сгиба? (Горизонтом.)

- Что выше линии? (небо)

-Что ниже, в чём будет отражаться дерево? (вода, озеро, река, и т.д.)

- Что ещё может отразиться в воде? (облака, птицы, берег…)

- Как рисовать дерево? (Снизу вверх.)

- Какой кистью рисовать ствол, а какой ветки? Сколько веток будем рисовать веток много или мало, в каком направлении рисуем ветки? Каким способом будем рисовать листья? Какой краской будем рисовать дерево гуашью или акварелью? Что такое тоновая размывка? Какой краской она делается? Молодцы, всё вспомнили. А теперь я вам покажу новый способ выполнения тоновой размывки поролоном (показ В-ля). Надеваем перчатки, берем кусочек поролона, смачиваем лист водой, затем обмакиваем поролон в краску можно сразу в несколько цветов, и начинаем рисовать. Теперь снимаем перчатки и кладём их вместе с поролоном на палитру. Приступаем к рисованию дерева на линии горизонта, только рисовать надо быстро и аккуратно, пока не высохло наше небо. Затем смачиваем нижнюю часть листа поролоном или ладошкой и «окунаем» наше дерево в воду. Берём кисточку «щетинку» и делаем рябь на воде, еле прикасаясь кончиком кисти к листу, проводим короткие горизонтальные линии слева направо и наоборот. А теперь завершаем работу, салфеткой промакиваем облака, и прорисовываем кору дерева восковым мелком. Как вы думаете, какое дерево нужно нарисовать более чётко? Почему?

А теперь приступаем к рисованию.

Итог, обсуждение работ

Молодцы, какая красивая и разная осень у вас получилась. Давайте оставим свои работы на местах, чтоб они высохли, А на столе наведём порядок - воду выльем, Краски закроем и уберём на место, руки помоем, и пойдем, посмотрим, у кого какие пейзажи получились, кому что понравилось и почему. Обсуждение работ.

Приложение 5

Тема: Дерево, которого нет в природе

Цель: Придумать и изобразить дерево из предметов окружающей нас действительности, которого нет в природе.

Задачи

Образовательные: познакомить с приемом творческого воображения - стилизацией природных форм.

Коррекционные: развивать творческое воображение через преобразование продукта действительности в продукт творчества на примере дерева. Развивать мелкую моторику руки в процессе рисования.

Воспитательные: Воспитывать аккуратность при работе с инструментами и умение работать самостоятельно.

Оборудование: Доска, 2 стенда, столы для работы, на которых приготовлены необходимые материалы: альбомный лист формата А4, краски акварельные или гуашь, карандаши, кисть, емкость под воду, ластик, линейка.

Ход:

I. Организационный этап

У: Здравствуйте ребята. Посмотрите на столы, сегодня все это потребуется на занятии.

У всех рабочие места готовы? Отлично, тогда начинаем занятие.

II. Подготовительный этап

У: Тема нашего занятия "Дерево, которого нет в природе". Гуляя часто на улице, вспомните, какие вы видели деревья.

Дети: береза, тополь, рябина, дуб, клен:

У: Ребята, давайте сыграем в такую игру. Я называю дерево, и если оно растет в наших северных лесах, то вы поднимаете "лес рук" и машете мне. А если такого дерева в нашем лесу не найти, то вы опускаете руки вниз. Попробуем? Береза..., Дуб...,Ель...,Сосна..., Клен..., Пальма... и т.д.

Молодцы.

Учитель показывает детям иллюстрации к книгам: "В стране не выученных уроков" и К.Чуковский "Чудо-дерево".

У: Ребята, а как вы думаете, где могут расти такие деревья?

Дети: В книжках, сказках и т.д.

У: Правильно, такого дерева в природе нет. Их придумали художники-иллюстраторы. И сегодня на занятии мы с вами придумаем и зарисуем дерево, которого нет в природе. Для этого сначала давайте попробуем разобраться в строении дерева.

Педагог показывает плакаты "Береза" и "Дуб". Вместе с детьми дает им характеристику.

У: (Показывая плакат "Береза")что это за дерево?

Дети: Береза.

У: Какой у нее ствол и ветви?

Дети: Ствол - тонкий, высокий, белого цвета с черными крапинками. Основные ветки тонкие, дополнительные ветки еще тоньше, они переплетаются с основными.

У: (Показывая плакат "Дуб")а это что за дерево?

Дети: Дуб.

У: А что вы можете сказать про его строение?

Дети: Ствол широкий, невысокий, мощный. Все ветки расходятся из одного места (как пальцы на ладони) их немного. Крона густая, круглая, как шапочка.

У: А можно сказать, что эти деревья похожи? Если да, то чем? А если нет, то в чем разница?

Дети: Да, у обоих деревьев есть стол и ветви - основные и дополнительные. Но, можно сказать, что они не похожи, потому что, береза - высокая и стройная, а дуб - низкий с толстым стволом.

Упражнение на развитие внимания "Дерево жизни"

Дети выполняют задание.

В кабинете находится много картин с изображением деревьев, ваша задача найти и сосчитать все изображенные деревья. На подсчет вам дается 5 мин.

У: А сейчас все займите свои места и назовите результаты своих подсчетов. Поднимите руку кто нашел меньше 10 деревьев?

Кто нашел больше 10, но меньше 25 деревьев?

У: А кто нашел больше 25?

У: Кто нашел все 39 деревьев?

У: Молодцы. Вы оказались очень внимательными.

III. Основной этап

Объяснение с демонстрацией алгоритма построения дерева, не существующего в природе.

У: Научиться рисовать окружающие вас предметы - это одно из самых приятных и радостных достижений в жизни. Вы увидели, что простое дерево можно превратить в необычное, используя различные предметы.

А давайте подумаем, какие еще предметы окружающей нас действительности можно использовать придумывая деревья.

Дети: овощи, фрукты, насекомые, животные, предметы быта и т.д.

У: Как много предметов можно использовать для чудо-деревьев! Все деревья получились бы они разные, но принцип их построения будет один и тот же. Давайте рассмотрим схему, по которой мы будем рисовать дерево, не существующие в природе.

Педагог демонстрирует плакат-схему "Алгоритм построения дерева, не существующего в природе".

У: Определяем высоту фигуры будущего (задуманного) дерева. Рисуем ствол.

Заменяем ствол дерева на задуманный предмет, например, сапог.

Подрисовываем к стволу-сапожку основные ветки.

Заменяем основные ветки на ветки-сапожки.

Подрисовываем к основным веткам сапожка дополнительные ветки-сапожки.

У: Сейчас каждому из вас необходимо придумать и зарисовать дерево, не существующие в природе. А также придумать название дереву и небольшой фантастический рассказ. Ребята, вам понятно в какой последовательности вы будете рисовать дерево? Если вопросов нет, то можно приступать к работе.

Дети работают самостоятельно.

У: вы все справились с заданием. А сейчас я предлагаю организовать мини-выставку. Для этого каждый подходит к доске и вывешивает свою работу.

У: Давайте посмотрим, какие разные и оригинальные деревья у нас получились.

Дети рассказывают о своих деревьях.

У: Молодцы. У вас получились замечательные работы.

Приложение 6

Тема: «Сказочная Гжель»

Цель: познакомить с особенностями гжельской росписи (расширить знания обучающихся о народном декоративно - прикладном искусстве)

Задачи урока:

· Образовательные: познакомить с историей и традициями гжельского промысла, с особенностью росписи, с технологией изготовления

· Коррекционно-развивающие: развитию эстетического вкуса и фантазии; формирование ручной умелости и навыков работы с художественными материалами; развитие усидчивости, внимания, аккуратности при работе с красками; развитие зрительного восприятия

· Воспитательные: воспитывать интерес к истории своего народа, воспитание самостоятельности

Оборудование: презентация, музыкальный клип о гжели, предметы народного прикладного искусства «Гжель» (фигурки, посуда т.д.), репродукции; плакат: «Основные цвета гжели»; лист бумаги+большая плоская кисть+гуашь и палитра (для демонстрации мазка)

Ход занятия

1. Организационный момент.

-Вот и прозвенел звонок, начинаем наш урок.

(Приветствие детей.

Проверка подготовки учащихся к уроку.)

- Ребята, проверьте:

Всё-ль на месте, всё-ль в порядке

Кисти, краски и тетрадки?

Сообщение темы и цели урока

- Ребята, сегодня наш урок будет посвящён одному из основных видов народного промысла - «Сказочной гжели».

На уроке мы с вами познакомимся с технологией изготовления и выполним рисунок в технике гжели; познакомимся историей и традициями гжельского промысла, с особенностью росписи.

Это нам нужно для того, чтобы уметь отличать гжельскую роспись от других видов народного промысла.

2. Изучение нового материала

Теперь мы с вами переходим к изучению новой темы: «Сказочная гжель». Я хотела бы вам прочитать небольшое стихотворение о этом виде росписи.

Сине-голубые

Розы, листья, птицы.

Увидев вас впервые,

Каждый удивится.

Чудо на фарфоре -

Синяя купель.

Это называется

Просто роспись…Гжель

- Посмотрите на доску. Здесь вы видите несколько изделий, украшенных гжельской росписью. А также посмотрим на слайды, где вы видите фотографии с изделиями гжели.

- Посмотрите внимательно, какие цвета здесь применяются? (синий, белый, голубой).

- Особенность гжельской росписи состоит в том, что она выполняется в холодной цветовой гамме и здесь мы видим на белом фоне узоры от тёмно синего до всех оттенков голубого. Посмотрите на плакат, какие цвета здесь применяются? (Показать плакат «Цвета гжели»).

Ещё одна особенность гжели состоит в том, что этой росписью украшаются керамические изделия.

- Что такое керамика?

Керамика - это изделия из обожженной глины. Это фигурки, вазы, кувшины, тарелки.

(Продемонстрировать изделия).

- А теперь обратимся к истории возникновения гжели.

В некотором царстве, в некотором государстве, недалеко от Москвы, средь лесов и полей стоит городок Гжель. Жили здесь мастера гончарного дела. Издавна делали они посуду из белой глины. Даже название деревни связано было со словом «жечь», ведь изделия из глины обязательно подвергали обжигу в печи при высокой температуре. И вот собрались они однажды и стали думать, как бы им лучше мастерство свое показать, всех людей порадовать, да свой край прославить. Думали-думали и придумали. Решили лепить посуду такую, какой свет не видывал.

Стал каждый мастер своё умение показывать. Один слепил чайник: носик в виде головки петушка, а на крышке - курочка красуется.

Другой мастер посмотрел, подивился, но чайник лепить не стал. Увидел он на улице бычка, да и вылепил его.

(Третий мастер подивился красоте такой, а сам ещё лучше придумал. Слепил он сахарницу в виде рыбки сказочной. Улыбается рыбка, хвостом помахивает, плавничками потряхивает. Дивная получилась сахарница.

Стали дальше думу-думать. Как бы украсить такую затейливую посуду?

Разошлись по домам. Идут дорогой и смотрят. А вокруг сказочная красота, разливается синь-синева: высокое синее небо с белыми облаками, вдалеке синий лес виднеется, синяя гладь рек и озер, а над ними белый туман стелется.

Вот и задумали они перенести эту синеву на белый фарфор. И всё, что кисть рисует, становится синим и голубым. И цветы, и люди, и птицы, и трава.