Диагностика креативности как показателя успешности музыкального образования

Во всех исследованных нами работах креативность рассматривается как личностная характеристика, свойство психики индивида, характеризующиеся готовностью к продуцированию принципиально новых идей и входящие в структуру одаренности в качестве независимого фактора. По мнению П. Торренса, или противоречивости знаний, действия по определению этих проблем, по поиску их решений на основе выдвижения гипотез, по проверке и изменению гипотез, по формулированию результата решения. Для оценки креативности используются различные тесты дивергентного мышления, личностные опросники, анализ результативности деятельности. С целью содействия развитию творческого мышления могут использоваться учебные ситуации, которые характеризуются незавершенностью или открытостью для интеграции новых элементов, при этом учащихся поощряют к формулировке множества вопросов. [ 5, 8, 21, 35,36 ]. Креативность (созидание) - творческие возможности (способности) человека, которые могут проявляться в мышлении, чувствах, общении, отдельных видах деятельности, характеризовать личность в целом и/или ее отдельные стороны, продукты деятельности, процесс их создания. Креативность рассматривается как важнейший и относительно независимый фактор одаренности, который редко отражается в тестах интеллекта и академических достижений. Напротив, креативность определяется не столько критическим отношением к новому с очки зрения имеющегося опыта, сколько восприимчивостью к новым идеям.

2.2 Параметры, позволяющие диагностировать развитие креативности в процессе музыкального школьного образования

Креативность является научно установившейся категорией в психологической науке. Основная задача психологии творчества состоит в раскрытии психических закономерностей и механизмов творческого процесса и креативности (творческости). Творчество рассматривается как основа и механизм развития психики. (Н.В. Кипиани, А.М. Матюшкин, Я.А. Пономарев, И.Н. Семенов и другие), а его исследования связываются с закономерностями мышления (Н.Г. Алексеев, С.М. Бернштейн, В.С. Библер, В.Н. Тушкин, О.К. Тихомиров, Э.Г. Юдин).

Исследование целого направления в психологии творчества, известного под названием креативность, проводили следующие ученые: М. Воллах, Дж. Гилфорд, Б. Гизелин, С. Медник, В. Смит, П. Торренс, К. Тейлор, Х. Трик, Д. Халперн, Н.Т. Алексеев, С.М. Бернштейн, А.Н. Лук, А.Я. Пономарев, Н.Г. Фролов, Э.Г. Юдин, М.Г. Ярошевский и другие).

Дж. Гилфорд считает, что креативность и творческий потенциал могут быть определены как совокупность способностей и других черт, которые содействуют успешному творческому мышлению.

В последние годы креативность активно исследовалась такими психологами как Л.Н. Алексеева, А.Г. Виноградов, Н.В. Кипиани, В.Р. Пятрулис, И.Н. Семенов, Т.А. Ребеко и другими.

В настоящее время обозначилось несколько основных аспектов исследования креативности: предметно-процессуальный и рефлексивный (процесс решения творческой задачи); личностный (особенности креативной личности); продуктивно-результативный и социально-управленческий (условия креативного развития, самовыражения и косвенного управления сотворческим процессом обучения и воспитания). (6, с. 119)

Творчество является тем мостиком, через который проходят эмоционально-эстетическая реакция от восприятия к воспроизведению и закрепляются как личностные новообразования.

Внутренним содержанием в творчестве маленького ребенка может стать простая эмоциональная оценка музыкального произведения как чего-то радостного, печального, грозного. И если это несложная оценка находит выражение в соответствующем музыкальном образе адекватно замыслу автора, то можно уже говорить о творческом процессе, который превращает эстетическое переживание в сотворчество. (28)

Поскольку под понятием творчества в начальной школе мы подразумеваем не создание духовных ценностей, не конечный результат, а сам процесс, а так же действенность, способность к перевоплощению чужих мнений и чувств в свои собственные, то вся деятельность ученика на уроке музыки почти полностью должна быть творчеством.

Как же вовлечь учеников в процесс творчества? П. Волков и Л. Казанцев в своей статье «Развитие творческого начала у младших школьников» пишут, что, ребенок наделен живой фантазией и потребностью творить. О реальности и даже необходимости раннего творческого развития детей говорят не только психологи (П. Блонский, Л. Выготский, Б. Теплов), но и многие педагоги. В частности, эксперименты Н. Ветлугиной показали, что дети 5 - 6 лет способны к импровизации, любят сочинять небольшие мотивы, ответные фразы на предложения и слова, заданные ритмические рисунки. Эти выводы подтверждает наблюдение М. Картавцевой, отмечающей уже у детей первых-вторых классов успешное развитие способностей к переживанию музыки. На природных творческих задатках детей основывают свои методики Г. Шатковский, Б. Шеломов, С. Мальцев и другие. Важно, чтобы имеющиеся предпосылки дали возможность творчеству на уроке стать нормой.

Обучение, основанное не на пассивном изучении материала, а на активном практическом овладении им, более результативно, ибо по словам И.Г. Песталоцци «Каждый узнает лишь то, что сам пробует сделать». Тем самым объект познания (музыкальное искусство) актуализируется, то есть приближается к человеку, превращая, по терминологии А. Леонтьева, общественный опыт или объективно существующее «значение» в «знание для меня» или «личностный смысл». Так, творческая деятельность способствует разрушению стены равнодушия, вызывая у учащихся положительные эмоции и стимулируя увлеченность школьника.

Понятие детского творчества означает деятельность ребенка, создающего «нечто новое» и не связано с возрастными ограничениями. Детское творчество тесно связано с игрой, и грань между ними, не всегда правда отчетливая, прокладывается целевой установкой - в творчестве поиск и сознание нового обычно осмысленны как цель, игра же изначально таковой не предполагает. В личностном плане детское творчество не столько основано на имеющихся задатках, знаниях, умениях, навыках, сколько развивает их, способствуя становлению личности, созиданию самого себя, оно более средство саморазвития, нежели самореализации. Один из сущностных признаков детского творчества - его синкретическая природа, о которой говорит Л.С. Выготский, когда «отдельные виды искусства еще не расчленены и не специализированны». Синкретизм роднит творчество с игрой, о чем свидетельствует то, что в процессе творчества ребенок стремится опробовать разные роли.

Музыкальные способности - часть общих способностей. Это аксиома: чтобы развивать частное, надо развивать общее. И, таким образом, если мы хотим успешно развивать, например, слух, мы должны прежде всего развивать общие способности. А для этого необходимо заниматься всем: и литературой, и живописью, и танцами, и мастерством актера, и музыкой. В нашем же случае, когда предмет «музыка» вписан в ансамбль предметов, ориентация на множественность и единство искусств еще более закономерна.

Почти столь же ожесточенной, как и спор о природе творческих способностей, является дискуссия о подходах к диагностике креативности [ 8,35,36].

Выделив общие взгляды нескольких научных школ по данной проблеме, можно констатировать основные принципы диагностики творческих способностей:

1. Творческие способности относятся к дивергентному мышлению, т.е. типу мышления, идущему в различных направлениях от проблемы, отталкиваясь от ее содержания, тогда как типичное для нас - конвергентное мышление - направлено на поиск из множества решений единственно верного. Многочисленные тесты измерения интеллекта (1С2), выявляющие скорость и точность нахождения верного решения из множества возможных, не годятся для измерения креативности.

2. В процессе диагностики креативность подразделяют на вербальную (словесное творческое мышление) и невербальную (изобразительное творческое мышление). Такое разделение стало оправданным после выявления связи указанных видов креативности с соответствующими факторами интеллекта: образным и вербальным.

3. Люди, используя в повседневности в основном конвергентное мышление, привыкают употреблять слова и образы в определенной ассоциативной связи с другими словами, причем стереотипы и шаблоны в каждой культуре (социальной группе) свои и должны определяться специально для каждой выборки испытуемых. Отсюда креативный мыслительный процесс, по сути, является формированием новых смысловых ассоциаций, величина отдаленности которых от стереотипа может служить измерением креативности личности.

4. Использование различных методик диагностики творческих способностей позволило выявить общие принципы оценки креативности:

а) индекс продуктивности как отношение числа ответов к количеству заданий;

б) индекс оригинальности как сумма индексов оригинальности (т.е. обратных величин по отношению к частоте встречаемости ответа в выборке) отдельных ответов, отнесенная к общему числу ответов;

в) индекс уникальности как отношение количества уникальных (не встречающихся в выборке) ответов к общему их количеству.

5. Для повышения качества тестирования креативности необходимо соблюдение таких основных параметров креативной среды, как:

¦ отсутствие ограничения по времени;

¦ минимизация мотивации достижения;

- отсутствие соревновательной мотивации и критики действий;

¦ отсутствие в тестовой инструкции жесткой установки на творчество.

Следовательно, условия креативной среды создают возможности проявления креативности, при этом высокие показатели тестирования значимо выявляют креативных личностей.

В то же время низкие результаты тестирования не свидетельствуют об отсутствии креативности у испытуемого, так как творческие проявления спонтанны и неподвластны произвольной регуляции.

Таким образом, методики диагностики творческих способностей предназначены, в первую очередь, для фактического определения креативных личностей в конкретной выборке на момент тестирования.

Представленные ниже методики диагностики творческих способностей были адаптированы на отечественных выборках сотрудниками лаборатории психологии способностей Института психологии РАН, а также использовались автором пособия для изучения креативности на студенческих выборках ряда петербургских вузов [8].

2.3 Описание экспериментального исследования креативности

Для проверки выдвинутой гипотезы нами было проведение пилотное экспериментальное исследование для трех экспериментальных групп. Исследование проходило с 11 сентября 2006 года по 10 мая 2007 года.

Было составлена экспериментальная выборка участников исследования. Принцип формирования выборки - направленная.

Принцип подбора участников экспериментальной выборки:

1. возраст от 10-12 лет;

2. обучение в школе по программе Д.Кабалевского.

Выбор программы Д.Кабалевского определялся тем, что данная программа не содержит специального блока развития креативности и представляет в своем содержании весь спектр музыкальной деятельности детей. Таким образом мы хотели исключить специально организованное педагогическое воздействие на развитие креативности.

В состав экспериментальной выборки вошли 16 человек, учеников 5,6,7 классов школ города Коломна и города Москвы.

Из них 6 человек посещали музыкальную школу по классам разных музыкальных инструментов.

3 человека музыкальную школу не посещали, но занимались в студии эстрадного пения в школе.

7 человек музыкальную школу не посещали и дополнительно никакие музыкальные кружки, студии не посещали.

Нами было проведено предварительное разделение экспериментальной выборки на 3 группы на основе проведенной предварительной анкеты (Приложение 1).

В 1 Экспериментальную группу 1ЭГ вошли дети, которые не посещали музыкальную школу. Их предметные музыкальные знания были на низком уровне, отношение к музыкальным занятиям в школе отмечалось детьми как положительное.

Во 2 Экспериментальную группу 2ЭГ вошли ученики, которые посещали эстрадную студию, охотно и часто выступали на школьных мероприятиях. Хотя эти участники эксперимента отмечали большую роль музыки в своей жизни, рассматривали музыку даже как способ профессионального труда, однако их специальные музыкальные знания были на очень низком уровне. Преподаватель эстрадной студии отметила большое желание петь у участников эксперимента, однако, уровень музыкальной подготовки и музыкальных данных отметила как средние.

В 3 Экспериментальную группу 3ЭГ вошли дети, систематически посещающие музыкальную школу. Было проведено устное интервью с педагогами-инструменталистами, которые хорошо отозвались о музыкальных способностях, прилежании участников эксперимента. Однако, отметили, что никто из учеников не планирует профессионально заниматься музыкой в будущем. Никто из педагогов не отмечал выдающихся исполнительских музыкальных успехов своих учеников.

Таблица № 1. Группы участников эксперимента:

№	Название группы	Количество участников	Описание группы
		чел	% от общего состава выборки
1.	1 Экспериментальная группа 1ЭК	7	43,75%	Ученики не посещают музыкальную школу, специальными музыкальными знаниями не обладают, положительно относятся к музыкальным занятиям в школе, музыкальную культуру рассматривают как способ организации досуга человека.
2.	2 Экспериментальная группа 2ЭК	3	18,75%	Ученики посещают студию эстрадного пения, специальными музыкальными знаниями не обладают, знания музыкальной грамоты на низком уровне, положительно относятся к музыкальным занятиям в школе, музыкальную культуру рассматривают как способ организации досуга человека, как форму профессионального труда
3.	3 Экспериментальная группа 3ЭГ	6	37,5%	Ученики посещаю музыкальную школу, обладают специальными музыкальными знаниями на хорошем уровне, положительно относятся к музыкальным занятиям в школе, придают большое и разнообразное значение роли музыкального искусства в жизни человека.

На основании проведенного разделения экспериментальной выборки нами были созданы следующие условия экспериментального исследования:

1. Все участники эксперимента относились к одной возрастной группе.

2. Все участники эксперимента отметили положительное отношение к занятиям музыкой.

3. Никто из участников эксперимента не проявлял выдающихся музыкальных достижений.

4. Все участники эксперимента согласились на протяжении одного учебного года добросовестно посещать музыкальные занятия и выполнять все задания как в школе, так и в других учебных заведениях.

Для того, чтобы проверить возможность или невозможность поддаваться воздействию музыкального образования на участников эксперимента, нами была проведена методика исследования ригидности. Данные методики представлены в таблице2.

Таблица №2. Исследование ригидности участников группы

Порядковый номер участников эксперимента	Данные методики определения ригидности испытуемых
1 Экспериментальная группа
1 - 1ЭГ	13
2 - 1ЭГ	11
3 - 1ЭГ	11
4 - 1ЭГ	10
5 - 1ЭГ	11
6 - 1ЭГ	9
7 - 1ЭГ	8
Статистические данные по группе	10,4
2 Экспериментальная группа
1 - 2 ЭГ	11
2 - 2 ЭГ	11
3 - 2 ЭГ	11
Статистические данные по группе	11
3 Экспериментальная группа
1 - 3ЭГ	8
2 - 3ЭГ	9
3 - 3ЭГ	10
4 - 3ЭГ	9
5 - 3ЭГ	9
6 - 3ЭГ	9
Статистические данные по группе	7,5

Вывод по методике: все участники эксперимента проявили черты мобильности. Никто их участников экспериментального исследования не проявил черты ригидности.

Для определения уровня креативности участников эксперимента нами был проведен тест Торренса до и после эксперимента. Была использована следующая шкала оценки:

Таблица № 3. Значение индексов для эксперимента.

В таблице:

1- процент участников исследования, результаты которых превышают указанный уровень креативности;

2- значение индекса оригинальности;

3- значение индекса уникальности.

Таблица №4. Уровень невербальной креативности до и после эксперимента :

Порядковый номер участников эксперимента	Индекс оригинальности	Индекс уникальности
1Экспериментальная группа
	До эксперимента	После эксперимента	До эксперимента	После эксперимента
1 - 1ЭГ	0,48	0,48	1	1
2 - 1ЭГ	0,48	0,58	1	1
3 - 1ЭГ	0,58	0,58	1	1
4 - 1ЭГ	0,48	0.48	0	0
5 - 1ЭГ	0,48	0,48	1	1
6 - 1ЭГ	0,58	0,48	0	1
7 - 1ЭГ	0,76	0,76	2	2
Статистические данные по группе	0,55	0,55	0,86	1
2 Экспериментальная группа
	До эксперимента	После эксперимента	До эксперимента	После эксперимента
1 - 2 ЭГ	0,58	0,67	1	1
2 - 2 ЭГ	0,67	0,67	1	1
3 - 2 ЭГ	0,67	0,76	1	2
Статистические данные по группе	0,64	0,71	1	1,3
3 Экспериментальная группа
	До эксперимента	После эксперимента	До эксперимента	После эксперимента
1 - 3ЭГ	0,76	0,95	2	4
2 - 3ЭГ	0,95	0,95	4	4
3 - 3ЭГ	0,95	0,95	4	4
4 - 3ЭГ	0,76	0,95	2	4
5 - 3ЭГ	0,95	0,95	4	4
6 - 3ЭГ	0,95	0,76	4	2
Статистические данные по группе	0,84	0,92	3,3	3,7

Таблица№ 5. Результаты статистического анализа:

Название группы	Изменение индекса оригинальности по группе	Изменение индекса уникальности по группе
1ЭГ	0	0,14
2ЭГ	0,13	0,3
3ЭГ	0,12	0,4

Так как в результате проведения анализа научной и методической литературы нами было определено, что одной из основных задач музыкального образования все ученые и практики определяют включение музыкального искусства в личностно значимые явления социальной жизни, мы провели процедуру контент-анализа. В сентябре 2006 года все участники экспериментального исследования написали сочинение на тему «Музыка в жизни человека». Удельный вес категории личностной значимости музыки мы вычисляли с помощью формулы

К = число единиц анализа, фиксирующих данную категорию/общее число единиц анализа.

Индексом категории мы рассматривали наличие личностного местоимения в словосочетаниях текста. В апреле 2007 года мы повторили процедуру. Данные контент-анализа представлены в таблице №6.

Таблица №6. Результаты контент-анализа.

Порядковый номер участников эксперимента	Данные до эксперимента	Данные после эксперимента
1 Экспериментальная группа
1 - 1ЭГ	0	0
2 - 1ЭГ	0	0,1
3 - 1ЭГ	0	0,1
4 - 1ЭГ	0	0,1
5 - 1ЭГ	0,1	0,2
6 - 1ЭГ	0	0,2
7 - 1ЭГ	0,1	0,2
Статистические данные по группе	0,03	0,13
2 Экспериментальная группа
1 - 2 ЭГ	0,3	0,3
2 - 2 ЭГ	0,5	0,5
3 - 2 ЭГ	0,2	0,4
Статистические данные по группе	0,3	0,4
3 Экспериментальная группа
1 - 3ЭГ	0,2	0,4
2 - 3ЭГ	0,1	0,3
3 - 3ЭГ	0,1	0,3
4 - 3ЭГ	0,1	0,4
5 - 3ЭГ	0,2	0,5
6 - 3ЭГ	0,2	0,5
Статистические данные по группе	0,15	0,4

Результаты статистического анализа представлены в таблице№7.

Таблица№7. Статистические анализ результаты вконтент-анализа.

Название группы	Изменение удельного веста категории личностной значимости
1ЭГ	0,1
2ЭГ	0,1
3ЭГ	0,25

Сводная таблица №8. Результаты экспериментального исследования:

Название группы	Изменение индекса оригинальности по группе	Изменение индекса уникальности по группе	Данные контент-анализа
1ЭГ	0	0,14	0,1
2ЭГ	0,13	0,3	0,1
3ЭГ	0,12	0,4	0,25

Вывод по экспериментальному исследованию: по результатам полученных статистических данных можно увидеть, что:

1. по 1ЭГ индекс оригинальности в группе не изменился, произошло изменение индекса уникальности, что может говорить об изменении уровня креативности в группе. Данные контент-анализа также показывают рост личностной значимости музыки в жизни участников группы.

2. по 2ЭГ индекс оригинальности увеличился, также увеличился индекс уникальности. Данные контент-анализа также показывают рост личностной значимости музыки в жизни участников группы.

3. по 3ЭГ произошло увеличение по всем показателям переменных экспериментального исследования.

4. статистически убедительные данные получены только по 3ЭГ.

В связи с тем, экспериментальную выборку нельзя считать репрезентативной, а статистически значимые данные получены только в 3ЭГ. Можно говорить о том, что в целом результаты пилотажного эксперимента можно считать положительными. Мы проследили наличие положительной тенденции. Поэтому в качестве предварительного можно сделать вывод о том, что изменения креативности может быть показателем успешности музыкального образования, однако, выдвинутая гипотеза требует продолжительного экспериментального исследования на репрезентативной выборке.

Заключение

Искусство играет большую роль в развитии человека. Все это в полной мере относится к музыкальному искусству и школьным урокам музыки. Креативность рассматривается современными исследователями, как фундаментальную характеристику, которая играет большую роль в развитии творческой активности человека. Изученные исследования говорят о том, что занятия музыкой могут способствовать развитию креативности у учащихся. Под креативностью мы понимаем развитие творческих умений в восприятии (слушательской деятельности), сочинении, исполнении, импровизации, размышлении о музыке.

В результате изучения специальной литературы мы сделали следующие выводы:

1. В современной психологической литературе креативность рассматривается как показатель творческого развития человека, которые могут проявляться в мышлении, чувствах, характеризовать продукты деятельности. Разработаны показатели креативности, вербальный уровень и невербальный. Также разработаны методики диагностики, среди которых заслуженное место занимает тест Е.Торренса.

2. Музыкальное образование основной целью определяет формирование и развитие личности человека, любителя музыкального искусства, способного и стремящегося самостоятельно оценивать музыкальные произведения, активно сопереживать, быть восприимчивым к новым направлениям музыкального искусства, поэтому показателем успешности музыкального образования можно рассматривать повышение личностной значимости музыкального искусства для человека;

3. Программа диагностики креативности предполагает включение следующих процедур тест исследования невербальной креативности Е.Торренса, контент-анализ.

На основе анализа полученных статистических данных, можно сделать следующее заключение - креативность может выступать показателем успешности музыкального образования при условии построения комплексной диагностической программы - тесты и анализ продуктов творчества. Однако, в силу полученных недостаточно репрезентативных данных, полученные результаты могут рассматриваться только как предварительные, как статистический срез для проведения дальнейшего более длительного и серьезного исследования.

Литература

1. Алиев Ю.Б. Методика музыкального воспитания детей (от детского сада к начальной школе). - М., 1983.

2. Абраменко А.И, Алексеев А.А., Богословский В.В. Практикум по общей психологии: Учебное пособие для студентов педагогических институтов; Под редакцией А.И. Щербакова -2 издание, переработанное и дополненное -- М: Просвещение, 1990. стр.262.

3. Волков Б.С., Волкова Н.В. Психология детства. Учебное пособие / научная редакция Волков Б.С. - М.:А.П.О., 1997 стр. 8-11.

4. Готсдинер А. Л. Генезис и формирование способности к восприятию музыки. - М.. 1989.

5. Готсдинер АЛ. Музыкальная психология - М.,1993

6. Готсдинер А. Л., Лукавников Н.Н. Социальные и психологические аспекты общего и эстетического воспитания. Учебное пособие. -Калинин: К.Г.У. 1985.

7. Дридзе Т.М. Текстовая деятельность в структуре социальной коммуникации.- М., 1984;

8. Дружинин В.Н. Психология общих способностей. - СПб «Питер», 2006

9.Друскин М. Клавирная музыка Испании, Англии, Нидерландов, Франции, Италии, Германии XVI - XVIII вв. - Л., 1960. - 283 с.

10.Дубравская Т. Мадригал /жанр и форма/ // Теоретические наблюдения над историей музыки. - М.: Музыка, 1978. С. 108-127.

11.Евдокимова Ю. История полифонии. Вып. 1. - М.: Музыка, 1983.

12.Евдокимова Ю. История полифонии: Многоголосие средневековья X-XIV века. Вып. 1. - М.: Музыка, 1983.

13. Звонова Е.В. Теоретические вопросы музыкального воспитания детей. Учебное пособие. - Коломна: КГПИ. 2004.

14. Звонова Е.В. Экспериментальная психология. - М.:Изд-во Российского Нового университета, 2003.

15. Кирнарская Д.К. Современное представление о музыкальных способностях.//Вопросы психологии N2 1988. С. 129-137.

16. Когнитивное обучение: современное состояние и перспективы. Под редакцией Г.Галкиной и Э. Лоарера. Перевод с французского И. Блинниковой. - М.: Издательство «Институт психологии РАН», 1997

17.Конен В.Д. История зарубежной музыки. Вып. 3. - М.: Музыка, 1976.

18.Ливанова Т.Н. Русская музыкальная культура XVIII века в ее связях с литературой, театром и бытом. Исследования и материалы. Т. 1 - М., 1952.

19.Ливанова Т.Н. Русская музыкальная культура XVIII века в ее связях с литературой, театром и бытом. Исследования и материалы. Т. 2. - М., 1953.

20. Манакова И.П., Салмина Н.Г. Дети. Мир звуков. Музыка. -Свердловск: Издательство Уральского университета, 1991

21. Матюхина М.В., Михальчик Г.С., Прошина Н.Ф. Возрастная и педагогическая психология: Учебное пособие для студентов педагогических институтов по специальности N 2121 Педагогика и методика начального обучения»; Под редакцией Гамезо М.В. и др. -М.: Просвещение, 1984

22. Мелик - Пашаев А.А. Из опыта изучения эстетического отношения к действительности. -М., 1999.

23. Назайкинский Е.В. Музыкальное восприятие проблема музыкознания // Восприятие музыки. М., 1980.

24.Петрушин В.И. Моделирование эмоций средствами музыки. //Вопросы психологии 1988 N5 С. 141-144.

25. Петрушин В.И. Музыкальная психология: Учебное пособие для студентов и преподавателей. -- М.: Гуманитарное издательский центр ВЛАДОС, 1997

26. Радынова О.П. и др. Музыкальное воспитание дошкольника: Учебное пособие для студентов высших и средних педагогических учебных заведений / О.П.Радынова, А.И. Катинине, М.Л.Палавандишвили. - 5-е издание , стериотип. -М.: Издательский центр «Академия», 2000.

27. Радынова О.П., Груздова И.В., Комиссарова Л.Н. Практикум по методике музыкального воспитания дошкольников: Учебное пособие для студентов высших и средних педагогических учебных заведений. - М.: Издательский центр «Академия», 1999.

28. Рогов Е.И. Общая психология: Курс лекций для первой ступени педагогического образования. - М.: Гуманитарное издательство ВЛАДОС 1998.

29. Рубинштейн С.Л. Основы общей психологии в 2т. т1. - М.: Педагогика, 1989

30.Сохор А. Вопросы социологии и эстетики музыки. Сборник статей. - Ленинград, 1980.

32. Социологическая энциклопедия./ Под общ. ред. А.Н. Данилова. - Минск, 2003.

33. Тарасова К.В. Онтогенез музыкальных способностей. - М.: 1988.

34. Теплов Б.М. Избранные труды: в 2-х т. т1. - М.: Педагогика, 1985

35. Шадринов В.Д. Способности, одареность, талант./ТРазвитие и диагностика способностей//Под редакцией В.Н.Дружинина, В.Д.Шадринонова - М.1991

36. Шмелев А.Г. Основы психодиагностики. Учебное пособие для студентов педвузов. - М.: Ростов-на-Дону: «Феникс» 1996

Приложения

Приложение 1 Анкета участника экспериментального исследования

№	Содержание вопроса	Ответ.
1	Ф.и.о.
2	Год рождения
3	Пол
4	Класс
5	Обучаетесь ли Вы в музыкальной школе?
6	Посещаете ли Вы другие музыкальные занятия? (кружки, студии и т.д.) Укажите какие.
7	Как Вы относитесь к урокам музыки в школе?
8	Как Вы считаете, какую роль играет музыка в жизни человека?
9	Какую роль играет музыка в Вашей жизни?
10	Планируете ли Вы в будущем профессионально заниматься музыкой?

Приложение 2

Методика исследования ригидности

Методика предназначена для диагностики ригидности. Ригидность является чертой личности, единодушно относимой психологами к числу наиболее важных Она представляет собой затрудненность (вплоть до полной неспособности) в изменении намеченной человеком программы деятельности в условиях, объективно требующих ее перестройки. Или, иначе говоря, ригидность - тенденция к сохранению своих установок, стереотипов, способов мышления, неспособность изменить личную точку зрения

Методика представляет собой перечень утверждений, с которыми испытуемый может согласиться или нет.

Инструкция. Оцените утверждения с позиции «согласия - несогласия»



Приложение 3

ДИАГНОСТИКА НЕВЕРБАЛЬНОЙ КРЕАТИВНОСТИ

(методика Е.Торренса, адаптирована А.Н.Ворониным, 1994)

Условия проведения

Тест может проводиться в индивидуальном или групповом варианте. Для создания благоприятных условий тестирования руководителю необходимо минимизировать мотивацию достижения и сориентировать тестируемых на свободное проявление своих скрытых способностей. При этом лучше избегать открытого обсуждения предметной направленности методики, т.е. не нужно сообщать о том, что тестируются именно творческие способности (особенно творческое мышление). Тест можно представить как методику на "оригинальность", возможность выразить себя в образном стиле и т.д. Время тестирования по возможности не ограничивают, ориентировочно отводя на каждую картинку по 1 - 2 мин. При этом необходимо подбадривать тестируемых, если они долго обдумывают или медлят.

Предлагаемый вариант теста представляет собой набор картинок с некоторым набором элементов (линий), используя которые, испытуемым необходимо дорисовать картинку до некоторого осмысленного изображения. В данном варианте теста используется 6 картинок, которые не дублируют по своим исходным элементам друг друга и дают наиболее надежные результаты.

В тесте используются следующие показатели креативности:

1. Оригинальность (Ор), выявляющая степень непохожести созданного испытуемым изображения на изображения других испытуемых (статистическая редкость ответа). При этом следует помнить, что двух идентичных изображений не бывает, соответственно, говорить следует о статистической редкости типа (или класса) рисунков. В прилагаемом ниже атласе приведены различные типы рисунков и их условные названия, предложенные автором адаптации данного теста, отражающие общую существенную характеристику изображения. Следует учесть, что условные названия рисунков, как правило, не совпадают с названиями рисунков, данными самими испытуемыми. Поскольку тест используется для диагностики невербальной креативности, названия картинок, предложенные испытуемыми, из последующего анализа исключаются и используются только в качестве вспомогательного средства для понимания сути рисунка.

2. Уникальность (Ун), определяемая как сумма выполненных заданий, не имеющих аналогов в выборке (атласе рисунков).

Инструкция к тесту

Перед вами бланк с недорисованными картинками. Вам необходимо дорисовать их, обязательно включая предложенные элементы в контекст и стараясь не выходить за ограничительные рамки рисунка. Дорисовывать можно что угодно и как угодно, бланк при этом можно вращать. После завершения рисунка необходимо дать ему название, которое следует подписать в строке под рисунком.

Пример интерпретации: пусть первый из анализируемых Вами рисунков схож с картинкой 1.5 атласа. Ее оригинальность - 0,74.

Второй рисунок схож с картинкой 2.1. ее оригинальность - 0,00. третий рисунок ни на что не похож, но первоначально предлагаемые к дорисовке элементы в рисунок не включены. Такая ситуация интерпретируется как уход от задания и оригинальность данного рисунка оценивается 0. Четвертый рисунок отсутствует. Пятый рисунок признан уникальным (не имеет аналогов в атласе). Его оригинальность - 1,00. Шестой рисунок оказался схожим с картинкой 6.3 и его оригинальность 0,67. Таким образом, индекс оригинальности для данного протокола:

2,41 / 5 = 0,48

Индекс уникальности (количество уникальных картинок) данного протокола -1. Результаты рассмотренного выше протокола показывают, что испытуемый находится на границе между 60 и 80% людей, чьи результаты приведены в атласе. Это означает, что примерно у 70% испытуемых из данной выборки невербальная креативность выше, чем у него. При этом индекс уникальности, показывающий, насколько действительно новое может создать человек, в этом анализе является вторичным из-за недостаточной дифференцирующей силы данного индекса, поэтому определяющим здесь служит суммарный индекс оригинальности.



Размещено на Allbest.ru