Рис. 1.6.2. Классификация средств координации восприятия

Повторяющиеся, хотя и слабые, проявления какой-либо образной темы могут: а) вызвать в конце концов активную реакцию; б) усилить эффект последующего доминантного раздражения. Эта закономерность дает возможность, например, понять сущность эмоционального действия повторов пространственных элементов. Так одна колонна в портике или один светильник в структурном потолке сами по себе особого значения в масштабе интерьера могут и не иметь, но повторение "заставляет" выделить их в сознании.

Наряду с усилением значимости каких-либо элементов интерьера неудачно примененный повтор может перебить смысловой план проектируемого восприятия через суммирование подчеркнутое случайного качества или элемента или вызвать утомление вследствие однообразия впечатлений.

В композиционном строе элементов интерьера часто обнаруживается явление "композиционной подготовки". Такая подготовка обуславливается физиологическим процессом подсознательного суммирования впечатлений. (Последний элемент кульминационный. Предшествующие повторы служат ему фоном и усиливают его эмоциональное звучание. Помимо повторов элемента "А" в непосредственной близости "звучит" элемент "Б". Вся эта "композиционная подготовка" исподволь подводит к финалу. В процессе восприятия и перекодирования ощущений в чувственный образ предшествующий композиционный ряд элементов, независимо от их семантической нагрузки, вероятно, оставляя "тайный след", усиливает последующее восприятие финала - доминанту).

В процессе программирования восприятия доминанты смыслового акцента в интерьере - ее информационный потенциал может дополняться рядом явных или сторонних воздействий. Эти дополнительные воздействия в определенных условиях могут усиливать значимость доминанты, а в других - перебивать ее.

Кульминационная значимость доминанты может быть предуготовлена предварительным восприятием ряда элементов, являющихся декоративно-смысловыми компонентами доминанты в несобранном виде. Эти элементы, повторяясь в пространствах, смежных с тем, в котором размещается доминанта, исподволь подготавливают и усиливают задаваемое восприятие.

Подготовка восприятия доминанты в архитектурной среде может быть осуществлена путем сочетаний не только конструктивно-смысловых, но и использованием чисто декоративных элементов и средств символики, в т.ч. цветовых.

Среди множества факторов эмоционального воздействия архитектурной среды интерьера определенное значение имеет реклама и надписи. Интерьер воспринимается нами не только через органы зрения, впечатление дополняется словесно-смысловым и звуковым воздействием. Слова служат не просто обозначением, например, названием отдела магазина, но играют определенную роль при восприятии среды. Трудная задача эмоциональной информации решается сразу и средствами живописи, и дополнительным словесным сообщением, пусть кратким, но воссоздающим заданный художником чувственный фон. Без подписей, т.е. без дополнительного использования иной рецептивной сферы, образное восприятие пространств интерьеров было бы ослабленным или вовсе не соответствующим замыслу автора. Здесь мы вновь сталкиваемся со специфичной для эмоциональной информации комплексностью воздействия.

Комплексность - очень важный фактор восприятия окружающей среды. Ведь архитектурная среда, кроме пространственных свойств, воспринимаемых визуально, обладает еще и целым рядом других: температурой, влажностью, движением и составом воздуха, наполнена звуками, запахами и т.д. Все эти свойства, отраженные нашими органами чувств, обобщаются в сложный образ одного пространства или целой системы внутренних пространств здания. Бесспорно, что в большинстве случаев зрительные ощущения являются ведущими. Однако было бы ошибкой ограничить ими сенсорный состав восприятия. Это в значительной мере исказило бы чувственный образ архитектурной среды.

Кроме того, следует учесть, что под воздействием других ощущений зрительные компоненты восприятия могут в значительной степени изменяться, усиливаться или ослабевать.

Данное положение особенно важно учитывать, когда проектируются помещения, пространственная среда которых включает элементы внешней среды, насыщена запахами, звуками работающих машин и механизмов, различного рода вибрациями и т.д. Различные свойства пространственной среды - шум, цветность, звуки, прохлада - все это запоминается и ассоциируется с представлениями о конкретном помещении, пространстве, здании.

При проектировании интерьера важно знать, что восприятие и сортировка информации есть физиологический процесс, который во многом определяется психологической установкой. Особо следует учитывать, что восприятие и сортировка информации - это процесс активный, обусловленный объективными и субъективными причинами, психологией и физиологией воспринимающей личности. Поэтому образная ориентация проектируемой среды должна учитывать контингент воспринимающих ее и, соответственно, нацелена на использование доступных пониманию средств.

Даже самое умелое применение средств формирования образной характеристики интерьера не даст эффекта, если не обеспечен оптимальный контакт со всей архитектурно-художественной ситуацией. Поэтому процесс восприятия архитектурной среды интерьера требует создания специальных условий, включения в его объемно-пространственное построение зон восприятия, трассы восприятия, учета времени восприятия в движении. Большое значение при этом могут иметь крупные и мелкие членения пространств, смещение уровней, пересечения, ракурсы, контрасты, сочетания зон активного и менее интенсивного использования. Немаловажны в общем пространственном решении значимость верхнего и нижнего ярусов архитектурной композиции, наличие близких, средних и дальних планов, взаимосвязь элементов, ориентиры, вместе способствующие ориентации восприятия.

В целом средовая характеристика интерьера определяется пространством и его знаками, образом жизни, который может развернуться внутри и вокруг него.

Множество вариантов образного решения интерьеров можно свести к трем основным понятийным тенденциям: историзму, функционализму и формализму.

Историзм постоянно, в той или иной степени, проявляется в формах интерьеров. Функционально-технологический подход, доведший интерьер до пространственного схематизма, в настоящее время все больше взаимодействует с формальными поисками, иногда создавая пространства, богатые разнообразным и часто противоречивым символизмом.

В настоящее время требование образности интерьеров может быть удовлетворено, если проектируемые пространства будут обладать: многозначительностью, информативной емкостью, архитектурно-художественной индивидуальностью, функциональной и пространственной мобильностью.

1.7 Моделирования формы и структуры жилого пространства на основе исследования законов передвижения, скопления и других действий функционирующих в нем людей

Проектирование среды призвано обеспечить определение необходимой и достаточной номенклатуры функциональных связей между компонентами системы "человек-предмет-пространство", поскольку только в этом случае последняя и может приобрести статус системы, обладающей заданной эффективностью и отвечающей определенным критериям.

Для решения первоочередной задачи и сложных задач определения метрических характеристик среды используется метод моделирования формы и структуры пространства в целом на основе исследования законов передвижения, скопления и других действий функционирующих в нем людей.

Расширение представлений о механизмах движения является одним из определяющих факторов в накоплении предпроектных знаний об объекте проектирования. Формирование схемы передвижений людей в среде базируется на том, что каждый значимый акт (реактивный или спонтанный) представляет собой решение определенной задачи (действия). При этом (различные двигательные задачи выполняются различным образом) каждая двигательная задача получает, в зависимости от своего содержания и смысловой структуры, ту или иную форму. Существенными при этом являются определяющее положение типа деятельности и влияние предметных условий на характер движения и, соответственно, особенности "поля или пространства деятельности человека". Отображение функционально-технологических, психологических и др. процессов жизнедеятельности в реальных параметрах реального пространства - времени образует архитектурную среду.

Величины замеров объема движения людей в средовом пространстве характеризуют не пределы двигательной возможности человека вообще, а пределы его функционирования в данных условиях измерения. Условия деятельности и движения оказывают влияние на формирование движения не непосредственно, а через отражение в голове субъекта, как этих условий, так и производимых им действий.

"Поле деятельности человека" прежде всего - живой морфологический объект, разворачивающийся во времени. Аналогия с живыми объектами особенно наглядна, если учесть его основные жизненные свойства: во-первых, живое движение реагирует, во-вторых - оно закономерно эволюционирует. Подобными "живыми" качествами объекта является его особенность к трансформации: трансформируемость объекта выражается в том, что он рассматривается как постоянно развивающийся, в нем происходит обновление функции, вслед за функциями происходит смена оборудования и технологий, которые в совокупности ведут к смене образно-эмоциональной среды и т.д.

Основными свойствами трансформации являются:

- множественность функций, не противоречащих однозначной морфологии;

- способность развиваться во времени (смена трансформы);

- способность развиваться в пространстве; возможность единовременно совмещать различные функции.

Поэтому проектирование происходит с привлечением методик, которые в разных формах помогают создавать эти развивающиеся (трансформируемые) объекты.

Проблема пространственно-временных отношений объектов того или иного класса в среде необходима на предпроектных стадиях работы дизайнера.

Огромный объем информации об устойчивых типах поведения и деятельности людей, объединяющих их и закрепляющих представления о законах природы, могут быть заложены в структуре предметно-пространственной среды. Среда, таким образом, служит одним из средств коммуникативной деятельности, связывающих людей через пространство и время. Однако только чувственное восприятие формы, вне зависимости от ее назначения и роли в природе и обществе, не может полностью определить ценностное к ней отношение, оно лишь ориентирует на основе ассоциаций или предположительных представлений. Дополнением коммуникативной функции пространственных систем является множество иерархически связанных и обособленных знаковых систем - унаследованных от прошлого и активно развивающихся в актуальной культуре и варьируемых в зависимости от контекста - стереотипов цвета, графического дизайна, рекламы, опознавательных знаков, таблиц, вывесок. Связанные с архитектурой своим содержанием, такие знаки могут не зависеть от ее пространственной формы.

ГЛАВА II. ПОСТРОЕНИЕ КОНЦЕПТУАЛЬНОЙ МОДЕЛИ ЖИЛОЙ СРЕДЫ, ОРИЕНТИРОВАННОЙ НА МОЛОДОГО ПРАКТИКУЮЩЕГО ДИЗАЙНЕРА

2.1 Концептуальное решение

Исходная жилая среда ориентирована на молодого практикующего дизайнера.

По нашему мнению, дизайнер является неким собирательным образом, в основе которого лежит идея эксперимента, новизны и смелости. Он обязан быть творческой, многогранной личностью, собирая в себе, в какой-то степени, художественные, поэтические, артистические и музыкальные способности, которые в последствии могут выражаться в его творении.

В связи с этим перед нами стояла задача создать нетрадиционное жилое пространство для самовыражения, т. е. своего рода макет в натуральную величину, где мерилом всего является человек. Интерьер должен быть максимально нейтральным, где хозяин сможет проводить свои новые и смелые эксперименты. Но при этом это должен быть интерьер универсальный и многофункциональный, с гибкой планировкой. Это должно быть своеобразным силовым полем, в котором существуют тела (массы и пустоты). Здесь как бы проявляется визуальное взаимодействие величин, происходит рационализация форм.

2.2 Изучение и анализ аналогов

1. Авангардный интерьер "Переменный ток"

Автор проекта: архитектор Левон Айрапетов, при участии архитектора Павла Романова (АБР) Генеральное проектирование: архитектурное бюро Paper Totement Строительство: под руководством Артема Шкуренко (компания "БонАрт"). Установка систем вентиляции и кондиционирования: компания "Закрытые системы". Изготовление изделий по авторским эскизам: компания "Кортэкс". Поставка мебели: салоны "ФЛЭТ-интерьеры", Konzept. Поставка светильников: салон "Гармония света". Поставка стекла: компания "РИМ". Поставка камня компания: "Штайнверк". Общая площадь 260 кв. м.

Рис. 2.2.1. Авангардный интерьер "Переменный ток"

Белые волнообразные стены, словно нагромождение облаков вокруг самолета, скрывают окружающий мир - это путешествие засветло, но, тем не менее, впотьмах. Вошедший в прихожую человек попадает в коридор, видит петляющие линии и мерцающую перспективу.

Не все в этом интерьере хаос и непредсказуемость. Здесь есть уголки стабильности, более привычно устроенные пространства, в которых спокойно и уютно. Тут возникает интересный эффект: после коридора, в котором слегка потрясывает, оказываешься в гостиной или спальне и вдруг очень радуешься ровным стенам, прямым углам, уюту. В обычных - спокойных - интерьерах не бывает такой реакции - уют и спокойствие в них воспринимаются как должное, поэтому не ощущаются так остро. А здесь до них еще добраться надо. И на этом контрасте нестабильного и стабильного построен интерьер. Такое устройство особенно бросается в глаза при взгляде на план квартиры. По центру прихотливо извивается река-коридор. По бокам находятся помещения с более привычной геометрией - спальни, кабинет, санузлы, подсобки. Они почти прямоугольные, хотя со смещенными осями. Но входы в них из коридора блокированы угловато-округлыми глыбами, которые нужно обогнуть, чтобы попасть в комнаты. Река вливается в гостиную, разбиваясь об утес - ту самую барную стойку, которая должна была символизировать встречу.

Барная стойка символизирует встречу - горизонтали с вертикалью. Горизонтальные линии в этом интерьере - это стихия, текучая и непредсказуемая, тот самый элемент хаоса. Это нити напряжения, визуализированный в материале ток энергии. Максимально полное воплощение этой стихии - коридор, в котором вообще нет вертикальных линий, он весь подобен бурливому потоку. В комнатах горизонтальные линии тоже текут - через традиционные предметы обстановки; пересекая и разрезая их, проходят вставки из Кориана®. Особенно хорошо это видно в спальне, где на "вытекающем" из коридора белом массиве-подиуме расположена кровать, из-под которой его линия, утончаясь, уходит к потолку. А вертикальные линии создают статику - они вступают в некое противоборство с прихотливыми горизонтальными, как бы встают на их пути, берут их в рамки. Местами вертикаль не выдерживает напора и гнется, надламывается, как, например, белая колонна в гостиной под мощным давлением черной барной стойки.

Рис. 2.2.2. Авангардный интерьер "Переменный ток"

2. Интерьер "Белое на черном"

Проектирование: студия "Декарт" Руководитель проекта: Анатолий Ексарев Креативный директор: Наталья Головченко Менеджеры проекта: архитекторы Иван Чекулаев, Александр Гончаренко. Художники-оформители: Олег Стайков, Олег Яковенко. Архитекторы: Ольга Шахновская, Юлия Петровская, Игорь Чекулаев. Изготовление индивидуальных столярных изделий: компания "Мишель". Установка окон и раздвижных перегородок: компания "GEOMORRAS Украина". Работа по гипсовым панелям: студия "Декарт". Поставка мебели: компания ORCEAD.

Общая площадь 187 м2.

Эта квартира находится в доме на берегу Черного моря, в Одессе. И весь интерьер строится на том, что за окном непредсказуемая стихия, а внутри - минималистская тишь да гладь и выверенный порядок.

Интерьер по проекту студии "Декарт" построен на контрасте двух цветов - здесь ведут диалог белый цвет и темные тона, все построено на их взаимодействии. Стены, потолок и мягкая мебель белые, а пол, стеновые панели и корпусная мебель почти черные. Для южного приморского интерьера это идеальная колористика, белый и черный цвета - это противовес жаре и солнцу. Белый цвет веет прохладой, а черный оттеняет яркий солнечный свет. Тем более что света в интерьере много. Квартира вытянута вдоль череды больших панорамных окон, через которые открывается вид на море. Гостиная и кухня прилегают к окну не вплотную, а отделены от него широкой нишей - условно говоря, закрытой террасой. На ней можно сидеть и наблюдать за морем, можно обедать в расположенной здесь же столовой.

Рис. 2.2.3. Интерьер "Белое на черном"



Рис. 2.2.4. Интерьер "Белое на черном"

Рис. 2.2.5. Интерьер "Белое на черном"

3. Интерьер "Авангардный минимализм"

Авторы проекта: Борис Уборевич-Боровский, Дарья Осипова (архитектурно-проектная мастерская Uborevich design)

Общая площадь 180 м.

В интерьере используются белый, серый цвет, таким образом, лучше работают объемы, эти цвета лучше всего помогают обозначить форму помещения, смоделировать объем. Эта квартира задумывалась как некое SPA для мозга - убежище от стилевого хаоса повседневной жизни. Современное и хорошо продуманное убежище. Обладая достаточно высоким статусом, хозяин квартиры не стремился подчеркнуть его в интерьере. Придя, домой, ему хотелось оказаться в пространстве, которое бы его расслабило. Четкая геометрия, чистый звук, никаких вензелей, вместо этого - скрытые акценты, мягкий свет, много воздуха. Цветовые пятна оживляют спокойную архитектурную среду, но остаются, при этом на заднем плане не раздражая.



Рис. 2.2.6. Интерьер "Авангардный минимализм"

4. Концепция мебели "Матрешка"

2.2.7. "Матрешка" - концепция мебели для небольшого жилого пространства

Группа Шведских студентов в рамках своего учебного проекта создала концепцию мебели для небольших жилых пространств. Назвали эту концепцию Матрешкой, так как она основана на том же принципе, что и знаменитые русские куклы - все детали входят в друг друга и занимают в собранном состоянии очень мало места.

В комплекте присутствуют книжная полка, двуспальная кровать, диван, обеденный стол, четыре стула, место для работы, гардероб и кладовая. В собранном виде все эти предметы занимают всего 4 кв. метра. Однако, разобрав комплект, можно построить различные конфигурации под конкретную обстановку. К вам пришли гости? Достаем обеденный стол и стулья. Решили посмотреть фильм? Убираем обеденный стол, ставим диван.

Концепция стала настолько успешной, что удостоилась чести представляться на международной выставке International Design Exposition.

2.2.8. "Матрешка" - мебель для небольшого жилого пространства

5. "Экологизм пространства"

"Чем больше узнаю людей, тем больше люблю растения". Эти слова заказчика послужили отправной точкой в создании самобытного киевского интерьера. Роль "ботанического сада" предстояло исполнить обычной городской квартире…"

Концепция интерьера строилась на идее максимально открытого пространства с обилием воздуха и зелени. Заказчику хотелось простора. Оттого и возникла в решении интерьера тема квартиры-студии, причем студии как самодостаточного экопространства. Понятие экологичности мы рассматривали не столько с точки зрения собственно экологии (очистка, ионизация воздуха и воды, контроль температуры и влажности воздуха, звукоизоляция от внешнего мира), но и с позиции создания зоны максимально возможного душевного комфорта и уюта.

То есть - экология личности как таковой, во всех физических и психологических аспектах. Такое внимание к экологии пространства не случайно. Хозяин квартиры ведет здоровый образ жизни, и мы разыгрывали предполагаемые сценарии существования в таком доме. Например, курящие гости: в кухне установили две мощные вытяжки, позволяющие моментально очищать воздух смежной гостиной от дыма, и др.

Дизайнеры старались создать интерьер информативно ненагруженным, в этом смысле он существует в традиции минимализма. При этом намеренно уходили от брутальности, введя в отделку дерево, заселив пространство живыми растениями.

2.2.9. Экологизм пространства

6. "Футуристический дом"

Так называемые "футуристические" дома, способные менять конфигурацию по нашему желанию, - таково веление времени. Даже если в доме много пустого пространства, все равно при организации вечеринки возникает желание снести стену-другую. И наоборот, иногда хочется более замкнутого, уютного пространства или просто лишней отдельной комнаты для гостей.

2.2.10. "Футуристический дом"

Дом, который можно менять по своему усмотрению, - именно такой архитектурный проект представила Sand & birch. Он называется OFT и устроен таким образом, что его конструкцию можно всячески менять. Правда пока не известно, насколько удобным здание окажется на практике, но в качестве модели выглядит очень соблазнительно.

7. Проект интерьера-трансформера "Кубик - рубик"

Рис. 2.2.11. Проект интерьера-трансформера "Кубик - рубик"

Если вывернуть наизнанку кубик-рубик , то внутри окажется пустота, а снаружи шар. пустота - это наш интерьер, а шар - "двигатель".

Если из шара "вынуть" куб и нарезать оставшееся кольцами как апельсин сначала по вертикали - оси Y, потом по горизонтали - оси Х, то получится скелет моего проекта.

Каждый сегмент на поверхности шара - подвижный по двум осям - X и Y, назовем его чешуйкой.

К каждой чешуйке прикреплен намертво один куб. каждая плоскость нашего интерьера представляет собой "поле" кубов, плотно примыкающих друг к другу.

При подаче инфракрасного сигнала линия кубов внутри интерьера смещается подобно тому как это происходит с кубиком рубиком. при этом сегменты сферы объединяются в кольцо и двигают прикрепленное к ним "кольцо кубов"

У каждого куба - своя функция. это кубы-двери, кубы-свет, кубы-"диваны", кубы-"столы", кубы-"шкафы".

Перемещая кубы по осям, мы можем организовать интерьер заново по модульной сетке. Таким образом, свет может быть на полу линией кубов, или на стене или это может быть угол света.

Кубы-"диваны" и кубы - столы - это кубы трансформеры - их плоскости снабжены штативами , позволяющими регулировать высоту выдвижной плоскости. таким образом - кубы-столы и кубы-диваны , находясь на стене или на потолке - представляют узор. или рельеф. а при перемещении на плоскость пола становятся плоскостями для валяния-лежания и столами или лентами столов. их параметры можно задавать по желанию , в рамках модульной сетки.

Чем меньше габариты модуля, тем более причудливой может быть вся система.

Габариты комнаты составляют 4800х4800х4800. габариты одного куба - 600х600.

Проект был участником биенале дизайна МОДУЛОР-2007. в печатном каталоге его нет, потому что я поздно предоставила материалы для каталога.

Скелет данного проекта может стать и аттракционом, и например учаcтником фестиваля Burning MAN.

8. "Игра в конструктивизм"

Авангардная игра форм и линий создает сложное пространство комнаты со своим сценарием развития сюжета. Современное понимание конструктивизма, яркость форм, трансформируемые предметы мебели все это накладывает свой отпечаток на жизнерадостный интерьер.

Рис. 2.2.12. "Игра в конструктивизм"

Рис. 2.2.13. "Игра в конструктивизм"

9. Трансформация мебельной единицы

Рис. 2.2.14.Трансформирующиеся мебельные единицы

2.3 Описание принятого решения

2.3.1 Описание объекта

Объект расположен в кирпичном многоэтажном жилом доме, по улице Октябрьская.

Ширина пространства составляет-10,8 м; длина -10,8 м; высота-2,8 м.

Общая площадь-113.76 м. кв.

В данном пространстве существует четыре окна, одно из которых соединено с дверным проемом на балкон.- Оконные проемы ориентированы на север и восток.

Квартира разделена гипсокартонными перегородками.

Рис. 2.3.1. План до реконструкции

Экспликация помещений

Кухня-гостиная. 5.Ванная комната.

1. Спальня. 6. Санузел.

2. Детская. 7. Шкаф-купе.

3. Прихожая. 8.-9.Лоджия.

Так, как мы рассматирваем данное помещение как студийное пространство, нами было принято решение о демонтаже перегородок. При этом нами учитывался СНиП 3.03.01-87 МОНТАЖ ЛЕГКИХ ОГРАЖДАЮЩИХ КОНСТРУКЦИЙ. При проектировании внутренней предметной среды, еще при составлении технического задания или договора с заказчиком необходимо учитывать положения Жилищного законодательства Р. Ф., согласно которому несущие конструкции можно видоизменять лишь с разрешением органов государственного надзора. Если проектируется интерьер квартиры, то необходимо изучить положение СНиП 31-01-2003 - Жилые многоквартирные здания. Также необходимо учитывать САНИТАРНЫЕ ПРАВИЛА И НОРМЫ для жилых помещений СанПиН 2.2.1/2.1.1.1278-03.

Исходя из сложившегося планировочного решения квартиры, демонтаж санитарных блоков не предусматривается.

Квартира-студия - это достаточно функциональный вариант для решения поставленных нами задач. Такое единое пространство вмещает в себя широкий диапазон возможностей - приготовление еды, прием гостей (причем количество их в данном случае может не ограничиваться), работа, просмотр TV, не отрываясь от домашних дел. Здесь главное - как можно больше открытых перетекающих пространств и минимум глухих стенок.

Главную роль в квартире, как правило, играет гостиная. Здесь же она делит свое первенство с кухней и столовой, находящимися в том же помещении. Теперь не только объединены комнаты, но все жители квартиры находятся в одном действующем пространстве.

2.3.2 Итоговое решение интерьера

Рис. 2.3. 2. План

Рис. 2.3.3. Разрез

Рис. 2.3.4. Разрез

187

2.3.3 Зонирование пространства

Удобство данного пространства зависит от того, насколько продумана возможность разграничения отдельных зон. Существуют различные приемы условного и стационарного разделения отдельных зон друг от друга. В разрабатываемом интерьере используется прием условного разделения пространства, к которому относится членение с помощью: раздвижных перегородок; мобильной полупрозрачной или глухой мебели.

Зонирование в данной квартире-студии достигается за счет полового покрытия (рабочая зона - плитка, зона отдыха - наливной пол, паркет, ковролин), выделение зоны пола с помощью подиумов.

Мобильные перегородки делают студийное пространство наиболее универсальным. Но в данном случае необходимо иметь хорошую систему кондиционирования воздуха, современную вытяжку кухонных запахов и соответствующую трансформируемую мебель.

Предполагается использование зеркальных плоскостей, что поможет оптически увеличить пространство квартиры и сделать ее более светлой.

2.3.4 Встроенное оборудование и мебель

Практическая задача, стоящая при создании композиции интерьера, - обеспечить функциональность и эстетичность оборудования, сделать жилище комфортабельным.

В проектируемом интерьере предполагается использование авторской встроенной мебели и встроенного оборудования.

Проектирование встроенного оборудования и мебели, данном интерьере велось с учетом функционального назначения, размеров человека, а также габаритов предметов и вещей.

Оборудование и мебель проектировались на основе антропометрических признаков и особенностей габаритов человеческого тела. Антропометрические данные и методы их учета являются тем необходимым инструментом, который дает возможность оптимизировать размеры многих предметов массового производства и оборудование. Однако антропометрические измерения, производимые на обнаженном человеке, не отражают динамические условия и влияние одежды. Поэтому при проектировании оборудования и планировании рабочего места они могут служить предварительными, исходными данными.

Параллельно с встроенной мебелью также используются мобильные модульные единицы, которые при соединении формируют новые мебельные конфигурации.

Благодаря мобильным перегородкам помещение получило зонирование на несколько пространств: более приватное, пространство для приема гостей или может располагаться рабочая зона. При наличии раздвижных перегородок между общей комнатой и кухней, общей комнатой и спальней можно более гибко использовать площадь комнат, создавать качественно новую удобную планировку. Использование таких элементов и деталей, которые допускали бы модернизацию пространства, позволяет сделать его всегда современным.

Немаловажное значение имеет и рациональное, с гигиенической точки зрения, искусственное освещение внутренних помещений жилого дома. Основные требования к искусственному освещению заключаются в том, что света должно быть достаточно, он не должен слепить, характер освещения интерьеров должен соответствовать их функциональному назначению, светильники -- быть безопасными, источники света -- не оказывать неблагоприятного воздействия ни на человека, ни на жилую среду (не загрязнять воздух вредными выделениями, не создавать шума).

2.3.5 Организация искусственного и естественного освещения

Важно отметить, что для освещения жилой комнаты недостаточно и нерационально использовать только центральный потолочный светильник, даже если это многоламповая люстра. Освещение в жилом интерьере должно создавать определенный эмоциональный настрой, атмосферу отдыха, способствовать разгрузке нервной системы человека. Только в определенных «рабочих» местах освещение должно быть интенсивным (на письменном столе, на месте для шитья и рукоделия, в зоне приготовления пищи на кухне). Работа одного члена семьи не должна мешать отдыху другого. Поэтому в жилище целесообразно создавать освещение разных функциональных зон. Нормы искусственного освещения жилых домов обеспечивают такую возможность путем регламентации установки в каждом жилом помещении нескольких розеток для включения светильников местного освещения (настольных ламп, бра, торшеров).

Так как, разрабатываемый интерьер несет в себе сразу несколько функций, то освещение необходимо адаптировать для разных функциональных зон.

Искусственное освещение подчинено непосредственно планировочному решению интерьера, при этом учитываются основные группы искусственного освещения: верхнее, нижнее, боковое. Его дополняют и разнообразят хорошо известные точечные лампочки, позволяющие равномерно озарять помещение и создавать причудливые световые композиции. Скрытые источники, подсветка мебели и предметов интерьера служат для создания дополнительных эффектов, позволяют расширить или, наоборот, сузить пространство, визуально изменить его геометрию, расставить акценты.

Декоративное освещение представляет собой встроенные в полки точечные светильники, которые подчеркивают пластику конструкции, и придает законченный вид. В качестве общего освещения используются напольный светильник с рассеянным световым потоком.

Особенно ценен для человека биологически полноценный естественный свет. Прямые солнечные лучи и рассеянный свет несут в жилище не только поток видимого света, но и необходимые для здоровья ультрафиолетовые лучи и тепловое инфракрасное излучение.

Количество проникающего в помещение дневного света определяется размерами светопроемов и наличием затенения окон противостоящими зданиями, озеленения, солнцезащитных устройств. Эти показатели регламентируются нормами естественного освещения.

Расстановка мебели в помещениях должна способствовать рациональному использованию естественного света -- окна не должны загораживаться высокой мебелью, плотными шторами и крупными растениями; вблизи окон должны размещаться места для игр, занятий; письменный стол должен быть установлен у окна так, чтобы дневной свет падал на него слева или спереди. В кухне естественный свет должен достаточно освещать стол для разделки продуктов.

Также в зонировании пространства важную роль играет потолок. Композиционное решение потолка соответствует пластическому решению плана. Свет в квартире играет важную роль не только в создании настроения, но и является прекрасным инструментом зонирования.

2.3.6 Цветовая гамма

Цветовая гамма интерьера несет в себе идейный образ чистого листа. Так как владельцы квартиры являются людьми творческими, то такое решение может быть целесообразным. Предполагаемое жилое пространство - это некий чистый, белоснежный объем, в котором "творец" создает свою неповторимую цветовую гамму.

Рис. 2.3.5 Варианты цветового решения интерьера

2.3.7. Стилевое решение интерьера

В основу стилевого формирования интерьера использовалась концепция авангардного направления начала ХХ в. "De Stijl".

"Де Стейл" (голл. De Stiji -- стиль), авангардистское объединение голландских архитекторов и художников. Оформилось в 1917 в Лейдене на основе одноименного журнала (1917--1928); распалось в 1931. Выдвигало теорию неопластицизма - идею отказа от изобразительных, общественных и познавательных задач искусства и обращения к "чистой", максимально обобщённой форме. В живописи эта теория приводила к т. н. геометрической разновидности абстрактного искусства, в архитектуре -- к господству строгой математической метрики, аскетической чёткости объёмно-пространственной композиции.

Датский живописец Пит Мондриан (1872-1944 гг.) никогда не рассматривал свое искусство как "искусство ради искусства". Он считал, что "чистое и незамутненное частностями" изображение реальности и, главное, визуализация универсальной гармонии и уравновешенности (англ. equilibrium), имеют большое практическое значение. Осуществив визуализацию этих идей, живопись приобретет новое значение: ее функция заключается в том, чтобы представить изображение универсальной гармонии перед глазами человека как некий образец для подражания, которому люди будут следовать в своей жизни. На базе этой концепции П. Мондриан сформировал свою художественную "утопию", некое видение будущего, основанное не на политических или социальных доктринах, а на эстетическом опыте. Не случайно он посвятил свое программное эссе “Le Neo-Plasticisme”, представляющее собой принципы нового направления, "человеку будущего", для которого новое искусство должно было стать руководством к действию.

Таким образом, по мнению П. Мондриана, неопластицизм являлся не только предвестником нового искусства, но и прообразом нового стиля жизни, в котором смогут реализоваться законы универсальной гармонии и который приведет человека в консонанс с универсумом. П. Мондриан и его единомышленники по движению "Де Стиль" (от названия датского журнала “De Stijl”) поставили перед собой задачу "быть авангардом" не только в искусстве, но в культуре. Исследователи этого "движения" считали, что оно было утопическим видением мира, но, несмотря на свою идеалистичность, обладало огромной пророческой силой. Живопись становилась некоторым аналогом будущей реальности, некоторой ее моделью в буквальном смысле слова. Идеалистическая "утопия" П. Мондриана является в полном смысле слова "утопией", но, несмотря на это, имеет явные проявления в предметном мире, отражаясь в формообразовании объектов дизайна и архитектуры.

Неопластицизм как направление абстракционизма в искусстве первой четверти XX в. Неопластицизм - одна из ранних разновидностей абстракционизма. Движение создано в 1917 году нидерландским живописцем Питом Мондрианом (англ. Piet Mondrian, голл. Mondriaan Piet) (Питер Корнелис, 1872-1944 гг.) и другими художниками, входившими в объединение "Стиль": архитектор Тео ван Дусбург, Якоб Йохан Питер Ауд, Геррит Томас Ритвелд. Для неопластицизма характерно, по словам его создателей, стремление к "универсальной гармонии", выразившееся в строго уравновешенных комбинациях крупных прямоугольных фигур, четко разделенных перпендикулярными линиями черного цвета и окрашенных в локальные цвета основного спектра (с добавлением белого и серого тонов).

Термин "неопластицизм" (голл. “Neoplasticisme”, “Nouvelle plastique” - новое пластическое искусство) появился в Голландии. П. Мондриан определил этим термином свои пластические концепции, возведенные в систему и защищаемые группой и журналом "Стиль" (“De Stijl”), основанными в Лейдене в 1917 г. (Нидерланды). Главной чертой неопластицизма было строгое использование таких выразительных средств: для построения формы применялись лишь горизонтальные и вертикальные линии, пересечение линий под прямым углом, подчеркивается плоскость, цвета ограничиваются красным, синим и желтым, к которым можно добавить только белый и черный. С помощью этой строгости представители неопластицизма предполагали выйти за рамки индивидуальности, чтобы достигнуть универсализма и создать, таким образом, "новую картину мира". Неопластицизм и его цели были сформулированы в журнале "Стиль". В 1920 г. П. Мондриан выпустил брошюру "Неопластицизм", изданную в Париже галереей "Эффор модерн". Некоторые записи художника были собраны в книгу и опубликованы в 1925 г. издательством "Баухауза" под названием “Neue Gestaltung”. Концепцию пересекающихся под прямым углом линий приняли художники группы "Стиль". Исторический вклад неопластицизма в живописи связан с творчеством П. Мондриана, в области же практики - с работами представителей группы "Стиль".

Творчество Пита Мондриана. Творчество П. Мондриана, подобно искусству его великих соотечественников Рембрандта и Ван Гога, выходит далеко за рамки национальной голландской живописи. П. Мондриан осенью 1911 г. на выставке в Амстердаме впервые встретился с кубизмом П. Пикассо и Ж. Брака. Весной 1912 г. П. Мондриан уехал в Париж и начал работать в манере "высокого кубизма". П. Мондриан не ставил задач изображения предмета или природного мотива со всех возможных точек обзора, пользуясь приемами ротационного зрения. Его "высокий кубизм" конструктивен и аскетичен. Из композиций устраняются не только цвет, сведенный к черно- серо-голубой гамме, но и массы, предметность которых обозначена лишь выразительными геометрическими линиями, выявляющими структуру архитектурных и природных мотивов. Пользуясь разными стилистическими приемами, П. Мондриан ставил перед собой одну и ту же задачу: проникнуть в тайны структуры мироздания с помощью геометрических знаков и "светописи" (этот термин использовался художником для характеристики своей живописи). В 1914 г. П. Мондриан вернулся в Голландию, где оказался отрезанным от Европы после начала Первой мировой войны. Здесь он знакомится с теософом, философом и математиком д-ром Шенмейкерсом, автором трудов "Принципы формотворческой математики" и "Новый образ мироздания". Под влиянием "Христософской" геометрии и теории чисел Шенмейкерса, П. Мондриан открывал возможности геометрической абстракции в живописи. В больших овальных композициях тушью и углем он уподоблял фасады церквей и морские виды геометрическим структурам из вертикальных линий. Наиболее выразительные листы покрывались сетью геометрических знаков, получивших впоследствии у художников название «плюс-минус». Не случаен и избранный овальный формат композиций: теософия заимствовала у индуизма знак яйца - символ бывших и грядущих перерождений. П. Мондриан полностью отказался от фигуративности, чего избегали П. Пикассо и Ж. Брак. В конце 1915 г. беспредметные опыты П. Мондриана нашли отклик у молодого художника Тео ван Дусбурга (1883- 1931 гг.), пытавшегося найти синтез живописи с современной архитектурой.

В 1916 г. художники создали группу “De Stijl”, а в 1917 г. начали издавать художественный журнал с тем же названием. На страницах “De Stijl” П. Мондриан публиковал теоретические статьи о законах формообразования, приведшие к рождению нового направления - неопластицизма. П. Мондриан полностью отказавшись от фигуративности, теоретически и практически изучил природу абстрактного искусства, обосновывая ведущую роль в композиции вертикальных и горизонтальных линий, демонстрирующих равновесие противоположностей: отказ от перспективных построений, так как "новый тип созерцания не исходит из какой-нибудь точки и видит везде"; и "абстрагированный от естественного цвета первоначальный цвет".

Концепция искусства П. Мондриана нашла отклик у его соратников - голландских художников Тео ван Дусбурга, Барт ван дер Лека и архитектора Питера Ауда, а также представителя конструктивизма Эля Лисицкого (1890- 1947 гг.), представляла собой модель совершенной гармонии, доступной как для индивидуума, так и для общества в целом, и содержала в себе изрядную долю утопизма. Тео ван Дусбург говорил: "Четырехугольник есть знак нового человеческого сообщества. Квадрат значит для нас то же, что крест обозначал для первых христиан". Нетрудно заметить в этом высказывании и обоснование роли "Черного квадрата" К. Малевича. Супрематические композиции великого русского новатора воспроизводились в начале 20-х гг. на страницах журнала “De Stijl”. В период Второй мировой войны, в 1940 г., П. Мондриан эмигрировал в США. Строгие монохромные линии и плоскости цвета в его творчестве уступили место разноцветным полосам в композициях, например в работе "Буги-вуги на Бродвее".

Влияние искусства Пита Мондриана на современный дизайн и архитектуру. Швейцарский исследователь современного искусства и архитектуры З. Гидион в своей работе "Пространство, время, архитектура" писал: "В 1923 г. Тео ван Дусбург вместе с ван Эстереном, который позже стал автором проекта планировки Амстердама, разработали проект дома более смелый, чем любой другой, осуществленный в то время. Раздробление на отдельные элементы компактной массы здания, плоская крыша, которая используется как горизонтальная площадка, горизонтальные ленточные оконные проемы - фактически все характерные черты, которые позднее стали присущи бесчисленному множеству зданий, впервые проявились именно здесь. Если коллаж Жоржа Брака, созданный десятью годами раньше из различных кусков бумаги, газет и фрагментов плоскостей, поместить рядом с моделью этого дома, станет совершенно очевидной идентичность средств художественного выражения. Во втором десятилетии ХХ века один и тот же новаторский дух проявлялся в различных формам, в различных сферах, в самых разных странах".

Искусство П. Мондриана во многом повлияло на современный дизайн и архитектуру. В архитектуре многочисленные проекты зданий повторяют приёмы и общую стилистику направления. Из ранних проектов следует выделить "Шредер-Хаус" (1923-1924 гг.), полностью выполненный по проектам Геррита Томаса Ритвелда, и являющийся наиболее показательным образцом эстетики “De Stijl”.

Влияние неопластицизма проявляется и в современной архитектуре . В России существует множество архитектурных проектов, выполненных в стиле неопластицизма. В качестве примеров можно рассматривать проекты различных московских супермаркетов. Крупные торговые центры, супермаркеты стали привычным элементом городского пейзажа. Торговым центром близ МКАД стал "Европарк" (2006-2007 гг.) на Рублевском шоссе, который привлекает внимание своим неординарным видом. Комплекс оформляет значительную часть придорожного пейзажа. Яркие цвета - желтый и красный - оживляют ландшафт городской окраины и привлекают взгляд.

Торгово-развлекательный центр в Мытищах (2005-2007 гг.) представляет собой брутальный ангар, облицованный ярко-красными декоративными панелями из алюминия. Развлекательный центр содержит "разложенные" по этажам-стеллажам магазины, кинозалы, кафе, бары, супермаркет. Плотно упакованные в одном объеме, они представляют собой квинтэссенцию не только торговой, но и общественной жизни подмосковного города, благоустройство прилегающей территории, устройство автостоянки, тротуары и зеленую зону, разбивку бульвара и оборудование детской площадки. Другой объект расположен в Нижнем Новгороде - торговый центр "Сити" - является современным воплощением стилистики неопластицизма.

Архитекторы мастерской Пестова и Попова обращаются к художественному наследию голландской группы “De Stijl”, в частности, к творчеству П. Мондриана. Простые комбинации цвета и орнамента создают "джазовый рисунок", артистично связывающий окружение в единое целое .

В современном дизайне интерьера прослеживается влияние стилистики неопластицизма, например в работах: “Design keukens” продукция французской фирмы “MOBALPA” (ил. 8) [25], серии кухонь фирмы “Voortman”, амстердамский ресторан-бар “De Stijl” в городской гостинице “Artemis”, продукция мебели миланской фирмы “MDF Italia”, которая распространяет серию “Minima” в 40 странах мира и т. д.

В моде и текстиле влияние неопластицизма впервые весомо проявилось в США в 1965 г., когда была создана коллекция одежды (“Yves Saint Laurent”), которая была представлена в журнале “VOGUE”.

В промышленном дизайне существует множество примеров использования приёмов "неопластики" в формообразовании промышленных объектов. Геррит Томас Ритвелд, представитель группы "Стиль", перевел принципы направления в трёхмерные объекты, создавал мебель, в частности,

"Красно-синий стул", в структуре которого основной акцент делался на пересечение плоскостей, что подчёркивается использованием контрастных цветов и преувеличенно броских точек соединения, - эти особенности характерны и для других работ Т. Ритвелда. "Эстетика неопластицизма" в современном дизайне определяет работу над трёхмерными объектами. В. Папанек в книге " Дизайн для реального мира" пишет: "По мере того как художник, ремесленник или в некоторых случаях дизайнер перестали считаться с нуждами потребителя, многие творческие заявления стали предельно индивидуалистическими, небольшими заметками художника для самого себя. Превращение картин Пита Мондриана и Тео ван Дусбурга в "домашнюю меблировку" можно рассмотреть на таких примерах: ящик для канцелярских или любых других мелочей, так называемый "Мондрианум" (2007 г.) выполнен в московской студии Артемия Лебедева (дизайнер проекта - Дмитрий Григорьев). Ящик, созданный по мотивам одной из картин П. Мондриана ("Композиция с красным, желтым, синим и черным" 1921 г.), состоит из двадцати отделений разных размеров. Три самых узких отделения сделаны неглубокими. Отделения закрываются сдвижным стеклом. Размеры ящика - 40х40 сантиметров. Материалы - дерево, цветной пластик, стекло. Еще один объект представлен в интернет-магазине на англоязычном сайте - часы, выполненные в стиле неопластицизма.

Как отмечает автор сайта, подобный объект может создать только человек, вдохновлённый искусством и философией группы “De Stijl”, деятельностью художников 20-х-30-х гг. ХХ в. Существует множество других объектов, созданных в стилистике неопластицизма: серия встраиваемой бытовой техники нидерландской фирмы “Mercury”. Необычное решение пианино представлено на сайте http://www.zeneszalon.hu, явно не обладает идеальными акустическими свойствами; его можно рассматривать не как музыкальный, функциональный, а как объект арт-дизайна . Мебельная нидерландская антикварная фирма “Camille Antiques & Design” взяла за основу своего фирменного стиля элемент картины П. Мондриана.

Геометризм работ П. Мондриана оказался чрезвычайно удобным для полиграфии. В сети Интернет сегодняшняя модель визуального представления веб-страницы подразумевает отображение структуры документа посредством прямоугольных блоков. Работы П. Мондриана интересны для веб-дизайна тем, что их структуры и принципы построения идентичны организации веб- страниц, в которых может быть любое число элементов. Поэтому работы П. Мондриана можно рассматривать как аналоги для организации визуальных структурных и информационных элементов веб-страниц, предполагающих возможность интерактивного взаимодействия с пользователем. В монографии "Веб-сайт как объект графического дизайна" Д. Бородаева приводиться классификация стилей в веб-дизайне, одним из которых является "Мондриановский плакатный стиль (Mondrian Poster Style). "В качестве основы используются плакаты самого П. Мондриана и его приёмы. Это прослеживается в графических приёмах в дизайне: большие элементы меню, внедрённые в общий дизайн страницы, использование смещений элементов относительно друг друга. При этом всё окно броузера рассматривается как единое пространство для дизайна. Применим для музеев в Интернете, каталогов модной одежды, архитектурных фирм".

Анализ источников показал, что художественные принципы неопластицизма периодически проявляются, влияя на формообразование и цветовое решение современных объектов промышленного дизайна и архитектуры. Художественные и идеологические поиски П. Мондриана сформировали определённую эстетику "неопластицизма", которая отразилась в его живописи, в архитектуре и мебельном дизайне представителей группы “De Stijl”: Геррита Томаса Ритвелда и Питера Ауда, в графике Тео ван Дусбурга и, в последствии, в современных объектах дизайна и архитектуры.

Рис. 2.3.6. Аналоги неопластицизма

2.3.8 Гигиенические требования к жилой среде

К документам, регламентирующим санитарно-гигиенические требования к жилым помещениям, относятся следующие:

СН 2.2.4/2.1.8.562-96 "Шум на рабочих местах, в помещениях жилых, общественных зданий и на территории жилой застройки"; СанПиН 2.1.2.1002-00 "Санитарно-эпидемиологические требования к жилым зданиям и помещениям"; СанПиН 2.2.1/2.1.1.1278-03 "Гигиенические требования к естественному, искусственному и совмещенному освещению жилых и общественных зданий"; СанПиН 2.2.1/2.1.1.1076-01 "Гигиенические требования к инсоляции и солнцезащите помещений жилых и общественных зданий и территорий"; СанПиН 2.1.4.1074-01 "Питьевая вода. Гигиенические требования к качеству воды централизованных систем питьевого водоснабжения. Контроль качества".

Микроклимат в жилище складывается из сочетанного действия таких компонентов, как температура воздуха и окружающих поверхностей, влажность и скорость движения воздуха. В гигиеническом отношении важно, чтобы ни один из этих параметров не выходил за физиологически допустимые нормы и соответствовал санитарно-гигиеническим требованиям.

Любое переустройство должно отвечать требованиям ФЗ № 52, а именно, согласно ст. 23, "жилые помещения по площади, планировке, освещенности, инсоляции, микроклимату, воздухообмену, уровням шума, вибрации, ионизирующих и неионизирующих излучений должны соответствовать санитарным правилам в целях обеспечения безопасных и безвредных условий проживания независимо от его срока". Главная задача владельца квартиры - сформулировать пожелания для проектировщика, которому необходимо увязать мечты хозяина с многочисленными нормативами и соображениями безопасности.