Акварельные этюды архитектуры

Размещено на http://www.allbest.ru/

Пояснительная записка к

курсовой работе по живописи

на тему: "Акварельные этюды архитектуры"

Содержание

Введение

Глава I

1. Определение урбанизма

Глава II

1. Майа Вронска (Maja Wronska).Творчество

Глава III

1. Работа над практической частью копии картины

2. Работа над эскизной практической частью

Заключение

Список используемой литературы

Введение

Целью курсовой работы по живописи является анализ и знакомство с новыми техниками и жанрами в ней. Тему для курсовой хотелось взять современную, для меня - новую и конечно же яркую. Думая над темой, я наткнулась на теплые акварели молодой польской художницы Майи Вронской (Maja Wroсska) которая рисует просто замечательные урбанистические пейзажи, в которых есть очень многое от эстетики импрессионизма.

Майя предпочитает акварель и теплые уютные цвета. Мне очень нравится стиль Майи Вронской. Она прекрасно отображает моменты в таких городах как Париж, Прага, Вена. От площади Сан-Марко в Венеции до Базилики Святого Петра в Риме. Художница использует акварель, чтобы перенести на холст одни из самых известных архитектурных достопримечательностей Европы. Процесс создания картины проходит в несколько этапов: сначала художница наносит карандашный рисунок, потом маркирует его и только после этого она завершает работу, используя акварельные краски.

Акварель же, для меня практически в новизну. Я всегда поражалась такой легкости и красивому перетеканию цветовых сочетаний. Именно поэтому взяла этюды акварелью.

Глава I. Определение урбанизма

Урбанизм-(лат. urbanus -- городской): тематика в искусстве XX века, изображение жизни крупных городов. Урбанизм резко окрашивал течения конструктивистского типа, возникшей в период "предвоенной горячки",как футуризм в Италии, пароксизм, кубизм, динамизм во Франции. Для него характерны быстрое мелькание и одновременность множества впечатлений, изображение предметов в движении, энергетизм, и как бы обездушивание человека, дав жизнь самому городу.

К сожалению, урбанизм малоразвит в сфере живописи, по сравнению с урбанизмом в литературе или архитектуре. Ведь мало кто пишет в этом направлении и оно появилось столь недавно, поэтому большей информации об урбанизме в живописи, пока нет. От себя же, хочу сказать что вижу будущее в этом направлении, молодых дизайнеров часто привлекает новизна, и все стремиться вперед.

Глава II Maja Wronska.Творчество

Рис.1. Акварельные портреты городов и улиц. Живопись Майи Вронской (Maja Wronska)

урбанизм акварель картина вронская

Возвращаясь из поездок и длительных путешествий, люди привозят с собой гигабайты фотографий, на память о том, что было. В их числе - масса снимков, сделанных в самом сердце города, где сосредоточено основное движение, происходят самые яркие события, и встречаются самые интересные люди. Молодая польская художница Майя Вронская (Maja Wronska) привозит с собой не только фотографии. Каждому городу, где ей случилось побывать, она рисует портрет, изображая акварелью не только то, что можно увидеть глазами, но и чувства, эмоции, впечатления от увиденного и пережитого.

Художница уделяет много внимания архитектуре, выписывая все тонкости и особенности живописных строений. Она не жалеет времени на детализацию барельефов фасада, скульптурных элементов крыш, балконов, заборов, лестниц, мостов... Но несмотря на обилие деталей, акварельные работы Майи Вронской не выглядят массивными, грубыми и тяжелыми. Благодаря технике, а также аккуратной тонкости линий, ее городские пейзажи кажутся прозрачными, воздушными, невесомыми, и невероятно романтичными, независимо от того, что изображено на бумаге. Даже величественные храмы и костёлы, шумные автострады и пустынные переулки, нарисованные талантливой художницей, наполнены той особой романтикой, которую берет с собой в дорогу путешественник, любитель перемен и охотник за новыми впечатлениями.

Рис.2



Рис.3

Театры и музеи, костёлы и церкви, дворцы, аристократические здания, и даже целые улицы, выложенные брусчаткой и украшенные старинными фонарями, - все это дарит Майе вдохновение и воодушевление, ведь она не только художник, но и будущий архитектор. Автор изучает архитектуру в Варшавском технологическом университете, отсюда такой живой интерес к городскому пейзажу и неподдельное восхищение от шедевров архитектурного искусства. В коллекции акварелей у Вронской - прекрасные виды современного Парижа и Франкфурта, Венеции, Праги, Варшавы, Рима, Флоренции, Кракова и других европейских столиц, не только официальных, но и творческих.



Рис.4

С некоторых пор география акварельных заметок художницы расширилась, и среди городских пейзажей можно заметить американские достопримечательности, вроде моста Golden Gate в Сан-Франциско, знаменитой Эмпайр Стейт Билдинг в Нью-Йорке и многие другие узнаваемые места.



Рис.5 Майя Вронска

Рис.6 В процессе работы



Рис.7 Майя Вронска за работой

Глава III

1. Работа над практической частью копии картин

Начиная работу над этюдами архитектуры в акварели, я пересматривала множество работ Майи Вронской и других современных художников, пишущих в подобном стиле. Изучала цветовые сочетания и пластику движения. Я сделала копию с её картины на которую наткнулась в интернете случайно, с нее и началось знакомство с урбанизмом и автором.

Для этюда архитектуры, оно же урбанизм, характерны как и яркие, теплые, так и тусклые, холодные и контрастные цвета. Не редко с подачей цвета прослеживается и природное состояние, что очень важно, ведь передается настроение художника. Этюды могут быть написаны на акварельной бумаге, на обычной бумаге, по мокрой бумаге, а так же есть еще куча приемов с губками и прочими приспособлениями для передачи фактуры, что позволяет нам больше ощутить натуральность этюда. Для начала я решила сделать копию картины Майи Вронской:



Рис.8 Оригинал картины

Рис.9 Копия картины

2. Работа над эскизами

Закончив копию, я приступила к эскизам. Моей задачей было определение цветового решения и природного состояния. Первые эскизы я сделала в графике для определения ракурса (Рис.10)

Рис.10 Эскиз в карандаше

Рис.11 Эскиз сангиной

Второй эскиз я сделала сангиной (рис.11) Он кажется мне удачным. Передалось состояние погоды.

Рис. 12 Эскиз тушью

Рис.13 Эскиз углем

Четвертый эскиз (рис.13), сделанный углем я считаю неудачным, из-за размытости и данная техника не подходит вовсе.

Рис.14 Эскиз черной гелевой ручкой

Пятый эскиз (рис.14) сделанный чёрной гелевой ручкой мне понравился, так как детали стали более конкретны.

Этот ракурс изначально я планировала и мне он показался удачным.



Рис.15 Эскиз акварелью по мокрой бумаге

Определившись с ракурсом я решила начать работу в цвете попробовав разные техники на передачу природного состояния. Эскиз в контрастной гамме (рис.15). Техника написания акварелью по мокрой бумаге мне не понравилась и эскиз считаю неудачным.

Рис.16 Эскиз в холодной гамме в мокрой технике акварелью

Попробовав мокрую технику, я подумала, что дело в неправильной цветовой гамме (рис.15). Сменив гамму на холодную, убедилась, что дело не в цвете, а в самой технике, которая мне не подходит (рис.16)

Рис.17 Эскиз в холодной гамме акварелью

Следующий эскиз я сделала в холодной гамме акварелью(рис.17). Холодная гамма показалась мне простой и скучной.



Рис.18 Эскиз акварелью, гризаль

Проучившись три года в техникуме, я познакомилась с техникой "гризаль" (рис.18). Решила использовать приобретенные навыки в данной курсовой работе. Эскиз получился удачным, но делать по этому эскизу итоговую работу я не стала.



Рис.19 Эскиз акварелью в контрастной гамме

Этот эскиз сделан в контрастной гамме (рис.19) которую предпочитает Майя Вронска. Эскиз считаю удачным.

Рис.20 Итоговая работа

Заключение

Эта курсовая работа для меня оказалась очень интересной и познавательной. Благодаря ей я узнала много нового про урбанизм и акварельных этюдах архитектуры, пейзажа. Так же благодаря ей я открыла для себя новые познания и новые техники акварели, чего ранее не знала. Более того, для меня очень важно было поделиться творчеством любимой художницы Майи Вронской.

В целом, итоговую работу я считаю удачной, она радует мой глаз своей легкостью и переходами цвета, как и окружающих. В дальнейшем хочу практиковаться в этом направлении и усовершенствовать приобретенные в ходе курсовой работы навыки.

Список используемой литературы

1. Виноградова Г. Г. Изобразительное искусство в школе. М.: Просвещение, 1990.

2. Воронова О.П. Владимирские пейзажисты. М.: Советский художник, 1973. - 207с.

3. Власов В.Г. Новый энциклопедический словарь изобразительного искусства: В 10 т. Т.VII. Спб.: Азбука-классика, 2014. - 745 с.

4. Волков Н.Н. Цвет живописи. М.: Искусство, 1984. - 546с.

5. Геворгян Н.Р. Основы композиции пейзажа. М.: Искусство, 2009. - 167с.

6. Голубева О.Л. Основы композиции. М.: Искусство, 2010. - 100 с.

7. Горкина А.П. Искусство. Современная иллюстрированная энциклопедия. М.: Росмэн, 2010. - 243 с.

8. Зайцев А.С. Наука о цвете и живописи. М.: Искусство, 1986. - 189 с.

9. История искусства для детей. М.: РОСМЭН, 2012 - 178 с.

10. Киплик Д.И. Техника живописи. М.: Сварог и К, 2008. - 504с.

11. Круглый И.А. Братья Ткачевы. М.: Советский художник, 1985. - 160 с.

12. Кузин В.С. Основы обучения изобразительному искусству школе: пособие для учителей. Изд. 2- е. М.: Просвещение, 2011. - 245с.

13. Лебедева В.Е. Мои современники. М.: Галарт, 2008. - 223с.

14. Манин В. История русского пейзажа. М.: Искусство, 2002. - 246 с.

15. Недошивин Г.А. Беседы о живописи. М.: Молодая гвардия, 1964. - 144с.

16. Никодеми Г.Б. Масляная живопись. Общие сведения, материалы, техника. Практическое пособие. М.: Эксмо, 2010. - 143 с.

Размещено на Allbest.ru