Портретное творчество Н.А. Ярошенко

Исследование творческого наследия Н.А. Ярошенко. Творческая интеллигенция в работах художника. Композиция, цветовая гамма полотен. Изображение художественных обобщенных исторических образов в картинах "Студент" и "Курсистка". Портреты семейной серии.

Рубрика Культура и искусство
Вид дипломная работа
Язык русский
Дата добавления 29.12.2016
Размер файла 92,3 K

Отправить свою хорошую работу в базу знаний просто. Используйте форму, расположенную ниже

Студенты, аспиранты, молодые ученые, использующие базу знаний в своей учебе и работе, будут вам очень благодарны.

В композиционном отношении фигура несколько теряется, почти одну треть холста от верхнего края составляет пустота. Однако, возможно, это определенный композиционный прием, к которому прибегнул художник для создания более интимной, домашней обстановки, показав таким образом, мир «маленького» человека. Интересно отметить, что и И.Е. Репин портрет отца решает в том же жанровом ключе.

Несмотря на отсутствие особых художественных достоинств эту работу Н.А. Ярошенко отличает некая легкость и веселость в отношении художника к модели. Думаю, не без иронии было выбрано именно такое решение портрета А.М. Ярошенко. Художник, умеющий подмечать и видеть именно характерное и присущее только этому человеку качество, безусловно, выбрал самое типичное занятие для портретируемого. Другая причина такого портретного решения может крыться в том, что он создавался не с натуры. Согласно надписи на обороте холста его датируют 1890-м годом. Под названием «За чтением газеты» он был показан на посмертной выставке произведений Н.А. Ярошенко в 1892 году в Санкт-Петербурге. Александр Михайлович умер в 1876 году, а, значит, портрет, не мог быть сделан с натуры. Незавершенность холста практически не позволяет определить время его создания.

В заключение отметим, что семейная галерея, созданная Ярошенко, несет элемент жанровости. Герои этих портретов не позируют художнику, а живут своей повседневной жизнью («Дама с кошкой», «За чтением газеты»). В некоторых случаях Н.А. Ярошенко удается создать сложный психологический образ близких людей, людей, которых он знает всю жизнь и знает их сложный духовный мир и жизненный путь («Портрет няни», «Портрет брата»). Отметим, что некоторые портреты из этой галереи встают в один рад с лучшими произведениями художника («Портрет няни», «Дама с кошкой»), другие явились предтечей более удачных произведений мастера («Портрет матери», «Портрет брата»), третьи выполнялись лишь как произведение для семейного круга («За чтением газеты»). Интересны и названия этих портретов - Ярошенко часто не конкретизирует личности портретируемых, тем самым создавая обобщенный, типический образ, что характерно в целом для его творчества. Мать, няня - пожилые женщины, тревожащиеся о взращенных ими детях. Дама и старик за чтением - это небольшие типичные жанровые сценки. Брат - это больной и не очень счастливый в жизни человек. В каждом из этих произведений мы увидим нечто типическое, рассказ о людях, рассказ о жизни. Однако в тоже время нельзя не отметить, что все эти работы несут элемент интимности, доступный только близким людям. И в этих работах Н.А. Ярошенко, сам скрытный и не любящий впускать в свой мир, невольно раскрывает семейные отношения и тайны.

Заключение

Художник-портретист должен настойчиво отыскивать «главную идею физиономии», ловить момент, когда человек становится самим собой, невольно выражая свое внутреннее состояние, свои чувства и мысли. В умении «приискать и захватить этот момент и состоит дар портретиста» Ф.М. Достоевский. Собрание сочинений - М., 1987., по мнению Ф.М. Достоевского, и именно так понимал свою задачу Н.А. Ярошенко.

Рисовальщик всегда брал в нем верх над живописцем. Отсюда суховатость многих его произведений. В недооценке художественного мастерства Н.А. Ярошенко, видимо, сказалось своеобразие его профессиональной подготовки, но огромной подвижнической работой он достиг возможности глубоко и художественно воплотить свои замыслы. Художник искал прежде всего правду о человеке, искренне и глубоко воспроизводя ее в образах современников, оставляя в стороне эффекты колорита, декоративности, освещения. Интерес к внутреннему духовному миру человека обуславливает типичные особенности портретов Н.А. Ярошенко: большинство из них написаны на нейтральном фоне, без всяких аксессуаров, внимание сосредоточено на изображении лица и рук. «Он, - по словам И.С. Остроухова, - сам требовал от своих картин того среднего, «хорошего исполнения» И.С. Остроухое. Московская городская художественная галерея П. и С. Третьяковых. Вып. 2, М. - Издательство Кнебель, 1909. с. 53, о котором писали правила передвижников, и удовлетворялся ими, признавая, что суть картины не в красоте ее красок и виртуозности письма, а в ее содержании, в одухотворяющей ее мысли и передаваемом ею чувстве.

Завоевания Н.А. Ярошенко тесно связаны с исканиями И.Е. Репина, Н.Н. Ге и оказали сильное воздействие на искусство конца XIX - начала XX века. В частности это выражается в своеобразии художественного мышления Н.А. Ярошенко - его работы находятся на пересечении портрета и картины, а художник внес большой вклад в развитие и того, и другого жанра. Он обогатил картину психологическими находками («Студент», «Курсистка»), а портрет -широким картинным звучанием (портрет Н.Н. Ге, «Дама с кошкой»), что хорошо видно на примере вышерассмотренных произведений.

Созданная Н.А. Ярошенко галерея портретов творческой интеллигенции встала в один ряд с портретами И.Н. Крамского, И.Е. Репина и других. Для этой серии работ художника характерно отсутствие деталей. Модели сосредоточены. Перед нами или диалог героя со зрителем (портрет И.Н. Крамского, портрет Л.Н. Толстого), или напряженная внутренняя жизнь человека, погруженного в свои мысли (портрет П.А. Стрепетовой, портрет Н.Н. Ге). В отличие от портретного творчества И.Е. Репина, среди моделей которого были и высшие сановники, и представители великосветского столичного общества, и прославленные деятели русской культуры, и просто близкие и друзья, портретная галерея, созданная Н.А. Ярошенко, окажется более интимной. Отметим, что наиболее удачные портреты были написаны художником с людей, с которыми он лично был близок и дружен, и даже портреты интеллигенции кисти Ярошенко - это портреты близких ему людей, портреты друзей и товарищей, которых он хорошо знал. Таким же глубоким знанием внутреннего мира человека отличаются и портреты семейной серии.

Именно композиции портретов Н.А. Ярошенко раскрывают их содержание. Однако большое значение в каждом произведении художника играет и название картины. Часто именно оно дает первоначальный толчок к пониманию произведения. Ярким примером являются «Студент» и «Курсистка», которые носят особый публицистический характер. Содержание полотен определяет и их художественный строй. Психологическое состояние героев художник передает с помощью контрастов. Здесь, как и в других портретах, он сводит до минимума детали, использует световые контрасты. В этих произведениях Н. А. Ярошенко открылся как новатор, создавший новый художественный образ-тип, который находил свое воплощение и в последующих портретах кисти художника. Мастер обладал удивительным даром не только увидеть в кругу своих ближайших современников людей нового типа, но и передать их стремления на холсте.

Сложилось так, что семья художника Н.А. Ярошенко, была столь же типичной в своих стремлениях для того времени, что гармонично вписывается во все творчество художника и является его неотъемлемой и неотделимой частью.

Герои галереи семейных портретов, впервые целостно рассмотренной в данной работе, неотъемлемая часть той жизни. Портреты этих, родных художнику, людей представлены им более интимно. Портрет матери и «Дама с кошкой» так, же имеют отклик в искусствоведческой литературе. Однако другие портреты Калужского областного художественного музея почти не упоминаются в специальной литературе, хотя, несомненно, стоят в одном ряду с лучшими произведениями художника. Так, «Портрет няни» интересен по композиции и глубоко психологичен. Живописная манера этого произведения отличается приемами, свойственными Н.А. Ярошенко, и, не смотря на то, что эта работа не подписная, сомнений в принадлежности его кисти она не вызывает.

Портреты, находящиеся в Калуге, как и другие работы Н.А. Ярошенко, решены в одном ключе. Художник довольно часто использует один и тот же прием - выделяет лицо своего героя белым воротничком. Фон в портретах мастера, будучи часто нейтральным играет не последнюю роль в создании образа. Так посредством контрастного сопоставления светлого фона и модели в «Няне», как и в «Курсистке» художник как бы выдвигает модель на зрителя, и таким образом, проблема, вопрос поднимаемый в произведении, сразу четко воспринимается зрителем. В «Курсистке» - это некий вызов, даже протест. Она не теряется в сером, мутном, туманном воздухе, а идет вперед и уверена в своих силах. В «Няне» же - это более сложный психологический прием. Художник, таким образом, освещает, обнажает старость, и ставит зрителя перед фактом, что каждый из нас придет к тому времени, где останутся только воспоминания, только грусть и печаль о прожитых днях, и тревога за своих детей и внуков. Сложнее соотношение фона и модели в «Даме с кошкой». Темный фон картины имеет глубину, и зритель невольно чувствует и проникает в глубину чувств и мыслей портретируемой.

Для И.Н. Крамского и И.Е. Репина в их произведениях характерно большее внимание аксессуарам, костюму, окружающей обстановке, в то время как для Н.А. Ярошенко это не столь значимо, либо эти детали скупы и лаконичны, как например горящая сигарета в портрете И.Н. Крамского, браслеты-кольца в портрете П.А. Стрепетовой, шляпа в «Студенте», стопка книг в «Курсистке». Ярошенко или обходится без аксессуаров вовсе, либо создает живую атмосферу сразу из нескольких составляющих элементов, привнося тем самым в портрет элементы картинности. Это хорошо видно на примере портрета художника Н.Н. Ге, «Дамы с кошкой», портрета матери и отца художника. Однако, заметим, что и в этом случае детали его мало интересуют, они лишь фон, вспомогательный элемент, в отличие от портретов И.Е. Репина, где окружающей индивидуальной обстановке художник уделяет особое внимание. Для Н.А. Ярошенко нетипичен портрет-бюст. Излюбленный портретный формат художника - это поясной или трехчетвертной портрет. В портретных галереях кисти И.Н. Крамского и И.Е. Репина мы увидим большее разнообразие поз портретируемых и форматов полотен, однако портреты Н.А. Ярошенко отличает огромная и сложная внутренняя жизнь его героев.

В работах И.Е. Репина больше артистизма, иногда позерства, они подчеркнуто индивидуальны. У Ярошенко это прежде всего люди, люди думающие, мыслящие. Постоянное внутреннее движение, переживания о личном («Портрет матери», «Портрет няни») или о судьбах России («Портрет В.С. Соловьева», «Портрет И.Н. Крамского», «Портрет П.А. Стрепетовой»), о будущем («Курсистка») или взгляд в прошлое («Дама с кошкой») читаем мы на лицах портретов кисти самобытного художника. Прежде всего лицо, а не аксессуары и обстановка, и даже не поза волнуют художника и играют главную роль в создании образа. Н.А. Ярошенко не обладал большим дарованием художника-колориста, не умел лепить форму широкой смелой кистью, плохо видел изменения цвета в свето-воздушной среде, вызывающей такое богатство рефлексов и сложных переходов одного цвета в другой.

Удивительно, как художнику, казалось бы, минимальными, более чем лаконичными, художественными средствами удалось создать такие глубокие и яркие образы. Именно в этом следует отметить новаторство Н.А. Ярошенко. Современники говорили о «неумелости» художника, но сейчас, спустя более ста лет, мы смело можем сказать, что Н. А. Ярошенко по-своему уникален и незауряден. Навыки академической школы и своеобразное решение темного и скупого колорита создают особый почерк художника, а, главное, характер, атмосферу ушедшего времени. Перед нами встают не только четкие, врезающиеся в память силуэты героев картин Н.А. Ярошенко, но главное - мы видим их лица, сопереживаем стремлениям героев.

Н.А. Ярошенко нашел свою тему, свой путь в искусстве, так как был честен по отношению к своему времени, внимателен и чуток к происходившим вокруг него событиям. Среди работ калужской коллекции наибольшую значимость и популярность имеет «Курсистка», которая является не просто портретным образом, а портретом-картиной, на которой мы видим обобщенный образ-тип, характерный для минувшей эпохи.

Галерея калужских портретов интересна еще и тем, что на ней изображены люди не только близкие художнику, но и близкие друг другу. Перед нами развернулась судьба одной семьи. Особенно интересен жизненный путь Елизаветы Платоновны Ярошенко -владелицы усадьбы, где до 1918 года находились все эти работы. Мы видим ее судьбу и молодые надежды в образе Курсистки, далее -уже немолодой женщиной в домашней обстановке, вновь с книгой в руках и раздумьями на лице. На полотнах Н.А. Ярошенко в лице Елизаветы Платоновны перед нами разворачивается судьба русской женщины середины второй половины XIX века. Художник невольно создал для нас ретроспективу жизни своей главной женской героини -Курсистки. Так один прообраз объединяет два произведения Н.А. Ярошенко - одно громко известное, социальное, историческое, с сегодняшней точки зрения, полотно, другое - интимное, семейное, решенное в жанровом ключе. Оба эти направления одинаково значимы в творчестве художника. Портреты семейной серии, мало известные широкому кругу зрителей, по-новому, с лирической стороны открывают и дополняют творчество Н.А. Ярошенко.

Портрет удивительный по своей сути жанр, за ним скрываются судьбы людей, и стремление проникнуть в них дают ощущение эпохи, времени. Художник, создавая портрет, вряд ли стремиться воплотить эпоху - его интересует конкретный человек. Но независимо от желания автора в любом портретном образе всегда содержится своя мера типического, свое соотношение частного с общим. И зритель, находящийся на определенной временной дистанции от произведения, воспринимает это общее содержание портрета острее, воссоздавая прошедшую эпоху по ее лицам. Если же творец ставит прямой своей целью выразить в портретном образе время и собственное представление о времени, то портрет превращается в портрет-тип, что характерно для произведений Н.А. Ярошенко. Он был человеком вдумчивым и искренним, преданным тому делу, которому посвятил жизнь. На работу художника он смотрел как на общественное служение, но истинный смысл этого служения начинает открываться в полной мере, с новой исторической точки зрения лишь в наши дни.

Список использованной литературы

1. Андроникова М.И. Об искусстве портрета. -М.: Искусство, 1975.

2. Андроникова М.И. Портрет от наскальных рисунков до звуковых фильма. - М.: Искусство, 1980.

3. Варламова Е. Калужский областной художественный музей / Художественные музеи СССР. - М.: Изобразительное искусство, 1976.

4. Бенуа А.Н. История русской живописи в XIX веке. - СПб., 1912.

5. Бенуа А.Н. История русской живописи в XIX веке. - М.: Искусство, 1997.

6. Безсонов СВ. Художественный отдел Калужского областного музея. - Калуга, 1923.

7. Бродский И.А. Л.Н. Толстой и художники. - М.: Искусство, 1978.

8. Верещагина А.Г. Николай Александрович Ярошенко. - Л.: Художник РСФСР, 1967.

9. Власова Р.И. Портретная живопись. - Л.: Художник РСФСР, 1960.

10. Волошин М.А. Автобиографическая проза. Дневники. - М.: Книга, 1991.

11. Ганейзер Е. Над могилой Н.А. Ярошенко. - Искусство и промышленность № 4-5, 1899.

12. Ге Н.Н. Главные течения русской живописи XIX века. - СПб, 1904.

13. Ге Н.Н. Письма. Статьи, Критика. Воспоминания современников. Вст. статья Н.Ю. Зограф. - М: Искусство, 1978.

14. Глаголь С. Остроухов И. Московская городская галерея художественная галерея П. и СМ. Третьяковых. - М., 1909.

15. Гольдштейн С.Н. Портретная живопись передвижников. Каталог выставки. - М.: Искусство, 1972.

16. Коваленко А.Н. Передвижники и Украина. Страници русско-украинских культурных связей. - Киев: Наук.думка, 1979.

17. Крамской И.Н. Письма. Статьи. - М.: Искусство, 1966.

18. Курочкина Т.И. Иван Николаевич Крамской - Л.: Художник РСФСР, 1988.

19. Локтионова Л.К. Женские образы в творчестве Н.А. Ярошенко. - Кисловодский художественный музей: Ставропольское книжное издательство, 1969.

20. Любченко О.Н. Повесть старомодной любви. - М.: Панорама, 1992.

21. Лясковская О. Репин И.Е. - М.: Искусство, 1962.

22. Марченко Н.П. Лица и судьбы. Портрет ХУШ-началаХХ вв. в собрании Национального художественного музея Республики Беларусь. - М.: Четыре четверти, 2002.

23. Минченков Я.Д. Воспоминания о передвижниках. - Л.: Художник РСФСР, 1980.

24. Михайловский Н.К. Памяти Ярошенко. - Русское богатство, №7, 1898.

25. Моргунов Н.С. Николай Александрович Ярошенко -«Искусство», 1939, № 1.

26. Муратов М.В. Л.Н. Толстой и В.Г. Чертков по их переписке. -М.: Государственный толстовский музей, 1934.

27. Неведомский М. Художник-интеллигент. - «Нива» № 29, 1917.

28. Немировская М.А. Портреты И.Е. Репина. - М.: Искусство, 1974.

29. Нестеров М.В. Воспоминания. - М.: Советский художник, 1985.

30. Нестеров Н.В. Давние дни. - Уфа: Башкирское книжное издательство, 1986.

31. Нестеров М.В. Из писем. - Л.: Искусство, 1968.

32. Некрасов Н.В. Н.А. Ярошенко. Его жизнь и произведения. -М: Товарищество типографии А.И. Мамонтова, 1908.

33. Норин Д. Вот замечательный художник! - Аврора № 4, 1984.

34. Обухов В.М. Два портрета актрисы Стрепетовой / Юный художник, № 9, 1983.

35. Островский А.Н. Вся жизнь - театру. - М.: Советская Россия, 1989.

36. Островский Г.С. Рассказ о русской живописи. - М.: Изобразительное искусство, 1989.

37. Остроухов И. С. Московская городская художественная галерея П. и С. Третьяковых. Вып. 2, М. - Издательство Кнебель, 1909.

38. Очерки истории русской живописи второй половины XIX века под. ред. Т.В. Жидкова. - М.: ГТГ, 1950.

39. Очерки по истории русского портрета второй половины XIX века / под. Ред. Н.Г. Машковцева. - М.: Издательство Академии художеств СССР, 1962.

40. Памяти Ярошенко. Искусство и художественная промышленность № 4-5, 1898.

41. Парамонов А.В. Передвижники - М.: Искусство, 1971.

42. Поленова И.В. Исполнение телеграфируйте. - Художник № 2, 1972.

43. Поленова И.В. Кавказские пейзажи Ярошенко. - Ставрополь, 1970.

44. Поленова И.В. Ярошенко в Петербурге. - Л.: Лениздат, 1983.

45. Портрет в России. XX век. / Из собрания ГРМ. - СПб.: ГРМ, 2001.

46. Порудоминский В.И. Николай Ге. - М.: Искусство, 1970.

47. Порудоминский В.И. Н.А. Ярошенко. - М.: Искусство, 1979.

48. Портрет. Художники. Модели. Воспоминания. -М.: Белый город, 1999.

49. Потемкина А.И. Николай Александрович Ярошенко. -Ставрополь, 1970.

50. Прытков В. А. Н.А. Ярошенко. - М.: Издательство Государственной Третьяковской галереи, 1950

51. Прытков В.А. Н.А. Ярошенко. - М.: Искусство, 1960.

52. Пушкарева Т.И. Пребывание художника Н.А. Ярошенко в имении Степановское-Павлищево и круг работ связанный с этим периодом творчества / Калужские пенаты. Материалы музейных научно-практических конференций. Выпуск I. - Калуга, 1983.

53. Репин И.Е. Далекое и близкое - М.-Л.: Искусство, 1949.

54. Репин И.Е. Письма. - М.-Л.: Искусство, 1949.

55. Рогинская Ф.С. Ярошенко Н.А. / Русское искусство. Очерки о жизни и творчестве художников второй половины XIX века. - М.: Искусство, 1971.

56. Товарищество передвижных художественных выставок. Письма, документы. Под. ред С.Н. Гольдштейн - М.: Искусство, 1987.

57. Товарищество передвижных художественных выставок. Перечень произведений и библиография. - М.: Искусство, 1952.

58. Толстая С.А. Письма к Л.Н. Толстому 1862-1910. - М.-Л.: Асаёегта, 1936.

59. Турчин В. С. Портреты русских писателей в русской живописи XIX века. - М.: Просвещение, 1970.

60. Сарабьянов Д.В. Народно-освободительные идеи в русской живописи второй половины XIX века. - М., 1955.

61. Сарабьянов Д.В. К концепции русского автопортрета. / Советское искусствознание, 77, № 1.

62. Секлюцкий В.В. Николай Александрович Ярошенко. -Ставрополь: Книжное издательство, 1963.

63. В.В. Стасов Статьи и заметки - М.: Искусство, 1954.

64. Стасов В.В. Избранные сочинения т.З М.: Искусство, 1952.

65. Стернин Г.Ю. И.Е. Репин. - Л.: Художник, 1985.

66. Успенский Г.И. Собрание сочинений в 9-ти тт. - М.: Гослитиздат, 1955-1957.

67. Федюшина Л.О. Пейзаж в творчестве Н.А. Ярошенко. / Калужские пенаты. Материалы музейных научно-практических конференций. Выпуск III. - Калуга, 1993.

68. Чекина Л.В. Образ Л.Н. Толстого в изобразительном искусстве. - М, 1960.

69. Чкалов Ю.В. Усадьба Ярошенко «Павлищев Бор». - Калуга: Издательский педагогический центр «Гриф», 1999.Чуйко В.Н. Н.А. Ярошенко (некролог)./ Всемирная иллюстрация, № 5, 1898.

70. Чуйко В.Н. Н.А. Ярошенко (некролог)./ Всемирная иллюстрация, № 5, 1898.

71. Шедевры Государственной Третьяковской галереи. Авт.-сост. Козлова Ю.Н. - М.: ГТГ, 1994.

Размещено на Allbest.ru


Подобные документы

  • Творчество художников-передвижников. Мотив свадебного, брачного ритуала в творчестве В. Максимова. Однофигурные композиции, близкие к портрету Н. Ярошенко. Жанр "физиологического очерка" в картинах В. Маковского. Великий русский баталист В. Верещагин.

    дипломная работа [27,9 K], добавлен 28.07.2009

  • Социально-критическая направленность творчества передвижников. Психологизм образов современников на полотнах И.Н. Крамского, Н.А. Ярошенко и Н.П. Ге. Антиномия психологического портрета И.Е. Репина. Жанровое и тематическое многообразие портретов мастера.

    курсовая работа [2,0 M], добавлен 26.09.2012

  • Характеристика женских образов в работах Пабло Пикассо. Исследование особенностей периодов творческого пути испанского художника. Новаторство синтетического кубизма и сюрреализм в произведениях автора. Любовные романы и их влияние на творчество Пикассо.

    презентация [3,7 M], добавлен 17.01.2014

  • Определение творческой деятельности. Социально-исторические основы творческого процесса. Концепции художественного творчества. Мир чувств художника. Детское творчество и развитие художественных способностей. Этапы создания произведения искусства.

    реферат [29,0 K], добавлен 13.09.2010

  • Происхождение и годы обучения Поля Сезанна, дружба с Эмилем Золя, поиск своего неповторимого стиля живописи. Влияние Камиля Писсарро на творчество, оценка творческого наследия художника. Отражение внутреннего мира Сезанна на его художественных полотнах.

    презентация [4,2 M], добавлен 02.02.2012

  • Анализ творчества Эль Греко в период маньеризма. Жизнь и творчество художника в Венеции, Риме и Испании. Техника и манера письма, композиционные приемы живописца. Религиозные мотивы его полотен. Возвышенная одухотворенность образов в его произведениях.

    контрольная работа [22,9 K], добавлен 12.12.2013

  • Биография Винсента Ван Гога: работа в художественной торговой фирме и его отношение к живописи, религиозная тема и зарисовки, раздача бедным имущества, подвижническая жизнь художника. Отображение в картинах жизни обездоленных, период творческого подъёма.

    презентация [1,9 M], добавлен 30.09.2012

  • Анализ творчества великого русского художника В.Л. Боровиковского, его основные этапы. Распространение сентименталистской концепции естественной жизни в данный период, ее отражение в полотнах Боровиковского. "Сентиментальные" портреты художника.

    курсовая работа [39,0 K], добавлен 30.01.2013

  • Обзор жизненного и творческого пути Маши Цигаль, первые оригинальные художественные работы. Стилевые направления деятельности, модели и цветовая гамма изделий. Характеристика коллекций модельера. Описание легкого платья на все случаи жизни из атласа.

    курсовая работа [5,5 M], добавлен 02.10.2011

  • Жизнь и творческая деятельность Рериха. История, деятельность Русского музея. Выставки, посвящённые юбилеям Рериха с участием его работ. Исследование серии работ художника, обзор колористического строя его произведений. Отношения Рериха и мирискусстников.

    отчет по практике [46,1 K], добавлен 23.11.2011

Работы в архивах красиво оформлены согласно требованиям ВУЗов и содержат рисунки, диаграммы, формулы и т.д.
PPT, PPTX и PDF-файлы представлены только в архивах.
Рекомендуем скачать работу.