Работа над ролью Ученика в спектакле по пьесе Александра Володина "Мать Иисуса"

Размещено на http://www.allbest.ru/

Содержание

Введение

Глава 1. Анализ пьесы и роли

1.1 Автор, его время и творчество

1.2 Первое впечатление от прочитанной пьесы. Место роли в пьесе

1.3 Тема роли, сверхзадача, сквозное действие

1.4 Конфликт. Место персонажа в развитии конфликта

1.5 Биография роли. Характер героя. Эволюция характера

Глава 2. Актерские выразительные средства в воплощении роли в спектакле

2.1 Зерно роли

2.2 Работа на площадке

2.3 Разработка внешней характерности

2.4 Речевые особенности героя

2.5 Внутренний монолог в зонах молчания

Заключение

Список литературы

Введение

Я хочу рассказать о своей работе над ролью Ученика в пьесе Александра Моисеевича Володина «Мать Иисуса». Мне бы хотелось подробно описать все этапы моего пути к персонажу, от первого прочтения и до премьеры.

Целью моей курсовой работы является осознание взаимосвязи теории и практики для более глубокого и профессионального понимания процесса работы над ролью. Я выбрал для анализа в данной курсовой работе работу именно над этой ролью, потому что считаю её важнейшей среди тех, которые я сыграл на этот момент и наиболее значительной в плане развития в профессии. Спектакль «Мать Иисуса» был поставлен руководителем курса на третьем году нашего обучения актерскому мастерству. Пьеса же «Мать Иисуса» была нам впервые представлена еще на втором курсе. Педагоги дали задание прочитать пьесу и показать этюды. Так мы смогли лучше понять этот материал, а педагоги - получить первые представления о возможном распределении ролей. Можно было показывать все: и исторический период до христианства, и эпизоды, по времени относящиеся к событиям пьесы, сюжеты из библии и т.д. У нас было множество самых различных этюдов. Работа над спектаклем на 3 курсе также началась с них - но на этот раз, задание было более конкретным, теневые этюды по материалу из «Ветхого завета». Работа в этом спектакле была для меня очень необычным и интересным опытом, начиная с самого распределения, которое на тот момент меня очень удивило. Изначально самым близким для меня персонажем был Римлянин и, получив вдруг роль Ученика, я поначалу был в тупике - не знал, как подступиться к роли, как освоить, проникнуться, понять. Я знал только одно - надо делать, и, отбросив страхи, начал икать тропинку к этому персонажу.

Глава 1. Анализ пьесы и роли

1.1 Автор, его время и творчество

Александр Моисеевич Лифшиц, известный под литературным псевдонимом Александр Володин, родился в Минске, но с пяти лет жил в Москве у своего дяди -- врача. Окончив в Серпухове учительские курсы, год преподавал русский язык и литературу в школе в деревне Вешки Московской области. В 1939 году Володин поступил на театроведческий факультет ГИТИСа, но через два месяца получил повестку в армию. В годы Великой Отечественной Войны будущий драматург служил связистом и сапёром, участвовал в боях на Западном, позже на Белорусском фронте, он дважды был ранен, а также награждён орденом и медалями. После демобилизации Володин не вернулся в ГИТИС -- поступил на сценарный факультет ВГИКа, который окончил в 1949 году;

Володин был драматургом поколения «шестидесятников» и в своих пьесах противостоял тенденциям драматургии сталинской эпохи, в которой положительный герой всегда отстаивал коллективные интересы, вступать же в конфликт с коллективом мог только отрицательный персонаж. В своих пьесах, сюжеты для которых он брал из повседневной жизни, Володин, всегда был на стороне человека, идущего против течения, восстающего против общепринятого, обнажая, таким образом, социальные, нравственные и психологические конфликты современного ему общества.

Пьеса «Мать Иисуса» написана им в 1962 году, она считается самой неизвестной. На первый взгляд может показаться, что она полярно отличается от других его произведений, но, если присмотреться внимательнее, станет ясно, что, несмотря на время, место и ситуацию, люди там совершенно такие же, как современники Володина и наши современники. Можно сказать с уверенностью, что Володин писал не в прямом смысле про библейские события, а про то, что «можно быть свободным от религиозной веры, но оставаться при этом нравственным человеком» (Нервный). Интересным фактом является то, что в этой пьесе есть персонаж, олицетворяющий автора - Нервный. Через него Володин говорит читателю, что не обязательно верить в Бога, главное - воспитать в себе, а потом еще и не растерять в суете повседневности истинный человеческий облик.

1.2 Первое впечатление от прочитанной пьесы. Место роли в пьесе

Сначала меня оттолкнуло само название пьесы - из-за моего личного отношения к теме религии. На тот момент из всех персонажей пьесы мне самым близким был Римлянин. Большинство моих этюдов было посвящено именно этому персонажу, так как я считал, что он отличается от остальных. Я был уверен, что пьеса написана именно о религии и вере. Однако позже, внимательно и вдумчиво прочитав ее, я вдруг понял, что у автора религия стоит далеко не на первом месте. Я увидел совершенно обычных людей, каждого со своими проблемами и своей правдой. Мне было сложно понять, что Иисус для них - это фактически современник. Не что-то эфемерное, не абстрактный, сотканный из религиозных учений образ, как я привык себе представлять, а живой человек, как любой из тех, кого я лично знаю. Эти люди так же знали его и разговаривали с ним, у них были связанные с ним бытовые эпизоды, приятные и неприятные воспоминания и так далее. Прочитав пьесу я понял, что никогда не видел такого человеческого отношения к сыну Божьему, благодаря этому я даже пересмотрел свой взгляд на некоторые вещи, частично. Например, для матери он просто сын, она совершенно искренне радуется, что он жив, она ждет его появления. И верит в чудо воскрешения не потому, что это Христос, а в первую очередь, потому, что он её сын, так верит любая мать, если есть хоть малейшая надежда. Да, Мария - Матерь Божья, но при этом она занята совершенно обычными делами - тем, чтобы было убрано в доме, чтобы были сыты её дети. Такое соединение, казалось бы, несоединимого, обусловлено жанром пьесы-притчи, философской притчи. При первых прочтениях она порождала множество смутных, неясных ассоциаций. Было какое-то странное неприятное чувство когда вокруг учения Иисуса, а точнее за него начинаются какие-то соревнования кто больше слышал что говорил Иисус, а чего он не говорил - время от времени кажется что люди даже не понимают зачем спорят (ведь правда у каждого все равно своя). На их фоне метаний и споров резко выделяется константная фигура Марии, она - другая, она, как будто, светится изнутри. Теплым, ровным белым светом - трудно подобрать слова для его описания. Возможно, это один из первых моих шагов именно через нее к вере и к ее пониманию. Что касается места роли в пьесе моего персонажа, Ученик занимает в ней одно из центральных мест. Именно он окончательно подтверждает слух о том, что Иисус воскрес, и говорит Марии о ее предназначении продолжать дело сына. «Теперь к тебе многие придут, Мать божья... И те, кто не верил в Него- попозже, но придут». Именно с его появления в пьесе зарождается один из главных конфликтов - конфликт родных Иисуса и «толкователей» его учения. Через этого персонажа показана бескомпромиссная вера, он не слышит никого и свято верит в слова Иисуса, понятые им по-своему. Разрастаясь в этой вере, в ощущении собственной правоты и мощи, он постепенно приходит к тому, что до появления Фарисея он становится главной противоборствующей силой для Марии.

1.3 Тема роли, сверхзадача, сквозное действие

В роли Ученика превалирует тема предательства и желания искупить вину, так же от части тема карьеризма в религии - то есть там, где его по сути своей быть не может. Он встал на путь слепой веры, и для достижения своей цели он иногда противоречит тому, за что борется. Он отказывается от любви, во имя чего-то большего, любви божественной, а сам в то же время в силу того что он тоже человек перекраивает истину под себе, настраивает людей против семьи своего же Учителя, отрицает любовь сына к Матери. Его все это уже не волнует, ибо не вписывается в его собственный, так называемый, «бизнес-план». У Ученика есть сверхзадача, которую он не подвергает сомнению и которая затмевает для него всё остальное. Эта сверхзадача - повести народ за собой, продолжить дело Учителя (но, опять же, так, как это понимает сам Ученик). Всё, что он делает, работает на эту сверхзадачу, он движется к ней прямо, никуда не сворачивая и не сомневаясь. В соответствии с ней выстраивается и его сквозное действие. Изначально, пока Ученик еще более менее приближен к статусу обычного человека, его связи с семьей Иисуса существуют - он был в отношениях с его сестрой, уважительно относился к Матери. Таково было положение дел до пьесы. По мере развития действия Ученик чем дальше идет к своей цели, тем больше отдаляется от дома Иисуса - то есть, фактически, как раз от того места, где его и надо «искать». В погоне за своей целью, он движется к тому, чтобы уйти от цели истинной и уйти от Марии, разорвать отношения с ней и её домом. «А я здесь не нужен, я пошел» - говорит он в финале своего пребывания на сцене и завершает, таким образом, свой путь, как и большинство героев спектакля, навсегда покидая дом Иисуса и вместе с тем теряя истинное учение.

1.4 Конфликт. Место персонажа в развитии конфликта

В этой пьесе достаточно необычный конфликт. Конфликт Марии со всем миром и всем, происходящим вокруг. Но этот конфликт неразрешим, поскольку он состоит не только из разных взглядов на вещи. В нем мы можем увидеть борьбу многих извечных противостояний. Она не навязывает свое мнение другим, а просто старается помочь каждой заблудившейся душе найти путь к свету.

Рассмотрим, какое же место в конфликте занимает Ученик.

Если рассматривать пьесу от самого начала, то можно заметить, что настоящее развитие конфликт получает именно с приходом Ученика- до этого он только постепенно назревает, но никто из тех, кто говорил в адрес конфликта, не мог придать ему достаточно сил для действенности. Именно мой герой является движущей силой конфликта, вместе с тем, как развивается и обостряется конфликт, мой персонаж все больше и больше освобождается от земных оков, пробивая себе дорогу к «Истинной вере». Придя в дом Марии, и рассказав о случившемся, Петр как бы предлагает ей своеобразное распределение обязанностей, то есть Мария занимается практикой - исцеляет больных, а Петр берет на себя обязанности в теоретической части -- проповеди. Петр видит это единственным возможным выходом, благодаря которому он может сохранить и продолжить учение Иисуса.

Все его действия направлены на получение разрешения действовать, но по мере того, как развивается действие, он встречает на своем пути все больше и больше преград: Сестру - которая любит его и не понимает почему он так с ней поступил. Старшего брата, которого вообще мало что интересует кроме своей выгоды. И, Мария-которая своим непониманием и отказом исцелять, подрывает авторитет Петра и веру в Учение. И тогда его движущим фактором становится желание во что бы то ни стало доказать, что именно он является истинным и единственным последователем Иисуса. Конфликт нарастает от частного к общему, и вместе с этим мой персонаж поднимается все выше и выше над земными проблемами, он чувствует власть и силу, растущую в нем с каждой минутой. Петр ведет один из острейших моментов конфликта пьесы - сцену с народом, когда идет буквально «перетягивание каната». Петр не сдается, ему нечего терять и он идет к достижению своей цели, бескомпромиссно до самого конца.

В одной из последних сцен можно заметить, что только младший брат слушал и слышал что говорил Петр. Этот субъективный вывод я сделал из текста младшего брата. После того как уходит Петр, он все чаще и чаще говорит его словами, истинно верит, и поэтому возможно только он слышит как кто-то (Иисус) ходит.

Я думаю что в этой пьесе у каждого персонажа конфликт с окружающим его миром, каждый хочет что то изменить вокруг себя (конечно кроме Марии), а ведь на самом деле нужна такая малость, посмотреть на себе и менять не снаружи, а внутри.

1.5 Биография роли. Характер героя. Эволюция характера

Несмотря на то, что в пьесе указано имя моего героя, достаточно абстрактно - Ученик - мы с режиссером спектакля практически сразу определили для себя, что это именно Петр, один из первых учеников Христа. В пьесе показан именно он, многие мотивы и поступки Ученика можно объяснить фрагментами из Библии, касающимися биографии Петра. Так что я практически сразу стал называть своего персонажа именно Петром и на данный момент не могу воспринимать его как-то иначе. Поэтому в процессе работы над биографией персонажа я, в первую очередь, обратился к биографии библейского Петра. Итак, он родился в Вифсаиде, в семье простого рыбака Ионы. Первоначальное имя апостола было Симон. Имя Пётр (Petrus, от греч. камень) возникло от прозвища Кифа -- камень, которое ему дал Иисус. Он был женат и работал рыбаком вместе со своим братом Андреем. Встретив Петра и Андрея, Иисус сказал: «Идите за Мной, и Я сделаю вас ловцами человеков». Став учеником Иисуса Христа, он сопутствовал ему во всех путях его земной жизни. Пётр был одним из любимых учеников Иисуса. На вопрос Иисуса ученикам, что они о Нём думают, Пётр сказал, что Он есть «Христос, Сын Бога живого». В ответ Иисус произнёс: «Я говорю тебе: ты -- Пётр, и на сем камне Я создам Церковь Мою, и врата ада не одолеют её; и дам тебе ключи Царства Небесного: и что свяжешь на земле, то будет связано на небесах, и что разрешишь на земле, то будет разрешено на небесах».

По характеру Пётр был очень живой и вспыльчивый: именно он пожелал идти по воде, чтобы подойти к Иисусу, и именно он отрубил ухо рабу первосвященника в Гефсиманском саду. В ночь после ареста Иисуса Пётр, как и предсказывал Иисус, проявил слабость и, боясь навлечь на себя гонения, трижды отрёкся от Него прежде, чем пропел петух.

Если обратиться к пьесе, то там описан третий день после распятия. Петр все эти три дня скрывался от людей, он ни ел, ни спал. С того момента, как исполнилось предсказание Иисуса, он потерял смысл жизни. Он три раза отрекся от своего учителя, хотя тот ему это предсказывал. Он боится смерти и, одновременно с тем, понимает, что должен действовать. Он ненавидит себя за свой поступок и хочет все исправить, но в нем борются два чувства, раскрывающие все его человеческую суть и противоречивость характера. Петр боится небесной кары за предательство Иисуса, и боится земного наказания, которое постигнет его, если он признается, что знает Иисуса и что является его учеником. Земной страх побеждает пусть на время, но побеждает. Поэтому когда к нему приходит Иисус и говорит, что прощает его, Петр словно перерождается. И он уже никогда не позволит земному взять над собой верх. Теперь Петр понимает, что второго шанса на ошибку и на проявление слабости у него нет, он должен быть тверд и побороть свой страх для спасения Учения. Видя, как народ теряет веру, он, вдохновленный появлением Иисуса, решает, что единственный путь к свету и всепрощению - это слепая вера. В силу своего сознания Петр понимает учение слишком буквально, в этом проявляется и его «каменный» характер. Что касается эволюции этого характера в пьесе, то мы видим, как постепенно он крепнет и становится все более основательным на своём пути. Он выбрал этот путь сам и пойдет до конца. Постепенно он становится человеком, закрытым для сомнений, для критики. В своей уверенности он обретает цельность, но, увы, не ту, о которой на самом деле говорил его Учитель. Вместе с уверенностью приходит способность на пренебрежение людьми, растет его желание направлять людей, быть над ними.

Глава 2. Актерские выразительные средства в воплощении роли в спектакле

2.1 «Зерно» роли

В поиске зерна роли мне очень помог тренинг, суть которого заключается в том, что ты выбираешь животное, которым, как тебе кажется, мог бы быть твой персонаж и начинаешь говорить от его имени - либо про себя, либо даже текст из пьесы, но постепенно погружаясь в это животное все больше и больше (это может быть не обязательно животное, предмет, растение и т. д.) Сразу же появляются какая-то другая пластика, которую можно включать в работу над образом и развивать в нужном направлении. Но этот тренинг дает не только внешнюю выразительность, но и кое что более важное - понимание какой-то сути персонажа, некоторые особенности.

Я пробовал разные варианты животных, но ничего не подходило - какие-то моменты казались правильными, но не помогали мне найти Петра, почувствовать его не умом, а чувствами, сердцем. И тогда мне подсказали: а что, если Иисус неспроста его так назвал?

Петр - камень.

Я начал думать - а какой именно камень?

И мне сразу представился камень, который где-то в горах большим куском откололся почти от самой верхушки скалы. И, упав на землю, он больше всего на свете хочет опять вернуться наверх.

Я начал пробовать делать так, и вместе с моим персонажем - медленно, но верно - мы пытались, помогая друг другу взобраться обратно на вершину.

Но одного «зерна» мало для создания более точного, наполненного и целостного образа. Он состоит из множества нюансов, совокупность которых способствует оживлению прописанного персонажа.

2.2 Работа на площадке

Наши взаимоотношения с Петром всегда были достаточно странными, - это было больше похоже на какое-то соревнование, а не на творческий союз. И даже когда мы играли первые спектакли, я чувствовал, что происходит что-то не совсем то. Было трудно слушать и понимать, что тебе говорят, конечно, это в определенные моменты даже помогало, но все же…

Я не знал, куда себя деть на площадке, что делать, не мог настроиться, сбивался с внутреннего монолога. Сейчас мне кажется, что проблема во многом была в том, я не понимал моего персонажа в силу своего возраста. Его проблемы мне были непонятны, и все что я мог тогда делать - это играть практически «себя в предлагаемых обстоятельствах». После первых трех спектаклей у нас был достаточно большой перерыв, и, когда настал момент вспоминать, я, даже еще не выйдя на площадку, вдруг понял в нескольких моментах, что нужно делать - Петр как будто показал мне часть своей сути. Это здорово воодушевило меня, но части мне было мало, и я пытался разобраться и понять глубже, но на тот момент дальше образ меня не пустил. И снова пауза между спектаклями, подходит день играть - и меня опять простреливает что-то вроде «как же я раньше не понимал?!!»...

Петр опять впустил меня и показал чуточку больше, чем в прошлый раз.

Петр не показывает мне в себе некоторые стороны только до определенного времени, мне кажется, что я вижу и понимаю в этой роли то, что я на данный период жизни смогу понять и принять. Это лучшее, что может быть, как мне кажется, потому что я чувствую, как моя роль развивается от спектакля к спектаклю. Она преображается, и все больше и больше становится ясна общая картина роли. Я все больше понимаю, что хотел сказать этим персонажем автор, и в то же время он становится все более «живым человеком» для меня. Я знаю, что продолжая работать над этим образом, я смогу открыть для себя еще множество «уровней» роли - сделать её богаче, добавляя свою, личностную позицию и понимая, ради чего выхожу в ней на сцену.

2.3 Разработка внешней характерности

В этом разделе речь пойдет о внешних особенностях персонажа, его пластике, характерных жестах, физическом самочувствии, выражающемся внешне, и т. д. Для того, чтобы найти внешнюю характерность персонажа, мне нужно было обратиться ко всему тому, что я уже успел узнать, понять и увидеть в этой роли. На первом курсе в программе обучения есть такие разделы, как физическое самочувствие, наблюдение за людьми и другие. Изучая их, мы учились наблюдать, улавливать еле заметные вещи, а самое главное - учились чувствовать и присваивать себе чувства, привычки, жесты других людей. Работая над внешней характерностью Петра, я не раз вспоминал наши первые этюды и задания.

Итак, вернемся к внешней характерности. Какая она? Есть ли у него характерные жесты?

Как мне кажется для начала нужно очень четко увидеть, даже нарисовать у себя в воображении своего персонажа, какой он внешне?

Петр немного старше Иисуса, поэтому все варианты, относящиеся к возрастной пластике, здесь не актуальны. Что же касается сферы занятий, то из биографии персонажа известно, что до встречи с Иисусом Петр был рыбаком. Из этого можно сделать вывод, что он в достаточно хорошей физической форме, движения могут быть крупными, походка твердая, но не размеренная. Петр из простого народа, значит, никаких плавных, изысканных, подчеркнуто красивых (как, может быть, у Фарисея) движений у него не может быть. В силу своего характера (вспыльчив, упрям) походка стремительная, он ходит по прямой линии. Его движения точны, и массивны. Я бы сказал его можно сравнить например с прапорщиком если в нашем времени (не надо забывать что это только внешняя характерность)

2.4 Речевые особенности героя

Помимо своей собственной пластики, герой обладает еще и своей манерой речи, которая также продиктована его физическим самочувствием, характером, его внутренней сущностью. Это не только именно голос, но темп, ритм, мелодика речи, возможно, этнические характеристики. Речь персонажа я искал и через все вышеперечисленное, и через своеобразное построение фраз, наличие или отсутствие слов паразитов и т.д. Речевые особенности напрямую связаны с внешней характерностью персонажа, то есть с его пластикой.

Как же говорит мой Петр?

Отталкиваясь от всего этого, я понял, что его голос - не то, чтобы очень громкий, но ясно слышимый. Я бы сказал, что он похож на большой колокол, звук которого даже от незначительного прикосновения разлетается на большое расстояние. Он разговаривает так, чтобы его не только слышали, но и услышали. Однако, я бы не назвал его голос спокойным и размеренным, он энергичен. Это видно и по рисунку речи - в его репликах мало вопросительных и незаконченных предложений. Из этого можно сделать вывод: он точно знает, что он говорит. Его речь в основном состоит из слов, услышанных им от Иисуса, отсюда и уверенность в сказанном. Речь Петра не подразумевает диалога и несет в себе повествовательно фактический характер, побуждающий слушающих к действию. Именно поэтому реплики прописаны, в виде небольших монологов, а между ними - ожидание действий со стороны окружающих. Голос Петра вытекает из самой его сути.

2.5 Внутренний монолог в зонах молчания

У моего персонажа не так уж много зон молчания - это связано с тем, что, чем дольше Петр находиться в доме Марии, тем больше он сталкивается с непониманием. Поскольку он искренне верит в свои действия и в идею своего учителя, ему некогда молчать - он пробует совершенно разные пристройки к Марии, но с каждой минутой к нему все больше приходит осознание, что все, что он говорит, разбивается на мелкие кусочки о стену непонимания. И все его, пусть маленькие, зоны молчания посвящены внутреннему спору и поиску решения для дальнейших действий. Если разбирать подробнее, то всё-таки вырисовывается несколько очень важных «зон молчания».

Первой зоной молчания можно назвать сцену, когда женщина бросается к Марии с мольбой о помощи. Петр, смотря на происходящее, радуется, ведь в том, что происходит, он узнает и вспоминает ситуации, как люди просили Иисуса о помощи. Петр полон соучастия в этой сцене и с радостью объясняет Марии, что нужно делать. Внутренне я стараюсь проговаривать отдельные фразы, услышанные Петром от Христа- у Петра все время в голове обрывки этих фраз, слова Учителя. Они звучат как строки Учения,

несколько напыщенно. Но вначале спектакля я стараюсь, чтобы внутренняя речь была все-таки и бытовой тоже. Это ещё не тот Петр, который покинет в конце дом Марии - Ученик, готовый к тому, чтобы стать живым апостолом. Он пока человек - и внутренние монологи во многом человеческие, я говорю почти теми же словами, как и в жизни. Дальше наступает следующая зона молчания, когда женщина прощается со всеми. Здесь Петр начинает набирать силу, и мысли его направлены к светлому будущему, которое зависит от него. В этот момент я проговариваю план действий, прошу о помощи Иисуса.

Самой интересной зоной можно назвать, я думаю, приход народа, тут Петр и Мария не просто находятся в оценочной паузе, они общаются по средствам внутреннего монолога, и понимают друг друга без слов. Петр уходит с ощущением выполненного долга, он уверен, что теперь все изменится, и что учение Иисуса продолжит свой путь. Внутренние монологи становятся более похожими на речь священнослужителя. Вернувшись через некоторое время, Петр не может и не хочет верить тому, что видит. В тот момент, когда он зашел в дом, Мария отказывается помогать людям, уверяя их, что не умеет этого делать. Ее слова возвращают Петра на землю и придавливают его к ней. С этой сценой он начинает отчаянно действовать любыми способами, во имя сохранения веры в людях и во имя веры людей в учение Иисуса. Темп его мысли, а соответственно, и внутренней речи, ускоряется. Он ненадолго опять превращается в Петра-человека, который быстро соображает, как ему действовать в сложившейся ситуации, внутренняя речь опять приближается к бытовой.

пьеса роль монолог спектакль

Заключение

В заключение своей курсовой работы, конечно, хотелось бы сказать отдельное спасибо педагогам, которые подарили мне возможность сыграть такую интересную и сложную роль. Я уверенно могу сказать, что она стала для меня решающей в профессии, с помощью Петра и, конечно, педагогов, я увидел, что мой потенциал не так мал, как мне казалось раньше. Петр стал действующей силой не только в пьесе, но и для меня - он дал ту самую платформу, от которой я теперь могу оттолкнуться и пойти дальше. Я очень рад, что играю в этом спектакле, потому что в нем, правда, есть что сказать. Особенно в наше время, когда ситуация практически повторяется только немного под другим углом. Когда общество стало безэмоционально и разучилось чувствовать и сопереживать, когда люди только и ждут, чтобы пойти в ту сторону, куда их поведет наиболее одаренный и агрессивный оратор. Подменяются понятия истинной веры, истинной морали и нравственности. Пьеса «Мать Иисуса» - это тот редчайший случай, когда автор ненавязчиво и тонко дает нам понять какие-то основные, важнейшие принципы жизни. Я рад, что изменилось моё первое впечатление от неё, и что то, что раньше вызывало в этой роли замешательство, теперь постепенно встает на свои места. И если практическая часть изучалась мной на площадке, в репетициях, то сейчас, в теоретической части, обобщая все, что я успел наработать в этой роли, многое стало для меня яснее и определеннее. На бумаге становится понятным и очевидным многое из того, что трудно усвоить умозрительно. Можно смело сказать, что достигнута цель данной курсовой работы - я действительно понял, как важно, чтобы всё в работе над ролью было взаимосвязано. Что теория не может без практики, и наоборот. Даже в нашей «практической» профессии. Без сомнений, это осознание поможет мне в моём дальнейшем артистическом росте.

Список литературы

1) Азы актерского мастерства. Сборник статей к 40-летию театральной-педагогической деятельности Петрова В. В. - СПБ.: РЕЧЬ, 2002, - 237с.

2) Гиппиус С. В. Актерский тренинг. Гимнатсика чувств (Текст) / С. В. Гиппиус - СПБ.: ПРАЙМ-ЕВРОЗНАК, 2006, - 377с.

3) Гончаров А. А. Мои театральные пристрастия. - М.: Искусство. - 2000.

4) Как рождаются актеры. Книга о сценической педагогике. СОТИС - СПБ., 2001. - 185с.

5) Кнебель М. О. О действенном анализе пьесы и роли (Текст) / М. О. Кнебель. - М.: Искусство, 1961. - 129с.

6) Станиславкий К. С. / СОБР. соч..: 8 т. - М.: Искусство, 1954.

7) Библия, Ветхий Завет: «Пятикнижие Моисея» (* Бытие * Исход * Левит * Числа * Второзаконие)

8) Библия, Новый Завет: «Соборные послания» (Иакова, Иуды), «Послание святого апостола Петра » (Апокалипсис)

9) Интернет-ресурс:

-Статья А. Володина:

-Станиславский К. С «Моя жизнь в исскустве»

-Станиславский К. С «Работа актера над собой»

-Станиславский К. С «Этика»

Размещено на Allbest.ru