Степ-танец в системе современного хореографического воспитания

Помимо всех Американских, Английских, Австралийских шоу тепа, а их в свою очередь очень много( знаменитое "Tap dоgs", попытавшееся при помощи степ-танца передать ритмику современного индустриального города, мюзиклы Шарканье в горячих туфлях - постановка Лондонского королевского театра, Фильм "Каблуки", а также шоу, посвященное открытию Олимпиады в Австралии и олимпиады в Канаде) сейчас существует коллектив швейцарско-французского степ-джаз театра "Клик-Клак-Клок"

Руководит популярным коллективом Лоран Бортолотти -- танцор, актер, мим, певец и постановщик танцев. Лоран -- человек целеустремленный, наделенный редким, каким-то звериным чутьем на то, что может иметь успех в танце. В семь лет он начал заниматься балетом в женевской спецшколе. После прошел стажировку у балетной звезды Рауля Коломбо и был принят в труппу национального балета Берлинской консерватории. Кому такое снилось? Только не восемнадцатилетнему парню. Однако Бортолотти показалось этого мало.

К тому времени танцор уже был "отравлен" степом. Он несколько раз побывал в США, где брал степ-уроки у тамошних мастеров этого искусства Корнела, Дафи, Вебера. Вот тогда-то необыкновенное чутье Лорана и направило его в нужное русло. Бортолотти сделал для себя открытие -- степ способен отображать джазовые стили и направления. Осознав это, молодой танцор стал мечтать о создании собственного степ-джаз театра, где бы он мог осуществлять свои самые смелые танцевальные замыслы. А они у целеустремленного парня, разумеется, уже были.

В 2004 году мечта Лорана сбылась -- он создал группу-секстет "Клик-Клак-Клок" (джаз-трио с тремя танцорами). Первые же спектакли, которые поставил Бортолотти, завоевали сердца любителей танца и джазовой музыки и стали популярны в Европе. Артисты "Клик-Клак-Клок" много гастролировали, принимали участие в фестивалях. За короткий промежуток времени они завоевали множество престижных наград на таких международных танцевальных форумах, как "Джаз-фестиваль" (Швейцария), "12 ночей в замке" (Франция), "Jazz а Hermance" (Швейцария), "Festival de Rive Jazzy" (Австрия), "Festival des Cropettes de l'AMR" (Швейцария), "Les papillons nocturnes"(Франция) и другие.

До Лорана в Европе никто не спорил с традиционной точкой зрения на степ. Считалось, что искусство этого танца должно развиваться по хореографическим канонам американского степа. А Бортолотти решил поспорить. Внимательный ученик во время американских вояжей подметил: в США этот танец становится все академичнее, правильнее, что ли, и даже теряет свою способность к импровизации.

Что сделал Лоран? Он стал приглашать в свои программы не только степистов, но и профессионалов балета, что привело к изобретению некого танцевального синтеза. В конце концов, рамки секстета показались Бортолотти слишком тесными. Так появился степ-театр, в работе которого принимают участие танцоры разных стран (Франция, Швейцария, США).

"Клик-Клак-Клок" успешно совмещает элементы программного сценария и артистическую импровизацию. Всего несколько лет назад такие взгляды на степ и джаз казались революционными, а сегодня их разделяют многие европейские музыканты и танцоры.

Лоран Бортолотти не остановился на достигнутом. Он еще больше расширил рамки джазового танца, введя в программы вокал, пантомиму и драму. Смело исследуя новые горизонты, театр сумел завоевать уважение профессиональных джазовых и танцевальных сообществ Европы и Америки.

В Тюмени театр "Клик-Клак-Клок" представит свой спектакль, который призван расширить стандартные представления о степе, его виртуозности и пламенном характере. Ценители творчества Бортолотти уверяют, что еще ни в одной постановке новатора на таком уровне не проявлялось разнообразие ритмов, искрометного юмора и иронии, как в "Сладостях и пряностях степ-компании". Это не просто спектакль. Это костюмированное шоу, ревю, в котором нет места скуке, унынию и равнодушию. Артисты не сомневаются, что их искрометные танцы зажгут неподдельную страсть в сердцах слушателей.

Русские народные плясуны были известны не только хорошей танцевальной техникой, но и сложными ритмическими рисунками на шесть, восемь, двенадцать четвертей. К дробушкам, которые отбивались ногами, они добавляли еще и хлопушки руками, что придавало как ритмическое, звуковое усиление, так и зрительное, танцевальное. Танцевали не только ноги, в танце участвовало все тело.

На русской эстраде одним из популярных танцевальных жанров "американская чечетка" была с тех пор, как её привезли к нам заезжие гастролёры -- негритянские танцоры, которые своей сногсшибательной техникой покорили и почтенную публику, и профессионалов. Наши отечественные артисты перенимали и использовали увиденное в русских и цыганских танцах, и в матлоте (матросской чечётке).

Народная чечётка или опять же как указывают нам источники - тар, тэп-денс, тар dance, тар - это эстрадный, преимущественно мужской, танец ирландско - афро - американского происхождения. Характерны четкие выстукивания стопой, пяткой и носком сложных ритмических рисунков и формул. Элементы, подобные чечетке, встречаются во многих народных танцах. (Испанское сапатео, ирландская жига, французский клокет, австрийский вальсовый клог и русские дроби.).

В СССР танец был неофициально запрещён: колоссальному количеству западных фильмов о степе и про степ мы можем противопоставить лишь ленту "Зимний вечер в Гаграх" (в главных ролях - Евгений Евстигнеев и Александр Панкратов-Чёрный). Присутствует чечётка и в фильмах "Карнавальная ночь" и "Мы из джаза".

Тэп - это, возможно, один из немногих танцевальных жанров, где личность исполнителя, личность танцовщика оказывают существенное и непосредственное влияние на сам танец. Невозможно себе представить отечественный тэп-танец без братьев Гусаковых и Владимира Зернова, Владимира Шубарина и других. У них разный род занятий и разные пристрастия, разный возраст, но все они любят тэп до фанатизма, ибо теп - это не просто танец, теп - это жизнь!

Широко известны такие русские чечёточники, мэтры нашей, чечетки, как:

Владимир Александрович Шубарин(1934-2002) - легендарный танцовщик 60-80-х годов XX столетия. Заслуженный артист России. С ранних лет увлекся танцем, участвовал в любительском коллективе и уже в 17 лет был принят в танцевальную группу Хора им. М. Пятницкого. Изучая основы народного танца, увлекается тэпом, джазовым танцем. Учился в экспериментальном классе Московского хореографического училища. Стал солистом танцевальной группы Краснознаменного ансамбля песни и пляски им. А. Александрова. Во время зарубежных гастролей посещал джазовые танцевальные школы, у Хосе Лимона изучал модерн. Полученные знания, прекрасное владение сложной танцевальной техникой, артистичность, непринужденная манера исполнения позволили ему в начале 60-х годов перейти в Хореографическую мастерскую Москонцерта, и здесь, на эстраде, Владимир Шубарин создает сначала свою сольную программу "Танцы в современных ритмах" а позже коллектив "Танцевальная машина". Из его известных номеров можно назвать "Полет космонавта", "Уличный танцор", "Русская вариация", "Красный дьяволенок". Знание различных танцевальных систем и стилей позволяло ему умело использовать стандарты классического, народного и бытового танцев. Обладая хорошим голос и профессионально владея гитарой, он сочинял песни, исполнял их в своих концертах и записал несколько музыкальных альбомов, наиболее извесные "Балаган", "Путевый", "Сидячий образ жизни". Написал книгу, изданную его женой Галиной Шубариной "Танцы с барьерами" (АСТ-Пресс Книга, 2007). Владимир Шубарин был специальным гостем Московских международных фестивалей "Степ-парад", где виртуозно исполнял свой номер "Стаккато" на музыку Раймонда Паулса, сочетая тэп с перкуссией, игрой на ударных инструментах.

Владимир Васильевич Шпудейко. Тэп-танцовщик, хореограф, педагог, актер театра и кино. Член Союза кинематографистов Украины и ITA (Интернациональной Тэп Ассоциации, США). Родился 1959 году в г. Ровно (Украина). В 1977 году окончил Киевское хореографическое училище. С 14-ти лет снимается в кино. Главная роль Федьки в киноленте "Там, вдали, за рекой" (1975 г. Реж. М. Ильенко, к\с им. А. Довженко) принесла ему любовь и популярность у зрителей. После службы в армии был приглашен работать на Киевскую киностудию им. А. Довженко. Снялся в трех десятках главных ролей в фильмах киностудий Украины, Белоруссии, Эстонии и США. Среди них фильмы: "Передай дальше" (к\с им. А. Довженко) и "Американский полицейский" (США), где по роли приходилось танцевать тэп. Лауреат многих кинофестивалей. Владимир Шпудейко создал на Украинском телевидении популярнейший 30-серийный цикл телепрограмм с историей и уроками тэп-танца. Обладает прекрасной артистичной манерой исполнения своих тэп-композиций и номеров, где все выверено и ритмически отточено. С блеском выступил, и стал лауреатом, на Второго Московского международного фестиваля "Степ-парад 96". В 1997 году он организовал первую в Киеве и на Украине школу тэп-танца и танцевальный ансамбль чечеточников "Джаз-степ-танц-класс". "Джаз-степ-танц-класс" - лауреат и обладатель Гран-при Московских международных фестивалей "Степ-парад-99", "Степ-Парад-2000, 2002, 2003, 2009", других престижных конкурсов и фестивалей на Украине и за рубежом. Организатор первого Всеукраинского международного фестиваля по тэп-танцу "Краина степу - Украина".

Братья Олег и Игорь Федоткины. Олег Максимович и Игорь Максимович Федоткины - танцовщики, хореографы и педагоги. Родились в 1950 году. Воспитанники детского ансамбля им. В.С. Локтева. Лауреаты Всероссийского конкурса артистов эстрады. Лауреаты Всемирного фестиваля молодежи и студентов, состоявшегося в Москве в 1985 году. Хорошую профессиональную подготовку получили, танцуя в армейском Ансамбле песни и пляски ПВО. Тэп-танцем занимались у Виктора Маркова и Владимира Шубарина. Танцевальный дуэт "Братья Олег и Игорь Федоткины" отличался танцевальностью, великолепной техникой, четкостью и артистизмом. Они исполняли танцевальные и акробатические трюки, совмещая чечетку с игрой на гитаре. Много гастролировали по России и за рубежом. Снимались в кинофильмах "Прогулка в ритмах степа", "Забытая мелодия для флейты", "Зимний вечер в Гаграх" и т.д. Принимали участие во многих популярных телепередачах.

Олег Максимович Федоткин. Руководитель школы "Тэпхилдэнс". Любит экспериментировать, соединяя тэп с модными и современными танцевальными направлениями. Олег Федоткин и его ученики лауреаты и призеры ММФ "Степ-парад", всевозможных российских и международных конкурсов и чемпионатов по тэп-танцу.

Олеко Газизович Абдулаев. Тэп-танцовщик, хореограф, педагог. Артист оригинального жанра. Родился в 1960 году в городе Грозном. Окончил Государственное училище циркового и эстрадного искусства (ГУЦЭИ). Занимался тэпом у Владимира Зернова. Лауреат Первого Московского международного фестиваля "Степ-парад 93". Своими заочными учителями считает Джимми Слайда и Грегори Хайнса. Знакомство с Сэвионом Гловером, общение с ним в репетиционном зале и выступления с ним в шоу считает новым этапом в своем развитии, осмыслении и понимании тэп-танца. Первые годы своей профессиональной карьеры работал в цирке, но тэп-танец не забывал, а цирковые навыки только помогали и увеличивали творческий багаж. Прославивший его необычный номер "Степ на четырех ногах" создавал с помощью циркового режиссера и известного клоуна "Андрюши" - Андрея Николаева. Для Абдуллаева не составляет труда танцевать тэп, как на одной, так и на двух, трех, четырех ногах… Работал в Школе искусств Николая Караченцова г. Красноармейска и много сделал для становления этого коллектива. Работает хореографом и педагогом на эстрадном факультете Российской академии театрального искусства (ГИТИС). Много и успешно гастролирует по России и за рубежом, где выступает со своими номерами и проводит семинары и мастер-классы по тэп-танцу.

Николай Александрович Астапов. Актер, каскадер, руководитель Школы искусств г. Красноармейска (ШИК) Николая Караченцова. Родился в 1951 году. Лауреат международных конкурсов и фестивалей по тэп-танцу, Московского международного фестиваля "Степ-парад 96, 99, 2000, 2002, 2003". Обладатель "Бронзовой медали Люмьеров", которую получил за работу на фильме "Человек с бульвара Капуцинов" (режиссер А. Сурикова).

Из интервью с Николаем Петровичем Караченцовым: "Я всячески поддерживаю ее (Школу Искусств г. Красноармейска), во-первых, потому, что руководит ею одержимый, талантливый человек Николай Астапов. И, во-вторых, у школы есть все возможности стать лучшей в стране: сильная степ-группа, артистичные дети, мощная энергетика созидания. К тому же, поддержка администрации города, что немаловажно. Сейчас разрабатываются эскизы будущего комплекса с концертным залом, интернатом, конюшней, тренажерными залами. Когда эта школа искусств только открывалась, первая мысль, которая влетела в голову Астапова: "Вот, будет школа Караченцова!" Я говорю: "Эй, успокойся, я еще живой!" А сегодня почему я на это решился? Скажем так - из прагматических соображений. В нашей жизни сегодня трудно существовать, особенно тем заведениям, которые имеют отношение к искусству. Для того, чтобы помочь школе утверждать себя в этой жизни, я решился пойти на то, чтобы дать ей свое имя. Тем более, ведь я действительно искренне пытаюсь ей помочь всем чем могу. Вот на фестивале "Степ-парад" мы в четырех номинациях победили, самый большой урожай наград собрали. Я очень полюбил эту школу: благодаря таким фанатикам, как они, страна выживет".

Воспитанники Николая Александровича отличаются трудолюбием, хорошей техникой, владением различными трюковыми элементами. Они успешно выступают на конкурсах и фестивалях, концертируют на лучших московских площадках и гастролируют по России и за рубежом. Воспитанники ШИКа являются студентами РАТИ - ГИТИСа и других учебных заведений искусств.

Нина Александровна Винниченко. Организатор, руководитель и главный балетмейстер Санкт-Петербургского театра "Степ-шоу", лауреат Московского международного фестиваля "Степ-парад" 1993 и 2002 годов. Нина Александровна и Владимир Николаевич Винниченко (1937-1991) - один из лучших танцевальных степ-дуэтов в 70-80-е годы XX века на ленинградской эстраде. Обладали хорошей техникой и элегантной манерой исполнения. Продолжатели фамилии Винниченко Николая Ивановича(1889-1982), танцевавшего еще в 20-е годы XX века в составе известного квартета чечеточников "Фоли", затем с Альбертом Триллингом в дуэтном эксцентрическом номере "Блек энд Уайт". Визитной карточкой дуэта Нины и Владимира Винниченко был номера "В ритмах джаза", поставленный на музыку Дюка Эллингтона и "Солнечная серенада" - посвящение Московской Олимпиаде-80.

Виктор Ашотович Галустов. Режиссер, педагог, тэп-импровизатор. Родился в г. Баку (Азербайджан) в 1939 году. Руководитель коллектива "Нагатинские чечеточники". Представитель Бакинской школы тэпа, ученик Георгия Качарова. Хорошо разбирается в различных джазовых стилях. В тэпе предпочитает импровизационный стиль. Работает педагогом в Российской академии театрального искусства (ГИТИС). Проводит цикл тематических вечеров "Театр - маленький джаз".

Братья Борис и Юрий Гусаковы- "реабилитаторвы русской чечётки". Братья Гусаковы - популярный дуэт тэп-танцовщиков. Борис Александрович (1920-1966), и Юрий Александрович (1922-1990) родились в Иваново, городе, входящем в Золотое кольцо российских городов. Танцами начали заниматься в студии при Ивановском театре Оперетты, когда Борису было 17 лет, а Юрию 15. Тэп-танцу учились у старого польского танцовщика, работавшего некогда в Голливуде. Он много рассказывал об американских братьях Гарольде и Файярде Николасах, и под впечатлением от этих рассказов Борис и Юрий с его помощью сделали свой первый танцевально-акробатический номер. Братья отличались трудолюбием и упорством, пользовались успехом у публики, что позволило им с самого начала выйти на профессиональную эстраду.

Во время войны, в 1942 году, они попали в одну стрелковую бригаду и стали участниками военного фронтового ансамбля. В конце войны братьев Гусаковых пригласили в Ленинградский джаз-оркестр под руководством Якова Скоморовского. А уже после войны, они перешли в Эстрадный ансамбль Центрального Дома культуры Железнодорожников под руководством Дмитрия Покрасса. Здесь они создали ряд номеров, (например, "Эксцентрический танец", поставленный на музыку из кинофильма "Серенада "Солнечной долины") которые принесли им не только успех у публики, но и явились для них этапными и означали достижение определенного профессионального рубежа.

В начале 50-х годов братья получили приглашение от Леонида Утесова работать в его оркестре. Они начали выступать у него со "Спортивным танцем". Но нужен был новый репертуар, и Гусаковы обращаются к известному балетмейстеру Галине Шаховской, которая всегда точно улавливала актуальность темы, и находила интересные эстрадные решения для их воплощения. Основой номера "Американские марионетки", который она задумала для братьев, была тема продажности избирательной системы США. Мастерское исполнение Гусаковыми кукольных механистических движений, музыка Аркадия Островского, написанная в ритме модного тогда танца "буги-вуги", остроумный текст, который написал Николай Эрдман и который читал Леонид Утесов - все это предопределило успех номера. Этот идеологически выдержанный номер, как и последующие "Два мира" в постановке Владимира Зернова, или "Братья" в постановке Галины Шаховской, а также номера, использовавшие фольклорный материал, например, "Венгерский" или "Мексиканское танго", которое потом вошло в кинофильм "Карнавальная ночь" Эльдара Рязанова, способствовали "реабилитации" чечетки. Активная творческая деятельность Бориса и Юрия Гусаковых в 50 - 60-ые годы XX века во многом способствовала общественному признанию тэп-танца в нашей стране.

В 1967 году, после смерти Бориса, которая случилась прямо за кулисами во время выступления, Юрий берет нового партнера - Михаила Кушнера. В 1974 году Юрий Гусаков перешел на педагогическую работу, а Кушнер эмигрировал в США.

…Я только начинал свою творческую карьеру. Это был конец 60-х годов, была "праздничная кампания" под 7 ноября, "чес", как говорили старые эстрадники. За кулисы Центрального Дома Советской армии, как метеоры, врывались "маститые", уже в гриме и почти в концертных костюмах, на ходу снимали плащи и куртки и со словами: "Мне сейчас в Колонный…", "Мне в Кремль…" вылетали на сцену. Естественно, меня, как молодого, начинающего и никуда не спешащего, отодвигали все дальше и дальше. Но я все-таки дождался, и вот уже конферансье Федор Липскеров собирается меня объявлять, как тут врываются Гусаковы, на ходу сбрасывают туфли и надевают концертные с набойками, и я опять пропускаю свою очередь. Можете себе представить, как я волновался, когда выходил на сцену после "Братьев Гусаковых". Они танцевали "Флотский", прекрасный и элегантный номер морских офицеров. Я исполнял номер, поставленный учителем - Владимиром Зерновым, неистово барабанил чечетку, делал всевозможные акробатические трюки, жонглировал шляпой и тростью, и публика это оценила. Меня приняли хорошо, и я только жалел, что Гусаковы не видели моего успеха. Спустя несколько лет, когда я начал работать с моей женой Раисой, мы обратились к Юрию Александровичу с просьбой поставить номер. Он устроил нам тщательный просмотр, долго беседовал и согласился. Номер назывался "Куклы мюзик-холла", это был ремейк из его "Эксцентрического" и "Марионеток", в нем было много акробатики, жонглирования и "силового степа", как называл Гусаков это направление в тэпе (еще у него был "партерный"). Вообще, он был человеком философического склада ума, сочинял стихи и писал картины. Думаю, все это помогало ему жить и любить чечетку, ("этот Богом забытый жанр", - как он сам говорил), не смотря ни на что.

Олег Олегович Гусенков. Танцовщик, хореограф, педагог. Родился в 1956 году в Москве в семье танцовщиков. Отец был солистом танцевальной труппы Хора им. М. Пятницкого, мать в знаменитой "Березке". Окончил Школу-студию при Государственном Академическом ансамбле Народного Танца п/р Игоря Моисеева. Компаньон "Степ-компании Владимира Кирсанова". Тэп-хореограф Московского театра-кабаре "Летучая мышь" Григория Гурвича, мюзикла "Норд-Ост". Как профессиональный танцовщик работал в эстрадных коллективах Москвы и других городов России, военном Ансамбле песни и пляски МВД, джаз-оркестре п/р О. Лундстрема. Гастролирует по России и за рубежом. Посещал школы тэпа и брал уроки у российских и зарубежных педагогов Джерри Эймса (США), Севиона Гловера (США), Сары Петронио (Франция). Призер и участник чемпионатов и фестивалей по тэпу в России, Словакии, Польше, Германии, Чехии, Украине и др. Участвует в съемках на телевидении и в кино.

Олег Гусенков - высокопрофессиональный танцовщик, не признающий в танце мелочей, "отсебятин" и случайностей. "Все должно быть по-взрослому!" - вот его девиз на сцене, в репетиционном зале и в жизни.

Владимир Зернов-виртуоз русского степ. Зернов Владимир Борисович (1910-1982). Представитель первых русских плясунов-чечеточников. "Московский ансамбль эстрадного танца "Семья Зерновых". Работал педагогом в ГУЦЭИ (Государственное училище циркового и эстрадного искусства). Среди его учеников известные танцовщики Владимир Кирсанов, Аркадий Насыров, Олеко Абдуллаев, Сергей Скоробогатов.

Первые профессиональные навыки Владимир Зернов получил в Ленинграде у прекрасных характерных танцовщиков и педагогов М.Ф. Монахова и А. В. Лопухова. Выступал со старшим братом Юрием. Они исполняли: "Ковбойский", "Вальс" на музыку Иоганна Штрауса, "Яблочко". Позже, когда Владимир женился на Зинаиде Гульельми и стал танцевать с ней, он использовал и объединил в своих номерах элементы чечетки, акробатики и классического танца. Они создали ставший популярным номер на мелодию модной в то время песенки "Бабочки под дождем", с которым гастролировали по всей стране. Затем они работали в Краснознаменном ансамбле Советской армии под руководством Александрова. А потом, уже в Эстрадном ансамбле Центрального Дома железнодорожников, которым руководил Дмитрий Покрасс, к ним примкнули братья Владимира вместе с женами. Возможно, именно тогда родился замысел семейного ансамбля, на основе которого сформируется репертуар "Семьи Зерновых". Причем, постановщиком почти всех номеров был Владимир. Помимо различных народных танцев, в репертуаре были разнообразные, эстрадные, танцевальные сценки: "Дружба", где английский, русский и американский моряки соревнуются в танце, желая понравиться русской девушке. "Веселые пассажиры". Номер состоял из нескольких эпизодов. Впечатляющим был мчащийся в ночи поезд, когда на сцене гасили свет и из-под ног танцовщиков, отбивающих чечетку, летели искры. "Веселые пассажиры" был по настоящему веселым и изобретательно поставленным номером и долго держался в репертуаре "Семьи Зерновых". Весь репертуар их сольного концерта был детально выстроен - народные танцы чередовались с эстрадными, а исполнительское мастерство танцовщиков и прекрасно, с выдумкой поставленные танцевальные номера давали возможность выступать на лучших концертных площадках Москвы. Во втором отделении обычно шел комедийный одноактный балет "В однодневном доме отдыха". Этот спектакль был сделан В.Б. Зерновым вместе с балетмейстером Большого театра А.М. Радунским. Действие начиналось утром, когда сестра-хозяйка и инструктор-физкультурник встречали прибывающих гостей. Затем все, уже переодетые в спортивную форму, делали зарядку, участвовали в спортивных играх, соревновались в беге. Двое пожилых отдыхающих играли в стороне в шашки. Пока один думал над следующим ходом, другой, разминаясь, отбивал чечетку вокруг стола. Затем звучала тихая музыка, все расходились, и наступал "тихий" час. Ближе к вечеру шло гуляние парами, и начинались танцы на призы. Когда наступало время отъезда, всех приглашали сфотографироваться на память. Участники образовывали общую группу с моряком, героем Советского Союза, в центре. Он рассказывал о своем подвиге - следовала пантомимическая сценка, с юмором изображающая атаку вражеского самолета на катер, за штурвалом которого стоял героический моряк. Затем все прощались с персоналом дома отдыха, садились в поезд и уезжали - шла чечетка сидя!

Стремление к содержательности номера всегда было присуще Владимиру Зернову - балетмейстеру, он стремился придумать сюжетные поводы для танца - в "Дирижере", поставленном для Виктора Дуненкова на музыку "Турецкий марш" В.-А. Моцарта, в Танго "Кумпарсита", поставленной для Нины и Владимира Винниченко. В номере "Два мира", поставленном для братьев Бориса и Юрия Гусаковых на музыку Давида Ашкенази, было противопоставление "сладкой жизни" богачей (элегантный тэп во фраках) изнуряющему труду бедняков (звукоподражательный "танец машин"). В номере "Веселый дождик", поставленном Владимиром Зерновым на песню Евгения Мартынова для Раисы и Владимира Кирсановых, гром и шум дождя иллюстрировались звуками чечетки. В другом номере, игровой сценке "Многостаночник", он остроумно решил трудную для хореографии задачу и показал увлеченного трудом молодого рабочего. Виктор Марков, первый исполнитель этого номера, был "правильным" многостаночником 60-х годов, "продуктом" стахановского движения. Второй исполнитель этого номера, Владимир Кирсанов, пытался привнести в него иронию и скрытый скепсис 70-х - 80-х годов. А вот Сергей Апрельский, актер театра "Летучая мышь" Григория Гурвича, делая свою версию этого номера, добавлял в него элементы абсурда и парадокса.

…Я познакомился с Владимиром Борисовичем Зерновым в 1965 году, когда поступил в эстрадно-цирковое училище. А вообще впервые увидел его на сцене Зеленого театра на склонах Днепра в городе Киеве. Мой приятель, который был старше меня на пару лет, что позволяло ему слыть известным киевским стилягой, танцевать рок-н-ролл и интересоваться джазом, затащил меня на концерт джаз-оркестра Эдди Рознера. Самым замечательным и удивительным в программе концерта был номер, в котором Эдди Рознер дирижировал оркестром и играл на своей знаменитой золотой трубе, слегка пританцовывал, входил в раж, лихо отбивал чечетку и в финале делал целый каскад сложных танцевальных трюков. Этот номер имел огромный успех, Рознер несколько раз выходил на поклон, а на последнем поклоне на сцену выходили уже два Рознера, и конферансье объявлял, что этот номер исполнял чечеточник Владимир Зернов. Они были похожи, а усики a la Рознер, которые клеил Зернов, придавали еще большее сходство.

И можете себе представить мою радость, когда он стал со мной, студентом, заниматься и учить тэп-танцу. Несмотря на свой огромный авторитет, он был общительным и эмоциональным человеком, умеющим общаться на равных и с "сильными мира сего", и со своими учениками. Сначала нашего знакомства и до последних дней, наблюдая за учителем, я видел, чем для него был танец, чем была чечетка. Он ее любил, он ею жил.

Евгений Владимирович Зернов. Сын В.Б. Зернова. Родился в 1939 году, "родился со степом в крови". Окончил Московское Академическое хореографическое училище (МАХУ). Танцевал в легендарном ансамбле "Березка", более 25 лет танцевал как солист в Большом театре России, объездил с гастролями весь мир. Исполнял партии: Шут "Лебединое озеро", Шут "Золушка", Шут "Легенда о любви", Нурали "Бахчисарайский фонтан", Конферансье "Золотой век". "Гопак" в дивертисментах. Заслуженный артист России. Сейчас продолжает дело отца, работает педагогом в Московском государственном Университете Культуры и Искусства (МГУКИ), в других учебных заведениях. Делится своим опытом с молодыми учениками.

Александр Георгиевич Ивашкевич. Актер, тэп-танцовщик, хореограф и педагог. Родился в 1960 году в г. Харьков (Украина), окончил театральный институт, и с 1985 года ведущий актер Русского драматического театра г. Таллинна. Среди его ролей: Кин IV, князь Мышкин, Подколесин. В 2000 г. за роль князя Мышкина в спектакле "Идиот" (режиссер Юрий Еремин) был признан лучшим актером Эстонии. В 2001 за эту роль награжден премией "Железная роза" Международного театрального фестиваля в г. Тарту (Эстония). В 1992 году снялся в кинофильме "Побег Woodpeckers

на край света". Стажировался, как тэп-танцовщик, у Юрия Гусакова (г. Москва), у Барбары Даффи в танцевальном центре Woodpeckersи Бродвейском

танцевальном центре г. Нью-Йорка (США). Умеет импровизировать, обладает естественной и легкой манерой подачи своих тэп-композиций в классическом "Бродвейском стиле". Организатор и руководитель "Daff Tap Studio". Хореограф спектаклей и мюзиклов " Трехгрошовая опера", "Old Curiosity Shop", "Лавка ужасов", "Chicago", "Crazy for you", "No, No, Nanette". Преподает в Государственной Музыкальной Академии Эстонии, Государственном педагогическом университете на кафедре хореографии. Организует и проводит (с 1995 года) Международные дни тэп-танца (ITDD) в Таллинне. Специальный гость и призер Московского международного фестиваля "Степ-парад" и Нью-Йоркского фестиваля NYC Tap Festival "Tap City".

Арина Владимировна Кирсанова. Тэп-танцовщица, хореограф, педагог, актриса Московского академического театра Сатиры, театра-мастерской Алексея Рыбникова. В 1995 г. она окончила Российскую Академию Театрального Искусства (РАТИ-ГИТИС). Танцует в "Степ-компании Владимира Кирсанова". Гастролирует по России и за рубежом. Посещала мастер-классы по тэпу российских и зарубежных педагогов: Джерри Эймса, Пэт Кэннон, Тони Ваага, Севиона Гловера, Джейсона Семюэлза-Смита (США), Сары Петронио (Франция), П. Хулин (Австрия). Педагог Школы-студии тэп-танца В. Кирсанова, и Театра детской песни Ольги Юдахиной "ДоМиСоль и Ко". Призер международных фестивалей и чемпионатов по тэпу в Москве, Братиславе, Варшаве, Праге, Берлине, Нью-Йорке и др. Выступает на эстраде, участвует в спектаклях, съемках на телевидении и в кино не только как актриса, но и как режиссер и хореограф

Светлана Владимировна Комиссарова. Тэп-танцовщица, хореограф, педагог. Окончила Всероссийскую творческую мастерскую эстрадного искусства им. Л.С. Маслюкова (ВТМЭИ). Тэп-танцем занималась у Геннадия Сазонова и Михаила Кушнера. Лауреат Московского международного фестиваля "Степ-парад - 93". Педагог Класс-центра Сергея Казарновского. Светлана давно, настойчиво и успешно работает с детскими коллективами. Учит их танцевать тэп также динамично и энергично, как это делает сама.

Михаил Юрьевич Кушнер-Гусаков. Танцовщик, хореограф, педагог. Родился 1933 году. Воспитанник Суворовского военного училища. Окончил школу-студию при Государственном Академическом ансамбле Народного Ттанца п/р Игоря Моисеева. Вначале выступал под псевдонимом "Михаил Подольский" затем, когда его пригласил Юрий Гусаков вместо Бориса стал "третьим братом Гусаковым". Известен сольный номер "Барабан", где сочетал чечетку с игрой на ударных инструментах. Специальный гость Московского международного фестиваля "Степ-парад 93, 96". Живет в Америке. Создатель и руководитель "Русской школы американского степа" в Москве.

Борис Иванович Мокашов. Тэп-танцовщик, хореограф, педагог. Родился в1966 году в городе Воронеже. Окончил Воронежское хореографическое училище в 1984 г. Танцевал в эстрадных коллективах Москвы, других городов России, военном Ансамбле песни и пляски Балтийского флота, джаз-оркестре п/р О. Лундстрема. Участвовал в мюзикле "Джельсомино в стране лжецов" Московского театра "Мюзикл". Посещал мастер-классы по тэпу зарубежных педагогов: Филиппа Базиля (Франция), Джерри Эймса (США), Паскаля Хулина (Австрия), Севиона Гловера (США), Джейсона Семюэлза-Смита (США). Выступает в "Степ-компании Владимира Кирсанова". Руководитель студии БИНИМ, педагог тэп-танца Современного Гуманитарного Университета. Гастролирует по России и за рубежом. Участник и призер чемпионатов и фестивалей по тэпу в России, Словакии, Польше, Латвии, Чехии, Германии, Украине и др. Снимается на телевидении и в кино.

Борис Макашов обладает высокой танцевальной культурой, владеет различными стилями тэп-танца и умело использует это как танцовщик, как хореограф и как педагог.

Пример тому успехи его учеников и студии БИНИМ. Анна Макарова чемпионка Европы, призер чемпионатов мира по стэпу по версии IDO, чемпионка России и обладатель "Золотой набойки" (МТДФ-ОРТО).

Светлана Алексеевна Медведева. Тэп-танцовщица, хореограф, педагог. Обладает великолепной чечеточной техникой, элегантной, артистичной манерой подачи номера. Занималась у российских и зарубежных педагогов, прошла различные школ исполнительского и танцевального мастерства. Благодаря стараниям и помощи своего отца, поклонника и фаната тэп-танца, побывала на различных международных фестивалях и конкурсах в Вене, Нью-Йорке, Москве и т.д., где естественно и вполне заслуженно стала лауреатом. Продолжает учиться сама и уже имеет своих учеников, работала педагогом в школе-театре ВОРТЭКС. Работает педагогом во Всероссийском государственном институте кинематографии (ВГИК) им. С.А. Герасимова, есть своя "Степ школа Светланы Медведевой". Написала пособие по тэп-танцу "Музыка ног", где, несмотря на свою молодость, делится опытом и секретами исполнительского и педагогического мастерства.

Василий Константинович Мокашов. Тэп-танцовщик, хореограф, педагог. Родился в 1964 году. Окончил Государственное училище циркового и эстрадного искусства. Тэпом занимался у Григория Вайнштейна-Зернова и Олега Федоткина. Самостоятельно осваивал лексику Фреда Астера и братьев Николас. Работая, джазовым и тэп-танцовщиком, в коллективе "Алекс-Шоу", исполняет номера-ремейки великих танцовщиков. Лауреат Московского международного фестиваля "Степ-Парад-93", "Степ-Парад-96". Призер, лауреат международных фестивалей и чемпионатов по тэп-танцу в Германии, США. В своих выступлениях блистательно использует технику джаз-танца и сложные акробатические трюки. Одинаково успешно исполняет и поставленные и импровизационные номера. Последнее время живет и работает в Нью-Йорке (США). Последнее время активно сотрудничает с Центром современной хореографии театром-школой Вортекс Андрея Тимофеева. Приезжает и проводит мастер-классы. Ведет большую миссионерскую деятельность, являясь своеобразным "живым мостом" между Америкой, апологетом тэп денса, и Россией.

Константин Ваисович Невретдинов. Тэп-танцовщик, хореограф, педагог, единственный в мире исполнитель степа на руках. Артист оригинального жанра. Родился в 1968 году. Окончил ГУЦЭИ, РАТИ-ГИТИС. Лауреат и призер международных фестивалей и чемпионатов по степу. Руководитель "Русской школы американского степа", созданной совместно с Михаилом Кушнером-Гусаковым. Доцент РАТИ-ГИТИС. Президент Московской тэп денс федерации (МТДФ). Вице-президент по степу Общероссийской танцевальной организации (ОРТО). Исполнитель оригинальных номеров "Степ на руках", "Бабушка-степистка" и др. Организатор Степ-фестиваля "Золотая набойка".

"В начале 80-х годов теперь уже прошлого века я работал педагогом в Эстрадно-цирковом училище. Как-то ко мне подошел стройный молодой человек, сказал, что его зовут Костя Невретдинов, что он занимается эквилибром на цирковом отделении у Бэллы Антоновны Дунцевой и Виолетты Николаевны Кисс, представителей известных цирковых династий. Константин сказал, что хотел бы заниматься степом и ходить ко мне на уроки. Я, естественно, не возражал, и он стал заниматься. У него получалось не все сразу и не легко, но цирковая закваска (отец - цирковой артист, мать - танцовщица), настойчивость и врожденные амбиции помогали преодолевать неумение и недостатки. Я поговорил с Виолеттой Николаевной и она сказала, что из него может получиться неплохой эквилибрист. И вполне естественно возникла мысль о том, что соединив чечетку и эквилибр, можно сделать интересный оригинальный номер. Мы понимали, что не пионеры с этой идеей, так как, например, Валерий Серебряков из известного клоунского дуета Щукин - Серебряков увлекался чечеткой и, будучи неплохим эквилибристом, пробовал отбивать чечетку на руках. О соединении эквилибра и чечетки мечтал и говорил мне когда-то еще Леонид Енгибаров. В Эстрадно-цирковом училище педагог-режиссер Михаил Алексеевич Сивачев и хореографы Алексей Андреевич Быстров и Виктор Иванович Марков (любители жанра знают первого "Многостаночника") выпускали Андрея Карлагина, эквилибриста, танцующего степ на ногах и на руках, крепившего к ладоням специальные двойные "стереофонические" набойки. Сразу номер мы с Константином сделать не могли, не были готовы. Только спустя время, уже когда Константин закончил училище, отслужил в армии и начал работать в Большом цирке на проспекте Вернадского, мы возобновили сотрудничество. По счастливому стечению обстоятельств, в это время в Большом цирке на проспекте Вернадского шла международная программа, в которой выступал француз Пэт Бредфорд (Pat Bredford), эквилибрист, танцующий степ и на ногах и на руках. Это нас вдохновило. Мы с Константином, естественно, и посмотрели выступление Бредфорда, и познакомились с ним, желая узнать, что такое у него крепиться к ладоням, что позволяет им стучать. Но в цирке умеют хранить секреты, и нам надо было идти своим путем. Константин стал танцевать степ на руках и трансформировал для этого специальные эквилибристские кубики под туфли. Прошел не один год. В 1993 году на первом Московском международном фестивале "Степ-парад 93" мы вынесли номер на публику. Премьера прошла успешно, все оценили необычность и оригинальность номера".

Аркадий Эдуардович Насыров. Тэп-танцовщик, хореограф, педагог. Родился в 1959 году. Окончил Государственное училище циркового и эстрадного искусства. Снялся в фильмах: "Зимний вечер в Гаграх", "Прогулка в ритмах степа". "В Фильме Карена Шахназарова "Зимний вечер в Гаграх" сыграл роль молодого степиста, завоевав популярность сильной техникой, элегантностью манеры". (Из книги Наталии Шереметьевской "Прогулка в ритмах степа"). Последнее время занимается педагогической работой, приглашается в жюри различных конкурсов и фестивалей.

Кирсанов Владимир Иванович, заслуженный артист России. Артист балета, хореограф, педагог. Профессор Российской академии театрального искусства (РАТИ-ГИТИС). Родился 13.08.1947 в селе Иваньково, Вышневолоцкого района, Калининской области. В 1969 окончил Государственное училище циркового и эстрадного искусства (ГУЦЭИ) им. М.Н. Румянцева (Карандаша), специальность "Артист эстрады". В 1985 - РАТИ-ГИТИС, специальность "Режиссёр эстрады". 1965-69 - мастер-классы по тэп-танцу у В.Б. Зернова. В 1969-70 работал в Москонцерте, артистом эстрады, артистом балета. 1970-71 - Росконцерт, Джаз-оркестр Эдди Рознера, артист эстрады, танцовщик. 1971-73 - Ансамбль песни и пляски МВД СССР. 1973-74 - Росконцерт, джаз-оркестр "Современник" под управлением А. Кролла, танцовщик. 1974-91 - Москонцерт, артист балета. С 1991 - РАТИ-ГИТИС, преподаватель хореографии. В.И. Кирсанов - один из значительных представителей тэп-танца на российской сцене. В качестве танцовщика и педагога внёс большой личный вклад в развитие и популяризацию тэп-танца в России и за рубежом. Сотрудничал и продолжает сотрудничать с известными джазовыми музыкантами: Эдди Рознером, Анатолием Кроллом, Олегом Лундстремом, Игорем Брилем, Сергеем Жилиным, Владимиром Чекасиным и др. Вёл и ведет мастер-классы по тэп-танцу в ГУЦЭИ им. М.Н. Румянцева (Карандаша), Школе-студии при Государственном академическом ансамбле народного танца (ГААНТ) им. И.А. Моисеева, цирковой студии "Измайлово", Школе современного танца Н. Огрызкова. С 1991 преподаёт танцевальное искусство в РАТИ-ГИТИС, является профессором кафедры эстрадного искусства. С 1993 - президент Московского международного фестиваля "Степ-парад". Балетмейстер кинофильмов: "Мы из джаза", "Зимний вечер в Гаграх", "Слуга", "Утомлённые солнцем", "Гремучая дюжина" и др. Балетмейстер спектаклей в театрах им. М.Н. Ермоловой, Российской Армии, Сатиры, им. В.В. Маяковского, Глас. В.И. Кирсанов - создатель и руководитель танцевального ансамбля "Степ-компания Владимира Кирсанова" (с 1985). Автор книг "Степ - это чечётка" (в соавторстве с Н. Шереметьевской, 2002), "Че-чет-ка" (2005); более 40 статей в журналах "Балет", "Молодёжная эстрада", "Танцевальный клондайк" (1995-2009), автор рубрики "Азбука чечётки" в журнале "Студия Антре" (с 2000); Награды: профессиональный приз "Душа танца" журнала "Балет" (2002), призы чемпионатов мира по тэп-танцу (IDO, 1993-99), знак "За достижения в культуре" Министерства культуры Республики Татарстан (2007), медаль Правительства Белгородской области "За вклад в реализацию молодежной политики в Белгородской области" (2008). Звания: "Чемпион" североамериканского чемпионата по тэп-танцу (1998), "Заслуженный артист РФ" (1995). Балетмейстер номеров и программ на эстраде, в цирке, на телевидении, в театре и в кино.

Нельзя не упомянуть о сегодняшнем лице русского степа- Вортекс Дэнс Компани.

"Центр танца ВОРТЭКС - это территория притяжения для всех, кто стремиться к новому и находится в постоянном движении и развитии" - вот кредо Тимофеева Андрея Алексеевича, директора и худрука Международного центра современной хореографии и Театра-школы современного танца ВОРТЭКС. Солисту ГААНТ им. Игоря Моисеева, выпускнику РАТИ - ГИТИСа, Андрею Алексеевичу Тимофееву удивительным образом удается у себя в школе собрать лучших учителей и воспитывать талантливых учеников различных танцевальных направлений и прежде всего, конечно, современных направлений хореографии. Что касается тэп-танца, то мы можем говорить, что на сегодняшний день это кузница кадров номер один, ибо по событиям, которые проводятся в школе Вортэкс, а это и мастер-классы и акции прежде всего, по рейтингу и местам, которые занимает Вортэкс на фестивалях и чемпионатах мира и Европы им сегодня нет равных. А Вортэкс Тэп Данс Компани - трио молодых и энергичных парней яркий тому пример

Шустов Виктор Владимирович. Родился в 1988 году. Совсем мальчишкой его привел в школу Вортэкс Николай Захаренко, и здесь он стал постигать азы и основу науки танца и стэп-танца.

Силаев Дмитрий Анвтольевич, 1988 года рождения. Каждый из них обладает яркой индивидуальностью, а вместе они, как ученики прошедшие одну школу, представляют единый, слаженный, монолитный коллектив. Первыми педагогами по тэп-танцу у них были Мышлецов Василий Константинович и затем, когда он уехал в США, Комиссарова Светлана Владимировна. Сейчас Василий в каждый свой приезд в Москву бывает в Вортэксе и продолжает сотрудничать со своими учениками, делясь с ними опытом и навыками, которые он приобретает в Америке - родине, как известно, тэп-денса. Работа с ним, а так же с Олегом Федоткиным, с американками Мишель Дорранc (Michelle Dorrance) и Маргарет Моррисон (Margaret Morrison), участие в фестивале Нью-Йорк Тэп Сити Тони Ваага (Tony Waag), посещение мастер-классов грандов американского тэпа Джейсона Сэмюэлза-Смита (Jason Samuels-Smith), Дерика K. Гранта (Derik K. Grant), Джейсона Джанаса (Jason Janas) принесла ощутимые результаты. Вортэкс Тэп Данс Компани - победитель многочисленных танцевальных фестивалей и конкурсов, лауреат Московского международного фестиваля "Степ-Парад 2003", чемпион России по стэпу по версии ОРТО-IDO, серебряный и бронзовый призер чемпионатов мира и Европы.

Всех мэтров, магистров отечественной чечетки, конечно, не перечислишь! Однако очень радует, то что эти степисты в совершенстве владеют многими другими видами чечётки.

Очень радует то, что структура современного степ-танца сегодня развивается. Развитие прежде всего не возможно без обмена, обогащения опытом, соревнований конкурсов. Это доказывает знаменитый Степ-парад.

Отсчет истории проведения фестиваля "Степ-парад" начинается в девяностых годах прошлого века, когда в журнале "Советский Балет" появляются первые публикации методики уроков тэп-танца - событие неординарное и исключительное во всех отношениях. Теория должна подкрепляться практикой - в 1992 году на сцене концертного зала газеты "Известия" проводится пробный "Степ-парад в известиях" и уже в следующем 1993 году на сцене Театра Эстрады проходит Первый Московский международный фестиваль "Степ-парад- 93". Его учредителями стали Российская Хореографическая Ассоциация (президент Ольга Васильевна Лепешинская), Международный союз деятелей эстрадного искусства (президент - Махмуд Эсамбаев), журнал Балет (главный редактор Валерия Уральская), генеральный продюсер Фестиваля Олег Шевчук, сопродюсер Виктор Рашкович (США), председатель оргкомитета Фестиваля Владимир Кирсанов. Большую помощь и поддержку Фестивалю оказывает основатель и президент всемирно известной фирмы по производству балетной обуви и театральных костюмов Николай Юрьевич Гришко.

Конкурс участников и гала-концерты в театре Эстрады конферировали Борис Брунов и Владимир Заворотний. Старт был взят серьезный, ведь в рамках первого же фестиваля были заявлены мастер-классы - легендарного тэп-танцовщика, хореографа и педагога, автора "The book of Tap" Джерри Эймса, Пэт Кеннон и участников группы "Foot and Fiddle Dance Company", а также Михаила Кушнера-Гусакова, когда-то выступавшего в дуэте "Братья Гусаковы". Председателем жюри конкурса выступил выдающийся танцовщик Махмуд Эсамбаев, со-председатель - известный балетный критик Наталья Шереметьевская. Фестиваль вызвал большой интерес: это был первый форум российских чечеточников, собравший около 100 участников разного возраста из 10 городов России! Ну а второй Московский международный фестиваль "СТЕП-ПАРАД - 96" спустя три года собрал уже около 150 участников из 15 городов России, а также Украины, Эстонии, Словакии, Чехии, Америки. Мастер-классы проводили Тони Вааг (Tony Waag) (США), Игор Шабла (Словакии). Они блистали на подмостках театра Оперетты в гала-концерте, где к ним присоединились чемпионы Чехии, Европы и мира по степу (IDO) братья Павел и Петр Грубецы, Владимир Шпудейко (Украина), Александр Ивашкевич (Эстония) и лучшие российские тэп-танцовщики. Интернациональное жюри возглавлял патриарх чечетки Петр Львович Гродницкий (Москва). Третий "Степ-парад - 99" шагнул уже за пределы Москвы и обосновался на танцевальных площадках столицы и города Иваново, родине русских чечеточников братьев Гусаковых. Фестиваль был организован с помощью Благотворительного фонда "Атлант" (президент Сергей Цыганов). И снова ставшие обязательными мастер-классы - американца Дж. Эймса и русских мастеров Валентины Пахомовой, Олега Гусенкова, Бориса Макашова, Владимира Кирсанова и др. Четвертый "Степ-парад 2000" прошагал на подмостках театра Сатиры и на брусчатке Арбата "Степ-парад на Арбате" и шагнул в XXI век. Пятый фестиваль "Степ-парад 2002" отметился и в Москве, и в Северной столице, Санкт-Петербурге Оценка выступлений участников производилась международным жюри в составе: Пэт Кэннон (председатель жюри, США), Тони Вааг (США), Игор Шабла (Словакия), Павел Грубец и Петр Грубец (Чехия). Около 100 человек занимались на мастер-классах и курсах, которые на протяжении четырех дней проводили Бренда Буфалино, Сэвион Гловер, Пэт Кэннон, Тони Вааг, Декстер Джонс, Джейсон Сэмюэлз-Смит, Мари Фуджибаяши и Оливия Розенкрантц. На концертах, которые состоялись в Москве в Концертном зале Мосбизнесцента, Концертном зале им. П.И. Чайковского, Московском театре "Содружество актеров Таганки", Центральном Доме работников искусств (ЦДРИ), кинотеатре-музее "Иллюзион" и в Санкт-Петербурге в ДК им. М. Горького побывало более трех тысяч зрителей. Шестой "Степ-парад 2003" пригласил в Москву Роксану "Батерфляй" Семидани (США), Шарона Лави (Израиль) и Сару Петронио (Франция). Фестиваль собрал в Москве представителей Азербайджана, Латвии, России, Украины и Финляндии. 74 студийца в течение трех дней посещали курсы и мастер-классы Сары Петронио (Sarah Petronio) (Франция), Роксаны Баттерфляй (Roxane Butterfly) (США) и Шарона Лави (Sharon Lavi) (Израиль). 58 новых и оригинальных номеров было представлено на конкурсе, который проходил в Московском областном Доме искусств "Кузьминки". Там же состоялся концерт "Парад Лауреатов" победителей конкурса, которых оценивало международное жюри: Сара Петронио (Sarah Petronio), председатель, (Франция), Наталья Шереметьевская, со-председатель, (Россия), Наталья Сторожук (Украина), Шарон Лави (Sharon Lavi) (Израиль), Олег Гусенков (Россия). В Центральном Доме актера проходила выставка фотографий Питера Петронио (Peter Petronio), и здесь же прошел "Творческий вечер-встреча" с зарубежными гостями фестиваля. Вечер в клубе "Реставрация" и "Гала - концерт" в Российском академическом молодежном театре (РАМТ). В концерте помимо русских и зарубежных тэп-танцовщиков участвовали: джазовое трио Иван Фармаковский (фортепиано), Антон Ревнюк (контрабас), Сергей Остроумов (ударные), а также Анна Бутурлина (вокал), Юрий Шихин (вокал). Вели все вечера Арина Кирсанова и Вадим Бурмистров.

Сегодня российские тэп-танцовщики участвуют в самых престижных форумах мирового тэп-сообщества, а в Москву приезжают мировые звезды тэпа. Гостем седьмого Московского международного фестиваля "СТЕП-ПАРАД 2009" стал Дерик К. Грант (Derick K.Grant) - танцовщик и хореограф всемирно известного танцевального тэп-шоу Севиона Гловера Bring in `Da noise Bring in `Da Funk из Нью-Йорка, который на протяжении четырех дней давал мастер-классы в Международном центре современной хореографии ВОРТЭКС, а также продемонстировал свое искусство на гала-концерте на сцене Государственного театра Киноактера. "Мы приглашаем всех "танцевать под дождем" вместе с нами!"… Фестиваль, проходил под эгидой Международный союза исполнителей и хореографов тэп-танца и при поддержке Союза театральных деятелей РФ, Посольства США и American Tap Dance Federation, многолетнего друга и покровителя Николая Юрьевича Гришко. Концерт украсили Джазовый ансамбль "Два рояля" Олега Михайлова, братья Бондаренко (аккордеон). В теплой дружеской "степ-компании" хозяина фестиваля Владимира Кирсанова каждый из выступающих нашел, чем удивить и покорить зрителя. "Степ-парад 2009" собрал международный состав, в котором приняли участие ведущие мастера степ-танца России, Украины, Прибалтики и Америки, а также "Степ-Компания Владимира Кирсанова" и Вортэкс теп денс компани, Степ коллектив "Флеп" Вячеслава Янковского и Степ группа Николая Караченцова, тепденсцентр Хуфинг&Бродвей и Джем студио, киевлянин Владимир Шпудейко и Вера Ивашина из Таллинна, Василий Мышлецов (Нью-Йорк-Москва). Среди зрителей можно было заметить Александра Олешко, Николая Караченцова, Альберта Филозова.

Делая вывод, хочется сказать, что в первой главе нашей работы мы полностью проследили всю историю развития степа, чечётки, теп-данса. Рассмотрели периоды развития и обогащения этого жанра. Мы проанализировали всю структуру степа как единого танца. Удивились - насколько разнообразна чечётка своим множеством стилей . Познакомились с выдающимися личностями этого жанра, а также разобрали отличия стилей их исполнения и связь с географическим положением и разными национальностями. Увидели перспективы его развития и уже сложившиеся мировые достижения в многообразии как зарубежных, так и отечественных коллективах.