Портфоліо

Размещено на http://www.allbest.ru/

Вступ

У даній роботі докладно описується про те, що і як потрібно робити фотографу для виконання роботи з портфоліо.

Тут є все, що потрібно для успішного виконання зйомки портфоліо як для фотографа так і для моделі. Щоб спростити завдання і не фантазувати у роботі використані приклади знімків професійних фотографів і роботи виконані мною як приклад для початківців фотохудожників.

Як всі фотографи знають, щоб показати себе з кращого боку перед клієнтами, моделями і людьми з якими ви будете працювати треба спочатку представити себе, і зробити це з кращого боку, щоб сподобатися клієнтові. Гарне портфоліо запорука гарного успіху і про це ми дізнаємося в даній темі.

Можна сперечатися нескінченно про те, що краще одягти або як краще модель буде виглядати на тому чи іншому тлі, але це буде залежати не від слів, а від вас!

Ви самі повинні вибрати як моделі одягтися, який образ прийняти, де стати і як подивитися, але цього мало. Адже краса фотографії залежить не від однієї моделі, а й від освітлення і техніки, що використовується при зйомці, це повинен знати кожен хто працював або працює в фотостудії. Про це теж докладно описуються в роботі, але пізніше.

Як потрібно виконувати роботу, що краще додати і що не потрібно, і що використовувати найкраще з сучасної техніки, спеціально для вашої уваги тут описано все в найдрібніших деталях. Якщо ви тільки почали справу і де-то серед роздумів що краще для вас і економніша, то вам потрібно вивчити цю роботу, адже тут наведено приклади того, що для вас краще.

Для моделей тут теж є цікава інформація, яка може стати в нагоді в позування і навіть в образі. Адже всі засоби гарні. А якщо навіть досвідчений людина працює з фотографом, то все рівно зайвий досвід ще нікому не заважав, адже людина вчиться все своє життя, і не може знати всього, адже завжди є щось нове, що ми створюємо для себе та інших.

Можна шукати чи запитувати, але краще для себе вивчити пару таких робот і зрозуміти що реально, і що цікавіше, адже навіть при виконанні роботи до неї може виникнути інтерес, і це буде здаватися простий і цікавою грою. Адже завжди цікаво придумувати щось нове, і є можливість подумати це в роботі.



1. Технічна частина

В технічній частині кожному фотографу треба знати Яка техніка краща для зйомки портфоліо?

Часто фотограф-початківець задається питанням, що знімати портфоліо? У цій справі вам допоможе хороший напівпрофесійний а краще професійній фотоапарат і довгофокусний об'єктив. Довге фокусник дасть вам можливість знімати з далеких точок не крутячись біля освітлювальних приладів або моделі, цим самим не створить зайвих проблем під час роботи. А фотоапарат дасть гарний знімок.

Знімати добре на моделі Nikon D90,60, і нижче за списком до кращим моделям. Все залежить від того на скільки товстий у вас гаманець і як добре ви вмієте розспоряджатися грошима, хоча зараз ми говоримо не про фінанси.

1.1 Апаратура для виконання зйомки

У розпорядженні фотостудії використовувалося обладнання:

- Професійна дзеркальна фотокамера Nikon D3000

- Різні змінні фото об'єктиви: портретний, ширококутний (VR), довгофокусний (VR). Фотостудія використовує змінну оптику Nikon

- 3 лампи спалаху для фотостудії.

- Світлові лампи підсвічування фону у фотостудії.

- Софіти "октагоны" - 90 і 120 см. Прямокутні 150Ч75 і 60х60 см.

- Додаткове обладнання фотостудії: монопод; фірмовий тримач відбивача; інфрачервоне дистанційне управління спалахами; перехідники, кріплення ламп і софітів, аксесуарів та обладнання; прищіпки; настінне кріплення фонів у фотостудії і т.д. Відбивач 5в1; парасольки, шторки, тубуси, кольорові фільтри, пристосування для фотостудії.

- Професійна відео камера Panasonic, мікрофон, світло і т.д.

- Паперові: синій, рожевий, блакитний, сірий, коричневий, чорний, коричневий, білий, супер білий

- Іноді використовуємо вінілові і тканинні фони

- Тканинні однотонні фони: синій, рожевий, чорний.

1.2 Устаткування використання для зйомки портфоліо

Студійна фотографія з кожним днем стає все популярнішим. І мова йде не тільки про професійних фотостудіях і фотооборудовании, де техніка коштує тисячі доларів.

Сьогодні виробники студійного світла і фото устаткування (Falcon, Arsenal) намагаються надати відносно недороге обладнання для навчання студійної фотографії, для створення невеликих домашніх фото студій, Миколаєві, Донецьку, Дніпропетровську, Сумах, Черкасах, Тернополі та інших містах України через наш Інтернет-магазин.

1. Набори студійного світла

Набір студійного світла - одна з найбільш вигідних покупок при створенні фотостудії. Це самий перший мінімум, який дозволить Вам поринути в світ студійної фотографії. У розділі "Набори світла до 300 Дж" представлено фото обладнання, яке підійде для домашньої міні фотостудії, для виїзних фотозйомок. Розділ "Набори світла від 300 Дж" пропонує придбати набір студійного світла для організації повноцінного фотостудії з джерелами світла від 300 Дж для ростової і групової фотозйомки.

2. Студійний світло

Студійний світло - лампи, спалахи, моноблоки, софіти. Світло для фотостудій, імпульсний, постійна світло фото

Створення фотостудії починається насамперед з підбору студійного світла - спалахів або постійного світла. Спалахи характеризується енергією імпульсу, яка вимірюється в Дж (Джоулях). У сучасних фотостудіях найчастіше використовують імпульсний студійний світло, тому що він досить компактний і економний. Моноблок (студийная вспышка) має 2 лампи - імпульсну і пілотну. Пілот потрібен для освітлення в студії, а також допомагає фотографу бачити напрямок світла. Для синхронізації студійного світла (спалаху)використовують синхронізатори.

У деяких випадках фотостудії оснащують постійним світлом - софітами. Постійна світло використовують в студіях, де навчаються фотографії і постановці світла, де фотографують маленьких дітей, тварин, а так само в студіях, де немає можливості синхронізувати імпульс від спалаху із затвором фотокамери. Потужність ламп постійного світла вимірюється в Вт (Ват). Постійна світло використовують для відеостудій - галогенні або люмінесцентні лампи газорозрядні лампи енергозберігаючі лампи.

Для установки студійного світла в студії використовую стійки, журавлі, підвісні системи. Для того, щоб розсіяти світло використовують фотопарасольки, софтбоксы, октобоксы, парасольки-софтбоксы. Так само часто у фотостудії використовують фото відбивачі.

3. Постійна світло для установки в фото, відео студії. Галогенная лампа, джерело постійного світла Falcon, Hyundae Photonics

Постійна студійний світло для фото і відеозйомки Falcon, Hyundae Photonics - галогенні лампи, флуорисцентые світильники. Галогенні лампи дають світ високої потужності (500 або 1000 Вт), колірна температура ДО 3200. Флуоресцентне світло в залежності від потужності ламп та їх кількості, можуть використовувати як для предметної зйомки (наприклад, кільцеві лампи), та і для оснащення фотостудії або відеостудії. Колірна температура флуоресцентного постійного світла - 5500.

Частіше для фотографії використовують импульсный свет, оскільки це економніше. Але у разі, коли синхронізація імпульсної спалаху і фотоапарата неможлива, використовують постійна світло. Вибираючи аксесуари для постійного світла, не забувайте, що лампи нагріваються, і вимагають термостійкі софтбокси.

4. Контроль світла Софтбоксы для фотостудії.

Софтбокс, октобокс, стрипбокс, парасолька-софтбокс - це насадка на освітлювальний прилад, яку використовують для отримання м'якого світла. М'якість свiтлотiньового малюнка обумовлена наявністю розсіювальної поверхні, великої площі і спеціально підібраної геометрією бічних відображають площин. Закрита конструкція софтбокса дозволяє уникнути небажаних відблисків і втрати світла, що є безперечною перевагою перед фотозонтом.

Вибирати софтбокс необхідно у відповідності з вашим студійним світлом, а точніше, з його потужністю і видом - импульсный свет або постійна. Не купуйте занадто великі софтбоксы, оскільки на знімку у Вас будуть затемнення по краю кадру.

Софтбокс, октобокс, стрипбокс, парасолька-софтбокс - це студійні пристосування, які допомагають фотографу направляти і розсіювати світло студійної спалаху.

5. Фони і кріплення

Фон паперовий, тканинний, вініловий фото.

Фото фон - одне з головних складових обладнання фотостудії, на ньому і розташовується безпосередньо об'єкт зйомки. Розміри студійного фону обов'язково повинні бути значно більше, ніж у об'єкту зйомки, щоб уникнути небажаних полів у кадрі. Наприклад, при портретній зйомці вимоги до оптимальної ширині фотографічного фону коливаються від 1.5- 2 метрів (крупноплановый або погрудный портрет) до 3 - 4 метрів (ростової і груповий портрет). При фотографуванні дрібних предметів у більшості випадків цілком вистачає фону шириною 100-130 см.

Найбільш поширені матеріали для фону - тонкий папір, картон, тканину і пластик. Вони мають стандартну ширину 272 см, довжину близько 11 метрів і широку гаму кольорів. Ширини фото фону 2.7 метра цілком достатньо для більшості варіантів портретної зйомки, а 11-метрова довжина дозволяє кілька разів видалити яка прийшла в непридатність (стоптану або забруднену) частину фону.

Серед кріплень для фону найбільш популярні стельові кріплення на 3 і 4 фону для стаціонарних студій, і "ворота" для мобільних фотостудій.

6. Фото стійки, журавлі

Фото стійка, журавель студійний, підвісна система - установка світла у фотостудії

Для установки в студії (або на виїзді) джерел світла з софтбоксами або парасольками, найчастіше використовують стійки. Фото стійки підбираються по навантаженню і необхідній висоті.

Журавлі в студії використовують для постановки світла зверху, часто для контрового світла або підсвічування фону. Журавель студійний так само підбирається по висоті і навантаженні.

У професійних стаціонарних фото студіях часто можна побачити підвісні системи. Підвісна система звільняє багато місця у фотостудії, робить фотозйомку зручною і легкою.

7. Синхронізатори

Радіосинхронизатор Falcon, Godox, Hyundae, Elinchrom. Продаж фото синхронізаторів в Києві, Україні

При купівлі фото студії, необхідно подбати про те, як фотоапарат буде синхронізуватися з студійними спалахами. Найбільш зручна синхронізація світла - по радіоканалу, тобто за допомогою радіосинхронизатора (приймач + передавач). У цьому випадку, Ви не залежите від шнура, "зв'язок" між камерою і однією з спалахів - по радіоканалу. Якщо ж зйомка проходить в актовому залі, де Ваші спалаху можуть спрацювати від спалаху іншого фотографа, тоді необхідно купувати приймач для кожного джерела світла. Так само для бездротової роботи спалахів зручно використовувати ІК-синхронізатор. Але його можливості обмежені невеликим закритим приміщенням. На вулиці такий синхронізатор працювати не буде.



1.3 Вплив натури на процес Фотозйомки

Зрозуміло, що вплив природного освітлення і умов місця зйомок на фотографічний процес різноманітно. А якщо врахувати зміни погоди, пори року, відмінності технічних характеристик знімальних камер, фотоматеріалів і об'єктів фотозйомки, то перед фотографом відкриваються широкі можливості. Але є ряд загальних факторів, про які повинен знати кожен кваліфікований фотограф.

Для початку розглянемо види природного освітлення, і його залежність від часу доби. При цьому будемо пам'ятати, що в даному випадку ми розглядаємо світло з точки зору його малюючи здібності, а не з точки зору експозиції. Це різні речі.

Пряме сонячне світло. Він характеризується найбільшою яскравістю і жорсткістю освітлення. Контрасти при ньому максимальні.

Світло неба - це "тьмяне світло", він виникає тоді, коли сонце на майже безхмарному небі заходить за щільна хмара. При цьому переважають блакитний колір і повністю розсіяне освітлення. У цих умовах всі об'єкти втрачають свою візуальну об'ємність.

Світло при суцільній хмарності виходить від повністю сірого, непробивного для сонця неба. Оскільки світло неба розсіяний і позбавлений блакиті, він, по суті, є ідеальним для проведення зйомок.

Розсіяний сонячне світло виникає при яскравою хмарності, зазвичай з купчастими або пір'ястими хмарами, коли замість сонця спостерігається велика яскрава розмита область. Розсіяний сонячне світло може бути викликаний хмарністю або серпанком. Також підходить для всіх видів фоторобіт без обмежень.

При мінливою хмарності, коли в низьких хмарах утворюються великі світлові просвіти, світло непередбачуваний і залежить від того, яке місце хмарності знаходиться над цим місцем фотозйомки.

Ранок. Протягом перших двох годин після сходу сонця світло швидко змінюється. Сонце може розсіяти серпанок або туман в теплі місяці, або створити їх внаслідок випаровування інею у холодні місяці. Наприкінці літа прозорість повітря найбільша. Слабкі випаровування від вологих полів, річок і водойм можуть бути дуже ефектні. Якщо вночі йшов дощ, то вранці в променях світла заблищать вологі рослини і вулиці, які зазвичай тьмяні і непривабливі. Повітряна перспектива виявляється серпанком. Деталі можуть бути ще досить ясно видно, але зі збільшенням відстані пейзаж стає все світліше і розмивається. "Блакитне" вплив неба на фотографії мінімально.

Полудень. Хороше освітлення зберігається протягом декількох годин, але при цьому положення сонця змінюється. Взимку сонце може перебувати низько весь день і протягом чотирьох годин в середині дня давати найбільшу яскравість. Влітку теж існують чотири "ідеальних" години - дві години вранці і дві години після полудня з "мертвим" періодом між ними.

Вечір. Оскільки повітря вбирає вологу від землі або води при нагріванні протягом дня, у другій половині дня відбуваються зміни кольору світла. При русі до заходу сонця волога конденсується, і при різкому зниженні температури, викликаної заходом сонця, утворюється туман, особливо над морем. Більшу частину часу туман настільки слабкий, що утворює щось на зразок легкої серпанку. Це призводить до того, що насиченість кольорів пропадає.

Захід Сонця. Це специфічний вид освітлення при низькому положенні сонця, коли атмосфера переломлює і відображає короткохвильове ультрафіолетове випромінювання і пропускає довгохвильове інфрачервоне випромінювання. На заході можна спостерігати і плавні переходи тонів від червоних в районі сонця до синіх і чорних на небі. У цей час сонце поступово набуває все більш теплу забарвлення (меншу колірну температуру), що безпосередньо впливає на фотографіях, які набувають теплий червоно коричневий відтінок.

Сутінки. У міру згущення сутінків наші очі починають втрачати чутливість до кольору (ефект сутінкового зору), а зняті в цей час фотографії можуть виявитися більш насиченими за кольором, ніж видається візуально. Природні джерела світла: ліхтарі, фари, вітрини - гармоніюють з сутінковим освітленням і виглядають у цей час значно краще, ніж у повній темряві.

Напівтемрява. Камера в цей час фіксує такі кольори, які бувають у похмурий день.

Місячне світло. Щоб домогтися на фотознімку ефекту місячного освітлення, застосовують блакитні світлофільтри в поєднанні з недотримуванням. Це відповідає нашому візуальному сприйняттю місячного світла, який ми вважаємо блакитним і темним. На кольоровому фотознімку, отриманий при місячному світлі з повною розрахункової експозицією, можна побачити такі фарби і тону, як на фотографії, зробленій при денному світлі. Місячне світло - це просто відбитий сонячне світло, а блакитний відтінок - лише продукт зорового сприйняття, а не об'єктивне якість світла.

Також при фотографуванні на природі треба враховувати природні відбивачі, які впливають на рівень освітлення.

Пісок на пляжі є малоефективним відбивачем. Він забезпечує підсвічування тіней при будь-якому верхньому освітленні, і в той же час надає відбитому світлі теплу забарвлення.

Підсвічування зображення піском

Сніг. Найбільш ефективний нейтральний природний відбивач, не доповідаючий відбитому світлі ніяких колірних відтінків. Завдяки цій властивості світло блакитного неба, відбитий від снігу, може надати зображенню надмірну блакить.

Сніг як природний відбивач

Вода. Діє як відбивач, якщо світло падає на її поверхню під кутом 42 градуси і менше, але тільки в тих випадках, коли поверхня води розташована між джерелом світла і об'єктивом фотоапарата. Якщо при цьому поверхня води гладка, то вона відбиває світло подібно дзеркалу; будь-яке обурення на водній гладі змінює розподіл відбитого світла.

Хмари. Вони, звичайно діють як величезні розсіювачі, стають відбивачами, коли їх бічна поверхня звернена до сонця. Це трапляється досить часто, оскільки купчаста хмара зазвичай досить протяженно по висоті. Величезні білі купчасті хмари виглядають білими, оскільки вони висвітлені сонцем, а не тому, що сонячне світло проникає крізь них. Вони, так само як і сніг, є нейтральними відбивачами. Хмари звичайно нейтралізують надлишок блакитного кольору, оскільки відбиває сонячне світло, а світло не блакитного неба.

1.4 "Природні" джерела світла

До "природним" штучних джерел світла відносяться будь-які побутові і промислові джерела світла: звичайне електричне освітлення приміщень, світло гасової лампи, автомобільних фар, вогонь багаття, сірники, свічки, цигарки, світло промислового обладнання, потік розливає стали...

Хоча ці джерела і не є зручними для потреб фотозйомки, так як практично не підлягають зміні, на них поширюються всі закони фотографії, що стосуються мистецтві іншого освітлення. І їх треба вміти застосовувати, особливо при зйомці репортажу і художньої фотографії.

Штучний джерело світла

До штучних джерел світла, які активно застосовуються у фотографії, відносяться: електричні лампи розжарювання (нормальні освітлювальні лампи і призначені для зйомок фотолампы), люмінесцентні лампи (використовуються рідко), спалаху.

Дію електричних ламп розжарювання засноване на тому, що вольфрамова нитка, поміщена в безповітряну або наповнену інертним газом скляну колбу, під дією електричного струму розжарюється і випромінює світло.

Світловіддача підвищується з збільшенням потужності ламп. Але і тут є невеликі нюанси. Наприклад, 100 ламп по 10 ват споживають таку ж потужність, як одна лампа в 1000 ват, але так як їх світловіддача мала, вони дадуть світловий потік майже втричі менший, ніж одна лампа в 1000 ват. Хоча для потреб фотозйомки, про що буде сказано далі, перший варіант краще.

Також треба не забувати, що по мірі експлуатації лампи її світловіддача поступово зменшується, іноді на чверть від початкової величини. Коливання напруги в електричній мережі впливає на спектральний склад світлового потоку. Наприклад, підвищення нормального напруги мережі на 10 відсотків збільшує світловіддачу лампи майже в півтора рази, при цьому колірна температура випромінювання зростає. Падіння напруги на 16 відсотків вдвічі зменшує світловіддачу, а колірна температура падає.

Люмінесцентні лампи як фотографічні джерела світла використовуються мало, так як дуже складно підібрати для них збалансовану по колірній температурі плівку або светофільтр.

Про спалаху уже говорилося, що їх світло можна віднести до природного освітлення, але закон зворотних квадратів і залежність освітленості від потужності діє і для них.

1.5 Використання рефлекторів

Для освітлення також використовують різноманітні рефлектори. Вони самі по собі не є джерелами світла, а лише відображають у потрібному напрямку вже наявний світло, створюючи рефлекс. Рефлекс - це градації світлотіні відбитого світла.

Рефлектори істотно підвищують освітленість об'єкта фотографування (в кращих випадках приблизно вдвічі), захищають об'єктив і очі фотографа від прямих променів, оберігають лампи від ушкоджень.

Рефлектор може являти собою будь-яку плоску білу поверхня: листи білої жерсті, алюмінію, ватману, газети, світлі стіни будівель, сніг, пісок... Для розсіювання світла і пом'якшення застосовуються так звані "парасольки", які створюють направлені потоки м'якого світла на об'єкт зйомки.

Рефлектори також становлять найбільш значущу частину будь-якого освітлювального приладу, що представляє собою відображає або дзеркальну поверхню, навколишнє лампу з боків, зверху, знизу, ззаду і відображає світловий потік в одному напрямку. Вони застосовуються практично скрізь, починаючи від кишенькових ліхтариків і кінчаючи спалахами.

При кольоровий фотографуванні для підсвічування об'єкта можна використовувати кольоровий рефлектор.

Види освітлення

Як вже говорилося, характер освітлення залежить від розміру джерела світла і відстаней до нього. При фотографуванні величезне значення має кут падіння і напрямок світла на об'єкт з точки зору фотографа. Вони визначають напрямок створюваних тіней і світлових плям, які утворюють світлотінь.

Світлотінь повністю залежить від характеру освітленості. При природному освітленні - від стану атмосфери та часу доби, при використанні штучних джерел світла - від їх технічних характеристик. В результаті утворюється композиція, що складається з світла, блоків, тіней, півтіней, рефлексів.

Загальна тональність фотографії виробляє конкретне емоційне враження на глядача. Темні тональності, тіні, чорний колір, переважні на фотографіях (така фотографія називається зробленої "низькому ключі"), часто асоціюються з вночі, здаються таємничими, фатальними, містичними. Світлі тональності, білий колір і відтінки світло сірого ("високий ключ") асоціюються з романтикою, сонячним світлом" веселим настроєм.

Виділення об'єкта фотозйомки світлом або тінню дозволяє привернути до нього увагу на тлі інших.

1.6 Напрямок світла на фотографіях

Для початку розглянемо варіанти освітлення фотографованих об'єктів одним джерелом світла.

Рис. 1 - Напрямок освітлення

Фронтальне освітлення (1)

Джерело світла знаходиться за спиною фотографа або перед ним, і його напрямок збігається з оптичною віссю об'єктиву. Найпоширеніший варіант - вбудована в камеру спалах.

Це освітлення не найвдаліший з точки зору фотозйомки, так як всі знімаються об'єкти виходять плоскими, позбавленими тіней і, відповідно, візуального обсягу, рівномірно освітленими. Поверхня, освітлена фронтальним світлом, передається на фотографіях як однотонна, позбавлена своїх фактурних особливостей.

Якщо на обличчі моделі багато зморшок або нерівна шкіра, то, висвітливши така особа фронтальним світлом, можна в значній мірі пом'якшити нерівності фактури шкіри моделі.



Рис. 2 - Фронтальне освітлення

Рис. 3 - Діагональне освітлення

Рис. 4 - Діагональне освітлення (2)



Джерело світла знаходиться під безіменним, діагональним або змінним кутом. Це положення джерел світла є найбільш вигідним і поширеним.

Знімаються об'єкти візуально виходять об'ємними за рахунок утворення тіней від виступаючих деталей, так як об'ємність і опуклість тривимірних предметів виявляється і передається на площині фотознімку саме завдяки поєднанню світла і тіні.

Рис. 5 - Бічне освітлення (3)

Джерело світла знаходиться під прямим кутом до об'єкта об'єкту. При цьому висвітлюється тільки частина об'єкта, виділяються його контури.

Рис. 6 - Фронтальне освітлення



Рис. 7 - Діагональне освітлення

Рис. 8 - Бічне освітлення

Рис. 9 - Бічне освітлення

Бічне освітлення

Щоб підкреслити складки і зморшки на обличчі моделі, використовується бічній та ковзаючий світло.

При освітленні нерівній поверхні (складки матерії, різноманітний рельєф, нерівна фактура поверхні і так далі) боковим, ковзаючим світлом утворюється світлотінь, яка різко і чітко виявляє найменші нерівності поверхні, показуючи її фактуру на знімку.

Рис. 10 - Контрове освітлення (4)

Джерело світла встановлений за об'єктом, що знімається. Також його створюють джерела світла, встановлені під задніми безіменними, діагональними або ковзаючими кутами. Це освітлення ще іноді називають зустрічним.

Воно створює світловий контур, а також використовується для виявлення повітряної серпанку, освітлення шорстких та дзеркальних фактур, створення "гри світла" на скляних і прозорих предметах.

Як варіант контрового освітлення - фотозйомка фігур туристів в наметі, зсередини освітленій ліхтариками або свічками.



Рис. 11 - Контрове освітлення

Рис. 12 - Способи освітлення знизу і зверху

Рис. 13 - Верхнє і нижнє освітлення (1; 5)



Джерело світла знаходиться строго зверху або знизу.

Це освітлення є незвичним і створює нестандартний светотеневой малюнок.

При фотографуванні портрета з верхнім освітленням в очних западинах, під носом і підборіддям утворюються чіткі глибокі тіні. При використанні нижнього освітлення у моделі різко виділяються очі.

Рис. 14 - Нижнє діагональне освітлення (2)

Використовується рідко для підсвічування або створення спецефектів.

Верхнє діагональне освітлення (4)

Джерело світла знаходиться зверху під кутом до моделі. Це найпоширеніший і звичний для глядача спосіб висвітлення об'єкта зйомки. Так зазвичай його висвітлює сонце, ліхтарі, люстри.

Рис.15 - Нормальне по висоті освітлення (3)

Те ж саме, що і фронтальне

Рис. 16 - Рух освітлювача по вертикалі

Рис. 17 - Верхнє діагональне освітлення

1.7 Освітлення об'єктів і сюжетів фотозйомки

Світлових схем освітлення існує безліч. Але вивчати їх усіх немає потреби, оскільки, знаючи властивості світла та особливості візуального сприйняття зображення, ви можете з наявних засобів і обладнання, а також виходячи з місцевих умов, висвітлити об'єкт, що знімається, так, як це необхідно. Тим більше що при фотографуванні людей неможливо використовувати одну і ту ж схему для різних моделей. Одне і те ж положення джерела світла добре для одних і погано для інших.

Суть пошуку рішення щодо висвітлення об'єкта полягає у пошуку компромісу між промальовуванням контур об'єкта і його деталей, і досягнення прийнятного рівня контрастності для конкретного знімка, щоб на ньому промальовані всі дрібні деталі.

Отже, як зазначалося в попередньому розділі, людина сприймає будь-яке зображення, починаючи з його контуру, а лише потім звертає увагу на фактуру. Тому при фотографуванні в будь-яких умовах необхідно насамперед виділити за допомогою світла контур об'єкта або будь-яку його лінію. Тобто на місці лінії контуру повинен бути максимальний для цього знімка контраст півтонів повне або їх відсутність. Чим менше півтонів в зображенні, чим далі вони відстані один від одного, тим більше контраст.

При фотографуванні портретів діє точно таке ж правило. Найбільш фотогенічний ракурс при фотографуванні людей виходить, якщо виділити не просто лінію губ, підборіддя, рота, щік, фігури і так далі, а лінії, найбільш викривлені і мають точки перетину. Саме ці контури і необхідно "промальовувати" світлом на знімку.

Для цього підійде будь-яке джерело спрямованого малює світла. При фотографуванні при розсіяному м'якому освітленні, наприклад, у похмуру погоду, лінія виділяється при допомоги найбільш вигідною точки фотографування або ракурсу.

Наступний етап полягає в роботі безпосередньо з контрастом, тінями і фактурою об'єкта. Якщо фотографія робиться в низькому ключі, то тут достатньо одного спрямованого світла. Єдине, що можна додати за допомогою вузьконаправленого джерела жорсткого світла, це світловий акцент.

Також відразу виставляється і використовується в разі необхідності контрове і фоновий світло.

Стрічне світло, що створюється при будь-яких схемах освітлення світловий контур об'єкта, є одним з головних в побудові композиції, так як формує "лінію сили" на знімку, окреслюючи контур об'єкту зйомки.

Об'єкт буде добре видно на знімку, коли він зображується світлим на темному тлі, або темним на світлому тлі. Для цього підбирається фонове освітлення. Фактура і лінії контуру також добре передаються в тому випадку, якщо фон має проміжну яскравість, тобто якщо він світліше темних ділянок об'єкта і темніше світлих ділянок. Іноді світлий об'єкт відділяється від світлого фону тіньовим контуром, або темний об'єкт відділяється від темного тла світлим контуром.

Рис. 18 - 1 етап. Оцінка зовнішності

Рис. 19 - 2 етап. Виділення світлом контурів

Рис. 20 - 3 етап. Підсвічування тіней



Як вже говорилося, світлочутливий шар не може однаково чітко зафіксувати дрібні деталі, які знаходяться на добре освітленій частині сюжету і в глибоких тіней. У будь-якому випадку доводиться робити вибір на користь однієї, жертвуючи іншими.

Тому, якщо є можливість вплинути на світлове рішення знімка, то для опрацювання деталей, які не висвітилися малює або основним світлом, застосовуються різні підсвічування у вигляді інших джерел світла і різноманітних рефлекторів. При цьому треба постійно відслідковувати утворився светотональний малюнок, так як тінь, як і світло, є одним з найбільш виразних елементів композиції - саме тому, що вона утворює контрастні лінії, які в першу чергу сприймаються до уваги глядачем як "лінії сили".

Тобто за допомогою "підручних засобів" необхідно добитися того, щоб різні деталі об'єкта були висвітлені більш-менш рівномірно. Градація півтіней повинна укладатися в широту світлочутливого шару, щоб на знімку проработались всі деталі зображення, якщо це необхідно.

1.8 Популярні схеми світла при студійної зйомки

Для будь-якого портфоліо необхідний хороший світло який підкреслить красу і витонченість нашої моделі. Існує безліч видів освітлення, але нам необхідні основні, які додадуть різноманітності у фотографії.

Види освітлення:

Малює - основне джерело світла, що створює светотеневой малюнок. Потужність малює джерела світла завжди повинна бути більше заповнює. Як правило різниця між тіньової і освітленій стороною для кольорової фотографії повинна бути 1-1,5 ступені, для ч.б. фото - 2 ступеня і більше. Для сімейного портрета заповнюючий світло повинен бути трохи слабше малює, щоб не було жорстких тіней. Малює світло можна використовувати як єдине джерело світла, або комбінувати з іншими.

Заповнюючий - встановлюється після того, як встановлено малює світло. Служить для заповнення світлом окремих частин або всього об'єкта зйомки, а також для пом'якшення тіней.

Модулюючий - використовується для виділення бічних частин об'єкту зйомки, підсвічування волосся, плечей і відділення об'єкту від фону. Залежно від мети і творчих ідей моделюючий світло може бути м'яким і твердим.

Контрове - підсвічує об'єкт позаду, відокремлює від фону, виділяє контур.

Фоновий - служить для підсвічування фону. Фоновий світло як би відокремлює фотографованого від заднього плану, створюючи при цьому відчуття обсягу.

Напрямок світла може бути фронтальне, діагональне, бокове, заднє-діагональне, контрове.

Одним з основних завдань є побудова студійного освітлення, яке підкреслить красу і блиск вашої моделі. Необхідно знати основні побудови і прийоми з використанням студійного освітлення, завдяки чому ви зможете зробити дуже привабливі фотографії для портфоліо Але є ще один нюанс, адже не кожен світло підійде під ту чи іншу модель і її вбрання. Підібравши найбільш підходящий світ ви зможете зробити дуже гарну фотографію і підкреслити зовнішність моделі.

1. Метелик

У цій схемі джерело світла розташовується фронтально трохи вище голови моделі, в результаті виходить симетрична тінь від носа, за своєю формою нагадує метелика.

2. Мальовничий світло

Переміщаємо прилад з фронтального в діагональне положення і отримуємо мальовничий світло. При цьому тінь від носа моделі йде трохи в бік.

3. Трикутник

Джерело світла продовжуємо зміщати в бічне положення до тих пір, поки тінь від носа не зіллється з тінню від щоки, утворюючи світловий трикутник. При повороті голови в одну іншу сторону трикутник розширюється або звужується. При зміні висоти джерела світла трикутник також переміщається вгору і вниз.

4. Тіньовий і светотональный півоберт

5. Модуляція

Джерело знаходиться в заднє-діагональному положенні, при цьому вузький потік світла проходить уздовж щоки фотографованого. Спрямований потік світла можна створити за допомогою тубуса або шторок.

6. Контрове світло

Джерело світла розташований позаду моделі. Контрове світло використовують в тому випадку, якщо необхідно передати чіткий контур об'єкта, а не його обсяг.

7. Кам'яне світло

У даній схемі джерело світла розташований знизу під особою моделі, практично на підлозі. Таке становище дозволяє імітувати світло від каміну або багаття. Обличчя фотографованого висвітлюється знизу під кутом 45 градусів. Джерело світла може бути направлений в золотий відбивач, що створює більш природний для імітації вогню жовтуватий відтінок.

8. Високий та низький ключ

Високий ключ. Встановлюється джерело світла фронтально, трохи вище голови моделі, можна встановити другий джерело знизу під кутом 45 градусів. Ця схема дозволяє домогтися м'якого, рівномірного, практично бестеневого освітлення. За спиною ставимо два стрипи, які будуть підсвічувати білий фон. Потужність джерел повинна бути на 1,5 - 2 ступені вище малює світла. Тобто, іншими словами, ми просто пересвечиваем фон, щоб він виглядав сліпуче білим.

Низький ключ. На відміну від високого ключа на фотографії переважають темні тони - фон, одяг моделі, мінімум освітлення. Фотографія, зроблена в низькому ключі, викликає відчуття драматизму. Частіше використовується один джерело світла, виділяючи окремі частини об'єкта (смисловий центр), наприклад, особа, а не цілком об'єкт.

9. Рефлексный світло

Рефлексный світло - це світло, відображене від будь-якої поверхні. З двох сторін від моделі встановлюємо по джерелу світла, спрямованих у відбивну поверхню, наприклад, парасольку. Необхідно досягти такого положення приладів, щоб при відображенні світло рівномірно заповнював обличчя моделі, не залишаючи тіньових малюнків. Як відбиваючої поверхні можна використовувати і будівельну ізоляцію з сріблястою поверхнею, розтягнутій півколом навколо особи моделі. З двох сторін встановлюються джерела світла (бажано стрипи) з однаковою потужністю. Стрипи бажано повернути таким чином, щоб в очах вони відображалися не як два окремих джерела світла, а утворювали дугу, це виглядає більш природно.

10. Лобове освітлення

Джерело світла розташований перпендикулярно площині чола. При цьому положенні особа стає більш плоским, пропадає обсяг. Але в деяких ситуаціях враховуючи особливості особи моделі подібна схема світла може стати виграшною.

Для отримання більш цікавого результату схеми світла можна поєднувати один з одним, доповнювати й ускладнювати.

1.9 Схеми побудови світла

У фотографії умовно, для зручності використання, світ ділиться на малює, заповнюючий, фоновий, контрове, моделюючий і світловий акцент. Ця загальноприйнята градація досить абстрактна. Освітлення об'єкта є більш творчим процесом і підпорядковується дещо іншим закономірностям, мова про які піде далі.



Рис. 21 - Види освітлення

Малює світло (1)

Малює світло теоретично є головним і основним у композиції. Він виявляє форму предметів і деталі об'єкта і всього сюжету, залишаючи в тіні одні елементи і виділяючи інші. Це спрямований світло, який в залежності від задуму фотографа або умов зйомки може бути жорстким, так і м'яким. Освітлювачі, що дають спрямований світло, зазвичай встановлюють джерело світла не ближче півтора двох метрів до об'єкту зйомки, але і не дуже далеко. При природному освітленні роль малює світла грає сонце або будь-яке денне освітлення, що проходить через який або отвір. Наприклад, вікно, двері, просвіт між деревами...

Малює світло утворює так званий тіньовий контур. Якщо будь-яку об'ємну поверхню, особливо сферичну, висвітлити з боку фотографа, то на окремих дільницях, розташованих під різними кутами до світлових променів, утворюються затінені ділянки, які утворюють тіньової контур.

Рис. 22 - Заповнюючий світло (2)

Заповнюючий світло рівномірно висвітлює об'єкти фотозйомки, створює рівень освітленості, необхідний для задовільної опрацювання деталей, і видимих тіней не створює. Заповнюючий світло робить тіні більш світлими і завжди є м'яким.

Рис. 23 - Моделюючий світло (3)

Моделюючий світло несе функції додаткового заповнює світла і служить для підсвічування тіней в необхідних місцях. Він утворюється невеликими джерелами м'якого світла. Також він застосовується для створення місцевих відблисків і рефлексів на різних відображають деталі об'єкта зйомки. В умовах фотопавильона їх форма, колір і інтенсивність можуть регулюватися.

Рис. 24 - Контрове світло (4)

Про контровому, або зустрічному, світлі говорилося раніше. Він також створює так званий світловий контур. Чим ближче до фотоапарата встановлений джерело світла, тим ширше стає смуга світлового контуру, і, навпаки, чим далі розташований джерело світла від фотоапарата, тим вже стає ця світлова смуга.

Рис. 25 - Фоновий світло (5)

Фоновий світло служить для освітлення фону, для чого зазвичай застосовуються прилади як м'якого розсіяного, так і спрямованого світла. Він служить для того, щоб виділити об'єкт фотозйомки, створити різниця освітлення між ним і фоном. Наприклад, якщо треба, щоб об'єкт був на невинно білому тлі, фон висвітлюють сильніше, ніж об'єкт - як це прийнято при зйомках на документи. Якщо потрібно виділити об'єкт на сірому або кольоровому фоні, то фон висвітлюють менше, ніж основний об'єкт.

Колір фону не повинен різко контрастувати з кольором обличчя, якщо тільки такий контраст не є задумкою фотографа.

Світловий акцент

Вузький пучок жорсткого або м'якого світла направляється на ту ділянку об'єкта, який потрібно підсвітити. Це освітлення дуже часто використовувалося у фільмах середини минулого століття, коли в промені світла були одні лише очі актора, а все інше ховалося в напівтемряві.



1.10 Постобробка фотографій порт фоліо

Постобробка фотографій порт фоліо - це ретушування фотографій, за допомогою якого прибираються можливі технічні дефекти, додаються фон і різноманітні стилістичні ефекти.

Так як різні образи моделі в портфоліо досягаються не тільки заміною зачіски та одягу, але і зміною фону, освітлення і стилю, то подальша комп'ютерна обробка фотографій портфоліо є важливим етапом. З розвитком комп'ютерних технологій обробка фотографій досягла такого рівня, коли, не виходячи зі студії, можна зробити фотографії на тлі дивовижної краси водоспаду або на лазурному березі моря. За допомогою комп'ютера професійний фотограф перетворить стандартне студійне портфоліо в неповторний набір яскравих, барвистих фотографій, кожна з яких буде підкреслювати красу моделі. Ретуш фотографій портфоліо останній етап перед публікацією. Публікація портфоліо може являти собою як друк фотографій, так і збереження їх в електронному вигляді в залежності від побажань самої моделі. Стандартна друк фотографій портфоліо здійснюється на фотопапері розміром 20х30см.



2. Підготовка моделі

Для того, щоб краще потрапити в образ і зробити портфоліо з максимальною віддачею ми з вами повинні зустрітися і вибрати образи, костюми, підготувати стиліста і візажисту, погодити місце і план зйомок. Сама зйомка може проходити у студії, на природі і в інтер'єрі. У цьому випадку всі ваші вимоги і фантазії вдасться втілити в життя. Портфоліо дівчини

Портфоліо дівчини - з нашого досвіду тривають не менше 2х годин, а якщо дівчина гарна і вміє себе подати, наші фотографа готові працювати в два рази довше. Перші 30 хвилин у дівчини йде на звикання до студійної техніці і розслаблення в компанії фотографа. Решту часу займає взаємодія фотографа і дівчата.

Портфоліо дівчини - якщо це грамотне портфоліо не знімається за один раз. У портфоліо повинні входити від 15 до 20 фотографій. Ідеальне портфоліо збирається роками, при цьому зніматися треба у різних фотографів. І для цього треба завести окремий фотоальбом або папку. Цей шедевр не можна нікому віддавати, можна тільки показувати із задоволеною посмішкою.

Портфоліо дівчини - це не просто купка фотографій, студія і фотограф. Це серйозне подання або якщо хочете спектакль, де глядачем виступає фотограф та його асистенти. Тому приходячи до нас студію, вам необхідно придумати який небудь образ, який ви хотіли б зіграти, хоча зіграти саму себе теж не погано, але це дано лише одиницям.

Портфоліо дівчини - вийде ідеальним тільки при наявності хорошого позитивного настрою, все інше ми зробимо.

Вільний

Цей тариф для тих, хто не збирається будувати кар'єру моделі, але хоче отримати незвичайні фотографії і відчуття під впливом нового образу. Тариф "Вільний" для творчих людей, які не бояться експериментувати. У цьому випадку, головну увагу ми приділяємо трьох образів, (тематика, одяг, аксесуари місце зйомки обумовлюються заздалегідь) над якими будемо працювати всю сесію. Зйомка може проходити від 5-ти годин до декількох днів, залежно від поставлених завдань і часу підготовки образів. Стиліст і візажист оплачуються окремо.

В результаті, ви забираєте відібрані вами знімки в електронному вигляді на фірмовому диску студії. Всі вони будуть попередньо оброблені. Дев'ять кращих, на вашу думку фотографій, будуть відретушовані та підготовлені до друку.

Модельний

Багато дівчата мріють стати моделями і блищати на подіумі. Шлях кожної моделі починається з підготовки портфоліо. Воно має не тільки передавати головні переваги моделі, але і мати стандартні позиції. У цьому тарифі я передбачив наступні види зйомок: портрет крупний план (без макіяжу, фас, профіль), портрет у повний зріст (без макіяжу, фас, профіль), портрет у повний зріст у купальнику (без макіяжу, фас, профіль), фотозйомка трьох різних образів (тематика, одяг, аксесуари місце зйомки обумовлюються заздалегідь). Зйомка може проходити від 5-ти годин до декількох днів залежно від поставлених завдань і часу підготовки образів. Стиліст і візажист оплачуються окремо.

2.1 Як моделі навчиться позувати

Щоб навчитися добре позувати перед камерою, вам зовсім не обов'язково відвідувати школу моделей або курси.

Освоїти і успішно практикувати позування на зйомках вас навчать журнали про моді! Сподіваюся, у вас знайдеться десяток екземплярів? Або в крайньому випадку є інтернет.

В ідеалі, це повинні бути видання, присвячені високій моді (hi-fashion), наприклад, такі монстри, як "Vogue", "Elle", "Harper's Bazaar" і т.п., але можуть підійти і менш відомих їх представники.

Найбільше нас цікавлять fashion-story, зазвичай в таких зйомках максимально розкривається потенціал моделі.

Вибираючи приклади, звертайте увагу також на вік моделі - адже у кожній віковій групі є свої тонкощі і специфіка.

Для зручності та ефективності розіб'ємо навчальну програму на пункти:

Пункт перший.

Все починається з теорії. Виберіть у журналі фото з моделлю і розглянути його уважно, вникаючи в деталі. Недостатньо просто погортати сторінки, як ви це зазвичай робите. Дивлячись на моделей з журналу, не варто забувати, що всі ці люди - високооплачувані фахівці в індустрії моди, вони знають свою роботу досконально. Але нехай вас не лякає їх бездоганна зовнішність і рівень майстерності - всі ці люди цілком реальні, і вони не завжди були іконами стилю. Секрет успіху полягають у наполегливій роботі над собою.

Пункт другий.

Отже, ви вибрали фото з моделлю. Вивчайте цю фотографію, як через мікроскоп. Вас повинно цікавити все: як була зроблена поза, в якій позиції перебувала голова моделі, положення тіла, де її руки і ноги. Зверніть увагу, в якому положенні перебували пальці моделі, і т.д.

Пункт третій.

Практика. Для початку спробуйте точно відтворити позу моделі, яку ви в даний момент вивчаєте. Тут нічого соромиться - швидше за все, коли то ця модель з журналу була в схожій ситуації. Всі з чого-то починають. Обов'язково практикуйте свою позу, стоячи перед дзеркалом.

Потім переходьте до часткової зміни пози, починайте злегка змінювати позицію голови, рук, ніг. Відчуйте різницю між копіюванням і імпровізацією. Продовжуйте до тих пір, поки не досягнете такий варіації пози, яка перевершить оригінал. Важливо, щоб ви почували себе впевнено в цій позі. Практикуйте її до тих пір, поки вона не стане для вас природною.

Пункт четвертий.

Емоційна частина. Зверніть увагу на те, як модель проявляє емоції в кадрі. Якщо вона серйозна, чи спрацює ця ж поза, але з посмішкою? Чи підійде сором'язливий погляд, сексуальний погляд, погляд гніву і т.д.? Відпрацьовуючи свої емоції, знайдіть ту, яка запрацює найкраще з вашої власної варіацією пози.

Пункт п'ятий.

Зробіть снэпи своєї нової пози. Попросіть друга/подругу зробити кілька фотографій вашої нової пози, а краще всіх її варіацій для того, щоб нічого не забути. Для зйомки підійде як природне світло із вікна, так і вбудований спалах. Знімати краще на однорідному, максимально світлому фоні (в ідеалі - біла стіна). Якщо немає можливості запросити помічника - можна встановити режим "автоспуск" у фотоапараті і зробити такі фото самостійно.

Так у вашому арсеналі з'явиться поза в кращих традиціях "модних журналів".

Припустимо, ви напрацювали позу, яка так само хороша, як у моделі з вашого журналу.

Можливо, у вас це вийде навіть краще оригіналу. Використовуючи цей метод, напрацьовуйте нові пози, не забуваючи, що в гонитві за кількістю не повинна страждати якість.

Знаю, все це непросто і вимагає чималих зусиль, але, як говориться, "під лежачий камінь вода не тече". Трудіться, і згодом ви будете приємно здивовані тим, з якою легкістю у вас вийде приймати цікаві пози і створювати яскраві образи на своїй наступній фотосесії.



2.2 Як домогтися успіху в позування

По мірі того, як ви будете просуватися у вивченні позування, в стилі "фешн" і "гламур", нові ідеї будуть з'являтися все частіше і легше. Незабаром у вас з'являться здібності до створення свого унікального образу.

Пам'ятайте, що успіх - це не те, з чим народжуються, а те, до чого приходять, докладаючи зусилля. Це твердження Справедливо і в нашій справі. Як бачите, "модні журнали" - це цінний матеріал для вивчення як початківцями, так і практикуючими моделями зі стажем. "Вчитися, вчитися і ще раз вчитися", - як заповідав нам Володимир Ілліч.

Відточуйте свою майстерність позування перед дзеркалом.

Застидайтесь і практикуйте постійно. Шукайте співпраці з талановитими фотографами, завжди прислухайтеся до їхніх порад, і буквально "вивертайтесь навиворіт" щоразу під час зйомки. Робіть максимально можливу кількість фотосесій, при цьому до кожної з них підходите з максимальною віддачею. Практикуйтеся як можна більше. Завзятість і праця окупляться сторицею в майбутньому. Рухайтеся весь час назад, і, можливо, ви теж станете популярною моделлю в фешн-індустрії, а ваше фото буде надруковано на обкладинці журналу, як і фото тієї моделі, який ви наслідували на початку своєї кар'єри!

*Снэпы (snaps, від анг. snapshots) - це певний стандарт знімків у модельної індустрії. Зазвичай робиться шляхом зйомки зі спалахом "в лоб", щоб отримати максимально наближений до реальності результат. Не припускають наявність художньої цінності.

2.3 Виконання зйомки портфоліо

На створення модельного портфоліо треба обов'язково запросити професійного стиліста-візажиста, що правильно зробить зачіску та макіяж, а так само підкаже з одягом.

Якщо у вас гарна фігура, краще зробити для портфоліо більше знімків у повний зріст, бажано в купальнику. А якщо у гарна шкіра і волосся - фотографії особи крупним планом. Треба звернути увагу на найбільш виграшні боку зовнішності і акторські дані.

Стандартне портфоліо моделі становить 10 фотографій розміром 30х40 см. Бажано, щоб у портфоліо було кілька чорно-білих фотографій. У деяких модельних агентствах Москви допускається інше кількість фотографій та іншого розміру. Для початку можна зробити тільки 5 фотографій 20х30 см. Потім ви обов'язково доповніть своє портфоліо новими фото.

Обов'язкове модельне портфоліо повинна містити:

- серйозне обличчя крупним планом

- особа з посмішкою крупним планом

- фігура в повсякденному одязі в повний зріст

- фігура у вечірній сукні в повний зріст

- фігура в купальнику

Професійне портфоліо моделі з 20 фотографій в різних костюмах і позах, з різними зачісками та видами макіяжу, а також кілька чорно-білих фотографій, як правило, робляться не відразу. Поступово початкове портфоліо доповнюється новими фотографіями. Створення портфоліо і його ціна залежить від необхідної кількості фотографій і часу витраченого на зйомки.

Фотозйомка проводиться зазвичай на цифрову фотокамеру і в студії. Замовнику на руки видаються 10 готових фотографій 20х30 см і DVD диск з електронною версією портфоліо low-res, для розміщення в інтернет.

Перед тим, як думати про гардеробі, фотознімках для portfolio, вам потрібно вирішити, чим конкретно ви хочете займатися в модельному бізнесі. Це може бути висока мода "Fashion", періодичні видання та журнали в стилі "Glamour" (часто пікантне), робота на показах і виставках, зйомка для каталогів, характерна модель (тобто ваш реальний образ), фотореклама одягу і зачісок, фотозйомка для фотографів для реалізації їх ідей, знімки в купальнику або в білизна, підлозі- або оголеною.

2.4 Основні вимоги у знімках

Зробити фото портфоліо - найперше, що потрібно моделі і що зазвичай показують на кастингу в першу чергу.

В ідеалі фото портфоліо моделі має бути 24-30 фотознімків формату 20х30 см. Іноді агентство може зацікавитися вами навіть при показі всього двох хороших фотографій.

Обов'язково необхідні знімки в портфоліо

1. Простий знімок голови - портрет.

2. Фото у вечірній сукні, як в глянцевих журналах.

3. Портрет в будь-якому одязі по коліна.

4. Знімок у спортивному одязі журнального типу.

5. Знімок в пальто або в плащі журнального типу.

6. Модель демонструє якесь виріб або річ.

7. Знімок в повний зріст в купальному костюмі.

8. Знімок в повний зріст у шортах і в короткій майці.

9. Знімок в повний зріст у спідній білизні.

10. Знімок голови в профіль.

11. Знімок в профіль у капелюсі.

12. Знімок голови при денному, вечірній макіяж і зачіску.

13. Знімок, маркетинг що-небудь (наприклад, парфум) у довгому платті.

14. Знімок в повний зріст при заняттях спортом у дії.

15. Знімок для журналу на природі в сукні в повний зріст.

16. Жанровий знімок певною ситуації.

17. Фото в стилі каталогів з участю другої моделі в простій одязі.



2.5 Приклад технічної зйомки

Модель не тільки повина мати гарне вбрання на фото а і мати струнку фігуру яка в наші часи необхідна для різних стилів фотографії. За допомогою такої схеми можна побачити фігуру моделі з усіх боків. Так набагато краще вирішити підходить модель до необхідної зйомки чи ні. На деяких дуже струнких моделях у наш час одяг виглядає ніби то на “вішалці” але це вже справа професійних моделей які виступають на подіумі. На мою думку краще обирати модель з середнім ростом і не дуже стрункою фігурою, ближче до середньої. Так буде легше підібрати одяг і виглядатиме він більш елегантніше. Також вигляд фігури дає нам знати, чи треба знімати модель в Ню. Отже у кожному порт фоліо не завадить мати такі знімки.

Рис. 26 - Знімок в повний зріст купальнику

Якщо якась частина вашого тіла дуже красива, то фото просто необхідно. Якщо ваша фігура хороша і ви зацікавлені в таких фотознімках, в голому вигляді, не посоромтеся зробити для портфоліо такі фотографії.