Семиотика картины Сурикова В.И. "Взятие снежного городка"

Размещено на http://www.allbest.ru/

Размещено на http://www.allbest.ru/

Семиотика картины Сурикова В.И. «Взятие снежного городка»

суриков картина композиция произведение

Картина «Взятие снежного городка» - единственное бытовое произведение в творчестве В. Сурикова. Полотно написано в Красноярске, в1891 году, куда художник уехал, спасаясь от тоски, связанной со смертью жены. Простой и здоровый сибирский быт, природа воскресили в нем жажду творить. Яркие впечатления детства ожили в его душе и явились основой для этой картины великого мастера.

В картине «Взятие снежного городка», появившейся после трех исторических полотен, заметны прямые истоки огромного жизнелюбия художника, которое помогло победить горе и невзгоды. Этим жизнелюбием В.И. Суриков наделял и героев своих произведений.

Идею картины художнику подал его младший брат Александр. Снежный городок был построен во дворе усадьбы Сурикова. Как и всегда, близкие и знакомые ему люди позировали для картины. В кошеве - дорожных санях спиной к зрителю, в горностаевой перелинке, сидит двоюродная племянница художника. С ней рядом в темной шубке, опустив руку на спинку саней, глядит на потеху, повернувшись в профиль Екатерина Александровна Рачковская - жена известного красноярского врача, красноярская молодая красавица - попадья. В санях - брат художника, в других, слева - в собачьей дохе и с кнутом знакомый крестьянин. Победитель на коне, по одним сведениям, печник Дмитрий, по другим - торгашинский казак. В массовке участвовали крестьяне деревни Базаиха.

На картине изображена старинная казацкая и сибирская игра, в которую играли в последний день масленицы. Из снега и льда сооружалась большая крепость, которую в шуточном бою необходимо было «взять». Играющие делились на «всадников», стремящихся разрушить городок, и «защитников». Всадника, сумевшего преодолеть преграду, угощали, а неудачника - купали в снегу. На полотне мы видим момент, когда смельчак прорывается сквозь снежную стену. Мы ощущаем напряжение и стремительность прорыва.

Вокруг царит неудержимое веселье. На состязание храбрецов пришла посмотреть безымянная веселая толпа. На фоне белого искрящегося снега толпа выглядит особенно нарядно и празднично. Сани украшены самыми лучшими тюменскими коврами. Лица у всех веселые и румяные. Игра всем нравится, она азартная и интересная. Все смотрят, кто же будет победитель. Одни сопереживают со стороны, другие подбадривают словами, остальные рвутся в бой, размахивая березовыми хворостинами.

Суриков писал портреты с натуры, стремился запечатлеть выражения лиц, характерные для соответствующей обстановки. Большое внимание уделил художник написанию деталей, характеризующих эпоху - тщательно выписана праздничная одежда, утварь, различные атрибуты народной жизни.

Картина «Взятие снежного городка» - веселое, легкое произведение, рождающее ощущение необычайного внутреннего подъема и настоящего праздника.

Композиция

Рассматривая картину можно сказать, что со смертью жены в художнике проявилась несвойственная ранее религиозность. Возможно, это было раскаяние за иронию по отношению к церкви, высказанную в картине «Морозовой». Он пишет «Исцеление слепорожденного Иисусом Христом», представляя себя в роли исцелившегося, т.е. вновь обретшего религиозное зрение, но только поездка в Сибирь и опека родных восстановили его жизненные силы. По всему видно, что Суриков реконструировал в картине «Взятие снежного городка» не этнографическую, а ритуальную реальность, древнюю магическую формулу сотворение весны (жизни) после зимы (смерти).

Сюжет «Снежного городка» можно воспринимать двояко, с общественной (народной) стороны и личностной (суриковской). Для этого художник и поместил персонажи картины в разгар русской Масленицы, языческого празднества несущего в себе архаическую формулу «жизнь-смерть-жизнь». Снежный городок, символизирующий последний оплот зимы, защищают березовыми прутьями, символом Древа жизни. Всадник, сидя на вороном коне, олицетворяет собой весеннее солнце, сила которого и разрушит зимний бастион. Открытое пространство на переднем плане позволяет ощутить стремительность прорыва, ведь тело всадника подалось вперед. Правой рукой он сшибает строение из снега. Левой рукой молодой человек пытается удержать своего коня. В прыжке конь так сбил своими передними копытами снежную преграду, что в разные стороны разлетелись комья снега. Грива коня взметнулась, зубы оскалены, а глаза «огнем горят». Конь и всадник, будто единое целое, желающее добиться победы. Движение следующих за победителем участников игры подчеркнуто диагональным построением основной группы и силуэтом возвышающихся слева холмов.
При всем индивидуальном различии образов в основу картины легли портретные изображения. Суриков стремился найти в картинных лицах устойчивые, издавна сложившиеся народные типажи. Победителю обязательно преподнесут большой золотой блин с маслом. Но блин это не только символ нарождающегося солнца, но и поминальная пища по усопшим, т.е. тризна.

Русская Масленица, сохранила в себе следы языческого карнавала, особый архаический дух поминального плача и веселого свадебного разгула. Западная часть России уже не знала того размаха праздника, который был еще нормой в середине XIX века в Сибири. Языческая символика терзания, как ритуальный элемент смерти-рождения, присутствовала в пьяно-разгульном характере Масленицы. Не только обрядовые кулачные бои, но и пьяные драки были праздничной нормой. Синяки, ссадины, тяжелые травмы и даже убийство в период праздника считались во благо нарождающемуся весенне-летнему периоду традиционного мира.

Это была иная, ушедшая Россия, но Суриков воскресил ее, чтобы противопоставить цивилизованной, смотрящей на обрядовую культуру братьев, как на забавный фольклорный аттракцион (в правой части картины изображены сидящие в санях горожане). Пройдет время и унесется в безвозвратное прошлое бешеный всадник на вороном, затихнет Масленица, и разойдутся в стороны следы полозьев от двух саней с разными седоками, как навсегда разойдутся две культуры одного народа. Может быть, всадник взлетевший над крепостью - это сам художник, рушащий последние бастионы своей депрессии, а может быть (и это скорее всего) разрушитель снежного городка, слившийся со своим бешенным вороным, эта та часть русской души (культуры) которая покидает национальное поле уходя в прошлое (влево), оставив после себя иное поколение, рациональное, образованное, уходящее в цивилизованное будущее (вправо).

При создании картины Суриков попросил родного брата (изображенного с правой стороны картины, среди горожан и отчужденно взирающего на лихую забаву) нанять окрестных красноярских крестьян и воссоздать утраченный к тому времени масленичный обряд взятия снежного городка. Жизнь наглядно демонстрировала художнику повсеместный исход старого мира, память о котором хранилась в его воспоминаниях. Но Суриков не собирался этнографически реконструировать свою память, он проговорил нам иной текст. Вместе со стариной уходила и возможность иного пути, тайну которого уже не разгадать. Яростный всадник в беспамятстве пронесся через весь ХХ век, разрушая остатки материальной и духовной культуры своего народа.

Художник понимал естественность хода истории, но не принимал его. Он постоянно пытался показать современникам, что в человеке находится и земля его и небо, что только человек определяет выбор пути и в его власти сохранить наследие или отречься от него как от чужого, постыдного. Но все как-то не складывался желанный для художника диалог со зрителем. Суриков начинал понимать, что его зрителю уже неинтересна предложенная тема, что человек, к которому он обращается, уже иной, изменившийся русский человек. Бесповоротно ушла в прошлое Россия, которую Суриков любил и понимал. Новая Россия наконец-то догнала цивилизацию и соединилась с ней, не задумываясь об утраченном. Суриков оставил вечные вопросы кто мы, откуда и куда идем?

Композиция картины динамична, полна движения, зритель словно вовлечен во всеобщее действо.

Колорит

У этой картины чувствуется бодрящий морозный воздух благодаря драгоценной россыпи чистых, ярких красок, которые сверкают в узорах ковра, укрывшего сани, в одежде толпы, в румяных лицах участников игры.

Звучный, насыщенный колорит построен на контрастных цветовых сочетаниях белого, красного, синего, желтого, зеленого. Богатство оттенков и рефлексов, общий мягкий серебристо-голубоватый тон усиливают жизнерадостность картины. На фоне искрящегося снега, переливающегося голубоватыми и чуть желтоватыми оттенками, нарядная толпа представляется особенно ярко. Черно-коричневый фон ковра, поднимая звучание цвета, резко отделяется от нежных оттенков снега и неба. Мажорная яркость красок и богатство оттенков вносят в картину оптимизм. Колористический центр - всадник, представленный в темном цвете, что означает силу и мощь прорыва, победы. Зимняя гамма цветов звучит в картине радостным перезвоном. Все ярко, зримо и насыщенно.

Психология героев

Психологическое состояние - положительное. Суриков В.И. положительно относится к героям своей картины и даже с забавой, так как картина «Взятие снежного городка» написана художником в его родном городе Красноярске. Здесь живописец вновь ожил, увлекся традициями края и событиями местной истории. Сурикову, имевшему в роду казацкие корни, были близки местные нравы и забавы праздничных гуляний. Положительная обстановка отражается в цветовой гамме, улыбках людей, празднично украшенной упряжки с бубенцами, ясном небе, свежести воздуха, вверх поднятых людьми березовых тростинках и во всеобщей забаве, веселье, сопровождающем игру. Люди заинтересованы и веселы, им нравится эта игра.

Люди все разные, но образуют единое целое. Гармонично сочетается охвативший людей дух борьбы и победы удачливого всадника с духом радости и веселья, воцарившегося в честь празднования. Люди жизнелюбивы и неудержимы. Всадник олицетворяет широкую казацкую натуру, тему героизма и силы. Девушка, написанная в профиль, в кошеве - невероятно жизнерадостная, открытая, добрая, обладающая истинно русским обаянием олицетворяет русскую красавицу. Крестьяне отображают единый русский патриотический дух. Брат Сурикова, изображенный в кошеве справа, непринужденный зритель, оценивающий происходящее действие игры.

Поэтому, рассматривая каждого человека детально на картине, в целом создается позитивное ощущение. Люди дополняют друг друга, создавая общий положительный психологические портрет.

Познавательное значение

Полотно, написанное в Красноярске, в1891 году изображает традиции и культуру середины XIX века в Сибири. Своеобразие жизни в Сибири, сверкающие краски ее зимы, удаль казачьей молодежи - к этому мы можем приблизиться, рассмотрев картину Сурикова «Взятие снежного городка», в которой художник изобразил игру «Взятие снежного городка». Это старинная народная игра. Она была частью масленичных празднований и проходила в последний день Масленицы.

В Сибири в последний день масленой недели часам к трем около «снежного городка» Ладейки собиралась большая толпа нарядных, празднично одетых людей. К тому времени деревенские умельцы уже соорудили из снега «Городок», который устраивался преимущественно на потеху красноярских горожан, а они вносили за это добровольные пожертвования в пользу устроителей «Городка». Из-за многочисленности народа и экипажа иногда трудно было рассмотреть, что происходит. Играла музыка - гармоника или скрипка. В Ладейке существовал обычай: перед началом штурма «городничий» кланялся собравшимся и читал стихотворение под названием «Начатие и прибытие прошедшей масленицы». На последней рифме «городничий» подавал знак, и осаждающие бросались в бой. В других местах к воротам подъезжал вымазанный сажей «царь», который читал речь, по окончании которой подавал знак к началу взятия городка.

Взятие городка в казачьей среде связывалось с памятью покорения Сибири Ермаком. Сам «Снежный городок» строился на реке, или на площади города, селения. Обычно «городок» состоял из двух стен с воротами между ними. Стены были построены из снега, облитого водой. Ворота могли быть двойными в виде арок - одни напротив других, с верхними перекладинами. На воротах из снега устанавливали разные фигуры: чаще всего это были петух, бутылка и рюмка. Перед штурмом городка «В прежнее время грамотный крестьянин около этого города читал какое-то сказание о Масленице, существе обжорливом, истребившем много блинов, масла и рыбы».

Участвовали в игре мужчины и молодые парни. Могли участвовать не только казаки, но и простые сельские жители. Участники делились на две команды - осаждавших и осаждаемых. Защищали ворота пешие, атаковали конные. Взять «городок» - значило разрушить его. Осаждаемые оборонялись ветками, мётлами, лопатами засыпали атакующих снегом. Лошадей отпугивали холостыми выстрелами из ружей. Игра заканчивалась обязательным разрушением городка. Первый, кто прорвался через ворота, считался победителем. После игры победителя «мыли» в снегу. Игра зачастую заканчивалась переломами и другими травмами, что служило поводом для административных запретов.

В упрощённом варианте игры вместо строительства снежной крепости устанавливался вертикальный столб, который также назывался «городком». На вершину столба привязывали бутылку вина, платок, жареного петуха или поросёнка, новые красные сапоги. Столб смазывался свиным жиром. Победитель должен был подняться до вершины столба, и снять приз.

В наше время штурм снежного городка - распространённая масленичная забава, однако происходит в более гуманной форме, чем в дореволюционные годы.

Масленица на Руси праздновалась всегда с размахом, произведение Сурикова тому доказательство. Люди приходили на праздник нарядные, женщины были одеты в расшитые полушубки и цветные платки, муфты, а мужчины - в бекеши с меховыми воротниками. В те времена ездили на конях и санях, поэтому на спинки саней накидывали нарядные ковры с богатыми букетами, которые создавали настроение праздника. Узор ковра, горящий своими цветами на солнце, вместе с украшенной зеленой дугой составил основное красочное пятно картины. Лошадей запрягали цветастыми упряжками с бубенчиками. Люди выходили к «снежному городку» с березовыми веточками, символизирующими Древо жизни, и в процессе игры поднимали их вверх.

Так в Сибири сохраняли традиции празднования Масленицы, культуру и казацкий дух, перенося и передавая из года в год новым поколениям.

Воспитательное значение

Картина «Взятие снежного городка» оказывает на зрителя воспитательное значение. Она воспитывает интерес к истории, любовь к этнической и национальной культуре, развитие здорового образа жизни, соблюдение русских традиций и обычаев, передаваемых из поколения в поколение, дух единства и борьбы, патриотизм. Ведь, рассматривая картину, мы видим, как люди чтят традиции своих предков.

Автор изобразил на картине многовековые казацкие традиции, а так же свои чувства, связанные с ними, тем самым наглядно показав борьбу, происходящую не только в игре, но и в своем внутреннем мире. Эта борьба воспитывает в нас стремление к переменам, достижению новых целей, стремление пересилить себя, стать лучше, побеждать и никогда не унывать.

Личная оценка

Василий Иванович Суриков написал, на мой взгляд, прекрасную картину «Взятие снежного городка» вскоре после окончания «Боярыни Морозовой», когда художника постигло большое горе. Умерла его жена. Суриков очень тяжело переживал утрату: тосковал, не мог работать. Родные уговорили его на время покинуть Москву и пожить в родном Красноярске, как нам уже известно. Суриков никогда не забывал Сибирь и страстно любил ее. Сибирь утешила ярое сердце Сурикова. Мрачные мысли рассеялись. Горе начало отступать. Снова потянуло к кисти, к краскам. Он написал, перешагнув через невзгоды, веселую, праздничную картину.

Я считаю, что художник поступил правильно, перешагнув себя, ступил на новый этап жизни вместе с творчеством. Он продемонстрировал необычайную силу жизнелюбия в своей работе, не смотря ни на что. И, как мне кажется, благодаря этому картина нарисована качественно, прорисованы все мельчайшие детали, вложена душа мастера. Каждый персонаж индивидуален, а в целом люди создают гармоничное сочетание бытового праздничного веселья.

Благодаря тому, что игра пробудила в художнике веселые воспоминания из детства - ярко изображены персонажи, одежда и атрибуты празднования. Мне показалось интересным изображение главного героя картины, такого стремительного и уверенного в себе. Глаза сверкают, лицо напряжено. Все это говорит о неуклонном желании победы. Так же я с увлечением рассматривала и других персонажей картины. Мне очень понравилось то, как автор изобразил девушку в санях справа. Она такая милая и нежная, в платке, всем своим видом и очертаниями лица олицетворяет дух русских красавиц. Что касается цветовой гаммы, на мой взгляд, художник грамотно подобрал цвета, правильно оттенив светлое небо и снег цветастым контрастом живой и красочной одежды людей и атрибутов празднования Масленицы.

Нельзя обойти вниманием то, что картина заставляет задуматься о смысле нарисованного и дает возможность узнать новое и интересное о традициях празднования, о народе Сибири, о культуре этой станицы. Складывается двоякое чувство, глядя на всадника. С одной стороны будто бы сам автор в его лице стремительно крушит стену депрессии, перешагивая через себя, вступая в новую жизнь, а с другой стороны, учитывая то, что на картине происходит разгар языческого празднования Масленицы, всадник на вороном коне - олицетворение Солнца, нового дня, новой жизни, переход от зимы к весне.

Рассматривая картину, создается позитивное впечатление, ощущение свежести, бодрости, внутреннего подъема и настоящего праздника.

Размещено на Allbest.ru