Драматургия ток-шоу как жанровый признак

Размещено на http://www.allbest.ru/

Введение

Вот уже на протяжении нескольких десятков лет на телевидении можно увидеть новый жанр, поглотивший зрителя полностью и без остатка - ток-шоу. Едва ли найдётся человек, который за свою жизнь ни разу не переживал вместе с героями программ, не спорил с ними и не прислушивался к их мнению. Несмотря на то, что ток-шоу уже более сорока лет, схема разработки качественных ток-шоу до сих пор твёрдо не установилась. Сказывается недостаток теоретической информации о жанре, вопросах, которые должен задавать ведущий ток-шоу, литературы по технике подготовки. Приходится познавать этот жанр на эмпирическом уровне, накапливая практические навыки и опыт. Отчасти эта проблема существует, потому что драматургия ток-шоу как и телевидение, постоянно меняется. Основанная на общении с людьми, передача в жанре ток-шоу сама как человек. Нет абсолютно идентичных людей. То же самое и с ток-шоу. Продюсеры каналов не устают придумывать всё новые темы, меняют концепцию ток-шоу, привносят что-то из других жанров и убирать лишнее. Однако стремительно меняющийся жанр не теряет свою привлекательность для зрителя и вряд ли эта ситуация изменится в ближайшем будущем. В чем же секрет? Конечно же, в особой драматургии жанра.

Моя цель: разобраться в чём заключается драматургия ток-шоу.

Мои задачи:

- проследить историю ток-шоу и особенности появления жанра в России

- разобраться в видах ток-шоу

- выяснить, как проходит подготовка к передаче

- выявить качества, которыми должен обладать ведущий ток-шоу.

Глава 1. Ток-шоу как особый жанр телевизионной журналистики

1.1 Появление и процветание жанра на российском телевидении

В течение последнего десятилетия на современном российском телевидении сформировался новый жанр, включающий в себя смесь других жанров общения, развлекательных и информационно-аналитических передач - ток-шоу. Как возник этот жанр?

Ток-шоу, от английского talk-show, означает «разговорное представление». Возник жанр на американском телевидении в шестидесятых годах ХХ века. Его создателем был журналист Фил Донахью. Однажды во время интервью у Донахью закончились вопросы. Он не растерялся и подбежал к одному из зрителей чтобы спросить есть ли у того вопрос к гостю. Вопрос оказался. Так Фил Донахью изобрёл новый телевизионный жанр, представляющий собой треугольник - ведущий, гости, аудитория.

«Впервые программа Донахью появилась на телевизионном канале WHIO-TV, там 1963-1967 годах он работал утренним ведущим и вел ток-шоу в прямом эфире с участием приглашенных в студию гостей. Это была провинциальная телестанция, бюджет выделили мизерный, и заполучить себе гостей из числа звезд Донахью было нелегко. Чтобы привлечь аудиторию, а вместе с ней и тех самых звезд политики и шоу-бизнеса, Донахью решился на принципиальное новшество. Он сосредоточил внимание в своем ток-шоу не на известных личностях, а на скандальных проблемах, которые открыто обсуждал в эфире». «В конце 80-х гг. благодаря Филу Донахью жанр ток-шоу был настолько популярен, что практически на всех телеканалах США - от крупных, общенационального значения, до мелких провинциальных - появились свои ток-шоу. Донахью вел свои передачи из тюрьмы штата Огайо и из луна-парка Уолта Диснея, с парохода «Миссисипи Квин» и из пятитысячной аудитории, обсуждающей проблему равенства прав мужчин и женщин».

В ситуации негласного соревнования ток-шоу все меньше и меньше уделяли внимание социальным и политическим вопросам и все больше приобретали скандальный характер.

В России создателем жанра ток-шоу считается Владимир Познер, который в 1982 стал партнёром Донахью по телемосту с советской стороны. После этих передач, Познер провел еще десятки различных ток-шоу с участием сотен людей разных национальностей, профессий и возраста.

«Можно утверждать, что жанр ток-шоу в нашей стране имел национальную самобытность, являлся трибуной для обсуждения действительно актуальных вопросов современности. Причем у зрителя сохранялось ощущение, что его голос может быть услышан. «Ток-шоу - одна из самых демократичных форм, которая позволяет обыкновенным людям принимать непосредственное участие в телепередаче. Ее не заменит даже интерактивное телевидение» - говорил Познер.Для современного этапа существования жанра подобное мнение представляется слишком оптимистичным. Во-первых, отечественные ток-шоу уже лишены местного колорита и общественной значимости. Во-вторых, они превратились в заурядные рекламные площадки. Этот процесс наметился в период с 1991 по 1993 годы. Именно в это время возникла проблема экспансии иностранных (в частности, американских) жанров на российских каналах. На экране появились и продолжают появляться в настоящее время ток-шоу, телешоу, «реальные шоу», телевикторины, телеигры «в буквы и слова», телесериалы, западные видеоклипы, эротические программы, «телевизионные магазины» и т.п. Для ток-шоу в их зарубежном варианте этот период стал очень плодотворным в плане появления, завоевания эфирного пространства и зрителей. Появление западных программ было вызвано рядом объективных и субъективных причин. Это и изменения в господствующей идеологии, и в экономике страны, и перестроечные процессы, затронувшие все стороны жизни, в том числе и систему телевещания». «После августа 1991 г. в России открываются новые политические, экономические и творческие возможности развития всей системы СМИ. Телевидение начинает буквально с нуля, открывая и постигая законы телевизионных жанров, драматургии и телевизионной деятельности в целом. Возникла проблема экспансии иностранных (в частности, американских) жанров на российских каналах. Для подражания западному телевидению использовались любые приносящие успех и экономическую выгоду образцы. Так на российский экран попадают «Колесо фортуны» («Поле чудес»), «Женский вопрос» («Я сама») и др. Одни из сканированных с американского экрана программы прижились и удовлетворяют коммерческие интересы своих авторов, другие дали более низкий рейтинг, чем их иностранные «близнецы».

В первый год своего появления на наших экранах передачи в жанре ток-шоу транслировались исключительно в вечернее время, Во второй половине девяностых годов прошлого века по данным социологических исследований аудитории, ни одно ток-шоу не входило в двадцатку лидеров телепрограмм». Однако эта ситуация быстро изменилась и вскоре ток-шоу стали занимать значительную часть дневного эфира телевизионных каналов.

Подражая западным аналогам, в отечественные ток-шоу стала просачиваться скандальность. «По коммерческим причинам, дневные ток-шоу превратились в своеобразные «телепосиделки среди дня», под завязку нашпигованные незатейливой рекламой. В самом деле: есть студия с диванами по периметру, приглашаются зрители и знаменитости (в основном от шоу-бизнеса), и совсем уж хорошо для приманки рекламодателей, если ведущие, - тоже знаменитости (не первого ряда, но узнаваемые). При таком понимании жанра и возникли второсортные «Город женщин» и «Большая стирка» (Первый канал), «Страна советов» и «Принцип домино» (НТВ), «Что хочет женщина» и «Короткое замыкание» («Россия»).

С жанром ток-шоу произошла удивительная метаморфоза: пока не было определенных его границ (да и самого термина), в нем присутствовало общественное и духовное напряжение, происходили серьезные открытия, не только творческие, но и социальные.

С изменением социально-политической ситуации в стране жанр ток-шоу стал гулять по всем телеканалам. Побив по количеству передач рекорды, он как-то померк в сознании телезрителей, стал менее значительным, перестал волновать, как прежде, копируя не только их основные признаки (легкость разговора, артистизм ведущего, обязательное присутствие аудитории), но и развлекательность как элемент коммерческого успеха. Многие из отечественных тележурналистов, затевая новую программу и без особых раздумий присваивая ей высокое жанровое наименование, не всегда заботятся о том, чтобы их ток-шоу было жизнеспособным, имело подлинный зрительский интерес, оказалось способным выдержать конкуренцию в эфире».

В настоящее время ток-шоу является одним из наиболее распространенных на отечественном телевидении жанров, как бы ни анонсировалось соответствующая передача. «Задача жанра ток-шоу - активизировать восприятие содержания, заключенного в передаче с помощью формы диспута, острых вопросов, высказывания различных точек зрения. Хитрость же российского ток-шоу заключается в том, что при внешней форме свободной дискуссии, на самом деле зрителям втолковывается какая-нибудь одна единственная, строго ограниченная в своих параметрах позиция».

Ток-шоу может иметь информационные элементы, но, всё-таки, это больше развлекательный жанр. Оно соединяет приемы журналистики и сценические приемы. «И каждый из участников ток-шоу, какова бы ни была его служебная функция внутри программы, одновременно является персонажем с заданной ему ролью.

Высокая степень популярности ток-шоу и эффективность сообщения связываются исследователями со следующими параметрами:

- гибкостью тематического поля программы и включением в него элементов других дискурсивных практик.

- глубокой вовлечённостью адресата в процесс телевизионной интеракции, основанной на акцентуации тех или иных социально значимых мотивов поведения на межличностном, межгрупповом и институциональных уровнях, а также усилении значимости отдельных ценностных ориентиров данного социума».

1.2 Виды ток-шоу. Различия в драматургии

Ток-шоу на российском телевидении имеют новый формат и самый разнообразный спектр направлений. Это и советы для домохозяек, и народные рецепты, и поиск близких и знакомых, обсуждение вопросов политики, культуры. Одна из трудностей, с которыми сталкиваются работники телевидения - это размытые границы в определении жанра ток-шоу. Каждый исследователь определяет разновидности ток-шоу по-своему. Перед тем, как разбираться в поджанровых тонкостях, определим, что мы всё-таки будем называть ток-шоу. Итак, ток-шоу - любая разговорная передача, в которой присутствуют ведущий, гости и аудитория (прямо или косвенно). В своей курсовой работе я буду придерживаться классификации предложенной Вакуровой Н.В. и Москвиным Л.И. в книге «Типология жанров современной экранной продукции», а именно, разновидностями ток-шоу можно считать телемост, теледебаты, беседу и дискуссию. Разберём каждый из видов отдельно.

«Телемост - вариант разговорного жанра типа ток-шоу, использующий возможность зрелищного противопоставления контрастных по ментальности аудиторий, двух или более, как правило, географически удаленных друг от друга с помощью техники спутниковой связи. Причем каждая участвующая аудитория имеет своего ведущего и от его личных данных («харизмы») в значительной степени зависит частота включения и успех представляемой его аудиторией стороны. Фактически телемосты с США (Фил Донахью - Владимир Познер) явились фактором окончательного утверждения прямого эфира на отечественном ТВ».

Идея телемоста пришла в голову руководителю всемирно известной компьютерной фирмы «Apple» Стиву Возняку, который предложил расширить аудиторию рок-фестиваля в Сан-Бернардино за счёт гигантских экранов. Попытка не провалилась. Стив позвонил в Москву, своему знакомому сценаристу Иосифу Гольдину и предложил тому переговорить с руководителями Гостелерадио СССР на предмет проведения телемоста при помощи космической связи. И в ночь с 4 на 5 сентября 1982 года состоялся первый телемост. Не смотря на то, что первый телемост США - СССР имел успех, сам жанр приживался на советском телевидении с трудом. После первого выхода в эфир, следующий телемост состоялся только через девять месяцев. Но это того стоило. Первые телемосты помогли растопить лёд между американцами и гражданами СССР. «Люди могли видеть друг друга, общаться друг с другом, они одновременно были и зрителями и участниками неведомого прежде телевизионного действа». Таким образом, можно сказать, что телемосты играют и определённую политическую роль - налаживание контактов.

Главное преимущество телемостов - это возможность удалённой коммуникации. Такая форма общения, учитывая то, что Интернета в СССР в то время не было, очень привлекательна. Здесь определённую роль играет любопытство. Поговорить с кем-то, кто находится от тебя за несколько тысяч километров - весьма соблазнительно, не говоря уже о том, что необычность и креативность всегда воспринимались на телевидении на ура.

Сейчас телемосты уже не вызывают прежнего ажиотажа. Этот жанр значительно уменьшил свои «аппетиты» в отношении эфирного времени телеканалов, но полностью, всё же, не исчез. Например, ток-шоу Cross Talk пользуется большой популярностью у своей целевой аудитории.

Одним из самых эффективных способов влияния на общественное мнение являются теледебаты. «Теледебаты - вариант разговорного жанра типа ток-шоу, совмещающий элементы интервью, дискуссии и даже репортажа, использующий зрелищность предвыборной конкуренции кандидатов. Является неотъемлемой необходимой составляющей частью цивилизованной предвыборной кампании: вынуждает кандидатов конкретизировать, идентифицировать и персонифицировать предлагаемую программу и позволяет аудитории структурироваться по электоратам соответственно полученной информации».

«Как информационное шоу, теледебаты априори несут в себе зрелищный и соревновательный элементы, поэтому в наибольшей степени отвечают развлекательной концепции телевидения. Логика, основанная на зрелищности и развлекательной ценности телевидения, заставляет телеканалы тиражировать яркие образы и своих политических противников. Теледебаты в наилучшей степени раскрывают личностные особенности участников избирательного процесса. Они концентрируют внимание зрителей на имидже кандидатов, а не на сущности политических проблем. Поэтому такой способ персонификации в полной мере соответствует как запросам массовой аудитории, так и интересам политических группировок». «Теледебаты являются очень удобной технологией, чтобы под прикрытием «свободной и объективной дискуссии» показать святость одних и нечистоплотность других». Поэтому на российском телевидении теледебаты сплошь и рядом превращаются в проект поддержки определенных политических сил. Для выполнения этой задачи журналисты нередко прибегают к особым техническим приемам и психологическим уловкам.

С помощью теледебатов нередко удаётся целенаправленно вызвать у избирателей отрицательные или положительные эмоции относительно политических деятелей. Поэтому ведущий теледебатов (модератор) имеет, по сравнению с ведущими других ток-шоу, наиболее влиятельные позиции в отношении аудитории. «Существует великое множество психологических уловок. Они помогают телеведущему «играть» на стороне одного из участников дебатов, соблюдая при этом видимость объективности. Заангажированный телеведущий нередко вносит свою лепту в данный процесс. Например, он может «не расслышать» реплику или вопрос одного из участников, заставить повторить ее несколько раз. Прием особенно подходит, когда у политика неважная дикция. Журналист, ведущий теледебатов, может допускать пренебрежительные жесты или критические высказывания в адрес одного из соперников. Например: «Вы говорите слишком сложно и заумно, телезрители вас не понимают», «Говорите по сути», «Не говорите глупостей», «Смешно это слышать» и т.п.». Максим Шевченко в одном из выпусков «Судите сами» позволил себе сказать в адрес одной из конфликтующих сторон: «Возможно, эти люди больны».

Если не считать недавние теледебаты с кандидатами в президенты, то можно сказать, что интерес к этому жанру в последнее время упал.

«Низкий интерес к теледебатам, на мой взгляд, не связан с неудобным временем их показа. После того как Владимир Путин решил возглавить список "Единой России", накал борьбы заметно упал. Люди знают, что есть Путин, есть КПРФ, а остальные их мало интересуют. Низкий интерес к дебатам показывает, что и выборы людей мало интересуют». Сергей Степашин, глава Счетной палаты.

«Я вообще телевидение не смотрю, ни российское, ни английское. А дебаты тем более смотреть неинтересно. Они же подразумевают спор, а о чем спорить, скажем, с Жириновским? Он же только клоунаду устраивает. А остальные еще хуже, так что дебаты смотреть я никому не советую». Владимир Буковский, общественный деятель.

«Беседа - жанр аналитической публицистики, диалог или полилог, иногда с использованием вспомогательных кино- или фотодокументов (коротких сюжетов), как правило без выраженной конфронтации сторон (то есть не переходящее в дискуссию эффективное по Э.Берну общение перед экраном)» . Беседа, как жанр тележурналистики, существует, по крайней мере, в двух формах - посвященная конкретной общественно-значимой теме, например, «Пусть говорят» с Андреем Малаховым. Или с участием людей, само появление которых на экране способно привлечь аудиторию (ньюсмейкеров), к таким передачам относится ток-шоу «Познер» на первом канале.

Этот жанр характерен и для печатных СМИ, но чаще всего его можно встретить на телеэкране. Беседа предусматривает общение ведущего с гостем, аудиторией или со зрителем «Принципиально важное значение в беседе играет личность героя, т.е. центральной фигуры, которая является источником информации. Однако, важна и личность ведущего, т.к. неравноценность этих двух фигур, сторон общения приводит к ухудшению восприятия». Равноценность героя и ведущего также хорошо наблюдается в ток-шоу «Познер»

«Наличие конфликта, столкновения различных точек зрения, развитие мысли, движущейся, однако, по заранее намеченному сценарию (сценарному плану), а в результате - разрешение конфликта путем выбора наиболее убедительных аргументов, значительность проблематики, занимательность - все эти качества обусловливают действенность и популярность таких передач, а вместе с тем и сложность их осуществления. Работа автора-публициста при подготовке таких бесед начинается с определения темы передачи, подбора участников, композиционного решения. Сценарный план намечает лишь вехи будущей передачи. Чересчур конкретизированный сценарий таким программам противопоказан, ибо он лишил бы их естественности, импровизационности, зримого саморазвития мысли. Основа беседы, определяющая ее структуру, - сценарный план, достаточно подробно раскрывающий содержание, намечающий и характер взаимодействия тех, кто приглашен в студию». Отличаясь внешней статичностью, беседа обладает напряженной внутренней динамикой. В ней могут также широко использоваться различные вспомогательные средства (кадры, фотографии, схемы, документы) В случае привлечения дополнительного изобразительного материала жанр называется иллюстрированная беседа.

Если в беседе принимают участие более двух человек, «журналист в этом случае и участник беседы, он и организатор, гостеприимный хозяин. Беседа (круглый стол) может быть формой отдельной передачи ("Как жить будем?", РТР), либо фрагментом в передаче наряду с другими жанровыми формами. В передаче "Как жить будем?" жанр был усложнен: беседа с участием двух-четырех собеседников в московской студии сочеталась с беседой примерно такого же формата в другом городе в виде телемоста.

«Столкновение различных точек зрения в разговоре нередко приводит к эволюции жанра: беседа перерастает в дискуссию. Дискуссия заменяет беседу все чаще - это соответствует стилю жизни в условиях многообразия мнений и суждений, динамики общественных изменений, уровню социальной активности». Например, ток-шоу «Закрытый показ» на первом канале всегда перерастает из беседы вначале программы в яростную дискуссию вконце. На передаче в которой обсуждался спорный фильм Алексея Балабанова «Груз 2000» царила очень напряжённая обстановка. Практически сразу после просмотра, интонации приглашённых гостей повысились. Агрессивная атмосфера сохранялась до конца программы.

«Дискуссия - жанр аналитической публицистики, обычно полилог с участием ведущего и не менее чем двоих носителей контрастных точек зрения на некую общественно-значимую проблему, или любых ньюсмейкеров, одновременное появление которых в кадре символизирует некую противоположность. Поскольку дискуссия чаще всего транслируется без видеоряда, зрелищность зависит от профессионализма ведущего в выборе участников, подготовке проблемы, умения импровизировать по ходу беседы».

Дискуссия с её напряжённым поиском истины очень хорошо вписывается в динамичную жизнь большинства людей, поэтому жанр так хорошо развивается на телевидении. «Дискуссия - жанр, притягательный для телеэкрана, ибо демонстрирует процесс живой мысли, ее рождение, развитие и движение к цели, происходящее на глазах у зрителей. Столкновение различных мнений включает телеаудиторию в процесс исследования, активизируя интеллектуальную деятельность, преодолевая пассивность, характерную для восприятия готовых истин. Отсюда высокий познавательный потенциал жанра».

«Дискуссия всегда демонстрирует столкновение спорных мнений и совместный поиск истины - некую «езду в незнаемое». В ней участвуют уже не двое, а много собеседников, не просто спокойно обсуждающих что-то, но убеждающих друг друга в собственной правоте. Дискуссия (от лат. discussio) означает не только «обсуждение», но и «рассмотрение», «исследование». На территории художественной публицистики дискуссия, как правило, превращается в яркое ток-шоу, которое особенно динамично и драматично, так как не только предполагает показ на экране процесса рождения мысли, не только активизирует мысль зрителя, но и демонстрирует неожиданные психологические повороты, переливы настроений, спектр чувств».

«Дискуссия отличается диалогичностью, т.е. когда мнение автора не является истиной в последней инстанции, а допускает возможность трансформации как в ходе индивидуального зрительского анализа, так и в очной беседе. Дискуссия может быть импровизированная и сценарная, т.е. заранее выстроенная. Диалогичность - это способ подачи материала, при котором установки и положения, приводимые в качестве аргумента, не являются косными и застывшими, а дают повод для размышления и последующего диалога, пусть даже внутреннего». «Дискуссия предполагает, что процесс развития мысли вокруг обсуждаемого предмета происходит на глазах телезрителей и, тем самым, активизирует интеллектуальную деятельность аудитории, включая ее в процесс поиска истины».

«Собственно литературный труд при подготовке дискуссионных передач минимален. Как правило, уже первыми фразами в студии ведущий сообщает, что люди собрались в студии спорить, у них разные точки зрения на предмет обсуждения, который обозначен во вступительных словах ведущего».

Тема передачи «предполагает несколько вариантов возможного ее решения, она понятна зрителям настолько, что они могут чувствовать себя арбитрами. Наконец, предмет дискуссии, безусловно, должен быть общеинтересным, социально значимым. Сторонников различных точек зрения иногда рассаживают за разные столы, расстояние между которыми заставляет их говорить громче, темпераментнее. Ведущий направляет ход дискуссии так, чтобы все присутствующие могли высказаться. Однако важно следить, чтобы разговор не превращался в узкоспециальное обсуждение, непонятное широкой публике. Для этого ведущему надо разобраться в проблеме самому и, найдя интересные, ключевые моменты, при помощи системы сравнений и образов «перевести» эту проблему на язык публицистики. Ведущий в данном случае выступает и как представитель интересов аудитории, и как посредник между ней и специалистами. Собеседники в свою очередь также должны понимать, что их пригласили не на производственное совещание. Несмотря на важность предшествующей передаче подготовки, ведущий должен быть готов к импровизации, неизбежной во всяком живом общении. Хорошая беседа, а тем более дискуссия - это общение интересных собеседников между собой. А нередко и с телезрителями. Установленные в студии телефоны обратной связи, дающие возможность любому зрителю задать вопрос, принять участие в обсуждении проблемы, расширяют творческие возможности жанра дискуссии».

Глава 2. Драматургия ток-шоу. Главные составляющие

2.1 Особенности подготовки программы

шоу драматургия телевизионный журналистика

Несмотря на импровизационный характер ток-шоу, существует определённый сценарный план подготовки программы. «Журналист не может не учитывать множество обстоятельств, связанных со съёмками. Ведь чтобы даже простейший в техническом отношении материал (запланированное интервью, например) состоялся, необходимо, чтобы было сделано очень многое. Съёмочная группа в нужном составе, полностью оснащённая и готовая к работе, выступающий журналист - все должны быть в нужном месте в строго оговоренные сроки».

«Сценарная разработка «разговорного представления» - некое русло, приготовленное для того, чтобы точно направить поток мыслей приглашённых людей, обозначить постановку проблемы и линию поведения ведущего, продумать возможные выводы».

Первая составляющая передачи в жанре ток-шоу - это, конечно же, её ведущий. Он - «сам по себе фактор, привлекающий внимание. Как бы ни была интересна, например, тема разговора, если ведущий вызывает антипатию, программа провалится». О роли ведущего в ток-шоу подробнее во втором параграфе.

Следующий пункт подготовки программы - это тема. Зачастую именно ведущий выбирает тему передачи.

«Мне кажется, обязательное условие, чтобы ведущему самому была интересна тема, которую он выбирает. Иной раз смотришь ток-шоу: ведущий задает вопрос, а ответ его не интересует - это видно по глазам, он думает о своем или о том, что бы еще спросить. Пустые глаза, и такому человеку рассказывать что-то неинтересно, собеседник он не очень хороший», - считает Елена Ханга, некогда ведущая ток-шоу «Про это» и «Принцип домино» на канале НТВ.

Очень важно, чтобы тема была чётко сформулирована, в противном случае двусмысленность каких-либо терминов может дать широкие возможности для простых пререканий противоположных сторон. Тогда ток-шоу может превратиться в обычную ссору без цели и следствий. Чем серьёзнее тема, тем труднее обеспечить лёгкость, популярность, да и логическое развитие действия. Для этого достаточно сравнить политические ток-шоу «К барьеру!» и, допустим, «Культурную революцию».

Не каждая тема годится для ток-шоу, как, впрочем, и для любой программы, имеющей свои специфические признаки. Существуют постоянные темы, сменяющиеся, например, с изменением времени года. Весной - клещевой энцефалит, зимой - отопление, летом - дизентерия и т.д. Задача ток-шоу не дать информацию о проблеме, а разобраться в её причинах и предложить решение. В соответствии с этим выбирается тема передачи. Однако каждое ток-шоу отличается своей тематической направленностью. Это тоже необходимо учитывать. Например, избиение четырнадцатилетней девочки своей одноклассницей («Пусть говорят» с Андреем Малаховым) никогда бы не обсуждалось в «Школе злословия».

После того как определена тема передачи, необходимо решить кого на неё пригласить. Гости - в основном люди, чем-то прославившиеся или просто интересные своими поступками, мыслями, образом жизни. Это выдающиеся специалисты, яркие личности и звёзды. В ток-шоу может быть несколько частей минут по пятнадцать, и в каждой части новые гости. Так их можно менять круглые сутки. Для примера достаточно вспомнить некогда существовавшее ток-шоу «Окна», где обсуждалась одна история, однако причастные к ней гости постоянно сменяли друг друга. «Участников разговора в момент говорения показывают, и все же, если их будет больше трех-четырех, опять же не считая ведущего, у зрителей начнет рябить в глазах. Обращаю внимании - гости, не задействованные в этой части разговора, могут мирно сидеть на лавочках, они не считаются. К тому же большее количество участников ничем не обосновано, какой бы ни была обсуждаемая проблема, количество точек зрения не может быть бесконечным.

Необходимое пояснение - под участниками разговора понимаются главные герои программы, четко выделенные из аудитории, из зрителей, которые могут сидеть в студии. Сама аудитория может доводить количество присутствующих в студии хоть до сотни, если по головам посчитать, но она воспринимается именно как "аудитория", то есть нечто безликое, иногда задающее вопросы, идентификации каждого спросившего у зрителей не происходит». А вот у гостей есть определённые роли в зависимости от которых ведущий задаёт разные типы вопросов. Итак, роли гостей ток-шоу:

- Звезда - "известный человек, актер, политик, писатель и др. В программе, формат которой разговоры со знаменитостями, именно их присутствие является главным "крючком" для аудитории. И такая модель программы очень распространена, так как успех ее почти гарантирован, а роль ведущего может быть сведена к минимуму. В данном случае предполагается, что зрителям интересно все, что может сказать этот человек, все, что с ним связано: его мысли по какому-либо поводу, где он проводит отпуск, что ест на завтрак. Эти незначительные в общем-то факты приобретают значение в глазах аудитории именно потому, что их сообщает известный, интересный им человек. Зрителю интереснее следить за обсуждением, если в нём участвуют звёзды». Например в ток-шоу «Принцип домино» очень часто приглашались знаменитости для того, чтобы рассказать зрителям какую-нибудь ерунду, однако этот элемент передачи пользовался успехом, просто потому что говорящими были звёзды. Вот и участница группы «Тутси» была приглашена на ток-шоу только для того, чтобы рассказать, что она боится сухих колготок.

- Личность - «известен этот человек аудитории или нет - не важно. Он представляет интерес как человек, имеющий какой-то замечательный, уникальный личный опыт, о котором он и рассказывает. Это может быть все, что угодно, - изобретение машины времени, удачная попытка бросить курить, долгое пребывание в монастыре или сто свадеб и разводов за десять лет. Как личность в программу может быть приглашен и известный человек, для рассказа о том, как он стал таким знаменитым актером, спортсменом, ученым. Вопросы ведущего должны раскрыть личный опыт приглашенного. Вопросы, например, человеку, бросившему курить, задаются именно как человеку, бросившему курить, и так или иначе связаны с этим его достижением. Если человек, бросивший курить, начнет делиться своими мыслями по поводу того, как нам обустроить Россию, это будет смешно. Нужно отдельно сказать, что "лицо" и "личность" - это редкий пример того, как разные роли могут совмещаться в одном участнике программы. Известный человек может рассказывать о своем личном опыте, то есть "звезда" может переходить "в личность". А вот обратный переход уже невозможен». Например в передачу «Малахов +» часто приглашались обычные люди, которые благодаря своему упорству и народной медицине смогли победить болезнь.

- Тип - «это типичный представитель какой-то группы, которая сама по себе интересна для аудитории. Вопросы к нему подразумевают множественное число: "вы, космонавты...", "вы, гомосексуалисты...", "вы, живодеры...", "вы, дворники...", "вы, студенты..."».

- Специалист - «человек, которого приглашают исключительно из-за его знаний. Задавая вопросы специалисту, ведущий обращается к его познаниям, он интересен не сам по себе как человек, интересно его мнение как специалиста». Такой человек присутствует практически в каждом ток-шоу, чтобы трезво оценить ситуацию. Например, в программу «Пусть говорят» Часто приглашаются юристы, адвокаты, медики и т.д.

- Очевидец - «этот человек может быть никому не известен, не интересен как личность с заурядной социализацией. Он может быть специалистом только в области подсчета ворон, он приглашается в разговорную программу потому, что имел счастье или несчастье стать свидетелем каких-то интересных для зрителей событий, явлений. Интересен не он, а его наблюдения. Вопросы ведущего адресуются к его случайно полученным знаниям, наблюдениям, опыту. Это может быть участник военного конфликта, человек, спасшийся в катастрофе, киномеханик Сталина. Студент, сдавший сессию».

- Болтун - «интерес аудитории вызывает, прежде всего, сам процесс разговора в его монологической фазе, о чем говорится - уже не так важно. Как правило, но не обязательно, это люди с даром комиков, юмористов. Обычно это коротенькие программки, развлекательные. Ну, появляется в утреннем эфире человек и что-то набалтывает на заданную тему». Однако иногда болтунов приглашают и в серьёзные телепередачи. Известный болтун, которого всегда рады видеть на теледебатах - Владимир Жириновский. С ним рейтинг программ моментально взлетает, не потому, что его слова интересны обществу, а просто потому, что Жириновский умеет устраивать шоу.

Носитель идеи - «Идея, с которой этот человек приходит в студию, должна быть достаточно интересной для аудитории: возрождение монархии, перенесение столицы в Санкт-Петербург, эффективный способ лечения рака в домашних условиях, необходимость повышения квартплаты на триста процентов. Вопросы ведущего должны помочь гостю изложить эту идею, ведущий должен помочь аудитории найти ее слабые и сильные стороны».

Подробнее о вопросах. С точностью сказать, что выбор героя зависит от темы, а выбор вопросов от героя нельзя. В ток-шоу всё взаимосвязано, одно вытекает из другого и каждый раз звенья в этой цепочке меняются местами. Отчасти потому, что ток-шоу, вероятно, самый непредсказуемый жанр телевидения. Никогда не знаешь, в какую сторону может повернуться беседа, поэтому нужно просчитать все варианты и быть готовым к любым неожиданностям. «Дело в том, что вопросов в том виде, в каком они звучат в эфире, до эфира, заранее просто не существует. Невозможно написать вопросы, а потом выучить их наизусть до буковки». Сколько нужно вопросов для одной передачи зависит от собеседника. Но всегда нужно помнить об одном условии - важности первого вопроса. «Кто как его называет. Кто "крючок", кто "гарпун", кто "гвоздь". Считается, что первый вопрос принципиально важен. Он должен "зацепить", "пригвоздить" зрителей, чтобы они не отрываясь, как прибитые, посмотрели всю программу». Но не стоит быть категоричным. Первый вопрос должен захватить внимание зрителя, он должен быть ярким, возможно парадоксальным, а вот удержать внимание - это уже задача для второго вопроса, а значит, он должен быть не хуже. Одно из первых правил написания хорошего текста - запоминающиеся первый и последний абзац. То же самое относится и к вопросам ток-шоу. Последний вопрос - это финальная точка, подведение итогов. Е. Енин в своей книге «Дао разговорной программы» предлагает три варианта последнего вопроса для разговорной программы:

- «Вариант первый. Резюмирующий вопрос. "Итак, вы утверждаете, что все у нас будет хорошо?"

- Вариант второй. Вопрос, не имеющий отношения к теме разговора. Раскрывающий гостя с неожиданной стороны. Маленький такой взрыв, финальный фейерверк. Нет, это не переход на новую тему, это "одиночный" вопрос, предполагающий возможность короткого ответа. "Это правда, что вы стали дедушкой?"

- Вариант третий. Без финального вопроса. "Сбить" на лету. Гость что-то эмоционально говорит, ведущий: "Вот на этой высокой ноте..."» Однако не всегда преследуется цель «сбить» человека. Частенько ведущие таким образом просто прибегают к помощи говорящего. Например, Александр Гордон подвёл итоги очередного «Закрытого показа», сразу после слов одного из гостей фразой «Комплимент прозвучал вовремя, потому что мы должны закончить программу».

«Если участник программы сам по себе достаточно интересен, то что и как он говорит, какие вопросы задает ему ведущий, уже не суть важно. Если удастся заполучить в студию дьявола ("звезда"), то достаточно будет одного вопроса: "Ну как там?" - и все прилипнут к телевизорам, даже если дьявол будет бубнить, шепелявить и нести полную чушь». Тому же Жириновскому только волю дай, будет говорить до конца передачи, ещё и ведущему не даст сказать ни слова. ЦИТАТА

Какие вопросы будут заданы, зависит не только от темы разговора, его участников, но и от аудитории на которую нацелена программа. Также нужно постараться угадать, что большинство аудитории уже знает, и на какие вопросы зрители хотели бы услышать ответы. Нужно подавать не только актуальную, но и новую информацию.

После определения вопросов, Енин предлагает следующий шаг подготовки - предынтервью. Из предынтервью можно узнать правильно ли ведущий представляет себе ситуацию, спросить есть ли что-то значительное, о чем следует рассказать, но это не предусмотрено в вопросах. Возможно, собеседник выведет ведущего на человека, который мог бы стать интересным участником ток-шоу. Предынтервью проходит в два этапа. «Первый этап - это когда звонишь потенциальному гостю и приглашаешь его в эфир. Определяется, того ли ты человека зовешь. Вдруг тема разговора совершенно не его тема? Просто звонишь: "Иван Иваныч, тут у нас такое событие, можете ли вы прийти сегодня вечером на "Стенд" поговорить об этом?" Иван Иванович или согласится, или скажет: "Ну что вы, я этим не занимаюсь, а вот Иван Петрович как раз курирует это направление". - "Иван Петрович, тут у нас такое событие, можете ли вы прийти сегодня вечером на "Стенд" поговорить об этом?" - "Да, конечно". Гость найден. Начинается второй этап». Второй этап бывает двух типов. Первый: ведущий встречается с гостем заранее и подробно обсуждает, о чём будет идти речь в программе. Второй вид практически не отличается от первого, разве что сам разговор происходит непосредственно перед эфиром.

Не менее важной в драматургии ток-шоу является следующая составляющая - аудитория. Оказывается подобрать правильную аудиторию для определённой передачи - особое искусство.

«На следующий день меня пригласили для массовки в ток-шоу "Пусть говорят". Нас, кто создавал антураж, было человек 40. Большинство - бабушки-пенсионерки, которые ходят на запись передачи, как за хлебом. Вернее, на его заработки. На голове - причесон с бантом, в руках - авоська с бутербродами и курицей (за день снимают по 3 - 4 серии, а есть что-то надо...). Но таких телевизионщики уже знают в лицо и на первые ряды пристраивают "свежие лица". В студии душно. Все послушно проходят инструктаж.

- Сумки спрятать под ноги, не на вокзале! Никаких случайных хлопков, даже если поддерживаете позицию героя, все аплодисменты - только по команде: следите, когда начинают хлопать, и повторяйте. Не говорить отсебятины, а то, что вам роздано!

Для участников массовки расписаны не только вопросы, даже реплики типа «Если ты такая умная, езжай в свой Урюпинск».

У аудитории есть свои функции. Во-первых, вопросы от зрителей служат неким спасательным кругом для ведущего на случай, если у того кончатся вопросы (так появился сам жанр). «В каких-то форматах возможность получать вопросы от зрителей обязательна, например в формате "специалист", зрителям интересно получать ответы на "настоящие", "народные" вопросы, их будет привлекать возможность задать свой вопрос. К тому же зрители задают такие вопросы, до которых ведущий никогда не додумается. Если речь идет о новом законе, то зрители придумают десятки способов его обойти. Они могут дать оценку вашему собеседнику - верят они ему или не верят. Один живой, конкретный вопрос от пенсионеров, если речь идет о новых коммунальных тарифах, стоит десяти абстрактных вопросов от ведущего. Вопросы от зрителей, которые сидят в студии, это тоже в какой-то степени обратная связь, эти люди играют роль делегатов всей зрительской аудитории».

Во-вторых, аудитория создаёт настрой, эмоциональный фон в студии. Зрителям в ток-шоу вовсе не обязательно задавать вопросы. Например, вечно молчащая публика «Школы злословия» с Татьяной Толстой и Авдотьей Смирновой придаёт программе официальности и серьёзности, а близко сидящие зрители «Культурной революции» создают эффект единения с народом и доверительных отношений.

Когда все главные составляющие программы определены, остаётся решить второстепенные, но не менее сложные проблемы. Больших усилий составляет продумать время съёмок, чтобы все гости смогли прийти на передачу, особенно, если ток-шоу идёт в прямом эфире. «Есть время начала программы. Фиксированное. Нужно успеть. Нужно, чтобы были готовы все сюжеты. Нужно, чтобы не опоздал гость. Отложить начало новостей минуток на десять, чтобы гость успел выехать из пробки, а репортер домонтировать сюжет, - нельзя. На телевидение - или сделали к началу программы, или все пропало». Если передача по каким-либо причинам не вышла в эфир, всю ответственность на себя берёт ведущий. Профессионалы очень остро переживают подобный провал, ведь от ведущего в ток-шоу зависит очень многое.

2.2 Ведущий ток-шоу. Актёр драмтеатра

Развитие электронных средств массовой информации естественным образом повлекло за собой возникновение нового вида журналистской профессии - ведущий телевизионных и радиопрограмм. Особой разновидностью профессии ведущего является ведущий ток-шоу. Он является обязательным связующим звеном между её элементами и отдельными участниками. «Ток-шоу, сочетая сущностные признаки интервью, дискуссии, игры, концентрируются вокруг личности ведущего. Это максимально персонифицированная экранная форма. О ней можно с достаточным основанием сказать: ток-шоу создаёт звёзд, а звёзды создают ток-шоу. Такому взаимовлиянию, взаимодействие формы и её создателя, в первую очередь способствуют необходимые личностные качества: ум, находчивость, обаяние, юмор, умение заинтересованно слушать, пластично двигаться и прочее». Для ведущего-шоумена важны мгновенная реакция, остроумие, личное обаяние, то есть качества, характерные для зрелищных профессий.

«Характерной особенностью жанра ток-шоу является необходимость быстрого ролевого переключения. Личная значимость ведущего ток-шоу, умение встать на один уровень с собеседником, реагировать на ситуации, жестко вести основную линию - главные качества ведущего ток-шоу». Владимир Познер, например, в своём ток-шоу «Познер» бесспорно стоит на одном уровне с собеседником.

Особые качества Познера являются также ярким примером влияния ведущего на зрителей. «Всякий раз передачи поражали широтой возможностей ведущего: его эрудиция, такт, доброжелательность в сочетании с сильной волей и ясным пониманием цели приводили к тому, что напряжённое коллективное искание истины через диалоги Познера с собравшимися в студии людьми оказывало огромное духовное воздействие на телезрителей. Эти передачи не сводятся к звучащей в них вербальной (словесной) информации, здесь всё важно: выражения лиц, сомнения, паузы - и скрепляющая всё печально-оптимистическая улыбка ведущего». Немалое значение в профессии ведущего ток-шоу имеет способность тонко чувствовать камеру. При просмотре ток-шоу Познера возникает ощущение, что ведущему легко удаются перемещения по залу, от человека к человеку. Но за этой лёгкостью стоит тщательная, невидимая на первый взгляд работа с камерой. Познер никогда не заслоняет других участников шоу от объекта телекамеры и не выпячивает свою персону на первый план. Он «выступает не перед своей аудиторией, он работает внутри неё. Это - «высший пилотаж», доступный лишь немногим».

«Общими качествами для любого ведущего являются личное обаяние, способность вызывать симпатию аудитории (харизма), мгновенная реакция на события, хорошая память и разносторонняя образованность. Харизматичность ведущего мало изучена, но она постулируется как обязательное качество для этой профессии. Она почти не связана с внешними качествами ведущего, мало связана с образованием и, по сути дела, представляет собой сложный комплекс врождённых и приобретённых особенностей личности».

Ещё одно личностное качество, которым должен обладать ведущий ток-шоу - это умение слушать. Очень важно уметь обнаружить в потоке речи главную мысль или случайный факт, упомянутый вскользь, но ухватившись за который частенько можно вывести разговор на другую, более интересную и полезную для зрителя тему. Кажется, что может быть легче, чем сидеть и просто слушать, но ведущий ток-шоу должен проявлять не только личные качества, необходимые для выполнения своей работы, но и профессиональные.

Важно уметь удерживать внимание аудитории и формировать из разных характеров, пристрастий и темпераментов единую картинку, которая будет иметь влияние на зрителя. Эта работа требует больше актёрских навыков, чем журналистских. Елена Ханга, считает, что ведущий ток-шоу может получится из «массовика-затейника. Из человека, который умеет "держать" аудиторию, чувствует, когда надо ускориться, когда - спровоцировать аудиторию, когда лучше помолчать, не перебивать. Специфика образования (точнее вуз) не столь важна. Обязательное условие - чтобы ведущий был образованным, иначе бессмысленно приглашать в студию интересных героев. Там должен происходить взаимный обмен энергетикой».

Один из проницательных театральных критиков А.Свободин справедливо заметил: «Чтобы стать телевизионным ведущим, не то, чтобы нужны какие-то особые черты личности, скорее необходимо отсутствие некоторых черт, которые телеэкран неизменно обнажает».

У ведущего ток-шоу особые отношения со временем. У передачи есть свой хронометраж. Нужно, чтобы все это время было заполнено. Сюжетами, разговором. «Закончить раньше нельзя - будет дыра. А фильм после новостей должен начаться вовремя, иначе полетит вся "сетка". Значит, программный отдел поставит какой-нибудь музыкальный клип. А зрители уйдут на другие каналы. Нужно, чтобы были сюжеты для новостей, вопросы для гостя. Но и "перебирать" нельзя. Кино должно начаться вовремя, как написано в телегиде. А есть интересные сюжеты, их придется выбросить. А есть важные вопросы, и их некогда задать. А если еще разговор идет не по принципу "спросить об этом, об этом и об этом", есть какой-то сценарий и на финал времени не остается - вообще чушь получится». Неопытность ведущего в этом вопросе может стать большой проблемой для ток-шоу, проходящего в прямом эфире.

Ведущий должен «следить за тем, чтобы успеть задать все вопросы, которые он считает важными, которые обязательно нужно задать. Следить за тем, чтобы вопросы не закончились раньше, чем кончится эфир. То есть он должен заранее рассчитать, сколько он может задать вопросов, исходя из времени, которое требуется на ответ, а это где-то просто "да", где-то целая лекция. А еще это зависит от скорости речи отвечающего, от того, где он ставит главную мысль - в начале или в конце ответа, то есть можно или нет его перебить, задать следующий вопрос. Но на всякий случай у него в голове должна быть запасная тема. Если заявленная тема разговора трагическим образом исчерпана, взлетаем с запасного аэродрома. Это неуклюже, но это лучше, чем дыра в эфире. Он должен следить за тем, чтобы разговор был интересным. Следить за тем, чтобы разговор шел по сценарию, если сценарий есть. Кульминация в таком случае должна быть в нужном месте, не раньше - иначе дальше уже слушать будет не интересно, и уж точно не после эфира. В голове он должен держать три вопроса. Первый - тот, который он задаст следующим. Второй - тот, который он задаст, если на следующий ответ будет дан односложный ответ. И третий, запасной,- на всякий случай. Быть готовым сменить тему разговора. Если услышит что-то, что стоит смены темы».

За всё это несёт ответственность ведущий. Он следит за временем программы, чтобы всё задуманное по возможности было выполнено, но в то же время не должен торопиться, иначе из-за его спешки гости попросту могут умолчать о важной информации под предлогом «и без этого есть о чем поговорить». Ведущий должен уметь «правильно» перебить гостя, заранее чувствовать направление в русле беседы. Для примера возьмем уже закрытую программу Владимира Соловьёва «К барьеру!». Ведущему в этих передачах очень часто приходится перебивать гостей, чтобы ситуация не накалялась, а в противном случае уходить на перерыв. А Андрей Малахов в ток-шоу «Пусть говорят» частенько не даёт договорить кому-нибудь из аудитории, когда тот начинает уходить от темы или чересчур агрессивно ведёт себя по отношении к гостям.

По сути дела ведущий ток-шоу является общим координатором всей работы на площадке. Именно от ведущего зависит к кому обратиться с вопросом, кого перебить, а кому предоставить слово. От этого зависит работа оператора, звукорежиссёра и всей команды в целом.

Ведущий должен помогать участникам передачи формулировать свои мыли, но, ни в коем случае, не должен навязывать своё мнение или искажать чужие слова. Александр Гордон в «Закрытом показе» прибегает к таким методам для экономии времени передачи, чтобы человек, высказывающий свою точку зрения не чувствовал, что весь эфир в его распоряжении. «Шоумен проявляет свою индивидуальность лишь в продуманной постановке вопроса - такого, до которого не додумался бы обыкновенный телезритель, но направленного на получении интересной для всех информации». Например, Александр Гордон в ток-шоу «Гордон-Кихот» не принимает активного участия в обсуждении. Он лишь изредка вставит пару фраз, направит беседу в нужное русло, оставляя гостям возможность свободно общаться.

Евгений Енин в своей книге «Дао разговорной программы» говорит о том, что ведущему следует быть дилетантом. «Ему же лучше будет. Он должен разбираться в теме ровно настолько, насколько это позволит ему придумать вопросы, которые раскроют тему и будут интересны зрителям. Если ты не дилетант или "переготовился" - бывает и такое, - то возникают трудности».

Так как талант ведущего ток-шоу - больше актёрский, чем журналистский, у людей этой профессии есть свои приемы и методы наиболее выгодного поведения во время эфира. «Ведущие сегодня охотно пользуются прикрытием, чтобы вести беседу о сокровенном, порой подменяя искренность искусной её имитацией. Это маски, скрывающие лица людей, преодолевших порог откровенности, людей, которые дают нам возможность заглянуть на чёрную, оборотную сторону их жизни, в своеобразной инверсии катарсиса, исповедуясь в самом постыдном. Это маски, под которыми прячутся действующие в той же роли актёры, в гротескном и порой безнравственном шарже имитируя настоящее, истинное откровение. Это маски людей, облечённых властью, которые, декларируя свою абсолютную компетентность во всём, тем не менее, признаются в полном незнании причин и следствий или туманно рассуждают о неких «не подлежащих пока разглашению» обстоятельствах. И, наконец, это маски популярных ведущих, к которым мы уже привыкли и кого узнаём по единому тембру голоса и от которых ждём правды, только правды и ничего, кроме правды. А они раз за разом, не снимая привычной маски, пытаются изо всех сил соответствовать облику интеллектуального препаратора, и мы в очередной раз узнаём, «что» и «почему», но никогда не знаем «только ли это» и «на самом ли деле». Подобная ролевая позиция может привести к отказу от реальной жизненности (типажности) облика телеведущего: маска может прирастать, заменяя лицо и делая его натуральность иллюзорной».